木雕大师吴腾飞有哪些作品

设计师：乔治?尼尔森(George Nelson)

国 籍：美国 流 派：经典家具 简 介：

乔治?尼尔森(George Nelson)美国极具影响力的建筑师、家俱设计师和产品设计师，曾经担任Herman Miller家俱公司的艺术总监长达20年，可以说和Eames夫妇一起形塑了美国现代家俱的样貌。他最知名的Marshmallow沙发和Ball Clock都像糖果一样色彩斑斓，是早期波普风格家俱的代表作品。

Prada：“幸运草” 沙发

米兰时装屋 Prada 在位于 Montenapoleone 大街的精品店内，摆放一系列红色的沙发。这一系列沙发名为“幸运草”（Cloverleaf），外形也模仿了幸运草的圆润叶子，由 Prada 与 Montenapoleone Design Experience 公司共同打造，旨在纪念知名丹麦设计师 Verner Panton 生前的“幸运草”系列 家具 。

Prada 展出的“幸运草”沙发

Raf Simons x Kvadrat：浓郁北欧

拉夫·西蒙（Raf Simons）既 2011 年与丹麦纺织品牌 Kvadrat 首度合作后，今年再度携手发布了一系列浓厚北欧风情的家具。拉夫·西蒙大量使用 Kvadrat 生产的纺织物料，并将他标志性的纯色设计融入其中，带来强烈的视觉效果。

拉夫·西蒙将他标志性的纯色设计融入设计中，带来强烈的视觉效果

Hermès：优雅之光

爱马仕携手意大利设计师 Michele de Lucchi 和法国视觉灯光设计师 Yann Kersalé 推出灯饰系列。继承了爱马仕一贯的优雅风格，并到受老式车灯的启发，Yann Kersalé 设计了带有充电电池的灯具，可随时在室内或室外使用。这些灯具产品在塞尔贝罗尼宫中仅安装就花了 10 天，同时展出的还有华丽的丝绸 墙纸 和爱马仕的 其他 家具。

爱马仕的灯具同样融入了马术设计

Versace：“Palazzo 手袋”沙发

除了时装系列，Versace 的家具系列向来为人熟知。多纳泰拉·范思哲（Donatella Versace）为本次米兰家居展亲自设计了一款浅灰色磨砂皮革的大沙发。这张四方沙发的灵感，来自 Versace 最新推出的 Palazzo 手袋，并在正中央褶出 V 字，底座两边则装饰有品牌的美杜莎头像。

饰有美杜莎头像的 Versace 沙发

Berluti x Maarten Baas：“柔软”家具

意大利男装品牌 Berluti 展示了由设计师 Maarten Baas 创作的 4 款独特作品：一个衣架、两面镜子、以及一把躺椅。设计师延续了对合成树脂粘土的材质，配以金属涂层，使每件家具看起来都有着圆润的柔软性。值得一提的 是，Maarten Baas 与 Berluti 的第一次合作是在 2013 年打造上海精品店时。

Maarten Baas 与 Berluti 合作出品的躺椅

Salvatore Ferragamo x Molteni &C：经典复刻

本届米兰家居展期间，意大利时装屋 Salvatore Ferragamo 再度携手 Molteni&C，在米兰旗舰店内呈现“Elective Affinities”装置艺术作品。家具系列由建筑师、设计师兼创意总监鲁道夫·多多尼（Rodolfo Dordoni），根据 20 世纪著名设计大师吉奥·庞帝（Gio Ponti）原始设计手稿复刻制作而得，包括实木框折叠椅、黄铜框扶手椅、以及榆木衣柜。

根据著名设计大师吉奥·庞帝（Gio Ponti）原始设计手稿复刻制作的衣柜

Marni：动物之家

与去年一样，今年 Marni 再次推出限量版慈善家具，并以名为“Animal House”的装饰系列赚足眼球：金属和彩色 PVC 制成的火烈鸟、长颈鹿、鸭子、兔子等各种动物造型栩栩如生。家具的主题则是“不对称”，并增加了躺椅和摇椅。该系列均由哥伦比亚妇女纯手工制作，每一款都 独一无二。

Marni 的 “Animal Horse” 装饰系列

Bottega Veneta：摩登质感

如同他家的手袋一样，Bottega Veneta 的家具一向以朴实精致而著名。今年意大利时装屋推出了首个可充电式的无线灯具，并以一款手工制作的透明“桌灯”点亮整个展场。而现有的书桌系列则以更多材 质重新打造。餐具系列也采用了贵金属钌和铑的合金，使原本普通的纯银餐具呈现出低调怀旧的质感。

Bottega Veneta 推出的桌子及餐具系列

Emilio Pucci x Bisazza：印花马赛克

著名 瓷砖 品牌 Bisazza 成功捕捉到了 Emilio Pucci 经典印花图案的精髓，今年的新设计借鉴了意大利时装屋往年的经典系列。标志性的图案和鲜艳的颜色大胆而优雅地融合在一起，并用马赛克的艺术形式描绘出来，成为让人眼前一亮的装饰方案。

让人眼前一亮的Emilio Pucci 经典印花图案

COS x Nendo：黑白多米诺

以日本设计师佐藤大为首的著名设计工作室 Nendo 与瑞典时装品牌 COS 联手，与米兰家居展间公布立体简约的设计装置：白衬衫的染色恰好符合不同几何衣架的切割，形成交错的光影，仿佛多米诺一般逐件倾下。

COS 用几何切割的形式演绎了装置艺术

（来源：外滩画报）

丹麦著名家具设计大师－Hans Wegner 维纳出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校，是丹麦乃至世界上20世纪最伟大的家具设计师之一。他与其他丹麦家具设计师一样，本身就是手艺高超的细木工，因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解。这正是他成功的基础。1946~1953年和1938~1942年，他分别在雅各布森和莫勒的建筑师事务所担任家具设计师。1943年，他与莫根森合作创立了自己的设计事务所，在他漫长的设计生涯中，最有名的设计量1949年设计的为"椅"（The Chair）的扶手椅，它使得维纳的设计走向世界，也成了丹麦家具设计的经典之作。他的设计很少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感。精致的细部处理和高雅质朴的造型。这种椅迄今仍颇受青睐，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。维纳早年潜心研究中国家具，1945年设计的系列"中国椅"就吸取了中国明代椅的精华，1947年他设计的"孔雀椅"被放置在联合国大厦。维纳是一位不知疲倦的设计师，一生作品累累。他1959年被伦敦皇家艺术协会授予皇家工业设计师荣誉称号。Hans Wegner 去年1月26号去世，在他92年的一生中，设计了超过500条椅子，被称为“椅子的大师”。吉瑞特·托马斯·里特维德Gerrit T. Rietveld 二十世纪最有创新精神的室内和家具设计师，荷兰学派的鼻祖。他在生活中和Piet Mondrian有密切接触，度过了De Stijl新塑形语言的创造时期。De Stijl是激进的设计团队，它预见了艺术符号简化为单纯的几何抽象符号的深刻变革。作为雕塑家，他制作装饰和概念物，将平面的元素，如竖线、原色、体块结合起来。其代表作有：1924年作为建筑师设计的Casa Schr�0�2der；2000年被联合国教科文组织列入人类文化遗产名录。1918年，他以设计师身份设计了Rood/Blauw（更大众化的名字是红和蓝），集中体现了De Stijl的美学观点。他为了表现直线素材的表达潜力而设计的这个作品，已成为设计史上的经典之作。得益于Cassina和Rietveld的继承人在1971年签订的协议，这把椅子现在仍然在生产。1923年的 Schr�0�2der 1小桌，1934年的Zig Zag椅子，以及1935年的Ut recht单人沙发和长沙发是他最著名的作品。马歇·拉成斯·布劳耶

布劳耶是五位经典设计大师中最年轻的一位，1925年当他只有23岁时就设计出后来几乎家喻户晓的“瓦西里椅”，该椅因第一次应用新材料弯曲钢管作家用家具而名垂史册。然而在布劳耶长久的设计生涯中，材料的新或旧并非他设计中的主要力量，对他而言，现代社会中的任何材料，只要恰当理解并合理使用，都会在设计中表现出内在的价值。　 布劳耶生于匈牙利，父亲是一位医生，布劳耶从小喜爱绘画及雕刻，18岁时获得一笔奖学金去维也纳艺术学院学习。然而，设计思想非常邀进的布劳耶在维也纳只呆了5个星期，因为他发现自己的艺术才华更应投入实用艺术中去，却发现自己对许多基本工具都不熟悉，认识到从头学起的重要性，他最终来到德国进入刚刚成立的包豪斯设计学院。在包豪斯期间，他分别结识了格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师，在建筑设计方面受其影响很大，但布劳耶家具设计方面的天才却令所有同仁敬佩。毕业后布劳耶留校任教，成为包豪斯教师，并负责家具设计专业。 布劳耶在包豪斯读书的4年间，是现代艺术运动早期最活跃的时期之一，这使布劳耶有机会接触到各种先锋派艺术观念，其中最有影响的就是表现主义，“风格派”，和结构主义。先给你部分这些资料。

卢志荣他曾经在纽约Syracuse大学任教（美国著名的综合性研究型大学，翻译过来是雪城大学），他还是德国斯图加特的Akade mie Schloss Solitude的成员（虽然我不知道是什么，但就是看起来很牛逼的样子）。他还是DIMENSIONE CHI WING LO和1ness（一方）的品牌创始人。卢志荣的作品就是很低调很低调很低调，不一定会让人觉得新奇，但是从材质、工艺、造型等等每一个细节都是经过推敲的，比如这个柜子，没错它是个柜子。看到柜子上左面那个小把手没？得利用这个圆形旋转门进入柜子内部不同的部分。旋转门的不同位置给内部的书架啦，抽屉啦作不断变化的构图。卢志荣的理念就是创意要和实用相结合哒。他被国内外的媒体报导为中国独创设计力的代表。09年他是德国IF大奖中国区的特邀评委，爱马仕品牌中国地区橱窗设计的特邀艺术家。13年入选了美国《Interior Design》中文版的“设计名人堂”。他还创造了自己的家具品牌“半木”。他的品牌位于北京草场地艺术区红二号院。是个家具和生活美学的体验馆。也可以去他的官网看作品：半木BANMOO并且半木的每一件家具都是出自卢先生之手的。他们的家具主要是以黑胡桃木为主的。现如今，这样的大师或者说是手工匠人很少啦。当然还有陈大瑞，陈大瑞是清华美院毕业哒，10年时成立自己的家具设计品牌Maxmarko。12年中国家具协会，陈大瑞获得全国“十佳设计师”。

沙里宁的家具设计代表作品主要有子宫椅子(Womb Chair)，郁金香餐椅子和餐桌,关于雅帝生产的子宫椅子(Womb Chair)

埃罗．沙里宁（Eero Saarinen）富有独创性，观念大胆，造型具有雕塑美；1946年他设计出一件传世之作——“子宫椅”（womb chair），被称为一件真正的有机设计。

1、一次性成型玻璃钢内坯,中间贴上一层海绵，柔软舒适，而富有弹性。

2、扶手、背面、靠背等部位平坦，表面光滑，不起皱，纯手工缝线，流畅、美观、均匀自然，线条优美，座垫内有海绵可取出来，方便清洁。

3、坐上去舒适，优雅而大方，人体工程学设计，从而达到减轻压力，消除疲劳的效果。

4、固定不锈钢脚，表面光亮，拐弯处顺畅，光滑不留痕迹。

5、独特的外形，结构简单，现代、时尚、美观、实用的椅子，配带有

不锈钢脚的脚踏，更显其优雅，大方。

6、精心设计的座椅，柔软舒适，坐上去犹如置身于母亲的怀抱。

适用人群：儿童，青少年，女性，商务白领，设计师，追求个性人士等时尚一族。

雅帝家具生产的高档休闲郁金香餐椅子（Saarinen Tulip Armchair ）

1.带扶手，白色玻璃钢外壳，表面处理得光滑平整，侧面弧度均匀，边角圆滑。 2.皮/珍珠绒布材料座垫部位表面平坦，不起皱，缝线均匀，流畅，优美。

3.玻璃钢座椅与玻璃钢脚都是采用出模一次性成型，不出现裂缝，确保产品质量，椅子可以360度旋转。

外观独特，结构简单，现代，时尚，美观，实用。具有个性化的设计作品。

坐高49MM，坐上去舒适，优雅，大方。追求时尚、健康、个性化的家具，享受优质生活。

路易十六时期最著名的家具设计师有雷斯纳尔、卡林等。雷斯纳尔(Jean-HenriRiesener，1734～1806)原籍德国，出师于罗可可时期家具大师欧本门下，擅长细木工拼嵌技术。欧本殁后，他晋升为宫廷首席家具设计师，成为了路易十六和王后的专职设计师，其作品也因此成为路易十六风格的典范。他为玛丽·安东奈特王后设计的一件带抽屉的衣柜。卡林(MartinCarlin，1730～1785)和雷斯纳尔一样原籍德国，也同样出于欧本门下，他尤其倾心于中国、日本的家具设计风格和装饰手法，对东方的髹漆工艺有着很深的研究，擅长在黑色上绘制多彩图案。同时，他还喜欢在家具装饰上镶嵌彩色瓷板，通过不同材质、色彩与风格的对比，加强作品的审美效果。下页图所示的高脚橱就是这样一件作品。在橱身的各个侧面都装饰有塞夫勒瓷厂出品的软瓷饰板，它们在丰富作品色彩、增强作品华丽效果的同时，还为作品平添了几分异国情调和闺阁气息。

1804年，随着拿破仑称帝，法国家具设计进入了“帝政风格”阶段。拿破仑很早就认识到艺术与设计是显示统治者权威、荣耀的有力手段，因此他在大兴上木、大力赞助各类艺术设计活动方面不遗余力。建立一个如同古罗马帝国一般辽阔、强大的帝国，是他梦寐以求的理想，因此，在艺术风格上他尤其倾向于古罗马帝国时期那种雄伟壮阔、气度不凡的样式。以古罗马风格为主体，加上古希腊和古埃及艺术的某些特点，就构成了拿破仑“帝政风格”的基本面貌。帝政风格的家具在装饰上常用的纹饰有展翅的胜利女神、月桂花环、雄鹰、头带战盔的武士、带翼火炬、刀剑、面具、雷电等具有帝国或军事象征意味的纹样，其中很多直接模仿古罗马的设计。此外，借鉴古埃及的狮身人面、翼狮、天鹅等也是常用的装饰题材。造型设计上严格遵守对称原则，较少使用雕刻与凹凸不平的装饰，追求严整秩序，极富于纪念性的效果。在色彩的使用上，黑、红、金三色的搭配最为流行，紫黑的桃花心木、红色的天鹅绒织物与镀金的青铜饰件相映生辉。帝政时期的家具设计领域名家辈出，其中最著名的是雅各布·德马特尔（Jacob-Desmalter，1770～1814)。他为拿破仑宫廷以及当时的达官贵人设计了大批融埃及风与罗马风为一体的家具作品。他为拿破仑的第二位皇后、奥地利公土玛丽·路易丝所作的镶有族徽的大装饰橱。黑檀表面饰有很多螺钿与镀金青铜装饰，纹样题材与风格明显受古希腊、罗马的影响。帝政风格的家具中最具特色的类型是造型别致的床、榻。这些床与榻多以古罗马作品为蓝本，同时参照了土耳其家具的某些风格，经常使用船形样式，较多考虑就坐的舒适性。此类家具既可作为卧具，也可作为一般的休憩小坐之用。总的看来，帝政风格与路易十六风格虽然同属新古典主义，但两者之间还是有很大区别的，帝玫风格家具由于过分考虑威严的造型和纪念性的效果，加上过多模仿古代样式而不免略显生硬、夸耀，在功能与结构的统一方面较路易十六风格要稍逊一筹。

宋代；

高型家具已经普及到一般普通家庭，如高足床、高几、巾架等高型家具。同时，产生许多新品种，太师椅、抽屉厨等。宋代家具简洁工整、隽秀文雅，不论各种家具都以朴质的造型取胜，很少有繁缛的装饰，最多在局部画龙点睛：如装饰线脚，对家具脚部稍加点缀。但也缺乏雄伟的气概。

桌椅，纯仿建筑木构架做法，采用洗练单纯的框架结构，为明清框架家具进一步发展打下了基础。并出现了以官阶命名的"大师椅"。

屏风：由于几乎家家户户堂必设屏风，因此着重屏风的位置的摆放。审美意义往往大于实用价值。

元代时期；

元代是中国蒙古族建立的封建政权。由于蒙古族崇尚武力，追求豪华的享受，反映在家具造型上，是形体厚重粗大，雕饰繁缛华丽，具有雄伟、豪放、华美的艺术风格。而且风格迥异：床榻尺寸较大、坐具为马蹄足等。

釉里赭花卉宝座高24.1cm、长29.3cm、宽15.3cm，属景德镇窑，座面呈长方形；后背为三扇屏风，左右各一扇，共计五扇屏风；四足为云头转珠纹。宝座整体满饰花卉蔓草纹。釉里赭花卉纹宝座给人感觉是造型饱满，形体重厚，色彩深艳。代表着元代家具的典型风格。

家具源流；

床榻：由于蒙古族人体形硕大，床榻变得比较大。

桌子：基本继承两宋的形制，但高型桌增多，并出现了抽屉桌。

罗锅枨：改桌子的直枨为罗锅枨是元朝人对中国家具舒适性和适用性的一种创造性贡献。