10招变体美术字体设计的基本方法
作为视觉设计师，我们是不是经常遇到这种问题？
其实有时候解决这种问题很简单，你只需要对字体进行正确的处理，可能世界都不一样了。
画面的整体感觉和很多因素都相关，比如颜色，细节的小元素等等，这些都是影响画面感的重要因素，关于氛围的打造，已经有很多的文章去说明了，这里不多说。这一次，我们一起来看看变体美术字设计的魔力。
下面，我们一起来看看变体美术字的奇妙之处吧。首先来看看早期的字体分类。
最早的字体分为活字字体和美术字体两大类，活字字体是最早的印刷字体，美术字体则是目前我们接触到的所有字体（含有黑体，宋体，书法体，变体）。
变体美术字属于美术字体一类，是经由宋体、黑体、书法这些基本字体变化而来，它可以是黑体、宋体、书法体，也可以是其中两种或三种字体的结合变形。
随着字体的发展，变体字也产生了许多字库，像造字工房，方正，汉仪，文鼎，蒙纳这些专门的字体设计公司已经有很多变体字的字库了。
注意：书法文化底蕴要求高，真正掌握的人不多，经常以照搬某人书法体的形式出现。
在变体美术字这一类字体里，有三座大山是需要我们去翻越的，分别是：类别，基本笔画和形状，创造 · 改造。无论是想了解或者创造变体美术字，这都是敲开变体美术字大门最基础的工具。
从上面我们知道，变体美术字是经由宋体、黑体、书法这些基本字体变化而来，那么它的类别自然也来于这些基本字体，大致可以分四类：似黑体变体字，似宋体变体字，混合体变体字，书法体变体字。
笔画是汉子的最小构成单位，也是变体字设计中的核心，我们从汉字的基本笔画和汉字的笔画形状入手来了解变体美术字。
1. 汉字的基本笔画
汉字的基本笔画即「永」 字的八笔画，这是基于「永」 字八法产生的，它是古代书法家练习楷书的运笔技法，因为「永」 字的笔画每笔各有特色，而又互相呼应，故可将其作为评判楷书水平的标准，同时也是评判一个字体的基础标准。
这里的八种笔画是可以组织在一起产生出新的笔画的，如下图：横钩，横折钩，横折弯钩，竖折，竖弯钩，横折提，竖折撇，竖弯钩等等都是由基本笔画衍生出来的。
2. 汉字的笔画形状
汉字的笔画形状主要是指笔画在起笔、收笔以及折处的特点，有「方、尖、圆、曲线」四种，曲线是比较特殊，它的起笔、收笔可以是 「方尖圆」，但它的笔画结构一定会产生扭曲变形。学会辨别汉字的笔画形状对之后 「看」 或者「做」变体美术字都是很重要的。
注意：不要被某些笔画本身的特点误导，为了更容易理解，举个英文的例子。
从汉字的基本笔画和笔画形状入手进一步了解变体美术字。
1. 似黑体变体字（最常见的一类）
为了更好展示似黑体变体字的基本笔画和笔画形状，将其小类转化为表格，并都以「永」 字来示意。此处示意的「永」 字都是由最常规的笔画形状拼凑而来，另外在笔画形状的子类目里增加了「粗细」维度，因为字体的「粗细」会直观影响人们对字体的感觉和认识。
似黑体变体字的第一个小类:
似黑体变体字——「方」的基本笔画和最常规的笔画形状：
基本笔画和笔画形状的发散——改变「方」的视觉表现
我们知道上图中展示的 「永」字是最常规的笔画形状，我们可以通过一些视觉方法来改变「方」 的表现，比如倾斜，旋转，裁切等等。改变完之后你可以得到很多新的笔画形状（以笔画 “丨” 为例），比如：
「方」的基本变体字字形
正因上面这些发散，产生了许多基本变体字字形（以 “永” 字为例），如下：
「方」的变体字字库：
「方」的笔画粗细
值得注意的是，字的粗细的不同，给人的印象也不一样，在「方」这类这里尤为明显，如下：
来个例子消化一下（改个字体，感觉世界都不一样了）：
似黑体变体字的第二个小类
似黑体变体字——「尖」基本笔画和最常规的笔画形状
基本笔画和笔画形状的发散——改变 「尖」的视觉表现
原理与做法上面交代过了，不多说了，直接看改变完之后得到的很多新笔画形状（以笔画 “丨” 为例）：
「尖」的基本变体字字形
「尖」的基本变体字字形，绝大多数都是由「方」微变形而来（以 “永” 字为例），关于「尖」这一类，我们很多时候只用几笔，如：
「尖」的变体字字库
同样，「尖」的变体字也有字库，只不过 「尖」的字库字体少之又少，如下：
「尖」的笔画粗细
因为「尖」 的细体字笔画变化在字形表现中过于微妙，出现的极少，这类字给人的印象以粗的「尖」 为主，其实就是在粗的 「方」基础上增加了冲动与刺激感。
来个例子消化一下：
似黑体变体字的第三小类
似黑体变体字 ——「圆」基本笔画和最常规的笔画形状
基本笔画和笔画形状的发散——改变 「圆」的视觉表现
同样，直接看改变完之后得到的很多新笔画形状（以笔画 “丨” 为例）：
「圆」的基本变体字字形与字库
由于笔画形状的发散，「圆」的变体字也产生了基本字形和字库，如下）：
「圆」的笔画粗细
在「圆」这一类里，字体粗细的不同，除了粗细本身呈现的感觉，给人的印象区分不是很大，只是粗的更为明显，如下：
来个例子消化一下：
似黑体变体字的第四小类
似黑体变体字——「曲线」基本笔画和最常规的笔画形状
基本笔画和笔画形状的发散——改变「曲线」的视觉表现
同样，直接看改变完之后得到的很多新笔画形状（以笔画 “丨” 为例）：
「曲线」的基本变体字字形与字库
由于笔画形状的发散，「曲线」的变体字也产生了基本字形和字库，如下：
「曲线」的笔画粗细
「曲线」本身是比较特别的，在 「曲线」这一类里，字体给人的印象和粗细关系并不大，基本上给人的感觉就是以下几种：
来个例子消化一下：
以下是第一类——似黑体变体美术字所有的基本笔画以及最常规的笔画形状集合表。（记住这张基础的表格，对以后的设计工作会有奇效）
特别强调：请谨记这三点。
现在的你看到下面的这些字体设计是否恍然大悟？
2. 似宋体变体字
似宋体变体字——「方、尖、圆、曲线」的基本笔画和最常规的笔画形状
这里就不一一展示每个小类了，我们直接来看似宋体变体字的所有基本笔画和最常规的笔画形状集合：
基本笔画和笔画形状的发散——改变「方、尖、圆、曲线」的视觉表现
直接看改变完之后得到的新笔画形状吧（以笔画 “丨” 为例）：
「方、尖、圆、曲线」的基本变体字字形与字库
同样，由于笔画形状的发散，似宋体变体字也产生了基本字形和字库，如下：
「方、尖、圆、曲线」 的笔画粗细
在似宋体变体字这一类里，字体给人的印象和粗细关系并不大，只是粗的更厚重，细的更轻盈。
来个例子消化一下：
3. 混合体变体字
顾名思义混合体就是似黑体和似宋体的交集，混合的地方主要是笔画的起笔收笔或折处。（也可以理解成你判断不出来的类型就是混合体）
如下，看个例子你会更明白。
里面的类目就不一个个说了，分析的方法和流程和似黑体变体字、似宋体变体字一致，这里只告诉大家混合体变体字应该注意的点在哪里，相信大家自己能理解。
4. 书法体变体字
书法文化底蕴要求高，真正掌握的人不多，经常以照搬书法的形式出现，一般都是某人书法体之类。
了解了变体美术字类别，基本笔画和笔画形状后，我们来看看如何让它变的更不一样。
这一步是创造笔画或在原有笔画基础上对字体的笔画的细节进行改变，这里向大家介绍 4 种笔画创作的方法和 6 种改变已有笔画细节的方法。
创造 · 改造之前，请大家注意这两点，如果没有弄清楚这两点，你做的视觉效果再好都没有用。
以下是本次要介绍的 10 种基本方法，这些方法可以单独使用，也可以结合使用。
当然，在这个过程中字体的排列方式也很重要，什么样的排列方式更舒服，更适合你的产品需要自己斟酌。
1. 笔画创作的 4 种方法
第一种——矩形造字法（三步走）
为了更方便理解，以 「永」字为例给大家看一下：
需要注意的是，这里告诉你们的只是字体设计的方法，帮助你少走弯路，不能一步登天，边旁部首的式样变化需要自己慢慢积累，细节应该调整哪些地方需要自己摸索。
来个实战演习：
第二种——钢笔描边法（四步走）
为了更方便理解，以「永」 字为例给大家看一下：
笔画的勾勒不是只有照着原本字形画，随着经验的增加，你对字形的把控能力会有所提升，慢慢的就能勾勒出一些特别的字形。
来个实战演习：
第三种——象形法（四步走）
为了更方便理解，以「永」字为例给大家看一下：
生活中有很多东西，他就在那里不会动，只是有时候走过无数次都不会注意。有些手写字体也是源于此，多关注一下，你会发现世界很精彩。
来个实战演习：
第四种——西文中用（四步走）
为了更方便理解，以「永」字为例给大家看一下：
要记住，你所提取的是笔画的特点，它用在哪是由你来定，不需要和原本英文字体笔画位置相同。
2. 笔画细节的 6 种方法
第一种——断指法（三步走）
注：断的地方一般在笔画的起笔和折处，不要乱断，除非你是个老手。断了之后笔画的形状（尖，方，圆，曲线）依然要保持一致。
来个实战演习：
第二种——替代法（三步走）
注：图形替换的可以是某一个偏旁部首，某一个笔画，一个文字内最好只替换一个图形，至于替换哪部分，自己可以慢慢体验。
来个实战演习：
第三种——连笔法（三步走）
注：有的文字组合在一起，字和字之间连笔比较顺畅，但大部分时候是需要自己去创造可连接的机会，这个的前提是你需要先创造出文字笔画，让他们很好的连接。
来个实战演习：
第四种——尖角法（三步走）
注：变尖角的过程中需要注意尖角的角度，注意笔画形状的视觉表现以及变成尖角后笔画和笔画之间的比例关系，笔画形状改变之后其高度还有位置都需要调整。
来个实战演习：
第五种——拉伸法（三步走，有全体拉伸和单点拉伸）
注：不论是全体拉升还是单点拉升，拉伸的时候注意不要打乱原本笔画的走势，至于拉伸的位置与长度，需结合你要做的系列文字进行判断。
来个实战演习：
第六种——卷叶法（三步走）
这也可以说是替换法的一种，可能是比较有象征意义，很多设计师们把它当方法的一种。
这就是 10 种创造·改造的基本方法：
变体美术字的部分就到这里，最后强调这四点：
变体美术字设计和许多设计一样，并不是一蹴而就的，这篇文章只能帮助你更了解变体美术字，如果你想拿出好的成品，必须多看（开拓眼界）、多练（手头功夫）、多想（反省总结）、多坚持（坚定决心）、多关注生活（灵感源泉）。
字体设计是一门很细致，很复杂的学科，自己掌握的也只是皮毛，还有太多的东西等着去挖掘，希望之后能和大家一起慢慢补充。
不多说了，有兴趣的朋友们去操练起来吧。
最好看的十种字体是方正吕建德字体、汉仪旗黑45s、汉仪尙巍手书、日文毛笔、大髭（zī）、白舟魂心、今昔豪龙、李旭科毛笔行书、默陌山魂手迹、禹卫书法行书简体。
1、方正吕建德字体
这个大家都不陌生，舌尖上的中国就是用的这款字体，配图加文字瞬间感觉逼格就上来了。
2、汉仪旗黑45s
这个我觉得也没必要介绍了，大名鼎鼎的苹果用的就是这个字体，中文叫汉仪旗黑，英文是Myriad Pro Light SemiExt。
3、汉仪尙巍手书
这个字体太火了，几乎国内大多数综艺节目，都会用到。
4、日文毛笔
笔刷的触感，很具有特征。
5、大髭（zī）
6、白舟魂心
这应该算是毛笔字体中，少有的超粗笔画字体，适合内容较少的排版。
7、今昔豪龙
这个跟前面的日文毛笔有点相似，但如果仔细看，是有差别的。
8、李旭科毛笔行书
9、默陌山魂手迹
10、禹卫书法行书简体
以上10种是比较好看的字体，但是要想把上面的10种字体用好，需要一点设计功底和审美。好在字体本身有不错的美感，配上简单的图片当底图就可以有不错的效果。
美术字（拼音：měi shù zì），是经过加工、美化、装饰而成的文字。也就是说，是一种运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，是艺术加工的实用 字体。字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帖上等都离不开美术字。美术字的四个基本要素构图、图画、美术字、色彩是装潢艺术设计的四个基本要素。
这四个要素，好像“四重奏”中的四把“小提琴”，都演奏着美妙动听的旋律，地位同等重要。如果都想把自己的声音提高，势必搭配不当，出现跑调现象，听众就会听见刺耳的杂音，失去美感。所以，必须使之巧妙的配合，才能演奏出优美、动听、和谐的音乐。 美术字的种类：
1、从国度上来分
可分为中文美术字和外文美术字。
2、从用途上来分
可分为印刷活体、书籍装帧、环境布置、黑板报、墙报、商业美术、广告、商标等。
3、从形式上来分
可分为平面美术字和立体美术字；或写实美术字和写意美术字。
4、从字体上来分
可分为宋体、黑体、变体三大类。
美术字的发展过程
人们要关注美术字，了解美术字，很有必要了解一下汉字以及汉字及美术字的来历。
人类在有语言的基础上，才产生了文字。什么是文字？文字是用来记录语言的符号。汉字是记录汉语的符号。它经历了甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书、草书、行书等几个演变阶段。
甲骨文
1899年在河南安阳发现龟甲和兽骨上药铺最早的商代“甲骨文”，距今已有三千多年的历史，它既是象形字，又是表音字。从中可以看出，它起源于图画，并可以在商代以前还有相当长的发展历史。“金文”是铸造在青铜器上的文字，两者合称“甲金文”。其中，有一些文字与图画一样，我们叫它象形字，十分生动。例如，日、月、山、水、草、木、鱼、鸟（示范略）。（古代西方埃及、希腊等国家的文字也是由“图画文字--大写字母时代--小写字母时代”发展而来的。例如，A是由牛头发展而来，B是由院子发展而来，K是由草叶发展而来，M由水发展而来，O是由眼发展而来，N是由蛇发展而来，R是由人头发展而来。。。。。。）。
石鼓文
后来中国文字又经历了“石鼓文”（刻在石鼓上的文字），属于周代的文字。再后来，在汉代流传的古字书和在墙壁上刻的字，都是古文字，统称“大篆”。大篆的发展与原来的甲骨文相比，一是线条化，均匀柔和，简练生动；二是规范化，字形趋于整齐，逐渐离开图画原形，打下了方块字的基础。
小篆
秦始皇统一全国以后，废止了与秦文不统一的文字，经过李斯等人的收集、整理、简化，产生了统一的文字---小篆。小篆与大专相比，形体简化了，并把线条化、规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，看上去整齐协调，十分美观，基本上是长方形的方块字体。（示范略）
小篆较大篆有进步，但也有其缺点，那就是用刀刻和用笔写都不方便。所以，几乎同时也产生了向两边撑开的、成为扁方形的一种文字---隶书。古隶书是由小篆向今隶书过渡的字体，也是古文字向今文字过渡的桥梁。它的特点是把小篆粗细相等的均匀线条，变成平直而有棱角的横、直、点、撇、挑、捺、勾等笔画，这样用笔书写就方便多了。例如，“田”字用小篆写，外面一个圆加里面一个十字，圆形很难写，古隶书成为平直、方正的“田”字就好写多了。隶书的出现，同时也放弃了小篆随实物画出来的象形字形体，使秦朝以前的“象形兼表义”的文字转变为“表义兼表音”的文字，并开始定型了这以后二千年老的汉字形体。“古隶”发展到汉代，在平直有棱角的基础上，形成了了公整美观、有波势挑法的“今隶”，它比古隶更发挥了毛笔书写的特点，形成更成熟美观的字体。由于她的撇捺两个笔画向两边分散，象个“八”字，所以又叫“八分书”（东汉的王次仲较为著名）。
正书 楷书
真书也叫正书、楷书。西汉时开始萌芽，东汉未成熟，魏以后大盛起来。真书是从今隶直接演变而来，形体结构区别不大，只是用笔方法不同：今隶笔画波势挑法，真书笔画平稳；今隶形体结构平直方正，呈八自形的扁方形，而真书为永字形的正方形；今隶字势向外扩张，而真书向里集中，形成了今天的汉字形体。三国时期的几个真书家还带有隶书的风格，后来东晋的真书家王羲之和他的儿子王献之等人完全摆脱了隶书的风格。
印刷字体
到了唐宋时期，经济发达，文字上也出现了“黄金时代”。特别是十一世纪中叶，毕升发明了“印刷术”（活字印刷）被人们称为“文明之母”。当时的佛经、历书和其他印刷品大为流行，后来先后传入朝鲜、日本、越南、菲律宾、伊朗、埃及以及欧洲。印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种初步的“横轻直重，阅读醒目”的印刷字体。北宋时期雕版印书通用的“结构方正、均匀”的印刷字体，人们称为“宋体字”。当时，所刻的字体有肥瘦两种：肥的仿颜体、柳体；瘦的仿欧体、虞体。
宋体字
到了明代，又从宋体字演变为“横轻直重，字形方正”的明体字（如，官职衔牌、灯笼、告示私人地界勒石、祠堂神主牌等都采用此字体）。由于这种字体横平竖直，易于雕刻，且倾慕，易阅读，故广泛使用。直到今天，也是非常流行的一种印刷字体，仍称“宋体字”也叫“铅体字”。后来，人们逐步用毛笔仿写宋体字，便出现了仿宋体，也有人称仿宋为“新宋”，原来的铅字体为“老宋”。
草书
草书是快速书写和不断简化而自然产生的。每种字体都有在民间产生应用的草书，它包括篆草、隶草（古隶草书）、章草（今隶草书）、今草和狂草（都是真书的草书）。从隶草到章草书写较快，容易认识，使用价值较高；今草比较潦草，产生了上下字相连、笔画相连，就不容易辨认；狂草更是一点一画都是字，失掉了文字的阅读价值，成为只供欣赏的艺术品。
行书
行书是汉代末年介于真书和草书之间的字体（真书写快了，象人走路似的连续不停的走就成了行书）。“真书如立，行书如行”，它一方面受今草“快速流畅”书写的启发，又弥补了今草不易阅读的缺点；另一方面，它追随了真书的“工整形体”，而补救了它不能快写的特点，直到今天它是既能快写又能认识的、实用价值最大的字体。历史上最早的行书家是刘德升，最著名的是王曦之。
综上所述，汉字的发展，从形体来看，是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，这样一个发展的历史。它还可以分为古文字和今文字两个时代。古文字时代包含大篆和小篆；从古文字向今文字过渡时代是古隶；今文字时代包含今隶书、真书和经过简化的现代汉字。
那么，两个时代的几种文字从艺术特征上有什么特征呢？我认为：大篆写实有力，粗犷豪放；小篆均圆柔软，结构严谨；隶书端庄古雅，发挥了毛笔书写特点；真书工整秀丽，进一步发挥了毛笔应用的长处；行书活泼欢畅，气脉相通；草书风驰电激，结构紧凑。同时，在书写中各个书法家又都有自己的独特风格。
作为美术字，是一种运用装饰手法美化文字的一种书写艺术。早在汉代，著名文学家许镇把字体分为六种，其中“鸟虫字”就是古文字时代的美术字。这充分说明，我们的祖先早在三千多年前就能写出形体优美、姿态百出的美术字了。例如，鸟书、凤尾书等等。另外，还有一些民间流行的应用美术字，一直流行到今天，仍为广大群众喜闻乐见。如，双喜字等。这些古代美术字，丰富了我国书法艺术的宝库，是艺术领域中的一宗可贵的遗产，是值得我们学习和借鉴的。 希望有帮助·······
人生因付出而快乐，幸福因分享而增值。一个人，渐渐地，变得成熟，慢慢地，懂得宽容。生活，不一定拥有足够的财富，却拥有无数的关爱，不一定拥有至高的地位，却拥有许多对你微笑的脸。
无论你犯了多少错，或者你进步得有多慢，你都走在了那些不曾尝试的人的前面！
谁都有不顺或不公平，不是表现出来让别人嘲笑或担心，而自己依旧是要乐观的生活，笑一笑，没什么大不了。如果你的成功定义是超越别人，那么注定会失败，因为世上总有比你强的人，如果成功的定义是超越自己，那么真的只要努力就会成功。早安！
别再唱什么往后余生了，女孩子不努力挣钱，不舍得变美，往后余生，做饭是你，洗衣是你，做家务是你，遭嫌弃的是你，看孩子还是你。
苦才是人生，痛才是经历，累才是工作，忍才是历练，容才是智慧，静才是修养，舍才是得到，做才是拥有。心平气和告别过去，只争朝夕活在当下，淡定从容迎接未来，看山神静，观海心阔，心态平和，知足常乐。早安！
生命的主角是你，生活的悲喜只有你知。洒脱点，快乐些，一路欢歌，勇敢朝前。
人生，就是一点一滴拼凑的！我们是裁纺，点点滴滴是布，人生的片片断断是绘制而成的衣服。选的料好，拼出来的生活，味道就好。选的料好，拼出来的人生，韵味就足。点滴生活，十足人生！给自己多点信心多点耐心，使人生更加充实！
关于茶的诗句艺术字体 1.茶文化诗句书法
1、竹下忘言对bai紫茶，全胜羽du客醉流霞。钱起·唐《与赵莒茶zhi宴》
译文：翠dao竹下之下举行茶宴，一回道饮紫答笋茶，并一致认为茶的味道比流霞仙酒还好。俗念虽全消，茶兴却更浓，直到夕阳西下才尽兴而散。
2、酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香。李清照·宋《鹧鸪天·寒日萧萧上琐窗》
译文：酒后更喜欢品尝团茶的浓酽苦味，梦中醒来特别适宜嗅闻瑞脑那沁人心脾的余香。
3、无由持一碗，寄与爱茶人。白居易·唐《山泉煎茶有怀》
译文：手端着一碗茶无需什么理由，只是就这份情感寄予爱茶之人。
4、莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。张继·唐《山家》
译文：全家正忙着趁晴焙茶、晒谷。屋子里因为焙茶烧柴充满烟雾，屋外晒场上的谷子又时时需要翻晒。
5、老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。辛弃疾·宋《定风波·暮春漫兴》
译文：年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。而今只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。
2.关于茶的诗句
琴茶 【唐】白居易 兀兀寄形群动内，陶陶任性一生间。
自抛官后春多醉，不读书来老更闲。 琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山。
穷通行止长相伴，谁道吾今无往还？ 故人寄茶 【唐】曹邺 剑外九华英，缄题下玉京。 开时微月上，碾处乱泉声。
半夜招僧至，孤吟对月烹。 碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。
六腑睡神去，数朝诗思清。 月余不敢费，留伴肘书行。
煎茶 【唐】成彦雄 岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。 蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。
焙茶坞 【唐】顾况 新茶已上焙，旧架忧生醭。 旋旋续新烟，呼儿劈寒木。
九日与陆处士羽饮茶 【唐】皎然 九日山僧院，东篱菊也黄。 俗人多泛酒，谁解助茶香。
酬友人春暮寄枳花茶 【唐】李郢 昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。 如云正护幽人堑，似雪才分野老家。
金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。 相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。
与元居士青山潭饮茶 【唐】灵一 野泉烟火白云间，坐饮香茶爱此山。 岩下维舟不忍去，青溪流水暮潺潺。
从弟舍人惠茶 【唐】刘兼 曾求芳茗贡芜词，果沐颁沾味甚奇。 龟背起纹轻炙处，云头翻液乍烹时。
老丞倦闷偏宜矣，旧客过从别有之。 珍重宗亲相寄惠，水亭山阁自携持。
尝茶 【唐】刘禹锡 生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。 今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。
大云寺茶诗 【唐】吕岩 玉蕊一枪称绝品，僧家造法极功夫。 兔毛瓯浅香云白，虾眼汤翻细浪俱。
断送睡魔离几席，增添清气入肌肤。 幽丛自落溪岩外，不肯移根入上都。
茶中杂咏·煮茶 【唐】皮日休 香泉一合乳，煎作连珠沸。时看蟹目溅，乍见鱼鳞起。
声疑松带雨，饽恐生烟翠。尚把沥中山，必无千日醉。
与赵莒茶宴 【唐】钱起 竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。 尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。
茶诗 【唐】郑愚 嫩芽香且灵，吾谓草中英。 夜臼和烟捣，寒炉对雪烹。
惟忧碧粉散，尝见绿花生。 峡中尝茶 【唐】郑谷 蔟蔟新英摘露光，小江园里火煎尝。
吴僧漫说鸦山好，蜀叟休夸鸟觜香。 合座半瓯轻泛绿，开缄数片浅含黄。
鹿门病客不归去，酒渴更知春味长。 夏日闲居 【唐】张籍 多病逢迎少，闲居又一年。
药看辰日合，茶过卯时煎。 草长晴来地，虫飞晚后天。
此时幽梦远，不觉到山边。 题山居 【唐】曹邺 扫叶煎茶摘叶书，心闲无梦夜窗虚。
只应光武恩波晚，岂是严君恋钓鱼。 郊居即事 【唐】贾岛 住此园林久，其如未是家。
叶书传野意，檐溜煮胡茶。 雨后逢行鹭，更深听远蛙。
自然还往里，多是爱烟霞。 即目 【唐】李商隐 小鼎煎茶面曲池，白须道士竹间棋。
何人书破蒲葵扇，记著南塘移树时。 即事 【唐】白居易 见月连宵坐，闻风尽日眠。
室香罗药气，笼暖焙茶烟。 鹤啄新晴地，鸡栖薄暮天。
自看淘酒米，倚杖小池前。 访友人不遇 【唐】李咸用 出门无至友，动即到君家。
空掩一庭竹，去看何寺花。 短僮应捧杖，稚女学擎茶。
吟罢留题处，苔阶日影斜。 酬黎居士淅川作 【唐】王维 侬家真个去，公定随侬否。
著处是莲花，无心变杨柳。 松龛藏药裹，石唇安茶臼。
气味当共知，那能不携手。 酬乐天闲卧见寄 【唐】刘禹锡 散诞向阳眠，将闲敌地仙。
诗情茶助爽，药力酒能宣。 风碎竹间日，露明池底天。
同年未同隐，缘欠买山钱。 自述 【唐】元稹 延英引对碧衣郎，江砚宣毫各别床。
天子下帘亲考试，宫人手里过茶汤。 雪中偶题 【唐】郑谷 乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。
江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归宋代苏轼 《汲江煎茶》 活水还须活火烹，自临钓石取深清。 大瓢贮月归春瓮，小杓分江入夜瓶。
雪乳已翻煎处脚，松风忽作泻时声。 枯肠未晚禁三碗，生听荒城长短更。
唐朝茶诗 1.答族侄僧中孚赠玉泉仙人掌茶 并序 李白 尝闻玉泉山，山洞多乳窟。仙鼠白如鸦，倒悬清溪月。
茗生此中石，玉泉流不歇。根柯洒芳津，采服润肌骨。
丛老卷绿叶，枝枝相接连。曝成仙人掌，以拍洪崖肩。
举世未见之，其名定谁传。宗英乃婵伯，投赠有佳篇。
清镜烛无盐，顾惭西子妍。朝坐有馀兴，长吟播诸天。
说明：这首诗写名茶“仙人掌茶”，也是“名茶入诗”最早的诗篇。作者用雄奇豪放的诗句，把“仙人掌茶”的出处，品质、功效等作了详细的描述。
因此这首诗成为重要的茶叶资料和咏茶名篇。 2.送陆鸿渐栖霞寺采茶 皇甫冉 采茶非采芽，远远上层崖。
布叶春风暖，盈筐白日斜。 旧知山寺路，时宿野人家。
借问玉孙草，何时泛宛花。 3.重过何氏五首（选一） 杜甫 落日平台上，春风啜茗时。
石阑斜点笔，桐叶坐题诗。 翡翠鸣衣桁，靖蜓立钓丝。
自逢今日兴，来往亦无期。 说明：这首诗是写一个春日的傍晚，作者在何氏家的平台上饮茶。
兴致来时，便倚着石阑在桐叶上题起诗来。旁边还有翡翠鸟，晴蜓与之作伴。
此情此景，简直可以绘成一幅雅致的“饮茶题诗图”。 4.会稽东小山 陆羽 月色寒潮入剡溪，青猿叫断绿林西。
昔人已逐东流去，空见年年江草齐。 说明：陆羽曾到过绍兴监制过茶叶，他当然会到以“剡溪茗”出名的嵊县去做一番调查考查工作。
从诗中得知，他是在一个夜里到嵊县去的。月光如水，青猿哀鸣，加上怀念古人，这样便自然地引起陆羽一些伤感绪，从而有“空见年年江草齐。
3.关于茶叶的诗句
1、芳茶冠六清，溢味播九区。
---张载《登成都白菟楼诗》
2、惟兹初成，沫沉华浮。焕如积雪，煜若春敷。
---杜育《荈赋》
3、根柯洒芳津，采服润肌骨。
---李白《答族侄僧中孚赠玉泉仙人掌茶》
4、流华净肌骨，疏瀹涤心原。素瓷传静夜，芳气清闲轩。
---颜真卿《月夜啜茶联句》
5、竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。
---钱起《与赵莒茶宴》
扩展资料
公元前2世纪，西汉的司马相如在其所著的《凡将篇》中，记录了当时的20种药物，其中的“荈、诧”就是茶。成文于秦汉时期的《尔雅》一书中也载有“槚、苦荼”。这是到目前为止，我国所发现的有关茶叶的最早文字记载。
我国历史上第一部茶学专著是陆羽所著的《茶经》。此书初稿完成于公元8世纪唐代宗永泰元年（765）。全书分三卷十章7000余字。是我国历史上第一本茶叶的百科全书，也是全世界第一部茶学专著。
4.关于茶的诗句
关于"茶"的诗句是非常多的，提供一部分供你参考：1、前月浮梁买茶去（唐·白居易·《琵琶行》）2、日高人渴漫思茶（宋·苏轼·《浣溪沙》）3、早茶采尽晚茶出（宋·陆游·《示儿》）4、林间携客更烹茶（宋·辛弃疾·《鹧鸪天》）5、三杯浊酒一瓯茶（宋·无名氏·《鹧鸪天》）6、待羔儿、酒罢又烹茶（宋·辛弃疾·《满江红》）7、馀甘解助茶清（宋·无名氏·《临江仙》）8、鬓丝几缕茶烟里（宋·陆游·《渔家傲》）9、鬓丝几缕茶烟里（宋·陆游·《渔家傲》）10、酒阑更喜团茶苦（宋·李清照·《鹧鸪天》）11、酒阑更喜团茶苦（宋·李清照·《鹧鸪天》）12、茶甘饭软（宋·陆游·《沁园春》）13、已改煎茶火（宋·苏轼·《南歌子》）14、喜观书不用、菊茶明眼（宋·无名氏·《沁园春》）15、奇茶堪献仙家（元·无名氏·《沁园春》）16、举觞无复问煎茶（宋·韩淲·《浣溪沙》）17、嫌茶爱酒（宋·沈瀛·《减字木兰花》）18、粗茶淡酒（宋·沈瀛·《减字木兰花》）19、茶瓯酒碗试濡唇（宋·韩淲·《浣溪沙》）20、春笋惯分茶（宋·史浩·《临江仙》）21、一缕茶烟透碧纱（清·纳兰性德·《采桑子》）22、篝火为试江南茶（宋·陆游·《梅花》）23、茶鼎熏炉宜小住（宋·辛弃疾·《减字木兰花》）24、活火分茶（宋·李清照·《满庭芳》）25、省事嚼茶芽（宋·陆游·《即事》）26、堕巢篝火唤煎茶（宋·陆游·《秋思》）27、晴窗细乳戏分茶（宋·陆游·《临安春雨初霁》）28、好事新分安乐茶（宋·陆游·《杂兴》）29、清甘夸说与茶便（宋·程大昌·《浣溪沙》）30、唤客烹茶闲话了（宋·吴潜·《满江红》）31、更拟索茶煎（宋·赵彦端·《临江仙》）32、风雨扬茶烟（宋·吕渭老·《水调歌头》）33、晴瓯茶泛雪花香（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）34、云门胡饼赵州茶（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）35、采蕨蕈煎茶（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）36、茶抽雀舌郎忙摘（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）37、触翻茶瓢（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）38、饭后更煎茶一盏（宋·释绍昙·《偈颂一百零二首》）39、笼暖焙茶烟（唐·白居易·《即事》）40、摘茶人自忙（宋·黄庭坚·《阮郎归》）41、笔床茶灶（宋·陆游·《苏武慢》）42、薄茶佳客随情（宋·宋太宗·《缘识》）43、旋烹茶感南认（宋·宋太宗·《缘识》）44、萧寺寻茶（宋·朱敦儒·《朝中措》）45、溪姑负笼卖秋茶（宋·陆游·《秋兴》）46、烹茶上酒楼（宋·释慧远·《偈颂一百零二首》）47、酽茶三五碗（宋·释慧远·《偈颂一百零二首》）48、曾到未到俱吃茶（宋·释慧远·《偈颂一百零二首》）49、茶醒睡眼（宋·释正觉·《禅人并化主写真求赞》）50、茶湔舌颊甘（宋·释正觉·《禅人并化主写真求赞》）51、到不到赵州吃茶（宋·释正觉·《禅人并化主写真求赞》）52、茶瓯金缕鹧鸪斑（宋·管鉴·《浣溪沙》）53、清风横点白云茶（宋·释印肃·《颂证道歌·证道歌》）54、寒凝茶烟（宋·周邦彦·《诉衷情》）55、茶胜薄（宋·李曾伯·《满江红》）56、茶瓯不少辍（宋·曹勋·《山居杂诗九十首》）57、且饷田畯茶（宋·曹勋·《山居杂诗九十首》）58、僧来不厌茶（宋·曹勋·《山居杂诗九十首》）59、僧老识茶味（宋·曹勋·《山居杂诗九十首》）60、蒲团茶味足（宋·曹勋·《山居杂诗九十首》）61、茶添胜致（宋·杨无咎·《朝中措》）62、茶盐贺喜（宋·曹勋·《水龙吟》）63、山寺馈茶知谷雨（宋·陆游·《春日》）64、见僧舍、茶烟飘湿（宋·葛长庚·《贺新郎》）65、茶盐坑冶仓场务（元·梵琦·《渔家傲》）66、撮角茶床金钉校（宋·王珪·《宫词》）67、内库新函进御茶（宋·王珪·《宫词》）68、两腋清风茶一杯（宋·陈人杰·《沁园春》）69、茶枪小摘春明（宋·方岳·《西江月》）70、茶瓯禅榻两相宜（宋·张道洽·《梅花》）71、茶瓯罢、清风顿生双腋（宋·无名氏·《声声慢》）72、嫩汤茶乳白（宋·陆游·《寓叹》）73、一杯茶罢成行计（宋·吕渭老·《渔家傲》）74、倒不如淡饭粗茶茅屋下（清·贾凫西·《木皮散人鼓词》）75、把一个花花世界喝了甜茶（清·贾凫西·《木皮散人鼓词》）76、岩前恨欠煎茶地（宋·陆游·《夏日》）77、腊茶盂子太清些（宋·刘克庄·《浪淘沙》）78、邻翁能共一瓯茶（宋·陆游·《野兴》）79、闲院自煎茶（宋·陆游·《乌夜啼》）80、只有茶瓯味最便（宋·李之仪·《南乡子》）81、茶罢竹间携手（宋·姚述尧2·《好事近》）82、蒲团茶鼎掩山扃（宋·周密·《浣溪沙》）83、今日薰香瀹盏茶（宋·释心月·《偈颂一百五十首》）84、飞来峰下吃茶去（宋·释心月·《偈颂一百五十首》）85、今岁丝纶茶药（宋·程大昌·《好事近》）86、天子须尝阳羡茶（唐·卢仝·《走笔谢孟谏议寄新茶》）87、爱眠新著毁茶文（宋·陆游·《幽居》）88、村女卖秋茶（宋·陆游·《幽居》）89、闲中一盏建溪茶（宋·张抡·《诉衷情》）90、故绕茶醾架底行（宋·苏泂·《金陵杂兴二百首》。
5.关于茶的诗句
琴 茶
白居易
兀兀寄形群动内，陶陶任性一生间。自抛官后春多醉，不读书来老更闲。
琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山。穷通行止长相伴，谁道吾今无往返。
谢李六郎中寄蜀新茶
白居易
故情周币向交亲，新茗分张及病身。红纸一封书后信，绿芽十片火前春。
汤添勺水煎鱼眼，末下刀圭搅曲尘， 不寄他人先寄我，应缘我是别茶人。
蒙山白云岩茶
黎阳王
闻道蒙山风味佳，洞天深处饱烟霞。 冰绡剪碎先春叶，石髓香粘绝品花。
蟹眼不须煎活水，酪奴何敢问新芽。 若教陆羽持公论，应是人间第一茶。
蜀 茗 诗
施肩吾
越碗初盛蜀茗新， 薄烟轻处搅来匀。山僧问我将何比，欲道琼浆却畏嗔。
周况先辈子朝贤乞茶诗
盂 郊
道意忽乏味，心绪病无惊。蒙茗玉花尽，越瓯荷叶空。
锦水有鲜色，蜀山绕方？。 云根才剪绿，印缝已霏红。
曾向贵人得，最好诗叟同。幸为乞寄来；救此病劣躬。
西山兰若试茶歌
刘禹锡
山僧后檐茶数丛，春来映竹抽新茸。宛然为客振衣起，如傍芳丛摘鹰咀。
斯须炒成满室香，便酌砌下金沙水。骤雨松声入鼎来，白云满碗花徘徊。
悠扬喷鼻宿酲散，清峭澈骨烦襟开。阳崖阴岭各殊气，未若竹下莓苔地。
炎帝虽尝未辨煎，相君有录那知味。新芽连拳半未舒，自摘自煎俄顷馀。
木兰醉露香微似，瑶草临波色不如。僧言灵味宜幽寂，采采翘英为嘉客。
不辞缄封寄郡斋，砖井铜炉损标格。何况蒙山顾渚春，白泥赤印步风尘。
欲知花乳清冷味，须是眠云歧石人。
茶
元 稹
茶。
香叶，嫩芽。
慕诗客，爱僧家。
碾雕白玉，罗织红纱。
铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。
夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。
洗尽古今人不倦，将至醉后岂堪夸。
咏 茶》
宋·苏轼
武夷溪边粟粒芽
前丁后蔡相宠加
争新买宠各出意
今年斗品充贡茶
吾君所乏岂此物
致养口体何陋耶
洛阳相君忠孝家
可怜亦进姚黄花
《茶》
[宋] 林逋
石碾轻飞瑟瑟尘
乳香烹出建溪春
世间绝品人难识
闲对茶经忆古人
常见独体字大全
按读音分
A凹
B卜、不、本、白、卞、丙、必、半、八、币、秉、巴、匕、办
C、尺、才、寸、出、亍、产、叉、虫、串、丑、斥、蚩、川、匆、车、长、乘、重、垂、斥、承、册
D刁、丁、电、东、丹、氐、刀、大
E耳、二、儿
F飞、甫、夫、弗、丰、方、凡、父
G个、弓、艮、更、工、丐、干、果、瓜、戈、甘、革
H禾、户、火、乎、互
J击、井、戋、夹、柬、甲、巾、斤、臼、孓、孑、几、九、久、及、韭、巨、兼、己
K开、亏、口、卡
L龙、两、立、来、良、里、了、乐、力、吏、隶
M民、木、末、门、矛、米、目、皿、毛、母、乜、廿、内、女、年、牛、乃、农、么
N廿、乃、牛、年、农、女
W我、丸、文、万、五、未、为、亡、卫、兀、瓦、毋
P平、片、爿
Q犬、求、丘、曲、且、七、气、千、乞
R人、入、冉、日、壬、刃
S三、石、尸、巳、术、水、十、事、少、卅、世、申、山、史、失、生、升、士、手、氏、甩、矢
T凸、屯、由、土、田
X习、乡、夕、心
Y一、乙、又、也、于、幺、雨、义、严、夷、曳、禺、央、禹、臾、乐、永、尹、已、牙、由、曰、月、聿、业、亚
Z子、州、再、丈、中、重、乍、朱、之、主、州、止、长、舟、爪
按笔画分
（1）一一 一二三于干亏云元示丰耒天夫专未末开井王玉
（2）一丨 十丁下土才寸丐廿世五正严工甘亚革圭丙再甫吏更束柬求两西酉雨事甚耳丧木术本臣走
（3）一乙 七弋戈与万屯互瓦车东夷牙
（4）一丿 大太丈犬尤丌厂卅不在兀戊龙百而豕面
（5）一丶 平来夹灭
（6）丨一 上卡占卢止齿凸卤北非
（7）丨丨 业
（8）丨乙 中虫串史口日曰目且田甲申电由皿里曳果禺央凹内冉肉山水巾
（9）丨丿 小少
（10）丨丶 卜
（11）丿一 午年牛朱气生失矢千壬升我重垂丢手夭长禾
（12）丿丨 川丘乒乓臾禹片白自血臼身
（13）丿乙 儿几九及久么丸丹册凡匕夕乌鸟乐用甩月氏
（14）丿丿 斤斥爪舟瓜
（15）丿丶 乏乎兆人入八父豸
（16）丶一 主卞亡六市亦交产亥言广文方立衣
（17）丶丨 门
（18）丶乙 之心必永农户良
（19）丶丿 义为半州丫米
（20）丶丶 头斗火
（21）乙一 乙刁尹尸已己巳民弓弗聿肃隶
（22）乙丨 了子孑孓也丑卫爿巴
（23）乙乙 乜乡书马幺母毋
（24）乙丿 乃刀力办女飞皮
（25）乙丶 习又叉
独体字是以笔画为直接单位构成的汉字，它是一个囫囵的整体，切分不开，例如“人、山、手、毛、水、土、本、甘“等字。
笔画与笔画组合成独体字，有下列几种组合关系：
1、离散关系：即笔画与笔画之间有一定的间距， 互不接触，例如“八、二、儿、川、心、六”等字。
2、连接关系：即笔画与笔画互相连接，例如“人、工、入、上、下、正、丁、月、几、己、韭”等字。
3、交叉关系：即笔画与笔画之间互相交叉，例如“十、卅、丈、夫、井、车、力”等字。
4、综合关系：即离散、连接、交叉等多种关系综合在一起，一个汉字包括好几种笔画组合关系，例如“巾、长、本、无、手、牛、士、毛”等字。
不少形近字的区别，主要是由笔画组合关系的不同来体现的，例如“八”与“人”是离散与连接的区别， “午”和“牛”是一笔交叉和多笔交叉的区别。 其他又如“九—几”、“天—夫”、“刀—力”、“开—井”等字。
独体字的笔画形状及笔画组合，往往是因字而异，学习时只能一个一个死记，不能类推。初学汉字的人感到汉字难学，与此不无关系。独体字在整个汉字系统中数量并不是很多，但所占的地位十分重要，它们不仅作为一个独立的字从古使用至今，而且绝大部分同时又都是合体字的构成部件，作为偏旁构成合体字，构字能力极强，把它们看作是汉字系统的核心一点也不过分。例如以“木”为偏旁构成的现代常用汉字就有400多个，其他如 “口、人、日、土、王、月、马、车、贝、火、心、石、目、田、虫、米、雨”等， 构字频度都相当高。掌握了这些常用的独体字，进而学习其他汉字也就不难了。从这个角度看，汉字又有易学的一面。
这是目前为止最常见最实用的LOGO设计方法，代表LOGO有淘宝和天猫。直接用品牌名称设计一个企业LOGO的好处是，LOGO发布后，可以直接加强消费者对品牌的认知，让消费者快速记住你的LOGO和品牌。同时，利用品牌名称直接制作LOGO也可以避免重复、侵权等诸多麻烦。
方法2：元素替换法
这种LOGO设计在传统品牌中很常见。现代企业和公司不善于更换元素。他们在设计自己的logo时，用另一个共同的元素代替了自己的品牌，让自己的品牌也能和这个元素联系起来。通过符号元素图形和名称字体的组合，这种设计让人感觉坚韧而有活力，更适合男性品牌。
方法3：文化整合法
这种LOGO设计方法，在地域文化特色明显的企业或公司，如旅游公司、文化公司等，经常会用到。这种LOGO具有丰富的个性和人文思想的特点，对提升品牌调性有很好的效果。
方法4：符号表达
这种LOGO设计方法主要采用与表达内容有一定联系的媒介手法，如图形、元素或色彩等。传播媒介的创造力，以具象的方式表达抽象的内涵。常见的LOGO是联合利华，一个U充满了各种象征性的东西。但是这样设计LOGO，需要对品牌背后的含义进行理解、分类、总结和概括。这样才能提取出有代表性的符号元素，设计LOGO。
方法5：配色法
这种LOGO设计方法在互联网领域应用广泛，具有一定的现代性和视觉冲击力，主要是因为互联网人比较年轻，所以更喜欢视觉冲击力强的LOGO。这个LOGO的设计需要很强的审美能力和配色能力。同时，由于LOGO具有现代感，需要更多抽象的东西来代替企业品牌，让LOGO能够传达企业品牌的心情和基调。
在迎接暑期的接档综艺高潮中，《奇葩说第四季》《奔跑吧》《花儿与少年》《高能少年团》……还有蓄势待发《极限挑战第三季》，当然对于设计而言，我们看到的是——
节目大标题字体改了吗？
节目字幕字体改了吗？
节目Logo改了吗？
有什么改了吗？
所以，到底改了吗？
我们快来看看！
1
《奇葩说》
第一季
第二季
第三季
第四季
恩，从第二季开始Logo字体就没有再进行过变动。而且从第二季开始《奇葩说》的视觉形象设计越来越具有视觉冲击力，关于第一季Logo字体设计可以参考站酷账号@请问请问请问，而第二季开始几乎所有的海报设计和形象设计都是出自于站酷@serfaico。
不过关注《奇葩说》的朋友们也可以发现，第四季开始字幕的字体也发生了变化。在微博上也可以听到一些风声，做内容产业的《奇葩说》也十分关注原创和内容，特别支持原创字体设计。
现在的字幕字体就是出自厉向晨的“文悦黑青年体”。
字集 2
《花儿与少年》
第一季
第二季
第三季
最近芒果旗下对《花儿与少年》的推广和宣传可以说已经到了丧心病狂的程度了。可能是因为近期比较有群众基础的真人秀节目都轮空，只能狂推《花儿与少年》了。
虽然“花少”最为人称道的是他们的文案，但是其logo和整体的视觉设计，也颇有味道。尤其是脱胎于“康熙字典”字体的“花儿与少年”五个字越来越精打细琢，第三季的副标题为“冒险季”，所以在logo的雕琢上也加入了不少热点雨林的元素。
在站酷上可以关注这几位：
第二季海报原创团队：核视觉
第三季人物肖像手绘：忙波
字集3
《奔跑吧》
第一季
第二季
第三季
第四季
第五季
“跑男”于第五季更新了节目名称为《奔跑吧》，新版LOGO维持了先前的字体和黄蓝配色，保持了奔跑状的“R”元素；不一样的是，而英文名“RUNNING MAN”则改成了“KEEP RUNNING”，寓意着就算改名，依然“keep”着的是兄弟情，也是奔跑的精神。
字集4
《高能少年团》
《高能少年团》是浙江卫视新出的一档综艺节目，根据时间排期来看，应该是补《极限挑战》的空缺。
对于logo的解释，官方已经给出了答案：里面有三个主体的元素：“W”是节目的模式眼【W盒子】、“绳结和穗”在中华传统文化里面代表着【团队的凝聚力和气质】、“狮头山文甲”这是中国古代将士的肩甲代表着【冒险和勇敢精神的传承】以及“黄色”和“黑色”两个主题色，这两种颜色在中华五千年文化里面往往代表着【尊贵、厚重、传承和积淀】！
集
字
5
《全员加速中》
第一季
第二季
总体而言变化不是特别大，第一季主打未来感、科技风，浓烈的金属配色拥有一种不可捉摸、紧张的感觉，新一季的logo则是主打红、金两色，从色彩上看，红色猎人之眼极具张力，金色闪光从眼中直接射出，杀伤力十足。
互动话题
从logo而言，你最想看哪一部综艺？
至少有 大汶口文化陶文五千年的历史了，而汉字起源的历史就是中国古代文明的开端历史。
考古和文献记载说明，汉字起源于新石器时代仰韶文化时期，大约公元前4000年，公元前2000年开始进入字符积累阶段，商代时期已形成相当系统的文字体系。
燧人氏晚期（约公元前一万年），燧人氏发明了最早的“符号文字”。 符号文字最初主要由“○”、“△”、“米”三个符号构成，它的发明源于“结绳记事”的大结和小结，最初有人嫌结绳记事麻烦，便把结绳记事的“结”用符号刻在石头上，大结用“○”来表示，小结用“△”来表示，重叠结用“米”来表示。人们发现用这种方法记事比结绳记事更高明，它避免了“结绳记事”容易被烧毁和腐烂等不利因素，可以永久性保存。于是人们逐渐改用“符号刻记”来代替“结绳记事”，并且陆续发明了数十种不同的符号来代替不同的事物，这种符号就是我国远古时代最初的文字。 远古符号文字在中国历史上延续了约五千余年，远古早期的文化记录基本上都是用符号文字记录下来的。远古时代有专门记录历史的职官，如上柱史、大典氏、少典氏，这些职官都是在黄帝政权以前。可见，中国的文明历史并非如司马迁所说的始于黄帝，司马迁是继承了孔子的“大一统”观念，人为地改造了中国历史。
符号文字虽然已经有了数千年的历史，但它属于密码性质的文字，只能在少数人中间流传，局外人根本无法破译，因此很难普及。于是民间便发明了图画文字，用简单的画面来表现具体事物，如画一个山形代表“山”，画几个水波代表“水”，画一个圆形代表“太阳”，画半个圆代表“月亮”等等，这种文字不用专门的学习和记忆便可掌握，深受大众欢迎。
仓颉的功绩就在于，他广泛搜集民间的图画文字加以整理，创造了有系统的象形文字。史书上说：“仓帝史皇氏，名颉，姓侯冈……生而能书。及受河图录字，于是穷天地之变，仰观奎星圆曲之势，俯察龟纹鸟羽山川指掌而创文字。天为雨粟，鬼为夜哭，龙乃潜藏。”（《黄氏逸书考》辑《春秋元命苞》）。
汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是：
甲骨文 → 金文 → 小篆 → 隶书 → 楷书 → 行书
（商） （周） （秦） （汉） （魏晋） 草书
以上的“甲金篆隶草楷行”七种字体称为 “汉字七体”
中国文字——汉字的产生，有据可查的，是在约公元前14世纪的殷商后期，这时形成了初步的定型文字，即甲骨文。甲骨文既是象形字又是表音字，至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字，十分生动。
到了西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。
后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来是很不方便的，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。
至汉代，隶书发展到了成熟的阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。隶书之后又演变为章草，而后今草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。
到了宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字体。印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。当时所刻的字体有肥瘦两种，肥的仿颜体、柳体，瘦的仿欧体、虞体。其中颜体和柳体的笔顿高耸，已经略具横细竖粗的一些特征。到了明代隆庆、万历年间，又从宋体演变为笔画横细竖粗、字形方正的明体。原来那时民间流行一种横划很细而竖划特别粗壮、字形扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、祠堂里的神主牌等都采用这种字体。以后，一些刻书工人在模仿洪武体刻书的过程中创造出一种非颜非欧的肤廓体。特别是由于这种字体的笔形横平竖直，雕刻起来的确感到容易，它与篆、隶、真、草四体有所不同，别创一格，读起来清新悦目，因此被日益广泛地使用，成为16世纪以来直到今天非常流行的主要印刷字体，仍称宋体，也叫铅字体。
在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。如篆书古朴典雅，隶书静中有动，富有装饰性，草书风驰电掣、结构紧凑，楷书工整秀丽，行书易识好写，实用性强，且风格多样，个性各异。
汉字的演变是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，它的演进历史为我们进行中文字体设计提供了丰富的灵感。在文字设计中，如能充分发挥汉字各种字体的特点及风采，运用巧妙，构思独到，定能设计出精美的作品来。
自秦始皇统一，中国文字才逐渐走上了发展的道路，各个时代的中国文字都有着与众不同独特的民族、民风的内涵，中国的文字史里处处深深地刻着中华儿女的智慧与勤劳。然而，现今有些人对本国文字了解甚少，而对于其他国家的语言文字投入极大的热情，却依然是个半调子。文字是国家的灵魂，为了了解祖国文字的变迁，祖国的历史，祖国的灵魂，我们选择了这个课题。
中国文字的发展，经过秦统一中国后，连续对汉字进行简化、整理，使汉字逐渐走向规范化。汉字的发展，大致可分为古文、篆书、隶书、楷书等四个阶段的演变过程。其中，篆书又有大篆、小篆之分；隶书则有秦隶、汉隶之别。由此可知，历史上任何一种新的字体，都是经过长期演变逐渐形成的。总体来说，楷书形成后，中国文字已基本定型（表一）。
（表一：汉字书体的演变）
1甲骨文
秦统一文字前，中国的汉字，不论从字体、应用角度而言，还是混乱的。古文广义而言，其包括大篆在内的小篆以前的文字；狭义的讲，指中国文字史上大篆以前的文字。这里采用狭义的古文概念。古文包含甲骨文与金文；其中，前者被人们视为中国最早的定型文字。
甲骨文字：为商朝后期用写或刻的方式，在龟甲、兽骨上所留下的文字
