游戏设计师需要具备什么？
想要成为一名游戏设计师，需要具备以下三个方面的知识。
一、游戏程序
类似于软件工程师，需要精通掌握至少一门程序语言，比如c语言，c++；页游方面，有flash as3，php等等。他们的主要工作就是写程序代码，并需要一定的逻辑思维能力和数学能力。如果你想要成为一个程序员，可以从学习一门程序语言入手。
二、游戏美术
游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为:游戏原画，3d游戏模型贴图，游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。另外，还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术最常用的。
三、游戏策划
游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。
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1、3D游戏道具与场景
从了解游戏发展历史到3Ds MAX软件制作3D网游道具、3D场景、2转3场景及多边形建模，UVW编辑器讲解，合理利用UV及UV重叠处理贴，贴图技巧，等色彩运用；模型布线及面数控制，灯光与贴图烘焙技术，在贴图处理方面要把握好素材的选择与处理，如何处理好木纹、墙体、瓦片等常规贴图技法。
2、次世代游戏道具与场景制作
围绕次世代道具、载具、场景为例学习ZBrush、MudBox软件操作及高模的制作流程，Body Paint3D操作，掌握各种笔刷、遮罩、图层的效果应用，掌握xNormal、法线贴图的生成方法以及ZBrush、MudBox、Body Paint3D在次世代游戏美术生产流程中的应用，游戏引擎的了解。
学习游戏设计到王氏教育，王氏教育集团国内一、二线城市都开设校区，王氏教育集团配备业内一流的教育名师，学员除了课上可以接受到最专业的培训以外，课后利用王氏教育集团特有的教学管理系统以及绘学霸APP等等均能获得得大量的学习资源，在有限的时间内最大限度地接触到专业的知识。
游戏设计师一般对学历没有要求，主要是对美术与创意设计能力有一定的要求，而游戏公司对程序员的学历和专业非常高的，至少也是本科学历，还要有一定的英语基础，而游戏策划也需要大专以上学历。
游戏设计师即游戏的设计师，这个职位指的可以是电子或电脑游戏（电玩）的设计者或传统棋盘游戏的设计者。在中国内地，游戏设计师又名为游戏策划，负责游戏项目的设计以及管理等。
游戏设计就是做一些游戏的模型或者动画，一般一个完整的，游戏分为前段设计和后台程序，游戏设计，在设计行业中算是技术要求比较高的行业，一旦等我，游戏设计技术不仅可以在游戏行业前途大好，还可以从事影视动画，建筑动画栏目包装后期特效等等。可以从事的工作，有很多四维梦工场有专业的游戏设计课程学完只要一般就业都相当不错。
当然除了这些基础之外，还要有一定的审美能力、游戏常识、写作能力、绘图能力等。所以你有必要接受一些基础的美术训练。线上+线下实体课免费预约试学+限时VIP会员—可下载网校APP
学习游戏建模就到王氏教育，王氏教育集团是一个完全公开教学实力的培训基地，360度全方位全透明展示其教学成果，与旗下的王氏教育集团论坛——绘学霸APP珠联璧合，展现每期学生的阶段作业及优秀学员作品，将专业教师现场上课过程录制成视频传到内部教学系统供学生无限次复习使用，同时也会公布快放版本至王氏教育集团官网与广大CG爱好者一起学习和讨论。想要更多了解游戏设计师需要学习什么内容可以咨询王氏教育，王氏教育是一所专注于游戏设计/影视动漫/CG绘画的知名教育品牌。2002年王氏教育的LOGO初次在创始人王康慧的作品中出现，并以免费教程的方式不断传播，2008年成立公司，至今拥有13家直营校区。
很多能力对于一个游戏设计师都是很有用的，有一些甚至你都觉得不可想象。我能给你举一个例子：排版的研究，工作在IT技术的帮助下迅速完成。回到游戏制作这个话题上，这里我会枚举常规的重要商业游戏制作者所需技能。
2D和3D设计
游戏需要一个漂亮的外观。好的，你可以说“Minecraft没有那么好的画质但是它也非常成功”，“任何人都会画俄罗斯方块的图像”。对，这些都是事实，但是主流的当下新游戏都是需要一个强大的设计、音效、程序、游戏艺术团队。这表示，设计师最重要的技能是找到制造2D和3D图像的办法，探索他们是怎样展示力学等等，让这个世界有着新的东西。提示：使用同义反复在这里是一个好东西。
Obs：画质是游戏的名片
人类学
你会努力得知观众他们自己想要什么，想要经历什么，想要生活，甚至他们自己都不知道自己的这个需求。不是一个有关一个玩家想要什么的调查统计表。是寻找那些玩家内心的档案——什么会让他们感到高兴、感到被娱乐了、并且对这个游戏满意。
建筑学
你不会做一个屋子或一栋楼房的设计，而是在自己的脑海中设计整个帝国、城市、宫殿甚至兽人的房屋。
适当的了解建筑学会让你更好地了解人们或生物的生活地点。也就不仅仅局限为你可以让你创造的世界更加真实了。（当我提到“真实”这个词的时候，请理解为是让你的虚拟世界更加真实，物理定律可能相似于或者完全不等于真实世界 ）
头脑风暴
拥有头脑风暴能力有利于作为游戏设计师的你。你需要想象数十个，或者用成百上千个来形容更为恰当，这么多个新想法还有解决方案用于解决很多矛盾与力学，这些都会在你发展想法的事后出现。
不，你不必一个人策划你的游戏，但是你需要想出合适的想法和创造法则来规范你的世界，给出王国的感觉，生物的动作，战斗的动机，玩家的动力之类的。
电影院
你应该给你的玩家一个被数码科技限制的，真实的经历。你想要感动你的玩家，对于这个最好的方法就是学习电影行业。几乎所有的近期游戏使用预告片、过场动画、结尾这些东西。所以，为了增强你为玩家提供真实经历的能力，掌握某些电影技巧会给你一个很大的好处。
交流
你需要讲述，不仅仅是口头上的，但是绝对是以文字形式。我会有必要在这里跟所有专业的人士交流就是一个例子。你会与你的团队交流，会和他们一起解决很多难题，跟听众和客户交流。拥有交流的能力会让你在了解他们对于你的游戏的真实感受有帮助。
文本工作
你需要主要是具有创造力的文书工作。你要创造整个世界、物种、人口、还有在这些事情背后的各种故事。当然，你不能忘记技术性部分，你需要把最复杂的思想简化，因为你没有做好这个工作，你的思想会看起来很遥远，一个在未来才该干的事情，或者永远都干不了的事情。
商业
无论你喜欢或否，游戏设计是一个市场工作，之后市场是基于各种交易工作的，所有的交易多少都设计一个叫做“金钱”的东西。因此，为了增加将你梦想中游戏出产的几率，你需要与制造商、出版商、自由职业者、投资人、支持者还有许许多多的人交流。他们应该购买你的想法。
经济学
今日的游戏在经济上复杂程度比以前任何程度上都高。这是整个奖励系统用于让玩家一直玩这个游戏，不会强到逆天，不会弱到爆来面对游戏中的重重挑战（译者注：说白了就是平衡度=-=），同时还要感到游戏的自我价值。比以前的老游戏复杂的多的是那些，价格变化，各种价格不一的交易货物，还有那些建筑材料。
信息技术
我在提及一个你理解你游戏中所用科技的能力。创新品格如今争议很大，知道你所用的技术的优缺点会让你更好地掌控你的游戏，增加创造独一无二的创新东西的可能性。
历史
最好的例子就是神学，特别是希腊神话还有北欧神话。你的游戏和历史无关？那你的游戏是个全新的幻想世界？相信我，了解历史会让你具有一个全新的创造你的特殊世界的灵感。
管理学
为了制造出一个好游戏，在各方面都很出色的游戏，一个团队是必须的，之后你应当先学习一堆有关如何组织一堆人来为同一个目标而努力。不，你没有责任来管理整个团队，或者说你不应该这么做，但是好的游戏设计者都对管理学小有研究。当存在一个糟糕的管理者的时候，他们可以在一定程度上低调地帮助大家在开发结束时仍旧获得盼望的结果。
数学
无可置疑，游戏充满着数学。游戏里有可能性、风险分析、奖励、坐标系统、力学管理。先不提及那些在游戏背后高级的数学了，具有能力的设计师会把自己沉浸在数学中用于寻找那些数学理论以改善游戏。
声音设计
是的，游戏需要声音。音乐让人们参与、沉浸、对与他们的存在进行直接关联。在音乐之外还有一整个声音设计的世界：声效、节奏、打斗。场景需要音乐以让玩家相信他是真正在那里。图像需要显示那个地点，同事声音让玩家相信他真正在那里。提示：“耳听为实”
心理学
你的目标是给予人们他们想要的经历。你会吓他们，奖励他们，愚弄他们、欺骗他们、保护他们或者做一切必要的事，故你需要理解人类各年龄、职业、信仰等等的心理。如果你不知道他们的心理，那么你是在黑暗中设计。
公共行为
你经常需要公开战士或者拒绝各种想法。有很多东西可以加到游戏中，但是有更多不能。整个团队会希望加一点个人的东西在游戏中，之后你应该公开的接受这个请求，但是应该拒绝或反对那些不切实际的请求。你应该在你表述意见的时候一直保持中立、清白、感到兴趣的样子，否则人们会认为你不知道你在干什么。提示：看你们国家的总统对公众的讲话或者辩论。
并且，是的，还有更多，是不是有点可拍？但是放松，没有人能够掌握所有的这些技能。被谈论的只是那些能改善你工作质量的那些主要技能。
你掌握这些知识越好，作为一个游戏设计者你会做得更好。更进一步地谈论，切记游戏设计的最重要技能——“你需要倾听”。
倾听，你需要停下工作来倾听你的客户、你的朋友、你的家人还有更加主要的，你的团队。
他们是你创造的世界的参与者，他们是重要的一部分。他们所能产生的想法会比你自己的好上很多倍，所以离开自我中心的误区，之后学会、学会倾听。
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一、宫本茂——任天堂传奇设计师
代表作品：
《马里奥》
《大金刚》
《塞尔达传说》
《银河战士》
《皮克敏》
1977年大学毕业后，宫本茂进入任天堂担任美工设计。在职业生涯早期，他被分配到一个叫Radarscope的街机游戏项目组，这个游戏和同时期的大多数游戏一样，没有故事，没有角色。他很疑惑为什么电子游戏不能像平时我们读的史诗或童话故事那样引人入胜。他自此有了把冒险故事和情感融入到游戏中的想法。
他自己最初构想了一个小故事，一只大猩猩抓走了动物园守卫的女友并逃离了动物园，而这个守卫为了救回女友奋勇出击。经过多次修改，最终故事里的猩猩变成了著名的“大金刚”，而你所扮演的角色就是马里奥，你要去救回你的女友。
如今“马里奥”应该算是世界上最知名的游戏人物之一了，从最早的NES开始，每次任天堂推出新的主机，宫本茂都会负责制作一款马里奥游戏为其保驾护航。
而他的游戏里总是充满了想象力和创造力。除了《马里奥》系列外，宫本茂其他的游戏作品也都是重量级的，这包括《塞尔达》、《星际火狐》和《皮克敏》系列。
二、威尔·赖特——天才的大学肄业生
代表作品：
《模拟人生》
《模拟城市》
《孢子》
鹅蛋形脸颊上是一副大大的眼镜，络腮胡子连着不长毛的脑袋，这就是威尔·赖特。用平常人的眼光来看，威尔·赖特是毫无任何优点的人，他可以对任何一门学科都感兴趣，但始终不能得到认可，即使到最后也没有拿到一个学位。不过，这就是威尔·赖特，用自己的理念创造出《模拟人生》，这个全球销量达到4000多万套的游戏，而该系列的最新作《模拟人生2》仅仅上市1个多月已经卖出了400多万套!成为全世界最为成功的电脑游戏（其中还不包含其他平台的版本）。他本人也被时代周刊（TIME)评为当今世界娱乐界最有创造力和最能影响消费者购买欲的人。他的成功应该说跟他的博学不无关系。
1987年，威尔·赖特（Will Wright）在他职业生涯的早期做了一款名为Raid on Bungeling Bay的游戏。这是一款驾驶直升机袭击岛屿的游戏，在这些岛上他设计了一些小的城市，他认为这些城市的设计能让这个游戏变得有趣和更加有生机，而这也是《模拟城市》的灵感来源。
三、席德·梅尔——PC游戏之父
代表作品：
《文明》
《铁路大亨》
传说席德·梅尔（Sid Meie）r和他的好朋友Bill Stealey 打赌，两周之内可以做出一个比市面上的空战游戏更有意思的作品。Stealey接受了他的提议，然后他们就这样一起创立了MicroProse公司。
其实这款游戏花了不止两个星期来制作，但两人把这当成了事业来对待，并最终把这款名为Solo Flight 的游戏于1984年推向了市场。
Meier 被许多人认为是PC游戏之父，他所制作的游戏总是极具突破性。他的《文明》系列对PC策略游戏的发展产生了深远的影响。他的作品《Sid Meier’s Pirates！》是一个混合了动作、冒险和角色扮演的策略游戏。他的作品中所采用的不少玩法至今仍然被无数的电脑游戏所采用。
Meier的其他知名作品包括Colonizatio、Sid Meier’s Gettysburg！、Alpha Centauri和SilentServ。
四、沃伦·斯佩克特——“自由形态”玩法开创者
代表作品：
《杀出重围》
《创世纪》
《神偷》
《网络奇兵》
沃伦·斯佩克特（Warren Spector）最开始在奥斯汀的Steve Jackson Games工作，后来他去了TSR，在那里他主要负责制作RPG桌游，并创作一些与桌游相关的故事。1989年，他进入了ORIGIN公司，在那里他与Richard Garriott 一起参与了《创世纪》系列的制作。
Spector 对于如何把角色和故事更好地融入游戏有着强烈的兴趣。他通过UltimaUnderworld、System Shock和Thief等一系列作品，开创了“自由形态”玩法，而在《杀出重围》中，他把玩法的多变性和游戏的戏剧表现提升到了一个新的高度。
五、理查·加菲——万智牌发明人
如果你是《炉石传说》玩家，那你一定要知道万智牌之父Richard Garfield。
1990 年的时候理查·加菲（Richard Garfield）是一个数学家，当时只是兼职进行游戏设计。最开始他尝试将一个叫RoboRally的桌游推销给发行商，不过无一例外遭到了拒绝。
机会总是垂青于有准备的人，某次他遇到一个发行商，他们想推出一款游戏时间在1小时之内的便携式卡牌游戏，Garfield 觉得这是个机会，他接下了这个活，卯足劲开发了一个具有竞技性的卡牌游戏。在这个游戏中每张卡片都可以以不同的方式对游戏规则造成影响，并且还可以通过扩展不断把玩法延伸下去，这在当时是一个具有突破性的游戏设计，而这个卡牌游戏就是大名鼎鼎的《万智牌》，就是这款作品凿开了收集类卡牌游戏这个新的金矿。
而在1995年，孩之宝公司花了3.25亿美元的巨资收购了万智牌版权。
六、皮特·莫利纽克斯——上帝视角游戏先驱
皮特·莫利纽克斯（Peter Molyneux）小时候有一个爱好，把成群结队的蚂蚁哄乱，然后丢一些食物到它们中间，然后观察它们重新集结并为了食物互相打架。
Molyneux后来成为了一名程序员和游戏设计师，并最终成为了“god games”这一游戏类型的先驱，他所制作的《上帝也疯狂》这款游戏极具突破性，你在游戏中将作为一个能支配世间万物的“神”。它是一个实时的战略游戏，而不是轮流的你一下我一下，你只是间接地控制每个单位，而每个单位拥有有自己的行为方式和思想。这款游戏和Molyneux的一些其他作品对即时战略（RTS）这一个游戏类型造成了深远的影响。
此外，他还制作了Syndicate、《主题公园》、《地下城守护者》、《黑与白》和《神鬼寓言》等知名作品。
代表作品：
《地下城守护者》
《上帝也疯狂》
《主题医院》
《主题公园》
《黑与白》
《神鬼寓言》
《电影大亨》
七、加里·吉盖克斯 ——RPG鼻祖
在70年代早期，加里·吉盖克斯（Gary Gygax）是一个保险推销员，他喜欢各种各样的游戏，其中包括桌面战争类游戏，在这些游戏中，玩家可以像战场上的将军一样指挥代表军队的微缩模型。而Gygax 和他的朋友们非常热衷于扮演指挥官、英雄等不同的战场角色，而他也开始尝试着把自己脑子里的一些想法设计成桌游，他倾向于让玩家能够对自己的角色拥有更多控制权，并能通过角色表达出更多的信息。
Gygax和游戏设计师Dave Arneson 一起不断改善这个桌游原型，并把这套东西逐渐演变成了一个复杂的系统，并最终把它命名为《龙与地下城》。
《龙与地下城》应该算是角色扮演游戏（RPG）的鼻祖了，在这个系统框架之上搭建起来的游戏数不胜数，包括著名RPG作品包括《暗黑破坏神》、《博德之门》、《魔兽世界》等。
八、理查·盖瑞特——《创世纪》发明者
理查·盖瑞特（Richard Garriott）在1979年读高中的时候制作了他的第一款RPG游戏，这款游戏的名字叫做《Akalabeth》，他试着通过奥斯汀当地的一家电脑商店售卖自己的游戏。让人很意外的是《Akalabeth》这款游戏在店里卖得非常好，并在一段时间后被发行商看上。
Garriott 把他的天分和所学到的东西运用到了制作《创世纪》中，并由此开创了一个世界闻名的游戏系列。《创世纪》经过多年的进化，在技术和玩法上有了长足的进步，并最终把游戏带入了在线网络时代。《创世纪Online》（Ultimate Online/UO）在1997年发布，至今都还有无数游戏爱好者不时谈论起这款具有开创性意义的大型多人在线游戏（MMORPG）。
代表作品：
《创世纪》系列
1. 参与具体角色动作以及载具动画设计任务，审核外包提交的动作资源，指导外包制作；
2. 利用熟练的分镜绘制能力，配合编剧使用视频编辑软件制作动态故事板；
3. 与主美术紧密合作，商讨制定游戏动作风格，输出动作设计模版和规范；
4. 于高效的沟通及团队协作，进行整流程环节配合，完成产品的美术效果实现。
职位要求：
1. 具备3-5年以上大型游戏动作设计经验；
2. 擅长3D动作设计制作及Unity引擎相关工作；
3. 良好的动画设计基础，善于沟通，热爱游戏事业；
4. 想象力丰富，有很好的动作设计能力，展现流畅、生动的动作效果；
5. 有良好的团队合作意识，有较强的责任心，工作投入度高，配合团队完成目标；
6. 较强的学习能力，主动研究或学习新的技术运用到工作中；
7. 对动作游戏熟悉，深入理解游戏动作打击感；
8. 参与前期prototype的研发，具备快速迭代思维。
