什么是创意设计?
创意设计”这个词我也是经常听到别人谈论。我个人觉得这个创新设计就是在设计房子或者是大型的建筑的时候,使用比较新颖的东西,比较时尚。就比如说我们家里装修房子的时候,在家里的客厅里面装上鱼缸,在设计上面采用比较多的玻璃的移门,再加上花色比较鲜艳的话,我认为这种房子装修的设计就是一种创新的设计。这是我个人的看法。
文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。
1)新闻出版
2)音像及电子出版物
3)广播电视电影
4)文艺创作表演
5)文物及文化遗产保护
6)网络文化
7)旅游文化
8)娱乐文化
9)广告会展
10)工艺美术
11)建筑设计
12)企业策划及项目策划等
答案参考:好掌柜创意设计公司。
说的微观一点,就是你的产品要与众不同,价格,形态,功能等
设计一款好的产品需要各方面的共同努力,好的创意产品设计需要有好的差异化想法,然后通过研发人员的评估与实现,将好的想法落地。万有引力认为优质的创意产品设计应该要具备以下的一些特性:
1、好的创意产品设计作品能够让客户使用起来具有依赖性,设计的初衷在于让消费者对产品产生情感上的认可和共鸣,解决用户痛点问题,让用户对产品的功能产生精神上的认同感。让设计使得产品的用户粘度增加,对于产品的使用次数不断增强,每一次的使用都有无限的乐趣。
2、产品使用的逻辑对于创意产品设计的理性思维要求非常高,在工业设计行业,领军人物的设计水平经常会被封为神一样的存在,这些设计从业者往往能够平衡设计的感性情绪与理性的推力与逻辑之间的关系。
3、设计者本身就是忠实的用户,对于产品使用习惯需要不多拓展与深挖,挖掘的精髓在于通过某一点挖掘出潜在的需求链,对于产品的设计理念与宗旨同样重要,所有的设计都是有源头的,通过将工业设计的路径理性化,将产品的批量化生产落到实处,这是所有普通用户升级为专业玩家的必经之路。
4、创意产品设计故事化是一个持续深挖的过程,自己的产品通过某些活动达到另一种版本的升级,在用户心理完成一次成功
非常有创意的产品设计有:
1、灯铃设计
这是一款将灯泡与门铃结合为一体的智能产品,主要为听力受损的人群使用。按门铃时光源会以声响和灯光变化的两种反映提醒住户有访客在门口,可以重复开灯和关灯五次。
2、鸡蛋收纳盒
允可竖着放置鸡蛋,能为冰箱节省利用空间不会被冰箱繁杂的物品阻挡。半透明材质,让造型更具品质感。每一刻鸡蛋都能被看见,都能被保护。
3、宠物沐浴花洒设计
这款宠物沐浴花洒设计,三种挡位的出水模式调节圈、弹力阀门,单手便可自由控制水量大小与模式。当花洒不小心滑落,水也会自动暂停,也避免水花四溅。
4、Flipboard显示器设计
这是一款可以根据天气预报推荐衣服的时尚顾问。它可以显示时间,还可以显示室外温度,当你即将出门时,会根据天气预测推荐最适合外面天气的衣服。
更重要的是,该设备通过Wi-Fi工作,可以随时掌握最新情况,同时还可以与手机连接,以了解您通常什么时候出门,这样它就可以在您准备出门时向您推荐服装!
5、竹节茶杯
渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
当茶,从一种让人类蓄积宝贵重金属的饮品,变作是一种情怀,这就决定了,我们需要对茶具进行再设计。
RONG Design 带来的这款“竹节茶杯”,正是这样的一种“宝器”。要形状有形状,要功能有功能,要寓意有寓意。
先来了解什么是品牌设计:
品牌设计是在企业自身正确定位的基础之上,基于正确品牌定义下的视觉沟通,它是一个协助企业发展的形象实体,不仅协助企业正确的把握品牌方向,而且能够使人们正确的、快速的对企业形象进行有效深刻的记忆。
品牌设计在设计什么?
品牌设计不是设计一个logo的事情,一个成熟的品牌设计师必然要考虑品牌设计的概念阶段、文本阶段、符号阶段、系统阶段,分别对应的是企业的品牌概念、品牌名、品牌logo、品牌系统应用;而这个系统才能体现品牌设计的价值,也只有系统化设计,品牌附加值才更可能成为消费者去买单的理由。
所以品牌设计是一个系统设计。
今后是大工业社会和信息社会,互联网将成为全世界艺术家展示作品的全球最大的美术馆,同时也是直接把艺术作品传播给人们的最佳工具。艺术将与科学技术结合。设计中的科技含量提高。
提倡人权、可持续发展、人类共同遗产的设计方向。为人设计,以人为本,面向大众是未来设计发展的目标之一。
设计师的道德素质和职业素质有了更大提高,更加注重的人心理,关注人的情感。
艺术化的生活是人类向往的生活,物质之美与精神之美相统一。随着手工艺的复兴,新手工艺将成为设计领域中的一支重要力量。设计与手工艺品性的结合。机械产品趋向人性化、诗性化设计。设计随着小批量生产和产品个性化时代的到来,日益向着艺术化方向发展。 浅议现代设计及其发展趋势
周靓(西安美术学院建筑环境艺术系 陕西西安 710065)
现代设计的发展时间不过是短短的百余年,从它产生至今的这段时间里面,也经
历了众多的变革和流派的更替,那么现代设计是怎样产生和发展的,至今又将朝
着什么方向继续迈进呢?该文将就此做一浅要的论述。
现代设计;现代主义;风格流派
1.现代设计产生的历史背景
早在十八世纪前的设计活动主要基于手工业,设计和制作往往是个人独立完成,
完全没有精细的行业分工。而设计服务的对象也只是面对上层阶级,设计力量完
全被王权、教会等统治阶级所掌握,因此在设计上难免体现出娇揉造作的风格,
十八世纪的巴洛克和洛克克风格和十九世纪的维多利亚风格都是这种情况的典型
案例。到了十八世纪末社会日益两极分化,工业化大生产和资产阶级思想开始大
规模蓬勃发展。正是随着工业化大生产的大规模发展,现代设计也应运而生了。
从现代设计历史长河来看,已经有百余年的发展过程了,但是一直到第二次世界
大战结束为止,关于它的发展还仍旧局限在应用方面,从事理论研究的人少之又
少。促成这种局面的原因很简单,现代设计的发展时间尚短,加之是一门应用性
学科,在不少人的概念中认为似乎没有研究它的必要。只是到了近几十年中,现
代设计的史和论方面的研究才渐渐得到了重视。
2.现代设计的概念及其范畴
2.1设计的基本概念
设计是指把一种计划、规划、设想、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来
的活动过程。它的核心内容包括三个方面:1、计划、构思的形成;(受到现代市
场营销学、社会心理学、人体工程学等方面影响)2、视觉传达方式;(手工绘图
、电脑制作、模型推敲等根据具体情况的需求而定)3、计划通过传达后的具体应
用(同设计要求所产生的技术条件密切相关)。从历史的角度来看,它的定义也
十分的简单,大多集中于功能与形式的关系中。如使用功能(目的);物质技术
条件(基础);设计造型(审美构思)。而现代设计还被视为解决功能、创造市
场、改变行为的手段,已经不仅仅被看作是解决功能与形式之间的手段了。
因为影响计划和构思的因素不同,因此有传统设计和现代设计的区分。而两者最
根本的区别在于现代设计与工业化大生产和现代文明密切联系,这是传统设计所
不具有的。因此现代设计是工业化大批量生产技术条件下的必然产物。
2.2现代设计的范畴
现代设计的范畴十分的广泛,它涉及到了建筑设计、环境艺术设计、现代室内设
计、展示设计、景观园林设计等等;还包括了平面设计、工业造型设计、广告策
划设计、服装设计、纺织品设计以及摄影、影视制作等等。现今设计的专业分类
越来越细致,又不断的派生出许多新的设计学科和门类,如:城市家具设计、产
品设计、首饰加工设计、影视动画设计等等,随着时间发展和人类社会需求的增
长,还会不断有新的设计行业继续涌出。
2.3现代设计的属性
现代设计究竟应该隶属于工科还是以美术为中心的文科范畴,这个问题也是一直
备受关注的。设计本身所涉及的范围十分的广泛繁杂,因此要区分它的属性就必
须要根据不同的设计种类来决定它的属性。如工业设计和建筑设计因为同工程技
术息息相关就会比较倾向于工科门类,而平面设计、室内设计、广告设计等与美
感的表现关系比较密切,就应该倾向于文科。
美术作为单纯的艺术活动是艺术家相对个人化的表现过程,是自我情绪的宣泄和
表现过程,而设计则门类更多的表现在为他人服务这个活动过程。前者是为本人
,后者是为他人、社会、市场,两者从服务对象的归属性上有一定的区别。
工程设计和艺术设计虽然同属于“设计”这个大的概念,但是也有着本质的区分
。工程设计是解决人造物中物与物的关系,是物体本身之间的协调性问题。如汽
车离合与油门之间的关系;而艺术设计是解决人造物与人的关系,是人和物体之
间的协调性问题。如汽车的美观舒适性等。这样一来,区分工程设计和艺术设计
的概念属性就不是那么困难的事情了。本文中的设计概念专属于相关艺术设计的
概念范畴。
2.4现代设计的通用性表现
现代设计在全世界范围内有着通用性的表现。在当今的社会人们的交流方式基本
分为两种:一是人与人之间通过语言和肢体动作直接的交流,二是人与人通过大
量普遍的标志、广告、图解和通用产品进行交流,这种是比较普遍的,如:全世
界的国际机场的设计都有比较接近;全世界的电脑视窗电脑键盘也基本同一化;
所有软饮的外包装设计和开口方式也基本同一化等等。这些都充分的体现了设计
在促进交流方面的巨大的作用,正是因为设计的作用才使得世界越来越接近,人
们的交流越来越容易和方便,从而也促使“地球村”概念的应运而生。
3.包豪斯产生的巨大影响及现代设计教育
3.1包豪斯
大多数国家的设计教育都是在美术学院的基础之上建立设计教育的。但是早期的
理工型设计教育是单独进行的,其中最著名的就是1919年在德国建立的包毫斯设
计学院,也是世界上第一所完全为发展设计教育而成立的学院,可以说是史无前
例的设计教育大改革。这所学院是由德国著名建筑家理论家格罗佩斯所创建,期
间经历了两次校址的搬迁(魏玛、德绍)和三任校长的更替(格罗佩斯、汉斯.迈
耶、密斯.凡德罗),直至1933年被纳粹政府强行关闭。从时间段上可以得出包毫
斯设计学院(1919—1933)在历史上存在于第一次世界大战(1914年—1918年)
和第二次世界大战(1936年—1945年)之间。虽然时间并不长,但是它对现代设
计及其教育的影响是难以估量的。
3.2现代设计教育
包毫斯对现代设计教育的巨大贡献主要表现在:强调标准化、强调集体的工作方
式、强调科学的工作方式、将教育中心从外部改到内部的解决问题上、开创各种
工作室、创造基础课程的教育方式、创新人体工程学等等。它的创造确实给现代
设计奠定了坚实的基础。
现代设计教育与现代设计基本在同时开始发展,目前经过自己体系的不断发展,
学科开始趋于完善,教学方向也开始比较明确了。但是现代乃至当今的设计教育
依然同当年包豪斯的创办和贡献是分不开的。
4.现代主义设计的内容实质极其代表人物
4.1现代主义思想产生的三个基本因素:
对于传统的否定态度:它否认以往设计只针对王权、教会、贵族服务的形式,对
于传统的理念和工作方式有很大程度的否定;强调设计应有强烈的时代感:每件
设计作品都能够体现出强烈的时代精神;设计服务对象思维方式的改变:现代设
计的服务对象的改变也决定了其思维方式的大的扭转,设计不再以奢华、矫揉造
作作为审美的标准,从而转向了实用性和大方美观的审美趋势。
4.2第一代现代主义设计大师
具有代表性的第一代现代主义设计大师有:
a)格罗佩斯:他反对风格主义,强调为民众而设计;
b)密斯.凡德罗:主张“少即是多”的设计理念,减法设计也是他
(下转第157页)
(上接第154页)
所推崇的;
c)勒·柯布西耶:“机械的美”是他毕生追求的设计手法,“朗香教堂”就是其
著名的代表作品。后期成为了国际主义分支之一的“粗野主义”的代表人物;
e)赖特:追求风格,毕生为富人设计,从某种意义上来说,不能真正代表现代主
义建筑的全部精神实质。
这批大师作为第一代现代主义的设计师对于现代设计的发展是功不可没的,但是
由于第二次世界大战的爆发使得这些设计师也不得不重新做一次选择。二战结束
后大批的包豪斯的教员和学生移居美国,其中也包括第一批的现代主义的设计师
们,他们同美国的丰裕社会相结合,最终把包豪斯的影响发展成为新的设计风格
——国际主义风格。所以也可以说国际主义风格是现代主义在战后的发展。
5.现代主义、国际主义风格的衰退
第二次世界大战结束以后,从德国包豪斯发展出来的国际主义设计成为了西方国
家设计的主要风格,在二十世纪50至70年代风行一时。
国际主义是现代主义在战后的发展,从设计风格上是一脉相承的,无论是战前的
现代主义还是战后的国际主义都具有形式简单、反装饰、强调功能、高度理性化
、系统化的特点。国际主义设计师受到密斯的“少则多”影响,在50年代下半期
发展以形式上的减少主义为特征,为达到减少主义设计的基本原则,因而开始背
叛现代主义设计的基本原则,仅仅在形式上维持和夸大现代主义的特征。所以受
到后现代主义(高科技风格、解构主义风格、新现代主义风格、“波普”风格)
的挑战和抨击也在清理之中。
创意和设计的概念解释
创意(Creativity)。
创意是神秘的。古往今来,学者们对创意的认识不同,所作的定义也各不相同,Robert J. Sternberg认为,创意是生产作品的能力,这些作品既新颖(也就是具有原创性,是不可预期的),又恰当(也就是符合用途,适合目标所给予的限制) ①。建筑学者库地奇(John Kurdich)认为:创意是一种挣扎,寻求并解放我们的内在②。赖声川先生说:“创意是看到新的可能,再将这些可能性组合成作品的过程。” ③这些定义都说明了创意包含两个主要的面向:“构想”面向与“执行”面向,“寻找”与“解放”在更深的层面说明以上两种面向的创意工作。赖声川先生把这两部分称作创意的“二部神秘曲”,既独立又互相联系,它是通过两个步骤进行的——欲望的涌现,以及表达这种欲望的方式。 设计(design)。
从词源学的角度考察,“设”意味着“创造”,“计”意味着“安排”。英语 design的基本词义是“图案”、“花样”、“企图”、“构思”、“谋划”等,词源是“刻以印记”的意思。因此设计的基本概念是“人为了实现意图的创造性活动”④,它有两个基本要素:一是人的目的性,二是活动的创造性。
设计有广义和狭义之分。广义的设计认为只要是人的有目的的活动都叫设计。按照这种说法,原始人类打制石器、切削树木是设计家庭主妇计划晚餐的菜谱、整理房间是设计小学生挑选玩具、做作业也是设计„„这种设计的定义涵盖了人们生活的方方面面,设计成为人的基本活动。狭义的设计观认为只有职业化的设计人员所从事的创造性地活动才叫设计,例如工程师、建筑师、产品设计师、服装设计师、发型设计师、包装设计师等等。这种设计的定义强调设计是一种专业化的活动,并且都有“可见”的物质成果。
创意和设计的区别
1、创意强调灵感和构思,设计强调过程和结果。
创意强调的是灵感和构思(idear),它是一种复杂的脑力劳动。人们普遍把灵感产生的那一刹那看成是创意过程中最神秘的一刻,这一过程极其复杂却又在瞬间完成,犹如天外来客一样可遇而不可求。它的思维是发散的、跳跃的,没有规律可循,你可能在吃饭的时候想到了一个交通工具的改良方案,也可能在跳舞的瞬间产生了一部小说的构思„„灵感的这种不可预期性反过来又加深了人们对创意的“构想” 面向(idear)的看重,所以很多人就把创意直接等同于idear,比如“设计的核心就是创意”,“这件作品很有创意”,就是把创意理解为“计划”“构思”,是仅存于思维层面上的。
设计虽然也重视构思、想法,但它更强调的是后半部分的“执行”面向。“设计一词有两种性质:作为动词,它指人类的一种活动作为名词,是指这种活动的产物。”⑤强调设计是一个过程(process),是一种结果(result)。前期的策划、构思固然重要,后期的表达、呈现更重要。如果你有一个关于汽车的设计方案,并且自认为非常不错:它有优雅迷人的外型、成熟时尚的色彩、节省动力的装置„„那么,就把它表现出来,用图象或模型的形式直观的呈现在观者面前,让人们理解、明白,从而最终接受你的设计,否则,你一直在那里夸夸其谈,说的天花乱坠,别人还是一头雾水,不得其意。
2、 设计是有目的、有意识的活动,创意则不尽然。
我们说,“设计是人类有目的的创造性活动”,这是设计的最本质的意义,是设计活动的本原。在这个定义里,非常明确的指出设计的目的性。在设计的过程中,每一步都是有目的的:从最初的方案构思、方案选择、方案实施到方案推广,我们清楚每一步的意义与作用:我们之所以把汽车设计成这个样子而不是那个样子,是因为这样能更符合人们的审美习惯我们选择这种色彩是因为我们的目标人群更青睐于它我们把操作流程设计成这样是因为更能符合人们的操作习惯„„设计的每一个流程都是围绕着最终目的来运作的,这种目的性贯穿于设计的始终。
创意的过程中则不一定都是有目的的,至少是在初始阶段。创意是特定的人物在特定的时间、地点的所思、所感,这种思维可能完全是无意识的,天马行空的,至于这种思维有什么用处,甚至连他自己都不知道。赖声川先生在创作《如梦之梦》这部戏剧的时候,看到墙壁上挂着一幅过去城堡主人的画像,便产生了一个关于一位美丽的中国女子的爱情故事,但是他当时并没有想到要创作《如梦之梦》,也没想到把这个故事加进来作为戏剧的一部分,可见他当时的思维是无目的性的,无意识的,后来随着其他素材的积累,才渐渐完成了这部剧作。
我们自己也经常有这种体会:看见一事物便联想到另外一事物,从另外一事物又联想到了与它有关的其他东西„„这种思维是自由的,无意的,飘忽不定的,不受主观意识的支配,倘若我们继续顺着这种思维联想下去,没准就是一首优美的诗或者一部小说的提纲。这说明有些创意在初始阶段是无意识的、没有目的性的。
当然,并不是所有的创意在初始阶段都是没有目的的:看到残疾人坐轮椅上下台阶不方便,就有了一个能爬台阶的轮椅的创意看到水蒸气把壶盖掀动就有了把水蒸气当作动力的想法曼佐尼(Piero Manzoni)把自己的大便封在罐头里当作“活雕塑”„„你能说这些行为是没有目的的吗?
3、 和创意相比,现代设计更多的表现出协同合作的特征。
我们知道,创意中最重要的就是构思,而构思是发生在个人头脑中的活动。每个人由于受到生活背景、文化程度、生活经验、性格等多方面的影响,即使是处在同一环境中的两个人,面对同样的问题,观察问题的角度不同(所谓“仁者见仁,智者见智”),产生的创意思维也不同。虽然创意人之间有时也就某一问题交流看法,他们也会对某一问题展开讨论,但是交流讨论完之后,随着对此问题的深入了解,每个人心中又有了新的认识和想法,形成了新的创意,这两种创意又是不同的。所以同一个创意思维不可能由两个人来共同完成,不同的人产生的创意只可能类似,不可能完全相同。
设计是一种交流,是一种协同工作,设计的重点是参于、贡献与传达。一个复杂的设计任务,往往需要不同部门、不同领域甚至不同国度的人共同完成。在初始阶段,设计师与设计师之间交流资料与设计构思,设计师与客户之间交流设计方案在产品制作阶段,设计师与模型师、工程师之间需要交流合作产品销售阶段,供应商与经销商之间需要交流„„这种交流贯穿于设计的整个过程。
创意与设计的联系
实际上,创意与设计的概念外延都是非常大的,一个概念外延越大,其内涵就越狭窄,概念就越是模糊。所以,创意和设计之间的界限并不是那么清晰的,他们有交叉、重叠的地方,也有许多共同点,举例来说:
1、 创意与设计都强调创新。
所谓创新,就是重新组织已有的知识经验,提出新的方案或程序,并创造出新的思维成果,这就是创新。创意与设计都是强调创新的:例如,创意的英文单词 ——Creativity本身也可以翻译成“创新”,在英文里,创意等同于创新而设计是“人为了实现意图的创造性活动”,“创造性”即创新,它是设计活动的基本要素。
创新的重要性,从小的方面讲关系到个人、企业的前途,从大的方面讲关系到民族、国家的命运。江泽民同志指出:“创新是民族的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力”。社会在发展,时代在进步,科学技术的发展日新月异,每一秒都有无数新鲜事物的出现,并且,崇尚新奇是我们人类的天性,没有人愿意永远生活在一成不变的环境里。所以我们要努力创新,拥抱并接受新鲜事物,敢于向困难挑战,使自己永远保持一种积极进取、蓬勃向上精神状态,只有这样,才能跟上时代前进的脚步,满足人们日益增长的物质文化生活的需要,才能使我们的企业和国家在激烈的竞争中处于有利的地位,促进经济、社会更快、更好的向前发展。
2、 创意与设计都是一种低投入,高附加值的行为。
创意与设计之所以被各国推崇,是因为它在知识经济社会中具有神奇的魔力:它能以较小的投资换来巨大的经济效益。创意与经济结合,发展成创意产业,设计与经济结合,发展成设计产业。通过创意和设计带动经济发展,改变企业和国家命运的例子举不胜举: 1998年,Jonathan Ive设计出了糖果般可爱的第一代iMac,改变了人们对电脑笨拙、冰冷的印象, 改变了苹果公司长期走弱的业绩,甚至击败索尼,成为数字时代个人娱乐设备的第一品牌。韩国的三星公司,凭借优良的产品性能、人性化的设计、富有创意的销售模式在短短的时间里一跃成为具有世界影响力的跨国公司我国的联想、海尔、康佳等企业近年来也意识到创意和设计在经济领域中的重要性,逐渐加大了对创意和设计部门的投资力度,把它们当作提升品牌形象、向国际化迈进的一件强有力的武器,并且成绩显著。
3、 创意与设计都把文化作为立足点。
创意和设计都是源于文化并高于文化,是对文化资源创造性的开发和利用。 “文化是靠符号表征着的意义系统”⑥,人是生活在一个“意义”的世界里,所以我们看到一块石头,我们会叫它“猴子观树”,看到一棵树会叫它“迎客松”。把文化融入到创意和设计中,可以使新事物与人所熟悉的前事物或他事物在时空上具有“意义”的上下文联系,从而便于人对其意义的认知、理解、接受。同时,创意和设计出来的结果由于有了文化,才显出了灵气和品位,从而才有了更强的竞争力。
随着人们的生活水平的提高,纯粹的物质性和经济性的需求会相对减少,文化性的需求将会不断增加。为了适应这种新型需求,就需要从事创意和设计的个人或企业对文化充分挖掘.并进行创造性地现实转换,使人们能够很容易的接收。
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总之,根据你版式的风格以及想法通过几个点去说明你的良苦用心
当制造业发展到一定阶段的时候,就应该避免单纯依靠价格优势来进行竞争。对创意是中国制造向中国创造的关键突破点,还没能为大多数企业家所认识;创意与技术创新是“中国创造”战车的两只轮子,还没能引起大众的重视,制造业的核心是设计,而设计的灵感来源于创意。凡是制造业在国民经济中起着举足轻重作用的国家,都有着发达的创意产业。
“创意”的内涵它与人们平时所说的“创新”的概念,联系与区别?
在当前的形势下,我们重点要提的是制造业的创意,创意要能够创造财富。创新是一项系统工程,企业不仅需要科技创新作支撑,也需要观念创新等作保障。而创意正是为创新提供这种新观念、新理念、新思维、新方法的要素之一。
在经济转型期,创意让浙江制造更加关注“战略”、“设计”、“品牌”的价值,并引领中国制造走向“中国创造”的大路。 在企业经营中,“创意设计”带给企业的成本和收益。工业设计创造了产品品牌。对于企业来讲,创意设计是一个风险相对较高、操作相对比较复杂、资金投入相对比较大的工程;但一旦成功,则会带来巨大的经济效益和品牌效益。当前部分企业准备以“冬眠睡大觉”的方式过冬,人们更愿意理解为是一种无奈之举。在当前经济转型的过程中,这些企业家觉得老的产业做不下去,又不知道新方向在哪里。所以对这部分企业家,更多的是需要帮助支持,尤其是理念的转变,需要具备制造向创造转型的知识。要知道,等待是不会有奇迹的,未来还是要靠自己创造。
如果一个制造业企业从“创意”入手,寻找企业生存和发展的突破口的话,具体应该如何操作?是否有一种可供参考的路径.先应该了解创意设计的整个流程,然后看能否对整个企业进行战略设计,找到适合自己企业发展的设计战略。然后就可以进行产品创新。很多时候,新产品的研发会遇到资金的困难,这时企业要懂得如何融资,怎样引进风投。
企业家要进行创意创新,需要有开放、包容的心态。创意本身就是文化思维碰撞的产物,没有开放包容的心态就做不好创意。另外,作为一个企业家,不可能参与到创意设计的具体过程,但需要了解创意设计的定位和全局,然后决定自己企业的创新策略。需要的配套或支持一个是政府的引导,另外一个是科研机构的支持,要有充分的智力资源。 风格(style)是抽象的。是指站点的整体形象给浏览者的综合感受。 这个“整体形象”包括站点的CI(标志,色彩,字体,标语),版面布局,浏览方式,交互性,文字,语气,内容价值,存在意义,站点荣誉等等诸多因素。举个例子:我们觉得网易是平易近人的,迪斯尼是生动活泼的,IBM是专业严肃的。这些都是网站给人们留下的不同感受。
风格是独特的,是站点不同与其他网站的地方。或者色彩,或者技术,或者是交互方式,能让浏览者明确分辨出这是你的网站独有的。例如新世纪网络的黑白色,网易壁纸站的特有框架,即使你只看到其中一页,也可以分辨出是哪个网站的。
风格是有人性的。通过网站的外表,内容,文字,交流可以概括出一个站点的个性,情绪。是温文儒雅,是执著热情,是活泼易变,是放任不羁。象诗词中的“豪放派”和“婉约派”,你可以用人的性格来比喻站点。 随着中国物质生活日益丰富,人民购买力的不断提高,以及加入WTO国际贸易的不断增加,同类产品的差异性减少,品牌之间使用价值的同质性增大,因此对消费者而言:什么样的产品能吸引住他们的注意,什么样的产品能让其选择购买,这就对同类产品的包装设计提出了更高的要求,只有在包装设计的创意定位策略上下工夫,这样才能使自己的产品“白里透红,与众不同”。
创意定位策略在包装设计的整个运作过程中占有极其重要的地位,包装设计的创造性成分主要体现在设计策略性创意上。所谓创意,它最基本的含义是指创造性的主意,一个好的点子,一个别人没有过的东西。当然这个东西不是无中生有的,而是在已有的经验材料的基础上加以重新组合。定位策略是一种具有战略眼光的设计策略,他具有前瞻性、目的性、针对性、功利性的特点当然它也有局限性。创意定位策略成功包装设计的最核心、最本质的因素。以下几中包装创意定位策略在包装设计中起着举足轻重的地位。 产品性能上的差异化策略,也就是找出同类产品所不具有的独特性做为创意设计重点。对产品功能即性能的研究是品牌走向市场,走向消费者的第一前提。例“白加黑”感冒药,白天服白片不磕睡,晚上服黑片睡得香,由于在产品功能、特性上与传统的感冒药相区别,特别是药片设计和外包装设计围绕着黑白2色做文章,使该产品相对于其他同类产品在市场上就容易争得有利的位置。
有些同类产品质量相当,各自的表达方式也很接近,如何突出与众不同的特点,在设计时就不能放过任何微小的特点。例如汰渍、威白、雕牌等洗衣粉的包装设计。绝大多数洗衣粉在包装的设计定位上强调干净、清洁、清爽、洁静,因此在包装设计的色彩上都采用绿色、蓝色、青色等与白色搭配,以突出其定位思想,而其中的汰渍洗衣粉则采用了橙红色系列以突出产品的活力性、高效性。由于大量洗衣粉包装采用冷色调,这样作为在色彩上与之对比强烈的暖色产品当然引人注目了,就好像“万绿丛中一点红”。 产品外型差异化策略就是寻找产品在包装外观造型,包装结构设计等方面的差异性,从而突出自身产品的特色。
例如纸盒的包装结构设计多至上百种,如何选用何种结构来突出产品的特色以及强烈的视觉冲击力,是选用三角形为基本平面,还是选用四角形或五角型,或者梯形、圆柱性、弧型或异性等到为基本平面。在选择产品外观造型时,一是要考虑产品的保护功能,二是要考虑其便利功能,当然也包括了外观造型的美化功能。喜之郎果冻之水晶之恋心型系列外包装,虽然其电视广告宣传有点东施效颦电影泰坦尼克号的情节,但是其商品的包装却是一件成功之作。水晶之恋系列包装它不仅唤起了显在的消费群体的注意,而且还唤起了潜在消费群体的注意,产品的目标对象也从儿童扩大到一切相恋的群体。这一切都归功于水晶之恋的心型包装设计定位以及品牌定位。 价格是商品买卖双方关注的焦点,也是影响产品销售的一个重要因素。日本学者仁科贞文认为:“一般人难以正确评价商品的质量时,常常把价格商低当做评价质量优劣的尺度。在这种情况下确定价格会决定品牌的档次,也影响到对其它特性的评价。”假如我们把产品的价格归纳为一个三角形,那和在这个三角形,也不是最低的,而是中间的梯形,这一切都取决于产品的功效、特性、以及目标消费群体、相关同类产品的市场定位。价格定位的目的是为了促销、增加利润,因为不同的阶层有不同的消费水平,任何一个价位都拥有相关的消费群体。
例如“金利来,男人的世界”,从他的价格定位来看是男装的中高档产品,该公司认为产品的价格虽然高一点,但这是展示一个人身份的标志,价格高一点也有相应的消费群。在产品的外包装设计上为了突出其品牌定位。消费者看到的不仅是产品所拥有的品牌的自然价值,而且还看到了其拥有的精神价值。 随着经济的不断发展,任何一种畅销的产品都会迅速导致大量企业蜂拥同一市场,产品之间的可识别的差异变得越来越模糊,产品使用价值的差别也越发显得微不足道,如果这时企业还一味强调产品的自身特点,强调细微的产品差异性,这样消费者是不认可的。相反产品的品牌形象却日趋重要,在品牌形象策略中:一是强调品牌的商标或企业的标志为主体,二是强调包装的系列化以突出其品牌化。国外的香烟包装许多都是采用了以品牌的商标或企业的标志为设计的主体,如万宝路、555、希尔顿、摩尔等。
系列化包装由于CIS的导入而产生了质的飞跃,他不仅仅是用一种统一的形式、统一的色调、统一的形象来规范那些造型各异、用途不一又相互关联的产品,而且他还是企业经营理念的视觉延伸,使商品的信息价值有了前所未有的传播力。塑造产品的品牌形象实际上是对产品的第二次投资,是对产品附加值的提升。 以上所述的包装创意定位策略在设计构思中并不孤立存在的,很多时候是交叉考虑的。只有创意独特的包装定位策略才能指导成功的包装设计,因为它是设计构思的依据和前提。 标志创意设计概念及原则 标志专业又称LOGO,其设计原则不仅是实用物的设计,也是一种图形艺术设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处,又有自己的艺术规律。它必须体现本身特点,才能更好地发挥其功能。
由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻,需要成功到几乎找不到更好的替代方案的程度,其难度比其它任何图形艺术设计都要大得多的多。
1.LOGO设计应在详尽明了设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等有关情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。
2.LOGO设计须充分考虑其实现的可行性,针对其应用型式、材料和制作条件采取相应的设计手段。同时还要顾及应用于其它视觉传播方式(如印刷、广告、映像等)或放大、缩小时的视觉效果。
3.LOGO设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理、禁忌和使用。
4.构思须慎重推考虑,力求深刻、巧妙、新颖、独特,表意准确,能经受住时间的考验。
5.构图要凝练、美观、适形(适应其应用物的形态)。
6.图形、符号既要简练、概括,又要讲究艺术性。
7.色彩要单纯、强烈、醒目。
8.遵循标志艺术规律,创造性的探求恰切的艺术表现形式和手法,锤炼出精当的艺术语言使设计的标志具有高度整体美感、获得最佳视觉效果,是标志设计艺术追求的准则。 创意家居是指在满足产品本身的实用功能外,在外观的设计上融入时尚,个性化追求的家居用品。产品以独特的设计打动人心,融合了设计师的创新和灵感。符合人们对生活环境以及生活品质的高要求。创意时尚家居展现的魅力能舒缓生活中的部分压力,增添生活以及工作的乐趣。
很多logo设计师在设计过程中会遇到这些或者那些问题,接下来本站将总结以往的经验和案例给大家分析logo设计过程中应当注意的细节。
1.公司logo方案抄袭
抄袭也就是所谓的剽窃更加委婉点的说法是借鉴(微创新,腾讯经常说的)在两年前,英国零售商WoolWorth’s推出新logo,其造型酷似苹果logo,这个是一个很出名的案例,如此嚣张的抄袭实属罕见,虽说WoolWorth’s在公关的时候解说为英文字母W,但是有谁会信吗?更何况苹果。
2.公司logo的受众
这个标志比较有意思,即将举行的伦敦奥运会logo,也是即将大红大紫的logo,大家有注意细节吗?不用怀疑自己用心往歪处想,不是我们不接受,实在从设计师开始到奥委会都被玷污了,难道在放出设计前不能公布让大众点评下再确认,多听听用户的建议?
3.logo视角问题
这个logo跟伦敦奥运会的logo有异曲同工之妙,大家也尽量往歪处想,希望也在做出logo定稿前多用脑子思考。
4.logo太过复杂
记得前几天微博上有位设计师说过,一个logo之所以出差,是因为他有一个特征让人记住,天下很多苹果可大家只记得被咬过的,就是这个原因记住了苹果的特征,如上图的logo,你会记住吗?我想大家都hold不住吧! 广告是艺术和科学的融合体,而广告词又往往在广告中起到画龙点睛的作用。创意表现类型列举如下:
1.综合型:所谓综合型就是“同一化”,概括地把企业加以表现。如:××服务公司以“您的需求就是我们的追求”为广告词。
2.暗示型:即不直接坦述,用间接语暗示。例如吉列刀片:“赠给你爽快的早晨”。
创意设计
3.双关型:一语双关,既道出产品,又别有深意。如一家钟表店以“一表人材,一见钟情”为广告词,深得情侣喜爱。
4.警告型:以“横断性”词语警告消费者,使其产生意想不到的惊讶。有一则护肤霜的广告词就是:“20岁以后一定需要”。
5.比喻型:以某种情趣为比喻产生亲切感。如牙膏广告词:“每天两次,外加约会前一次”。
6.反语型:利用反语,巧妙地道出产品特色,往往给人印象更加深刻。如:牙刷广告词:“一毛不拔”;打字广告:“不打不相识”。
7.经济型:强调在时间或金钱方面经济。“飞机的速度,卡车的价格”。如果你要乘飞机,当然会选择这家航空公司。“一倍的效果,一半的价格”,这样的清洁剂当然也会大受欢迎。
8.感情型:以缠绵轻松的词语,向消费者内心倾诉。有一家咖啡厅以“有空来坐坐”为广告词,虽然只是淡淡的一句,却打动了许多人的心。
9.韵律型:如诗歌一般的韵律,易读好记。如古井贡酒的广告词:“高朋满座喜相逢,酒逢知己古井贡”。
10.幽默型:用诙谐、幽默的句子做广告,使人们开心地接受产品。例如杀虫剂广告:“真正的谋杀者”;脚气药水广告:“使双脚不再生‘气’”;电风扇广告:“我的名声是吹出来的”。 新的形式下, 创意礼品已成为一种潮流,是您选择礼物时不可忽略环节,diy礼品除了让您得到快乐设计体验,还会给收礼的人一份惊喜。拖着鼠标涂鸦一本台历、设计几个唯美贺卡, 以及一件POLO衫,都会让收到礼品的朋友感觉幸福又快乐!创意礼品比一般礼品更贴心,更能表达感情。创意礼品是为送礼人特别订制的,是融入了思想感情的。
创意礼品是着力于礼品的纪念性方面的因素而特别订制的礼品,别出心裁,不落俗套。不同的创意礼品是不同的情感表达,创意礼品本身是珍贵的,是与众不同,是量身定做。
一件理想的创意礼品对赠送者和接受者来说,都能表达出某种特殊的愿望,传递出某种特殊的信息。创意礼品的赠送对象很广,可以是朋友、情侣、夫妻、老师、父母、孩子等等等等。 创意礼品定制一般都是通过一些个性礼品定制网站来定制,网站上配置有个性设计的软件,然后消费者可以随心所欲,按照自己的要求来设计礼物,但并不是整个礼物都是自己设计,而是在选择一份礼物后,把自己喜欢的照片、图案、文字、涂鸦等有创意地印在礼物上,比如水杯、抱枕、t恤、水晶、台历、相册就是比较受欢迎的。
国内创意礼品定制发展迅猛,先后涌现了不少的优秀网站,像中国领先的个人与企业礼品定制平台——意品网就是其中的佼佼者
说到底,创意礼品讲究的是独特的创意。尽管市场上创意礼品店如雨后春笋般出现,但它们的创意相差无几,根本谈不上个性。意品网认为,创意礼品市场虽然是一块诱人的大蛋糕,但想要分食一块还真不容易。各商家也在绞尽脑汁比拼创意,谁更有创意,就意味着谁更有可能抢占商机。而创意必须围绕个性时尚,并要体现其科技含量和价值,并不断了解消费者的潜在需求,推动创意礼品定制的延伸服务,进入一个更高的层次。唯有如此,创意礼品市场才能真正步入繁荣时期。