字体设计之宋体设计新技法

‍‍汉仪尚巍手书。字体笔画粗壮，尾部的甩尾有力且有丰富的笔触细节，大字效果突出且引人注目。最大程度还原作者书写字形，细节表现完整。同时数据量比较大，不管是飞白还是连笔都有着很好的表现，边缘清晰流畅，为使用这款字体设计师在设计表现力中提供最大程度书法感觉的还原。‍‍

宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，宋体，笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分，点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体，常用于书籍、杂志、报纸印刷的正文排版。

宋体的由来

宋体字是源于宋代的，但是宋体字在明代确立，所以至今在日本，宋体字仍被称作明朝体。

宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体，根据字的外形的不同，又分为书宋和报宋。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。

宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。

宋代兴文教，抑武事，文化呈现出前所未有的繁荣昌盛景象。印刷出版业在宋代进入了黄金时代，雕版印刷兴旺，刻书中心发展较快，活字印刷发明。

元、明大量翻刻宋本，宋体字在明代确立。宋体字便于书写和刻写，字体美观端庄，适应了印刷出版业的行业操作要求，成为宋代文化造极的见证者。

中国书法和雕版印刷的结合产生了宋体字，因此，宋体字不但有中国书法的魅力，还具有雕版印刷及木版刀刻的韵味。

宋体字的秀气，刚劲有力，变化得当，吸引了后人的喜爱。

宋体字的写法

笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分（即「字脚」或「衬线」），点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体，常用于书籍、杂志、报纸印刷的正文排版。

黑体字的写法

黑体字方方正正，横画竖画粗细一致无变化。

主要笔画粗壮，带有纤细笔触，字形紧聚，不用弧线。

扩展资料：

在宋体字出现之前，印本的字体都是手书的楷体。明初内府刻本中的楷书字体还曾传入朝鲜半岛，成为其官方铸造金属活字的字体。

后来，宋体字开始出现于弘治年间的苏州地区，并于正德时期发展到苏州附近的常州、松江地区，于嘉靖年间初步成型，分布到全国大部分地区。

展览展出了明嘉靖二十八年的两种刻本，但两者字体迥然不同。如《皇明名臣经济录》十八卷为宋体字刻本，《嘉靖隆庆志》十卷为楷体字刻本。自嘉靖时期后，中国古籍印本的字体有了楷体和宋体分庭抗礼的两途。

宋体字始于明弘治年间苏州地区 。没有任何可信的资料证明宋体字和秦桧有关系，现存秦桧书法中也看不出任何宋体的痕迹 。关于宋体字的来源，目前收集最全的是豆瓣字体鉴赏小组的《宋体字资料整理》，比较一致的共识是宋代刻板字体与宋体的差别很大，目前看到的宋体是在明代才出现的。

宋体，是为适应印刷术而出现的一种汉字字体。笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分（即「字脚」或「衬线」），点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体（serif），常用于书籍、杂志、报纸印刷的正文排版。

被称为“宋体”的字体，在南宋才开始逐渐完成与书法字体的脱离，但还只是印刷字体与书法字体脱离的一个过渡时期，后世称为“过渡仿宋体”如《女郎鱼玄机诗》。此时的“过渡仿宋体”是为了快速雕刻而创造的新型印刷字体。例如横画的收笔设计成两次凑刀即可雕成的三角形，许多字的形态已经非常接近宋体。到了明代，随着印刷技术飞速发展，印刷字体也终于形成了被我们今天称之为“宋体”的最终版。

宋体—百度百科

以线条勾画出文字的轮廓，而中间留出空白的一种字体，它适用于宋体、黑体和各种字体，特粗字体的轮廓线有时会相合或重叠，此外，宋体的横线如保持空心形状时，有时会有太粗的感觉，因此，横线维持原来的单线形状即可。

把文字的某些笔画断开，也是一种很常用的字体设计方法，它可以使文字更有设计感和现代感，而且也便于对一个文字的不同部分去做一些颜色或形式上的变化，这种技巧除了在字体设计中运用广泛，在标志图形设计中也很常见，例如李宁和劲霸男装的标志升级后都是把以前的一个整体分割开了。

不过有一点要注意的是，太圆滑和复杂的字体不适合此种方法，笔画简洁、多直线的字体会比较适合。还有，选择一两个地方断开就可以了，然后其他字体也在相对应的地方做断开处理，如果断开的地方太多，就会显得太散。

字与字的连接，或者笔画之间的连接，这种方法在广告标题和网页标题中极为常见，通过相邻字体的笔画连接，快速提升设计感。字与字的连接能打破方块字的制约，重新组合成为活泼美观、字形连贯统一的新形态，但不加思考地用直线串联会有平板、单调的感觉。

设计时应选择可连接部位或共同的笔画，根据文字的内容和特点进行构思，笔画可长可短，字形可大可小，使产生均衡与对称，对比与统一，充满律动的美感。

汉字的虚空间相对于实空间而言，虚实相互补充，构造出汉字形兼容并蓄、若隐若现的天地。笔画简省就是汉字设计将虚拟实的视觉语言表现。将汉字繁冗的笔画或细部笔画省略，保留汉字的关键部分，就能触发对该字的完整感觉而达到一部分来感知整体的视觉效果。

利用网点和网纹的变化，使其产生虚实相间的字体。这种字体的设计可以先勾出字体的轮廓线，再贴上网点或网纹的纸而显出字形，简单而又方便。当然，直接在文字上画出点或线，使其产生虚实的效果也是可以的。

这种字体设计是最富创意的，中文字由象形字演变而来，每一个字都有它的意义，所以把能体现文字意义的图形融入到字体设计当中，可以使字体更富创意、更有特点、更生动活泼。图形本身可以提升整体的视觉度和画面感从而促进自体的表现力，可观赏性和趣味性。这样的字体更像是图形，标志设计和广告设计比较喜欢这么做。

是依据坐标方格的变化或使用电脑创造出来的扭曲变形字体。首先，在方形的框内，写出宋体、黑体等原型字体，并在框内画出10等份的垂直与水平坐标线，标上代号，然后，画出要变形的框子，任何形状都可以，框内也画出10等份的坐标线，标上代号，最后根据方形框内的位置，在变形框内画出来，即成为所需要的字形。

宋体字有一个特点，就是笔画横细竖粗，宋体字很漂亮，但是略显传统，所以在现代设计中，宋体字的使用频率并不高，但是设计师经常用这种笔画对比比较大的手法，设计出一些很有个性的字体。例如：我们可以让字体左边的笔画细，右边的笔画粗、左边的笔画粗右边的笔画细，或者横粗竖细等等，设计出来的字体都很有特点。

对于字体的设计，我们会经常将笔画进行简化或者省略其中的笔画，在保证辨识度的情况下进行一定量的删减，从而使字体本身更加简洁和现代。

笔画简化就是对笔画的精简处理。所谓“精简”，即不能匆匆简化了事，而是要做到精致，要有所考究，有所选择，在可辨识的前提下，使字体实现简洁美。

现在所说的宋体其实是明朝体，在台湾日本等地他们也这么叫。

真正宋朝的字体是现在我们所说的仿宋体。

关于谁发明了宋体或者说仿宋体，这不是一个人一个机构的工作，当时是活字印刷，印刷的字是由刻字工匠制作，没有标准化，所以每家印刷作坊的字体都不一样，但总体来说，由于制作工艺的关系，书体的一些特征对应到雕刻上，形成了现在我们看到的宋体仿宋体的一些特征。

《辞海》（1979年版缩印本--上海辞书出版社）P1007 宋体字：宋代刻板印书通行的结构方正均匀的印刷字体，后世称“宋体字”。元代一度盛行圆润的赵松雪（赵孟俯字子昂号松雪道人，水精宫道人……自己加的出处）体，也称“元体”。明末，又从宋体演变为横细直粗、字形方正的明体字。因便于雕刻，阅读醒目，称为十六世纪以来汉字的主要印刷体，仍称“宋体”，俗称“老宋字”。 看来，与状元秦桧没有直接关系。