颠覆和革新传统的家具设计

中国是一个崇尚传统的国家。中国古代设计经过几千年传统文化的积淀，对现代设计产生了深远的影响。中国家具文化艺术博大精深，尤其是明清时期，家具设计艺术以其简单的线条、简单的质感和简单精美的木雕装饰让人流连忘返。21世纪被称为全球化的新世纪，文化趋同，文化危机。中国传统文化艺术、民族文化艺术仍然是当代设计不可或缺的智慧源泉。

在中国设计艺术史上，古代家具是我国优秀的工艺美术之一，其发展历史悠久。它不仅是人们生活的实用产品，也是一件具有欣赏价值的艺术品。古朴而优美的高家具(宋元)，古雅而精致的明式家具和典雅的清式家具，它们都以其永恒的美的魅力吸引着国内外成千上万人的喜爱和追求，受民族特色风土人情、地理气候制作技艺等不同环境的影响，中国古代传统家具形成了精美的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格。

中国古代家具的人文特征也深刻影响着世界家具和室内装饰的发展。以下主要以明清家具为例，说明中国古代家具设计对现代家居设计的影响。明清家具设计的特点明清时期是中国古代设计艺术成就最高的时期，中国几千年的传统文化造就了明清时期中国家具的装饰艺术风格。其独特的装饰和家具结构相得益彰，使明清中国家具成为世界家具发展史上一颗璀璨的明珠。此外明清家具的装饰艺术风格也受到当时社会人文因素的影响，成为中国家具史上的一朵奇葩。

明家具装饰艺术，装饰部分是明末清初中国传统家具的黄金时代。这一时期的家具造型简约，装饰风格清新自然，与家具结构相辅相成，融为一体。明代家具善于利用木架的各个部分进行艺术加工，从而强化家具主体的效果。在镶嵌工艺上，明式家具多以镶嵌木和大理石装饰。嵌入注重锦上添花，不喧宾夺主。嵌入明式家具也用金属饰物装饰。这些金属饰品包括合页、脸叶脚、纽扣标签和戒指等。形式优雅，注重实用性和美观性。不同的金属饰品应用于不同的家具，并与家具有机结合。金属与木材的美相结合，让普通家具表面大放异彩。

主要分为中式古典和欧式古典。

中式古典主要以明、清时期为主。其主要体现在传统家具上，明清家具在色彩上没有太大的区别，主要体现在造型上。明式家具简约，清式家具复杂，造型通常有很多雕花。家具颜色常以深棕、棕红，褐、黑为主。而饰品搭配方面常以红、绿、黄等丝制布艺织物。尤其是红黄两色最具有中国特点。青花瓶、茶具一类的小饰物配合整体氛围。色彩庄重而成熟，充分体现出中国传统美学精神。

欧式古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,具有很强的文化感受和历史内涵。室内色彩鲜艳，而且大多带有图案。

洛可可是其中比较典型的一种。金色在洛可可风格中是不可或缺的颜色。比较喜欢用兰色、粉色、黄色、象牙色和白色以及纹样漂亮的硬木表面的有光泽的暖色色调。干净的白色家具，曲线的造型饰以金色的镶边，体现流畅的线条和唯美的造型。

在早期的殖民地风格住宅中，装饰色彩体系变的更加丰富多彩。譬如使用普鲁士蓝、朱红和铜绿，产生一系列强烈、饱和的兰色、绿色色调，有时用镀金加强其效果。

而维多利亚风格奢华之体现在其造型上，继承了洛可可和文艺复兴风格。但色彩上常用暗红、明黄、橄榄绿、淡紫进行搭配，大胆而强烈。中国、日本的瓷器、图画，铸铁饰品被用作室内装饰品。在当时中西合璧搭配并不多见，也算是很有代表性的一种风格。

综合来讲，欧洲古典风格色彩上以红蓝、红绿及粉蓝、粉绿、粉黄，饰以金银饰线。（一般欧式古典风格，最擅于运用金色和银色以呈现居室的气派与复古韵味。）西洋古典风格比较注重背景色调，由墙纸、地毯、帘幔等装饰织物组成的背景色调对控制室内整体效果起了决定性的作用。

中国传统家具历史悠久，到了明清时期达到顶峰，在等级森严，尊卑明显的古代社会，人们的日常生活、言谈举止以及各种习俗文化都深深的烙上封建等级的痕迹，不论是绘画、陶器、诗歌以及家具都深受封建文化的影响，家具作为日常生活中的工具，反映了每个时代人们的起居方式和文化。

中国传统红木家具的设计理念以“尊严”为本

中国是一个极其讲究尊严的国家，在古代尤其如此，在家具的设计上，通常以显示人的尊严为主，而不是以人为本，由明清时期的家具就可以看的出来，比如清朝的宝座，椅面设计宽大，类似一张婴儿床，宝座的靠背和扶手分别垂直于椅面，上面雕刻繁复精美，这和清朝追求奢华之风是分不开的，喜欢用一些镶嵌、彩绘、镂空等技法来显示皇室的帝王之气，皇帝坐在上面威慑朝野，官员无不俯首朝拜，显示了皇帝一统天下，至高无上的权威，然而，试想，皇帝坐在如此宽大的宝座上，相当于无所依靠，后面的靠背和两边的扶手形同虚设，在古代坐有坐相、站有站相，皇帝必须正襟危坐在上面，实际上一点也不舒服。家具在古代首先是一种身份、尊严和权势的代表。

中国古代的审美层次对家具设计的影响

中国古代的审美观念影响着家具的设计，在几千年的封建等级社会中，审美层次分为艳俗、含蓄、矫情和病态。其中以艳俗为最低层次，以病态为最高的审美境界。中国人是一个比较含蓄的民族，不论说话或者做事都喜欢转弯抹角，不喜欢平铺直叙，在家具设计中也是如此，比如黄花梨木的结疤之处形成的类似脸谱的纹理，被当时的文人称之为“可爱的鬼脸儿”，并且以这种有鬼脸的木材为上乘，在家具的制作工艺上，中国传统家具尽量保持木质的原色，一般是榫卯结构，没有一枚铁钉，而且尽量不使用胶。这样制造出来的家具木质天然，清新秀丽，结构精巧，历经百年而不变形。

新设计理念

在保留中国传统优良的制作工艺的基础上，巧妙融入现代流行时尚元素，使之在保留古典韵味的同时更加符合现代人的生活需求和审美。

高档优良的新中式红木家具在制作工艺上保留中年过传统的榫卯结构和打蜡、生漆和雕刻技法等，尽量保持原汁原味，然而在此基础上，对古典红木家具的款式、造型、色彩、功能等方面进行的改良创新，更符合人体工程学的要求和生活需要。由传统的以尊严为本转变为以人为本，更加强调舒适感和美观。

主要包括加大缩小和变高变低，将传统家具中的大小进行调整，例如，现代的红木沙发就是由古代的椅子改良而来，传统的椅子只能坐一个人而且比较高，经过加长和变低就成了现代的沙发样式，有两人位，三人位；还有的红木茶几是有古代的桌子变低而来，比较适合现代人的起居生活。

传统的家具功能和现代人的需求有很大的不同，比如柜子，在古代柜子多用来储物，但是现代的柜子分类更加明确和细致，有书柜、酒柜、吧台、鞋柜等，例如红木鞋柜，在古代是没有专门的鞋柜的，只是根据现代人的需求才专门设计出来的。吧台也是如此。

传统家具中许多款式雕刻繁复，结构复杂，而现代人们追求简约时尚，因此，新中式红木家具的设计去除古代红木家具繁复的部分，使之结构更加简洁，例如床系列，古代的架子床、拔步床，结构复杂，而现代的新中式红木床则相对简单，而且三面都可以上下，摒除了古代男尊女卑的设计理念。

除此之外还有正反和颠倒、替换、改造等方式，通过各种方式对传统红木家具进行改良，使之更加符合现代人的起居要求和生活需求。

家具是每个朝代日常生活必不可少的用品，不同的家具在不同的朝代都有不同的表现，家具样式，颜色的不同从侧面反映了不同朝代的人文风貌。明朝作为中国历史上比较辉煌的封建王朝，明朝在建筑及家具设计上都有其鲜明的特征，保留了中国历史上最传统的中式家具，其家具既有优雅简洁的传统风格，又极尽奢华、大气磅礴。明朝家具是中国家具的顶峰，它们或线条流畅，或雕刻精美，或宽宏大气，或轻巧精致。百花齐放，各具特色。紫檀木家具是中国古典家具的代表,虽不仅仅体现在明朝，却在明朝时期达到顶峰,其人性化的设计使得明朝家具广为流传。文章主要从三个方面来表现明朝家具的设计及艺术特色。

一、明代家具造型十分严格，比例恰如其分

有着严格的比例关系才能做出适合的家具，古代家具或者现代家具如果不能严格控制比例关系有时就会违反人机工程学理论。古代人虽然没有系统的学习人机工程学，但是对家具尺寸、比例关系的把握还是相当的严谨。明代家具局部与整体的比例关系，装饰的应用，都十分协调。家具腿部曲线的粗细、长短都让人感到非常的舒服自然。不会让人有突兀之感。而且，明代家具十分注重曲线设计，迎合人体的自然弯曲，这就是明代家具最为智慧的一方面，曲面的设计使得人在使用过程中或者长时间坐卧不会感觉太累。

二、明代家具制作精细、做工优良、追求艺术风格

古代皇宫是权力最高统治阶级的象征，因此皇宫家具的设计就更为考究精致。明代皇宫家具是明代家具最为杰出的代表。古典家具多用镂空，整齐而且显得错落有致，显得十分魅力、华贵大方。腿部的设计多采用弧面，不管制作有多难，不管弯曲角度有多大，也不管弯曲的部位有多小,都要用一大块材料挖削而成。剩下的材料还要物尽其用。总的来说，皇宫家具除了要镶嵌各种,宥翠。玛瑙等名贵之物,在制作工艺上也颇为讲究，注重追求艺术风格。而且,明代的工匠更是本着物尽其用的原则,成为了明代家具重要特点之一。

三、明代家具注重反映材质本来的特点及纹理

明代家具多用黄花梨、紫檀木等质地较硬的木材。明代家具的非常注重材质本身优美的肌理，这些材质会呈现出羽毛等膝陇形象，令人惊叹不已，明代的工匠十分注重凸显材质本来的纹理，并加以巧妙地利用，发挥材质本来的肌理美，这也是明代家具与众不同的特点之一。明代家具多用的紫檀木、黄花梨木等木材本身就具有自己的肌理纹样，工匠们在制作时成分发挥木材的纹理优势,不做大面积的装饰，只在适当部位加以花纹装饰，与木材本来的纹理相得益彰。明代家具不加漆饰，这样便形成了明代家具独有的风格。这也反映当时明代人们追求淳朴自然的人文风貌。

明朝的家是古代古典家具的辉煌，整体的设计有极高的研究价值，现代的工艺是无法比拟的。