平面设计是什么

-- 类似于图形图片设计和处理，比如运用photo shop 制作一个海报,广告,宣传图片等等.反正就是跟图形图片打交道.你要利用某些专业软件去制作,优化图片!

平面设计简介

设计是指有目的的策划。平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众。

1．平面设计的特征

设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要把艺术设计与创作理想加以平衡。设计与美术不同，因为设计既要符合审美性又要具有实用性，应以人为本，设计需要的不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念，需要精益求精，不断完善，更需要挑战自我。设计的关键在于发现，只有不断通过深入地感受和体验才能得到设计灵感。

平面设计与其他学科不同，它是一种综合艺术，它的完成涉及电脑技术、软件工程、艺术设计、展示设计等方面。设计者既要关注电脑科技的最新发展，又要为艺术建立坚实的人文基础，强调艺术的创造性与个性风格，这样才能使艺术作品焕发出更夺目的光芒。

2．平面设计的基本要素

平面设计的基本要素是点、线、面和色彩，这些要素是组成形状、空间和动态的基础，也是表现出不同视觉效果和情感的关键。

"点”有大小、形状和深浅之分，对于电脑平面设计来说“点”还有光点、墨点和像素点之分。

“线”是点的移动轨迹，有直线、曲线、虚线和自由线之分。“线”不仅有宽度，还有深浅、虚实的变化。

“面”是线的移动轨迹，它是物理的外表。“面”有实面和虚面之分。当然还可以使用电脑形成独出心裁的特效面。

3．电脑平面设计的特点

电脑平面设计是指以电脑作为工具，利用多种不同的电脑设备和软件来辅助完成平面设计工作。Graphicdesign一般翻译为“平面设计”。事实上，在现代汉语中还没有一个现成的词能够和它对译。因为，英文Graphicdesign其实包含了文字、书写、图表、图形、绘画等多种形式设计内涵。随着信息技术的发展，平面设计被赋予了更新的概念，已经集电脑技术、数字技术和艺术创意设计于一体。

电脑平面设计使每个人都有可能成为艺术家和设计师。它在艺术领域展示出的无穷的拓展魅力，改变了传统的视觉语言，引发了艺术观念与视觉形式的革命。电脑平面设计的主要特点表现在以下方面。

用电脑代替传统设计工具：现代平面设计以电脑作为主要创作工具，既结合了各种传统绘画工具的特点，又能体现多种新的艺术风格，使创作技法不断推陈出新。比如，Photoshop和CorelDRAW的出现就极大地推动了摄影业、印刷业、出版业的发展。

信息处理能力强大：电脑在文字录入、图像扫描、图像存储、图像编辑、特效处理等方面具有超强的处理能力，在图文混排、图像输出等方面的操作也更加方便快捷。

使平面设计走向产业化：电脑在平面设计中的应用，极大地改变了平面设计的作业环境，使艺术创作逐步走向标准化、工业化、产业化。

促进设计创意：电脑革新了设计师的艺术语言与表现手法，同时促进了创意的萌发机制与深化过程，许多以往想得到做不到的事现在都能通过电脑

【导读】版式设计作为平面设计的一个重要部分，被广泛应用在社会的各个行业。对于许多初学平面设计的小伙伴们来说，掌握版式设计的核心还需要多加练习。那么，版式设计中的图片处理技巧有哪些呢?今天就跟随小编一起来了解下吧!

以类别分类、体现版面秩序感

当画面出现较多图片时，根据各种图片的性质和意义对其进行分类管理，既能避免图片种类繁多导致的版面混乱不堪，也能使版面呈现出井然有序的协调感。

以色调分类、保持版面统一感

在多幅图片的构成版面中，除了通过其类别对图片进行摆放外，还可以通过图片的色调进行分类。按照图片色彩对版面进行格局分布，可以表现出协调、统一的画面效果。

相同比例的图片组合、呈现规整感

将图片处理为有着相同长宽的比例大小，再通过一定的规律和秩序对其进行组合摆放，由于图片大小一致,因此可呈现出规整的版面效果。

不同不理的图片组合、丰富画面

当版面出现图片数量较多且尺寸比例不同的情况时，可以将大小相近的图片分布在版面对角线位置，这种对角线呼应的排版方式可以保持画面结构的平衡性，也能使画面显得丰富，富有节奏感。

不同几何图形、打造空间

当版面中的多幅图片以几何图形的形式出现时，利用不同图形的灵活摆放可以打造出张弛有度的混合空间。

利用重叠图片、表现关联性

将多张形式相近的图片进行层叠的重复摆放，使其成为一个整体，可表现出图片之间的相互关联，若再加以色彩的区分，可使画面更具美感。

关于版式设计中的图片处理技巧，小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图像处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容。

从笼统角度出发去理解，平面设计的三大基本要素就是图片、色彩和文字。

先说图片，现在市面上有不少网站都有提供可免费被下载的图片，而一些优秀的平面设计师则能通过网上下载的不同图片图层叠加形成新的作品，这是一种快速输出平面设计作品的方式，操作起来很简单。关于图片重要的是要把控好图形的数量、面积、排列方式等等，具体来说，图片的数量不能太多，太多会给人一种版面很凌乱的感觉，图片的面积则会直接影响到整体版面的视觉效果，能用大小不同面积图片的融入来呈现出层次感，图片的排列方式主要有单副、多副、自由排列等等，需要针对性结合整体的设计要求做精准安排，这样才能让作品更有吸引力。

平面设计的三大元素

再说色彩，色彩心理学告诉我们，不同色彩会通过多样的方式来表达不同的情绪，色彩融入要注意什么呢?可以是不同跨度大颜色的搭配，也可以是循序渐进颜色的过度，也可以是撞色式的搭配，不管选择哪种方式但在搭配的时候都有一些基本原则要遵守，每种独立的颜色都是好看的，但是将不同颜色搭配起来的效果则大不同，比如说红配绿就绝对不能出现，这是搭配的一大禁忌。

再者文字，平面设计除了要好看更重要是为了利用作品起到宣传推广的效果，而融入的文字则能起到指引的功效，文字的尺寸安排、色系融入等等都有大讲究，需要做到各方把控完全才能让文字富有魅力。从本质上来说，设计是一种能力、一种眼界，你对美的感受力将直接决定设计的成果，需要做到以上三要素都统一、融入、具有美学价值，如此才能一次性打造让人满意的作品。

关于平面设计，以上基本要素是基础，除此之外还需要掌握像ps、ai、cdr、ae等诸多软件的使用方法，只有这样才能让构思通过软件之后被输出落地。

平面设计学习内容有以下几点：

1、软件：工欲善其事，必先利其器

先把软件工具学好，不然你有再好的想法都无法实现。photoshop(ps)、coreldraw(cdr)、illustrator(ai)，这些都是现在市场上主流的平面设计软件。ps不用说，这是肯定要学的。位图软件，主要用作图像处理与图像合成。coreldraw和illustrator是矢量作图软件，即图片无限放大缩小都不会有锯齿的设计原始图片格式，用于产品设计、印刷海报、展示图、平面设计等相当方便，两个软件大致用途相同，且功能类似。

如果你觉得学的软件太多了，可以有选择性地学习。很多设计师用PS+AI搭配完成设计，有些设计师用PS+CDR完成设计，也有设计师用PS+CDR+AI。主要看个人使用习惯，只要能完成设计要求就可以了，但是建议大家这三款设计软件都要学习。当然肯定不是所有工具、命令都学，有很多工具是基本用不上的，但是记住一点：软件≠设计!

2、色彩搭配

我们都知道，任何一幅设计作品都需要色彩的参与，不管你是做平面设计、网页设计亦或其他设计。

有人或许会说：“我靠我的感觉来搭配色彩不行么?”我想问你：“你的感觉很NB么？色彩的搭配不是靠你的空想就可以实现的。”

色彩搭配是有章可循的，是有规律的。我们说搞艺术可以任性一点，那你搞设计就要“老实”一点。更何况画画这门艺术都要学色彩，何况商业平面设计呢?

学习色彩你需要掌握色彩的基本知识，比如RGB、CMYK、色相、明度、纯度、同类色、对比色、邻近色、分离互补色、色彩之间的关系、搭配原理、及基于产品的市场定位和文化而设计的色彩等等。总之：学好“RGB”，走遍天下可装B!很重要，好好学!

3、版式设计

版式设计和色彩搭配一样，版式设计也是很多人容易忽略的学习科目。版式设计是啥?就是画面的布局!通俗点说就是把画面中的元素(图形、图像、文字、色彩)合理安排起来的一种手段。我们得考虑构图、平衡、点线面、主次、层次等这些因素。让受众更加快速、直观、明显的捕捉到我们画面需要传递的主题和信息(传播)。你的很多创意、想法，以及基于对产品的考虑都会在版式设计中表现出来。

你可以这么理解，一个出门化妆打扮的人和一个出门不化妆不打扮的人，出门化妆打扮一下自己的那个人就是在做“版式设计”!出门打扮的人会想：这件衣服比较适合今天的场合、今天的发型适合这件外套、这件衣服搭配起来有点显胖、换一件、今天不能穿这双高跟鞋等等....当然，版式设计不是以酷炫、美观为最终标准，虽然美观很重要。

4、印刷

很多人就说了：“我做设计的坐在电脑面前就好了，学什么印刷？”学习印刷不是让你去当印刷工人，是为了将电脑上的设计作品更好的表现成能看得见、摸得着的实物成品。还有比如我们设计一款名片，很多人就只知道用铜版纸、四色，但是还有很多其他的纸张和工艺可以去选择。学习印前及印后知识可以让你的作品更加高大上，也会让你成为一个更成熟的平面设计师!

5、字体

字体的使用、字体的设计也都是平面设计师必须学习的科目。比如字体的间距、字距，多大字号印刷出来的字体看着比较舒服，还有最基本的宋体、楷体、隶书、黑体等最常见的字体你也要了解，更重要的是由这些最基本字型而演变出来的新字体你都要了解其“性格”以及使用。还有自己如何根据画面主体或需求去设计新字体等等这些对设计师而言都很重要。设计师如果能很好的驾驭字体，那你的画面一定会增色不少!

6、审美

这里就有很多人说了：“我会设计要审美做什么？太虚无缥缈了吧！”听到这些我无言以对，可以说这样的设计师基本已经完蛋了!我想审美对设计师而言是最重要的一点。据我了解，基本上普通人对美的观点是差不多相同的(奇葩的就不算了)，还有很多人在做设计的时候经常会找素材，然而审美眼光的不足或者心急，感觉这个素材还可以就直接下载，那么做出来的东西也是“四不像”的。

学习平面设计主要还是要从以上六个方面着手，在学习平面设计的时候，不仅要对各种软件工具达到熟练地运用，同时也要对设计的灵感以及审美观点进行培养，形成具有自己独特审美的风格也是成为一名好设计师的必要条件。