杂志封面设计中常用的字体设计有哪些
杂志封面设计中的字体设计越来越重要，人们在除了被杂志上精美的图片吸引之外，也越来越容易被有创意的封面字体设计所吸引。文字是杂志的基础，人们可以通过杂志上的文字来了解杂志所想要表达的信息。所以杂志封面设计中字体至关重要。
杂志封面设计中一些常用的字体设计有哪些？
我们常见的杂志封面设计的字体主要有宋体、黑体、楷体、行书、草书、隶书、美术体等。根据杂志自身的定位不同，字体设计的运用也就不同。
1、宋体
宋体是最常用到的字体，宋体基本笔画包括点、横、竖、撇、捺、勾、挑、折等，其结构饱满、端庄典雅、整齐美观。宋体字既适用于印刷刻版，又适合人们的基本阅读需要?因此一直沿用至今。
宋体在财经类杂志的刊头字体设计中运用得最频繁，在教育类杂志的刊头字体设计中运用得最少。
2、黑体
黑体的特点是横竖笔画粗细一致，没有宋体字角的装饰性，结构严谨、笔力遒劲、庄重醒目、严肃且富有现代感。黑体字系列通常有：特粗黑、粗黑、大黑、中黑、细黑、中等线、细等线等。其中特粗黑、粗黑、大黑、中黑适用于编排标题，细黑、中等线、细等线适用于编排正文。
黑体在教育类杂志的刊头字体设计中运用得最频繁，在文化类杂志的刊头字体设计中运用得最少。
3、楷体
楷体是在楷书技术上规范出来的一种字体，与手写体相近似，流畅和谐，富有韵味。通常用于正文及说明性文字。
楷体在新闻类杂志的刊头字体设计中运用得最频繁，在娱乐、女性、情感类杂志的刊头字体设计运用得最少，几乎没有。
4、行书
行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。行书这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹。
行书在文化类杂志的刊头字体设计中运用得最频繁，在财经类杂志的刊头字体设计中运用得最少。
5、草书
草书是笔画省略，结构简便的书体。以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。
草书在新闻类杂志的刊头字体设计中运用得最频繁，在音乐、娱乐、女性、情感类杂志的刊头字体设计中运用得最少。
从设计的角度来看，刊名的字体设计与安排可以说是杂志封面设计的重中之重。杂志刊名的字体设计常见的有三种形式：
1.刊名字体采用名人的手写字体，在过去，杂志的刊名通常是请一些有名望的人士来题写，这样可以增加杂志的知名度和信誉度，经过多年的文化沉积，这些刊名在大众的心理上已经形成了固定的品牌效应，一直沿用至今。
2.刊名字体是由设计师针对杂志专门设计的，设计师可以根据杂志本身的性质、特点、风格和品位来进行刊名的字体设计，目前市场上大部分杂志刊名都采用此种设计形式。
3.刊名字体是在现成的字库中挑选的字体，这种方式具有民主思想，体现了当代媒体倡导的中立公正，字库里面的字体种类繁多、各式各样，字体本身就是经过字体设计师精心设计过的，庄重大方、朴实规范，选择这样的字体很容易获得亲民的效果。
一般来说，封面在设计时选择的导读标题不超过8条，杂志封面的版面资源有限，标题过多容易使读者产生视觉疲劳、主次难辨。在进行标题文字设计时我们要区别对待，把主要的标题文字字号放大，在颜色上要与图像的颜色形成对比，使之从封面的图像中跳跃出来，次要的标题要适当地减小字号，颜色的明度和纯度有所降低。
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方法有很多。我刚开始学做封面字体用的是ps。字体就是ps上的字，打上去之后，ps本身自带一些字体，把这些字体格式化，然后就可以随意变形任意一个字体，直到变成你想要的想过。
后来，我也在网上找一些名家书法，扣下来做封面字体。会根据封底对字体加工变色。
现在有了数位板，就可以自己利用笔刷写字了。
还有一种方法，手写设计字体，然后拍照，上传电脑，用ps扣下来，再进行后期处理。非常适合字写的好看的人。
这是一个很漫长的磨习过程，慢慢的就会有所心得。如果没有基础没人领路的话，要有耐心啊。
首先，处理好封面和内容的关系：不管用何种方式来体现书的立体形态，万变不离其宗，“体现书籍的内涵”始终应是书籍设计最重要的原则,不能为设计而设计、为出新而出新。书作为一种文化产品，终究是要用来读的。所以书籍装帧的形式一定要服从内容，这就如同建筑房屋，不论外观如何，首先要具有房屋的功能性。
封面设计的色彩设计：得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。封面设计在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，封面设计就不能产生显著夺目的效果。
书籍封面的构思设计。书籍的封面设计整体来说要做到构思新颖、切题，有感染力。一般的都要在封面设计想象，封面设计舍弃，封面设计象征，封面设计探索创新等方面入手。
封面设计的图片设计：面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。封面设计图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。
书籍封面的文字设计：常用于书名的字体分书法体、美术休、印刷体三种。书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为封面设计书名字体美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。
封面设计它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，封面设计既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如：《知音》、国外的《NEWYORK》等印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，封面设计大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。在封面设计中出了书名之外，其他文字都采用印刷体。
书籍装帧封面设计流程就是这样，其实是很简单的，难的是做出个好的设计，而目前市面上的书籍装帧封面设计大多存在这雷同的情况，在书籍装帧封面设计时要重点考虑这一情况，最好能够避免雷同情况出现。书籍装帧设计是书籍由平面化到立体化的过程，看似简单的装帧设计却包含着无数的构思、创意、艺术的系统体系化工作。
专业一点是photoshop
小白一点是美图秀秀。。
美图秀秀的话是非常简单的，字体上面也带有。。
但是一般都是用ps(photoshop)
字体的话你要自己下载，不过发挥的空间很大……
如果是为了自己的小说神马的话，还是去找网站里的专业美工帮忙做好啦。。
如果是要自己学的话。。。慢慢琢磨吧。。先把ps下载再说。。你会发现它很强大。。不是一时半会能熟练掌握的。。
建议去网上找一些排字教程看一下。。。下载一些漂亮的字体和修饰文字的笔刷（一般花边的也可以）
1、在字体网站下载字体安装在电脑，下载一些花纹、墨迹笔刷安装进PS（好进行修饰）。
在PS里打出封面文字，
例图
2、在文字图层上右键，选择【转换为形状】
3、用【直接选择工具】（快捷A），即可修改文字为想要的封面字效果。
例图
4、调整好后右键【栅格化图层】
5、新建图层，选择画笔，载入花纹或墨迹笔刷，
在新建图层上适当添加效果。
例图
6、在文字图层添加图层蒙板，并修饰，确认效果后合成。
例图
