文字在设计中的组合与运用
文字在设计中的组合与运用
文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响其版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予作版面审美价值的一种重要构成技术。下面我为大家整理了文字在设计中的组合与运用，希望能帮到大家！
在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。
在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的几点。特别提醒一下，这应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。
一、文字设计的原则
1． 文字的可读性：
文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。
2． 赋予文字个性：
文字的`设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。 一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种：
（1） 端庄秀丽。这一类字体优美清新，（2） 格调高雅，（3） 华丽高贵。 （4） 坚固挺拔。字体造型富于力度，（5） 简洁爽朗，（6） 现代感强，（7） 有很强的视觉冲击力。 （8） 深沉厚重。字体造型规整，（9） 具有重量感，（10） 庄严雄伟，（11） 不（12） 可动摇。 （13） 欢快轻盈。字体生动活泼，（14） 跳跃明快，（15） 节奏感和韵律感都很强，（16） 给人一种生机盎然的感受。 （17） 苍劲古朴。这类字体朴素无华，（18） 饱含古韵，（19） 能给人一种对逝去时光的回味体验。 （20） 新颖独特。字体的造型奇妙，（21） 不（22） 同（23） 一般，（24） 个性非常突出，（25） 给人的印象独特而（26） 新颖。 3.在视觉上应给人以美感：
在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。
4.在设计上要富于创造性
根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。
二、文字的组合
文字设计的成功与否，不仅在于字体自身的书写，同时也在于其运用的排列组合是否得当。如果一件作品中的文字排列不当，拥挤杂乱，缺乏视线流动的顺序，不仅会影响字体本身的美感，也不利于观众进行有效的阅读，则难以产生良好的视觉传达效果。要取得良好的排列效果，关键在于找出不同字体之间的内在联系，对其不同的对立因素予以和谐的组合，在保持其各自的个性特征的同时，又取得整体的协调感。为了造成生动对比的视觉效果，可以从风格、大小、方向、明暗度等方面选择对比的因素。
但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。 将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。 文字的组合中，要注意以下几个方面：
1． 人们的阅读习惯 文字组合的目的，是为了增强其视觉传达功能，赋予审美情感，诱导人们有兴趣的进行阅读。因此在组合方式上就需要顺应人们心理感受的顺序。
下面，列出人们的一般阅读顺序。
1.水平方向上，人们的视线一般是从左向右流动；垂直方向时，视线一般是从上向下流动；大于45度斜度时，视线是从上而下的；小于45度时，视线是从下向上流动的。“
2． 字体的外形特征 不同的字体具有不同的视觉动向，例如：扁体字有左右流动的动感，长体字有上下流动的感觉，斜字有向前或向斜流动的动感。因此在组合时，要充分考虑不同的字体视觉动向上的差异，而进行不同的组合处理。比如：扁体字适合横向编排组合，长体字适合作竖向的组合，斜体字适合作横向或倾向的排列。合理运用文字的视觉动向，有利于突出设计的主题，引导观众的视线按主次轻重流动。
3． 要有一个设计基调 对作品而言，每一件作品都有其特有的风格。在这个前提下，一个作品版面上的各种不同字体的组合，一定要具有一种符合整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向，不能各种文字自成一种风格，各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比，于统一之中又具有灵动的变化，从而具有对比和谐的效果。这样，整个作品才会产生视觉上的美感，符合人们的欣赏心理。 除了以统一文字个性的方法来达到设计的基调外，也可以从方向性上来形成文字统一的基调，以及色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果等等。
4． 注意负空间的运用 在文字组合上，负空间是指除字体本身所占用的画面空间之外的空白，即字间距及其周围空白区域。 文字组合的好坏，很大程度上取决于负空间的运用是否得当。 字的行距应大于字距，否则观众的视线难以按一定的方向和顺序进行阅读。 不同类别文字的空间要作适当的集中，并利用空白加以区分。 为了突出不同部分字体的形态特征，应留适当的空白，分类集中。
在有图片的版面中，文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。 创意是设计者的思维水准的体现，是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域，一切制作的程序由电脑代劳，使人类的劳动仅限于思维上，这是好事，省却了许多不必要的工序，为创作提供了更好的条件，但是，在某些必要的阶段上，还是不能完全让电脑来做，人，毕竟是人。
1.高级感和传统感字体结构中，西文的衬线体比无衬线体更有高级感，而中文宋体要比黑体字更有传统感。衬线体大多由曲线组成的，虽然只有很小的曲线组成，但这些曲线搭配出的字体，却能营造出柔美而华丽的美感。 另外想要营造出“高级感”，应要在文字周围多留一些白；在颜色的处理上也不能过于艳丽，降低明度与纯度营造一种沉稳的感觉；文字与文字的距离也不能过窄，尽量让文字之间的距离留多一些白；字号也不能过大，字的颜色要选用灰阶色（黑白灰），颜色也不能过于艳丽。营造高级感也是有一些规则约束的。“配图没有高级感”、“字体选用不对”和“文案与图底关系不明确”都不会营造出高级感。这些知识会做知识保留，以后再我的公众号里以视频的形式进行讲解。 2.亲密感和柔和感生活中如小刀，锥子和针等尖锐的物体会给人一种紧张感和危险感。文字也会让人产生同样的心理。字体线条越纤细，前端越尖锐，给人感觉就越冰冷，危险，难以靠近的感觉。相反的，不管是在自然界还是在生活中所接触到的人工制品，圆润的形状会给人安全，安心，亲密的感觉。线条粗大，前端越圆润的字体，不会让人感觉到紧张感和危险感。这种字体会给人一种易于亲近，柔和，轻松的感觉。 进一步说，如果想加深亲密感和柔和感的印象，可以采用类似手写字的文字设计或样式。我们知道无衬线体（黑体字）要比衬线体（古典字）更具有冷峻感和机械感。所以用无衬线体不太好营造柔和感，做母婴类等主调较为柔和的项目时尽量用手写体和衬线体，来突出与消费者之间的亲密感和人文感。如果非要用到无衬线体（黑体字），也要尽量采用幼圆的黑体字来营造柔和感。 3.未来感与科技感文字的构成要素越简单，未来感和科技感的感觉就越强烈。表现科技感时，西文的无衬线体要比衬线体更合适，中文的黑体字要比宋体更合适。但要注意的是，别把正文中的文字不断变得单纯化，这样就不易阅读。 让文字的构成显得更加的简单，或者直接把文字给图形化，更能增强具有未来感的感觉。另外配色的颜色使用过多，科技的印象就会变得非常的弱，因此不要用饱和度和明度过高的颜色，最少采取灰阶色/消色这类无颜色的配色，整体感觉就更加的和谐。 4.情怀感与复古感插画与图片的质感随着流行趋势的变化而变化，文字也要符合时代需求的设计。我们选用字体时需要先清楚那个时代的文化特色，巧妙的掌握流行的走向、转变设计的特色，就可以设计出符合特定时代的平面视觉设计效果。一般来说具有“情怀感”的文字均有种手写字的温暖和柔和感。要注意每种手写字的风格带给人的印象也不同。尖锐的手写字会给人一种理性，思考，判断等感受；而毛笔字会给人一种洒脱，随性，创造，感性等感受。 想要文字表现出复古感，就要从文字的历史角度去考虑，表现复古感就应该采用具有一定历史的字体。从字体角度来讲，采用现代字体（无衬线体或黑体）不能表现出复古感。因此要表现出复古感用具有文化气息的衬线体和历史悠久的字体更为合理。另外合理使用一定的复古元素搭配着衬线体，也可以表现出一定的“复古”的感觉，这块的知识做了保留不会做细节的讲解。 5.装饰性与华丽性原本文字就是供人阅读的，但从18世纪后半叶（1750~1800）开始，商家为了吸引客户眼球就不断的强化设计的装饰性，希望文字装饰的差异与其他店家不同，这样才能突显品牌的差异化。从那时候随着文字功能性的提升，设计性也不断被重视。为了吸引用户注意，剧场或店家的广告牌总是以粗大的文字来表现内容。 而表现华丽感就要体现在装饰性上。从植物的蔓藤，叶子，羽毛和其他自然景物中取得的灵感，把它们融入到设计中，就可以营造出优美而华丽的感觉。但要注意的是，装饰性过强的字体不管是用在标题上，还是正文上，都会显得不易阅读并较低读者的可读性，尤其是在正文字体的选择上，尽量不要用装饰性过强的字体。 6.传统文化传统文化指的是历史文化的沉淀，我国历史悠久文化源远流传，具有代表性的文化传承是书法五体，即楷、行、草、隶、篆，而楷书又分为欧、颜、柳、赵四种字体，并能让人感受到很强烈的文人气息。这里我在多说两句啊，其实我个人不喜欢日本设计风格和西方设计风格，更喜欢传承下来的中华传统文化。由于市场需求的不确定性导致大家过度依赖于西方设计，这个真的没有办法。我希望以后越来越多的设计能传承和弘扬中国艺术与文化，把传统艺术结合现代艺术与科技来表现出来。日本人和欧洲设计师不断在中华文化中寻找灵感，并融入到自己的文化当中，然后说这就是“西方的文化”，还对我们抱有偏见，对此我也没有什么好讲的，也不多说了。 除了中国传统的毛笔字外，日本也有被称为江户文字的毛笔字字体，如歌舞伎等剧场广告牌上缩写的勘亭流及单口相声的客寄文字，以及相扑文字，都是为了特定目的而设计的。我对日本传统文化理解的不深，“勘亭流”和“客寄文字”是什么也不太懂，这里就附加两张其他的，能体现传统文化的案例了。 7.严谨感和信赖感较为活泼轻松并充满现代感的文字，在吸引目光方面效果显著，但很难让人感到有一定的信赖感。要想塑造出严谨感和信赖感，中文中最好采用宋体这种有历史沉淀的字体，给人感觉很沉稳可靠，同理西文采用衬线体。 在排版时要注意，要将版面设置得更宽松、文字更易读一些。像字间距过近、文字在版面上显得过大，都会给人留下杂乱的印象。另外也要注意，想要营造严谨感和信赖感，配色不可过于跳跃，可选用蓝色、白色、灰色、深色等较为不抢眼的颜色，给人一种轻松的阅读体验。 8.精致的印象在文字设计方面，比起宋体
2、定义和表现形式不同区别。
3、设计理念不同区别。
4、功能性不同区别。
5、使用的软件也有区别。
6、网页中的文本就是网页中的文字，也称为普通类文本文字。网页文字是从网站的前台(界面)设计部分，主要是针对所浏览的网页的总体颜色选择、页面的排版布局和用户群体的体验度。
7、文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。字体设计在各个手机平台上有相关应用。
在平面版式设计中，视觉元素有两种：一种是有形有色丰富多彩的图形；一种是承载大量信息的各种文字。然而就其视觉的吸引力和冲击力而言，在大多数人的眼里，给人深刻印象的往往是图形，而平面中的另一些元素会在其光辉下黯然失色。人们在这样的视觉感受下自然就形成了一种思维定势，在这里，所有的文字的重要意义大概莫过于它所包含的内容，文字在平面设计中作为视觉元素的作用往往被忽视。
最初发明文字的目的在于其“意”。早在春秋战国时代，我国著名思想家庄子在其著作《庄子•外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言。”意思是文字语言是事物的表征物，事物是文字语言的被表征物，文字的作用就是传递信息。
然而在任何一个平面作品中，文字与其他任何元素都是必不可少的，要共同参与整个作品视觉造型的组织和编排，最终形成一个完美的整体，并具有某种风格和格调，要么含蓄、要么优美、要么活跃、要么沉稳……对初学者来说，由于没有跳出常人的思维定势，且还没有具备应有的专业眼光，他们眼中的文字只有作为符号的信息传达功能，这往往会忽略文字作为造型元素的视觉功能。初学者在设计中难免会出现这样的问题：过于沉醉于新奇的图形、跳跃的色彩，而对文字的设计和安排显得比较随便，甚至不知所措，这就会使整个平面设计作品效果大打折扣。（剩余3487字）
