机电设备有哪些分类

敖汉旗乌兰牧骑始建于1966年，现有演职员58人，女性占职工成员的69%，其中国家二级演员3人，国家三级演职员20人，。1994年以来，我们每年为广大农村牧区演出达300场以上，连续几年获赤峰市演出超300场特殊奖励。1997年5月创作演出的儿童评剧《少年英雄赖宁》，受到中宣部、文化部的表彰奖励。同年，乌兰牧骑又被评为全国“送文化下乡先进集体”，受到中宣部、文化部等国家十部委的表奖。2004年9月份，由敖汉旗乌兰牧骑创编排演的草原评剧《大漠绿海》参加第四届中国评剧艺术节，获优秀演出奖，11月份参加自治区专业艺术表演团体优秀剧目调演获银奖，该剧于2007年获中国林业部“文华森林大奖”并受到内蒙古自治区文化厅的通报表彰。2006年又获第九届“五个一工程”入选作品，同时被评为全区乌兰牧骑一类队。 乌兰牧骑是一支特殊的民族地区文艺团体，担负着传播先进文化、活跃农村牧区文化生活的重要任务。随着内蒙古自治区建设“文化大区”进程的不断推进，满足不同文艺需求出发，锐意改革，坚持一专多能、两条腿走路，艰苦奋斗，走出一条贫困地区专业民族艺术团体的成功之路。

（一）改革内部管理，引入竞争机制

象其他地区一样，敖汉及周边地区专业艺术演出市场存在着激烈的竞争。但敖汉旗乌兰牧骑在这一地区有着牢固的基础和较强的影响力、辐射力。其中一个重要原因就是我们改革完善了内部机制，适应了市场规律，市场就选择了我们。首先，进行了人事制度的改革，彻底取消论资排辈，实行岗位聘任是。每年年终根据每个在德、能、勤、绩等累加的分值进行综合考评，凡属不及格的均不能参加本年评先、评优及下年度的续聘。临时工和正式职工同等管理，能者上、平者让、庸者下，队伍始终保持生机和活力。其次进行了分配制度的改革，打破了大锅饭。根据不同岗位、不同的工作量进行了量化管理，按工取酬，调动了每个人的积极性，形成了人人思进的喜人局面。此外，为了严格内部管理，制定了23项行之有效的管理制度。形成人人有事做，事事有人管。从而使岗位责任制落实到工作的每一个环节。现在，这支队伍完全能够做到有令即行，有禁即止，招之即来，来之能战，占则能胜。在敖汉旗乌兰牧骑对各种制度的执行已成为一种自觉行为，违规受到处罚没有怨气，管理者也减轻了思想负担。

（二）坚持一专多能，两条腿走路

敖汉旗是一个以农为主、农牧结合、蒙汉共居的旗县，处于内蒙古草原、东北、华北地区的交汇带。因此，蒙古族歌舞、二人转、评剧、皮影等不同的艺术形式在这里都有广泛的群众基础。与敖汉旗乌兰牧骑相邻的专业文艺团体大多专于一行，有的善歌舞，有的专戏剧，他们的演出往往不能完全满足不同群体的需求，市场站不稳，敖汉旗乌兰牧骑通过研究市场需求，发现农牧区，老年人大多爱看戏，年轻人喜欢歌舞，拒此，我们制定了歌舞、戏剧双腿走路的办法。变过去的“我们演什么，你就看什么”为“你需要什么，我们就演什么”。乌兰牧骑的“双百”、“二为”的服务宗旨得到了真正的体现。在每年频繁的演出中，演员们基本上是白天唱戏，晚上与年轻观众们劲歌热舞。我们不但深受本地区群众的喜爱，也得到了周边地区的认可，辽宁省朝阳市、北票、河北大场、内蒙古通辽等地经常邀请我们去演出，有些地区已与敖汉乌兰牧骑确定了长久的合作关系。

（三）艰苦创业，共渡难关

有一个时期，我们设备简陋，资金严重短缺，举步维艰。1994年以来，在实行全面改革以后，整顿了班子，整顿了队伍，振奋了精神，敖汉旗乌兰牧骑开始“以人为本，艰苦创业”的新历程。从内部做起，开源节流，领导班子成员率先垂范，出门办事、来客招待力求简朴，办公条件能简则简，决不奢华。演出费用能省则省，能借则借，决不浪费。敖汉旗委和政府非常关心这支队伍，2008年12月4日，敖汉旗旗长一行主要领导人亲自到乌兰牧骑进行工作调研，对乌兰牧骑的工作给予了高度评价。并逐步帮助解决一些存在问题。

（四）更新观念，盘活市场

面对市场需求的不断变化，在经营理念上我们做出了大胆尝试和探索。提出了“围绕中心定任务，积极主动抢市场，对口对路排节目，抢占先机抓演出”的工作思路。近三年来，搞了“文企联姻”、“文法联姻”、“文商联姻”、“文税联姻”、“警文共建”等专场文艺晚会近百场。这一方法，搞活了市场，扩大了领域、锻炼了队伍，增加了效益。 为建设文化大区、文化大市，我们围绕中心工作，打造艺术精品。配合未成年人思想道德建设，先后演出话剧《托起明天的太阳》、儿童评剧《少年英雄赖宁》等，其中《少年英雄赖宁》获中国文化部“为儿童送戏演出超百场”嘉奖；为配合廉政法制教育，排演了移植剧目《山杠爷》和传统评剧《血溅乌纱》；为配合税法宣传，排演了《税法之歌》等大型歌舞节目；为配合交通法规宣传，排演了评剧《亲人的哭喊》；为宣传计划生育，排演了《希望之路》歌舞晚会；为宣传敖汉旗获“全球500佳”的成就，激励人人民，我们先后排演民族歌舞《建设绿色园》专场文艺晚会。并先后在赤峰、乌海、临河、包头、呼市等地进行展演，为了迎接全市两个文明建设经验交流会在我旗胜利召开我们创编、排演了专场大型歌舞晚会《腾飞的敖汉》为纪念“十七大”召开,我们排演了《高歌十七大、建设新敖汉》大型歌舞晚会,为纪念改革开放三十周年,我们排演了《永远的春天》歌舞晚会，得到各级领导的好评，引起了广大观众的强烈反响和广泛共鸣

近三年来，敖汉旗乌兰牧骑送文化下乡行程两万多公里，为农村牧区、厂矿、社区演出1034场，观众达520多万人（次），我们不但走遍了敖汉旗的村村落落，还走出了内蒙古，让歌声、琴声优美在辽宁、迷人在河北。

在这个过程中，我们始终坚持做到以下几点：一是深入基层，让作品反映生活；二是演出形式大、中、小结合，丰富多彩，观众喜闻乐见；三是演员和群众打成一片，发扬乌兰牧骑的优良传统和扎实作风，要演戏，先做人；四是诚信演出，生活简朴。我们还坚持了“四个不分”。一是不分生活好坏，以苦为荣；二是不分观众多少，有求必应；三是不分场地条件，见缝插针；四是不分路途远近，送戏上门。乌兰牧骑艰苦奋斗的精神也体现了艺术上的追求，有的队员为了表演好舞蹈节目，锻练“跪转”，把膝盖跪得发紫，腿部红肿。在送文化下乡的实践中,形成了一整套优良传统和作风,这就是:全心全意为人民服务的奉献精神和火热生活保持最密切联系的艺术品格,追随时代,不断前进的发展意识.我们先后创作、演出了《好德歌沁》、《孔繁森》、《汪洋湖》、《大漠绿海》等多种形式的文艺作品300多个，其中部分作品获国家、区、市级“五个一工程”奖或单项奖。

机制的转变和制度的约束，使每个演职员都感受到了危机和压力，但我们没有退缩和畏惧，相反，我们始终保持着高昂的战斗力和强烈的进取心，这是因为我们有个好的领导班子，我们把班子建设当作夯基固本的大事来抓，力求以过硬的班子带出一流的队伍。增强了透明度，提高了凝聚力、号召力。真正做到了一盘棋、一股绳。每个班子成员时刻保持紧迫感和危机感，不做守摊的的看家人，而做事业的开拓者。在班子带动下，现在的敖汉旗乌兰牧骑不仅是一支锐意改革，适应市场的新型专业文艺团体，更是一支保持优良传统，深受农牧民喜爱，与广大群众心连心的专业文艺队伍。这是几年来敖汉旗乌兰牧骑经历的几个感场景：

——有一次，我们要到一个少数民族聚居的苏木去演出，路上，装道具又坐演员的卡车被地面飞速行驶的大型车挤翻了，30几名演员几乎全部受伤，2名演员小腿骨折，一名演员耳朵被树枝穿豁了。旗有关领导赶到了现场，组织抢救伤员。现场的领导指示，立即返回，救治伤员，休息几天再演出。可队们说：“不能回去呀！观众在等着我们，盼着我们呢！”。在确认没什么大问题的情况下，才同意晚上的演出。晚7点，演出开始了，台底下人山人海，秩序井然，一场前所未有的演出同往常一样，台下掌声阵阵，比往常更加热烈，更加深情……

——2008年夏季，在去一个山村的途中，突然下起暴雨，湍急的山水顺流而下，挡住了去路，队员纷纷跳下水中，冒雨为汽车探路，搬石头垫路，就这样探一段，走一段。然而，最后一条大河终于挡住我们小客车的去路，我们只好夜宿河边，整整在河边呆了一夜，其中有一个女演员还抱着五个月的吃奶孩子，从下午四点一直做到第二天清晨六点，水退了，我们驱车到达演出地，同志们来不及吃早饭，快速搭台，准时演出，演出质量没有受丝毫影响。当演出结束后，几个小演员带着妆睡着了……我们在一个小山村演出，一场暴雨山水下来，后台进了水，为了保护国家财产，30多名演员不等领导下令，一盆盆，硬是把水淘干，有的演员被玻璃片扎破了脚，鲜血直流。

——2004年，我们在创编、排演《大漠绿海》期间，队员全力以赴，不怕苦累，很多演员带病坚持工作，坚持排练，有的演员亲人病重都不能回去看一眼。为了节省资金，演职员自己做道具、做服装、作布景。露天制作道具的同志背上晒爆了皮，脸晒黑了，可他们没有一句怨言。制作服装的女同志们白天排练，晚上缝服装、缝布景，每晚工作到十一、二点……

——编导彭民和演员于春华是一对夫妻，两人都在乌兰牧骑工作。在排《少年英雄赖宁》的那段日子里，他们晚上加班不得不把6岁的孩子锁在屋里，老彭为设计唱腔，常常忘我地工作，有一次，由于全身心都沉浸在艺术创作中，大雨倾盆流进屋里，他竟浑然不知，妻子回来后看到被雨水浸湿的粮食、家具，心疼的直掉泪，而他却为做出一段好曲子高兴得手舞足蹈。

——男演员孔德刚在《汪洋湖》巡回演出时，接到爷爷病逝的噩耗，家人几次电话催他回家给爷爷送终，为了不影响演出，孔德刚硬是把悲痛埋在心里，再没人的地方偷偷地落泪……

在过去的岁月里，在上级领导的亲切关怀和支持下，敖汉旗乌兰牧骑取得了一些成就，这支队伍获国家级奖励的有5人（次）；获自治区奖励的有30人（次）；获市级奖励的有35人（次）。今后，我们要积极学习,落实科学发展观,一如既往地立足于创新提高，苦干实干，借全市两会的东风更好地为我旗文化事业的繁荣和经济社会的发展做出新的更大的贡献！

二○○九年三月三日

和早期神话抽象的观念大相径庭的是，这个时期的组合仅有名义上的"合一"，实质则是各有各的独立人格象征。梵天作为根本性的万有之神，是早期神话观念的一个延续，但是综合印度各种神话来看，他的能力和地位都远不如湿婆和毗湿奴。比如有的信徒认为梵天承认湿婆的能力远高于他。而又有传说认为梵天生于毗湿奴肚脐的一朵莲花云云(我以为梵天的地位，颇有些玉皇大帝的风范哈哈)。相比之下，湿婆无疑是印度最受欢迎...(展开全部)Gita Govinda的传说是印度神话的一个分支。它讲述牧神克里希那(krishna)青年时代的爱情故事。克里希那是印度的一个大神，又被称为"黑天"(the dark god)。关于克里希那，其源头要从传说印度教三神合一的观念说起。早期印度宗教便有三神组合的概念，后来发展出了最重要的组合：梵天(Brahma)、湿婆(Shiva)和毗湿奴(Vishnu)。

和早期神话抽象的观念大相径庭的是，这个时期的组合仅有名义上的"合一"，实质则是各有各的独立人格象征。梵天作为根本性的万有之神，是早期神话观念的一个延续，但是综合印度各种神话来看，他的能力和地位都远不如湿婆和毗湿奴。比如有的信徒认为梵天承认湿婆的能力远高于他。而又有传说认为梵天生于毗湿奴肚脐的一朵莲花云云(我以为梵天的地位，颇有些玉皇大帝的风范哈哈)。相比之下，湿婆无疑是印度最受欢迎的主神之一，他也是一个法力无边的战神，但是毗湿奴的信徒认为湿婆曾承认毗湿奴是自己的主人(因为当时湿婆已被毗湿奴掐住了咽喉)。最后来看看毗湿奴，他在雅利安早期的吠陀神话中只是一个很低端的神，但在印度教神话里，他被赋予创造者的角色，三神合一的主体。与梵天的高傲和湿婆的强力所不同，毗湿奴的个性仁慈，这也是他作为保护之神的原因所在。关于毗湿奴最著名的说法就是他有十个化身，而关于他的神话实际上也多半是他化身的神话。这些化身中，以第七化身罗摩(史诗《罗摩衍那》的主角)和第八化身克里希那最为出名。从某种意义上说，克里希纳同样是保护神的代名词，尽管他也法力无边，但他总是去给交战双方调停。

这样，我们终于可以说说Gita Govinda的主题了。

Gita Govinda，首先是爱情故事。克里希纳年轻时候十分俊秀迷人，女人都希望献身于他。在一个著名的传说中，他诱惑了一群在河里洗澡的女子。其中一个叫拉达(Radha)的女子被他选中。然而，克里希纳风流成性，他仍旧不断去和其他女人调情。Gita Govinda就是在描述两人之间不断的猜忌、等待、背叛、虔诚、复合等情欲生活中层层展开，堪称印度古代爱情传说的集大成者。按照神话，克里希那总共有16108个老婆，每一个都得到他完美的宠幸。然而没有一个能像拉达这样受到如此多的文学关注。Gita Govinda传说古已有之，但在800多年前由诗人Jayadeva谱写成诗剧之后，才真正广泛的流传开来。由于将拉达描绘成对爱情忠贞不渝的信徒，其境界为世人称颂，Jayadeva的Gita Govinda诗剧在11-15世纪的恒迦王朝极度流行，在Orissa地区(今Orissa邦)的神庙里常由年轻的女性舞者演出。后来还出现了Radhakrishna一词，用以指代这种虔诚的爱的精神。

Orissa邦位于印度中部正东，其音乐兼有南北印度的风格。该地区文化生活异常丰富，艺术种类繁多，音乐舞蹈绘画建筑各为所用水乳交融。而这一切都基于当地人对宗教的狂热，他们相信艺术是使人的精神境界升华的最佳途径。因此各种艺术活动也多在古老的神庙里举行。Orissa邦的普里地区，其Jagannath神庙是印度最著名的克里希纳神庙，供奉着克里希那神像(注，Jagannath是克里希那的梵文名)。

本唱片由AUVIDS公司旗下的ETHNIC厂牌出品，主要表演者(歌者)Raghunath Panigrahi是Orissa地区的Gita Govinda诗剧主要传人之一。诗剧的器乐部分主要是横笛，这是克里希那御用的乐器(作为牧神，克里希那的形象常伴随着牛群和笛子)。西塔琴是另一种伴奏乐器，节奏用的是古老的Pakhawj双头鼓而不是Tabla，显示出Gita Govinda诗剧久远的年代特征。

网上流传三个版本,有两个是和牧流冰在一起,另外一个是和风间澈.但都不是明晓溪写的.明晓溪曾经说过的没有结局的结局!

不过,我却希望她和冰在一起,她肯定是爱着牧流冰的.只是贪恋风间澈的温柔罢了!

有一种按摩法你可以试一下:

第一式

双手微曲，分别放于头顶左、右上方。轻柔地以指腹打圈按摩1分钟。静止半分钟后，再打圈按摩一分钟。重复此动作3次。

功效：可刺激血液循环，增加油脂分泌，令头发更加有光泽。

第二式

按摩完头顶后，转向按摩颈椎部位。以阴力轻按颈椎、发脚位置5下。静止5秒，再按5下，重复5次。

以食指、中指和无名指指腹轻敲发旋，用力不要过大。

功效：有助于舒缓紧张的头皮及肌肉，令新发再生。

第三式

第一步：将1或2滴香薰油在已洗净，微湿的头发上。香薰油可选用薰衣草，有助镇静神经及消除紧张。

第二步：轻轻以指腹将香薰油由头顶向后推，均匀地分布在头皮上，令香薰油发挥最大功效。

第三步：让已布满香薰油的头皮闲着一会儿，并为紧张的肩膀加以按摩。之后可以用锡纸包裹着头发，以一定微暖的温度扩张头皮的毛孔，加速香薰油的吸收。

功效：可以镇静毛囊，又可以平衡油脂分泌。

第四式

第一步：以食指和中指轻按小腿上、下5寸的位置。沿侧边一直按上至膝盖。

第二步：由膝盖位置一直按至腰部。休息一分钟左右，再由第一步开始，重复5次，再做另一只腿。

第三步：当完成轻按双腿后，用大拇指在脚跟上3寸打圈按摩半分钟，再做另一只脚。

功效：别以为只有按摩头皮才可以生发，按摩适当的穴位，例如以上提及的足部位置，确实能使血液循环加快，加速头发的生长。

《无烟电影》——————为了宣传引导戒烟,张国荣邀了莫文蔚、梁咏琪和王力宏不拿酬劳,义务演出电影《无烟电影》

《地狱神探》——————基努·里维斯扮演的神探样样好，就是吸烟过多肺不好，咳得每次肺都要出来一样，后来病重都要上天堂了，魔鬼不甘心于是帮他清理肺部，让他又活过来了，魔鬼的两手焦油可真骇人哦，最后神探大人改吃口香糖了

还有啊，去自然博物馆看看哦，北京的自然博物馆里就有吸烟的肺和不吸烟的肺部的对比的标本，吸烟肺部的跟被轰炸过一样，呵呵

嗯，还有三具尸体看着你，我去的时候人少，刚看完肺部，回头发现没人了，就进门的门板后面的三具尸体了～～～

你可以从现在起吃水果，准备些零食和糖果

据说吃葡萄对长期吸烟的人有好处的，加油！你一定行，男子汉说戒就戒！

特别恶心的没有，不过下面这部估计也会激励你：

戒烟奇谈Cold Turkey(1971)

导演：

Norman Lear

主演：

Dick Van Dyke

Pippa Scott

Tom Poston

国家/地区： 美国

对白语言：英语

剧情：

鹰岩镇的一家烟草公司在广告公司的策划下想出了一个奇特的宣传活动，全城的烟民只要有一个人能在三十六天内不抽一根烟，就可以获得两千五百万美元的奖金。而镇上的布鲁克斯牧师觉得这是一个劝导大家戒烟的大好机会，于是说服镇长和小镇全体居民参加这场一个月禁止吸烟的竞赛。但烟草商们当然不愿意他们成功地实施这个计划。所以他们千方百计地设法让他们破戒抽烟。小镇的居民们相互合作，争取成功，而烟草公司派出的奸细也渗透进了小镇的各个角落。谁才能在这样的竞赛中成为最后的赢家

《感谢你抽烟》这部电影是说三个顶级职业代言人每周聚会一次，他们分别是美国烟草、酒精、军火行业的首席代言人。他们称自己为MOD小组，即死亡商品小组。他们每周聚会都在餐馆里一边吃着垃圾食品，一边交流着工作中的奇闻趣事，同时也相互出谋划策、共同商量该如何应对科研工作者、医生和媒体记者的围追堵截。有时也PK谁代言的产品最能杀人，结果，尼克代言的香烟以每年杀死四十七万五千条人命，每天导致美国1200人死亡而胜出。

安徒生(Heinz Christian Andersen 1805—1875)丹麦19世纪童话作家，世界文学童话创始人。

1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。

1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。

1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。

1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。

1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。

代表作：《海的女儿》、《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》、《皇帝的新装》