蒙牛22年来首次更换Logo，新Logo是出自哪位设计师？
蒙牛作为一个有着22的牛奶制品的企业和品牌，相信很多人都印象深刻，对于蒙牛那浅绿色的LOGO都是有很大的识别度。22年来，蒙牛首次更换了LOGO，此次是聘请了设计师罗夫·詹诺夫，这位设计大师也是为苹果设计LOGO的大师，所以他的设计理念和设计水平非常值得大众认可。
一、国际大牌设计师罗夫·詹诺夫亲自操刀设计蒙牛新LOGO。国际大牌设计师罗夫·詹诺夫当时在设计苹果的LOGO的时候，苹果上的那个缺口至今还是经典，所以大师的想法和普通人的想法却是有很大的不同，但是等新的LOGO设计出来之后，又让人觉得那么耳目一新和理所当然。所以此次蒙牛在22年之后首次更换LOGO的时候聘请罗夫·詹诺夫亲自进行设计，可见也是下足了本钱。
二、蒙牛新LOGO是在原来基础上的精简，所以不会给人识别不清的印象。蒙牛已经在市场上有很大的客户基数，如果一下子改成一个全新的LOGO，那么对于一些客户的感受上来说，可能不是那么美好，毕竟自己熟悉的东西一下子全变了样子，对于保守思想的人来说，可能接受起来没有那么快，对于客户的忠诚度来说也不容易保障。而在原来的LOGO上进行改进，则是最好的选择。
三、推陈出新、删繁就简让蒙牛的新LOGO更现代化和简约化。蒙牛的新LOGO让人猛地一看，好像看着像是没改。但是细细品味也能发现其变化，比如把原来的“MENG NIU”的拼音去处，显得整个LOGO更国际化。对于一些线条上的更改，是删繁就简，显得更加的大气和线条的流畅性。所以不注意的话，一看还是蒙牛的品牌，细看却是有改动的，也更加迎合当前年轻受众的心理和选择习惯。
【导读】：Galliano, Red valentino, Philosophy等二线品牌最近发展很快、增长潜力大。这些二线品牌也在建设自己的零售网络，扩展他们的产品品类。(点击图片进入下一页)东京的Galli
Galliano, Red valentino, Philosophy等二线品牌最近发展很快、增长潜力大。这些二线品牌也在建设自己的零售网络，扩展他们的产品品类。
(点击图片进入下一页)东京的Galli
中国设计师服装品牌，像Red Valentino品牌现在的销售情况就相当好，因为服装设计前卫时尚，面料质量也很不错，最重要的是服装的价格具有吸引力。Valentino集团CEO Stefano Sassi说:“Red与我们的一线品牌其实是合为一体的，他是我们在现在困难时期所推出的成功想法。”
(点击图片进入下一页)Emporio
而且从2009年Red的秀展可见，Red的发展空间很大，整个品牌运营具有一定的策略性。Red品牌2003年由Maria Grazia Chiuri和Pier Paolo Piccioli打造推出。现在在全球有850个销售网点，而且今年计划在伦敦和香港开新店，扩大海外市场。
(点击图片进入下一页)Blugirl
Galliano是John Galliano的二线品牌，成立于2007年，他第一家特许经营店是东京的Omotesando Hills Mall。Galliano还在日本的伊势丹中开设了此品牌的店中店，在法国的老佛爷百货和英国的Harrods都采取了这种模式，而且还将用这种方法继续扩张国际市场。
(点击图片进入下一页)Philosop
这些二线品牌时尚新颖，而且价格只是一线品牌的70%左右，因此很有市场前景。像Alexander McQueen、Massimo、Armani都推出了自己的二线品牌。
区别于很多产品风格，苹果公司的产品设计似乎总是以“用户尖叫度”来强化消费者的品牌印象，而乔布斯对完美的偏执，完全渗透到了苹果公司及产品的每个细节。没有刻意地寻求粉丝效应，却引起了宗教式的疯狂；没有多余的市场调研，却把用户体验做到了极致。
其实苹果的产品设计史，也是乔布斯寻找设计师的过程，除了成就苹果的哈特穆特·艾斯林格（Frog Design创始人）、罗伯特·布伦纳（Ammunition创始人）、乔纳森·艾夫三位大牌设计师，乔布斯还探访过Richard Sapper（Thinkpad设计师）、汽车设计师Gietto Giugiaro等等。
乔布斯对设计驱动的偏执，甚至超过了大多数的设计师，他的完美主义迫使他不断寻找一个能够委以重任的设计师。
也正是因为乔布斯的偏执，让很多设计师愿意加入苹果的设计团队。相比被客户指手画脚，他们更愿意做一个自己想要的产品，与企业保持着设计理念上的高度认同。乔纳森在加入苹果之前，也曾经多次被否定创意，这种与客户在设计思考上的差异，也为乔纳森进入苹果公司埋下了伏笔。正如Frog Design的创始人艾斯格林所说，设计并不仅仅是设计师的事，而苹果公司对设计驱动的高度共识也让IDEO等设计公司的设计师们对它趋之若鹜。
与乔布斯合作过的三个设计师
艾斯林格，作为苹果公司早期产品的缔造者，通过“白雪公主”的项目得到了乔布斯的赏识。他设计了Apple II，创造了苹果式的设计语言，让苹果产品在视觉上产生了高度的识别性。而乔布斯对他的赏识，似乎源自他们都对事物的执著，对设计的推崇，用乔布斯的话说就是他们都是那种第一次就要把事情做对的人。
与路易威登、索尼等品牌有过合作的艾斯林格，对设计有着独特的理解，他更愿意把富有卓越设计的产品与领导者的远见、企业文化、企业战略联系起来，与乔布斯一拍即合。难怪乔布斯被辞退后，艾斯林格坦言他对没有乔布斯的平庸团队很是苦恼。而重返苹果公司的时候，乔布斯还萌生了重新邀请与艾斯林格合作的想法，事实上，当时他并未注意到乔纳森的存在。
布伦纳，对于苹果公司的意义是重大的，也是我个人比较欣赏的设计师。他创造了Powerbook、Apple Newton，Mac电脑。同时身为苹果设计团队的创始人，对团队的搭建起著巨大的作用，包括对乔纳森的引进，乔布斯被苹果辞退后，他对设计团队的持续管理，以及与苹果公司之外的设计团队合作多个项目。这些都为苹果日后的辉煌埋下了伏笔。而他个人对令人惊艳的产品设计的不懈努力，与艾斯林格所言的设计战略如出一辙。
也许没有布伦纳，可能就不会有苹果内部的设计团队，也不会有那些经典的苹果产品。但他还来不及感受果粉们宗教式的疯狂，便离开了苹果公司。之后，他先是去了五角设计，设计了第一代的Kindle，参与设计了Beats耳机，后又创立了Ammunition，与巴诺书店、宝丽来有着密切的合作。
在他之后的乔纳森，应该是最为人所熟知的苹果设计师。在进入苹果公司之前，他曾经先后在罗伯茨·韦弗集团、橘子设计工作，最后在布伦纳邀请下来到了苹果公司。
利恩德·卡尼在《乔纳森传》中写到：当时橘子设计里的另外几个伙伴，甚至觉得布伦纳是为了邀请乔纳森进入苹果公司，才与橘子设计合作Juggernaut项目。另外，乔纳森在大学时期就有受到布伦纳的邀请。而早在就读大学之前，罗伯茨·韦弗集团就邀请了乔纳森前来就职，作为代价，他们支付了乔纳森全部的大学学费。事实上，美国的设计氛围促成了很多优秀设计师的相互认识和交流，所以你也不用意外乔纳森和服装设计师Paul Smith是好朋友，更不用意外乔纳森年少时已经名声在外。
在苹果公司，乔布斯给予了乔纳森足够的权力，让他出席一些本与他无关的会议。这促成了苹果公司浓重的设计文化，每个人都多少拥有了一些设计基因，也让乔纳森的设计品味更容易地获得了同事们认可。乔纳森的设计品味，不仅仅表现在产品的外观设计上，而且在他追求产品内部一体成形的态度上也清晰可见，也只有如此严苛的设计追求，才能创造美的产品。没有了乔布斯的“统治”，乔纳森正逐步引领着苹果产品的设计品味。
关于未来的苹果设计
近两年，YSL (Yves Saint Laurent) 前任CEO Paul Deneve、Burberry前任CEO安吉拉·阿伦德等时尚届高管都相继跳槽到苹果。这些频繁的人才流动，真实的原因不得而知，也许远非网媒所言的增加零售运营能力那么简单。然而，这也确实给苹果公司的设计品味增添了更多的时尚性，也让乔纳森更加需要在科技、人文、时尚三个方面做出平衡。
事实上，我们很难去定义怎么样的产品是时尚的，“酷炫”这个词并不能代表一个产品的时尚。正如澳洲护肤品Aesop抛去电视、平面广告，把门店设计作为最重要的广告形式，或许苹果应该像在乔布斯时代那样，用创新性的产品设计去引流时尚潮流，而非用一些时尚元素去粉饰产品的时尚性。苹果iPod的转轮、iPhone的重力感应、iPad的轻便，那些让人疯狂的设计，甚至是乔布斯的固定的穿着搭配，都曾引导着人们的时尚取向。
如今苹果传达出的设计品味，不是那附着在奢侈品上的贵族气，或是颇有格调的时尚感，而是一种特立独行，追求创新的设计态度。曾经，乔布斯把浓重的设计文化留在了苹果公司；如今，乔纳森秉承著设计创新的理念驱动着苹果公司。
你或许会喜欢
这里有一批 iPad Air 好便宜~~
今年送给朋友最科技最宅的礼物！
排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）
一、华伦天奴(Valentino)
华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。
华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（ecole de la chambre syndicale de la couture parisienne），一所法国传统高级服装定制学校。之后在Jean Dessès与Guy Laroche共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,
华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。
华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。
华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
二、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）
伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给Christian Dior，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。
但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。
50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流……
他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
三、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）
克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗，三十年代一出售时装画为生，1946他有了自己的公司。
他的时装设计灵感来自一位高级交际花，以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。
克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳，1947年，42岁的他推出了"新形象"时装，一举成名。战争时期设计师们都很保守，克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格，开始设计豪华服饰，方长衣裙，收窄腰身，恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米，这在实行配给制的当时很难想象。
克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后，只活了十个年头，1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门，如今的大赢家是约翰-加利亚诺，使CD品牌重新进入鼎盛。
四、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）
看克利斯汀-拉夸的作品如同欣赏一场假面舞会。华贵典雅、千娇白媚的高级时装似乎是一系列面具，其背后隐藏了一种时刻萦绕在设计师脑海中的潜意识，或是一种精神。
克利斯汀-拉夸的时装形象中既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。创造这些形象的基础就是现实生活。
克利斯汀-拉夸一直沉浸在幻想与现实、Ji情与理智的矛盾之中，然而他决非孤独的探索者，他的努力，他的困惑代表了一代人的处境，也道出了无数人的心声。
克利斯汀-拉夸的时装帝国在竞争Ji烈的二十世纪末日益壮大；他也成为了时装界的焦点人物，面对如此了不起的成就，克利斯汀-拉夸却平静的说："一切就这么发生了，过去的梦想一步步成为现实，就像第一次同黛安娜王妃用餐，很自然的感觉，就象是老相识，可我知道我只在梦里见过她。"
五、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）
童年时曾想做个钢琴家，但最终她还是从母亲的手中接过剪刀。从此，他找到了以自己独特的理解力来衡量、表现爱与美的途径，范思哲的帝国诞生了，他被视为米兰的娇子。
1972年，他独自来到意大利时装之都米兰。当时，意大利时装业刚刚起步，诚意生产一片兴旺，范思哲凭借他的热情赫无所畏惧渐渐站住了脚。不久，一个成衣商登门来请他设计几套服装，范思哲出色的完成了他的第一个系列，他设计的服装极为畅销，合伙人高兴之余，送了他一辆大众甲壳虫轿车。
范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步，此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。
范思哲享誉世界的紧身裙，不论是洁白素净或鲜艳荧光，装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰，看似高科技的产物，实际上是范思哲对梦想的写意。
六、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）
唐纳-卡伦1948年生于纽约的长岛，1985年，与当雕塑家的丈夫斯蒂芬创立了DONNA KARAN NEW YORK（DKNY）这个品牌。他们把工厂设在自己的起居室里，边学便干，很快受到了众人的瞩目。1988年开始生产牛仔装，2年后有了DKNY JEANS品牌，90年代，DKNY MEN 和DKNY KIDS先后诞生。
唐纳-卡伦对黑色的沉迷，体现在她追求舒适、讲究质感的设计风格上，从一件黑色毛衫到一双用于装饰的乌木筷子，你都可以看出她的匠心独运。
当今的明星很少有没穿过DKNY时装的，特别是那些好莱坞的当红影星，从黛米-摩尔、汤姆-汉克斯，到克林顿总统夫妇。
唐纳-卡伦的产品还有美容品和香水，这些产品无不体现出华贵、感性与现代气息。
七、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）
拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯，从1967年起开始尝试销售自己设计的领带，他自称"没有代表作，没有草图，有的只是尝试。"
随后，他着手设计男装系列，于是就有了PoLo品牌。
本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面，应该说他功不可没。
拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界都心悦诚服：能园购买lauren品牌之梦，便身价倍增。他展示商品的办法别具一格，店内表现的是一种家庭氛围，这种方法非常成功，开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元。
八、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）
卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌；广告世界的征服者；美妙香氛的缔造者，凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。
1942年，卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族，祖母是个裁缝。1968年，25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。
卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙，他征服了时装杂志的男女编辑，事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession 香水；1988年推出Eternity香水；1991年推出Escape香水；1994年推出CK one香水都十分畅销。
牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人。
九、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）
1883年，加布里埃尔-夏奈尔（Gabrielle Chanel）出生于法国，夏奈尔的童年十分不幸，12岁母亲过世，又被父亲抛弃，只得在音乐厅演唱，虽然技不惊人，却为他赢得了COCO的浑名。25岁时，成为一名富有贵族的情人，把他引入了悠闲奢靡的上流社会。
1913年夏奈尔的第一家店铺开张。作为时装先锋派和创造者，他坚信女性应该主宰自己的生活，包括穿着打扮。
COCO CHANEL的经典标志是无领粗花呢套装、小小的黑色连身裙，亦真亦假的珍珠配饰、镶拚皮鞋和堪为传世之作的夏奈尔5号香水。
十、马克雅各布（Marc Jacobs）
马克雅各布生于纽约。在1981年从艺术设计高中毕业后，他加入了Parsons设计学校并在那里获得了最高荣誉。
1997年1月，马克雅各布加入了路易威登，马克雅各布作为创意总监而Duffy作为摄影总监。作为创意总监，马克雅各布致力于法国奢侈品家族路线，包括手袋，男女装成衣，鞋和小型皮具饰品。他还致力于Monogram Canvas, Epi, Taiga, Damier等系列的设计。
曾有人以“坏孩子”称呼这位美国服装设计师，说他作风散漫、行为怪异，但喜欢他的人却认为这才叫做正宗“雅痞”做派。
经过二十多年的发展，MarcJacobs已经发展成时尚界里一个举足轻重的名字。 很多人都认为“MarcJacobs”才是设计师精髓与理念的最佳载体。
参考资料
世界十大著名服装设计师.360个人图书馆[引用时间2018-1-19]
水瓶座——迪奥先生
水瓶座是一个天马行空创意无限的星座，这正如克里斯汀迪奥（Christian Dior），他打破常规，1947年，推出他的第一个时装系列，称为“New Look”，Dior之所以成为经典，是因为所有的创新中都带着对女性优雅的追求。
50年代的Dior Look，复古的花瓶伞裙与层层精致的印花，搭配尖头高跟，这是属于那个年代最美的标记，并且至今依旧是时髦Look。
马尔莲娜迪特里(Marlene Dietrich)钟爱克丽丝汀迪奥，对品牌有着“对裁剪和型态的狂热”，不管是在生活中还是在台上都身着克丽丝汀迪奥的服装。
亚娃加尔德内(Ava Gardner)选择了蒙田大街的这家Dior时装店的时装，以展现自己的魅力。
女星们都相信克丽丝汀迪奥不仅伴随他们的生活，并使其生命绽放光芒。
双鱼座——亚历山大麦昆(Alexander McQueen)
混合着浪漫、幻想、但又多愁善感，浪漫幻想都赋予给了他的作品，而多愁善感却让他结束了自己的生命，惋惜才子的离世，但也庆幸他的助理将他的品牌延续的如此完美。
亚历山大麦昆（Alexander McQueen以几乎要看见股沟的极低腰裤，震撼了整个流行界，大胆的性感，让许多人为之疯狂。
聪明、智慧、坚强、勇敢的女人，不在乎她们的高矮和胖瘦，他说自己不单希望她们能穿他设计的服装，更希望她们因此而坚强起来。
艾丽范宁(Elle Fanning)身着亚历山大麦昆(Alexander McQueen)礼服出席《沉睡魔咒》宣传，一身雪白色蕾丝透视礼服，让小妮子看上去既纯洁又性格。
凯特米德尔顿(Kate Middleton)的婚纱由现任Alexander McQueen的创意总监Sarah Burton完成，这也是震惊全世界的完美力作，不繁复不累赘，简单白纱与蕾丝交织就是唯美大气。
白羊座——维多利亚贝克汉姆(Victoria Beckham)
身为白羊座的她，勇敢、热情、且拥有着强势的气息，转型设计师的她，做的非常的成功，她的作品所洋溢出的就是白羊座与生俱来想要传递给所有人的一种自信能量。
为自己代言是最好的宣传方式，维多利亚贝克汉姆（Victoria Beckham)身着2014秋冬款出街，款款都像是为自己在量身定做，随行洒脱不脱女人味。
全智贤亮相某活动，身着维多利亚贝克汉姆（Victoria Beckham）系列小黑裙，贴身柔和的剪裁，完美的凸显出她的身材，这样美到无死角的画面是让多少人都醉了。
金牛座——巴宝莉(Burberry) 的创意总监以及CEO克里斯托弗贝利(Christopher Bailey)
他一路踏实奋进，直到拥有整个Burberry的王国，别致女性化的设计更是让每一季都大火。
即使卡拉迪瓦伊（Cara Delevingne)已经是出柜的同性恋者，即使平日穿着假小子，但穿上巴宝莉(Burberry)的黑色蕾丝透视裙，超模的驾驭感和女人味的性格依旧展现的淋漓尽致。
奥利维亚巴勒莫(Olivia Palermo)作为上东区的名媛，最新的她总要抢到，然后引领新的潮流似乎是她的“职责”。在夏末的尾巴里，她披上巴宝莉(Burberry)的专属披肩，华丽丽的羡煞旁人。
双子座——朗雯 (Lanvin)设计总监阿尔伯艾尔巴茨 (Alber Elbaz) 总能在一个钮扣的多变方式、一件洋装的变化穿法、一朵蝴蝶结的点缀缓缓诉说著他对女人的诠释。实穿风格和灵活多变的题材也是设计理念的完美表达。
Marco
Denicolo(意大利)
伊塔洛·罗塔
Enrico
法布里奥
马特奥涅阿缇
Matteo
Nunziati
卡罗·贝利
香奈儿老佛爷是卡尔·拉格斐。
拓展资料
卡尔·拉格斐，1933年9月10日出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。
1983年，卡尔·拉格斐成为CHANEL品牌设计师，在外界普遍不看好的情况，成功使品牌复活，令CHANEL成为世界上最赚钱的时装品牌之一。
卡尔·拉格斐每年为Chanel 制作8 个系列的服装，包括成衣和高级 时装，为Fendi 制作5 个系列，同时还为他自己的品牌做设计。
