四君子家具的四君子是指什么

家具上雕刻着熊猫和竹子是什么寓意竹：彰显气节，虽不粗壮，但却正直，坚韧挺拔；不惧严寒酷暑，万古长青。 竹是君子的化身，是“四君子”中的君子。中国文人墨客把竹子空心、挺直、四季青等生长特征赋予人格化的高雅、纯洁、虚心、有节、刚直等精神文化象征，熊猫代表吉详，竹子代表节节高。

具象图案的定义可以概括为：把传说或现实中大家熟知的具体形象加以夸张、变形或抽象化而创造的图案。依据其内容和形象可分为动物神兽类、花卉果木类、器物宝物类、人物神祗类。动物神兽纹是指那些被古人赋予各种吉祥寓意的飞禽走兽、家畜虫鱼，如喜鹊、仙鹤、鸳鸯、孔雀等。花卉果木纹种类繁多、形式多样、富于变化，而且还由于植物自身的特征被赋予各种品质、气节、寓意，为人们所喜爱。如岁寒三友（松竹梅）、四君子（梅兰竹菊）、宝相花等。器物宝物纹多是由器物和祥云组成的图案，这些器物多是道教、佛教中神佛所持的法宝器物，人们认为它们具有辟邪防灾、逢凶化吉的作用。主要有“太极图”、“八宝”、“如意”等。人物神袛类纹样主要包括现实或神话故事中的人物形象，或者带有情节性的人物场景形象。人们借此歌功颂德或者寄托美好愿望，因此在各朝代的建筑装饰中也很常见。例如秦汉时期的神仙云气、功臣烈女纹样；隋唐时期的骑射歌舞纹样等。

（二）抽象纹样

抽象纹样，是一种以几何线形为主的装饰纹样。主要有方胜纹、万字纹、龟背纹、回纹、拐子龙纹、冰裂纹、棋格纹、双距纹、连钱纹、联珠纹等。中国传统纹饰的演化总体趋势是由写实的、生动的、多样化的实物形象逐步走向成抽象的、符号的、规范化的几何纹饰的。在早期，装饰纹样的美不仅在于其形式，而且是“有意味的形式”。由于它是积淀了图腾、宗教、皇权、礼制、和祈福文化等等社会审美情感的自然形式。所以，离开了形式自然没有美，然而只有自然形式也不其为美。然而，随着岁月的流逝、时代的变迁，这种“意味”却因其重复仿制而逐渐退却，变成规范化的一般形式美。于是，这些抽象纹饰又确乎成了各种装饰美、形式美的最早的样板和标本了。人们对它的感受、领会、掌握需要通过融入自身对现实事物的观察、想象和理解的成分。所以，在这个从再现到表现，从写实到象征，从形到线的历史过程中，人们不自觉地创造了和培育了比较纯粹的美的形式和审美的形式感。韵律、对称、均衡、重叠、疏密、反复、变化、统一等种种形式规律，逐渐被自觉掌握和集中表现在这里。

大家都知道，竹子主要生长在南方，而南方人也善于就地取材，用竹子制成了多种多样的物品，包括竹楼，竹筏，竹船，竹家具等，同时竹子还可以做成乐器，竹席。在全国各地都广泛使用。不仅如此，竹子还有丰富的文化内涵，和梅兰菊并称为四君子，被文人雅士所赞扬，家中也喜欢挂一些与竹子有关的装饰。那么竹家具适合在北方使用吗?

常言道，北方喜木，南方用竹，这是由于自然的原因造成的，北方多生长大树，而南方竹子密布，而古代交通不发达，所以人们的生产生活大多是就地取材。所以才会造成这种情况。而到了现代，交通发达了，北方人也用上了南方的竹制品。像是古代北方多用编制的草席，而我们现在大都是用竹席。还有北方人原来都是用木砧板，而现在大都用竹砧板。这都是随着南北方交流的日益密切而改变的。并且从家具适宜的存放条件来看，显然北方较为干爽的天气环境更适合家具的存放，所以竹家具在北方是完全适合的。像是我小时候，我家里就有一个竹椅，古色古香，坐上去也很舒服。

其实我们需要考虑的，其实不是北方的环境适不适合竹家具的存放，而是自己家的风格是不是适合放置竹家具，放置什么样的竹家具，从这点上来看，其实北方和南方都一样。像是电视柜，现在很少看见竹制的，我曾经去过我们那所有的家具广场，大都是木加玻璃，或者板式加大理石，木质加大理石之类的，包括沙发，也很少见竹制的，因为竹子的特性就不是很适合这种家具。

但是也有藤竹编的沙发和竹制茶几，这种就很适合中式风格的家装，再来上一套茶具，用上竹制的茶盘，也可以看出主人的才气与品味。可以考虑一下，包括竹床，竹床价格便宜，使用方便，并且在夏天会很凉快，包括竹制的躺椅，这些竹家具，我认为是可以买来放在家里的，躺椅可以放在阳台上，营造出一种闲适的风景，也可以为屋主创造一个安适的小空间。还有竹制的鞋柜以及竹制的餐边柜，竹制的餐桌都可以考虑。竹制的家具有一个优点就是比较便宜，相比于木质的或者大理石的家具，但是样式会少一些，竹制家具大多为原色，样式比较简单，没有其他材质的家具有很多造型，这点需要考虑，如果喜欢简洁的话倒是可以选择。

这就是我的观点了，不是家具适合不适合，而是风格适合不适合，希望可以帮到你。

雕花手法复杂多样，它是技术活，更是艺术活，能体现出匠人们独具匠心的思想，也相当考验匠人的雕刻能力。中国人历来追求美好的事物，这种追求也体现在红木家具的雕饰中，所以明清时期吉祥图案非常盛行。现在购买红木家具时，很多人会考虑到家具的雕花纹饰的寓意，特别是女孩子在选择红木家具的时候，会选择比较好看的雕花纹饰。

1、螭龙纹

龙最早是作为图腾崇拜而出现的，以象征祖先，神化和夸大自己氏族的力量。龙能兴云雨，利万物，使风调雨顺，丰衣足食。此外，龙还是美德、祥瑞的象征。

2、牡丹纹：

自从宋代周敦頣名篇《爱莲说》中写了一句“牡丹，花之富贵者也”，富贵花于是成为牡丹的别称。牡丹以它特有的美丽丰姿，在中国传统文化意识中成为繁荣、富足的象征。

3、拐子纹

拐子龙纹是变体的龙纹，高度简化的龙头，而龙身为回纹与卷草纹的结合体，这使拐子龙纹增添了几分柔和，避免了线条呆板僵硬，又恰当地凸显了纹饰的硬朗、挺拔，因此拐子龙纹是刚柔并济的图案纹饰。

由龙纹变体而来的拐子龙纹作为花型元素，取龙的“富贵”之意，以及卷草纹的“连绵不断”之意，因此寓意富贵不到头、子孙延绵不断。

4、蝙蝠祥云纹

蝙蝠简称“蝠”，因“蝠”与“福”谐音，人们以蝠表示福气，福禄寿喜等祥瑞。民间绘画中画五只蝙蝠，曰《五福临门》。旧时丝绸锦缎常以蝙蝠图形为花纹。

“福从天降”图案以“蝙蝠”、“祥云”图纹构成，喻福运临门。

“蝙蝠”寓“遍福”。象征幸福，如意或幸福延绵无边。

5、西番莲纹

西番莲纹在西方纹样中的地位特殊，就好像是中国的牡丹纹。造型优美，匍匐蜿蜒，枝叶可随意绵延，适用于红木家具各个部位的雕刻。

6、竹纹：

又称竹子纹。竹，清高而有节，宁折不屈，开怀大度，通常与梅、松组成岁寒三友纹饰。竹历寒冬而枝叶不凋，故岁寒三友，竹居其一。竹滋生易、成长快，故人们用来喻子孙众多。同时，竹临霜不凋，四季常绿。以其拔节向上，虚心有节，而被誉为梅兰竹菊四君子之一。竹，与“祝”同音，又有吉祥祝福的寓意。

7、灵芝纹：

灵芝自古以来就被认为是吉祥、富贵、美好、长寿的象征，有“仙草”、“瑞草”之称，灵芝纹也是皇家与民间家具及其他器物上的常见纹饰。

8、缠枝纹：

又称万寿藤、转枝纹、连枝纹，是一种以藤蔓、卷草为基础提炼而成的传统吉祥纹饰，寓意生生不息，万代绵长的美好愿望，体态生动优美，富有动感。

9、麒麟纹：

关键词：传统元素布艺制品

中国传统装饰元素作为中国传统文化的重要组成部分，虽历经时代变迁，却一直是大众广泛接受并喜爱的元素。[1]本文通过对中国传统装饰元素的分析，探索将其应用于家居布艺制品中的方法，做到既能体现本国文化特色又能满足现代人们对简约、绿色家居产品的需求，以更好地继承和发扬中国传统文化。

1 中国传统装饰元素

1.1 几何型装饰纹样

中国传统的几何装饰纹样起源于新石器时期，主要是造型简单的水纹、三角纹和涡纹。[2]春秋战国时期，各国为展现国力的强大，简单的几何纹样逐渐被替换为具有庄重感的兽面纹，如饕餮纹。[3]隋唐时期，佛教的传入使几何纹样更加精致，意义也更加丰富，如回纹、万寿纹。随着社会的发展以及吉祥纹样的兴起，几何形式的装饰图案逐渐从装饰主体地位退出，转而以辅助纹样的形式出现。

1.2 吉祥寓意装饰图案

中国传统的吉祥寓意纹样是在历史发展中积淀下来的，承载着人们对美好事物的追求和期盼。这些纹样题材丰富，种类繁多，按照装饰图案的内容可以分为：植物类、人物类、祥禽瑞兽类、器物组合类。[4]它们大都具有比喻义、象征义，被人们广泛运用于家具以及住宅中。

1.3 书法文字

在中国，汉字是最能够凸显传统文化的元素之一。汉字的发展主要经历了象形文字、甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书等阶段。[5]在汉字的演变中，一种名为“书法”的艺术形式也渐渐兴起，使得汉字的构形进一步产生变化。

1.4 水墨画

水墨画在中国古代常常具有体现作画者品格、心性的意义。水墨画中的写意画多着重写意而非写实，通过水和墨不同比例的结合以及不同的绘画技法，往往寥寥数笔就可以展现出丰富的意境。而水墨画中的工笔画则要求“有巧密而精细者”，着重写实，且具有极强的装饰性。[6]

2 传统装饰元素在布艺制品中的表现特征

2.1 民族特色化

在进行布艺制品设计的过程中融入具有强烈民族色彩的传统文化符号，不应该仅是对传统纹样的照抄，而是要在继承传统元素的基础上进一步探究它们的潜在含义，[7]从中抽提出关键的形象或含义，在不断交汇、融合的过程中形成新的应用方式，最大限度地体现出民族化的特质。[8]

2.2 形式多样化

现代家居产品为了更加吸引人们的注意，往往会在设计中注入多种元素。而中国的文化元素就恰好能够满足人们对家居产品装饰、造型、色彩多元化的渴望。[9]在设计布艺产品时，设计师可以将多种传统元素组合，以传统元素的符号形态为基础进行造型设计，或是提取传统装饰图案的色彩将其运用在布艺软装制品的设计上。[10]

2.3 风格简洁化

较为繁复的吉祥纹样并不适合大规模使用在室内布艺制品的表面上，过于复杂的线条往往给人夸张之感，但简单地对元素进行删减又让布艺制品充满刻意呆板的味道。[11]设计师们将传统元素进行简化，保留其本身的意蕴，对传统元素进行提炼并再创造，再融入布艺制品设计之中。[12]这种方式使得设计出的产品既能表达中国独有的文化特色，又能满足人们对简洁风格的追求。[13]

3 传统元素在布艺制品中的应用

3.1 直接选取

中国古代流传下来的器物种类繁多，装饰元素也不计其数，因而可以直接从各种古代工艺品、家具、服饰等实物上选取传统纹样，对其进行细微的造型、颜色上的变化处理，或者直接运用于家居布艺制品的设计制造中。[14]在古代，人们常常赋予一些事物独特的品格、气节、寓意，然后反过来用它们表达自己的心性。以靠枕为例，梅、兰、竹、菊4个意象被称为“四君子”，又多为文人们喜爱，也经常出现在文人们的画纸和诗稿中。[15]在设计靠枕的表面纹样时，可以寻找描绘梅兰竹菊的文人画，或者是以“四君子”为意象的诗文，将它们提取出来直接运用到靠枕的表面作为装饰纹样。[16]

3.2 重构搭配

单一的元素有时不能满足人们的情感需要，因此采集多个同种类纹样，对它们的整体造型进行有效的提取与归纳并结合现代人们的审美倾向，对纹样加以删除或增添、分解或重构，或者突出纹样最有特点的部分，这成为一种重要的设计方式。[17]比如，将原本比较复杂的牡丹装饰纹样提取出来进行简化，弱化或者删除周围的植物纹样，突出牡丹的线条，然后选取合适的色彩、材料与之搭配，运用在室内软装中的布艺制品上，也符合现下新中式风格的流行趋势。

3.3 色彩提取

传统装饰元素主要出现在古代工艺品、衣物、家具上，它们在使用的过程中必定对色彩进行了搭配。布艺制品的形式、色彩、纹样与室内的整体基调需要相互协调、相互搭配，才能让房间内部整体看上去一致、舒适。[18]因此在设计家居布艺制品时，可以提取古代器具、服饰上的色彩，加以搭配，达到整体和谐。比如，在进行墙布设计时，从中国传统水墨画中汲取灵感。中国传统水墨画中的写意画是靠水与墨不同比例的混合而达到不同意境，设计墙布时可以简单地选择几种传统颜色，并对其进行不同浓度、不同深浅的组合，达到使用者需要的室内意境。

4 结语

富有中国传统意蕴的传统装饰元素历经千年的沉淀依然能够在现代家居设计中占有非常重要的地位，不仅是因为其拥有较高的艺术价值、丰富的文化内涵，更是因为其本身能带给设计者灵感。设计者要想设计出迎合现代人审美又具有东方传统意味的中国现代布艺产品，不能只是将传统装饰元素照搬照抄，浮于表面，而更应该深入挖掘，对传统元素内容进行合理“扬弃”并将设计师个人对传统文化的理解通过布艺产品的形式表达出来，而这就是一种更好的继承传统文化、保护传统文化，不让它与时代脱节的方式。