《乐园之梦》（装饰画，丁绍光）的主要内容

看中国人评价丁绍光画的特色，不如看歪果仁的。

1986年，丁绍光创作了《和谐》，引起了世界的广泛关注，在娱乐至死的喧嚣世界、在充满了矛盾冲突的世纪，历经劫难的丁绍光认为唯一能使人安静的力量就是“和谐”，这是幸福的最高境界。法国著名艺术评论家安德烈·巴利诺2在看到丁绍光的画作时，将丁先生称为“二十世纪的乔托3”，未来主义哲学画派的代表人物。

作为一个历史学家，安德烈·巴利诺认为，丁绍光是人类历史上第一个提出和谐意义的人。在他之前，几乎没有哲学家、历史学家、文学家、宗教领袖和科学家提出过这样的理念。这样一个极富哲学意味的概念，被一个画法如此创新的艺术家提出来，并坚持下去，让他非常震撼。这意味着艺术实现了与哲学、心理学的融合。他认为丁绍光用创新艺术表现手法战胜了暴力和残酷，让人类可以用眼睛和心灵同时看到：和平不再是梦想，人类可以以全新的视角去寻找另一种真实。

从丁绍光的画中，人们可以看到各类文明的艺术并没有断裂：岩洞画、壁画、敦煌画、国画、表现主义、印象派、抽象派、立体主义、野兽派、线条、透视、点彩……以及宗教、哲学、科学融合在一起。曾经充满了矛盾和隔阂的各种分支，当它们战胜冲突，进行合作的时候，竟然可以如此和谐！这种和谐、乐天主义主题，源于天人合一的中国古老文化，是西方现代艺术所缺乏的，也许正是这个原因，联合国连续数年将丁绍光选为代表画家，这是罕见的殊荣。

法国评论家瓦莱尔·朗伯罗对丁绍光的画法如此评论：“其线条构成的坦诚的纯洁，让我听见了巴赫大合唱的旋律。”4丁绍光的画看上去清楚直白，美丽的人物、动物、花草一目了然，和具象画不相上下，但是，当你的目光游走在那些金色的线条之间，你就会听到音乐跳动的声音，这是丁绍光画法的另一个灵感之源。在那些无法画画的艰难时期，他潜心研究音乐，读万卷书，梦想有一天这些旋律和故事呈现在他的画中。

丁绍光的治愈系艺术是一门积极的艺术，与积极心理学不同，它不是用实验和论文来构建自己的“积极艺术学”，它是以美育的形式呈现出能给人类带来幸福的积极艺术。（摘自《天堂鸟：丁绍光艺术范式》，在这本丁绍光的传记《天堂鸟：丁绍光艺术范式》中，有两条线，明线是丁绍光的艺术人生和艺术范式，暗线是现代艺术运动在中国的延伸及可能产生的影响力。书中多次提到了张光宇，也详细叙述了吴大羽如何遗憾地未能在现代美术运动中留下重要痕迹的来龙去脉。）

(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗？

静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。

(2)平时我们经常画的画叫写实绘画，今天欣赏了装饰画后，你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同？

装饰画与写实绘画的不同之处在于，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

只找到这些了，希望对你有点帮助。

这绝对是立粉画，属于装饰画。有点像是丁绍光的风格。不是什么名画。

丁绍光(1939.10—)生于陕西，祖籍山西运城。1962年毕业于中央工艺美术学院。1962-1980年，任教于云南艺术学院。1979年为北京人民大会堂创作大型壁画《美丽、丰富、神奇的西双版纳》，同年出版《丁绍光西双版纳白描写生集》。1980年7月，赴美定居。自1986—1996年在世界各国举办个人展400次以上，作品收藏遍及五十个国家及地区。各国报刊、电视、广播、书刊杂志专题介绍上千余次。1990年在日本世界艺术博览会上，被选入自十四世纪以来百名艺术大师排行榜，名列第二十九位，是唯一入选的华人艺术家。1993-1995年，连续三年被选为联合国代表画家。1993年，联合国向全球发行丁绍光作品《人权之光》限量出版画，纪念联合国世界人权宣言。1994年，联合国向全球发行丁绍光作品《母性》限量版画，纪念国际家庭年。1995年，联合国向全球发行丁绍光作品《宗教与和平》限量版画。联合国邮政局向全球发行丁绍光的作品《西双版纳》和《催眠曲》、《和平，平等，进步》、《文化与教育》六幅作品的邮票，以纪念联合国第四次世界妇女大会。首日封和邮票在日内瓦万国宫博物馆永久珍藏。联合国连续三年撰文向世界一百六十个国家介绍丁绍光的艺术与生活。1995年，联合国在艺术与集邮项目总结报告中提名表彰了联合国成立五十年来二十九位当代艺术大师，丁绍光是其中唯一的亚洲艺术家。1998年他第四次受邀创作《美丽的梦》以纪念联合国人权宣言发表五十周年。由联合国世界联合会向全球发行限量丝网版画，联合国邮政总局发行首日封。2001年再次受联合国少年儿童基金会委任创作《童年》，并向全球发行限量丝网版画为联合国少年儿童基金会义卖。

丁绍光现任中外十余所大学名誉和客座教授，国际中国美术家协会会长，美国世界美术家联盟首任主席。各国政府和社会团体颁发给丁绍光几十个奖状，包括荣誉市民，金钥匙，命名丁绍光日等。1996年，经中国文化部批准在中国美术馆举办《丁绍光奖全国美术大展》。中国、美国、日本、法国、新加坡、台湾、香港分别出版丁绍光画集。1995年日本NHK出版社出版的《丁绍光作品集》获世界文化交流金奖。

云南是丁绍光在艺术上 的生活基地，也是他的第二故乡

而西双版纳则是生活基地中的精神家园。

他的画作之所以形成装饰风格，

也是源于他广泛学习中国传统艺术、

民间艺术以及西方古典艺术和现代艺术的结果

更是他诗意地理解生活的结果

好看的装饰画教案应该怎么做?下面是我带来的关于好看的装饰画的教案，仅供参考。

好看的装饰画教案【1】

教材分析：

装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。装饰画作为一种艺术形式，以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法，一直在民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新。

装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探求，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化人们的生活。

装饰画可供开拓的领域是很广的，因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。

装饰画材料的选择和合理利用是本课的重点。如课本中《我眼中的世界》采用的是纸浆着色《鸵鸟》是毛线和布，毛线一条一条排开，形成画面中的沙漠，其肌理和颜色很好地突出了对象的质感，并具有很强的装饰美感《向日葵》是用高粱穗来造型等等。

教学目标：

1. 发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。

2. 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。

3. 通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。

教学重难点：

重点:装饰画的特点及表现方法。

难点:如何表现出装饰画的特点。

课前准备：

1、在8K白卡纸上用彩色油画棒按一定顺序(横、竖、斜、)均匀涂色，再用黑色或其它颜色均匀涂第二层，备用。

2、在8K白卡纸上用蓝墨水均匀涂一层，准备消字用的魔笔，备用。

3、准备各种各样的线，如毛线、纸卷、电线等。

4、准备钉子、牙签、刀片活或美工刀、刻刀、梳子、废旧圆珠笔芯。

5、准备自制的色卡纸相框，备用。

教学过程：

一、实物导入

对于真实的装饰画，装饰作品，会给学生带来真实的震撼。激发学生的兴趣。

二、装饰画赏析

1、内容的赏析、技法的赏析、材料的赏析。

2、组织小组讨论。

小结：装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。

以小组为单位共同欣赏，讨论解决问题，选派代表发言。

(出示小黑板)：作品给你的第一印象是什么?运用了哪些艺术元素(点、线、面)和方法?表达了画家的什么感情?

作品的第一印象：美，清新秀美，富有诗意和画意，充满了一片爱心和春风，蕴含着一种动人的情感，给我们带来了温情和欢悦。疏疏密密交织在一起的金色线条，像音乐一样有节奏感和旋律美，使画面充满浓重的浪漫主义和理想主义色彩。

① 画面构图饱满，错落有致。(板书：构图美)

② 线条丰富，排列整齐，疏密有致，富有节奏和旋律感。(板书：线条美)

③ 造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)

——身体修长的婀娜少女，姿态优美，形象夸张。

④ 色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)

——洁白的人物、飞鸟，金色的线条，蓝色的背景。既有色相的对比，又有冷暖和明度的对比。

3.介绍装饰画的种类：

以适用环境划分，可分有人物装饰画、家居装饰画等等以性质划分，可分有抽象装饰画、现代装饰画等等以制作材质划分，可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等以制作方法划分，又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。

此外，装饰画作为一种工艺美术作品，它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴，因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。

三、老师示范，突出重难点。

1、线条的.组织、排列：

用线的大胆、肯定、流畅、精细、有序、整齐。

2、演示分析一幅刮画。

引导学生发现材料的美感并学会巧妙、合理地运用材料。

四、学生实践，教师辅导。

师：同学们欣赏了许多装饰画作品，有了不小的收获，接下来是大家施展才能、大显身手的时候。

1、布置作业：

请你合理利用手中的工具运用富于变化的线条(色彩)，创作一幅风格别致的装饰画。个人或同桌两人分工合作完成作业。

2、作业要求：

①画面的构图②造型的新颖③线条的组织④颜色的设计。

五、作品展示

展评作品，组织学生进行作品展示，并评价。

利用小组的创作，装饰班级环境。

六、课后拓展:

师:展示几幅不同具有鲜明的视觉特点的装饰作品，引导学生课后进一步学习。

七、板书设计：

装饰画

写实画——“形”，形象美

装饰画——“神”，形式美

构图美

造型美

线条美

色彩美

好看的装饰画教案【2】

课 型：综合型

教学方法：讲解、欣赏、演示和练习相结合。装饰画教案

教学目的：

使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用，培养学生的设计能力。

教学重点与难点

1、 重点 ：学习装饰画的构成形式及制作方法。装饰画教案

2、 难点：材料 的选择动作运用。

教具与学具准备

1、 教具： 教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀。

2、 学具： 教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀、白纸和铅笔。

教学过程

1、 组织教学，安定纪律，检查学具准备情况。装饰画教案

2、 导入新课

挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

图一 写实绘画 图二 装饰画

装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。

构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。

装饰画的造型：

装饰画教案,要求在对自然物象的观察、写生的基础上，抓住客观对象的主要特征，不受自然规律的束缚，运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工，创造出高于生活，富于想象的完美、典型的装饰形象。

装饰画步骤：

(一)、构思设计(画出草图)

确定好表现主题，然后根据主题画出草图。装饰画教案

(二)、选择材料。

根据草图和主题去选择材料。

(三)、剪贴制作。

将选择好的材料，根据草图剪好形状，并用胶水粘好。

作业：

用旧年历等材料设计并制作一幅装饰画。

要求：选材恰当，画面整洁美观。

好看的装饰画教案【3】

《装饰画》教案

教学目标：

认知目标：相识装饰画的特点,感触领悟装饰画带给人的美感，《装饰画》教案。

技能目标：引导学生积极参与讨论、探究、体验的历程。

感情目标：充分发挥学生的自主学习和探究学习精神,造就学生热爱生活、热爱自然的感情及对于美术学习活动的兴趣。

重点不容易处理完成的地方：装饰画的特点及体现方法。

教学准备：1、教师：教学课件、有关图片、文字资料等2、学生：绘画笔,作业纸

教学历程：

第一课时

一、组织教学

检查学习用具,集中学生注意力。

二、引入课题：

1、以为新房配画的情景引入课题,提问：老师有位好朋友家里刚装修睦屋子,想挂一幅画来装点一下房间,这里有四幅作品哪幅更合适挂在房间里?请问同学们,你认为老师会选其中哪一幅画?为啥子?

出示一张新房照片(图1)让学生充分感受房间的整体气氛,将学生更好的带入到情景中,之后我出示了四张不同的绘画作品,要学生进行判断,选择.油画(图2)装饰画(图3)素描(图4)版画(图5)

2、引出课题：装饰画

三、美术探究活动

1、对于比赏析,认识装饰画。

直观的出示一张装饰绘图片和一张风景照片(课件)

老师这儿有统一题材、不同体现形式的两幅作品。它们有哪些相同和不同?你认为哪幅应该是装饰画?

2、分析讨论,理解装饰画。

通过作品对于比,同桌两人试着说说啥子是写实画,啥子是装饰画,它们的区别在哪里?

小结：写实画,顾名思义,就是画的真实,接近自然形象,重"形",即形象美装饰画,是装饰风格鲜明的画,体现的是抱负中的自然,强调"神",即形式美。

三、赏析作品,处理完成重不容易处理完成的地方。

要想进一步认知趣识装饰画,照旧让我们翻开书本,看能不克不及从书中找到更多的答案。

1)、欣赏《乐园之梦》。

请大家把书翻到第10页,我们先来欣赏丁绍光的《乐园之梦》。丁绍光,中国画坛"云南画派"代表人士,被联合国三次遴选为"世界代表画家"。

以小组为单元共同欣赏,讨论处理完成问题,遴派代表发言。

(出示)：作品给你的第一印象是啥子?运用了哪些艺术元素(点、线、面)和方法?表达了画家的啥子感情?

作品的第一印象：美,清新秀美,富有诗意和画意,充满了一片爱心和春风,蕴含着一种动人的感情,给我们带来了温情和欢悦，教案《《装饰画》教案》(http://www.unjs.com)。疏疏密密交叉在一起的金色线条,像音乐一样有节奏感和旋律美,使画面充满浓重的浪漫主义和抱负主义色彩。

①画面构图饱满,错落有致。(板书：构图美)

②线条富厚,排列整齐,疏密有致,富有节奏和旋律感。(板书：线条美)

③造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)

--身体修长的婀娜少女,姿态优美,形象夸张。

④色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)

--明净的人士、飞鸟,金色的线条,蓝色的违景。既有色相的对于比,又有冷暖和明度的对于比。

在静谧的蓝色密林中,明净的飞鸟与修长婀娜的少女相依相戏,引发人们无限美的想象,又与那排列整齐富有节奏感和旋律美的金色线条,构成了一幅宁静、柔美、温馨、和谐的动人画面。表达了画家对于生活、对于艺术的满腔热爱之情。

2)、欣赏作品《凤》。

师：你喜欢这幅作品吗?为啥子?同桌两人议论一下。

--壁挂作品。简洁的画面,流动的线条,跳跃的色块,强烈的对于比,构成了一幅具备动感及装饰效果的作品,给人以泼天的视觉安享。

3)、总结特点,加强认识。

装饰画注重形象的平面化处理,构图相对于饱满造型不拘泥于客观对于象的描绘,相对于单纯,是将物象抽象化、图案化,有意图地拆分、组合画面,以求新的视觉效果线条注重在原有基础上的炼取、组织和排列,追求一种节奏和乐律感色彩不拘泥于客观对于象本身的色彩关系,服从于形式美法则的需要。

用纸制作装饰画的主要材料有硬卡纸、报纸、面巾纸、皱纹纸,等.其制作方法有编织(有经纬网状的、辫状的)、把纸做成纸浆、搓成线状、捻成"麻花"状、捏成"冰裂纹",等.由这些方法制作出的装饰画具有独特的视觉效果.丁绍光的装饰画好像用的就是皱纹纸（一种可以用手搓揉，再展开来画的纸，12前有用过，现在有点想不起了）。还有装饰画其实用什么样的纸都可以表达的，有个性的才是好的！！！重点是你要做哪一类的装饰画。。。

所谓装饰画，首先画面上的装饰味就要浓些。装饰画设计与装饰画又有着区别。加上了设计两个字，更多的是设计者的主观意识。在设计过程中，可以随意，完全按自己的意识做。但要学会以2维的角度去观察这个三维的世界。我想还是要以实践来体会，其实设计的过程是很有趣的，你可以像儿童一样不拘一格来体现你所看到的事物。最后介绍丁绍光的装饰画给你。不错。

装饰画是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品.

色彩

写实的油画作品并非就是上乘之作。画得像不是油画的最高境界。最值得关注之处，是色彩与形体之间的协调关系。好的作品，应该由色彩填补画面背后的未尽之意，有巨大的烘托作用。

笔法

应该有一定的素描功底，才能画好油画，对象的体积感、质感、透视要明确到位。

作者

画作通常是反映作者在某种情况下的理念，即使最有名的油画家，因为当时状态不同，画风及笔法也会有很大的差别。名声不能决定一切。

标题

油画中的标题相对没有那么重要，通常很随意，甚至只为存档而起，有相当多的作品干脆用创作时间作为标题。

材质

主要分板上油画和布上油画。板上油画一般在文艺复兴之前，当时没有好的亚麻布。当代油画，均以亚麻布为主要材质。

建议同学多临摹一下名家的画作，多看一些关于这方面的书籍，以及结合你的风格和喜好，配饰不同效果的装饰画，也许能反映出另人意想不到的意境。

希望以上解答对同学有一点儿帮助，祝学有所成。