七种常见的汉字字体设计技巧
随着图形化时代的来临，文字与图形的关系在设计领域起着举足轻重的作用。当练习字体设计时，找有代表性的字体来做，练习有代表性的字体不但可以激发你的创意，还可以提高你的思维能力。文字经过艺术化设计后，可以让文字形象变得情景化、视觉化、强化语言效果，对提升页面设计品质和视觉表现力发挥了极大性的作用。下面小编为大家整理了七种常见的汉字字体设计技巧，希望能帮到大家！
什么是代表性的字体？
如：时间你就会联想到钟表 ，对话你就会联想到电话 ，爱情你会想到心 想到这些有代表性的字时，谨记不能把钟表等图形直接放在字体里，这样就没有设计的意义了，要巧妙的把图形和字体本身去结合。
字形风格
经过艺术化设计以后，可使文字形象变得情境化、视觉化，强化了语言效果，成为更具有某种特质和倾向性的视觉符号。字体设计最基本的准则，在追求字体变化的同时要便于识别。
字形变化中特点: (硬) — 力道、坚实、冲击、厚重、硬朗、猛烈 …… 这类字体气势突出，视觉冲击力明显，个性张扬有力，节奏分明，可以用于变现强烈的信心和勇气，表现凝聚力和号召力，给人视觉上的震撼。 这类字形因其字形富有张力，所以在表现刺激，冒险的情景时比较常用，如体育活动、极限运动的主题同时战争类、灾难类电影海报中，这类字形也比较常见。
字体创意设计虽然比较自由，但应保持字与字之间的统一性。一组字体设计中，应保持一种统一的变化规则，不然会造成杂乱感。
字形变化中特点: (软) — 柔美、纤细、优雅、亲近、温和、飘逸 …… 这类字体适合表现细腻情感，如情感类设计主题、女性设计主题、公益类设计主题等等，通过柔美的曲线壁画，可以让自已得到更大程度的展现,通过视觉感觉,形成人与字的情感共鸣,以达到最佳效果。
字形变化中特点: (旧) — 严肃、端正、正式、中性、规t矩、传统、古朴、怀旧…… 这类字形在品牌类字体中比较常见，给人以饱满充实的信赖感和说服力，保持规则的.字体外形，在字体内部进行适度的笔画修整，在严谨中求突破，在规矩中求创新。
字体变形的几种方法与技巧
代替 共用 叠加 尖角 断指 错落连接 方正 横细竖粗 字体连接 随意手写 曲线 图型 拉伸
替代法
替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。 其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。
尖角法
把字的角变成直尖,弯尖,斜尖,卷尖可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗
断指法
把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 , 或把左边断一截,或右边去一截, 重点:要在能识别的情况下适当断肢,从而反射他的与众不同的特点来。
错落摆放法
把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低，让文字错落有致排列
方方正正法
把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。 本身的特点是简洁鲜明的，便于设计，对熟悉字体结构有很好的帮助。
横细竖粗法
可以说是代替法的一种,把竖或横线或折换成其他相反交替而成。 笔画简化，在字体中加入个人情感和生活，可以准确的创意方向，设计出合适自己的字体
随意手写
原笔迹的手写体总给人也亲切的感觉，《那些年》追忆的正是校园时期的青葱岁月,手写字每一笔都不可复制，每一划都触景生情。
字体变形中应该规避的问题
可阅读性 识别能力 肩胛结构 应用环境
在字体设计中，很多设计项目都需要严谨仔细，设计师必须去认真的推敲尝试每一个笔画的变化方式，去选择最合适的表现方法，只有如此才能使得每一个笔画都契合这个字体，符合整组字的空间规则。
图形绘制软件，可以帮我们完成各种圆角、对称、倾斜、等距分布、交差减去等任务。
还有就是可以把字体轮廓化描边，快速运用基础字体来变形。
尽可能地保证文字的可阅读性，终归是商业设计，要考虑到大部人的文化背景和图形识别能力。
完成字体变形，可以分几步来进入细节的修饰。
这个时候可以参考下类似的优秀字体的间架结构，调节好每个字的笔划分布和重心均衡。
在选定字体的风格趋势后，给字体做相应的视觉梳理。
例如：字与字的间距，笔划之间的间距、整体字形的倾斜角度特殊地方做圆角处理等等。
让整个字体有一个贯穿始终的规则在里头。
掌握字体的肩胛结构，避免大小不一、分布不均、笔画不均等问题。
统一应用笔划、倾斜等规则。鉴于字体形态的趣味性，加入了图形元素来丰富字体本身。
同时兼具不同尺寸下的显示效果，做笔划的删减和间距调整。设计过程中应该规避尽可能地保证文字的可阅读性。商业设计，要考虑到大部人的文化背景和图形识别能力。还有文字变型的过程中应用的环境。
字体变形
字体变形是通过对字体笔画形状的改变，让文字情境化与视觉化，使其形象得到更好的展现。
在字体的创意设计中，虽然发挥性比较自由，但在设计的同时，需要时刻保持字与字之间的协调性和统一性。在一组字体设计中，应保持统一的变形风格，否则会显得杂乱无章。
字体重构
字形重构是指将固有汉字的笔画打散之后，通过不同角度的审视将笔画重新排列组合的一种设计方式。其主要目的是打破文字原有的形体，并通过创新寻求新的设计理念。
字形重构的设计方式是有一定的规律可循的，在设计时不能随意无序地排列笔画单位，要注重字形本身的辨识度，讲求辨识为主，重构为辅。
字体更替
字形更替是指在字体风格统一的基础上，以新的元素或图形替换原有字体某部分结构的一种设计方式。需要根据字体的基本内容含义，以相应的图形元素或图案元素替代字体内的某部分或某一笔画，这些形象在不显突兀的视觉审美范围内，可以根据实际情况酌情做具象或抽象调整与处理。
字体共用
字形共用是字体设计方法中应用较为广泛的一种设计方式。在使用此种方式设计字体时，可以将一组文字视为一种视觉图形，并找到它们之间的共通点，然后从构成的角度去分析笔画之间的共性点，从而寻找它们之间的内在联系，以便找到字与字之间可以共同使用的点，并将它提取出来进行组合。
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同时，设计软件的普及与运用也拓宽了汉字设计的表现领域，强化了字体的信息传达效力，使汉字设计的手法日趋丰富。以下是设计师常用的汉字设计手法。
图文结合
图形具有直观、生动的特点，文字具有规范性，在汉字设计中，图、字可共用某一形态来表现，使图文相互融合。好的设计，字即是图，图即是字，两者是一个整体。在设计过程中，设计师对字、图共用形的设计是最为关键的。
图文结合包括“饰字图形”以“意字图形” 两种。前者是在文字的组合排列中，以物形替代文字中的某一笔画或某个字，后者是依据字的意义，将文字笔画作巧妙而简洁的变化处理，从而创造出意象化的文字。
汉字中会意字的构造特点本身便具有很强的暗示性和象征意义，设计师往往会充分发挥这一特性，设计出灵活、生动的意字图形。
断笔
断笔是在不影响字的可读性的情况下增加字体个性的方法。断笔要断在次要的笔画上而不能断在主要的笔画上，要做到笔断意连。断笔的作用主要是为了增强汉字笔画的节奏感，增加汉字细节的趣味和变化。细节非常重要，因为整体的风格就是从细节处显示出来的。
借笔
借笔指不同物形互借互生，互相融人对方的形体中组成有机整体。文字相互共用部分笔画、结构，可在字与字之间的上下、左右、前后进行部分笔画的相互借用与组合，所以我们称这种方法为“借笔'。“借笔” 可使信息传达更加快捷、准确，以简代繁，一举多得，同时表现多重寓意。它在不合理中求合理，合理中又含有不合理因素，这样字体结构往往会显得新异奇特，妙趣横生。
空间
空间表现的主要内容是研究和利用形的组维（高、宽）的平面产生虚拟的三维空间效果。如形的重搓、前后、大小、弯曲、明度和透视变化等，利用透视达到立体效果，好似在空间里转动。在平面设计中所表现的立体空间感并非实在的三维空间，而是通过图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
连笔
连笔就是一行文字的笔画不中断，以产生延绵不绝、周而复始及有条不紊而又灵动活跃的秩序美感。线与线之间的“连笔”要简洁自然，否则就会使人感到繁琐零乱。连笔如果用粗线，更应注意线条的流畅。
图底互换
在平面设计中图与底又是反转、互换的。汉字设计中，设计师首先要注意字距的大小与匀称分布，使图与底的面积十分相似，让人难以区别，图与底就会随着我们注意部位的变动而发生转换，显得意趣盎然。
光影
在设计中运用光影的构成方法是为了创造具有三维立体感的形态，表现文字凸起的效果。明暗分明的光线分布往往能使一个复杂的物形变得整齐统一，层次分明。在设计光影文字图形时，必须留意能显现物形的亮色部分，以亮托暗，以暗衬亮，以使其形影不离，互相塑造。
变异
自然界中的变异现象很多，如冰遇热变成水，蚕过渡到蛹再变成蛾。变异图形在视觉上的实际价值和意义在于物形之间相互转化的过程，物形在演化中相互转化与结合，形成新的组合。变异图形在视觉上的展现是奇特、有趣的，不必顾忌形态上的相似性，也不必拘泥自然规律。这种变异手法的文字图形主要为电视、电影、网络上的广告动画等媒体所使用，具有特殊的效果。
点状
点是简洁的形态，一个点的面积虽小，却仍能表达出丰富的趣味，吸引人的注意力。点移动产生线，点聚集产生面。把点作为构形元素，可以组成几何形状或自由自在的任意形态。这种手法运用到汉字设计中时应注意适度，过度的运用把汉字也加以“剪切'，把一个完整的笔画分成几段，就会影响阅读。
编排
创意新颖、讲究的汉字编排方式可谓是现代视觉传达设计中的一种时尚。设计师力图抛弃固定、线性的编排方法，而采用更加自由的方法。文字间相互作用、相互制约，可以产生变化多端的版面视觉结构和更为丰富的含义。设计师必须对众多设计素材进行整理、选择、拼合，打散重构，甚至不放过极有限的设计空间和极小的几个文字的编排，以表现完美的视觉效果。当然，这种编排仍应以不影响阅读为度。
嫁接
设计师如能将拉丁文字体、古典罗马体、哥德字体、埃及体、装饰首字母、艺术花体及阿拉伯数字、藏文等字体的特点移植到汉字字体设计中，充分借鉴、吸取那些外文字体的设计方法，无疑会获得新颖奇特的效果和非同一般的视觉冲击力，从而促进汉字设计艺术的发展。
色彩
色彩孕育了人类的审美文化，人们也赋予了色彩人性化的情感特征。色彩极具视觉冲击力，同时又极易引起人的情感反应与变化，因此色彩表现须依据市场地域特征的用色原则，不能随心所欲，而应避其所忌，以适应当地人的色彩审美习惯。由此说来，对色彩的准确应用是设计表现成功与否的关键因素。
汉字设计就是将司空见惯的汉字融人我们的情感，同时注人我们有秩序的驾驭，给人带来心灵的感应效果。市场营销把好的产品植人人心，靠的不是物质的力量而是文化的力量。
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汉字字体的设计是汉字创造过程的一部分，用符号形式表现思维中已经形成的文字方案。优良的汉字字体设计应当是个性风格、识别印象、审美意味方面的完美结合，使汉字以一种更完美的艺术形式来表达出完整的信息。
1.字义形象设计
在汉字字体设计中借用字体本身的含义特征，将所要传达事物的属性表达出来。在设计时一般通过联想，将文字的笔划增加、发离、减少、错位、积聚、重复、寓意、残像、变异等手法，使原字在寓意的引申下，能够天然合一，更富内涵和更富说服力，无拘无束，充满活力。
2.运用点线面体
作为艺术的表现形式的汉字，又不完全受文字的局限，它通过书写在组织安排点、线、面、体的间架结构、块面、分割、节奏韵律、气势变化等方式抒情写意，如同无声之音、无形之象。在字体设计中，夸张点线面的构成形式，强调黑与白、实与虚、正与负的空间处理，使字体造型更加生动、美观、耐看和具有现实意义。总之，汉字为一种特殊形态具有双重性，比单纯的图形更富表现力和视觉冲击力。
①字意本身就是一种最明确，最有说服力的概念符号，可以离开人的解释，独立传达意念，在瞬间抓住人的视线，具有信息传递的准确性与直接性特点。
②汉字的图形化特征，使字意传达到图形传达成为可能，并具有极强的可塑性，不仅是读的语言，还是看的形体，用最简洁与抽象的语言符号表达复杂与深刻的思想内涵。
汉字字体设计的创意思维，是在继承和发扬的基础上推陈出新，利用汉字视觉规律和视知觉感受的心理效应等作用，寻求和创作更加丰富多彩、个性化、风格化的视觉语言形式。
