求素字的草书与行书的写法

从标志到宣传单页到书籍再到广告墙等，不管设计物品的面积如何变化都离不开字体的设计。字体设计是平面设计中的一个重要组成部分，它能够增添设计作品的美感和视觉冲击力。字体设计是由设计师根据字体本身的性质用艺术手段加以变形装饰的。看一个字体是否有创意，主要看其笔形和结构。

一、字体设计的笔形

基本笔形是文字笔画形象构成的规范性元素，它是文字符号的“体”的基本定势性决定因素。在字体创意中，基本笔形是字体创意的灵魂所在。好的字体创意的出现或形成，首先是字体基本笔形的出现或形成。因此，字体创意的源点史体现出对基本笔形的变化、变换的探讨。对基本笔形的创造性的探讨，是要从字形组织的基本元素上寻找新的相关性形象。

创意的字体设计的笔形主要体现在两个方面：

1、重组笔形。

字体的笔形犹如人类语言词汇一样，有着非常丰富的构成，这种构成以鲜明的形象风格展现出种种活力。汉字字体中的宋体、黑体、隶书、魏碑、楷书、琥珀等,拉丁字体中的古罗马体、现代罗马体、现代自由体、卡罗林小写体等，从种种字体的笔形中部充分地表露着笔形的个性特征。在这种种现存字体的笔形中，如果我们任意地在两种字体中拉上一根直线，以这两种笔形为基调，经过重组的过程，是否可形成另一种笔形风格的字体。技照这种原理再去审视各种字体的笔形，以它们为基点，将会繁衍出更多笔形风格的字体。

如何在封面设计选用合适的字体设计?

2、变换笔形。

字体的笔形相对于某一规定的字体是不能改变的，宋体就是以一套宋体的笔形构成。黑体就是以—套黑体的笔形构成。但相对于创意性个体，就可以根据不同创意源点进行变换，通过种种变换手法的处理，往往能带来别具一格的新型字形。变换笔形的方法有多种，如突变、无理旋转、叠加、过度变换、互衬。

在字体设计中，字体创意的本质性对象反映为基本笔形的创造。基本笔形中起收笔的变化，横坚画的比例，点、顿角、勾的形象定势，点、撇、捺的运笔规范等，都可以不同的形象观和意识观去变化去表现。

二、字体设计的结构

结构是字体构成的法则，以什么法则来组建字体，在字体构成中以什么形成字体的个性特色，这都要靠结构来解决。有创意的字体设计想要在字体的结构上体现出来，需要进行变换结构、形象化结构和结构的再设计三个方面设计。

时尚多元的字体设计欣赏

1、变换结构。

在字体构成中，变换结构是体现字体创意表现的主要手法。变换结构是要基于字体现有结构规律，通过创意性的变化和转换创造出各种新的结构。

2、形象化结构。

在字体结构中充分运用形象改变原有的结构风格，能从字体构成的本质特征上形成突破性个性。或以抽象的线形改变结构的局部笔画，或以简洁的喻义形象转借某一旁笔画，或以个性化形象衬叠某一笔画，或以某种形象与某一笔画构成互依性形象，都能通过形象叠加的不同手法塑造出新性的字体结构风格。其方法有形象衬叠、互依形象的转借、形象转借。

3、结构的再设计。

结体的再设计是在传统字体结构基础上，有所突破地打破原有字体结体规范，根据视觉形象的新型审美观，将某些偏旁部手突破原有结构的构成规律，在原有的结构编排上开创出新型的结构。

随着社会各项综合因素的发展，现在人们要求各种视觉传媒形式的个性化发展。所以字体设计需要越来越具有创意化才能顺应时代的要求。

汉字字体的设计是汉字创造过程的一部分，用符号形式表现思维中已经形成的文字方案。优良的汉字字体设计应当是个性风格、识别印象、审美意味方面的完美结合，使汉字以一种更完美的艺术形式来表达出完整的信息。

1.字义形象设计

在汉字字体设计中借用字体本身的含义特征，将所要传达事物的属性表达出来。在设计时一般通过联想，将文字的笔划增加、发离、减少、错位、积聚、重复、寓意、残像、变异等手法，使原字在寓意的引申下，能够天然合一，更富内涵和更富说服力，无拘无束，充满活力。

2.运用点线面体

作为艺术的表现形式的汉字，又不完全受文字的局限，它通过书写在组织安排点、线、面、体的间架结构、块面、分割、节奏韵律、气势变化等方式抒情写意，如同无声之音、无形之象。在字体设计中，夸张点线面的构成形式，强调黑与白、实与虚、正与负的空间处理，使字体造型更加生动、美观、耐看和具有现实意义。总之，汉字为一种特殊形态具有双重性，比单纯的图形更富表现力和视觉冲击力。

①字意本身就是一种最明确，最有说服力的概念符号，可以离开人的解释，独立传达意念，在瞬间抓住人的视线，具有信息传递的准确性与直接性特点。

②汉字的图形化特征，使字意传达到图形传达成为可能，并具有极强的可塑性，不仅是读的语言，还是看的形体，用最简洁与抽象的语言符号表达复杂与深刻的思想内涵。

汉字字体设计的创意思维，是在继承和发扬的基础上推陈出新，利用汉字视觉规律和视知觉感受的心理效应等作用，寻求和创作更加丰富多彩、个性化、风格化的视觉语言形式。

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1、可读性

可读性是UI中字体所需考虑的首要因素。字母字形必须清晰可辨，作为UI元素，其中不同的字母必须可以被用户轻松辨别出差异。许多经典的字体，甚至包括 Helvetica ，都没办法清晰分辨，字母i的大写形态I，和大写字母 L的小写形态 l，这在界面设计中无疑是有影响的。

2、适度

一款理想的UI界面所用的字体，不应当过于“显眼”，而该是悄无声息，“隐型”的。当用户在试图完成某项任务的时候，字体不应当给用户以“出戏”或者“显眼”的感觉，也就是说，字体不应当超出用户的认知负荷，而内容和信息才应该成为真正的关注点。

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3、灵活

给UI界面使用的字体应当具有灵活性。我们曾经为 Medium 做过用户体验设计，作为一个网页博客平台，我们很难去控制用户的能力、内容、浏览器、屏幕尺寸、网络带宽和连接速度，包括输入法。

4、x高度的上限

x高度的参考标准是小写字母x的高度，同等尺寸下，x高度更大的字体更易于识别。不过x高度也不是越大越好，当x高度超过一定限度的时候，小写字母n和小写字母h就很难分辨了，这一点应当注意。

5、更大宽高比

字母的宽度和高度的比例也是相当重要的一个属性。宽度和高度比例越高，字母在小屏幕上的识别度就越高。

6、宽松的字间距

字母之间的间距和字母内部的空间同样是影响字母可读的因素。字母间距太小同样会影响整体的可读性，而好的显示字体会更好的控制字母间距，确保单词在视觉上的“透气性”，甚至可以营造出一种韵律感。

7、低笔触对比度

许多字体不同的笔画粗细不同，而对于UI界面而言，笔触间的对比度越小识别度越好。较大的笔触对比度下，字体在小尺寸屏幕上，较细的笔画会难于分辨。

8、OpenType 功能

OpenType 功能对于字体而言是相当重要的。支持OpenType的字体拥有更大的灵活性，对于不同的语言和特殊的字符有着更为优良的兼容性。

9、备用字体

接下来要说的情况可能大家多少都碰到过。网页在完全加载出来之前，部分内容因为字体没有加载而无法显示。

10、Hinting

Hinting 指的是为了字体为了保证最大的可读性而针对显示器状况进行调整的过程。Hinting 可以通过匹配显示器的像素栅格让字体显示更加清晰，降低误读的可能性。

标准字体

是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体。故标准字体设计，包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。

标准字体是企业形象识别系统中基本要素之一，应用广泛，常与标志联系在一起，具有明确的说明性，可直接将企业或品牌传达给观众，与视觉、听觉同步传递信息，强化企业形象与品牌的诉求力，其设计的重要性与标志具有同等重要性。

经过精心设计的标准字体与普通印刷字体的差异性在于，除了外观造型不同外，更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的，对策划的形态、粗细、字间的连接与配置，统一的造型等，都作了细致严谨的规划，比普通字体相比更美观，更具特色。

在实施企业形象战略中，许多企业和品牌名称趋于同一性，企业名称和标志统一的字体标志设计，已形成新的趋势。企业名称和标志统一，虽然只有一个设计要素，却具备了两种功能，达到视觉和听觉同步传达信息的效果。

标准字体的设计可划分为书法标准字体、装饰标准字体和英文标准字体的设计。

（一）书法标准字体设计

书法是我国具有三千多年历史的汉字表现艺术的主要形式，既有艺术性，又有实用性。目前，我国一些企业主用政坛要人、社会名流及书法家的题字，作企业名称或品牌标准字体，比如：中国国际航空公司、健力宝等。

有些设计师尝试设计书法字体作为品牌名称，有特定的视觉效果，活泼、新颖、画面富有变化。但是，书法字体也会给视觉系统设计带来一定困难。首先是与商标图案相配的协调性问题，其次是是否便于迅速识别。

书法字体设计，是相对标准印刷字体而言，设计形式可分为两种。一种是针对名人题字进行调整编排，如中国银行、中国农业银行的标准率体。另一种是设计书法体或者说是装饰性的书法体，是为了突出视觉个性，特意描绘的字体，这种字体是以书法技巧为基础而设计的，介于书法和描绘之间。

（二）装饰字体设计

装饰字体在视觉识别系统中，具有美观大方，便于阅读和识别，应用范围广等优点。海尔，科龙的中文标准字体即属于这类装饰字体设计。

装饰字体是在基本字形的基础进行装饰、变化加工而成的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔划的约束，根据品牌或企业经营性质的需要进行设计，达到加强文字的精神含义和富于感染力的目的。

装饰字体表达的含意丰富多彩。如：细线构成的字体，容易使人联想到香水、化妆品之类的产品，园厚柔滑的字体，常用于表现食品、饮料、洗涤用品等；而浑厚粗实的字体则常用于表现企业的实力强劲；而有棱角的字体，则易展示企业个性等等。

总之，装饰字体设计离不开产品属性和企业经营性质，所有的设计手段都必须为企业形象的核心——标志服务。它运用夸张、明暗、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，燃忧课淖值奶卣鳎址岣涣吮曜甲痔宓哪诤M保谏杓乒讨校唤鲆蟮ジ鲎中蚊拦郏挂拐宸绺窈托惩骋唬砟钅诤鸵锥列裕员阌谛畔⒋ァ

（三）英文标准字体设计

企业名称和品牌标准字体的设计，一般均采用中英两种文字，以便于同国际接轨，参与国际市场竞争。

英文字体（包括汉语拼音）的设计，与中文汉字设计一样，也可分为两种基本字体，即书法体和装饰体。书法体的设计虽然很有个性、很美观，但识别性差，用于标准字体的不常见，常见的情况是用于人名，或非常简短的商品名称。装饰字体的设计，应用范围非常广泛。

从设计的角度看，英文字体根据其形态特征和设计表现手法，大致可以分为四类：一是等线体，字形的特点几乎都是由相等的线条构成；二是书法体，字形的特点活泼自由、显示风格个性；三是装饰体，对各种字体进行装饰设计，变化加工，达到引人注目，富于感染力的艺术效果；四是光学体，是摄影特技和印刷用网绞技术原理构成。由于标准字是CIS的基本要素之一，其设计成功与否与至关重要。当企业、公司、品牌确定后，在着手中进行标准字体设计之前，应先实施调查工作，调查要点包括：

1．是否符合行业、产品的形象；

2．是否具有创新的风格、独特的形象；

3．是否能为商品购买者所喜好；

4．是否能表现企业的发展性与值得依赖感；

5．对字体造型要素加以分析。

将调查资料加以整理分析后，就可从中获得明确的设计方向。

平面设计中的文字设计

文字是萻i辔幕闹匾槌刹糠帧N蘼墼诤沃质泳趺教逯校淖趾屯计际瞧淞酱蠊钩梢亍N淖峙帕凶楹系暮没担苯佑跋炱浒婷娴氖泳醮镄ЧR虼耍淖稚杓剖窃銮渴泳醮镄Ч岣咦髌返乃咔罅Γ秤枳靼婷嫔竺兰壑档囊恢种匾钩杉际酢

在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。

在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的几点。特别提醒一下，这应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。

一、文字设计的原则

1． 文字的可读性：

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。

2． 赋予文字个性：

文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。 一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种： （1） 端庄秀丽。这一类字体优美清新，（2） 格调高雅，（3） 华丽高贵。 （4） 坚固挺拔。字体造型富于力度，（5） 简洁爽朗，（6） 现代感强，（7） 有很强的视觉冲击力。 （8） 深沉厚重。字体造型规整，（9） 具有重量感，（10） 庄严雄伟，（11） 不（12） 可动摇。 （13） 欢快轻盈。字体生动活泼，（14） 跳跃明快，（15） 节奏感和韵律感都很强，（16） 给人一种生机盎然的感受。 （17） 苍劲古朴。这类字体朴素无华，（18） 饱含古韵，（19） 能给人一种对逝去时光的回味体验。 （20） 新颖独特。字体的造型奇妙，（21） 不（22） 同（23） 一般，（24） 个性非常突出，（25） 给人的印象独特而（26） 新颖。

3.在视觉上应给人以美感：

在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。

4.在设计上要富于创造性：

根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。

文字的组合

文字设计的成功与否，不仅在于字体自身的书写，同时也在于其运用的排列组合是否得当。如果一件作品中的文字排列不当，拥挤杂乱，缺乏视线流动的顺序，不仅会影响字体本身的美感，也不利于观众进行有效的阅读，则难以产生良好的视觉传达效果。要取得良好的排列效果，关键在于找出不同字体之间的内在联系，对其不同的对立因素予以和谐的组合，在保持其各自的个性特征的同时，又取得整体的协调感。为了造成生动对比的视觉效果，可以从风格、大小、方向、明暗度等方面选择对比的因素。

但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。 将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。 文字的组合中，要注意以下几个方面： 1． 人们的阅读习惯 文字组合的目的，是为了增强其视觉传达功能，赋予审美情感，诱导人们有兴趣的进行阅读。因此在组合方式上就需要顺应人们心理感受的顺序。

下面，列出人们的一般阅读顺序。

1.水平方向上，人们的视线一般是从左向右流动；垂直方向时，视线一般是从上向下流动；大于45度斜度时，视线是从上而下的；小于45度时，视线是从下向上流动的。

2． 字体的外形特征 不同的字体具有不同的视觉动向，例如：扁体字有左右流动的动感，长体字有上下流动的感觉，斜字有向前或向斜流动的动感。因此在组合时，要充分考虑不同的字体视觉动向上的差异，而进行不同的组合处理。比如：扁体字适合横向编排组合，长体字适合作竖向的组合，斜体字适合作横向或倾向的排列。合理运用文字的视觉动向，有利于突出设计的主题，引导观众的视线按主次轻重流动。

3． 要有一个设计基调 对作品而言，每一件作品都有其特有的风格。在这个前提下，一个作品版面上的各种不同字体的组合，一定要具有一种符合整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向，不能各种文字自成一种风格，各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比，于统一之中又具有灵动的变化，从而具有对比和谐的效果。这样，整个作品才会产生视觉上的美感，符合人们的欣赏心理。 除了以统一文字个性的方法来达到设计的基调外，也可以从方向性上来形成文字统一的基调，以及色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果等等。

4． 注意负空间的运用 在文字组合上，负空间是指除字体本身所占用的画面空间之外的空白，即字间距及其周围空白区域。 文字组合的好坏，很大程度上取决于负空间的运用是否得当。 字的行距应大于字距，否则观众的视线难以按一定的方向和顺序进行阅读。 不同类别文字的空间要作适当的集中，并利用空白加以区分。 为了突出不同部分字体的形态特征，应留适当的空白，分类集中。

在有图片的版面中，文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。 创意是设计者的思维水准的体现，是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域，一切制作的程序由电脑代劳，使萻i嗟睦投鱿抻谒嘉希馐呛檬拢∪戳诵矶嗖槐匾墓ば颍醋魈峁┝烁玫奶跫，但是，在某些必要的阶段上，还是不能完全让电脑来做，人，毕竟是人

象征图案设计

在识别系统中，除了企业标志、标准字、企业造型外，具有适应性的象征图案，也经常运用。

象征图案又称装饰花边，是视觉识别设计要素的延伸和发展，与标志、标准字体、标准色保持宾主、互补、衬托的关系，是设计要素中的辅助符号，主要适应用于各种宣传媒体装饰画面，加强企业形象的诉求力，视觉识别设计的意义更丰富，更具完整性和识别性。

一般而言，象征图案具有如下特性：

1．能烘托形象的诉求力，使标志、标准字体的意义更具完整性，易于识别。

2．能增加设计要素的适应性，使所有的设计要素更加具有设计表现力。

3．能强化视觉冲击力，使画面效果富于感染力，最大限度地创造视觉诱导效果。

然而，不是所有的企业形象识别系统都能开发出理想的象征图案。有的标志、标准字体本身已具备了画面的效果，则象征图案就失去了积极的意义，这种情况，使用标准色丰富视觉形象更理想。

一般而言，标志、标准字体在应用要素设计表现时，都是采用完整的形式出现，本容许其图案相重叠，以确保其清晰度，对象征图案的应用效果则应该是明确的，而不是所有画面都出现象征图案。

日本三井银行的象征图案设计非常成功，整组图案是由标志图形延侪变化而来，并对应用效果用了相应的规定，大面积的画面则使用整组图案，小面积的画面则使用一个单元的图案。像这样规划的象征图案非常便于展开运用，有利于强化视觉形象的识别效果。

象征图案的设计是为了适应各种宣传媒体的需要而设计的，但是，应用设计项目种类繁多，形式千差万别，画面大小变化无常，这就需要象征图案的造型设计是一个富有弹性的符号，能随着媒介物的不同，或者是版面面积的大小变化作适度的调整和变化，而不是一成不变的定型图案。

企业标志设计

企业标志是通过造型简单、意义明确的统一标准的视觉符号，将经营理念、企业文化、经营内容、企业规模、产品特性等要素，传递给社会公众，使之识别和认同企业的图案和文字。

企业标志代表企业全体。对生产、销售商品的企业而言，是指商品的商标图案。

企业标志有抽象性的、具象性的和非图案的字体标志。

企业标志是视觉形象的核心，它构成企业形象的基本特征，体现企业内在素质。企业标志不仅是调动所有视觉要素的主导力量，也是整合所有视觉要素的中心，更是社会大众认同企业品牌的代表。因此，企业标志设计，在整个视觉识别系统设计中，具有重要的意义。

企业标志有如下特征：

（一）识别性

识别性是企业标志的基本功能。借助独具个性的标志，来区别本企业及其产品的识别力，是现代企业市场竞争的“利器”。因此通过整体规划和设计的视觉符号，必须具有独特的个性和强烈的冲击力，在CI设计中，标志是最具有企业视觉认知、识别的信息传达功能的设计要素。

（二）领导性

企业标志是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，贯穿和应用于企业的所有相关的活动中，不仅具有权威性，而且还体现在视觉要素的一体化和多样性上，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。

（三）同一性

标志代表着企业的经营理念、企业的文化特色、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。因此，可以说社会大众对于标志的认同等于对企业的认同。只有企业的经营内容或企业的实态与外部象征——企业标志相一致时，才有可能获得社会大众的一致认同。

（四）造型性

企业标志设计责现的题材和形式丰富多彩，如中外文字体、具角图案中外文字体、具备图案、抽象符号、几何图形等，因此标志造型变化就显得格外活泼生动。标志图形的优劣，不仅决定了标志传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。

（五）延展性

企业标志是应用最为广泛，出现频率最高的视觉传达要素，必须在各种传播媒体上广泛应用。标志图形要针对印刷方式、制作工艺技术、材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。

（六）系统性

企业标志一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，其中包括标志与其他基本设计要素的组合规定。目的是对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理。从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。此外，当视觉结构走向多样化的时候，可以用强有力的标志来统一各关系企业，采用统一标志不同色彩、同一外形不同图案或同一标志图案不同结构方式，来强化关系企业的系统化精神。

（七）时代性

现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断的市场竞争形势，其标志形态必须具有鲜明的时代特征。特别是许多老企业，有必要对现有标志形象进行检讨和改进，在保留旧有形象的基础上，采取清新简洁、明晰易记的设计形式，这样能使企业的标志具有鲜明的时代特征。通常，标志形象的更新以十年为一期，它代表着企业求新求变、勇于创造、追求卓越的精神，避免企业的日益僵化，陈腐过时的形象。

企业标志设计不仅仅是一个图案设计，而是要创造出一个具有商业价值的符号，并兼有艺术欣赏价值。标志图案是形象化的艺术概括。设计师须以自己的审美方式，用生动具体的感性形象去描述它、表现它，促使标志主题思想深化，从而达到准确传递企业信息的目的。

企业标志设计的难点是如何准确地把形象概念转化为视觉形象，而不是简单的象什么或表示什么。即要有新颖独特的创意，表现企业个性特征，还要用形象化的艺术语言表达出来。

优秀的企业标志的设计，应该考虑注入企业深刻的思想与理念内涵，方能传达出鲜明独特优良企业形象，达成差异化战略之目的。

随着商业信息传递与科技文化交流速度加快，一切传播行为都极其讲求效率，视觉传播的文字和商业符号一样，都朝着一个共同方向发展，即要求简洁、共识，同时讲求造型美观、大方、具有个性。企业标志设计也不例外

创意的思考方法

据美国广告学教授詹姆斯.扬（James Young）说：“创意（idea）不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。”他对创意思考举出两个原则：

（1）创意是一种既存因素的组合——以万花筒为例，万花筒转动后，筒内的玻璃片可呈现很多图案来，筒内玻璃片数越多其所呈现的图案就越多，创意的产生和这种原理是相同的 。

（2）创意是引导既存因素使其发展，创造成一种新的事实——例如可从大标题中，把词句的排列顺序变更一下，就能产生一种新的事实，发挥更有效的广告效果。 至于思考过程的法则如何，可分下列五阶段： a.准备期——研究所搜集的资料，根据旧经验，启发新创意，资料分为一般资料与特殊资料，所谓特殊资料，是指专为某一广告活动而搜集的有关资料。b.孵化期——在孵化期间，把所搜集的资料加以咀嚼消化，在有意或无意之中，使意识自由发展 ，并使其结合。因为一切创意的产生，都在偶然的机会，突然发现的。 c.启发期——大多数的心理学家认为：印象（image）是产生启示（hint）的源泉。所以本阶段是在意识发展与结合中，产生各种创意。 d.验证期——把所产生的创意，予以检讨修正，使其更臻完美。 e.形成期——以文字或图形，将创意具体化。 思考创意的各阶段，没有明确的准绳，有时这些阶段会重叠，甚至前后顺序是颠倒的。

专业印刷排版人员 应该知道些什么?

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现代设计的关键词中离不开“几何化”这一关键特点，从具象到抽象、从装饰到实用，这是设计理念的不断演变历程，这一历程中，几何化扮演了不可替代的作用，仔细观察今天我们身边的一切，不论是建筑还是家具、以及电子产品或交通工具，其造型的特点都可以归咎为一点：“几何化”，那么字体设计也不例外，从包豪斯时代，设计师就开始探索将字体设计的越来越几何化，去除多余的细节和装饰： 几何化的设计理念一直影响到今天，事实上，我们今天多看到的绝大多数设计作品，都离不开几何化的影子，字体设计也不例外，比如汉字中的黑体就是汉字几何化的代表，但早期的黑体依然保留了一定汉字的书写性特点，后续出现的黑体进一步削弱了书写性，使字体的几何化特点更加明显；不仅如此，就连许多设计大师也钟爱使用几何造字的方式去设计作品，我们来看一些例子： 台湾设计师 Lai Chu-hsiu 作品

王志弘作品 王志弘作品 日本 tegusu 设计事务所作品

三木健作品 曾国展作品

看了这些大师的作品，你是不是也迫不及待的想学习一下如何设计几何字体呢？本篇我要讲的几个案例，是在不影响字体识别性的基础上，把字体最大限度的几何化，这种方法设计出来的字体，具有强烈的个性，也有很强的形式感和现代感，同时，通过对几何造字法的学习，让你学会如何去归纳和重组，用整体的眼光去观察，这是做字体设计必不可少的一种能力。

01Sugar-coated shells糖 衣 炮 弹— 在做字之前我们使用矩形工具+直线工具，画出四个米字格作为辅助参考，这次我们同时在米字格内打出糖衣炮弹这四个字作为结构的参照。

做完这一步之后，我们就开始了观察和思考归纳的环节，需要注意的是，在用几何造字法做字时，整体的思维非常重要，在观察字体时，不要着眼于字体局部的某一个笔画，而是用整体的眼光去观察字形特征，找到适合的几何形去替代原有的字体笔画，当我们运用这种思维方式去观察字体时，就会发现糖字的米字旁, 可以归纳为上下两个三角形加中间一个长方矩形，如图：

沿着同样的思路，我们可以把“糖”字的右半边也用几何形归纳出来： 在归纳的时候，我们要用做减法的思路，尽量用最少的几何形去把字体表达出来，譬如唐字中间那部分笔画很复杂，我们经过归纳只用了两个矩形，这样不但加强了字体的形式感，同时也不影响字体的识别性，这就是是设计的巧妙之处，设计师唯有经过思考，才能有此创造；将笔画做几何归纳之后，再将其组合在一起，并做细微调整，加入一些细节，让字看上去更加的舒适： 这样，“糖”字的字形就设计完成了，接下来设计“衣”字，我们依然运用同样的思路，把衣字用几何形归纳出来： 这里我们依然沿用做减法的思路，在不影响字体识别性的基础上，最大限度地简化掉字体的一些细节，比如那一笔竖钩笔画的“钩”，就完全可以省去了，做这种形式的字体有点像搭积木的游戏，因为积木通常只有几种简单的几何形状，所以要用这些简单的几何形拼成一个文字，需要动一番脑筋。接下来我们做“炮”字，炮字的左边是一个火字旁，经过观察，我们发现“火”字与“米”字在外形上有一定的相似之处，都可以用两个三角形来去归纳，右边的包字笔画几何特征比较明显，基本用矩形就可以归纳，归纳完之后如下图： 这时候我们发现，归纳完的几何形在识别性上有点差，并且左侧两个三角形的中间位置显得有点空，整体上来说与前两个字统一性不强，前两个字都有圆的元素，这个没有，基于这些问题，我们对其进行优化调整： 由于火字本身就带有“点”的笔画元素，因此我们把三角形做大小比例的调整，并把圆点加入进去，这一点的加入起到了“画龙点睛”的作用，这个字立马变得生动了起来，因为炮弹总能让人联想到圆形，所以在这个字的恰当位置加入一些圆形会让人在看到这个字体设计的时候产生相应的联想，“包”字里的口字结构也替换为圆形，就是为了达到这个目的。最后是“弹”字了，这个比较简单，因为它的笔画结构90%都可以用矩形来呈现，唯一需要注意的是右边的“单”字，中间那部分笔画有点繁多，需要用减法，用一个矩形来概括处理，如下图：单字上面的两点用圆形来替代，一方面与前面三个字相呼应，同时也更形象地传达出了“炮弹”的形象。 到此，这四个字的字形设计就完成了，接下来是最后一步，也是非常关键的一步：上色。给字体添加颜色，是很关键的一步，如果颜色用的不好，很容易毁掉字体，糖衣炮弹这四个字从字形特点上来说属于比较有趣味性，属于比较好玩的字体，所以颜色上可以丰富一些，字面意思又包含了“糖”这种甜甜的含义，所以色彩可以贴近糖果的视觉感受，饱和度要稍微高一些的，能带给人食欲的色彩, 经过筛选和尝试，最终确定了以下这四种渐变色作为字体的色彩，均匀分布在四个字体当中： 加入了色彩之后，这四个字体立马变得生动了起来，贴近糖果的视觉感受，丰富又和谐的色彩，让整个作品的趣味性增强了不少。 在颜色的设置上，同样是提取了教堂玻璃的色彩，让人一看就自然联想到教堂：好了，关于几何造字法，就先讲到这里，需要注意的是，在使用几何形进行归纳的时候，一定要选择与字体形状相符合的几何形，最终的字体一定要兼顾识别性和美观性，切勿在变形的过程中丢失了这两项最主要的指标。

你说的是透明背景的字。在做字时做成不要背景的那种，在PS下做时请把原有的背景图层删掉，然后另存为PNG或GIF格式的图片文件（这两种都是常用的可以实现透明背景的图形文件），以后再在PS中调用这些图片（例如你做的字）就是没有背景的字了。如果是已有白背景的字，你可以在PS中打开它，然后用魔术棒工具把背景选上然后抠掉，再另存为PNG或gif类型的文件就可以变成透明背景的了。

做字一种是靠手绘,有些难度就看你美工书法的功底了。另一种是下载各种美术字体，你可到提供中文字库的网站去挑你喜欢的字体，然后下载安装到XP里，

在PS中可以调出这些字体进行加工，在PS里给字加特效前一定要“栅格化”。

字体设计是设计中必不可缺的元素，字体准确的表达出产品的意义，所以好的字体是设计的加分项。那符合设计规范的排版，可以让整个页面看上去错落有致，重点突出。那关于字体设计和排版的书籍很多，以下简单的分享几本关于字体设计和排版的书籍。

一、关于字体设计与排版设计的书籍

1、《西文排版》

《西文排版》

这本书是通过一个个实际中遇到的排版案例与练习，逐渐发现排版中的问题。涉及面也非常的广，有西文总体的基础知识，有排版的基本知识，有练习，有正误对比，排版需掌握的要点和难点，还有西文排版在实践中的应用，好的案例，以及19个解决方针，相信读完一定会有收获。

拿到书的时候，就会被震撼到，从未见过如此舒服的排版，建议加入收藏清单。内容因为运用了大量的实例，会非常的清晰好懂，也能从排版的细节中发现作家的温柔。

2、《版式设计原理 • 案例篇》

《版式设计原理 • 案例篇》是由四个设计师合著完成，本书从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五个章节，将很多设计法则中的成功案例和失败案例进行对比你，引导读者思考什么才是更好的版式设计。当读者完成思考后在文章的下一页给出作者的观点，并指出对应的设计要点。这样让读者带着问题去思考，使读书更具有趣味性，通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。

3、《平面设计中的网格系统》

《平面设计中的网格系统》的作者是约瑟夫·米勒–布罗克曼，他被誉为“瑞士平面设计先驱”。 本书主要介绍了网格的功能和使用方法，旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具，让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。

4、《百年字记》

本书详细介绍了西方百余年印刷排版及字体设计史，探讨和分析了1900-2010年的排版创作趋势，评估了一些改变了排版和字体设计发展方向的重要因素，还展示了印刷和字体设计的种种趋势。

《百年字记》

5、《 自由“字”在 字体设计与创意》

这是一本用心写的字体设计书，作者将他多年的字体设计历程都记录在这里。从本书中你可以读到作者在字体设计方面的经验、成功案例的分享，以及与字体设计相关的一些故事；看到作者成长的点滴——那些弥足珍贵的除了技巧和技术之外的东西。 《自由“字”在 字体设计与创意》首先讲解了字体设计的一些基本法则和设计方法；接下来作者以“36计”的形式将其多年的字体设计经验做了细化和总结，帮助读者学习、理解；然后通过33个成功的商业字体设计案例向读者阐述了实际面对客户时，应该注意的设计切入点、主题确立和设计原则。

二、字体设计网站

字体和排版除了通过书籍可以学习，还可以通过网络去学习，那在这里分享几个和字体设计相关的网站，希望能够给你设计字体带来灵感。

1、[字由] 字说字话：解决设计师群体用字问题。

图片来源字由

2、DaFont ：免费英文字体库下载站，虽然没有中文字体,但是有许多漂亮和新颖的英文字体。

图片来源：DaFont

3、Fontjoy ：帮你挑选字体组合，一键生成字体配对。

4、站酷字体合集 - 站酷网（ZCOOL）

5、Google Fonts

6、Adobe字体| 探索无限字体

7、Fonts.com

8、FontShop | 世界上最好的打印，屏幕和网络字体

图片来源：FontShop

9、Fonts for Print, Products &Screens | MyFonts

10、Hottest Fonts Today免费商用字体

三、字体设计学习视频

在设计中，利用字体去吸引人们的眼球，如何让字体和其他设计融为一体，又能突出设计主题，这一点对于平面设计还是UI设计都很重要。我们选择几种有代表性的字体去临摹，了解一下这些字体是怎样一步步做出来的。

1、海报字体

在生活中我们会看到各色各样的海报，海报能够通过简单的文字、图片突显自己想要宣传的内容。那我们选择一个简单的电器海报，去分析这种字体的设计过程。

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2、Demon字体

制作这类的黑风格魔幻炫光金属感文字效果，可以让字体的设计显得更有质感，可以大大提升整体的页面显示效果。如何让字体变得有质感，让字体有金属的闪亮的感觉，我们一起通过以上视频去一步步学习吧。

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3、星辰字

星辰字总给人一种很灵动梦幻的感觉，这种星空粒子被打散的感觉让整个画面看起来更加生动。其实这种字体的设计也不难，找好星空背景图，跟着教程一步步走就可以制作出梦幻的星辰字啦。

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4、立体字

很多时候，为了增强立体感，我们会使用立体字去强调画面整体的立体感。

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5、字体变形、草莓字

字体变形是字体设计中常用到的通过这一类变形是字体和设计主题更加切合，其方法有横细竖粗法、尖角字法、柔美曲线法和书法体法等。

以上简单的分享了几种做字体的方法，想要让设计更加灵活，可以选择优秀的字体去临摹学习，然后举一反三在使用的时候就能够灵活运用了。

其实，不管是书籍、网站、还是视频，学习字体设计的最好的方法还是多看、多做。当自己的知识和经验累积到一定程度，就可以灵活的根据场景设计出符合需求的产品了，希望以上回答对你学习字体设计有所帮助。