京梨家具是红木吗，刺猬紫檀吗

不建议楼主按高端和低端来区分这两个品牌，也容易给其他人带来误导。这两个品牌的风格同属于新中式，款式和材质有相似处，但苏梨是属于苏作家具，京瓷是属于京派，两个表面像，内里设计的细节和工艺有很大差别，品牌理念也不同。楼主可以仔细了解后决定用哪个品牌。另外新中式家具以中式文化为基础，中式文化讲究内在，不会按照低端和高端来衡量品牌。希望对楼主有帮助！

一、风格不同

苏梨新中式家具中主要注重于传统，而阅梨新中式家具中主要注重于现代时尚。

二、材质感不同

阅梨较好一些，漆面做得光滑而且有质感，同时是全榫卯结构的。

三、色泽不同

苏梨色比较黄比较沉色，而阅梨新中式家具色泽是红褐色，而且面有光泽感，同时阅梨新中式家具设计感更强，负责新一代年轻人的审美需求。

扩展资料：

新中式风格特点：古典、优雅

由于中式装饰风格使用传统的中国风格占主导地位，民族风格很浓，特别是在色调上，以朱红、绛红、咖啡等为主要色，所以中式装饰风格尤为庄重。庄重色调占主导地位，设计自然显得幽静、雅观，所以中式装修还有一个最大的特色和卖点，就是特别耐看，百看不厌。

新中式风格的适用对象：崇尚民族思想、民族风格的中老年装修业主；受儒家思想影响的装修业主；个性化要求偏向于重色调的装修业主；喜欢优雅环境的装修业主。

在历史渊源方面

新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。

中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。

在特征方面

新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。

新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会得到合适的体现。

在造型设计方面

新中式风格讲究纲常，讲究对称，以阴阳平衡概念调和室内生态。选用天然的装饰材料，运用“金、木、水、火、土”五种元素的组合规律来营造禅宗式的理性和宁静环境。

在家具配置方面

新中式风格的家具可为古典家具，或现代家具与古典家具相结合。中国古典家具以明清家具为代表，在新中式风格家具配饰上多以线条简练的明式家具为主。

在配饰方面

常用的有瓷器、陶艺、中式窗花、字画、布艺以及具有一定含义的中式古典物品等。

在灯具方面

配中式的灯，会给人的感觉会浑然一体；但如果房屋层面不太高，配简洁的吸顶灯，只要造型、色泽搭配，也会很经典。重要的是材质、色泽要与中式的装修搭配，造型要简洁，不锈钢材质属中性质感可以任意配置不显太突出。

在图案色彩方面

多以深色为主，墙面色彩搭配：一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调；二是在黑、白、灰基础上以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。

新中式家具主要是利用意境进行创意设计，中国传统文化中主要受佛教、道教及儒教的影响。而意境表达主要是以道教为主，道教讲究天与地，人与自然的结合。

而很多的结合并不是实际的结合，而是意到既至的结合，它在空灵中可以让人感受到实际的表达，明代很多经典的家具创作都有意境的存在。

参考资料来源：阅梨家具-品牌

参考资料来源：苏梨官网-品牌中心

水曲柳：其树质略硬、纹理直、结构粗、花纹美丽、耐腐、耐水性较好，易加工但不易干燥，韧性大，胶接、油漆、着色性能均好，具有良好的装饰性能，是目前家具、室内装饰用得较多的木材。

柳桉：其材质轻重适中，纹理直或斜而交错，结构略粗，易于加工，胶接性能良好。干燥过程中稍有翘曲和开裂现象。

杨木：我国北方常用的木材，其质细软，性稳，价廉易得。常做为榆木家具的附料和大漆家具的胎骨在古家具上使用。这是所说的杨木亦称“小叶杨”，常有段子般的光泽，故亦称“缎杨”，不是本世纪中才引进的那种苏联杨、大叶杨、胡杨等。杨木常有“骚味”，，比桦木轻软。桦木则有微香，常有极细褐黑色的水浸线。这是二者的差别。

核桃楸：其木材有光泽，纹理直或斜，结构略粗，干燥速度慢，但不易翘曲，木材韧性好，易加工，切削面光滑。弯曲、油漆、胶接性能良好，钉着力强。

黄菠萝：其木材有光泽，纹理直，结构粗，年轮明显均匀，材质松软、易干燥，加工性能良好，材色花纹均很美观，油漆和胶接性能良好，钉着力中等，不易劈裂；耐腐性好，是高级家具、胶合板用材。

柞木：其木材比重大，质地坚硬、收缩大、强度高。结构致密，不易锯解，切削面光滑，易开裂、翘曲变形，不易干燥。耐湿、耐磨损，不易胶接，着色性能良好。目前装饰木地板用得较多。

香樟：其木材具有香气，能防腐、防虫。材质略轻，不易变形，加工容易，切面光滑，有光泽，耐久性能好，胶接性能好。油漆后色泽美丽。

白桦：其材质略重而硬，结构细致、力学强度大、富有弹性。干燥过程中易发生翘曲及干裂，胶接性能好，切削面光滑。耐腐性较差，油漆性能良好。

桦木：产东北华北，木质细腻淡白微黄，纤维抗剪力差，易“齐茬断”。其根部及节结处多花纹。古人常用其做门芯等装饰。其树皮柔韧美丽。蒲人对此极有感情，常镶嵌刀鞘弓背等处。唯其木多汁，成材后多变形，故绝少见全部用桦木制成的桌椅

杉木：其材质轻软，易干燥，收缩小，不翘裂，耐久性能好、易加工，切面较粗、强度中强、易劈裂，胶接性能好，是南方各省家具、装修用得最为普遍的中档木材。

榆木：花纹美丽，结构粗，加工性、涂饰、胶合性好，干燥性差，易开裂翘曲。

榉木：材质坚硬，纹理直，结构细、耐磨有光泽干燥时不易变形，加工、涂饰、胶合性较好。

樟木：在我国江南各省都有，而台湾福建盛产。树径较大，材幅宽，花纹美，尤其是有着浓烈的香味，可使诸虫远避。我国的樟木箱名扬中外，其中有衣箱、躺箱（朝服箱）、顶箱柜等诸品种。唯桌椅几案类北京居多。旧木器行内将樟木依形态分为数种，如红樟、虎皮樟、黄樟、花梨樟、豆瓣樟、白樟、船板樟等。

核桃木：山西吕梁、太行二山盛产核桃。核桃木为晋做家具的上乘用材该木经水磨烫蜡后。会有硬木般的光泽，其质细腻无性，易于雕刻，色泽灰淡柔和。其制品明清都有，大都为上乘之作。可用可藏。其木质特点只有细密似针尖状棕眼并有浅黄细丝般的年轮。重量与榆木等。

楸木：民间称不结果之核桃木为楸，楸木棕眼排列平淡无华，色暗质松软少光泽，但其收缩性小，正可做门芯桌面芯等用。常与高丽木、核桃木搭配使用。楸木比核桃木重量轻，色深，质松，棕眼大而分散，

楠木：是一种高档木材，其色浅橙黄略灰，纹理淡雅文静，质地温润柔和，无收缩性，遇雨有阵阵幽香。南方诸省均产，唯四川产为最好。明代宫廷曾大量伐用。现北京故宫及京城上乘古建多为楠木构筑。楠木不腐不蛀有幽香，皇家藏书楼，金漆宝座，室内装修等多为楠木制作。如文渊阁、乐寿堂、太和殿、长陵等重要建筑都有楠木装修及家具，并常与紫檀配合使用。可惜今人多不识之，常以拜物心理视之，觉得质不坚不重，色不深不亮，故而弃之。行内人视其质地有如下称呼：金丝楠、豆瓣楠、香楠、龙胆楠。另外，在山西等地民间，常称红木黄梨等硬木为“南木”，原意应为自南方的木材。乍听起来却极易与此“楠木”混同，不可不知。

　 枫木：重量适中，结构细，加工容易，切削面光滑，涂饰、胶合性较好，干燥时有翘曲现象。

　 樟木：重量适中，结构细，有香气，干燥时不易变形，加工、涂饰、胶合性较好。

　 柳木：材质适中，结构略粗，加工容易，胶接与涂饰性能良好。干燥时稍有开裂和翘曲。以柳木制作的胶合板称为菲律宾板。

　花梨木：材质坚硬，纹理余，结构中等，耐腐配，不易干燥，切削面光滑，涂饰、胶合性较好。

　紫檀（红木）：材质坚硬，纹理余，结构粗，耐久性强，有光泽，切削面光滑。

人造板，常用的有三合板、五合板、纤维板、刨花板、空心板等。因各种人造板的组合结构不同，可克服木材的胀缩、翘曲、开裂等缺点，故在家具中使用，具有很多的优越性。

红松：材质轻软，强度适中，干燥性好，耐水、耐腐，加工、涂饰、着色、胶结性好。

　 白松：材质轻软，富有弹性，结构细致均匀，干燥性好，耐水、耐腐，加工、涂饰、着色胶结性好。白松比红松强度高。

　柏木：柏木有香味可以入药，柏子可以安神补心。柏木色黄、质细、气馥、耐水，多节疤，故民间多用其做“柏木筲”。上好的棺木也用柏木，取其耐腐。

泡桐：材质甚轻软，结构粗，切水电面不光滑，干燥性好，不翘裂。.

椴木：材质略轻软，结构略细，有丝绢光泽，不易开裂，加工、涂饰、着色、胶结性好。不耐腐、干燥时稍有翘曲。

核桃楸木其木材有光泽，纹理直或斜，结构略粗，干燥速度慢，但不易翘曲，木材韧性好，易加工，切削面光滑。弯曲、油漆、胶接性能良好，钉着力强。

黑胡桃木（学名：Juglans regia，L‧）

外观黑胡桃心材茶褐色，有时具黑或紫色条纹。黑胡桃木之颜色视所生长地区而有不同。所以称为黑胡桃之原因，并非指其木材为黑色，而系由於其果实外壳为黑色之故，实际上木材为淡灰褐色至浓深紫褐色。故黑胡桃木常略称为胡桃木。性质黑胡桃木之木理变化万千，形成各种不同花纹，为人所喜爱。其木质重而硬，耐冲撞磨擦；耐腐朽，容易乾燥，少变形；易施工，易於胶合。木质坚硬适於制造近代式家具之雕刻部份，又其收缩率甚小故能耐多变化之气候，而无虞发生裂缝。可施以任何涂装方法，其它木材均不及黑胡桃木能吸收油质涂装，此即为其多用於制造近代式家具之另一原因。用途.最适於制造家具及室内装修。施以传统式涂装之黑胡桃木，只须以中性肥皂及水洗涤，以蜡擦亮即可保持本来外观；施以油质涂装者，可每年涂抹煮沸之亚麻仁油二次。

柚木（学名：Tectona glandis，L‧）

柚木颜色自蜜色至褐色，久而转浓，材质坚致耐久，心材颇似榉材，而色稍浓。膨胀收缩为所有木材中最少之一。 能抵抗海陆动物之侵蚀，且不致腐蚀铁类，因收缩率小，故不易漏水。因柚木具高度耐腐性，在各种气

苏式家具自15世纪中叶至19世纪前期，前后四百余年，从形成、发展到逐步衰退，在不同的历史阶段，表现出了不同的风格特征。按照学术界的有些说法，由明入清至清代早期，是明式风格；清初以后是清式风格，并把交替时间确定在18世纪之初。笔者不认同这种区别，理由是苏式家具与京式家具、广式家具不同，自明以来作为明式家具的代表，在长期的发展过程中，在承继宋元家具优秀传统的基础上，已形成一个独立体系。

雍正、乾隆时期，由于满清统治者的提倡和西方文化的影响，在我国北方与南方分别产生了京式家具和广式家具，它们与苏式家具在新的历史时代的发展有许多差别，不能完全相提并论。即：无论是京式家具还是广式家具，并没有因为风靡一时而替代苏式家具，更没有使苏式家具改道换辙，也成了所谓的清式家具。相反，苏式家具在自己深厚的传统基础上，一方面仍生产着一定数量的保持“明式”传统的家具，另一方面，只是受到广式和京式的影响，在造型式样、装饰形式上出现了不少变体，表现出许多新的时代特征。但这类家具，并不像有人认为的已完全成了“清式”风格，与广式家具、京式家具完全一样，代表着新的时代精神。

清代的苏式家具不等同清式家具，正如明代以苏州为中心的江南地区之外，全国都有家具生产，我们却不能认为这些家具全部是明式家具。因为，只有苏州地区以优质硬木为主要材料的细木家具，才被世人称之为“明式”，并视为中国古典家具中的杰出代表。至于其他区域生产的家具，有的风格不鲜明，缺乏特定的文化内涵和艺术特征，有的尚处在开始形成阶段，未成规模。包括大量遍布全国的各种漆饰家具，精工细作的宫廷家具等，虽然与苏式家具的产生和形成同处一个历史时代，但由于“明式”的风格意义不具备，缺少鲜明的明式家具特有的文化特征，只能是另一风格范畴的典型。当然，也有些家具生产发达的地区，在明代苏式家具影响下，生产了一些相似的明式家具类型，但它们不是“苏做”，倒可以说是某些地区仿制了苏式家具或明式家具。只是到明末清初，苏式家具流行，各地相继也出现一些明式家具的生产，使中国古典家具进入了历史上的黄金时期。

苏式家具与广式家具

地处我国南海之滨的广东地区，采用优质硬木为原料生产硬木家具的历史并不太晚，我们可以从一件面板底部刻有“崇祯庚辰（1640年）仲冬制于康署”的铁力木大翘头案为例证，说明迟至明朝末年就已有品质很好的高级家具了。这件由广东德庆县生产的翘头案，十分静穆气派，但与同时期成就显赫的苏式家具相比，仍略逊一筹。在造型比例、线脚运用和与形体的关系上都暴露出不足之处。这些年来，一直很少再有广东地区生产的明代高级硬木家具发现。1997年8月，笔者应邀赴广州作专题考察，顺道走访了《清代广式家具》的作者蔡易安先生。我们大致认定，广东地区明代优质硬木家具的生产要比苏州地区晚。广州地区开始较多的生产硬木家具可能是在清初，或许也是随着苏式家具影响的不断扩大而开始兴盛起来的。

到清代乾隆时期，广州地区的家具生产已非昔比，出现了蒸蒸日上的兴旺景象，正如《清代广式家具》中所分析的，“占有天时、地利、人和的清代广东家具领先突破了我国千百年来传统家具的原有格式，它大胆地吸取了西欧造型等新的家具形式，创造出了崭新的广式家具。”从风格上说，广式家具可以称得上是中西文化的合璧。今天，我们比照流传下来的广式家具，从造型形态、构造工艺、制作方法以及装饰纹样题材和表现形式，都能清楚地看到外来文化对它所产生的影响是多么地巨大。它充分地表现出了一种独特的地域性，而这些，恰恰是同时代其他地区的家具所缺乏的因素。如苏式家具，始终没有如同广式家具一样的羊蹄脚、鲤鱼肚以及类似的部件装饰性符号或样式，包括运用西洋图案的雕刻手法。苏州地区虽然也有制造广式家具的产品，或者也流行一些广式家具的品种，这些产品和品种也只能是广式，是苏制的广式产品，而不能因为是苏州生产就称其为苏式家具。正像广州改制苏式品种的圈椅一样，总不免缺乏广式家具的形象和特色，也不能说其是广式家具，它实际上给人的是一种不伦不类的感觉。镶嵌大理石的盾形式靠背扶手椅、三连式和双连式长椅、通体雕刻的龙纹椅等等，才是广式家具无与伦比的代表产品；绞藤、连珠、仰俯莲瓣、西番莲花纹，双线花瓶脚、工字式连脚档、大挖弯以及满嵌螺钿、通体悬雕等等，才是广式家具最鲜明的风格特色。

这个时期，由于政治、经济、历史、地域等各方面的原因，以苏州为中心的江南，家具制作显得因循守旧，传统的束缚使它们没有像广式家具那样在改革创新中冲锋陷阵。很快地，苏式家具在全国失去了它原先的主导地位，被广式家具取而代之，广式家具充当了时代的表率。

这时，沿着传统轨迹行进的苏式家具，在时代潮流的推动下，也进行着各方面的改良。被一些人捧为清式家具的开创者、革新者的李渔，其实就是苏式家具的一位改良者。这位出生于钱塘医家、富有天才的戏曲家和一代名流，长居金陵，到过苏州，游历了全国很多地方，还去过广州。他对物质功能的种种科学见解，在人与物之间提倡实用与精神统一的思想，同样体现在他对日常使用的家具设计中。他不仅自己设计暖椅、凉杌，主张箱、柜多置抽屉；还特别强调制器只有美材加良工才有真正的价值，并对“因其材美而取材以利用者未尽善”的现象提出了批评。然而，苏式家具的改良虽然使它失去了不少“明式”的精粹，跟着时代的推进发生了某些方面的变革，但依旧在传统的基础上走着自己的道路，依旧作为苏式而区别于代表“清式”的广式家具和京式家具，它是清代的苏式家具。

总之，明清之交，苏式家具把最负盛名的“明式”风格推上了历史的巅峰，同时，在相当长的一个历史阶段，保持了这一伟大传统，这是苏式家具最辉煌的岁月。清代中期后的苏式家具在改良中不断出现新面貌，并越采越受到广式和京式家具风格的影响，产生了各种变体，使苏式家具形成了许多新的形制和式样，但它没有像广式和京式家具一样，完全成为一种清式家具。

苏式家具与京式家具

大致与广式家具盛行的年代相当，由北京地区生产的清式家具，一般被称之为京式家具。北京是明清两代京城所在地，是最高封建统治阶层生活和活动的地方，在物质文化领域常常集全国之精华。宫廷内外使用的家具，从皇室到官宅，主要选用高级的漆饰家具，运用雕漆、镶嵌、描金、罩金、戗金、堆漆、填漆、彩绘、剔犀、犀皮等漆艺和装饰，使各类家具富丽堂皇，美不胜收。在苏州地区开始时兴优质硬木家具时，京城里对花梨木、紫檀木等细木工家具似乎并不热衷，故宫等遗存的家具实物资料中，明代的十分少见，有的也是因特殊需要而制作的。北京地区流传的明代苏式家具，可能主要是江南人入朝为官进京时从家乡带过去的，也有一些是通过其他各种途径，由商贩买卖而运送去的，但数量均不会太多。

清代早期的情况也大致如此。我们从北京故宫博物院所藏《雍亲王题书堂深居图》中不难知其大概。被认为绘于康熙朝晚期的这12幅屏风绢画，使我们看到了漆器家具和硬木家具在内府使用的真实情景。其中有不少漆饰家具，如榻、方桌、书架等，其款式和装饰与明代漆器一脉相承，而硬木制作的直背圆梗扶手椅和双圈结勾子头桥梁档桌子等，似乎就是江南地区生产的苏式家具，或者是宫廷仿制的苏式家具。这些采用优质硬木生产的苏式家具，对北京漆饰家具的生产不会不发生影响。

到了所谓的“清三代”盛世繁荣时期，硬木家具受到了统治者的青睐，于是很快地时兴起来，苏州、广州等地的能工巧匠更多地被招募到京城，专门设计制造硬木家具。但统治者的审美情趣与江南文人完全不同。一方面，皇宫大殿和内宫的环境需要隆重和气派，家具要有厚重的体量和架势，故常设计制作一些特殊功能的品种和式样；另一方面，统治者的奢侈生活喜欢高贵、华丽和雕琢，使硬木家具显得五彩缤纷、富丽堂皇。加之充足的财力、物力和人力，一味崇尚精细繁华、光怪陆离的效果，使宫廷家具无论是重材质，施巧工，都到了无以复加的地步。于是，清代硬木家具的艺术风格，在这一地区又产生了另一种特殊的形式和面貌，显示出别开生面的气象。其中不乏雍容大度、精丽高雅、美轮美奂的优秀作品，它们同样作为清式家具的代表而与广式家具并驾齐驱。从某种意义上说，京式家具比广式家具更富有深厚的传统文化内涵，它使清式家具的审美情趣和艺术水平在某些范畴中得到了提高。

显而易见，北京地区的硬木家具，更多地吸收了漆饰家具的传统和特色，南方地区则受到西方文化的侵入，从而各自产生了自己的风格和特点。这些风格特点又反过来影响苏式家具，特别是乾隆以后，使苏式家具表现出了许多“清式”因素，产生了所谓传统优质硬木家具的“变体”形态。首先，它突出地加强了家具形体自身框架构成的结构变化，从四平八稳的传统程式化的架式中，努力创造出许多新颖的形制和式样来，使苏式家具的造型出现了新的面貌和新的款式。例如扶手椅中的直背椅、云钩扶手椅，案桌中的各种小型书桌、五花八门的琴桌以及圆形类的家具等等，都大大地突破了明式的一贯形式，给人以别开生面的感受和丰富的审美情趣。这种结构的变化还更进一步促进了传统细木工艺水平的提高。其次，在装饰上，不仅摆脱了墨守成规的装饰手法，且运用多样的装饰材料，加强了家具的视觉艺术效果，增强了造型的形象感染力。但是，苏式家具在时代变化中，仍一如既往地固守几百年来的传统。尽管推动之下的变革也时有所显，但只是局部的，有限的，这就是与广式和京式不相吻合、不能同一的原因。

总而言之，在江南地区独特的自然环境、风俗习惯、社会结构、经济生活和文化艺术土壤中孕育产生的苏式家具，从诞生的那天起，就以其独特的时代风格和艺术特征在明清家具中最负盛名，并由此而成为中国古代传统家具的经典。同时，清代早中期以后京式和广式家具也在新的历史发展中创立起新的时代式样，形成了新的风格和特色，从此也确定了自己的地位和价值。

明清时期的海黄老家具，本身存世量已是很少。中国对明清家具研究最权威者王世襄老先生，其在《明式家具研究》书中所罗列、分析的家具，是以苏作（苏州制作）为对象的。确实，历史上虽有苏作、京作、广作等流派，但由于受江南浓厚文化底蕴的浸淫、熏染，苏作家具无疑是明式家具最具代表、最有品位者。如果现在还要收藏这类家具，那么无异于寻找凤毛麟角，它仅能在北京故宫博物院或上海博物馆明清家具展厅看见。

芮谦所著《故宫收藏131件黄花梨家具》中，我们仍无法确定其是否全部为海黄制作，并不排除有越黄（越南花梨）甚至用草花梨（指缅甸老挝等国花梨）的产品。王世老前些年以象征性的50万美元，卖给上海博物馆的70余件海黄老家具，是他一辈子才积攒的。2006年9月21日，旅居海外的曾佑和女士把丈夫（第一本花梨家具《中国花梨家具图考》的作者艾克）收藏的7件花梨家具捐给了北京恭王府。

此外，还有一部分早在解放前就流到了美国、欧洲等地，比如美国加州还有一个纳尔逊博物馆，就专门收藏这类家具。有的则被港澳台爱好人士所珍藏。比如台湾学者洪光明所著《黄花梨家具之美》，总共介绍了47件被私人所藏的家具（有些明显有越黄痕迹，比如第38页所列的圈椅）。因此，在国内仅有屈指可数的部分，也是在藏家手中。

退而求其次，如何？

广作的明清海黄老家具，还是有一定数量，且性价比相对高。海南岛（八十年代前是广东省的一个地区）目前还能看到一些踪迹：一部分是在海口市的一些商业广场和古玩城，一部分则仍在海南一些县市的商人和老百姓家里。品种有八仙桌（包括六仙桌、四仙桌）、圈椅、太师椅、官帽椅、小姐闺房椅、书桌、香台、案几等。

这里特别要介绍两种民间家具，它们很能体现海南民俗特色，那就是四出头小箱柜，俗称米柜、钱柜。据海南黄花梨研究专家张志扬考证，它通常是家里存放贵重物品的箱柜，不可能为锁住百把斤米谷，而耗时耗工地选用昂贵、稀缺的花梨来制作如此复杂、拙朴的家具。还有一种是休闲躺椅，它是“文革”时由广东、上海、福建来的知青传入。它们虽然不在明式家具范畴，但仍有收藏、使用价值。比如米柜经整修后，可改作床头柜、灯台、盆景台等。躺椅则随时可用，在北京被当做上层休闲人士奢侈的时尚用品。尤其是其中品质好的，更有收藏价值。

笔者在海口市海黄制作名家冯云天的作坊，看到一张正在整修的躺椅，当即收藏。当修整、打磨（交代不要烫蜡，一烫蜡，辛香味就大减。遗憾的是市场上绝大多数海黄家具都上过蜡，为的是追求色泽更艳、纹理更显）后，通体是紫油梨一木制作，鬼脸相接，紫光幽幽，暗香浮动。夜晚一躺上去，便在幽香中安然入睡。其制作水平极高，把色泽、纹理相同的整合一起，有序排开，造型端庄，结构精巧，线条流畅，透出卓尔不凡的气质。这令人无限感念：即使在纷乱的文革年代，仍有这种高超的技艺和精益求精的理想者。这样的躺椅，具有很高的审美价值，和明式家具摆放一处，其典雅之气不遑多让。

广作家具的特点是，充分展现海南地理优势，即用料大方、形体略粗，当然较之苏作，略逊飘逸和灵动。对这些遗存的老家具，大致也可分为两种。一是海南当地工匠所做，相对粗俗。这类东西，很多已被拆解作原料了。还有一种则相当文气，不逊于大陆的工艺。这是由于：海南岛原先大部分民众由福建移民过去，这些人不乏有能工巧匠者，如琼山县的雕刻相当精细，有莆仙木工的明显痕迹。还有崖城府（今属三亚市）、琼州府（今属海口市）等地，文化昌盛，许多从大陆返乡的富贵人家，带来了工匠、工艺，他们所使用的家具，也是沿用典型的大陆明清款式。

还有一部分是本岛官吏、商贾、地主，从大陆购买广式、苏式家具。比如笔者曾珍藏过的两张八仙桌，一是约清代中期的雕花大贡桌：8×8cm支腿脚刻回纹，雕花细腻（寓有花开富贵、诗书传家、五谷丰登之意）、罗锅枨起阳线。该桌整张用一棵紫油梨制作，既高且大，展现了大清国强盛时期的霸气和厚重，又有神前贡桌的庄严、吉祥。二是约清中期仿明式地网格桌：束腰、冰盘沿、罗锅枨、内翻马蹄，也是整张一棵黄红油梨制作，做工简洁，透出一股明代文人的书卷气。而另一款圈椅，靠背及扶手形状略为逼仄，不及苏作舒展。这大概就是抄袭不到家的缘故吧。

谈了历史价值，还有两点可一并介绍。一是可否确切断代？而是有否新作顶旧？老家具不像字画，上面题有年代，绝大部分未留制作时间；也不像瓷器，可以通过窑址发掘，刮取一些原料下来，作碳十四分析（前两年外国有一个买家买下一幅疑似达·芬奇的画作，经科学测定其纸质、涂料，就分析出较具体年代，最后认定是达·芬奇工作室的作品）。另外，家具的制作工艺，尤其是常见品种的基本形式，往往延续数百年而无大变化。比如明式家具中的交椅、扶手椅、灯挂椅，肯定是宋代就有了定型。

新作顶旧更不合算。大凡文物，都有故意做旧，以假乱真。唯独海黄老家具，没人愿意做旧。这是因为“面粉更比面包贵”。当今能用做家具的海黄老料，动辄每斤数千元，假如用如此贵的老料去仿造旧款，以变成文物，那更不合算。比如上面介绍的那两款八仙桌，加入用一棵老料新作，价位起码要比现价翻倍。何况当今这种老料已非常难寻，即使寻得，要么人家不卖，要么天价。因此，只有老料新作，即把一些民间旧家具拆解成料，而无新作顶旧，以冒充文物。

（二）艺术价值

《剑桥插图中国史》对明式家具，有一句话：“其典雅，至今未有超越者。”这是一句恰如其分的评价。明清家具的永续魅力，就在于此。早在明代，就有沈津在为《长物志》作序中说：“几榻有度，器具有式，位置有定，贵在精而便，简而裁，巧而自然也。”以江南地区文人参与设计、制作的明式家具，蕴含了明代文人追求典雅、精致的审美格调。这种格调就是：造型简炼、线条流畅、科学严谨、做工精细、装饰手法多样，更兼材质优美、天下无与伦比。

明式海黄家具的格调，与景德镇瓷器、景泰蓝，《三国演义》、《西游记》、《水浒》等章回小说，汤显祖的《邯郸梦》、《牡丹亭》，文徵明、董其昌、沈周等的文人画，徐渭、王铎的书法，以及蜿蜒曲折、风荷婷举的园林建筑，共同构成了一幅大明文化的绵延画卷，从中透析出经久不息的书卷气息。

目前中国能制作仿明清黄花梨家具的地方，大致有海南海口、福建仙游、广东台山、北京。按理说，古代人能做的，现代人更能做得。但为什么就像人家老外说的“其典雅，至今未有超越者”呢？关键在于，当今浮躁、作假、不讲诚信，而古代人是文化浸泡其间，心态沉静、严谨把关。

现代人制作的手段是现代化，这是古人无法比的。比如电脑制图，可以做到很精准，也可以百分百复制明式款式；现代的刨刀、锯子等工具也是古人无法比的，古代仅能用青鱼鳔，起辅助榫卯加固，现代胶水则先进很多；古代仅能用挫草打磨，再怎么打磨，也磨不出现代用几千号砂纸打出来的像玻璃一样的光面……但现在的厂家，是一些文化不高的民工作为设计制作的主体，老板就是有些研究，也没多大时间亲身参与。古人精益求精，特别是给宫廷打造、给达官贵人设计的，就更加严谨了。现在厂商追求的就一个“钱”字。这样的世风，怎么打造与古人比肩媲美的艺术精品呢？

对于爱好者、购买者来说，一万人里头又能够找到几个真正懂得并辨伪赏真的高人呢？故而伪劣就有市场。不过，笔者还是发现了有个别厂家的精良制作。比如在中国第一个黄花梨协会——海口黄花梨协会中，就有几位探索、追求复古创新精神的能工良匠。笔者在海口黄花梨协会成立现场，就看到一对由紫色油梨带生动纹理老料制作的圈椅，不拼不补，连坐板也是独板，美轮美奂，它是我见过的最漂亮的一对圈椅。其形制、尺寸，严格按故宫和上海博物馆里的圈椅设定，而磨光就不用说了；加上材质，也是古人无法抗衡的。

据笔者观摩分析，明代用的海黄，大部分是在海南东部所采，材质偏疏松、颜色基本黄色，甚至泛白。由于是大料，纹理大抵直顺，故而凡遇有疖节者即俗称“鬼脸”，即惊叹之为“最为生动可爱”，并当作是海黄的典型特征。其实不然，真正体现海黄美的，不在东部，不是黄梨，而在中西部，而是紫、红等油梨。

由于油梨多长在不易开采的山岭地带，且材料大多曲折、细小，所以古代基本罕用。故而我们很难在介绍海黄古家具中看到其倩影。假如有一些，也被作者称之为各种美名。如“风起云涌”、“同心圆”、“变化莫测”了。（如洪光明《黄花梨家具之美》P70的镜箱面板，王世襄《明式家具研究》P155的三屏风独板围子罗汉床正面屏风，芮谦《故宫收藏131件黄花梨家具》的封面上四出头圈椅的靠背板）。而这些图案，在西部油梨中比比皆是，比其美丽者多乎哉！现在板料基本绝缺，树头、树根的油梨老料被用于家具制作。但这反而成就了超越明清海黄家具的旷世之美。上海博物馆珍藏的一张交椅，被拍成画册的封面使用。笔者在现场看到，通体是黄梨直纹，连弯曲的扶手也是，体现不出油梨所具备的诡异之美。

这种仿明式新作精品，在市场上凤毛麟角，可遇不可求。即使价位再高，也被有识者早在制作前得知消息订走。要想拥有一套，那要看机缘。

（三）品相（材质）

黄花梨家具的品相，由材质、颜色、拼补多少等考察。

最重要的是拼补多少。黄花梨（学名降香黄檀）也是“十檀九空”，越老者越空，加上存世料已基本见底，所以不拼不补者实属难得。“不补非海黄”此之谓也。笔者所收藏的一张清中期以前明式老八仙，面板三拼（全国最大者二拼），直开料，整张一木所作，虽历百余年以上，仍无受损，这种品相几乎登顶。现在有的地方有些厂家，一堆椅子起码用二百片新料干料拼接，还有许多虫眼、白皮作色、凹点粉补。这类“百衲衣”价格再低，也不能买。说不定过了几年，一散架，变成了一堆杂碎料。广东某地专门做这类东西，一套圈椅价格仅十万元以下。我也在市场和买家那里屡屡看到其踪迹。

材质。大致而言，东部料远逊西部料，新料、干料远逊老料、沤山料（即砍伐后放在山中待其白皮腐蚀），黄花梨远逊油梨。

颜色。东部料基本为黄色的。中西部油梨则分好几种颜色，如紫、红、褐、黑以及这些颜色的混杂色。以紫色最为贵气，最受钟爱。“紫禁城”、“紫气东来”、“红得发紫”嘛！

纯度。现在几乎很难奢求“一木一器”了。再考究，也是选用同一产地、颜色接近的。越纯品相就越高。比如通体用黄花梨制作一张画案，要比用更名贵、但多色泽的油梨拼接，就更有价值。

1、欧式古典风格：金碧辉煌这是一种追求华丽、高雅的古典。为体现华丽的风格，家具产品外观的华贵、用料的考究，内在工艺的细致、制作水准的高超和严谨，更重要的是它包含了厚重的历史感。家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品

，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让您的居室变得更为优雅美观。

2、北欧风格：回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，木材是北欧家具所偏爱的材料，此外皮革、藤、棉布织物等天然材料。也采用新型材料、人工合成材料，北欧也用镀铬钢管、ABS、玻璃纤维等人工材料制成经典家具，但整体实现使用天然材料。大部分用手工艺加工。造型简单，任家具设计上以直角、直线、圆圈等几何形为主处理造型问题，造成造型贫乏、单调、简单粗糙、美式家具风格：美式家具特别强调舒适、气派、实用和多功能

。美式家具可分为三大类：仿古、新古典和乡村式风格。怀旧、浪漫和尊重时间是对美式家具最好的评价。 美式的sofa，座椅会做得更大，更宽阔，也更舒服安逸，具有极强的个性。

3、后现代风格 ：以时尚、奢华、唯美为主打，在摒弃了传统欧式风格的繁琐，融入了更多的现代简约与时尚元素，渲染出家居的温馨与奢华。弧形优美镶着金银箔的雕花美腿、闪耀着丝绸般温润光泽的毛绒布面、耀眼夺目的水晶钻扣、低调奢华的压纹牛皮等，在聚光灯的照射下，呈现出或典雅绚丽、或奢华柔美、或超炫酷感的个性魅力

4、现代风格家具: 是一种比较时尚的家具，是用现代在材料制作成的外，款式比较现代，简约，更适合现代认得口味，特别是年轻人。而且现代家具变化的速度很快，主要体现在颜色和款式上，家具也有流行色，而且，比如前两年比较流行胡桃色，今年流行的是黑檀和橡木色。

5、中国古典风格家具明清家具如何划分 明清家具分为京作、苏作和广作。京作指北京地区制作的家具，以紫檀、黄花梨和红木等硬木家具为主，形成了豪华气派的特点。苏作以明式黄花梨家具驰名。它的特点是造型轻巧雅丽，装饰常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，喜用草龙、方花纹、灵芝纹、色草纹等图案。广作家具的特点是，用料粗壮，造型厚重。

风格区分是很多的，一般流行的有：后现代风格、新古典风格、美式风格、欧式风格、法式风格、北欧风格、乡村风格、田园风格、混搭风格、地中海风格、原木风格、藤艺风格等等几十种主流风格