卡册封面设计 用什么软件
册封面设计用Canva可画
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封面设计指为书籍设计封面,封面是装帧艺术的重要组成部分,犹如音乐的序曲,是把读者带入内容的向导。在设计之余,感受设计带来的魅力,感受设计带来的烦忧,感受设计的欢乐。封面设计中能遵循平衡、韵律与调和的造型规律,突出主题,大胆设想,运用构图、色彩、图案等知识,设计出比较完美、典型,富有情感的封面,提高设计应用的能力
很多设计者在设计企业画册时,注重的都是它里面的内容,该如何才能将企业的形象表达地更加真实,而且又不失风格,往往都是忽视了封面的设计,但是殊不知,封面企业画册的封面设计是一个重头戏,因为它能够给观看者留下第一印象,是否还有必要继续浏览接下去的内容,因此它显得格外重要。
企业宣传画册相对来说,商业目的性较强,因为所有的企业最终目的都是挣钱,所以企业宣传画册的封面需要把握好整个企业的核心,同时企业画册也是一个对外展示的一个良好平台。
企业画册一方面涵盖了企业精神、核心理念等企业灵魂,另一方面也要把企业的实质性内容如生产能力、特色、产品等包容进去。所以企业画册策划制作过程实质上是一个企业理念的提炼和实质的展现的过程,而非简单的图片文字的叠加。一本优秀的企业画册应该是给人以艺术的感染、实力的展现、精神的呈现,而不是枯燥的文字和呆板的图片。
政府宣传画册主要是为人民服务,因此,实用性非常强,应该更多地注重人民的实际需求,真正做到以人民未核心,为人民解决问题的好渠道,同时随着市场化的运作和政府招商引资的需要,各级省、市、县、镇政府也加强了宣传,政府宣传画册就是其中主要的载体之一。但我们发现绝大多数政府宣传画册缺乏创意,多数只是将文字图片资料简单地进行分类排版,整本画册没有渲染力,效果甚微。
一本优秀的政府画册应该能将当地的特点、人文等完整而有主次地呈现在读者面前。可以大气磅礴,可以翔实细腻,可以缤纷多彩,可以朴实无华。优秀的设计人员和资深的策划人员为企业和政府量身定做,可以保证将企业画册成为一种艺术享受和营销动力。
企业宣传画册封面设计不仅仅是画册设计的一小部分,更多的是它代表着整个画册设计的精华提炼,因此不管是用文字、符号还是图片等元素制作封面,它都必须体现出企业的整体形象,既有提炼又不能缺乏新意而导致呆板、单一。
1.要言不烦
封面简洁明了,一目了然,可以使画册设计的意图显得明确,而图形越明确,视觉冲击力就越强。在画册封面设计时,设计者要尽量用最少的设计元素打造出最丰富精彩的画面。将一切多余的元素统统去掉,把更多的想象空间留给画册的读者。目前在画册封面设计时个别设计者存在一些误区,总想在画册上表达太多的东西,生怕画册读者不了解书中的内容。而事实上,画册封面承载太多的信息越多,结 果往往适得其反,让读者眼花缭乱。不如设计时大胆地舍弃,突出展现最能打动人心的东西,从而起到事半功倍的效果。
2.稳而不乱
古诗讲:“万绿丛中一点红”,正是因为有了绿的衬托,红才显得醒目。画册封面的设计亦是如此。很多时候我们强调画册封面的设计要清新活泼,时尚现代,这只是设计整体中的一层含义。一个画册封面中的设计元素,只要有一两个是动态的,整体就会呈现明显的动态效果。倘若所有的元素都处于不稳定状态,就会显得杂乱,不够大气。因此,画册封面设计一定要追求稳而不乱。
3.明而不暗
相对而言,国内整体的画册封面设计,与欧美相比,显得有些晦暗,不够鲜亮。这样源于国人比较含蓄内敛的性格,不像西方性格的奔放。明快的画册封面会让人产生眼前一亮的感觉,因此,在设计时,尽量选择明快一些的颜色。
4.意图清晰
总结以往有些画册封面设计的失败,部分原因在于编辑与设计者之间未能有效沟通。我们不能用准确的语言表达自己的意图,往往过于笼统和模糊,从而使设计者理解起来有偏差,有时越设计 离初衷越远。要想解决这个问题,画册的文字写作者应了解些设计知识,并掌握一些专业的语汇,不理解的地方及时和设计者对接,找到和设计者沟通的合适方法。
5.参考范例
在沟通时,多用范例是一个简单有效的好办法。如果觉得单用语言无法阐述明白自己的意图,可以找一些与自己的设想相似的画册封面的设计,使设计者找到一个最为接近的参照。
在设计宣传册封面时,一定要精致美观,大众的审美要求越来越高,精美的宣传册更能吸引人们的视线,给人们留下更深的印象,因此,设计宣传册封面时更要富有创意,带给人们视觉上的冲击,才能引起更多人的阅读兴趣。
优秀的宣传册封面设计往往都包含着很多精力与时间,并且需要做很多准备工作,企业想要拥有一本好的宣传册,不妨就从设计好的封面开始。
一、封面的构思设计:
首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式,用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法:
1、 想象:想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它对设计构思是一个开窍的源泉。
2、 舍弃:构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。
3、 象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。
4、 探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用熟悉的构思方法,常见的构图,习惯性的技巧,都是创新构思表现的大敌。构思要新颖,就需要不落俗套,标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。
二、封面的文字设计:
封面文字中除书名外,均选用印刷字体,故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。
1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。
2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特 点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、 适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较,它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体,如:《知音》、国外的 《NEWYORK》等。
3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰 富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。
有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合,形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉 形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现,把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如:《风流一代》的刊名把书法体和 印刷体结合在一块儿,使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排,而且小字叠大字,组 合出层次的变化,颇具特色。
三、封面的图片设计
封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点,成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩,最常见的是人物、动物、植物、自然风光,以及一切人类活动的产物。
图片是书籍封面设计的重要环节,它往往在画面中占很大面积,成为视觉中心,所以图片设计尤为重要。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的 标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片而体育杂志则选择体 坛名将及竞技场面图片新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既不是年青美貌,也不是科学知识,而是新闻价值摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺 术作品,它的标准是艺术价值。
四、封面的色彩设计:
封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的 效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调,以间色互相配置为宜,使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量,纯度如不够,就 不能产生显著夺目的效果。另外除了绘画色彩用于封面外,还可用装饰性的色彩表现。文艺书封面的色彩不一定适永教科书,教科书、理论著作的封面色彩就不适合 儿童读物。要辩证地看待色彩的含义,不能形而上学地使用。
一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉女性书刊的 色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内 涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗科普书刊的色彩可以强调神秘感时装杂志的色彩要新潮,富有个性专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感, 不宜强调高纯度的色相对比。
色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气封面上没有明度深浅对 比,就会感到沉闷而透不过气来封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去 认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。
上封面设计四个基本要素的设计方法,要将这些要素有序地组合在一个画面里方能构成书籍的封面。掌握封面设计的基本方法,绝不能教条地套用,而要有针对性,才能设计出优秀的书籍封面,使读者一见钟情,爱不释手。
在画册封面设计的过程当中,除了要注意纸质材料方面的影响,更加要注意设计当中的各个细节,从标新立异出发,让封面设计更加活灵活现。
一、封面的构思设计:
首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式,用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法:
1、 想象:想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它对设计构思是一个开窍的源泉。
2、 舍弃:构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。
3、 象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。
4、 探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用熟悉的构思方法,常见的构图,习惯性的技巧,都是创新构思表现的大敌。构思要新颖,就需要不落俗套,标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。
二、封面的文字设计:
封面文字中除书名外,均选用印刷字体,故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。
1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。
2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特 点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、 适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较,它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体,如:《知音》、国外的 《NEWYORK》等。
3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰 富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。
有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合,形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉 形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现,把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如:《风流一代》的刊名把书法体和 印刷体结合在一块儿,使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排,而且小字叠大字,组 合出层次的变化,颇具特色。
三、封面的图片设计
封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点,成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩,最常见的是人物、动物、植物、自然风光,以及一切人类活动的产物。
图片是书籍封面设计的重要环节,它往往在画面中占很大面积,成为视觉中心,所以图片设计尤为重要。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的 标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片而体育杂志则选择体 坛名将及竞技场面图片新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既不是年青美貌,也不是科学知识,而是新闻价值摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺 术作品,它的标准是艺术价值。
四、封面的色彩设计:
封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的 效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调,以间色互相配置为宜,使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量,纯度如不够,就 不能产生显著夺目的效果。另外除了绘画色彩用于封面外,还可用装饰性的色彩表现。文艺书封面的色彩不一定适永教科书,教科书、理论著作的封面色彩就不适合 儿童读物。要辩证地看待色彩的含义,不能形而上学地使用。
一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉女性书刊的 色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内 涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗科普书刊的色彩可以强调神秘感时装杂志的色彩要新潮,富有个性专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感, 不宜强调高纯度的色相对比。
色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气封面上没有明度深浅对 比,就会感到沉闷而透不过气来封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去 认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。
上封面设计四个基本要素的设计方法,要将这些要素有序地组合在一个画面里方能构成书籍的封面。掌握封面设计的基本方法,绝不能教条地套用,而要有针对性,才能设计出优秀的书籍封面,使读者一见钟情,爱不释手。