哪些因素构成了装饰画独特的美?
现代装饰画的特点:
一、综合性特点,形式丰富,材料技法的范围更广,兼收各种绘画形式的美学思想于一身。绘制现代装饰画的工具和颜料形式多样,甚至还可以使用贝壳、布料、金属等特殊素材画面的形式美法则也是多样化的,可以是平面化形式感的,也可以是立体化空间感的,可以有图案的设计美、也可以有国画的意境美、油画的厚重美、水彩的轻盈美、版画的概括美、漆画的凝重美、更有其本身传统的变化装饰美。
二、工艺性特点,一方面是指装饰画的绘制要精良,另一方面是指其绘制方法往往要和材料、工艺形式相结合。传统装饰画强调绘画感,而现代装饰画则更多强调材料工艺制作的创新感,多利用材料的肌理、质感来丰富画面的表现效果。
三、创造性特点,装饰画的描写对象不受限制,可以使用各种画种的表现手段。作者可以充分发挥自己的想象力和创造力。
四、实用性特点,装饰画的实用性特点决定了装饰画创作与纯绘画的根本区别,纯绘画从主观表现来追求画家个人的意志,而装饰画则是满足时代的需求纯绘画在材料运用上是有限的,而装饰画在材料应用的广泛性上则几乎是无限的。装饰画教学会使学生认识到其是美化日常生活的艺术品,也是一种传达创作的艺术语言,是体现作者思想情感和艺术风格的手段,学生在对现代装饰画的学习和创作过程中会了解到现代装饰画的日益广泛的应用范围,小到器物的装饰图案,大到城市环境美化,以及各种功能空间的装饰。
装饰画的构图、造型、色彩,在表现手法之间互相牵制,彼此补充,因此在装饰画的制作过程中需要协调处理好它们之间的关系,才能加强艺术的表现力。表现手法是构图的深化,是造型的继续,是进一步完善装饰画构成的不可缺少的因素。
由于装饰对象的不同,工艺制作手法丰富多彩。大自然赐予人类美的享受是无止境的,从名贵的金银、宝石到废弃物料;从现代化材料到木、石、叶、果壳,从鸟、兽、鱼、虫的皮毛到产品的剩余边角下料,只要利用得当,因材施艺,就可以成为引人入胜、耐人寻味的装饰画佳作,为工艺美术增添新的内容。
由于不同类型的装饰绘画,有着各自的特点和要求,以及装饰趣味和装饰效果,在装饰画的制作过程中,不外包括两方面的技巧:一是以绘制为目的的各种表现手法,一是因材施料巧用各种材料进行工艺加工的技巧,而大量装饰画都是这两方面的巧妙结合,以下就这两方面的基本技法,加以介绍。
颜料均匀。调色时用颜料宁多勿少。下笔均匀,不可反复涂抹。。否则容易造成整张画的色调不匀画时要心静。不可毛躁 我想你问的是手工制作的吧, 那就比较好办了
你可以用一些生活中用剩下的东西制作, 比如说鸡蛋壳,红豆 大米等东西用浇水沾起来作画 也可以用树叶
不同造型的树叶也可以,还有就是去商店里买一些设计类的材料~比如说是麻布,卡纸,彩纸 纸绳 瓦楞纸 种类满多的,准备好了材料 然后就要靠你自己发挥你聪明的小脑带了
加油了 相信你会做的很好的 黑白装饰画,是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。
在中国人民心中,黑是实,白是虚,黑是一切,白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化,从而造就一个实中有虚,虚中有实,有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端,把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中,如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征,删繁求简,画面上只要极其简练的形象,力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。
灵活运用点、线、面多种形式的表现方式,使画面黑、白、灰变化丰富,虚实层次错落有致,疏密空白安排得体,在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画有情趣,有节奏,有韵律,具备较强的装饰性。世界是彩色的,但是通过概括和抽象之后,这五彩缤纷的世界,又只限于黑白二色之中,在黑白艺术中,复杂的色彩被简化,并分为两极,在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久,在传统绘画中,黑白不但是构成外在形式美的主要因素,而且往往还被赋予了更多涵义。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久,在传统绘画中,黑白不但是构在形式美的主要因素,而且往往还被赋予了更多涵义。白在生活中,光照之下物体显现的明暗关系、固有色的深浅差异,均可概括在黑白两色之中,这也是构成黑白艺术的客观依据。一黑一白在造型艺术中应用非常宽广,被广泛的应用在社会生活的各个领域当中。黑白是色彩中的极色,也是视觉感受的极限。艺术效果单纯、明朗、强烈,自然界中本身是不存在绝对的纯黑或纯白的。黑白意识属于审美意识范畴,它吸收版画、剪纸的一些表现形式,对自然界丰富的色彩进行高度概括。从这一点看,这种单纯的表现手法,带有很强的浪漫主义色彩和抒情性。中国水墨画即是充分运用这种浪漫手法创作的典范。这种表现手法包括图底关系和点、线、面的形式以及由此产生的黑、白、灰关系。“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多,黑白艺术简到无彩,用最简练的语汇,表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养,对自然观察、理解、探索的结果,也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合,使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。是初学者的话买点图案设计的书多画画。
Roberto Spadea于1960年出生在Monza ,自童年时代起,就对艺术有极大的热情,在80年代后期愿望实现,并完成了他的第一个抽象派作品。艺术只是一个不间断的热情的艺术实验的起点,在艺术实验中,艺术家通过体验所有的油画技法,从油画到丙烯酸树脂材料的专业使用。
Roberto Spadea是一位才华横溢的艺术家,他觉得需要一种艺术表达来应用于日常生活。他的兴趣在于通过参与他每天遇到的人的表演来实现对城市街头艺术交流的干预。2014年,MIMUMO为世界上最小的博物馆“Monza”举行了落成典礼,这是世界上最小的博物馆。这是一个令人好奇的项目,并让公众知道:Monzesi市民捐赠的城市里挂满了50多条彩色牛仔裤,这些彩色牛仔裤被树脂化,引发了大众的好奇心,成为了许多报纸和杂志国家广播电台的一种真正的艺术展示。该项目在其他城市迅速蔓延。
Roberto性格古怪,他是个挑衅者。但这并不是一个终点。艺术家的刺激引发了怀疑、冲突和争论。无论方向如何,他的艺术都会引发问题,并邀请观众来阐述他自己的想法。这种人格出现在它的画布上,像一拳打在胃部纯粹的色彩,活力和材料的使用是一个攻击生命的镜子,Roberto生活在最前沿,他的眼界不断上升,随时准备抓住提供给他的每一个挑战。
材料有其各自的形态、色彩、肌理等视觉特征:有的厚重,有的轻薄,有的粗糙,有的细腻,有的鲜艳,有的灰暗。它同绘画颜料相比,有颜料无法替代的美感效果,为艺术创作提供了发挥的天地。其关键在于充分利用材料在艺术表现上的长处,形成独特的装饰美。
另外对于不同材料的加工与同一材料的不同加工工艺也是构成装饰美的重要途径。随着科学技术的进步与艺术的发展,原有材料正在被人们重新认识与利用,新材料不断涌现,正在唤起人们的创作灵感。
课堂练习:利用你周围可以找到的废旧材料创作一幅小型装饰画,来美化你的居室环境。
装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。图案变化就是生活与自然的完美结合。
一个从没有学过设计的考生,第一步就必须从花卉变形开始。这也是考试的内容之一。你必须准备有关的资料,从现存的资料中找到花卉变形的规律,从中受到启发,通过图案变化的方法设计出你自己的图案,但绝对不能抄袭。否则,对考试没有帮助,只要考题中换一种花卉你就无从入手。只有真正掌握了图案变化的方法,如夸张法、概括法、添加法、几何法等,然后结合几种常见花的生长规律(如叶有对生、丛生、轮生,花有单瓣、复瓣,枝干有草本、木本……),并对花朵、花苞、花瓣、花蕊等生长结构进行变形,方能达到理想的目的。
装饰花卉变化的目的有三点:一是特点更强,更典型;二是形象更美更理想,装饰性更强;三是符合工艺制作的要求,利于投入生产。
装饰花卉变化的方法很多,一般可分四种:
●修饰法:将自然写生素材中不规则的部分规则化,繁琐类同的部分进行简化,再进行适当的美化加工,如在形、线方面给予一定的装饰。
●概括法:这是最基本的变化法。概括不是粗制滥造,不是简单的少画,而是一种简化提炼,是艺术的再创造。
●夸张法:夸张是装饰变化的重要手段,它与概括法是紧密联系在一起的,是一种手段的两个方向。夸张的前提是概括,概括的目的也是为了更好地夸张。
●添加法:装饰变化手段中常用的手法之一。添加一些具有特征、理想的装饰纹样,使得图案更理想完美,装饰效果更强。
装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。图案变化就是生活与自然的完美结合。
一个从没有学过设计的考生,第一步就必须从花卉变形开始。这也是考试的内容之一。你必须准备有关的资料,从现存的资料中找到花卉变形的规律,从中受到启发,通过图案变化的方法设计出你自己的图案,但绝对不能抄袭。否则,对考试没有帮助,只要考题中换一种花卉你就无从入手。只有真正掌握了图案变化的方法,如夸张法、概括法、添加法、几何法等,然后结合几种常见花的生长规律(如叶有对生、丛生、轮生,花有单瓣、复瓣,枝干有草本、木本……),并对花朵、花苞、花瓣、花蕊等生长结构进行变形,方能达到理想的目的。
装饰花卉变化的目的有三点:一是特点更强,更典型;二是形象更美更理想,装饰性更强;三是符合工艺制作的要求,利于投入生产。
装饰花卉变化的方法很多,一般可分四种:
●修饰法:将自然写生素材中不规则的部分规则化,繁琐类同的部分进行简化,再进行适当的美化加工,如在形、线方面给予一定的装饰。
●概括法:这是最基本的变化法。概括不是粗制滥造,不是简单的少画,而是一种简化提炼,是艺术的再创造。
●夸张法:夸张是装饰变化的重要手段,它与概括法是紧密联系在一起的,是一种手段的两个方向。夸张的前提是概括,概括的目的也是为了更好地夸张。
●添加法:装饰变化手段中常用的手法之一。添加一些具有特征、理想的装饰纹样,使得图案更理想完美,装饰效果更强。
单独纹样
不与周围发生直接联系,可以独立存在和使用的纹样叫单独纹样。
单独纹样有均齐式和均衡式两种。均齐式是以中轴线和中心点为依据,在固定的中轴线和中心点的上下左右或多方面配置相应的同形同量纹样的形式。均衡式是不受轴线制约、自由地进行组织安排的构图表现花卉的动态形式。
适合纹样
把图案纹样组织在一定的外形轮廓中的一种装饰效果纹样就是适合纹样。适合纹样的外形可以是方形、圆形、三角形等,但一般都以方形为基础。在确立了外形之后,定出骨架线,再在骨架上具体表现花、叶、枝干的动势走向
1.现代国外装饰画受现代美术与现代设计的相互联系和相互影响,风格和流派众多,主要可以分成两种倾向,一种是超现实主义,一种是抽象构成主义。
2.抽象构成主义 是以蒙德里安为代表,以几何图形作为绘画基本元素,脱离自然的外在形式,以表现抽象精神为最终目的,崇拜直线美,创造直线构成的立体空间世界。直到今天,它直接影响着现代艺术与现代设计里的一些装饰艺术的造型与构成观念。
3.因客厅是一个家庭的门面,是家人主要活动区域也是待客场所,需要美的装饰,能体现家居主人的身份和地位以及学识、修养,所以需要几幅装饰画起画龙点睛作用,来表达主人的审美情调。
4.书房是居室主人学习的场所,也是其个性展现的场地。悬挂能体现自己思想愿望的装饰画不仅能营造学习、奋发进取的氛围还能从中激励自己,得到灵感。
5.按照展现的形式划分有框的装饰画和无框的装饰,有框画比较正式典雅,符合古典和稍微传统的装修,而且画框具备多变的风格,显得富丽堂皇而无框画使传统的油画表现出时尚、现代的个性,适合简约的装修风格。
装饰画就是用来装饰生活中的一样,衬托艺术品,它的特点就是带来一些趣味,给生活添加一些色彩,说实话的分类有很多,效果比较不错的,就是刺绣装饰画,选用蚕丝线色泽靓丽,风格很多,像是一涵汴绣的刺绣装饰画的产品,都是很不错的