什么叫系列书籍
系列图书一般来说可以分为:主题系列,即所写的书是一个主题,例如魔幻主题,爱情系列等等;有时还可以是作者是同一人,比如各名作家的系列书籍《普罗旺斯》:还有就是书中人物或情节具有连贯性,例如我们所看的《哈里波特》;另外就是人为的把一类书籍方在一个系列,像四大名著系列图书等。同时,系列图书的设计要注意图书之间衔接的连贯性。同时在封面的设计上注意一定要是同一种风格,不然会让人觉得突兀。
室内设计相关的书籍太多了,这里介绍几本,大家可以根据自己的需求进行选择阅读。
1、书籍名字:《设计准则:成为自己的室内设计师》
内容介绍:这本书讲到了许多思维方式、习惯,不断挑战你的许多既定的错误认知。 她分享了专业设计师在设计每个房间时用到的设计准则、测量方法、协调比例以及硬道理,这些秘密是在实践过程中很难获知的。
评价:「你必须必须看的一本书,纠正你错误的居住观念」
2、书籍名字:《住宅设计解剖书》
内容介绍:你的新家能不能很舒服?这取决于它是不是根据你的生活方式而设计的。 这本图文并茂的书,可以让你超级轻松的理解家中每一个空间的价值、功能和使用要点。它就像一本「小儿书」,却充满了智慧和经验,而且非常细致亲民。
评价:「了解空间与功能的关系,纠正你错误的思路」
3、书籍名字:室内设计师专用协调色搭配手册
内容介绍:艾莉斯·芭珂丽,对色彩的感觉很敏锐。在英国柴郡,她作为一名富有创造力的专业顾问和室内设计师而闻名。本书为协调色列举了大量配色方梨,并分为几大类,这本实用手册为你呈上200种经典配色,一定会让你灵感源源而来。打造安静的卧室、宽敞的生活区域以及明亮通风的厨房,探索细微差异的色彩组合如何唤起不同心情,营造别样氛围。
评价:「让心情化作调色的灵感之源」
4、书籍名字:装修而已_教你玩史上最创意的小户型设计
内容介绍:时下,越来越多的年轻人被高房价“逼”进了几十平米的小户型。面对如此狭小的空间,如何装修便成为了首席难题:如何最大限度利用空间使得空间显得宽敞?如何在迷你空间彰显个性和品位? 而《装修而已:教你玩史上最牛的小户型设计》的作者是位于北京这个高房价城市的乾图公司,他们的小户型作品被转载到网上后,顿时轰动网络,为千万网友所热捧。而央视《交换空间》栏目也多次对他们的设计作品进行了摄制推荐! 书中结合大量精彩实景照片为您破解小户型装修之道。
评价:「为受困于高房价的青年同胞解忧排难」
5、书籍名字: 室内设计风格图文速查
内容介绍: 欧式风格、中式风格、欧洲乡村风格、地中海风格、日式风格、北欧风格、ART-DECO风格、LOFT风格、平面美术风格,它们是什么样的?它们的特点是什么?室内设计不同的风格具体要如何设计?如何节约查阅资料的时间。得到速成方案?……阅读本书,你将获得答案。 本书以图为主,资料丰富,简明实用,可作为应用型本科院校和高职高专类院校室内设计、环境艺术设计和建筑装饰设计专业的教材,也可作为室内设计专业人士和爱好者自学参考之用。该书有大量精美的插图,不仅是工具书,也是值得收藏的画册。
评价:「不仅是工具书,也是值得收藏的画册」
6、书籍名字:室内空间设计手册
内容介绍:《室内空间设计手册》的内容是以室内空间为中心来叙述设计技法的。关于室内规划的基本考虑方法,可以建筑规划为范例。但室内与建筑所要求的深度不同,作为其补充内容是以人体工学为首的新领域的研究。幸运的是,过去数十年间在这方面已经取得相当的成果。《室内空间设计手册》最初的意图就是吸取那些新的研究成果构成基本体系,并对基本设计技法进行分析与阐述,这就是书名"室内空间设计手册"的来由。
评价:「科学合理的规划室内的空间设计」
7、书籍名字:室内设计资料集
内容介绍:《室内设计资料集》:本书汇集了中央工艺美术学院环境艺术设计系,三十余年来的教学及设计实践的经验。本书从艺术与技术的角度,以理论指导与设计实用的全方位,收录了古今中外极具参考价值的室内设计资料。是目前国内最为全面、系统和实用的室内设计专业的大型工具书。
评价:「内容适应面广,提高格局和拓宽视野」
8、书籍名字:室内设计·思维与方法
内容介绍:这是一部建立在丰富的实践经验基础之上的室内设计基础理论研究着作。它以深入浅出的论述方法和生动的说明性实例,系统地阐述了室内设计如何正确地运用创作思维和进行设计。内容从四大方面介绍,即室内设计的理论基础;室内设计系统的特征;设计思维与表达方式;设计语言与设计方法。其中详细说明了设计的本质、艺术的感觉、科学的逻辑、创造的基础、时空体系概念、空间设计要素、行为心理因素、概念与构思、方案与表达、构造与细部、设计的语言、图解的方法、功能与平面和形象与空间等。
评价:「施工人员的一部很好的工作、学习指导用书」
9、书籍名字:软装设计师手册
内容介绍:《软装设计师手册》一书主要从建筑史讲起,将室内装修与建筑历史的关系理清,接着由软装领域切入,利用案例来讲解如何利用软装进行搭配,全书图文并茂,实用性强。 它被誉为“软装设计师必看参考书之一”,它的出现填补了国内软装书籍市场的空白。懂得生活,热爱软装艺术的你,必须去看。
1、《平面设计法则》作者是德比米尔曼:一站式资源库,既是有趣的基础教程,同时也是深入设计领域实践的入门读物。《平面设计法则》围绕着三个有递进关系的部分展开基本法则、创作流程的法则和各个领域的设计法则;
2、《写给大家看的设计书》作者是罗宾威廉姆斯 :这本书出自一位世界级设计师之手。复杂的设计原理在书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比四个基本原则。作者以其简洁明快的风格,将优秀设计所须遵循的这四个基本原则及其背后的原理通俗易懂地展现在读者面前;
3、《栅格系统与版式设计》作者是金伯利伊拉姆 :本书通过大量的20世纪设计案例,从简奇尔切奥得的《新版式》的版式设计到鲍豪斯的平面设计,再到耐克的产品目录,对栅格系统作了全面的、通俗易懂的介绍,并给出了详细的版式设计步骤。本书中展示的设计超越了简单的功能主义和简约主义的教条,使得版式设计成为一种真正的动态传达方式
一、《设计中的设计》
《设计中的设计》是众多设计师都推荐的一本设计书,这本书是具有世界影响的设计师的原研哉对自己提出的问题“设计到底是什么?”的回答。 设计来源于生活, 它的意义定会超越技术的层面,为我们的生活观和人生观注入力量。
二、《写给大家看的设计书》
《写给大家看的设计书》出自一位世界级设计师罗宾·威廉姆斯(Robin Williams)之手,将优秀设计的秘诀归纳为对比、重复、对齐和亲密性四条基本原则,并用简洁通俗、幽默生动的文笔,同时配以大量经过修改进行前后对比的实例图解和设计练习(并提供解答),直观而清晰地传授给读者。
三、《设计心理学》
《设计心理学》的作者是唐纳德·诺曼也称Donald Norman。 书中强调以使用者为中心的设计哲学,提醒消费者在挑选的物品,必须要方便好用,易于理解,希望设计师在注重设计美感的同时,不要忽略设计的一些必要因素,因为对于产品设计来说,安全好用永远是竞争的关键。
四、《版式设计原理 • 案例篇》
《版式设计原理 • 案例篇》是由四个设计师合著完成,本书从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五个章节,将很多设计法则中的成功案例和失败案例进行对比你,引导读者思考什么才是更好的版式设计。当读者完成思考后在文章的下一页给出作者的观点,并指出对应的设计要点。这样让读者带着问题去思考,使读书更具有趣味性,通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。
五、《设计的觉醒》
《设计的觉悟》是田中一光先生在大陆首次发行的文集,他用文字将读者带入他的工作与生活,去体验设计人生。停下手中的忙碌回头思考,觉醒的,也许不止是设计。
六、《简约至上-交互设计四原则》
对于 《简约至上交互设计四策略》作者:[英] Giles Colborne这本书大家并不陌生,这本书是很多web应用、互联网产品、移动应用及其他交互设计人员的必读书目。关于简约,作者从自己的从业经验中提去除了四个原则,即删除、组织、隐藏、转移。
七、《配色设计原理》
《配色设计原理》,作者是日本奥博斯科编辑部,通过简明易懂的作品,让你学习实用又系统的配色原则。将具体的设计案例进行修改前后对比,然后分析如何使用配色,让作品更具有效果和表现力。
八、《设计师的自我修养》
《设计师的自我修养》是由字体设计师、中国十大最具灵感年轻设计师之一的左佐编写的。
九、《点石成金》
《点石成金》的作者史蒂夫·克鲁克根据自己多年从业经验,去剖析用户心理,在用户使用的模式、为浏览进行设计、导航设计、主页布局、可用性测试等方面提出了许多独特的观点,并给出了大量简单、易行的可用性设计的建议。这本书短小精悍,语言轻松诙谐,书中穿插大量色彩丰富的屏幕截图、趣味丛生的卡通插图以及包含大量信息的图表,使枯燥的设计原理变得平易近人。
十、《平面设计中的网格系统》
《平面设计中的网格系统》的作者是约瑟夫·米勒–布罗克曼,他被誉为 “瑞士平面设计先驱”。 本书主要介绍了网格的功能和使用方法,旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具,让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。
书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。
一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号,设计版式,决定装订方法以及印刷和制作方法等。
1、简策形式(简牍)
简策,中国最早的书籍形式。始于周代(公元前11世纪)、盛于秦汉(公元前 3 世纪至 2 世纪) 用竹做的书,古人称为简策,用木做的书,称为版牍 。
版牍
简策
书籍设计要素
文字:
封面上简练的文字。主要是书名(包括丛书名、副书名)、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息,在设计中起着举足轻重的作用。以简练的文字,突出其书中内容表现其意义。
书名
简练的文字
图形:
包括了了摄影、插图和图案.有写实的、有抽象的、还有写意的,与主题文字相结合,丰富封面与书中内容相乎应。
插图
图案
色彩:
书籍设计色彩语言表达的一致性,发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言,虽然个人对色彩的感觉有差异,但对色彩的感官认识是有共同的。因此,色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。
色彩的视觉作用
构图:
构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。
装帧构成
封套——外包装,保护书册的作用。
护封——装饰与保护封面。
封面——书的面子,分封面和封底。
书脊——封面和封底当中书的脊柱。
环衬——连接封面与书心的衬页。
空白页——签名页——装饰页。
资料页——与书籍有关的图形资料,文字资料。
扉页——书名页——正文从此开始。
前言——包括序、编者的话、出版说明。
后语——跋、编后记。
目录页——具有索引功能,大多安排在前言之后正文之前的篇、章、节的标题和页码等文字。
版权页——包括书名、出版单位、编著者、开本、印刷数量、价格等有关版权的页面。
书心——包括环衬、扉页、内页、插图页、目录页、版权页等。
装帧形式:
1卷轴装,这是中国一种古老的装帧形式,特点是长篇卷起来后方便保存,比如隋唐时期的经卷。
长篇卷
方便保存
2经折装,是在卷轴装的形式上改进而来的,特点是一反一正的翻阅,方便了翻阅。 折页是现在使用最多装帧形式,方便好用一目了然具有轻便性。
轻便性
内容全
一目了然
3旋风装,是在经折装的基础上改进的,特点是像贴瓦片那样叠加纸张,也需要卷起来收存。比较美观和适用性。
贴瓦片
美观
4蝴蝶装,是将书籍页面对折后粘连在一起,像蝴蝶的翅膀一样,不用线却很牢固。 内容全、页面广、坚实牢固等特点。
蝴蝶的翅膀
页面对折
想要了解设计和有不同意见的小伙伴都可以私信我, 关注我。
2、中国古代书籍并没有“装帧”一词,而是装订,即艺术设计和工艺制作的总称。
3、即书籍装帧的原则是保护书籍完好,使阅读功能和审美要求辩证地统一起来,而绝不是单纯的装饰华丽。
书籍内容的整体结构
①书籍形态的理性把握
当我们发现一本平淡无味的读物,枯燥的文字罗列,无节奏变化的文体结构,千篇一律的字形版式,无文字以外的任何信息引伸……你会为其内在的单薄而感到不能满足,所以必须把握当代书籍形态的特征。要提高书籍形态的认可性(即读者易于发现的主体传达),可视性(为读者一目了然的视觉要素),可读性(便于读者阅读、检索的功能);要掌握信息传达的整理演化(全书的节奏层次,剧情化的展开延伸),掌握信息的单纯化(传达给读者的正确感受—主旋律),掌握信息的感观刺激传达(书的视、听、触、闻、味五感)—总之,当代书籍形态设计的共同之处将是用感性和理性的思维方法构筑成完美周密的又使读者不得不为之动心的系统工程。
②信息形态的整体结构
自古以来,文字是构筑信息形态的基本元素,至今仍然在书籍形态中占据主导地位,但已不是唯一的要素。书籍形态的整体构成就是文字、图像、图表、记号……包括一切可以调动的视觉形象的捕捉和运筹来传达文章内容的核心,其中进行形象思维的理性扩张力可以填补甚至超越文字表现力本身,而产生增值效应。近代社会的高度数据化,千变万化的信息数值、量值、时间值通过富有想象力的柔软弹性的图表显示,使繁杂而又精确的数值形象化而一目了然,一幅图相当于一万字的信息量已成为可能。中国古本读物,欧洲中世纪的圣经手写本都曾正视文字传达和装饰图像有机组合的视觉表现功能。当造书者们在文字、图像等视觉形象中进行理性地整理遴选时,将其最能体现内容实质的基本成分抽象化、形式化、条理化、层次化,其结果是使信息知识具有了某种程度的不可思议的能量值和流动诱导的表现力。
③书籍整体的策划与构成(十工艺技术)
a首先确立对书的认识——书并不是瞬间静止的凝固物,周围环境息息相关的生命体面是与周围环境息息相关的生命体
b书籍内容的时间空间构造意识——时空层次化、视线流的流动、诱导和渗透
c书籍设计中尺度单位化的数学计算和不可视格子功能的标准化版式
d发挥具有生命力的文字潜在表现力
e书籍五感(视、触、听、闻、味)的设计意识
f书页划分的强弱对比、韵律化、条理化,书页积叠而(切口、书脊)的层次化表现力
g书的整体设计的成本核算
h书的印制方式的确定——向新技术挑战
书籍设计主要包括版面设计、封面、书脊、封底、扉页、目录、字体设计、正文、版权页、后记等。
1、版面设计:书籍的版式设计是指在一种既定的开本上,把书稿的结构层次、文字、图表等方面作艺术而又科学的处理,使书藉内部的各个组成部分的结构形式,既能与书籍的开本、装订、封面等外部形式协调,又能给读者提供阅读上的方便和视觉享受,所以说版式设计是书籍设计的核心部分。
2、封面:封面设计是图书设计的重要组成部分,它就像商店的门面和窗口,起着广告的作用,引导人们的购买欲望。所以书的封面设计可以影响人们的购买欲望。其实,一本书的封面要包含封底,有封一、封二、封三、封四之分,一般的封面,指的是书的正面。封面设计要求有书名、出版社、作者等,封底主要是版权标识和定价等。
3、扉页设计:扉页是书籍封面之后,正文之前的页,是印有书名、出版者名、作者名的早张贝。扉贝定节箱农队仅订的以得刀,介于封面与书籍内部之间的一座桥梁,发挥着外观与正文的连接作用,是书籍内部设计的重点。
4、目录设计:目录是书籍的重要组成部分,记录图书的书名、著者、出版与收藏等情况,按照定的次序编排而成,是指导阅读、检索图书的工具。目录是整个书籍重要的信息提示来源,是书籍的导识系统,是读者进行信息索取的来源,也是进行阅读的提示工具。目录一般位于前言之后、正文之前,也可放在正文之后。目录的编排形式很多。
5、字体设计:字体是构成内页的最小要素,字号字体、间距是字体设计需要考虑的主要方面,读者群体、图书内容、版式等决定着字号的和字体的选择,首先需要考虑的是使文本的主体内容,这是影响阅读的主要感受,如小说字号一般在12点到14点之间,因为这样可以使读者的眼睛更好更快速的阅读。
书籍整体设计的作用就是要将书稿的文字、图像、图形、表格等要素有意图、有组织、有顺序地进行设计编排,把书本的文字信息用清晰,有趣,富有节奏感、层次感的方式表达出来;选择合适的纸张及各种装帧材料,将图文大量复制并装订成册,使其载录得体,翻阅方便,阅读流畅,有利传播,易于收藏。
一)整体性:书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致,更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。
二)艺术性:不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意,而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格,既要体现图书内容的内在要求,也要体现图书的不同性质和门类的特点。
三)实用性:书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要,它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程,中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装,西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书,都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。
四)经济性:要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果,而且必须兼顾两个方面效益的比差:
一是所需资金投入与带来实际经济效益的比差;
二是设计方案导致的图书定价与读者的承受心理、承受能力的比差。