双踩直驱和链条的区别
直驱的反应很快，适合对速度有要求脚感又比较轻的，链条传递稳定，跟脚稍微没直驱好，不过脚感重的踏上去会踏实些。
架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个或以上嗵鼓（Tom Drum）、一个或两个吊镲（Crash Cymbal）、一个节奏镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（ca-Hat）等部分组成。
基本构造：
架子鼓由低音大鼓、踩镲、车鼓、嗵鼓、镲片所组成。
低音大鼓（Bass drum）：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬得过高适当跳起脚尖，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。
踩镣（Hi-hat）：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下、脚掌上、脚掌下、脚跟上，脚跟、脚掌的运动必须自然跟随踏不板，不可抬得过高或动作缓慢。
小鼓（Snare drum）：一般左右手都可以直接用扣腕式（手心向下）进行演奏。手镣：用右手，在踩镣上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镣：用右手，是代替手演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镣面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镣的边沿处。
大鼓（BD）小鼓（SD）低通鼓（FT）耳鼓（TT）踩镣（HH）大中立擦（CC）。
鼓的节拍器速度是这样算的。。
节拍器如果是60的速度，那么就是每分钟60拍，每拍按16分音符来算就是4下，你可以理解成1秒一拍，每秒踩4下那就是60的速度了（速度都是默认按16分音符来算的，即每拍4下）。
180的速度就是每分钟180拍，每秒就是3拍，每拍踩4下，一秒钟就是均匀的12下。。
1983年 ，DW（Drum Workshop） 公司发明了一种叫double pedal的踏板，使原本用单脚打击底鼓的鼓手可以用双脚分别操作不同的踏板打击同一个底鼓，这一“创举”使架子鼓这样乐器进行了一次“革命”。
鼓手们可以选者用两个底鼓+两个独立踏板，或者一个底鼓+双踩踏板，两种方式都各有长短。用两个底鼓的话无论是视觉效果还是音效都会比较好，但是携带非常不方便，对于经常在小酒吧间奔波的乐队来说不利。（这种乐队的鼓手通常会选择比较容易搬运的3至4头鼓）
选择一个底鼓+双踩踏板的话就没有搬运问题了，但问题是两个踩锤都打击在同一张鼓皮上，如果你的习惯是把踩锤紧*在鼓皮上的话，在右脚下去左脚还没起来的情况下，鼓皮的震动会令你的左脚非常不适；而且鼓槌的打击点也会因品牌而异，例如Yamaha Flying Dragon 系列的双踩，右脚踩锤的打击点是底鼓的正中间，左脚则是中间偏左，所以声音会略有不同，但是这个缺陷可以在后天的练习中弥补。（并不是再说飞龙系列的双踩不好，因为飞龙好像是市面上唯一一个可以把一个双踩分成2个单独踏板的双踩，所以考虑到这点，雅马哈把右脚踩锤的打击点设在正中间）有些牌子的双踩则把踩锤的打击点平均的分配在中点偏左与偏右。除以上所说以外，单底鼓与双底鼓没什么区别。
我的上一篇文章已经介绍了右脚踩脚踏的方式了，对左脚也同样适用，heel up（脚跟抬起）比较多人用。对于所有的双踩初学者来说，因为我们以前只用一只脚来踩踏板，而另一只踩Hi Hat的脚则多数处于放松状态，时间久了，导致我们的一只脚练得比另一只脚更有力，更灵活，两只脚的差距越来越大，所以开始练接触双踩的时候觉得左（右）脚特别别扭，总是使不上劲。
以下是一些左（右）脚的练习方法：
对于还没有买双踩踏板的鼓手来说，在练习节奏的时候，你们可以用左脚以16分音符的速度来踩Hi Hat，为自己打拍子。这样做有几个好处：1 练习四肢分家，独立能力；2 让自己的时间更准确； 3 锻炼左脚。
对于已经有双踩踏板的鼓手来说，你们可以像上面所说的那样练。还有一种方法，就是让左脚完全取代右脚。随便打你最喜欢的节奏，不同的是踩底鼓的是左脚而不是右脚。这时候你需要把Hi Hat调为close状态，因为你的左脚已经不踩在Hi Hat踏板上了，为了方便，你也可以去买一个Hi Hat Clutch，（踩镲离合器）可以随时调整Hi Hat开关。如果你有ride cymbal的话，也可以让ride取代Hi Hat。
前面讲了一大堆题外话，开始讲双踩练习吧。
假设大家用的是heel up踩法，我又把它细分为两种方式：
1 以大腿和小腿的运动为主踩踏板；
2 以脚腕的运动为主踩踏板。（大腿小腿的震动幅度相对小）
在低速的时候方法1比较好控制。当速度不断提高的时候，你发现腿部肌肉已经绷得很紧了，觉得大腿与小腿根本就不可能震动得再快了的时候，就要用到脚腕了。这时候你要把注意力转移到脚腕上，告诉自己一定要用脚腕发力，这时候后脚跟是悬空的。在极速的时候，你可以稍微把重心前倾一些，对速度方面会有少许帮助。
练习双脚就想练习双手一样，因此双手的练习也适用于双脚。但是脚不像手这样灵活，所以我们要把速度放慢一些练。（Tim Waterson的双脚比双手还要快..…汉....）
以下所谈到的练习方式都涉及到个人的“极限”问题。找到自己的极限速度是非常重要的。关于极限论我在《速度与技术 – 配合节拍器的手部练习》中已提到。因为我们又要开始拼极限了，所以在这里再次重复一下热身的重要性，身体才是革命的本钱嘛！活动一下脚腕，膝关节，脖子，保持坐姿端正，不要含胸驼背。鼓手的职业病可是很可怕的，提醒一下大家。
1. 爆发力练习
注重训练力量，爆发力。假设你的极限速度为200 bps 16分音符，那么就可以把节拍器调到100 bps （200bps 16分音符等于100bps 32分音符）
|R L R L R L RLRL|R L R L R L RLRL|…..不断重复
稀疏的部分为16分音符，后面密集的部分是32分音符。当然也要配合双手一起练，例如4分音符的Hi Hat，2跟4打军鼓。其实这项练习的目的就是把16分音符与32分音符组合在一起，把16分音符作为32分音符的过渡，因为这样做明显会比从静止到32分音符容易。既然知道了这项练习的目的了，那我们就可以随便把这组32分音符的4连击放在任何地方，再配合双手，组合成很多不同的双踩节奏，令练习更有趣。
经过一段时间的练习，32分音符的4连击对你来说已经没有任何挑战了，接下来就可以尝试32分音符的8连击了
|R L R L R L R L|R L R L RLRLRLRL|....不断重复（可以随意编排这8连击）
更密集一点的：
|R L R L RLRLRLRL|R L R L RLRLRLRL|....
2. 耐力练习
本双手的练习差不多，要把耐力与爆发力一起练好。爆发力练习注重力量，耐力练习则有利于稳定性，准确性与持久力。
我的建议是要以一定的速度踩RLRL坚持10分钟，在这10分钟里，要确保每一击都是平均，完美的。如果你选择的速度太快了，导致后面的几分钟开始力不从心，节拍开始乱了，落点也不平均了，那你就要把速度稍微放慢一些了，但是如果放得太慢，就没有任何挑战性了。所以说，太快太慢都失去练习的意义，找到你自己的速度是非常重要的。想练双跳的朋友可以把RLRL改成RRLL。
3. 左右脚分开练
注重左右脚的独立性，同样也要找一个适合自己的速度
|R R R R L L L L|R R R R L L L L|....
注意：以上所说的3条练习都要配合上身一起练，不能只练脚，不然在打基本节奏的时候会乱。
好了，我把我的练习流程写下来，给大家参考一下吧（假设我花在双脚上的时间是100%）
l 先做准备运动，活动筋骨
l 热身：我会把节拍器调到100pbs，（因为我觉得这个速度最适合，想慢就打16分音符，想快就打32分音符）先用右脚练一些基本的单脚节奏，再换左脚。大概每只脚练10%的时间吧
l 左右脚分开练，速度也在100bps，16分音符，每只脚占用10%的时间
l 爆发力练习。我会把节拍器调到120bps左右，（或者240bps）占用30%的时间。
l 耐力练习
我又把耐力练习分成几个部分：
1 180bps 16分音符RLRL坚持2分钟 × N组
2 170bps 16分音符坚持6分钟 × N组
3 160bps 16分音符坚持10分钟 × N组
占用30%时间。有点危险的练习，小心受伤！如果觉得膝盖或者是腿部肌肉有不适的话请立即停止，说明这个速度对你来说太快了，或者这个时间对你来说太久了。记住在每组练习之间都要留给自己放松的时间。
以上的练习计划仅供参考而以，最重要的是要找到适合自己的练习方式，适合自己的速度，持续时间，合理恰当的时间分配。任何练习都要以稳为主，速度其次。希望大家能坚持天天练，祝你们好运。
http://www.lvhengtang.com/z_zhishi.htm
双踩是DW（Drum Workshop） 公司发明了一种叫double pedal的踏板。
相关介绍：
双踩使原本用单脚打击底鼓的鼓手可以用双脚分别操作不同的踏板打击同一个底鼓，这一“创举”使架子鼓这样乐器进行了一次“革命”。
鼓手们可以选者用两个底鼓+两个独立踏板，或者一个底鼓+双踩踏板，两种方式都各有长短。用两个底鼓的话无论是视觉效果还是音效都会比较好，但是携带非常不方便。
扩展资料
相关名词：
1.踩镲 (Hi-hat)：
通常用左脚和右手演奏，有时左右手交替演奏。演奏中有开镲和闭镲两种主要音色，闭镲时多用于打拍子和装饰律动，开镲时则用于渲染和切口。在几乎所有风格中都很常用。
2.嗵鼓（Tom Drum）：
左右手交替演奏。一般有三或四个音高由高到低的嗵鼓。因为音高明显，在演奏中常用于配合其他乐器音高、华彩部分或为律动增加旋律性。
3.军鼓 (Snare drum)：
一般为左手演奏，在内容复杂多变和solo独奏时左右手一起或交替演奏，有非常多的打击方式和打击位置，以边击和平击为主，有些鼓手用右手作为常用手。在爵士鼓中作为最主要的中频音色，决定着整套鼓的风格，在演奏中有非常高的使用频率。
参考资料来源：百度百科-双踩
对自己腿脚力量没有自信的人,凭力量踩不快的人."哆嗦"这种踩法一定是您的最佳选择.把脚放在踏板上,抬起脚跟,大腿和小腿轻轻的用力,让脚踩着踏板发抖,发出快速的 咚咚咚咚..........的声音,如果您能做到这个,那么,恭喜您,因为您已经在下意识的使用脚腕了.这是一切的开始,注意!!!发力点是脚的拇指球和大脚指连接的地方,范围很小,但这个点很重要,我已经指出大体位置了,您一定要通过实践找到它!!!用正确的发力点"哆嗦"的话几乎不费体力,所以,快速"哆嗦"个一两分钟也是完全有可能的.最开始时,您可以踩踏板踩板的中间部偏后的位置,因为,踩踏板的位置越往后,所需要的动作幅度就越小,踩起来越简单,不过那样踩不够精确,所以,随着找到感觉后渐渐熟练,您还是要把踩踏的位置渐渐向前移...切记,"哆嗦"时,双脚是放松的,如果您"哆嗦"得累,那您一定错了.......相信,悟性好的人,一两个月之内便会找到这"哆嗦"的感觉的,下一步的问题就是要让两只脚如何在一起均匀,协调,自然的"哆嗦"出16分音符了...由于我最初脚力也不行,所以练双踩的这么多年里,我一直"哆嗦"着练,刚开始时不均匀,是一团糟,根本听不出个数,但现在我能准确的踩到 210 .能踩到这个速度我多数是凭协调,快时才用些力量.只要您肯长时间,辛勤的练习的话,相信使用这种踩法,即使是女孩子,踩到180,190也完全是不奇怪的...
双踩2 爆发力练习
对自己脚力有自信的人.一起来用男人的练习吧!!!爆发力练习注重训练力量，爆发力。假设你的极限速度为180的16分音符，那么就可以把节拍器调到90（速度180的16分音符等于速度90的32分音符）踩
|R L R L R L RLRL|R L R L R L RLRL|…..不断重复
稀疏的部分为16分音符，后面密集的部分是32分音符。当然双手此时也要在HH和SD上适当的给自己打些拍子.其实这项练习的目的就是把16分音符与32分音符组合在一起，把16分音符作为32分音符的过渡，因为这样做明显会比从静止到32分音符容易。既然知道了这项练习的目的了，那我们就可以随便把这组32分音符的4连击放在任何地方，再配合双手，组合成很多不同的双踩节奏，令练习更有趣。
经过一段时间的练习，32分音符的4连击对你来说已经没有任何挑战了，接下来就可以尝试32分音符的8连击了
|R L R L R L R L|R L R L RLRLRLRL|....不断重复（可以随意编排这8连击）
更密集一点的：
|R L R L RLRLRLRL|R L R L RLRLRLRL|.... 到最后,干脆不用过渡,直接干32分音符.那时候可以说,您已经成了...
双踩3 左右脚重合练习
对于已经有双踩踏板的鼓手来说，你们可以像上面所说的那样练。还有一种方法，就是让左脚完全取代右脚。随便打你最喜欢的节奏，不同的是踩底鼓的是左脚而不是右脚。这时候你需要把Hi Hat调为close状态，因为你的左脚已经不踩在Hi Hat踏板上了，为了方便，你也可以去买一个Hi Hat Clutch，（踩镲离合器）可以随时调整Hi Hat开关。如果你有ride cymbal的话，也可以让ride取代Hi Hat。
前面讲了一大堆题外话，开始讲双踩练习吧。
假设大家用的是heel up踩法，我又把它细分为两种方式：
1 以大腿和小腿的运动为主踩踏板；
2 以脚腕的运动为主踩踏板。（大腿小腿的震动幅度相对小）
在低速的时候方法1比较好控制。当速度不断提高的时候，你发现腿部肌肉已经绷得很紧了，觉得大腿与小腿根本就不可能震动得再快了的时候，就要用到脚腕了。这时候你要把注意力转移到脚腕上，告诉自己一定要用脚腕发力，这时候后脚跟是悬空的。在极速的时候，你可以稍微把重心前倾一些，对速度方面会有少许帮助。
练习双脚就想练习双手一样，因此双手的练习也适用于双脚。但是脚不像手这样灵活，所以我们要把速度放慢一些练。（Tim Waterson的双脚比双手还要快..…汉....）
以下所谈到的练习方式都涉及到个人的“极限”问题。找到自己的极限速度是非常重要的。关于极限论我在《速度与技术 – 配合节拍器的手部练习》中已提到。因为我们又要开始拼极限了，所以在这里再次重复一下热身的重要性，身体才是革命的本钱嘛！活动一下脚腕，膝关节，脖子，保持坐姿端正，不要含胸驼背。鼓手的职业病可是很可怕的，提醒一下大家。
1. 爆发力练习
注重训练力量，爆发力。假设你的极限速度为200 bps 16分音符，那么就可以把节拍器调到100 bps （200bps 16分音符等于100bps 32分音符）
|R L R L R L RLRL|R L R L R L RLRL|…..不断重复
稀疏的部分为16分音符，后面密集的部分是32分音符。当然也要配合双手一起练，例如4分音符的Hi Hat，2跟4打军鼓。其实这项练习的目的就是把16分音符与32分音符组合在一起，把16分音符作为32分音符的过渡，因为这样做明显会比从静止到32分音符容易。既然知道了这项练习的目的了，那我们就可以随便把这组32分音符的4连击放在任何地方，再配合双手，组合成很多不同的双踩节奏，令练习更有趣。
经过一段时间的练习，32分音符的4连击对你来说已经没有任何挑战了，接下来就可以尝试32分音符的8连击了
|R L R L R L R L|R L R L RLRLRLRL|....不断重复（可以随意编排这8连击）
更密集一点的：
|R L R L RLRLRLRL|R L R L RLRLRLRL|....
2. 耐力练习
本双手的练习差不多，要把耐力与爆发力一起练好。爆发力练习注重力量，耐力练习则有利于稳定性，准确性与持久力。
我的建议是要以一定的速度踩RLRL坚持10分钟，在这10分钟里，要确保每一击都是平均，完美的。如果你选择的速度太快了，导致后面的几分钟开始力不从心，节拍开始乱了，落点也不平均了，那你就要把速度稍微放慢一些了，但是如果放得太慢，就没有任何挑战性了。所以说，太快太慢都失去练习的意义，找到你自己的速度是非常重要的。想练双跳的朋友可以把RLRL改成RRLL。
3. 左右脚分开练
注重左右脚的独立性，同样也要找一个适合自己的速度
|R R R R L L L L|R R R R L L L L|....
注意：以上所说的3条练习都要配合上身一起练，不能只练脚，不然在打基本节奏的时候会乱。
好了，我把我的练习流程写下来，给大家参考一下吧（假设我花在双脚上的时间是100%）
l 先做准备运动，活动筋骨
l 热身：我会把节拍器调到100pbs，（因为我觉得这个速度最适合，想慢就打16分音符，想快就打32分音符）先用右脚练一些基本的单脚节奏，再换左脚。大概每只脚练10%的时间吧
l 左右脚分开练，速度也在100bps，16分音符，每只脚占用10%的时间
l 爆发力练习。我会把节拍器调到120bps左右，（或者240bps）占用30%的时间。
l 耐力练习
我又把耐力练习分成几个部分：
1 180bps 16分音符RLRL坚持2分钟 × N组
2 170bps 16分音符坚持6分钟 × N组
3 160bps 16分音符坚持10分钟 × N组
占用30%时间。有点危险的练习，小心受伤！如果觉得膝盖或者是腿部肌肉有不适的话请立即停止，说明这个速度对你来说太快了，或者这个时间对你来说太久了。记住在每组练习之间都要留给自己放松的时间。
以上的练习计划仅供参考而以，最重要的是要找到适合自己的练习方式，适合自己的速度，持续时间，合理恰当的时间分配。任何练习都要以稳为主，速度其次。希望大家能坚持天天练，祝你们好运。
-[鼓手教学]介绍一招我的练鼓方法---双踩篇
述说生命的惆怅.歌唱死亡的悠扬.折断天使的翅膀.撕开恶魔的胸膛.带上面具.微笑往常,金属音乐在回荡...
死亡金属是我的最爱.今天想写一些我练了6年死亡的心得.和一些让我有了飞跃性成长的东西...有兴趣的鼓友,想成为金属狂的鼓友,绝对不要错过...不过,死亡金属又快又猛,所以要求演奏者必须有一定条件以上的身体素质.我先胡乱定一个标准,在想死之前,您必须保证,您能连续做俯卧撑30次以上(保证臂力)和骑自行车能达到时速30公里以上(保证腿力)OK的话,请继续阅读.
双踩...又称双BASS 就是在架子鼓中装备两个---那个最大的,摆在地上用脚踩的地鼓(BASS DRUM),然后用双脚交替着快速的踩.死亡金属中鼓的双踩以其压倒一切的视觉效果和震撼人心的听觉效果及超帅超绚的速度刺激着所有金属迷.让他们为之疯狂.而想成为死亡系的鼓手,演奏双踩则是很大一关.很多鼓友都问我,"怎么踩才能踩得快???" 今天我就来讲一讲
双踩练习1 哆嗦
对自己腿脚力量没有自信的人,凭力量踩不快的人."哆嗦"这种踩法一定是您的最佳选择.把脚放在踏板上,抬起脚跟,大腿和小腿轻轻的用力,让脚踩着踏板发抖,发出快速的 咚咚咚咚..........的声音,如果您能做到这个,那么,恭喜您,因为您已经在下意识的使用脚腕了.这是一切的开始,注意!!!发力点是脚的拇指球和大脚指连接的地方,范围很小,但这个点很重要,我已经指出大体位置了,您一定要通过实践找到它!!!用正确的发力点"哆嗦"的话几乎不费体力,所以,快速"哆嗦"个一两分钟也是完全有可能的.最开始时,您可以踩踏板踩板的中间部偏后的位置,因为,踩踏板的位置越往后,所需要的动作幅度就越小,踩起来越简单,不过那样踩不够精确,所以,随着找到感觉后渐渐熟练,您还是要把踩踏的位置渐渐向前移...切记,"哆嗦"时,双脚是放松的,如果您"哆嗦"得累,那您一定错了.......相信,悟性好的人,一两个月之内便会找到这"哆嗦"的感觉的,下一步的问题就是要让两只脚如何在一起均匀,协调,自然的"哆嗦"出16分音符了...由于我最初脚力也不行,所以练双踩的这么多年里,我一直"哆嗦"着练,刚开始时不均匀,是一团糟,根本听不出个数,但现在我能准确的踩到 210 .能踩到这个速度我多数是凭协调,快时才用些力量.只要您肯长时间,辛勤的练习的话,相信使用这种踩法,即使是女孩子,踩到180,190也完全是不奇怪的...
双踩2 爆发力练习
对自己脚力有自信的人.一起来用男人的练习吧!!!爆发力练习注重训练力量，爆发力。假设你的极限速度为180的16分音符，那么就可以把节拍器调到90（速度180的16分音符等于速度90的32分音符）踩
|R L R L R L RLRL|R L R L R L RLRL|…..不断重复
稀疏的部分为16分音符，后面密集的部分是32分音符。当然双手此时也要在HH和SD上适当的给自己打些拍子.其实这项练习的目的就是把16分音符与32分音符组合在一起，把16分音符作为32分音符的过渡，因为这样做明显会比从静止到32分音符容易。既然知道了这项练习的目的了，那我们就可以随便把这组32分音符的4连击放在任何地方，再配合双手，组合成很多不同的双踩节奏，令练习更有趣。
经过一段时间的练习，32分音符的4连击对你来说已经没有任何挑战了，接下来就可以尝试32分音符的8连击了
|R L R L R L R L|R L R L RLRLRLRL|....不断重复（可以随意编排这8连击）
更密集一点的：
|R L R L RLRLRLRL|R L R L RLRLRLRL|.... 到最后,干脆不用过渡,直接干32分音符.那时候可以说,您已经成了...
双踩3 左右脚重合练习
这是练熟刚才的"哆嗦"后的巩固...练法是,双手在RC和SD上适当的给自己打些拍子,同时,双脚跟着手,同时踩踏板(即,左右脚做一样的动作)"哆嗦"8分音符.这个练习也非常重要,要注意的地方是:您必须保证双脚踩出的是一个声音,不能有听起来不齐的感觉.而且,您还要让它们和手打出的拍子对齐.当然,在快速度中,想"哆嗦"出来这个的话是不太容易做到的,因为您必须让双脚的发力大小和发力时间完全吻合才能听到一个声音...练熟了这个之后.(以"哆嗦"到160为目标的话,恐怕最少几个月是必要的)下一步要再做4肢重合的8分音符练习,想让自己的四肢在同时敲快速度的8分音符的话就更难了...这种练习的效果:首先,提高脚的踩踏速度和精度及协调性,我可以向您保证,不管练多快的速度,只要您能在那个速度中用双脚整齐的踩出8分音符的话,那么您也就一定能在这个速度中完美踩出16分音符.使用双踏板的朋友可能在做这种练习是会觉得别扭,因为两个打槌同时击打到鼓皮时,由于震动等原因可能会发生音色发涩和打槌反弹效果不好.但请克服吧...
双踩4 身体平衡和踏板的调节
鼓手在做通常演奏时,左脚踩在踩镲踏板上支撑着身体,和腰一起为身体保持平衡.而在做双BASS演奏时,支撑身体的就只剩下腰了,这时候如果您在做快速PLAY的话就很容易失去平衡,或者说您为了保持平衡就会下意识的对腰施加压力,这可不是件好事.请您在双踩时保持身体前倾,把重心放在坐骨处,腰板挺直,脚跟抬起,意识自己在用脚尖发力.千万不要往后仰..介绍一个本人最最推荐的，高速双踩时的坐姿：“你坐在椅子上，想要站起来的那一瞬.”（身体已经开始前倾，双脚已经开始支撑身体，屁股要抬起来却还没抬起来的时候）就是最好的双踩姿势。请牢记！！！顺便再说说踏板的调节.踏板的轻与重取决于,弹簧的强度,打槌的重量,和打槌的轨道长度.向大家介绍一下我的踏板.我的两只脚的踏板都是TAMA的HP-900R,弹簧强度很松,因为那样踩起来会觉得很轻.可弹簧一松,打槌的反弹就显得迟钝,我选择了很轻的打槌,而且,把打槌的长度调得很短(从踏板到打槌头之间的金属棒长度仅73毫米),这就让我踩起来觉得很轻,而打槌头到鼓面的距离则比较长(111毫米)因为打槌的轨道太短的话,还没等您踩到底时(还没有踩出全力时),打槌就已经碰到鼓面了,您就得在这次还没有发全力的时候又必须开始准备下一次发力.这对于提高速度和力度很不利...虽然TAMA的踏板在中国口碑一般,向来被很多朋友们评价为,"很重".但我可以用它轻松的面对各种重金属和死亡金属乐曲.如果参考了我的调节方法的话,相信眼镜蛇的用户们会有惊喜的吧.
顺便说一下速度的概念给初学者.所谓的速度多少多少,就是在说这个速度在每分钟里走的拍数.比如说速度60就是说每分钟60拍.再说的初级些就是每分钟打60个4分音符.一秒钟1拍是一个很慢的速度.速度120就是说每分钟120拍.再说的初级些就是每分钟打120个4分音符.比刚才的快一倍.算是中低速了.再拿些有名的曲子做比较.如:周杰伦的"发如雪"速度58.光良的"童话"速度是67..."真的爱你"速度80,"双截棍"速度100."香水百合"速度148...而死亡金属音乐的速度,大概都在180到210之间...能把活人累死,把死人爽活...哈哈哈，今天就写这些.有问题的话请留言.谢谢您的阅览....还有,大家要保证,练习时不许勉强.否则受伤的是自己.（
PEARL的2002双踩
1996年，珍珠公司最初推出的POWERSHIFTER（力度转换）踩槌在鼓界引发轩然大波。在此之前，没有任何一款踩槌可以将速度、力度、光滑度及鼓手所需要的最佳演奏感觉结合的如此完美。POWERSHIFTER（力度转换）这个全新概念使这一切都变为了现实。
全新的POWERSHIFTER超级力度转换踩槌搭载了高级互换凸轮系统，并且有4种不同的驱动凸轮可供选择。从基本力度型到超级灵巧型，每一种类型之间都存在着细微差别。不可思议的驱动凸轮系统便于鼓手演奏各种不同类型风格的音乐。除了凸轮系统的选择之外，POWERSHIFTER（力度转换）踩槌可以通过移动踏板寻求适合用户的感觉和力度。还有双链和带式驱动选择。带式驱动的POWERSHIFTER超级力度转换踩槌使用了强钢加强驱动带，固体感，无可匹敌。有了这样的选择，任何人都可以轻易实现演奏梦想。
POWERSHIFTER超级力度转换踩槌的每一个功能都出于速度、力度和光滑度的考虑。新型踏板也是重复设计的典范。它提高了固定度，并且获得了力度的最佳平衡。槌头角度容易调节。踏板表层插入了最新的反向牵引板，可以根据个人的需要进行安装。其它款式的踩槌不可能实现如此自由的调节。弹簧系统的可调范围广，由于使用了更短的弹簧，所以消除了极度使用下的回转问题。POWERPLATE地板稳定器被设计的更长，增加了固定性。滚筒凸轮压圈夹钳可以适应任何厚度的地鼓压圈。QUADBEATER槌头设计为4种不同槌面，包括毛毡和塑料材质，适合点、线演奏。
实际上，珍珠所有的新型POWERSHIFTER超级力度转换踩槌的设计都是最出色，从超强力度的高级互换凸轮系统到精确控制的反向牵引板，都是目前踩槌产品里最优秀、最方便的，所有这一切证明POWERSHIFTER超级力度转换踩槌即将领导一个崭新时代。 链条驱动 珍珠的双链条驱动保证了光滑度、安静、强有力和精确的感觉。全新改进链轮齿的设计，降低了踩槌的磨损，同时也减少了录音时的噪音。
带式驱动 全新设计的带式驱动踩槌提供了最舒适，最接近自然感受的驱动系统。使用高强度合成树脂包装钢带，替代了原来的橡胶带，提供了最耐久性，高强度和伸长抗力。 可更换凸轮系统 高级的凸轮系统提供的4种颜色的凸轮可以在不同演奏要求下，迅速更换力度感受。更换起来就如同按键一样的简单。
黑 线型凸轮 这是珍珠公司被称为“完美圆弧”的标准尺寸设计。它提供了出众的力度和非常自然，近乎完美的绝对平衡和光滑感受。
白 超大线型凸轮 苗条的超大“完美圆弧”凸轮。提供了自然的光滑感受，保持了完好力度和平衡的轻型踏板。 蓝 前进型凸轮 这是一款非常流行的非中心轴类型的凸轮。在运动初期提供了更轻的感受，可以瞬间加大力度和速度。
红 激进前进型凸轮 它是极端的非中心轴类型凸轮。为灵敏的脚控制和瞬间的极端力度提供了良好的回应。 新的踏板设计 POWERSHIFTER踩槌的踏板设计提供了完美的平衡，超凡的稳定性和极度的舒适性。经过重新设计的部分包括弹簧拉力，槌头重量和踏板的外形。创造出最大的力度感受。
独立的反向牵引板 POWERSHIFTER超级力度转换踩槌全部采用了新型反向牵引板，可以根据演奏的要求转向，有力度型和速度型两种选择。 POWERSHIFTER（力度转换）功能 最具创新的POWERSHIFTER（力度转换）功能为改变力度和踏板感受提供了3个位置。改变位置可以变更链或带的角度，产生强、普通和轻的感受。 QUADBEATER槌头 QUADBEATER槌头设计为4种不同槌面，包括两个毛毡和两个硬塑料材质，适合点、线演奏。 大范围强度可调弹簧 我们设计的弹簧适合在踏板和槌头运动中获得完美平衡。可调节范围非常大，适合所有音乐风格的演奏者。
单锁弹簧夹钳 我们的单锁弹簧夹钳可以360度对槌头角度进行调整。灵活的弹簧摆动装置位于夹钳正下方，为槌头的运动提供了准确的精度和光滑度。 踏板角度调节 踏板角度调节可以完全独立的对槌头角度进行改变。 滚动凸轮压圈夹钳 我们重新设计的滚动凸轮压圈夹钳的每一个旋钮都可以调节，适合任何厚度的地鼓压圈。
珍珠的POWERSHIFTER超级力度转换双踏，与当今市场上其它的任何产品都不同。它和单踏一样，配备了可更换凸轮系统和反向牵引板，从而使用户获得从未有过的演奏感受。双踏连接器使用了航空质量的铝合金，增加了灵活性、强度和精度回应。
双踏
*可更换凸轮系统
*大范围强度可调弹簧
*POWERSHIFTER（力度转换）功能
*新型踏板设计
*反向牵引板
*QUADBEATER槌头
*弹簧摆动装置
*无限槌头角度规格
*重量可调踏板
*可调滚动凸轮压圈夹钳
*力度板
*航空质量铝合金连接器
黑色凸轮是出厂时P-2002C携带的。除此之外，还配备有白×2、红×2、蓝×2三种凸轮。
红色凸轮是出厂时P-2002B携带的。除此之外，还配备有黑X 2、白×2、蓝×2三种凸轮。
P-2002C
POWERSHIFTER力度转换
链条驱动
双踩踏板
P-2002B
POWERSHIFTER力度转换
带式驱动
这个好
200bpm即是200 beats per minute，每分钟200拍，每拍弹4个十六分音符，算起来200bpm就是每秒钟弹200乘以4除以60个音符，即每秒13.33个音符
要练……爬音阶练到160的速度大概要两三个月，每天一两个小时的练习，音色饱满、节奏不乱地爬到200我估计至少要一年吧，爬音阶爬到200跟solo时候能即兴出200又是两码事了，对你的经验又有要求，所以保守估计（不考虑天才的小朋友们），用200的速度随意solo要两年以上
陀螺只有一个旋转方向，已经很稳定了。而自行车有2个轮子，显然自行车轮子在高速旋转的时候，会使自行车更稳定。因此，骑车人撒开车把也不会倒下。
但遗憾的是，这并非一个合理的解释。
陀螺效应在保持自行车稳定中也许起到不可忽略的效果，但是，如果自行车单单凭借陀螺效应保持稳定，那么，初学者也应该在高速骑车时不会倒下。但是，2个陀螺似乎并不足以支撑骑车人重达几十公斤的身体的倾斜。刚学习骑车往往会摔得很惨。从另一个方面看，骑独轮车的杂技演员由于车速很低，甚至车轮完全停止转动，则基本无法依靠陀螺效应保持平衡。
自行车的平衡首先来自于骑车人腰部的肌肉。熟练的骑车人，其身体形成自动的条件反射，当自行车稍微倾斜倒下时，人的身体会感受到，腰部肌肉会自动动作，把身体拉向另一侧，形成的反向力矩促使车身抬起。我们学习骑自行车，也就是训练身体的肌肉完成这种条件反射，而一旦学会，这个控制回路就保持在小脑中，随时可以启用，许多年也不会忘记。
但是高速骑车时，会感觉车子比刚刚起步的时候稳定，这又是为什么呢？
自行车本身的平衡机制，来自于前叉后倾。我们可以观察到，几乎每辆自行车的车把轴，都不是与地面完全垂直，而是后倾的。由于前轮是固定在车把的前叉上，因此又叫前叉后倾。前叉后倾，使车辆转弯时产生的离心力其所形成的力矩方向，与车轮偏转方向相反，迫使车轮偏转后自动恢复到原来的中间位置上。这样，车子就有了自动回正的稳定性。车速越快，所造成的恢复力矩越大，骑车人就越感到稳定。这就是高速骑车时，会感觉车子比刚刚起步的时候稳定的原因。
一般而言，车子前叉越后倾，车子越稳定，但转动车把越费劲；而后倾角度小，转把较容易，但车子的稳定性不够。但如果自行车完全没有前叉后倾，那么，骑自行车会是一件很痛苦的事情。
自行车其实是相当复杂的力学体系，而汽车的前轮定位更加复杂。有主销内倾、主销后倾、前轮外倾和前轮前束，这保证开车的时候车子尽可能稳定，但又减少轮胎的磨损。
