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末路狂花影评影片分析

虚拟的衬衫
开放的飞机
2023-01-06 20:17:45

末路狂花影评影片分析

最佳答案
失眠的芹菜
高大的牛排
2026-05-13 04:15:17

从影片的表现手法上来说,在影片《末路狂花》故事开头就运用了叙事蒙太奇中的平行蒙太奇。用镜头展示了露易斯和塞尔玛准备旅行收拾东西时,运用了平行蒙太奇的剪辑方法,镜头在露易斯和塞尔玛的收拾行李的动作上相互切换,对两个人进行了对比。

塞尔玛收拾东西很凌乱,几乎是有用无用都一股脑地塞在箱子里,说明她是一个很犹豫不决、缺少主见的小女人;但是她虽然没有主见,可是考虑的非常周到,带了灯和枪等一切可能会用到的东西。而露易丝则显得很一丝不苟,干事非常有条理,并且在露易斯穿衣服和清理刷牙杯时给了特写镜头,由此说明她是一个很干练,很有主见的的女人。

影片评价

《末路狂花》是一部以公路电影的类型为形式的女性主义电影。影片中所描绘的旅途,与其说是路易丝对男权社会的复仇之旅,不如说是塞尔玛的成长之旅,她从穿着性感长裙,到之后的牛仔衬衫,以至到最后与摘下所有女性象征(耳环、项链、手表)的路易丝款式一样的牛仔裤,无袖T恤。

这一切都是她从一个无脑无心的家庭主妇,到一个无知者无畏的抢劫犯,到一个大胆的逃犯的“成长”过程,在影片的后半段一直是她在鼓励看起来有坚强主见的路易丝,直至走向毁灭,这是塞尔玛的自由之旅,这更是她自主意识的成长之旅。

最新回答
酷酷的背包
无奈的百褶裙
2026-05-13 04:15:17

景深叙事

《公民凯恩》是出色地运用景深美学的经典范例。威尔斯想让这部影片看上去像是人眼看到的那样,前后景都清晰。影片有时以一个稍仰的摄影机角度拍摄,以凸显凯恩这个人物的权威,有时则从上方拍摄以使人物显得微弱渺小,如拍摄凯恩第二任妻子苏姗·亚历山大时。贯穿全片,无论何时我们看到凯恩在他所处的环境里,无论是在他所经营的报馆还是他所建造的巨大的仙纳杜庄园里,他所有的财产都是清晰可见的。他是他所创造的世界的一部分,他所创造的世界也是他的一部分。

影片开始的一场戏里,当母亲将年幼的凯恩托付给一个监护人时,画面构图和景深揭示了故事本身的动力。凯恩正在外面的雪地里玩耍,完全不知道自己的命运。透过窗户可以清晰地看到他,而他的母亲处在画面的右侧,正在签字以放弃对他的监护权,父亲则站在画面的左侧,显得无能为力。母亲,监护人处于镜头前景的显眼位置,父亲是被动的。而被剥夺了选择与行动的小凯恩处于背景中。母亲与监护人决定了小凯恩的命运,他在画面中,一边是父亲,另一边是母亲与监护人。这场戏揭示了影片的本质,因为后来我们看到他的雪橇“玫瑰花蕾”被遗弃在雪中。

《公民凯恩》

在为了获得较大景深而使用广角镜头拍摄的场景中,观众在画面中看到的那些所揭示的内容或许与角色本身同样重要。景深可以用来展示一个角色的生活空间,他们的财产也许能在视觉上传达给观众信息,彰显他们的人格特征。展示角色的环境,正如雷德利·斯科特《末路狂花》中所做的,往往能以微妙的方式揭示角色的性格特征。我们看到露易丝的房间优雅整洁,而塞尔玛的家中则凌乱无序,这在视觉上为角色的个性,以及在共同的旅行中两个人的性格变化提供了最初的线索。因此镜头能够清晰地表现环境是很重要的。

《末路狂花》

根据“希区柯克规则”,画面中一个物体的大小应该等同于在那一时刻它在场景中的重要性。在电影《美人计》中,对那杯盛有毒药的茶的突出表现便是告诉观众它有多么重要。

《美人计》

约翰·福特导演的许多西部片经常使用广角镜头来展现作为环境的一部分的牛仔。像电影《搜索者》的结尾,角色骑马远去走向夕阳,永无止境延续的大地将孤独的英雄吞噬。当被摄体远离摄影机时,使用广角镜头拍摄,观众会感觉角色正缓缓地远行融入广袤无边的平原,这种观感通过景深的运用而得以增强。

由于大多数摄像机用的是电子变焦,大景深就成了数字摄像机与生俱来的一个 特性。当你用数字(DV)格式拍摄的同时又想削弱景深,就需要使用定焦镜头了: 如前所述,高清摄像机所摄画面的景深更接近于超16毫米而不是35毫米胶片的效果: 有一些可以用来在数字摄影机上再现胶片电影感觉的方法,比如使用电影镜头或者 使用中灰密度滤镜来开大光圈、缩小景深范围。有一些固定电子变焦的低端数字摄 影机不能缩小景深,这一特征也使其影像看上去非常数字化,此外还有分辨率的问题: 当然,如今事物日新月异,电影镜头也被用在了高清摄像机上。但你更愿意去看35 毫米、超35毫米或变形格式电影中的浅景深,而不是数字的东西。这是当你确定视 觉效果会怎样影响故事的表达时该考虑的事情。

《搜索者》

浅景深叙事

削弱或减小画面景深的审美原因是要将观众的全部注意力集中在处于画面焦点 的主体身上。镜头中的其他物体都被虚化,只有一个角色清晰,而观众的注意力就 只集中在那个主体或物体上。这可用于多种方面,有一个例子是,主体处于纷繁城 市环境之中,只有他一人是清晰的,这可能便是暗示在这个忙碌的世界里主体的形 单影只,或者其未能融人这个世界。它还可以用来表示以另一角色的主观视点观察 刚才那个人,后者置四周的嘈杂纷乱而不顾。它可以明确地告诉观众该看哪里,告 诉观众他们正在看的就是画面中唯一重要的,因为其他所有东西都一片模糊。

《坠落天使》

另一个利用景深来虚化背景的原因是掩饰外景地原本的特征,模糊环境的细节, 用来“伪造”——使它看上去像是在其他地方拍摄。利用或削弱景深既是一种技术 的工具,也是美学工具,导演需要理解如何正确地利用它们,以便在电影中强化视 觉叙事。

镜头间的切换也应当考虑到景深。如果你想保持两个角色在交谈时的连续性, 应当用相似焦距的镜头拍摄他们,使背景的景深保持平衡。如果一个主体使用长镜 头拍摄,背景被虚化,而另一个主体由广角镜头拍摄,景深很大,那当这两个镜头 被剪接到一起时,就会让人感觉非常古怪。

《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》

对焦距的控制还可用于制造心理上的效果。例如,你可能想让观众感觉场景中 的某些事物不对头。但如果你没有意识到你是怎样利用景深的,就可能制造出并不 需要的隐含意义,这就给剪辑师造成棘手的局面,他得设法剪掉一个情景,以保持 客观连续性。

简单的胡萝卜
昏睡的玫瑰
2026-05-13 04:15:17
逍遥骑士(1969)

英文名: Easy Rider

中文名: 逍遥骑士/迷幻车手

导 演: ( 丹尼斯·霍珀 Dennis Hopper )

主 演: (彼得·方达 Peter Fonda) (丹尼斯·霍珀 Dennis Hopper) ( Antonio Mendoza) ( Phil Spector) ( Mac Mashourian) ( Warren Finnerty)

上 映: 1969年07月14日 美国 详细上映地区

地 区: 美国更多详细拍摄地

对 白: 英语 西班牙语

评 分: 本站评分..6.7/10 ( 9票 ) 详细

IMDb评分7.3/10 ( 23517票 ) 详细

颜 色: 彩色

声 音: 单声道(Mono)

时 长: 94 min / Argentina:95

类 型: 冒险 犯罪 剧情

分 级: 荷兰:12 冰岛:16 阿根廷:18 澳大利亚:M 芬兰:K-16 挪威:15 韩国:18 西班牙:18 瑞典:15 英国:18 美国:R 西德:16 加拿大:R 加拿大:PG 加拿大:AA 加拿大:18+ 加拿大:13+

查看影评及点评 对该电影评分·外文别名:

The Loners (USA) (working title)

·剧情介绍

两个洛杉矶骑士骑着哈雷机车前往纽澳良寻找朋友。途中,遇到许多形形色色的人,一趟旅程下来,改变了他们许多想法。本片导演更荣获1969年坎城影展【最佳导演新人奖】。·相关预告片或片段

·暂无相关预告片或片段

·逍遥骑士/迷幻车手海报:

更多该电影海报...共有7张海报 ·电影剧照:

·暂无相关电影剧照·演员表:

彼得·方达 Peter Fonda .... Wyatt

丹尼斯·霍珀 Dennis Hopper .... Billy

Antonio Mendoza .... Jesus

Phil Spector .... Connection

Mac Mashourian .... Bodyguard

Warren Finnerty .... Rancher

Tita Colorado .... Rancher's Wife

卢克·阿斯科 Luke Askew .... Stranger on Highway

Luana Anders .... Lisa

Sabrina Scharf .... Sarah

Robert Walker Jr. .... Jack (as Robert Walker)

Sandy Wyeth .... Joanne (as Sandy Wyeth)

Robert Ball .... Mime #1

Carmen Phillips .... Mime #2

Ellie Wood Walker .... Mime #3 (as Ellie Walker)

Michael Pataki .... Mime #4

杰克·尼科尔森 Jack Nicholson .... George Hanson

George Fowler Jr. .... Guard

Keith Green .... Sheriff

Hayward Robilard .... Cat Man

末路狂花(1991)

英文名: Thelma &Louise

中文名: 末路狂花

导 演: ( 雷德利·斯科特/雷利·史考特 Ridley Scott )

主 演: (苏珊·萨兰登 Susan Sarandon) (吉娜·戴维斯 Geena Davis) (哈威·凯尔 Harvey Keitel) (迈克尔·麦德逊 Michael Madsen) (克里斯托弗·麦克唐纳 Christopher McDonald) (斯蒂芬·托波罗斯基 Stephen Tobolowsky)

上 映: 1991年05月29日 美国 详细上映地区

地 区: 美国更多详细拍摄地

对 白: 英语

评 分: 本站评分..8.4/10 ( 28票 ) 详细

IMDb评分7.3/10 ( 34220票 ) 详细

颜 色: 彩色

声 音: Dolby SR

时 长: 129

类 型: 动作 冒险 喜剧 犯罪 剧情 惊怵

分 级: 新加坡:M18 冰岛:12 阿根廷:16 澳大利亚:M 智利:18 芬兰:K-14 法国:U 德国:16 荷兰:12 挪威:15 秘鲁:18 韩国:18 西班牙:13 瑞典:15 英国:15 美国:R 葡萄牙:M/16

查看影评及点评 对该电影评分·外文别名:

Thelma and Louise (USA) (alternative spelling)

·剧情介绍

1992年第64届奥斯卡金像奖 最佳原着剧本(卡利·库利)

塞尔玛和路易斯是一对闺中密友,塞尔玛是个小女人,平凡的家庭主妇,路易斯则是个长相普通,有些男子气概的餐厅女侍,两人相偕开车出游。这原本应是一次简单而愉快的旅行,但最后却成为两个女人对抗男性社会压迫的奋斗。在一间酒吧里一个男人与塞尔玛搭讪,原本只是单纯的应酬,但是那男人却进一步企图强暴她。情急之时路易斯赶到开枪将男人打死。原本这是单纯的自卫杀人,但是现场没有其他证人,在恐惧证据不足会被判重罪下,两人展开逃亡的旅程。在逃亡的过程中社会对他们的压迫一一展现开来:塞尔玛的丈夫除了在电话中大声吼叫要她回来以外,什么忙也帮不上。警察不断尾随追逐她们,进一步把她们逼上梁山而不考虑自卫杀人的可能性。唯一相信她们清白的检察官,却因为好几次阴错阳差而始终连络不上她们。连途中碰到和塞尔玛发生一夜风流的情人,到头来也不过是偷人钱的骗子坏蛋。换言之,她们唯一能靠的就是自己。然而她们却发现自己作为一个与男性社会对抗的女战士,要比当一个小女人要适合得多。她们抢劫,把性骚扰她们的司机的卡车打烂,并且抢夺警察的配枪。这些举动也把她们逼向无路可走的地步。最后她们在新墨西哥州被警察重重包围之下,宁死不屈地开车冲入万丈峡谷之中。

雷德利·斯科特(Ridley Scott)导演的《末路狂花》(Thelma &Louise)为公路电影开启了新的方向——成功地将女性主义与公路电影融合在一起。好莱坞影片大多以男性为中心,女性往往被排挤到边缘地位,处于被动状态。但这部电影却反其道而行之,女性始终处于叙事的中心地位,男性却处于被动状态。

《末路狂花》所描绘的旅途,无疑的是两个女人对抗整个父权社会的过程。沿途所发生的事物或遇到的人,对她们来说大多是危险的,充满敌意的。这程环境下只有自己的伙伴是能倚靠的对象。Thelma与Louise两人间的情感,是同志间相依为命的革命情感,但亦不能否认其中包含了同性恋的成分。这在以往的公路电影是看不到的。传统的公路电影,结伴而行的多半是一男一女的情侣,要不然就是气味相投的哥儿俩,因为只有男女之间的爱情和男人之间的友情被允许出现在这种阳刚味重的,以冒险为主题,以男性观众为主要对向的影片中。然而本片的出现,肯定了电影中“另类”旅行拍档的可能性。《末路狂花》之后,各种组合在公路电影中纷纷出现:同性恋、爱滋病患者、少数族裔、残障或智障。这些人的旅行经验提供了不同的世界观,也丰富了公路电影的多样性。

在逃亡途中,塞尔玛渐渐由一个顺从的妻子变成一个勇敢坚强的女性。她在途中单枪匹马地用JD教的方法抢劫了一家商店。她也变得机警起来,在电话中,她发现粗暴的丈夫变得异常的温柔,立刻意识到警察在窃听。两人最后逃到大峡谷,荷枪实弹的警察早已准备好等在那儿。西部壮丽的自然风光为影片中的女英雄营造了史诗般的氛围。她俩相视无语,紧紧拥抱,露易丝一手握着塞尔玛的手,一手换挡,一踩油门,车子如自由的燕子般飞向天空,在空中划出一道绚丽夺目的彩虹……影片定格在飞出悬崖的汽车上,正如编剧所哀惋的:“我不想让她俩的车子往下落。”在这里,女性主义电影的英雄性壮举借助于斯科特的男性英雄片经验,由此构成电影史上最完美的结束画面之一。

《末路狂花》是美国队的1991年夏季10大卖座影片之一。米高梅和百代娱乐公司采取了一个不寻常的步骤,在本片发行的第16周再增加99个影院,扩大影片的发行范围。本片吸引的主要对象是25-40岁的女性观众,这个年龄段的妇女是女性解放运动的主要支持者。

《末路狂花》除了捧红了两位女主角外,而且还令观众领略到另外一颗影坛新星的精彩演技,而他便是如今大名鼎鼎的布拉德·皮特。片中,皮特饰演一个先勾引女主角后又抢走她6000美元的搭车青年,热辣辣的激情戏在他的手中可谓驾轻就熟。而该片的导演大名鼎鼎的雷德利·斯考特,从20世纪80年代初的科幻巨片《银翼杀手》,到后来的几部最火爆大片(例如《角斗士》、《黑鹰降落》等)都是出自他手。当年,《末路狂花》的成功让他得以接手另一部史诗巨片的拍摄,那便是描写哥伦布发现新大陆的《1492:征服天堂》。而从《末路狂花》之后,斯考特的影坛道路更是一帆风顺。

导演斯科特九十年代初的重要作品,这部不乏暴力色彩的女性公路影片颇具《邦尼和克莱德》的风范,尽管本片直至今日仍存在争议,我们都不可否认这是一部出色的电影。·相关预告片或片段

·暂无相关预告片或片段

·末路狂花海报:

更多该电影海报...共有6张海报 ·剧照:

更多该电影剧照...共有(18张)剧照·演员表:

苏珊·萨兰登 Susan Sarandon .... Louise Elizabeth Sawyer

吉娜·戴维斯 Geena Davis .... Thelma Yvonne Dickinson

哈威·凯尔 Harvey Keitel .... Investigator Hal Slocumb

迈克尔·麦德逊 Michael Madsen .... Jimmy Lennox

克里斯托弗·麦克唐纳 Christopher McDonald .... Darryl Dickinson

斯蒂芬·托波罗斯基 Stephen Tobolowsky .... Max

布拉德·皮特 Brad Pitt .... J.D.

Timothy Carhart .... Harlan

露辛达·杰尼 Lucinda Jenney .... Lena, Waitress

Jason Beghe .... State Trooper

马科·圣·约翰 Marco St. John .... Truck Driver

Sonny Carl Davis .... Albert

Ken Swofford .... Major

Shelly Desai .... East Indian Motel Clerk (as Shelly De Sai)

Carol Mansell .... Waitress

Stephen Polk .... Surveillance Man

Rob Roy Fitzgerald .... Plainclothes Cop

Jack Lindine .... I.D. Tech

Michael Delman .... Silver Bullet Dancer

Kristel L. Rose .... Girl Smoker

摩托日记(2004)

英文名: Diarios de motocicleta

中文名: 摩托日记/革命前夕摩托车日记/革命前夕的摩托车日记/哲古华拉少年日记

导 演: ( 沃尔特·萨雷斯 Walter Salles )

主 演: (盖尔·加西亚·布尔纳 Gael García Bernal) ( Rodrigo De la Serna) ( Mercedes Morán) ( Jean Pierre Noher) ( Lucas Oro) ( Marina Glezer)

上 映: 2004年01月15日 美国 详细上映地区

地 区: 阿根廷 美国 古巴 德国 墨西哥 英国 智利 秘鲁 法国更多详细拍摄地

对 白: 盖丘亚族语 西班牙语

评 分: 本站评分..7.4/10 ( 14票 ) 详细

IMDb评分7.9/10 ( 28801票 ) 详细

颜 色: 彩色 / 黑白

声 音: 立体声(Stereo)

时 长: 126

类 型: 冒险 传记 剧情

分 级: 瑞士:12 台湾:R-12 冰岛:L 匈牙利:14 阿根廷:Atp 澳大利亚:M 巴西:12 加拿大:14A 加拿大:G 智利:TE 芬兰:K-7 香港:IIA儿童不宜 荷兰:AL 葡萄牙:M/12 新加坡:NC-16 瑞士:7 瑞士:7 英国:15 美国:R 挪威:11 德国:6

查看影评及点评 对该电影评分·外文别名:

Carnets de voyage (France)

Reise des jungen Che, Die (Germany)

The Motorcycle Diaries (USA)

Voyage à motocyclette (France) (festival title)

·剧情介绍

◆剧情

这是一个有关于年轻时的格瓦拉的真实的故事,一段自我发现的旅程。

1952年1月,年轻的格瓦拉和他的朋友艾伯特从阿根廷开始了他们漫游拉丁美洲的旅程。那个时候的格瓦拉(盖尔·加西亚·贝纳尔)只有23岁,还是一个主攻麻风学的医学院学生。而艾伯特(罗德里格·德拉·塞纳)是一个只有29岁的生物化学家。对未知事物的探索的兴趣使他们驾着诺顿500开始了八个月的旅程。

尽管一路上经历了不少的颠簸与艰苦,但他们仍继续前行,体验着旅途中的欢乐与艰辛,从摩托车坏在半路到被货船运走而不觉,从恋爱、喝酒、打架到救火做消防员。这段旅程最开始也许还只是新奇的冒险,但当两位年轻人体味到他们所在的拉丁美洲的社会与政治问题,他们旅行的基调也就完全改变了。旅途中所感受到的各异的事物不断地转变着他们对事物的看法与角度,印加文化的奇观马丘比丘的美深深地震撼着他们,而在亚马逊河深处的麻风病人隔离区的所见又使他们质疑所谓的被经济定义的"进步"究竟有何价值。一路上的所见所感对格瓦拉日后的转变有着一定的影响,也直接激发了他日后成为一位叱咤一时的革命者。

◆台前

盖尔·加西亚·贝纳尔可以说演艺界的幸运儿,自从2000年以在阿加多·冈萨雷斯·伊纳里图的《爱情是狗娘》中的处女表演得到大家的喜欢与认可后,演艺事业便直上青云。出道几年内就参演了《衰仔失乐园》、《阿玛罗神父的罪恶》和今年戛纳开幕片《不良教育》,大大小小的表演奖也是获了不少。这一次更是有机会在《摩托日记》中担纲出演年轻时的格瓦拉。导演认为无论是从外形还是气质上考虑,贝纳尔都是这个年龄段的出色演员中最适合出演这个角色的。而且在导演沃尔特·塞勒斯看来,贝纳尔是这部影片的一剂催化剂,他那旺盛的精力和对角色不断的探索都鼓舞着剧组人员继续前进。他说在拍摄此片时,他仿佛伴着格瓦拉走完了旅程,而年轻格瓦拉的生命也成为了他生命的一部分。这不是贝纳尔第一次出演公路片,《衰仔失乐园》中他也演绎了一段青春之旅,或许是这些公路片的拍摄经历给他的影响,他还准备像他所饰演的年轻的格瓦拉一样,逆流横渡亚马逊河。

艾伯特的扮演者阿根廷人罗德里格·德拉·塞纳是一位演艺多面手,在舞台剧、电影、电视方面都有良好表现。导演将他视为这次选角的最大收获。塞勒斯觉得罗德里格不但与年轻时的艾伯特的外形极为相似,而且他还是一个有着老牌演员特质的年轻演员,就像维托里奥·加斯曼和阿伯特·索迪一样,能把幽默与戏剧性融合在一起,总是会给我们带来惊喜。另外,还有一点也值得一提,罗德里格还是格瓦拉的亲戚。

如果你看过阿根廷影片《探戈》,你一定会记得片中那个聪明、感性、美丽的艾琳娜,她的扮演者是歌舞影三栖演员米亚·梅塞德斯。虽然她的声音早已在《埃维塔》中出现过,但是大家熟悉她还是从她的处女表演《探戈》开始,之后她又出演了《时间密码》、《旅馆》、《乱世姐妹花》、《弗里达》。这一次她在《摩托日记》中饰演格瓦拉的女友。

◆幕后

温暖的《中央车站》让我们记住了导演沃尔特·塞勒斯,这位拒绝用英语写法称谓自己国家的导演(他读巴西为Brasil而非Brazil),这位巴西影坛的中流砥柱。他在上世纪80年代以纪录片进入影坛,1991年的处女作《曝光》反响平平,1995年他拍摄了一部后来被认为象征着巴西电影复苏的《异国他乡》,受到了国际影坛的广泛好评。1998年表现感性细腻的人性美的《中央车站》感动了观众,也获奖无数。后他又拍摄了粗犷磅礴的《太阳背后》,获得了02年金球奖最佳外语片的提名。因其在电影领域内的成就,素有"艺术之都"的米拉麦克斯公司与他签下了许多片约。近年来,沃尔特·塞勒斯开始把精力转移到扶持年轻导演上来,作为制片人,他参与制作了《上帝之城》、《萨塔夫人》等新锐导演的影片。[详细内容]

◆评论

切·格瓦拉,古巴革命的传奇领袖,他的信念,他的实践一直影响着全世界的年轻人。无论是墙上的海报,衣服上的印图,还是人们心中的他都已经成为了青春与革命的象征。

每个人心中都有一个属于自己的格瓦拉的形象,所以说,《摩托日记》这样一部人物类影片最大的挑战莫过于如何编剧,如何在刻画人物时接近年轻时的格瓦拉,如何人性化的表现出这段传奇人生,如果平衡格瓦拉与同伴之间的戏份,如何表现格瓦拉从男孩到男人的内心转化,如何煽情又不失于真实,又如何表现出那个飘摇的时代中的拉丁美洲。但其实只要导演在重走当年路后带给观众一个充满了青春、激情与思考的切·格瓦拉,就已足够。 ·相关预告片或片段

[摩托上的日记]预告片 [摩托日记]精彩片断(2) [摩托日记]精彩片断(1)

·摩托日记/革命前夕摩托车日记/革命前夕的摩托车日记/哲古华拉少年日记海报:

更多该电影海报...共有9张海报 ·电影剧照:

·暂无相关电影剧照·演员表:

盖尔·加西亚·布尔纳 Gael García Bernal .... Ernesto Guevara de la Serna (Argentina)

Rodrigo De la Serna .... Alberto Granado (Argentina)

Mercedes Morán .... Celia de la Serna (Argentina)

Jean Pierre Noher .... Ernesto Guevara Lynch (Argentina) (as Jean-Pierre

Lucas Oro .... Roberto Guevara (Argentina)

Marina Glezer .... Celita Guevara (Argentina)

Sofia Bertolotto .... Ana María Guevara (Argentina) (as Sofía

Franco Solazzi .... Juan Martín Guevara (Argentina)

Ricardo Díaz Mourelle .... Uncle Jorge (Argentina) (as Ricardo Diaz Mourelle)

Sergio Boris .... Young Traveler (Argentina)

Daniel Cargieman .... Young Traveler (Argentina) (as Daniel Kargieman)

Diego Giorzi .... Rodolfo (Argentina)

Facundo Espinosa .... Tomás Granado (Argentina)

Matias Gomez .... Kid (Argentina) (as Matías Gómez)

Diego Treu .... Kid (Argentina)

Ariel Verdun .... Kid (Argentina) (as Ariel Verdún)

Mía Maestro .... Chichina (Argentina)

Gustavo Mansilla .... Kid (Argentina)

Susana Lanteri .... Aunt Rosana (Argentina)

Natalia Lobo .... La Negra (Argentina)

部部经典,不选我选谁?

瘦瘦的大碗
无情的芝麻
2026-05-13 04:15:17
公路片通常指,电影的叙事发展是以一段旅程为背景。

电影的主人公在占电影绝对篇幅的公路旅行情节中,完成生命体验,思想变化,性格塑造。产生一系列的戏剧冲突。或者与别人的,与自我心灵的交流。

如<末路狂花》《逍遥骑士》《杯酒人生》都是不错的公路片。

现在公路片已经发展成一个很成熟的模式电影。

典型的公路片产生在美国。美国号称是“装在汽车轮子上的国家”,美国人对于汽车的感情就像中国人对于自行车一样深厚。也许是因为电影来源于生活,那些蜿蜒的公路、星罗棋布的汽车旅馆和在公路上奔走的形形色色的人自然而然地成为了美国电影演绎故事的舞台。

第二次世界大战后,在美国出现了一种以汽车和公路为典型叙事元素的电影,其主人公的命运和情节的展开往往和公路息息相关。从埃德加·乌麦尔导演的《绕道》(1945年)和约瑟夫·刘易斯的《嗜枪狂》(1949年),到70年代斯皮尔伯格的《决斗》和波格丹诺夫的《纸月亮》,公路片逐渐成为一种独立于其他片种之外的新的类型电影。

公路片诞生之初,多半是由当时好莱坞的青年导演执导,以反映青年人失落、孤独、愤懑和反叛的生活方式为主题。其主人公们多驾驶着各色汽车,怀着破碎的梦,疾驰在穷乡僻壤上。

进入80年代后,公路片逐渐杂糅了更多的类型元素,其结构模式也更为灵活多样,其中既有好莱坞的传统格局也有独辟蹊径的巧妙构思。影片《搭车人》把公路片引向了恐怖电影的世界;《末路狂花》则改变了男性主宰公路片的老规矩;《雨人》运用公路片的构架表现了人们相互沟通的过程;而凯文·科斯特纳主演的《完美的世界》则将公路片、伦理片、警匪片等诸多片种熔于一炉,适应了当代美国电影的新趋向———类型交汇。于是,有了修正型公路片一说。

公路片发展到今天已非好莱坞所独有,许多国家均拍摄了相当数量的公路片。

默默的海燕
奋斗的果汁
2026-05-13 04:15:17
《荒野大飚客》

假如你有机会可以来一场旅行,一场自由随性的冒险,可以让你平凡的生活从温和变得疯狂,你会接受它吗?

电影《荒野大飚客》中所讲述的四个人,无一例外的都在经历着中年危机。他们为碌碌无为的过去而痛心,更为无法预期的未来而焦虑。人就像天地间最渺小的一粒沙子,那种无助的感觉如影随形。

《雨人》

这是一部在奥斯卡的大名单中留下自己名字的经典影片,也是整个八十年代极具影响力的一部影片。查理经营者一家不太景气的汽车行,他的父亲是一个百万富翁,不过两个人早已感情破裂,没有来往。

《邦妮和克莱德》

这是一部提到公路电影,就不能不说的电影,不过这部电影的意义绝不只限于公路电影的丰碑,它也是电影史上具有划时代意义的作品。同时它也饱受争议,即使到了今天,它仍然算得上是一个社会话题。

《德克萨斯的巴黎》

疏离和流浪一直是维姆·文德斯电影的永恒主题,但无疑《德克萨斯的巴黎》是其中最醇厚感人的一部。虽然它更像是主人公特拉维斯,对于故去爱情的一次乌托邦式寻找。但是其中传达出的失去爱情后无根漂泊的人生状态,却让影片有种嵌脏入肺般无法释怀的苍凉感伤。

《天生杀人狂》

剧情很像《邦妮和克莱德》的《天生杀人狂》也是一面世就引起了不小的争议。评论家们爱将两部电影相提并论,也是因为两部电影在选材和叙事手段上有很多相似之处。但两部电影在根本上不同的是,《邦妮和克莱德》的两位主角至少还让人有些同情之心,《天生杀人狂》中的雌雄大盗则令观众只能冷眼旁观。

《强盗保镖》

这又是一个由犯罪开始,由逃亡之路作过程,用死亡作结尾的故事。不同于那些暴力美学的影片,此片给人无限的温暖和伤感。故事背景是六十年代的德州,两名罪犯越狱,并劫持了一名七岁男童作人质。其中一名罪犯,为了保护小孩不受另外一名罪犯的侵害,而杀死了同伙,开始充当小男孩保护人,男童来自一个没有父亲的家庭,慢慢的他跟强盗之间产生了父子般的感情。影片未尾,趋于善的一端的布什却被善的代表即神枪手误解打死的悲剧性情节是着实会令观众不断反思。

《摩托日记》

这是一个以公路片为载体的名人传记,片中的主人公相信大家一定都很熟悉,著名的古巴革命英雄切·格瓦拉,影片通过他二十三岁那年穿越拉丁美洲的历程,既揭示了五十年代拉美社会的各种严峻现实,又记录了这位英雄年轻时代的心灵成长轨迹。

《逃狱三王》

20 世纪30 年代。这里是密西西比河畔的一座监狱,犯人们正辛苦地劳动着。某天,其中的三个人越狱了! 这就是埃佛雷德、皮特和德尔玛。埃佛雷德曾经是个律师,口才极好,就是他舌灿莲花,诓来了这两个跟班。三个人的目的地是埃佛雷德在密西西比河边的小木屋,因为他说自己在那里藏了价值120万美金的宝藏。但是,他们只有四天时间,因为四天后小木屋所在的地方将被水力发电公司冲成一片汪洋。为了这一伟大的任务,三个极富喜剧色彩的的犯人磕磕跘跘地展开了他们的逃亡之旅……

《末路狂花》

一般意义上的公路片都充满男性象征,甚至是以男性为主要观众的电影,但是雷德利·斯科特的《末路狂花》却选择了两个女性作为主角,其用意不可谓不大胆。这部电影在商业上和艺术上的巨大成功,除了充分证明了导演的独具匠心之外,也肯定了电影中“另类”旅行拍档的可能性,让公路电影的类型更加丰富了起来,更是为轰轰烈烈的女性主义运动提供了不能忘却的记忆。塞尔玛和路易丝是一对闺中密友,塞尔玛是一个平凡的家庭主妇,路易丝则是个有些男子气概的餐厅女侍。

《逍遥骑士》

就情节而言,《逍遥骑士》是一部非常简单的电影,由丹尼斯·霍普饰演的比利和彼得·方达饰演的瓦特是两个典型的嬉皮青年。两人在倒卖毒品大赚了一笔钱之后,驾着他们的哈雷摩托车离开洛杉矶,前往新奥尔良,目的是寻找一个他们心目中的美国。

作为这样一种追寻的载体,影片至少有一半篇幅都在拍摄沿途的风景,并且配以令人印象深刻的乡村音乐和摇滚乐。作为观众,我们也随着瓦特和比利一起,领略了美国本土各不相同的风景和人文画卷。始于一场犯罪的旅途,从一开始就注定了两人命运的不幸。但这毕竟是一场寻梦的旅程,因此逍遥骑士们在旅途中遇了形形色色的人物,各自都极具代表性。

缥缈的大侠
活泼的老鼠
2026-05-13 04:15:17

一、表现主题

“新好莱坞”的表现主题基本结束了经典时期的“梦幻银幕”,更多展现地是对社会、对历史、对人类的思考。

二、叙事方式

在叙事上,相对于经典好莱坞,“新好莱坞”更具开放性和多线性。在继承、借鉴传统的基础上,有导演试图打破经典的叙事原则,走出一条完全不同的道路,却因好莱坞票房至上的恒定原则,不得不归于沉寂。但好莱坞对叙事结构的探索一直没有停止。

进入九十年代,《低俗小说》、《天生杀人狂》、《杀死比尔》等作品出现,是对经典叙事的一大颠覆。

产生背景:

一方面在经历了法国新浪潮的冲击之后,在经历了自身从50年代到60年代的商业影片制作的衰退与电视对电影制作的冲击之后,于60年代后半期和70年代,开始对类型电影从形式到主题进行反思。

而在另一方面,美国社会的动荡与政治的危机;电影旧体制与旧观念的危机,都成为这时期电影革命与演变的主要背景及因素。

执着的大神
娇气的火龙果
2026-05-13 04:15:17
公路片通常指,电影的叙事发展是以一段旅程为背景。 电影的主人公在占电影绝对篇幅的公路旅行情节中,完成生命体验,思想变化,性格塑造。产生一系列的戏剧冲突。或者与别人的,与自我心灵的交流。 如<末路狂花》《逍遥骑士》《杯酒人生》都是不错的公路片。 现在公路片已经发展成一个很成熟的模式电影。 典型的公路片产生在美国。美国号称是“装在汽车轮子上的国家”,美国人对于汽车的感情就像中国人对于自行车一样深厚。也许是因为电影来源于生活,那些蜿蜒的公路、星罗棋布的汽车旅馆和在公路上奔走的形形色色的人自然而然地成为了美国电影演绎故事的舞台。第二次世界大战后,在美国出现了一种以汽车和公路为典型叙事元素的电影,其主人公的命运和情节的展开往往和公路息息相关。从埃德加·乌麦尔导演的《绕道》(1945年)和约瑟夫·刘易斯的《嗜枪狂》(1949年),到70年代斯皮尔伯格的《决斗》和波格丹诺夫的《纸月亮》,公路片逐渐成为一种独立于其他片种之外的新的类型电影。公路片诞生之初,多半是由当时好莱坞的青年导演执导,以反映青年人失落、孤独、愤懑和反叛的生活方式为主题。其主人公们多驾驶着各色汽车,怀着破碎的梦,疾驰在穷乡僻壤上。进入80年代后,公路片逐渐杂糅了更多的类型元素,其结构模式也更为灵活多样,其中既有好莱坞的传统格局也有独辟蹊径的巧妙构思。影片《搭车人》把公路片引向了恐怖电影的世界;《末路狂花》则改变了男性主宰公路片的老规矩;《雨人》运用公路片的构架表现了人们相互沟通的过程;而凯文·科斯特纳主演的《完美的世界》则将公路片、伦理片、警匪片等诸多片种熔于一炉,适应了当代美国电影的新趋向———类型交汇。于是,有了修正型公路片一说。公路片发展到今天已非好莱坞所独有,许多国家均拍摄了相当数量的公路片。

碧蓝的星星
害怕的云朵
2026-05-13 04:15:17
公路片通常指,电影的叙事发展是以一段旅程为背景。 电影的主人公在占电影绝对篇幅的公路旅行情节中,完成生命体验,思想变化,性格塑造。产生一系列的戏剧冲突。或者与别人的,与自我心灵的交流。 如<末路狂花》《逍遥骑士》《杯酒人生》都是不错的公路片。 现在公路片已经发展成一个很成熟的模式电影。 典型的公路片产生在美国。美国号称是“装在汽车轮子上的国家”,美国人对于汽车的感情就像中国人对于自行车一样深厚。也许是因为电影来源于生活,那些蜿蜒的公路、星罗棋布的汽车旅馆和在公路上奔走的形形色色的人自然而然地成为了美国电影演绎故事的舞台。 第二次世界大战后,在美国出现了一种以汽车和公路为典型叙事元素的电影,其主人公的命运和情节的展开往往和公路息息相关。从埃德加·乌麦尔导演的《绕道》(1945年)和约瑟夫·刘易斯的《嗜枪狂》(1949年),到70年代斯皮尔伯格的《决斗》和波格丹诺夫的《纸月亮》,公路片逐渐成为一种独立于其他片种之外的新的类型电影。 公路片诞生之初,多半是由当时好莱坞的青年导演执导,以反映青年人失落、孤独、愤懑和反叛的生活方式为主题。其主人公们多驾驶着各色汽车,怀着破碎的梦,疾驰在穷乡僻壤上。 进入80年代后,公路片逐渐杂糅了更多的类型元素,其结构模式也更为灵活多样,其中既有好莱坞的传统格局也有独辟蹊径的巧妙构思。影片《搭车人》把公路片引向了恐怖电影的世界;《末路狂花》则改变了男性主宰公路片的老规矩;《雨人》运用公路片的构架表现了人们相互沟通的过程;而凯文·科斯特纳主演的《完美的世界》则将公路片、伦理片、警匪片等诸多片种熔于一炉,适应了当代美国电影的新趋向———类型交汇。于是,有了修正型公路片一说。 公路片发展到今天已非好莱坞所独有,许多国家均拍摄了相当数量的公路片。