明式家具的特点

在中式风格、新中式风格装修中，明式家具必不可少。传统的明式家具中最常见的就是罗汉床、香几，但这类家具视觉呈现上也相对比较笨重，需要占用一定的空间，摆放位置不对会显得很鸡肋，实用性不强。下面我们就来详细了解下罗汉床、香几这类明式家具的摆放技巧吧。

罗汉床摆放技巧

罗汉床是一种传统的明式家具，兼具了卧床和坐具两种功能，但其主要功能还是待客，而不是睡卧。由于罗汉床尺寸偏大，再加上以待客功能为主，多摆放在客厅、书房或者户外，如果卧室空间宽敞，也可以摆放在卧室。与此同时，也可以直接在罗汉床中间摆放案几，两侧铺上坐垫，便可以满足对弈、品茶、闲谈等需求，丰富使用功能。

位于客厅中的罗汉床，建议与明式沙发保持统一造型，可放置在主沙发一侧，作为功能补充，也可以直接利用罗汉床取代沙发，节省空间，也为居室引入浓郁的古典韵味。

香几摆放技巧

香几是一种带有明显中式特色的传统家具，大多为圆形款式，也有方形或者长方形，但并不多见。香几偏高，腿足弯曲度比较大，且多为三弯脚，底部还会有“托泥”，方便固定。传统的香几是用于承放香炉、方便焚香，但现在家居中这种功能已被弱化，转而以装饰为主。

香几尺寸不大，传统布局以对称式为主，所以成双出现，可置于墙角两侧，或沙发两侧，用于承放灯具、盆栽等，或作为临时置物区使用。香几也可以单独出现，摆放于玄关端景等处，发挥着点缀作用，也别有一番诗意与禅意。

其他明式家具摆放技巧

传统的明式家具还有平头案、博古架、八仙桌、屏风等等，根据使用功能不同，摆放技巧也各不相同。平头案的主要作用是用于置物，可摆放在客厅中央作为茶几使用，也可以放置在过道、玄关等处，作为端景以及收纳使用。博古架的主要作用是收纳、展示，前后均敞开，无板壁封档，一般立于墙面一侧或者不同空间的过渡区域，兼顾着隔断作用。八仙桌可作为餐桌使用，所以可摆放在餐厅，也可以放置在茶室、书房等空间。

桌案类包括：（1）炕桌、炕几、炕案；（2）香几；（3）酒桌、半桌；（4）方桌；（5）条几、条桌、条案；（6）书桌、书案、画桌、画案；（7）其他桌案。

形式 说明

炕桌

炕几

炕案 这是三种在炕上或床上使用的矮形家具。用时放在炕或床的中间；炕几、炕案较窄，放在炕的两侧端使用。

香几 因承置香炉而得名。一般家具多作方形或长方形，香几则圆多于方，而且腿足弯曲较夸张，香几不论在室内或室外，多居中设置，四无依傍，自应面面宜入观赏，体圆而委婉多姿者较佳。

酒桌

半桌 这是两种形制较小的长方形桌案。酒桌远承五代、北宋，常用于酒宴。桌面边缘多起阳线一道，名曰“拦水线”。半桌约相当于半张八仙桌的大小，故名。它又叫“接桌”，每当一张八仙桌不够用时，用它来拼接。

方桌 是传世较多的一种家具，分为“八仙”、“六仙”和“四仙”，在条桌、画桌上都可以找到同样的做法。

条几

条桌

条案 条案的形式按照北京匠师的分法是：案面两端平齐的叫“平头案”，两端高起的叫“翘头案”。它们的结构不是用夹头榫，就是用插肩榫，否则便是变体。共分有琴几、炕几、方几、茶几、架几案、棋桌、月牙桌、三屉桌等。

书桌

书案

画桌

画案 这是四种比较宽而大的长方形家具，就是较小型的，也大于半桌。其结构、其结构、造型，往往与条桌、条案相同，只是在宽度上要增加不少，北京匠师均有明确的概念。画桌、画案，为了便于站起来绘画，都不应有抽屉，其为桌形结构的称画桌，案形结构的称画案。书桌、书案则都有抽屉，也依其结构的不同，分别称之为桌或案。

其它桌案：

桌和案一般不好区分，尤其是条案和条桌。案在中国古典家具中的地位比较特殊，其前有俎几，其后才有桌。在席地而坐的年代，几是人们坐时的侧靠之具，多为长者、老者而设，到春秋战国时期，几不仅可以倚靠凭伏而且可以承托各种器物。

椅凳类

椅凳类包括：1杌凳；2坐墩；3交杌；4长凳；5椅；6宝座等。

杌凳：杌字的本义是树无枝，杌凳往往被作为无靠背坐具的名称。无束腰杌凳是直足直杌式，有束腰枨凳是直腿内翻马蹄，腿间安直或罗锅枨式，直腿外有略具S形的三弯腿。

明式椅子大致分为圈椅、宝座、交椅、扶手椅和靠背椅五种。

圈椅是明式家具中最具有文化品位的坐具，它暗合中国古典哲学天圆地方。亦称罗圈椅，是指椅子后背搭脑与扶手由一整条圆润流畅的曲线组成。以其上罗圈而得名，据考证中国五代时期就有圈椅，那时的圈椅和明朝风行的圈椅是有区别的，到宋代出现了天圆地方的圈椅，元朝圈椅所见不多，到明朝圈椅渐成风尚。

宝座是黄室中特制大椅，是皇帝专用坐具，大多单独陈设，因其造型结构似床榻而得名床式椅。是在大型椅子的基础上加装饰来显示统治者的威严，北京故宫中收藏颇多，但明代制品目前仅能列出一件。

元代出现了一种带圈靠的交椅，交椅源自南北朝时期的折叠凳，时称胡床，后来经过发展加了靠背和脚踏，到宋、元时期直背交椅和圈背交椅式样基本成形，这一点可丛这两代文献中得到确认。表现为前后两腿交叉，上为弧形圈，正中背板支撑，外出可随身携带。

靠背椅指的是只有靠背，不带两侧扶手的椅子。靠背椅分为灯挂式和一统碑式，灯挂式的靠背搭脑向两侧挑出；一统碑式的椅背和南官帽的靠背相似，搭脑两端不出头。

扶手椅指的是有靠背的又带两侧扶手的除了宝座、交椅、圈椅外统称。扶手椅有两种形制，其一是南官帽椅，北方地区称为玫瑰椅，南方地区称为文椅，形制矮小，后背和扶手与椅座垂直；其二是四出头官帽椅，官帽椅是以其造型类似古代官员的帽子而得名。

坐墩：又名肃墩，由于其上多覆一方丝织物而得名。在明代及前清时期的坐墩上还保留着藤墩和木腔鼓的痕迹。

交杌：俗称马扎，和古代胡床类似，自东汉从西域传至中土，千百年来流传甚广，基本制式是由8根直木构成，长期没有变化。

长凳：明清时期，长凳式样繁多。小条凳是民间日用品，二人凳宜两人并坐，至今江南地区仍在使用

明式家具的设计特点是，非常的注重结构美和材质美，它的造型也是十分的美观，而且非常地注视它的装饰美。

中国的家具设计最辉煌的时代要数是中国的明代。中国的明代，由于宫殿，居民，园林的建筑大量兴起，作为室内陈列品的家具的需求量大大增加，这就促进了中国明代家具设计的辉煌时期。

中国明代家具的辉煌时期还要从郑和下西洋开始计算。由于郑和下西洋与各国建立了紧密的联系，大量的热带的优质木材不断地从外国输入到中国，当时的木材工具也得到了很大的改进，种类是非常的繁多，加工便利。

而且技术已经发展到了非常高的水平，出现了许多的关于木材工艺技术的著作，如《鲁班经》、《三才图会》等。这些因素推动了明代家具的不断发展，从而达到了历史的巅峰。

明代家具的种类是非常繁多的，用材讲究，设计十分的精巧，形成了别具一格的家具特色，这就被称为“明式家具”。

明式家具的种类各式各样，主要有几案，橱柜，台桌，平桌等几大类。不同的建筑空间，配置不同的家具，明代出现了各种家具的配置，这就形成了成套的家具设计。

明式家具采用的是优质的硬木制作非常的精美严谨，实现了功能与形式的完美统一，从而被称为中国家具设计史上的巅峰杰作。

中国明代的明式家具布局在中国的影响力非常巨大，而且在设计历史上也有非常大的成就。在全国世界的家具设计史上，中国的名仕家具可以说得上是独树一帜，自成体系。

明史家具以其精美的做工，优美的设计，用材的别具一格，促进了明代的经济发展，带动了时代的发展与国家的进步。

与明式家具相比，清式家具整体上并不像明式家具那样简单优雅舒适，而是厚重繁华、宏伟繁复、装饰奢华。但从另一个角度来看，清式家具表现出丰富、豪华稳重和雄伟的效果。清式家具与明式家具并驾齐驱，是中国家具艺术的精品。熊作明是一首美丽的歌。明清工艺美术的总体特点是什么？他的意思是家具熨斗的名字明代家具的特点：精细即选材精良，制作精美。

明式家具多采用紫檀、黄华丽、铁梨等质地坚硬、质地细腻、色泽深沉的名贵木材。鉴别和区分是否是明代家具，考察使用的材料非常重要。巧妙即制作精巧，设计巧妙。明代家具的造型结构非常注重与厅堂建筑的搭配，家具本身的整体配置也是井然有序的。大厅内的陈设具有装饰环境、填充空间的巧妙功能。简约就是造型简洁，线条流畅。明式家具的风格虽然丰富多彩，经常变化，但有一个基本点，那就是简洁。几条线条和组合的造型，给人以静美简稳、轻空的艺术效果。

优雅意味着清新的风格，简单的优雅和尊严。优雅是一种文化，是一种美的状态。明代文士崇尚雅，官富贾也依附于雅，工匠也迎合了文人的雅，从而形成了明式家具的雅。优雅在家具中的体现是造型简洁，装饰简单，色彩清新自然，没有做作的缺点。清代家具的特点，在清朝前期，它的造型不如中期丰富端庄，装饰也不如中期丰富丰富，用料也不如中期大方。这个时期还在上一代的传承期。

造型浑厚庄重，突出表现为材料宽大、尺寸增大、姿态丰富。清代太师椅最能体现清代风格的特点，坐面扩大，靠背饱满，腿粗。整体造型如王座一般雄伟庄严。这些特征也可以在其他家具中看到，如桌子桌子和凳子。装饰要丰富华丽。多种材料一起使用，多种工艺结合。鎏金嵌金、描金并用，往往全方位装饰，达到前所未有的丰富与辉煌。

明式家具并不是指明代家具。明代家具，是专指在明代制作的家具。明代家具是时间概念，而明式家具则是艺术概念。两者有着本质区别。明式家具是我国明代形成的一项艺术成就，被世人誉为东方艺术的一颗明珠。在世界家具体系中享有盛名。 明式家具有如下风格特点： 1、造型大方，比例适度，轮廓简练、舒展。 2、结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。 3、精于选料配料，重视木材本身的自然纹理和色泽。 4、雕刻红脚处理得当。 5、金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。 关于明式家具的风格特点，王世襄先生在《明式家具的品》和《明式家具的病》两篇文章中有把明式家具的优点和不足分析的已很全面。他把明式家具归纳为五组，共十六品。分别为： 第一组：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆。 第二组：浓华、文绮、妍秀。 第三组：劲挺、柔婉。 第四组：空棂、玲珑。 第五组：典雅、清新。 在明式家具中，并不是完全的尽善尽美，也有不尽人意和不足的便子。王先生把它们归纳为"八病"。分别为：繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗。 明式家具没有时间限制，不仅明代的优秀家具称为明式家具，清代初期的家具仍保留着明式的风格特点，仍属于明式家具。后来乃至我们今天按明代式样仿制的也属于明式家具。不论研究家具的还是收藏、制作古典家具的，都要读一读王先生的这两篇文章。 一般是指我国明代至清代早期（约当公元15—17世纪）所生产的，以花梨木、紫檀木、红木、铁力木、杞梓木等为主要用材的优质硬木家具。由于制作年代主要在明代，故称叫“明式”。它是在宋代、元代家具基础上发展起来的，并在工艺、造型、材料、结构上都有重大突破。明式家具一直被誉为我国古代家具史上的高峰，是中国家具民族形式的典范和代表。在世界家具史上也独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。具有造型淳朴、大方，结构简练，突出木材天然纹理，不添加繁琐装饰，注重实用、美观等特点。在中外享有盛誉。明式家具品类齐全，按使用功能大致分为六大类。①坐卧类。有凳、墩、椅等。②承具类。有几、桌、案等。③卧具类。有床、榻等 ④ 庋具类。有盒、匣、奁、箱、柜、橱等。⑤架具类。有面盆架、镜架、衣架等。⑥屏具类。有砚屏 、炕屏等 。明式家具采用榫卯接合方式的框架结构，榫卯种类繁多，斗拼巧妙，结合牢固。明式家具多选用紫檀、花梨、红木等质地坚硬、纹理细密、色泽光润的木材。漆饰方法有桐油、擦蜡、大漆、雕漆等。还有式样细致精巧的金属配件起辅助装饰作用。 明式家具的主要特点是采用木架构造的形式，形成了别具一格的形体特征，造型简洁、单纯、朴质，并强调家具形体的线条形象，在长期的形成、发展过程中，确立了以“线脚”为主要形式语言的造型手法，体现了明快、清醒的艺术风格。同时，明式家具不事雕琢，装饰洗练，充分地利用和展示优质硬木的质地、色泽和纹理的自然美；加上工艺精巧，加工精致，使家具格外显得隽永、古雅、纯朴、大方。明式家具比例的合度和谐；体现了完美的尺度与人体功学的科学性；合理、巧妙的榫卯结构和加工工艺，都充分地反映了“明式”的卓越水平。所以，明式家具被称之为明清工艺美术宝库中的明珠，是中国封建社会未期物质文化的优秀遗产。 明式家具的造型结构十分重视与厅堂建筑相配套，线条组合给人疏朗空灵的艺术效果，与繁复奢华的清式家具相比，明式家具以清新素雅、简练概括而取胜，因此在古家具市场中，一直流行着“十清不抵一明”的说法。

明式家具种类和样式繁多：椅凳类、桌案类、床榻类、屏风类、台架类等，仅桌案就有书桌、酒桌、方桌、书画案等多达十数种。其造型尺度适宜，比例匀称，稳健挺拔，大方隽永，细腻精致。明式家具充分体现了简、厚、精、雅的艺术特色，是中国家具发展历程中的高峰，也是中国家具的黄金时代。

你可知道明式家具是如何被西方主流社会精英所认同和喜爱的？到底这些家具有什麼样的魅力，能穿透时空，横越东西，教二十世纪末的西方世界为之着迷？

佳士得纽约1996年秋拍“重要中国家具——（旧金山）中国古典家具博物馆旧藏”专拍是美国加州旧金山中国古典家具博物馆历史上重要的一次藏品专拍，堪称史上一次性推出明式家具数量最多、门类最全、品质最精的拍卖会。

令王世襄惭愧的实事，世界明式家具收藏三项“第一”

世界知名的中国古典家具权威学者王世襄教授，自1990年起，即与“中国古典家具博物馆”有所联系与交流。

在他所著的《中国古典家具博物馆精品图录》英文版前言之中，以三项“第一”来形容这批精美的藏品:

十六世纪晚期-十七世纪早期黄花梨龙纹寿字圆后背交椅

1，首先，这是第一家以收藏明式家具为主的专题博物馆。

所藏家具年代范围为十六、十七及十八世纪初期。

2，其次，与“中国古典家具博物馆”同时期成立的“中国古典家具学会”所出版的《中国古典家具学会季刊》为当今唯一研究中国古典家具的刊物。

3，此外，集中了十余位中国古典家具研究的人员全心搜求、保管陈列、修复摄影；乃至资料的汇整，为历史性、比较性的研究提供最佳的依据；并成立图书馆，广博地收集文献及照片，亦属绝无仅有。

十六世纪晚期-十七世纪早期黄花梨龙纹寿字圆后背交椅（局部）

以上这三项特质，实际上使得该馆在近七年来，对中国古典家具领域的“文艺复兴运动”风潮中，扮演着极为重要的角色。

王教授对该馆有着如下的赞誉：“放眼世界，我还没碰过这样专心努力的团体。

作为一个中国人，我既为明式家具日益成为全人类的共同精神财富而自豪，同时也为许多中国人应该做的工作，现在落后于外国而惭愧”。

耐人寻味的转型，抛弃欧洲古典名画疯狂购入中国明式家具

中国古典家具博物馆的背后有着一段耐人寻味的历史，该馆系由一非营利之哲学组织——“友朋会”所设立。

“友朋会”的总部位于北加州内华达山麓。

“友朋会”与广大成员之间凝聚的基本向心力之一，即所有成员坚信艺术的精神净化作用。

“友朋会”的学院博物馆于80年代初期的主要收藏乃为欧洲油画，80年代中期之后由于油画市场身价日昂，也为了当时学院博物馆的装饰计划而转为收藏中国陶瓷艺术品。

学院博物馆是一座新古典风格的建筑，座落于加州文艺复兴镇（今已改称“阿波罗”）的山丘之巓。

丘上葡萄园绵延遍野，寄寓着“友朋会”追寻“世外桃源”之思惟。

十八世纪紫檀南官帽椅一对

1987年，当“友朋会”的创办人兼精神导师罗勃波顿先生带领会友们同游巴黎，在一古董店的中国陶瓷室中发现一对十八世纪的紫檀南官帽椅，其优美流畅的线条与深黝的色泽博得在场每位人士之青睐。

这对椅子便不容置疑的入藏学院博物馆。

随后，顺其自然的又增购一张条桌，以便安置在两椅之间，这便是该馆第二项家具藏品——十七世纪的鸂鶒木案桌。

此条案的档板以透雕灵芝为装饰，面板木纹绚丽迷离，正如锦鸡彩羽。

这二件收藏使得“友朋会”的成员们展开了迥然不同的道路，随着对中国古典家具的兴趣与日倶增，1989年起确立了收藏明式家具的新方向。

因此，欧洲古典名画也逐步脱手，原来的学院博物馆即于1990年九月转型为“中国古典家具博物馆”。

十七世纪鸂鶒木草凤灵芝纹翘头案

1990年冬，“中国古典家具学会”出版了首期《中国古典家具学会季刊》，并陆续定期出刊，至今已有十六期，为中国家具研究领域注入澎湃的活力。

榫卯之奥秘也为各方关注的课题之一，田家青先生为此领域中之精英，他为此拍卖盛会所提供的研究专文亦会刊于此目录之第21页。

中国美学与包豪斯的对话：“当代西方品味”的明式家具

随着收藏的明式家具数量日增，博物馆的基本收藏目标也日益明晰。

为了展示每一不同门类的最上乘代表作，因而购入不同风格。

稀有性并非唯一的购买标准，每件收藏品还必须达到艺术上“淡妆浓抹总相宜”的颠峰。

十六世纪晚期-十七世纪早期黄花梨平头案

此次众目所瞩的有线条简练、光素无华，所谓“当代西方品味”的明式家具；另一类则以完全不同格调，轮廓华丽、装饰精美的“中国风”家具为代表。

由于非常重视“包浩斯”美学而造成特殊的偏爱。

年代定为十六世纪晩期/十七世纪初期的黄花梨平头案，就是“包浩斯”美学的最佳例子；而十七世纪的黄花梨门围子架子床，则以其精致的透雕装板表现出浓艳的情调。

图六：十七世纪黄花梨龙纹寿字门围子架子床（局部）

十七世纪黄花梨龙纹寿字门围子架子床

木料之相异成趣也是欣赏的重点之一。

十七世纪晩期/十八世纪初期的黄花梨无束腰裹腿直枨方桌，圆足、加绦环板，年代、造型上均相当，但采用紫檀木料，视觉享受则为两样滋味。

十七世纪晚期-十八世纪早期紫檀无束腰裹腿直枨大方凳一对

涉猎广泛，不偏一隅，成就深远的影响力

收藏品中最特别稀有而又重要的是十六世纪晩期/十七世纪早期的黄花梨圆背后交椅。

此椅镶嵌银铁件，靠背板精雕三组姿势各异的螭龙，中央一段装饰着以寿字为母题的鼎形图案。

金属饰件亦相当出色，图案为组枝莲与卷草纹，黑白相间的冷色调衬托着椅体黄花梨木质的暖色调，相得益彰。

整体线条流畅简洁，对映着典丽繁复的装饰，益形雍容华贵，更显示出持有者的气魄不凡。

这类镶有金属饰件的交椅传世极少。

日前所知尚存者有三：一件收藏于美国堪萨斯州的 Nelson-Atkins 博物馆；一件为北京故宫博物院珍藏；另外一件则为已故中国考古学者陈梦家夫人所有。

十六世纪晚期-十七世纪早期黄花梨龙纹寿字圆后背交椅

馆藏的这把交椅亦有一段传奇的背景:据说原先来自北京某寺院，后来传至英国收藏家 Gee Crofts手中，后卖至加拿大的皇家安大略博物馆，再转入美国某藏家，随后再辗转流传至此博物馆，成为镇馆之宝座。

其他尚有数件精品亦源属美国收藏家所有，此十七世纪的黄花梨大四件柜，即为一例，这对立柜豪华宏伟，亦原属加州某收藏家所有。

另外还有许多馆藏家具则是由欧洲之古董经纪人或藏家手中购得；亚洲则更是藏品的重要来源之一。

从全球性的收藏来源帮助了馆藏的涉猎广泛，不偏一隅，同时亦是该馆影响力深广的明证。

十七世纪黄花梨四大件柜一对

王世襄感叹世罕其匹，历史造成的绝响再难复制

1995年《中国古典家具博物馆精品图录》英文版问世，这是“友朋会”中国古典家具精神之旅的最高点。

此书由王世襄先生、柯惕思馆长及韩蕙博士合著，内容包涵该馆所藏之家具精品，是一份完整而精美的记录。

出版的契机正好配合馆内大部份藏品在旧金山太平洋传统博物馆的展出，二者交相辉映，是中国古典家具研究者、收藏家与所有艺术爱好者的一大盛会。

十七世纪晚期-十八世纪早期黄花梨门围子架子床

继英文版之后，《中国古典家具博物馆精品图录》的中文版亦将于1996年夏季出版。

此书并由王世襄教授亲笔题为《明式家具萃珍》。

王教授在序言中畅所欲言，比英文版前言更进一步地纵论，此批藏品的各个层面。

文中并指出“这一批珍贵家具已称得上世罕其匹。

我相信今后即使有人舍得花费更多的资财和时间，也难再建成这样一个收藏”。

明代家具以做工精巧、造型优美、风格典雅著称于世，在国际上，被誉为“中国家具的黄金年代”。当时，工匠们将最优质的木材、完美的设计和精心的匠艺融会一体，制作出令西方人的惊叹的“如谜一般完美”的家具。（南京地区买家具，首选百事隆）红木家具结构上的合理化与造型上的艺术化，充分展示出明式家具简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗溶于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。下面来盘点明式家具的风格特点，细细分析有以下四点：

结构严谨、作工精细

明式家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。（南京地区买家具，首选百事隆）在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明式家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明式家具的卯榫结构，有很高的科学性。

1.33米乔台（酸枝木）

造型简练、以线为主

严格的比例关系是家具造型的基础。我们看明式家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调（南京地区买家具，首选百事隆）。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

装饰适度、繁简相宜

明式家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，（南京地区买家具，首选百事隆）样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。

木材坚硬、纹理优美

明式家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。（南京地区买家具，首选百事隆）这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明式家具的又一特点。

1.3米独板翘头条案（酸枝木）

明式家具的特点概括起来，可用结构严谨、造型简练、装饰适度、纹理优美四个词予以总结。以上四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明式家具的风格特征。从明式家具中，能感受到一种天然的优雅和简朴的家具设计理念，在构造上采用榫卯结构，根据不同的部位设计不同的榫卯，不用钉和胶。（南京地区买家具，首选百事隆）红木家具在选材上，采用天然的优质硬木材，由于它质感精致细腻，色泽深沉雅致，给家具注入了文化内涵，如色泽橙黄、明亮，木纹自然优美的黄花梨家具，深受明代文人墨客的青眯和推崇。所以当我们在看一件红木家具，判断其是否是明式家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是远远不够的，只具备一个特点也是不准确的；明式家具四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。希望以上特点分析可以帮助您更快、更准的辨认出明式红木家具。