二胡配件有哪些

那个是微调器。当使用琴杆上的弦轴调节内、外弦的音高时，通常到了最后，总是不能将音准调得很精确。这时就要用到微调器了，它可以很精确的调整弦的松紧，来达到精准音高的目的。微调器上面有一个小螺丝，只要向不同方向旋转就会使音调提高或者降低。在电子调音器上可以很好的体现它的精确。

二胡里外弦的标准定音有三种方法定音。

1． 耳朵自行听音：耳朵通过建立国际音高的标准自行调音，这种方法难度比较大，需要通过长期的对音高建立的标准，多听多练习方可达到标准的音高，一般我们不予采用。

2． 口吹定音器定音：更多的时候我们会借助于设备来定音，目前市面上有很多定音器，口吹定音器就是一种。通过口吹定音器的音高与所调弦音高产生音高一致的共鸣来定好音，但是还是需要借助耳朵来辨别音的高低，所以这种方法现在正在被电子定音器所取代。

3． 电子定音器：电子定音器大家可以采用两种方式：一种是在智能手机上下载“调音器”，另一种方法则是够买二胡专用的定音器，这两种都是实用的定音方法。

在通过拉弦辨别音高的过程中，如果指针不在A音（外弦）或D音（内弦）上，则根据音的高低决定要向内或者向外拧琴轴调高或调低琴弦，调音器指针偏右为音偏高，指针偏左则为音偏低。拧琴轴时注意边拧琴轴边往内塞紧琴轴，以免发生琴轴越拧越松的情况。

当指针指到A、D音的正中间，音就算调准了。这种手机调音器在手机应用商店上有很多，大家可以采用适合自己手机的调音APP。采用二胡专用定音器的则要把这种调音器夹在二胡琴杆上，如果是红色或者橙色的背景就表明二胡琴音不准确，通过屏幕音偏高或偏低的指示进行调弦，直到显示绿色背景则说明琴音是正确的。

二胡调音器的使用方法是：

1.当你使用调音器的时候，先反转调音器看看里面是否配有电池（一般情况下是配用3V2032纽扣电池1粒，提示：电池刻字面朝上哦！）

2.打开调音器开关（长按mode)，再反转看调音器正音是否打开了，然后再反正到调音器背面选择A4键设置A4（A4=430H2—450H2，提示：正音堂调音器需调至440H2）

3.当完成了第一步和第二步，就可以正式的调二胡了，把调好的调音器夹在琴杆上，一般是夹在千斤以上，但在琴轴一下的位置。

4.所以的准备工作都完成了，（看似好像很久其实也就是几秒就可以完成的了）可以拨动琴弦了，并看调音器的屏幕的的指针，所指的方向。5.当看到指示针偏低的时候就好旋紧琴轴了，相反指示针偏高了就要适当的松点琴轴，当指示针在中间的时候呈绿的时候，那表示调好了。

换把是提高二胡表现力的一个重要步骤，那么二胡如何换把呢？下面我整理了二胡换把的 方法 ，供你阅读参考。

二胡换把的方法之二胡换把的意义

1.能使拉奏体现出圆滑、缠绵的弦乐效果

2.可以使运指显得有条不紊

由于二胡采用的是五度定音，四个按指在内外弦上刚好能按出一组音阶，所以换把不光是能在一根弦上扩展音域，而且按音还能与另一根弦保持等距的“对应关系”。

3.可以变换出丰富多彩的音色

有些乐曲连续出现的几个同度音，根据音乐内容的表现需要，可在一根弦的某一音位上依次用不同的按指来演奏，或者是利用某一按指在不同弦的相同音高上来演奏，这两种按弦手法均能产生出鲜明的音色对比。如果不熟悉换把，这种连续出现的同度音就不可能表现出那特有的情趣。

4.可以摹拟出一些特殊音响效果

有些演奏者在乐曲中惟妙惟肖地摹拟出鸡啼鸟鸣、风号海啸等自然音响，从而演染了乐曲气氛，增强了艺术效果。这种自然音响效果的产生，就是利用特殊的触弦手法并配合着相应的运弓、换把所得出的。如果不熟悉换把，这些特殊的音响效果就不能表现出来。我国杰出的民族音乐家，近代二胡演奏艺术的创始人、奠基人刘天华先生的二胡曲《独弦操》全部在内弦上演奏。《独弦操》的音域有两个半八度，它是充分地运用换把技巧演奏的。另外如历史上有名的嵇琴演奏家徐衍在一次宫庭演奏中，突然断了一弦，他依然不慌不忙的拉完了全曲，由此可知，当时他已熟练地掌握了换把技巧。

二胡换把技巧的解析

把位和换把：把位是左手虎口在琴杆上的某个特定的位置。二胡的换把按照换的方式可分为两种：一种叫传统换把，另一种叫切把。

换把时要求左手肩膀、手臂、手腕、手指都非常轻松、自然，以保证在换把过程中发音的平稳和准确。左手必须保持正确的持琴姿势，左手手指按要求的那样轻松地按弦，左手在手臂动作的带动下沿着琴杆上下运动，当左手沿着琴杆上下运动时左手虎口迅速移向新的把位。待虎口移到新的把位时，左手上、下的运动就立即停止，左手手指要求迅速准确地按到新把位的终点音上。

二胡换把的方法之二胡换把注意事项

1.向下换把后大臂没有随之下移，而是仍然保留在上把的位置上。(换把时，手指，手腕，小臂，大臂换把位置是保持一致的)

2.换把后一指定位不准确。(刚开始练习时找不到把位，可以在琴杆上用细胶布或涂改液，在相应的把位一指处做标记，常看，慢慢视觉就有记忆了)

3.在换把时手指先移动，然后虎口再移动，这就使换把动作的从属关系颠倒了。

4.由高把位换至上把位时，虎口不碰千斤。

5.换把不能上下垂直运动，以致琴杆在演奏过程中前后晃动过大，从而影响了换把的通畅性。

二胡换把的方法之二胡同指换把

1.同指换把是在换把时用同一个手指在弦上滑行来完成的换把。为了保证换把动作的放松，换把时必须减轻手指按弦的压力，特别是在换把距离较大和换把速度较快时，更要减轻手指按弦的压力。

2.异指换把是换把前后用不同的手指按弦的换把方法。在做异指换把时，换把过程中必定要有一个手指在弦上滑行，在换把完成前手指不能离开琴弦。

“二胡”的组成部件名称及具体尺寸如下：

1、琴筒：多用红木、紫檀或乌木制成，七十年代并开始使用低发泡（ABS）材料模压成型。其形状主要为六方形，长13 厘米，前口直径（对边）8.8 厘米，有些地区则制成圆形或八方形。

2、琴皮：它是二胡发声的重要装置，普及式二胡为蛇皮，中高档二胡多为蟒皮，尺寸为包裹住二胡整个外部。

3、琴杆：是支撑琴弦、供按弦操作的重要支柱，全长81 厘米，直径约为0.55寸。

4、琴轴：是与琴杆相互垂直那两个犹如圆锥体的部件，木质，前端细小，有一穿弦小孔，中间渐大，后端最大。内外琴轴相距约为0.26尺。外琴轴距琴筒一般为1.45尺。

5、琴弦：一般是用铜丝或铅丝制成“S”形的钩，再用丝弦或其它线绳套住这钩的一端并系在琴杆上，琴弦距琴杆的宽度掌握到0.7寸左右较为适宜。

6、琴马：它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上，在很大程度上影响着二胡的音质。琴马长约0.4寸，高约0.25寸较为适宜。如果是竹制或木制琴马，当中最好挖空成拱桥形。

扩展资料

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。

到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，并发明了二胡揉弦，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。

由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍宝，二胡乐曲经过整理被灌制成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。

参考资料来源：百度百科--二胡

1、首先调音器调二胡时，把调好的调音器夹在琴杆上，是夹在千斤以上，琴轴以下的位置。

2、其次拨动琴弦，看调音器的屏幕的指针所指的方向。

3、最后看到指示针偏低的时候就旋紧琴轴，相反指示针偏高了就要适当的松点琴轴，指示针在中间呈绿的时候，那表示调好了。

一、琴筒是二胡的共鸣箱，琴杆是支撑琴弦、接指操作的重要支柱。

二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、琴马、弓子和琴弦等部分组成，另外还有松香等附属物。

琴筒是二胡的共鸣筒，多用红木、紫檀或乌木制成，也有用花梨木或竹子做的，七十年代并开始使用低发泡（ABS）材料模压成型。其形状主要为六方形，长13 厘米，前口直径（对边）8.8 厘米。有些地区则制成圆形或八方形。筒腰略细，筒后口敞口或装置开有各种式样花孔的音窗。琴筒起扩大和渲染琴弦振动的作用。

琴筒前口蒙皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡发声的重要装置。普及式二胡为蛇皮，中高档二胡多为蟒皮。蛇皮鳞纹细密，纹路排列规则，并富有韧性，但质地较薄。音质易受气候、室温等因素的影响。蟒皮鳞纹粗而平整，色彩对比协调，厚度适宜而有弹性，不易受虫蛀，发育共鸣较好。蟒皮又以肛门一带地方的最为理想，这个地方的蟒皮适应性广、发音浑厚圆润，并且性能稳定。新买的二胡无论是蛇皮的还是蟒皮的，发音往往空而带沙，并且把住上下端的音量悬殊较大。这是琴皮振动还不够协调的缘故，需要经过一段时间的拉奏后，琴皮的振动才有可能逐渐变为常态。

琴杆也叫“琴柱”，是支撑琴弦、供按弦操作的重要支柱，全长81 厘米，直径约为0.55寸。顶端为琴头，上部装有两个弦轴，下端插入琴筒。琴头呈弯脖形，也有雕刻成龙头或其他形状的。衡量一把二胡的发音纯净与否与琴杆材料的选择有很大关系，通常把红木视为上品，乌木的也不错，其它木材的就要逊色一等了。选择时除了要仔细辨别琴杆的制作材料外，还要兼顾到质地紧密。木射线细密而均匀，无节、无疤，无明显裂痕，有一定光亮度等。

二、琴轴用来调节二胡的音高

二胡的定弦音高主要是靠琴轴来调节。

琴轴就是与琴杆相互垂直那两个犹如圆锥体的部件，木质，前端细小，有一穿弦小孔，中间渐大，后端最大。轴后段外表刻有若干直条瓣纹，轴须加饰，用多层骨质与木质片粘合。它们与琴筒相对，上面的一个叫内琴轴，拴内弦，朝下的一个叫外琴轴，拴外弦。内外琴轴相距约为0.26尺。外琴轴距琴筒一般为1.45尺，这是二胡区别于大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等“同族”乐器的显著标志之一。

传统的琴轴是一个整体，纳外琴轴分别横插在琴杆上方指定的圆孔内，相应的琴弦直接缠绕在“出口”一端的末梢上。这种琴轴调弦的活动范围大，并能储存多余的琴弦线段，有利于琴弦的充分利用。但这种琴轴对材料的选择较为考究，多用黄杨木或黄檀木制成，与琴杆的接触面既要严密合缝，又要保持必要的松动，否则不是匿藏着极弦跑音的隐患，就是操作不自然。

六十年代初，二胡开始装置螺丝弦轴（又称直行铜轴），外观上既保持了原来的民族形式，又克服了拧转费力、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺点。如今市上出售的中高档二胡，其琴轴多为机械螺旋轴。 

三、千金用于扣住琴弦

琴杆上扣住琴弦的那个装置叫千金，千金一般是用铜丝或铅丝制成：“S”形的钩，再用丝弦或其它线绳套住这钩的一端并系在琴杆上，也有用丝弦、尼龙线或布条、皮条等直接把琴弦拴在琴杆上的。后面这种形式的千金其音质不够十分理想，因为内外弦被挤压得太近，使琴弦的充分很动受到了一定程度的牵制，不注意还易发生“碰弦”的现象。

千金不可系得太长，也不可系得太短，合适程度要看演奏者指头的长短和琴杆的粗细。也就是说，指头长，琴杆细可将千金适当的放松一点；指头短、琴杆粗就酌情系紧一点。一般来说，琴弦距琴杆的宽度掌握到0.7寸左右较为适宜。千金在琴杆上的位置应求得大体固定，不可经常的移上移下。

有些初学者喜欢拉高音，把千金一个劲的往下移。这样的“高音”音质很差，不但不利于运指的全面训练，而且有损于正常音高观念的培养。一般来说，千金应固定在距琴马1．3尺左右的位置上较为适宜。

四、琴马是联结琴皮琴弦的枢纽

琴马虽小，但它却是联结琴皮琴弦的枢纽。它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。因此，琴马的选料、形状以及在琴皮上的安放位置，在很大程度上影响着二胡的音质。

为了求得二胡声音的改善，发音沙哑的二胡采用纸马（即用牛皮纸或其它硬纸卷成严实的简状），声音就要显得柔和一些：发音沉闷的二胡改用竹马，就可使声音变得较为响亮，适合演奏活泼轻快的曲调，发音单调的二胡采用金属弹簧马，就可使发音变得较有共鸣。

此外，象高粱秸秆、火柴签、铅笔（最好将笔芯抽掉）等材料制作的琴马也能改善一些二胡的音质，但中高档二胡还是宜用特制的木马，木马是用松节木做的，音色淳厚柔美，失真度小。另外还有钢丝马，但使用很少。

如果是自己制作琴马，要注意到它的特有形状．不宜过长、过短、过高、过矮，因为这样都不利于琴皮振动的性能发挥。虽说一些发音沙哑的二胡，适当增长琴马，音质还能得到一定程度的改善，但音量却大为削弱了。一般来说，琴马长约0.4寸，高约0.25寸较为适宜。如果是竹制或木制琴马，当中最好挖空成拱桥形。

五、弓子用于拉奏二胡

弓子由弓杆和弓毛构成，全长76 厘米，弓杆是支撑弓毛的支架，长度2．4尺，用江苇竹（又名幼竹）制作，两端烘烤出弯来，系上马尾，竹子粗的一端在弓的尾部，马尾夹置于两弦之间，用以摩擦琴弦发音。

弓毛多为马尾，也有用尼龙丝仿制的。有些简易二胡是用尼龙线来代替弓毛，这种音响效果较差。

衡量弓毛能否经久耐磨，主要看弓毛是否排列得整齐平展，长度一致，粗细均匀。好的弓毛要求无断头、无纤柔、无蓬乱缠绞等。选择弓杆要注意长度符合标准，还要兼顾到质地坚实、老化、粗细协调、匀称、中段不呈弧形，与弓毛相互平行等情况。这样的弓子弹性适中，操纵顺手，易于控制。

有的初学者把京胡的弓子拿来换在二胡上，这是不合适的。京胡弓子一般都较短，在二胡上拉奏没有回旋余地，是不符合二胡演奏需要的。

现在市面上出售的中高档二胡的弓子多为松紧调节弓，它是在持弓一端装有机械螺旋装置，可根据演奏需要把弓毛调节到合适的松紧程度。但不可调得过松过紧，过松使弓子失去了应有的弹性，不易于操作；过紧则发音生硬，缺乏含蓄内在的成份，同时还容易使弓杆变形。

六、二胡的音响来源于琴弦的振动

二胡的声源来自于琴弦的振动。

过去二胡大多用丝弦，由于丝弦具有伸缩性大、寿命短、发音不够清越细腻等缺点，它已逐渐被钢弦所淘汰，二十世纪六十年代以来，钢丝弦使用日益普遍。

配套的二胡钢弦应是一粗一细，粗的一根称作内弦（也叫老弦），细的一根称作外弦（也叫子弦）。内外弦分别系在相应的琴轴上，一般是先上内弦，再上外弦。选购琴弦一定要注意配套，不可两根弦都为内弦或外弦，弦径也不可悬差过大，更不可用其它弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦。

内外弦采用同样粗细的，就会产生两弦张力不平衡，发音不协调，灵敏度差的问题；内外弦粗细比例过于悬殊。就会产生音色不统一，影响按指的问题；用弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦，发音空而沉闷，失真度大，完全不符二胡的发音需要。

七、松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦

松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦。以经过提炼的透明色块状松香为最好，油松上分泌凝固成的天然结晶松脂也可代用。

民间流行的打松香方法是：事先将一竹片劈一裂缝，接着把松香夹于当中。然后用火点燃竹片，使松香烫化后滴在琴筒上。这种方法称为“烫香”。烫香对于拉奏虽然较为方便、省事，但有碍于某些运弓技法的性能发挥，同时琴筒琴皮也显得不够清洁。

现在较为普遍流行的是“擦香”，擦香即用松香直接在弓毛上来回的反复擦拭。这样擦一次松香后至少能拉一个钟头。实践证明，刚“擦香”后奏出的琴声并不十分理想，要在拉奏两三分钟后琴声才逐渐转为常态，擦香时，用力不可太重，以免擦断弓毛。

初学者可以在琴杆上做标记。可以用胶布剪成宽2毫米、长15毫米左右的细长条，横贴在琴杆靠近琴弦的一侧，注意不要影响虎口在琴杆上的滑动即可。至于成年人二胡千金的高度已经确定，今后不需要再调整变更各个把位点的位置，就可以像宋飞老师那样在把位点的琴杆上直接用学生使用的文字修改液点一个点，做个记号就行了。

　二胡的构造比较简单，由琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴马和弓毛等组成的。二胡各部构造的功能：二胡构件由九个主要部分组成，其功能分别介绍如下：Ａ琴筒：是二胡的重要部分，这通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。一般用紫檀木或红木制作。形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。琴筒后面镶嵌着一个音窗（一般为雕木花窗），不仅对琴筒起了装饰作用，而且对发音、传音和滤音有一定的好处。Ｂ琴皮：有蟒皮和蛇能上能下两种，蟒皮为佳。它是二胡重要的发音体，也是振源的关键，对音质和音量有着直接的影响。莽皮的鳞片越大，音色越好。Ｃ琴杆：是二胡的支柱，亦是躯干。不仅起着上连下接的支撑作用，而且对整体振动发音也有一定的影响。制作琴杆的材料有些檀木、乌木或红木。一般用红木较多。红木价廉物美，具有一定的抗拉性。Ｄ琴轴：有上下两个（又名琴轸），起调整音高的作用，上轴缚胶内弦，下轴缚绞外弦。琴轴有木质轴和机械轴两种，两者各有利弊。木质轴调音后稳定，不易跑弦走音，但因时紧时松，给调弦带来困难。机械轴调弦快而自如，音准也好，但目前制作质量没有完全过关，时而会出现松动、滑动等现象，容易导致跑弦走音。琴轴的类型:铜轸和木轸Ｅ弓子：是二胡发音的重要工具，由弓杆和弓毛两部分组成。弓杆是用细实的紫竹制成，粗细要适中。弓杆的软硬和弹性会直接影响到演奏效果。弓毛以前有用尼龙丝和马毛的，多用马尾，且白马尾为最佳，黑马尾次之。一般用细实紫竹缚上马尾，一端装有活螺丝（弓鱼）用来调整弓毛的松紧度。Ｆ琴弦：是琴的发音体之一，也是二胡的声源体之一。其质量的优劣，直接影响到发音效果。目前琴弦有两种：一种是金属弦，具有拉力好，音质好，音准好和灵敏度高等特点，又分铝质弦和银质弦两种，银质弦最佳；另一种是丝弦，它发出的音比金属弦柔和细腻，但位力差，音准差而且容易断弦，且易变音。现在大多采用金属弦。Ｇ千斤：又称千金，对二胡琴弦起固定和切弦作用。对音准也有一定的影响。它是用棉线、丝线、有机玻璃、塑料等材料制成。其形式多种多样，有固定千斤、线绕千斤、金属千斤等。较常用的是红绕千对斤。Ｈ琴马：是琴弦与琴皮之间振动的媒介体，对发音有重要作用。它采用的材料有木、竹、金属和纸等，常用的有木松节马、枫木马。木松节马木质柔软，发音圆润、淳厚，枫木马软硬适中，发音柔和、噪音少。Ｊ琴托：是琴身的底托，起着装饰、稳定琴身的作用。有的二胡琴托还装有可调底托，用尼龙扣调节，演奏时更为方便。