翡翠链雕—一种想要说不美都难的玉雕技艺！

说到翡翠雕刻，“圆雕、镂雕、透雕、俏色”等名词总能信手拈来，然而，更有一种“链雕”，人们往往无法说出所以然却怀着无限的好奇心。

翡翠链雕，指把一整块玉石镂空雕琢成一条活动玉链的雕刻技法，是从圆雕技法中发展出来的，是高难度的雕刻技法。

当然每一类玉雕技艺都有着不同特点，要说这链雕工艺难不难呢？我们先来看看它的价值吧！

上面这件翡翠链条龙瓶，在一次拍卖会上以150万起拍，最终以250万的价格落槌。该作品采用透雕和链雕为主的技法，刀刀精琢、处处光洁；远观绿花似荫、近察碧玉胜金。

链雕对玉石的要求极高，玉石要质细性坚，纯而无格。在链雕的整个过程中，最为关键的在于雕环。

雕环的技法要求极细致，难度极高，稍有差池，就会造成链条断裂，一切的努力都付之东流。链雕在自古玉雕已有之，但多用于雕刻瓶炉等摆件，作为提粱和瓶体等之间的装饰性链接，环孔较大。

链子与玉坠一体而成，作为项链而言更加保值，也添了一份心环相扣、生生不息的好意头，但同时链雕特别是拉环项链雕对玉雕师的工艺要求极高，费时费料，故不多见，下面我们一起来看看它的创作过程有多难吧！

在制作链条时，首先要选择没有毛病和脏斑的地方，把链条排列好，琢成十字形，每节圈的大小厚薄要一致。

然后琢出基本形，多肉要尽可能地拿尽，再用适中的圆钉仔细地凿出内圈的形状，与外形要吻合，不应有粗有细。

最后用尖杠棒挑去圈与圈连接的多肉，在操作时要注意调节工具与产品之间的角度，防止链条被工具扛伤。

看完之后，有没有觉得玉雕师们太厉害了。从某种程度上来讲，链雕的工艺价值，塑造了一种民族文化精神，是我们传统文化的典范！

1．选料、挖脏去绺

大多数情况下是根据玉料来设计，即所谓的"因材施艺"。玉料尤其是经过河水磨蚀过的砾石玉料，往往表面都有一层氧化层，此外裂和纹理如何延伸，雕琢前需要有所了解，这样才可能做好玉雕设计。当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢好了可成为玉器的俏色，提高玉器的价值。

但现在对于和田籽料，由于有造假情况，大家在雕刻的时候都会留下一部分原皮（有毛孔）来作为其身份的证明。古时候皮色是被当作脏来剔除的，现在可不同了，大家要紧跟时代不法哦！

2．设计（画活）

玉器设计是雕琢玉器的关键。一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要最大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生最佳效果；尽量摒弃玉件上绺裂，脏等暇疵。

3．粗雕（出大形）

粗雕也可称为做出胚，即按照设计要求将玉料雕琢成形，初步达到设计玉雕的基本造型。粗雕非常重要，这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，消减的部分是再也添不回去的，真可谓是"覆水难收"所以下刀之前要慎重。

4．细雕（精雕细琢）

细雕，顾名思义就是仔细雕琢之意。粗雕出整体轮廓后必须经过细雕，才能完成作品雕琢的重要过程。细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细处理；使雕刻图案刻画的清晰，达到各部分需要的雕刻效果，各部分不同的质感塑造。

5．打磨，抛光

打磨抛光是玉雕中非常重要而不可替代的环节。无论你如何精雕细磨，玉件表面始终都是粗糙的，显示不出玉石晶莹剔透的美丽，只有完美的抛光才能使玉石表现出温润光洁的外表，才能使玉器具有高贵的气质，才能展现玉石作品的真实价值。

6、微调修整、刻字和落款

最后的修活不是必须的，但是有时确实至关重要的。因为有些在设计制作过程中的毛病没有被发现，需要在抛光后修补。此外设计制作者或许需要在玉雕作品上落款刻字，一般都需要在作品完成后处理。

古代人雕刻玉器图解如下：

一、捣沙研桨

看图片，站着的玉工用手拿着杵，要把石臼里的石沙敲得更细碎。另一位玉工坐在凳子上，面前放了一个仿佛炒菜锅样的大筛子。筛子的底有细洞，能够让细小的石沙漏下去，粗沙就留在筛子中，这样就能够把石沙依照颗粒大小分类。

院子里还有木桶、木盆、和毛刷，是将筛好的沙再用水泡着，泥巴之类的杂质就会随着水漂流出去了。经过捣沙和研浆的程序，就可以得到颗粒均匀的石沙。这些沙是用来解剖玉璞、琢磨玉器的，所以就叫【解玉沙】、【磨玉沙】。

二、开玉

还没雕琢的玉料叫做“玉璞”。它的表面常常包裹了一些粗松的石头。开玉，就是把玉璞表面其他的石头削掉。

在这张图里，有两个玉工，坐在大树下的凳子上，两人之间用木架架起一个大玉璞。他们各拿着“大法条锯”的一端，你来我往的拉着条锯。条锯上主要用来切割玉璞的，只是一条钢丝。

三、扎碢

即是应用碢具解玉成方块或方条，经过设计、画样后，大片裁去多余玉料使玉器初具雏形

玉工坐在旋车前，旋车上架着的工具，构造颇复杂。这组工具适用长木棍（又叫木轴）的一端，装上圆形的钢盘，这个钢盘就叫做“扎锅”。钢盘的周缘很薄，像刀口一样十分尖利。木轴上缠绕着两根绳子，绳子下端各系一片木板。这两片木板叫做“登板”。

操作的时候，玉工的两只脚轮番踏着登板，靠麻绳牵动木轴旋转。玉工用左手托拿着玉料，抵住正在旋转的钢盘的刃边。桌子的一端放着一个盛了水和红沙的盆子，玉工就用右手去舀沙，浇在玉料上。坚硬的解玉沙，配上旋转而尖利的扎边刃，才能把玉料再切成方块或方条。

四、冲碢

应用“冲碢”这种工具，把方块或方条的玉料上，方方硬硬的转角部分“冲”成圆。这个步骤也是坐在旋车上完成的，用一段厚竹枝外面绕着厚钢圈（又叫做冲碢），配着喝了水的红沙，渐渐冲去玉块上的方角。经过这个步骤，要雕琢的作品也大致成型了。

五、磨碢

应用“磨碢”这种工具来磨细玉器的外表。所用的工具和第三步的“扎锅”有些类似。但扎锅是薄而锐利的，而磨锅厚约二、三分（大约0.6到0.9公分）。能够把玉的外表磨得细腻，发出温润的光泽。

六、掏堂

掏堂，便是挖空容器的内部。首先，用钢卷筒旋进玉器的中央，经过这道工序，玉器的中央会呈现一根圆柱，称作“玉梃”。

此时就得由最富经历的师傅振锤取出玉梃，假如力道不对，不是玉梃取不出来，便是整件玉器碎裂。接着，再以弯形的扁状锥头渐渐揣摩，掏空玉器的内膛。

七、上花

上花，也就是以小形的轧碢，又称丁子，在玉器的外表磨琢花纹。

不同的轧碢方式会留下不同的线条。例如，中厚缘锐的碢具所琢碾出的线条，常常端较窄浅，中段较宽深。新石器时期红山文化玉器的线条就有这种情形，因而有人揣测，距今五、六千年前的红山文化曾经过开端运用碢具琢碾玉器。

现代玉器上花，是以相似牙医所运用的钻针。马达带动并配合活动的软管，因而挪动相当灵敏、随意。

八、打钻

这是关于一些要雕琢镂空花纹的玉器，所做的一个重要步骤。打钻的工具主要是弯弓和轧杆，轧杆底端镶有金钢钻。玉工坐在桌子的一端，用左手握着玉器，抵在轧杆下端佣金钢钻的下面，右手来回拉动弯弓，弯弓会带动轧杆一来一回的旋转，杆尖所嵌的金刚钻就能够把玉钻出一个圆洞了。

战国至西汉的玉工，便非常擅于应用钻圆洞的技法，营造线条盘旋转机处流利丰满的效果。

九、透花

透花，也就是镂空花纹，以“搜弓”为主要的工具。操作时，先把搜弓上的钢丝解开一端，穿透这个圆洞，再绑好。玉工的右手握着搜弓，一来一回拉动着，钢丝上加浸了水的石沙，就能依照玉片上画的线条来切割了。

由于普通书写作画的墨汁，是会被墨水冲洗掉的，所以玉工是用石榴皮的汁来勾勒出要透雕的图案。和了水的解玉沙，配合钢丝在玉片上来回割锯时，图案仍清分明楚，不会被水洗掉。

距今5300至4200年的良渚文化，已呈现以拉线透花的玉器，开展至清代镂雕玉器薄而细，到达技法的巅峰。

十、打眼

这是特地对付像鼻烟壶、扳指、烟袋嘴之类的小件而又有固定外形的玉器，要钻孔时所用的特殊技巧。

由于这类玉器太小，不便用手拿着打钻，所以就在大竹筒中装了水，上面装置木板，木板中央挖了洞，洞的外形就和要钻孔眼的小玉器外形相同。不同外形的小玉器，要配上挖了不同外形孔洞的木板。

玉工的左手握住小“铁盅”，右手拉着“绷弓”，一来一回的带动铁盅重复旋转，铁盅下端所嵌的金刚钻，就会在玉器上钻出洞来技法逐步提升后，桯钻与管钻取而代之。穿孔如是两面对穿，则常有接头不整的痕迹。

十一、木碢

木碢是磨光的碢，普通是用葫芦瓤做的。把已雕琢好的玉器表面认真的磨光。这时运用的工具构造是登板连系着木轴，带动一个圆形的转盘，而这步骤用的圆盘，是厚厚的“木碢”，配用的石沙硬度比拟低，又称“浸水黄宝料”，大约是石英沙（七度）来细细磨光。

十二、皮碢

皮碢是牛皮制成的，是玉器的最后工序抛光上亮用，详细呈现玉色。

古时的砣碾不像用砂轮那样可为所欲为。查看各时期的做工，其实碾玉之法，源自远古人对石器加工经历的长期积聚,原始水凳的应用开端了砣碾玉器。

用砣加带水的解玉砂来碾玉,其难度超乎想象——基本看不见要砣的位置，全凭手感，靠不上碾不到，稍鼎力靠则可能损坏砣轮或令它停下。这种技法至少需要特别的对手/臂以至全身的控制要领和长期的特地锻炼，才可能初步具备。

任何一件玉雕作品都包含着很高的艺术性和欣赏性，古人治玉的技法，与任何古代手工技艺相比可说是难度最高的

第二道工序、打磨：经第一道工序剥皮成型后，玉石的表皮还是极其粗糙的,那么这就需要进行很细致的打磨和抛光。打磨这道工序需要抛光师傅的工作进行的特别精细,使得玉石保持协调、美观且光泽圆润。这道工序需要的时间相对比较长，因为要雕琢需要高度的集中和细心，稍不留神就会损坏玉石的外形及整体的形状。

第三道工序、抛光：在进行抛光前，还要进行整体更为细致的打磨，特别是一些较小的面积，通常抛光机是无法很全面的进行抛光,那么这就需要采用砂纸和打磨抛光粉来进行更细致的处理，来使玉石整个的形态能达到更完美的效果。

第四道工序、配置：经过以上各种加工工序后,最后再根据玉石的外形和神态来结合天然的树根，给其配置合适的底座，最后打造出一件完整美观的玉石。

步骤是：首先选好绳子，选合适的颜色材质。

将挂件绳子对折，穿过主绳，这种挂法，玉器不会扭转，保持玉器正面一直向前。

用打火机烧软线头，手拉细长，方便穿进玉器的小洞，在编平节前，先这样打个节。

开始编平节，左线放上。

右线从后面绕过，穿过左线，拉紧，右线放上，左线从后面绕过，穿过右线。

拉紧，重复以上步骤，直到平节编至顶部卡紧。

玉雕中雕刻技法有很多，常用的有这几种：

1、阴刻、阳刻

阴刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条刻出，将图案或文字刻成凹形；阳刻则相反，是将笔画显示平面物体之上的立体线条，为凸起形状。

玉雕中的阴刻工艺是指用雕琢工具，在玉料的雕刻面上，刻画琢磨出凹入此雕刻面的点、线、面，从而表现出线条、字体或画面的一种雕刻工艺方法。

简单来说，凹陷下去的是阴刻，凸出来的是阳刻。

阴刻工艺可以用在玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，既可作为阳刻工艺的衬托点缀、相映成趣，也可独立成章、单独成器。

2，浅浮雕、深浮雕

浮雕根据压缩空间的程度不同，被分为高浮雕与低浮雕这两种雕刻基本形态，也被称为深浮雕与浅浮雕。

浅浮雕的起位要来的低，形体压缩的也比较大，更加偏向平面化，接近绘画这种表现形式。它对勾线的要求比较严谨，常用线、面结合的方法来增强画面的立体感。

深浮雕起位高、厚，形体的压缩程度小，在空间构造和塑造特征上更加接近于圆雕。

深浮雕的作品常会根据原石凹凸起伏的形状来雕刻，在原石自然美的基础上挖掘出独一无二的美。

3、透雕、圆雕

透雕一般与浮雕相连，是在浮雕的基础上，将背景部分镂空，背面大多使用插屏的形式来表现，是浮雕技法的延伸。

这种雕刻手法使其作品轮廓更加鲜明，层次感更强。

圆雕又叫做立体雕或者圆身雕，是玉雕师对整件作品进行全方位的雕刻。

这种技法可以让观赏者从不同的角度欣赏到玉雕作品的各个侧面，看起来比较真实，生动，如同一件实物。

4、金银丝镶嵌

金银错和金镶玉不同，行业人也叫其压丝工艺，这种工艺主要是镶嵌在玉器表面，制作难度大。

要求图案线条要流畅，粗细一致，开槽准确，否则金丝无法嵌入。如果在薄胎器物上面镶嵌，那更是万分危险，稍有不慎就前功尽弃。

5、俏色雕

就是对一块料子上有的多种天然颜色进行巧妙的构思，雕刻出精美作品的雕刻手法，也就是对颜色有巧妙运用的技法。俏色雕很能够起到变废为宝、化腐朽为神奇的作用，经常有些看起来没救了的料子经过俏色雕刻后具有了很高的收藏价值，但这也需要雕刻师具有独具匠心、天马行空的想象力。

6、镂空雕

刻是一种将通透与实体结合表现出来的雕刻手法，就是把某些部分掏空，然后表现作品的立体空间层次感。镂空雕的难度相对来说要大一些，对雕刻师的技艺要求很高；而且对翡翠原料的要求也比较高，要求原料不能有任何纹裂和砂格，质地要坚韧，否则很容易断裂。

7、梳毛工艺

在和田玉雕件中，我们常常见到动物题材的作品，很多都会把它们的毛发也雕刻在上面，这样看起来给人一种活灵活现的感觉。其实这是一种雕刻工艺——梳毛。

“梳毛”之名最早出于扬州工艺美术大师冯钤，他将动物毛发的处理称之为“梳毛”。

梳毛的关键在于寻找毛发的生长规律，并顺应这一规律，使雕刻出的动物毛发自然且质感突出，即使拿在手上把玩也不觉得硌手。

8、链雕

链雕是从圆雕中衍生出来的技法，它有单链、双链或多链，既是器物的组成部分，又是器物的装饰手段，起衬托器物之效，而不喧宾夺主。它是一块玉料镂空雕琢出的一条玉链，极其考验玉雕师的手艺，容不得出半点差错。

在材料上，由于每条玉链子都是从玉石本身上取材的，这就需要原石本身要足够有链条的面积。

“链子”的长度也要对称，每一节“链环”的长度、内外圈的直径，都必须严格一致。每根链条的每节环节都要做到均匀，尤其两链的那种，要长短对等、方向一致，不能有误差。

每一节的圈环都要完整，如果有一圈一环有损坏或者出了差错，都会前功尽弃。

玉为石之美者，而这美，便是玉雕师的双手赋予的，这些精湛的玉雕技术，将玉石本身的性情诠释得恰到好处，似在雕玉，又在雕自己心中的那个人。

在我国古代历史长河中最早玉和石是不分的。远古人类认为“石之美者为玉”，从石头之中将玉筛选出来经历了漫长的岁月。金沙玉器是如何制作的?王芳透露道，通过显微痕迹探索技术，他们用显微镜观察玉器上的痕迹，从而找到其制作方法。经过切割、刮蹭、锉磨、抛磨、旋截等工艺后，可以观察到工具搅动矿物集合体后，矿物晶体形成的各种各样聚集形态。他们通过在实验室还原聚集形态依次找到了制作玉器的方法，从而揭开了玉器制作之谜。

通过实验的还原，专家惊奇地发现古人单是在玉器的切割上就有好几种办法：使用柔性的麻绳、棉绳等工具，带动解玉砂间接对玉料进行加工或使用硬性的木片、砂岩片或金属片，单向或往复双向直接带动解玉砂间接对玉料进行加工。对玉器钻空、抛光等制作的方法更是繁多。

古代制玉技法，源于制作石器。切、磋、琢、磨是玉石器所用的工艺程序。切、即解料，解玉要用无齿的锯加解玉砂，将预料分开磋是用圆锯蘸砂浆修治琢，是用钻、锥等工具雕琢花纹、钻孔磨，是最后一道工序，用精细的木片葫芦皮、牛皮蘸珍珠砂浆，加以抛光，玉器便发出凝脂状的光泽。这套制玉技术，在商代已为工匠们所掌握。现今的玉雕技法，大体还是采用切、磋、琢、磨四种方法。先秦称琢玉，宋人称碾玉，今称碾琢。

前前后后大概要经历过十二道工序，大致内容如下：

一、捣沙和研浆

捣沙研浆中，一玉工用杵将石臼中的石沙捣碎，而另一玉工则正在将捣碎的石沙用筛子将颗粒大小分类，随后用水漂去沙中的泥，之后干净的沙子被称为“解玉沙”，以备随后琢磨玉器之用。

将筛好的沙再用水泡着，泥巴之类的杂质就会随着水漂流出去了。经过捣沙和研浆的程序，就可以得到颗粒均匀的石沙。这些沙是用来解剖玉璞、琢磨玉器的，所以就做“解玉沙”、“磨玉沙”。

二、开玉

没雕琢的玉料外表常常包裹了一些粗松的石头。开玉，就是把其外表别的石头削掉。由于钢丝硬度往往低于玉石，因此，在剖开过程中，必须不断添加解玉沙。合着水的黑石沙从钢锯上吊着的茶壶中滴到玉璞上，玉工来回拉动锯子来开玉。

钢丝是割不动玉的，所以在树枝上挂着一个茶壶，壶底有洞，壶里装的是黑石沙和水，混着黑石沙的水滴，一滴一滴的滴下来，滴到玉璞上，增加了锯的锋利度，这样来回的摩擦和切割，才能把玉皮子切掉。

三、扎碢

扎碢，即是利用碢具解玉成方块或方条，经过设计、画样后，大片裁去多余玉料使玉器初具雏形。玉工坐在旋车前，旋车上架着的工具，结构颇复杂。

操作的时候，玉工的两只脚轮流踏着登板，靠麻绳牵动木轴旋转。玉工用左手托拿着玉料，抵住正在旋转的钢盘的刃边。桌子的一端放着一个盛了水和红沙的盆子，玉工就用右手去舀沙，浇在玉料上。坚硬的解玉沙，配上旋转而锋利的扎边刃，才能把玉料再切成方块或方条。

四、冲碢

利用「冲碢」这种工具，把方块或方条的玉料上，方方硬硬的转角部份，「冲」成圆这个步骤也是坐在旋车上完成的，用一段厚竹枝外面绕着厚钢圈(又叫做冲碢)，配着和了水的红沙，慢慢冲去玉块上的方角。经过这个步骤，要雕琢的作品也大致成形了。

五、磨碢

利用「磨碢」这种工具来磨细玉器的表面。所用的工具和第三步的「扎锅」有些相似，但扎锅是薄而锐利的，而磨锅厚约二、三分。可以把玉的表面磨得细腻，发出温润的光泽。

六、掏堂

掏堂，便是挖空容器的内部。首先，用钢卷筒旋进玉器的中央，经过这道工序，玉器的中央会出现一根圆柱，此时就得由最富经验的老师傅振锤取出玉梃，因为如果力道不对，不是玉梃取不出来便使整件玉器碎裂。接着，再以弯形的扁状的锥头慢慢琢磨，掏空玉器的内膛。

七、上花

上花，也就是以小形的轧碢，又称丁子，在玉器的表面磨琢花纹。不同的轧碢形式会留下不同的线条。现代玉器上花，是以类似牙医所使用的钻针。马达带动并配合活动的软管，因此移动相当灵活、随意。

八、打钻

这是对于一些要雕琢镂空花纹的玉器，所做的一个重要步骤。打钻的工具主要是弯弓和轧杆，轧杆底端镶有金钢钻。玉工坐在桌子的一端，用左手握着玉器，抵在轧杆下端金钢钻的下面，右手来回拉动弯弓，弯弓会带动轧杆一来一回的旋转，杆尖所嵌的金刚钻就可以把玉钻出一个圆洞了。战国至西汉的玉工，便十分擅于利用钻圆洞的技法，营造线条回旋转折处流利饱满的效果。

九、透花

透花，也就是镂空花纹，以「搜弓」为主要的工具。操作的时候，先把搜弓上的钢丝解开一端，穿透这个圆洞，再绑好。玉工的右手握着搜弓，一来一回拉动着，钢丝上加浸了水的石沙，就能按照玉片上画的线条来切割了。

因为一般书写作画的墨汁，是会被墨水冲洗掉的，所以玉工是用石榴皮的汁来勾画出要透雕的图案，和了水的解玉沙，配合钢丝在玉片上来回割锯时，图案仍是清清楚楚的不会被水洗掉的。距今五千三至四千二百年的良渚文化，已出现以拉线透花的玉器，发展至清代镂雕玉器薄而细，达到技法的巅峰。

十、打眼

这是专门对付像鼻烟壶、扳指、烟袋嘴之类的小而又有固定形状的玉器，要钻孔时所用的特殊技巧。因为这类玉器太小了，不方便用手拿着打钻，所以就在大竹筒中装了水，上面安装木板，木板中央挖了洞，洞的形状就和要钻孔眼的小玉器形状相同。不同形状的小玉器，要配上挖了不同形状孔洞的木板。玉工的左手握住小「铁盅」，右手拉着「绷弓」，一来一回的带动铁盅反覆旋转，铁盅下端所嵌的金刚钻，就会在玉器上钻出洞来。

十一、木碢图

木碢是磨光的碢，一般是用葫芦瓤做的，把已雕琢好了的玉器外表仔细的磨光。这时使用的工具结构是登板连系着木轴，带动一个圆形的转盘，而这步骤用的圆盘，是厚厚的「木碢」，配用的石沙硬度比较低，又称「浸水黄宝料」，大约是石英沙来细细磨光。

十二、皮碢图

皮碢是牛皮制成的，也就是在木碢的外面，包上牛皮用麻绳缝好。再藉着旋车，配上「沁水宝料」，作最后的磨光。即玉器的最后工序抛光上亮用，具体呈现玉色。