费加罗的婚礼 the marriage Figaro英文读法 Figaro的读法?请注明音标
《费加罗的婚礼》（Le Nozze di Figaro）是莫扎特最杰出的三部歌剧中的一部喜歌剧,完成于1786年,意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特（Lorenzo da Ponte）根据法国戏剧家博马舍（Beaumarchais）的同名喜剧改编而成.
故‘Figaro’应为法语发音.为[[fr:figaro]]
英文音标IPA:/fi'ɡarɔ/
这是意大利语。le nozze di figaro 是“ 费加罗的婚礼”，莫扎特作曲的歌剧
porgi amor指的是爱神，amor是爱的意思。
顺便附上，le nozze di figaro的资料：
四幕歌剧，1786年5月1日在维也纳国家剧院首次公演，30岁的莫扎特亲自指挥。1824年5月10日，在纽约国家公园剧院，以英文歌词演出。
法国戏剧家波马榭在18世纪70年代创作了“费加罗三部曲”的三部戏剧，分别是《塞维利亚的理发师》、《费加罗的婚礼》和《有罪的母亲》。前两部被谱成了曲，18世纪的莫扎特选择了第二部，19世纪的罗西尼选择了第一部。
《费加罗的婚礼》至今仍是各大歌颂上演次数最为频繁的歌剧之一，有如天籁的歌声和错综复杂的男女关系；宛如角力般、层出不穷的小计谋和角色错乱的对白，至今仍是许多观众念念不忘的经典。让人眼花缭乱的进行速度，带出男女之间你来我往的情境、种种约定承诺造成的混乱情形、还有谁对谁唱情歌、谁看谁却不是谁的有趣故事。随着近代舞台的技术进步，每一次观赏此剧时都有全心的体会。
You know, what is love?
Do you understand my feelings? Do you understand my feelings?
I want to give everything to you, and I can't tell you.
Only feel uncertain heart somersault
I am sometimes excited, sometimes depressed,
My heart is full of fire,
The moment was ice cold.
Happiness in the far direction I call,
It suddenly disappear completely,
Do not know why all day long sigh,
One night, one night, one night
Don't know why tremble with fear in one's boots,
But I have to suffer this torture.
You know, what is love?
Do you understand my feelings?
Do you understand my feelings? Do you understand my feelings?
中文：
你们可知道，什么是爱情？
你们可理解我的心情？你们可理解我的心情？
我想把一切讲给你们听，新奇的感觉我也说不清。
只感到心中翻腾不定；
我有时兴奋，有时消沉，
我心中充满火样热情，
一瞬间又感到寒冷如冰。
幸福在远方向我召唤，
转眼间它又无踪无影，
不知道为什么终日叹息，
一天天一夜夜不得安宁；
不知道为什么胆战心惊，
但我却情愿受此苦刑。
你们可知道，什么是爱情？
你们可理解我的心情？
你们可理解我的心情？你们可理解我的心情？
意大利语：
Voi che sapete che cosa e amor,
Donne, vedete sio iho nel cor.
Quello chio provo vi ridiro. E per me nuovo ,capir nol so.
Sento un affetto pien di desir ,chora e diletto ,chora e martir.
Gelo ,e poi sento lalma avvampar e in un momento torno a gelar
Ricerco un bene fuori di me ,non so chil tiene ,non so cos’e.
Sospiro e gemo senza voler, palpito e tremo senza saper.
Non trovo pace notte ne di ,ma pur mi piace languir cosi.
Non più andrai, farfallone amoroso,
Notte e giorno d'intorno girando,
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Non piu avrai questi bei penacchini,
Quel cappello leggiero e galante,
Quella chioma, quell'aria brillante,
Quel vermiglio donnesco color!
Quel vermiglio donnes color!
Non piu avrai quei penacchini,
Quel cappello
Quella chioma, quell'aria brillante
Non più andrai, farfallone amoroso,
Notte e giorno d'intorno girando,
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Fra guerrieri, poffar Bacco!
Gran mustacchi, stretto sacco,
Schioppo in spalla, sciabla al fianco,
Collo dritto, muso franco, Un gran casco, o un gran turbante,
Molto onor, poco contante.
Poco contante
Poco contante
Ed in vece del fandango
Una marcia per il fango.
Per montagne, per valloni,
Con le nevi, e i solioni,
Al concerto di tromboni,
Di bombarde, di cannoni,
Che le palle in tutti i tuoni,
All'orecchio fan fischiar.
Non piu avrai quei penacchini,
Non piu avrai quel cappello
Non piu avrai quella chioma
Non piu avrai quell'aria brillante.
Non più andrai, farfallone amoroso,
Notte e giorno d'intorno girando,
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Delle belle turbando il riposo,
Narcisetto, Adoncino d'amor.
Cherubino, alla vittoria!
Alla gloria militar!
Cherubino, alla vittoria!
Alla gloria militar!
Alla gloria militar!
Alla gloria militar!
这里还有英文的大概翻译：
You won't go any more, amorous butterfly,
Fluttering around inside night and day
Disturbing the sleep of beauties,
A little Narcissus and Adonis of love.
You won't have those fine feathers any more,
That light and jaunty hat,
That hair, that shining aspect,
That womanish red color [in your face]!
Among soldiers, by Bacchus!
A huge moustache, a little knapsack,
Gun on your back, sword at your side,
Your neck straight, your nose exposed,
A big helmet, or a big turban,
A lot of honour, very little pay.
And in place of the dance
A march through the mud.
Over mountains, through valleys,
With snow, and heat-stroke,
To the music of trumpets,
Of bombards, and of cannons,
Which, at every boom,
Will make bullets whistle past your ear.
Cherubino, go to victory!
To military glory!
前几日不知在那看了个贴，'意识流'一个新名词不知其意上网收集如下：
所谓意识流：一是指一种现代主义小说流派，一是指一种描写人物心理的表现手法。这两者之间既有联系，又有着重要的区别。
现代主义流派的“意识流”小说，它流行于二十世纪二十至四十年代的法、英、美等国家。最著名的是法国的作家普鲁斯特，爱尔兰的乔伊斯，美国的福克纳，英国的女作家陶乐赛·理查逊、维吉尼亚·沃尔芙等人。他们先后写出不同于传统小说的“意识流”小说，形成一个颇有影响的文学流派。二十世纪四十年代以后，作为一个独立的“意识流”派别，已不复存在；但他们创作的意识手法，却被许多不同倾向的文学家广泛地采用、发展，并且创作了自己的独特风格。
一
通过研究证明，意识流同多数现代主义流派不同，“意识流”小说作家没有共同的组织，也没有打出统一的什么旗号；但是他们有着相似的哲学观点和艺术观点，有着相似的思想倾向和艺术风格，而且互通声息，互相影响，所以也应该称为一个比较独特的小说流派。
不过“意识流”这个用语，首先是美国实用主义哲学家、心理学家威廉·詹姆士提出来的。他认为人的意识不是片段的衔接，而是处于永远流动的状态中，所以称为“意识流”。他解释说：“意识——对它自己来说并不是以劈成碎片的样子出现的。象“链条”可“系列”这样一些字眼都不能恰当地描述意识最初使自己呈现出来的样子。它不是连接在一起的东西，它流动着。“河”或“流”这样的比喻才能自然地把它描写出来。以后当我们谈到它的时候，让我们称它为思想流、意识流主观生活之流吧。
他的这段精辟论述，从而告诉我们“意识流”这个词是怎么来年，并不能使我们对“意识流”小说的特点有一个明确的概念，也不能使用权我们对“意识流”小说同传统小说的区别有一个清醒地认识。因为从作品实际看，一些传统作家，如司汤达、福楼拜、托尔斯泰等，也是以精于刻画心理著名的，而且他们写人物的意识，也是具有一定长度的“流”，并不可能跟着人物的意识永远“流”下去。任何作品，在表现人物心理状态时，实际上都是“流”和“片”的统一。即从局部看，是“流”；而从全局看，不过是其中一“片”或几“片”而已。
那么“意识流”小说同传统小说的区别究竟在哪里呢？如果我们把两面三刀类小说认真比较一下，就会发现，其区别并不在是不是刻画了心理，是不表现了意识之流，而在于披露了什么样的心理，表现了什么样的意识之流。
意识流的特点就是专注摹写内心生活，如果我们把人物的内心生活叫做“意识流”，那么人物外部的生活就可以称为“生活流”。“意识流”是“生活流”的反映，但“意识流”也可以通过人物的行动反作用于“生活流”，两者之间互相渗透、互相影响、互相作用的。传统的现实主义小说，即写“意识流”，也写“生活流”，一般以“生活流”为主体。“意识流”为辅助，在写“流”交融中展示人物的心理活动。而“意识流”小说，则主要甚至全力写“意识流”，其兴趣专注于挖掘人物内心深处的隐曲，对“生活流”则不甚关心。他们的作品或孤立的写“意识流”，很少或根本不去反映“生活流”，以至“意识流”成为无源之水，显得神秘难测；或者是完全从个人主观的角度去反映，而“主观”屏幕又常常是反常的、变形的，因此反映出来的“生活流”往往歪歪扭扭，支离破碎，是真正意义上的“碎片”。他们的作品往往没有连贯的情节，也没有明晰完整的场景，连人物形象都朦朦胧陇，行文着墨都以意识流动为转移。这个特点在最早的意识小说中已有表现。法国的艾杜阿·杜夏丹的小说《月桂树砍掉了》可以说是意识流小说的先声。全书用内心独白表现了一个恋爱中的青年在六小时里的心绪变化，用乔伊斯的话来说，这部小说“自始至终将读者置于主人公的脑海里”。英国女作家伊丽莎白·鲍温曾说，意识流小说“几乎总是用来描写某一人物个人的平凡的经历和他对这些事情的纯粹个人角度的反应。小说中的其他人物多少给人以没有对准焦距的感觉”。
“意识流”小说家热衷于写内心生活，并不仅仅是个描写角度和表现方法的问题，而是同他们对世界对艺术总的看法有联系的。他们同象征主义、表现主义一样，以为只有主观世界才是“最高真实”，客观现实反而不真实。普鲁斯特认为主观真实是“最基本的东西”，只有主观作品才是“唯一真实的著作”。乔伊斯要求艺术家去表现“经验的真实”。福克纳则认为作家只应写人类的“内心冲突”和“心灵深处亘古至今的真情实感”。陶乐赛·理查逊反对描绘外部现实，主张意识垄断一切，专门去表现“个人思想和信仰的真实”，让“沉思默想的现实”来“独立发言”。维吉尼亚·沃尔芙要求以主观代替客观，努力表现人物“私有的幻想”。在她看来只有意识流才是生活，才是真实和道理。她有一段很有名的话：“生活并不是一连串左右对称的马车灯，生活是一圈光晕，一个始终包围着我们意识的半透明层。传达这变化万端的，这尚欠认识尚欠探讨的根本精神，不管它的表现会多么脱离常规、错综复杂、，而且如实传达，尽可能不羼入它本身之外的、非共固有的东西，难道不正是小说家的任务吗？”在她看来，“生活”即内心世界，并不是左右对称”，合乎逻辑的，而是象“一圈光晕”，模糊朦胧，变化万端。文学作品应当着力于表现这种错综复杂变化的“根本精神”，而不应该去描写“意识流”本身以外的事物。
二
意识流作家们的这些看法，来源于现代的唯心主义哲学和弗罗依德主义。柏格森认为“真实”只存在于“意识的不可分割的波动之中”；威廉·詹姆士认为宇宙间最根本的东西是“纯粹经验”，也即“意识之流”。它就是“现实”，除此之外不存在“任何品级高的现实”，弗罗依德认为人生是由两种基本本能——求生本能和死亡本能的内部冲突所构成的。这些就是“意识流”派的理论根据。
着力于表现无意识和潜意识，意识流作家所表现的内心世界，主要内容又是什么呢？主要就是无意识、这也与传统小说不同。传统小说刻画人物的心理，着重描写有意识的内心活动，他们的意识是有次序的，合乎逻辑的，有时也写无意识、潜意识，但总的说来处于次要的从属的地位，主体还是写真正的“意识”之“流”。而“意识流”小说，则着重要写非理性的无意识和潜意识，突出人物内心的混乱、迷离、恍惚、无逻辑性、动物性和疯狂性，以为只有这样才算写出了心理的原始真实。从这个意义上说，意识流小说所写的，其实是“无意识之流”或“潜意识之流”，应该叫“无意识流小说”或“潜意识小说”才比较贴切。
无意识、潜意识是非理性的，它的特点是杂乱无章、繁复多变。弗罗依德曾把无意识比喻为一口疯狂的混乱的大锅。詹姆士则认为“意识流”就是“感觉的一种原始的混沌”。意识流作家主张把人心里的这“原始的混沌”全部地毫无保留地表现出来。他们提出“非人格化”和“作家退出小说”的口号，反对作家对人物的心理进行整理和提练，更反对作家出面进行介绍和解释，而要求让人物的内心活动——特别是隐藏在心灵深处的无意识、潜意识活动。按照原始的方式杂乱无章地直接展现在读者面前。沃尔芙强调要把人物头脑中“千千万万个印象”，无论是“细小的奇异的、倏而逝的，或者是用锋利的钢刀刻下来的”，全部应该写出来，要把那些“来自四面八方，宛如一阵阵不断坠落的无数微尘”般的印象都记下来，认为只有这样才算写出了“生活的本来面目”。沃尔芙还说：“让我们在那万千微尘纷坠心田的时候，按照落下的顺序把它们记录下来，让我们描出每一事每一景给意识印上的痕迹吧，不管它们表面上看来多么无关系，全不连贯。让我们不要想当然地认为通常所谓的大事要比通常的小事包含着更充实的生活吧。”
“意识流”小说是强烈反对自然主义的。沃尔芙就曾用尖刻的语言嘲讽自然主义作家对外在环境和背景作事无巨细的繁琐描绘；然而有意思的是，她自己却在提倡对主观世界作同样的事无巨细的繁琐的描绘。她反对“客观的”自然主义，却提倡“主观的”自然主义，要求把人内心世界中混乱错综复杂的一切、包括梦境、幻想、错觉、最飘忽的闪念、最莫名其妙的冲动、最微不足道的细枝末节，总之一切无意识和潜意识活动统统写出来。
意识流小说家往往还用添枝加叶的办法经强调无意识之荒唐、复杂、离奇、不可理喻。办法之一是“白日做梦”，他们笔下的人物不分场合动不动就做其梦，想入非非，好像不食人间烟火的瞑想者、梦游者。办法之二是“自由联想”让人物随时随地地进行突然的、跳跃式的联想。如沃尔芙的短篇小说《墙上的斑点》，写一个女人看到墙上一个斑点，思绪就“一哄而上”，想到人生无常，想到莎士比亚，想到收藏古物，想到树木生长，意识随意流动，最后才回到斑点，原来是一只蜗牛。办法之三是“时空错乱”，不顾时间顺序的客观性，采用柏格森的“心理时间说”，将过去、现在、将来随意颠倒、穿插、交融，并有意不做任何说明。空间顺序、梦幻和现实的界限被打碎，搅乱，翻来覆去，纠缠不清。极端者，甚至愿意破坏语言规范，前言不搭后语，几十页不用一个标点儿。凡此等等，目的都是一个，用经突出内心无意识活动的变幻莫测，紊乱不堪。
三
热衷刻画变态心理的特点，意识流作家同其他现代主义流派一样，对扭曲的性格、畸形的心理特别感兴趣。当人丧失理性，主要或完全受怪异混乱的无意识支配的时候，这样的人的心理就已经不是正常的。所以意识流作家厌恶理性，偏爱无意识，必然要发展到偏爱变态心理。传统的现实主义小说，也有写变态心理的，如果戈理的《狂人日记》。但从总体看，一般还是以写心理为主。“意识流”小说家则不同，其注意力往往集中在具有变态心理的人物的阴暗混乱的“意识流”上，对正常的人的“意识流”则不感兴趣。在这一点上，他们同自然主义又有些相似。法国自然主义的主要代表龚古尔兄弟，他们在创作的小说突出人物的“低级本能”，渲染其“病理和生理的因素”，他们延迟不说过，“凡是我们的创作——或者其独创性就在这里——都是建筑在神经病上的。”后来的意识流小说家，大多继承这一传统，强调文学作品要表现“现代意识”。所谓“现代意识”，即帝国主义时代陷于深刻的精神危机中的资产阶级和小资产阶级病态意识。其内容无非认为现实荒谬无稽，社会不可思议，人类猥琐无能，世界前途茫茫。于是，或悲观绝望，颓废沮丧；或胡思乱想，灵魂空虚；或精神分裂，意识错乱；或偏执怪癖，心理反常。“意识流”小说主要反映了这类扭曲了的人物的“意识”之“流”。一些有代表性的意识小说，像后面我们公认的普鲁斯特的《忆流水年华》、乔伊斯的《尤利西斯》等，莫不如此。
最典型的是美国作家福克纳的长篇小说《喧哗与骚动》，全书分四部分；第一部分写一个白痴的自白，第二部分写一个想自杀的人的精神崩溃过程，第三部分写一个极端利已主义者的偏执狂般的变态性格，所有这三部分全都用“意识流”；只有最后一部分才写一个精神健康的人，与之相应，就用了传统的现实主义手法。形式总是同一定的内容相适应的，变态的心理需要有“意识流”这样的形式来表现；“意识流”这种形式也正适合于表现在西方社会重压下出现的种种病态的心理。“意识流”小说得以繁盛一时的社会原因恐怕也在这里！
意识流小说家热衷于写变态心理，这也不仅仅是个写作方法和个人兴趣问题，而是同他们对整个人类的看法有关的。他们受弗罗依德的变态心理学和性恶论的很深的影响，认为人类就其本性而言，都与动物无异。和精神病患者无异，其内心深处无不阴暗、混乱、病态、疯狂。全部受兽性的本能和原始的冲动支配，没有什么理性可言。只有写出了人心内部的黑暗和病态，他们才认为是写出了“生活”的“真实和真理”。
总而言之，“意识流”的特点也是显而易见的。即特别注意写混多变的无意识和潜意识是最基本的。与传统的心理小说的最显著的差别就在于此。这当然是直接受尼采、柏格森、詹姆士、弗罗依德等人的反理性主义的影响。尼采说：“意识仅仅触及表面——最基本的活动是无意识”；柏格森认为“意识的绵延”无规无距，瞬息万变，玄妙无比；詹姆士说意识流“如果不完全是非理性的，至少也是无理性的”。还有弗罗依德学说把人的心理比作冰山，认为意识只是露出水面那一小部分，无意识和潜意识才是沉入水底的基础和主体。根据这种理论，意识流小说家们便是在冰山底层作着各种各样的探索。这种探索当然不是毫无益处的。像他们在表现人物内心的复杂性、丰富性和多变性上，确有超过前人的地方；他们对变态心理和无意识领域的开掘，就反映了资本主义社会里某些特定阶层的心理而言，也不能说毫无社会意义！
据说在二百多年前，土耳其国王访问欧洲时，总要带上一个乐队，使别据一格的土耳其音乐传入欧洲。当时欧洲的一些作曲家对写异国风情的音乐发生兴趣，喜欢将异国风情的音乐吸收到自己的作品中去，于是出现了“土耳其热”。其实，莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》第三乐章并没有很明显的土耳其音乐特点，真正的土耳其风格并不浓，由于莫扎特在这一乐章的开头注明曲趣为土耳其风，因而被后人称为《土耳其进行曲》。
费加罗的婚礼：Le Nozze di Figaro
莫扎特早期的创作主要是意大利风格，而他在歌剧创作领域中的最高成就，是在他一生中的最后十年（1782—1791）达到的，主要作品有：两部德国歌唱剧——《后宫诱逃》和《魔笛》，采用德文剧词；一部意大利喜歌剧《费加罗的婚礼》，采用意大利文歌词，但以奥地利民族文化传统为基础；还有一部新型歌剧 《唐·璜》， 这部歌剧将音乐悲剧和喜剧的最重要特点熔为一炉。莫扎特的歌剧反映了当时进步的社会思想和伦理思想，歌剧序曲则充满戏剧的形象，是一种具有标题因素的管弦乐作品，经常在音乐会上独立演奏。莫扎特的早期歌剧序曲主要按照意大利序曲的传统形式写成，他的后期歌剧序曲则有许多大胆创新，多半运用奏鸣曲形式，为十九世纪的新型歌剧开辟了道路。
茶花女：La Dame aux camélias
《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为"一个堕落的女人"（或"失足者"），一般均译作"茶花女"。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。她名噪一时，才华出众，过着骄奢淫逸的妓女生活，却并没有追求名利的世俗作风，是一个受迫害的妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒的爱情，但她为了挽回一个所谓"体面家庭"的"荣誉"，决然放弃了自己的爱情，使自己成为上流社会的牺牲品。
Hai vinto la Causa——意大利语——你赢得了诉讼
You won the lawsuit.——英语——你赢得了诉讼
博马舍的话剧以幽默讽刺的笔法反映了当时社会上“第三等级”地位的上升，歌颂了人民反封建斗争的胜利。创作歌剧《费加罗的婚礼》时的莫扎特也已从萨尔兹堡大主教的樊笼中解脱了出来，正焕发出前所未有的创作激情。莫扎特的歌剧保留了原作的戏剧宗旨，在作品中对伯爵妄图恢复农奴制的作法加以挞伐，表达了对自由思想的歌颂。
1786年5月1日《费加罗的婚礼》在维也纳国家剧院首次公演，30岁的莫扎特亲自指挥。1824年5月10日，在纽约国家公园剧院，以英文歌词演出。
莫扎特创作的四幕喜歌剧《费加罗的婚礼》描写了伯爵府的仆人费加罗马上要和女仆苏姗娜结婚了，费加罗正欢天喜地地准备婚事，谁知苏姗娜告诉他，伯爵送他们的婚房是不怀好意，是存心要占她的便宜，仍然要实现他假惺惺地曾经宣布要放弃的对奴仆婚姻的“初夜权”。费加罗听后恍然大悟，二人决心和伯爵逗一逗。另有一老管家玛切林娜痴心地想要嫁给费加罗，并以一张债据作为要挟，给她出主意的是老医生巴托洛，十年前，就是因为费加罗帮助伯爵打败了想娶贵族小姐罗西娜为妻的他，而使罗西娜成为了伯爵夫人，所以，医生一直对费加罗怀恨在心，如今，到了报仇之时了。府中另有一翩翩少年凯卢比诺，成天到处播撒情种，和一个成天以散布谣言为己任的音乐教师巴西辽，加上一个糊里糊涂的法官和一个整天醉醺醺的花匠。当然，还有那独守空房的伯爵夫人。各路角色齐登场，贵族和平民的较量就此开始。最后，属于第三阶级的聪明勇敢的平民，终于让伪善荒淫的伯爵当众出了丑。
作品背景
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博马舍是18世纪后半叶法国最重要的剧作家。博马舍喜剧的出现意味着古典主义喜剧向资产阶级喜剧的过渡完成。1789年，资产阶级革命爆发。资产阶级意识到戏剧作为宣传手段在革命中的作用，提出“戏剧应该教育民众”的口号。革命派还有意建立人民剧院。1791年1月31日，立宪议会公布取消王室的戏剧审查制度，答应演出自由。本年内有数十家剧院呈请开业，其中的共和国剧院以专门演出支持革命的新剧目而闻名。这时期创作了大批配合或直接宣传革命和革命战争的悲剧和时事剧。资产阶级革命使演员终于获得了公民权，彻底结束了过去受歧视被欺侮的悲惨处境；成立了保护剧作者合法权益的剧作家协会。博马舍的《费加罗的婚礼》是他在十八世纪三十年代创作了总称为"费加罗三部曲"中的第二部，于1784年4月27日在巴黎法兰西剧院首演，其时法国正处于大革命的前夕，这部喜剧对揭露和讽刺封建贵族起了很大的作用。虽然这部喜剧在整个欧洲都获得好评，但奥地利皇帝约瑟夫二世却禁止在维也纳上演这一剧目。
莫扎特所请的脚本作家洛伦佐·达·彭特是当时的宫廷诗人，由于他多次出面争取，最终皇帝于第二年为了缓和国内的一些冲击而口头批准改编后的歌剧可以上演。莫扎特用了一年时间谱曲，他在创作这部歌剧时保留了原作的基本思想，那愚蠢而又放荡的贵族老爷同获得胜利的聪明仆人之间的鲜明对照即为整个剧情发展和音乐描写的基础。
1786年，《费加罗的婚礼》于维也纳奥地利国家剧院首演。由于此剧题材敏感，上演期间国内的贵族大为愤慨，皇帝个人虽然很欣赏这部作品，但迫于压力，曾多次要求莫扎特删改内容。德语版本于1790年在柏林上演。
《费加罗的婚礼》是莫扎特众多歌剧作品中最为著名的一部，是莫扎特歌剧中的颠峰之作，也是我国乐迷最为熟悉的一部，创作于1786年的这部歌剧，是欣赏莫扎特歌剧的入门之作。
《费加罗的婚礼》至今仍是各大歌剧院上演次数最为频繁的歌剧之一，有如天籁的歌声和错综复杂的男女人物关系，宛如角力般、层出不穷的小计谋和角色错乱的对白，至今仍是许多观众念念不忘的经典。让人眼花缭乱的进行速度，带出男女之间你来我往的情境、种种约定承诺造成的混乱情形、还有谁对谁唱情歌、谁看谁却不是谁的有趣故事。随着近代舞台的技术进步，每一次观赏此剧时都有全新的体会。
首次出版
出版社：阿尔塔利亚出版社。
出版商：Hoffmeister 霍夫迈斯特。
关于首演
当1786年这部歌剧首次彩排时，由当时著名的男中音歌唱家班努契饰演剧中的主人公费加罗，班努契的演唱极其洪亮，尤其是在唱到这部歌剧中最受人欢迎的咏叹调《男子汉大丈夫应该去当兵》时，班努契漂亮的音色更是得到了淋漓尽致的发挥，取得了感人至深的效果。站在一旁指挥乐队的莫扎特禁不住低声地对班努契说：“唱得太好了，班努契！”这首咏叹调刚结束，站在舞台上参加演出的所有的人和乐队的全体成员都情不自禁地对着莫扎特欢呼：“太好了，太好了！音乐大师！伟大的莫扎特万岁！” 根据当时一位歌唱家的回忆录里所提供的情况，这部歌剧首次正式上演的那个夜晚的情况无比热烈，几乎剧中每一首优美感人的咏叹调都被要求重新演唱一次，以至于演出的时间超出了原定时间的一倍。
相关趣事
创作《费加罗的婚礼》伊始，嫉妒莫扎特的宫廷御用乐师向奥地利皇帝举报，说莫扎特正在写作一部关于费加罗的歌剧。当时，这个题材是被皇帝列入禁止之列的。莫扎特手舞足蹈地向皇帝陛下介绍这部伟大作品的构思。他说，陛下，这是一个关于爱情的故事，是个十分有趣的爱情故事。奥地利皇帝在看《费加罗的婚礼》彩排之间，打了一个哈欠，之后满有精神地看完了这部长达四小时的歌剧。乐池指挥台上的莫扎特当然没有注意到皇帝打哈欠这个细节。他全神贯注在歌剧中，大汗淋漓，直至演出结束，筋疲力尽。
安东尼奥尼事后告诉莫扎特，如果皇帝陛下在四小时内打上三个哈欠，你的歌剧就完了，不会再有演出的机会了。
与卡拉扬
当时一个名叫马尔姆的小剧团要排演《费加罗的婚礼》，需要招聘一个指挥，19岁的卡拉杨闻风而至，这虽然是一个仅有21人的小乐队，他被录用还得有一个条件，就是在这一位置的人必须持有德国纳粹党党证。面对命运、莫扎特的召唤，卡拉杨参加了纳粹党支部，领取了一张党证，号码为3430914。这张党证他一直保存到1944年，也就是说他当了11年纳粹党党徒。由于有了党证，卡拉杨不久被任命为艾克斯拉沙贝尔市的音乐总指挥，从而成了全德国当时最年轻的指挥。
剧情大纲
[编辑本段]
地点：十七世纪中叶，西班牙塞维利亚附近的阿尔马维瓦伯爵堡邸。
形式：4幕28曲，喜歌剧
第一幕：伯爵府第的阁楼，房间里。
我们看到一个有点杂乱的大房间，几个箱子摆在正中央，椅子、桌子也都没安置妥当。原来，这是理发师费加罗和罗和伯爵夫人的心腹女佣苏珊娜，他们正忙着准备自己的婚礼。费加罗在安置家具，苏珊娜则想将结婚的花篮放到镜子前，
他们悄悄的避开伯爵的注意，他们计划着未来。因为老爷阿尔马维瓦伯爵的确苏珊娜不怀好意，苏珊娜告诉费加罗要特别小心伯爵的行动。她说：“老爷为什么把这间离他卧室不远的屋子给他俩当新房？很值得怀疑。”
这时苏珊娜因伯爵夫人罗西娜的呼唤而退场，费加罗独自留在舞台上。他对想象中的老爷阿尔马维瓦伯爵挥舞着拳头唱道：“好吧，阿尔马维瓦老爷！ 如果你真的想占便宜的话，（伯爵阿尔马维瓦试图恢复贵族对农奴的“初夜权”）我也不是好惹的，我会用千方百计来对付你……” 费加罗唱完就离开了这间屋子。
巴尔托洛医生与他的老管家马尔切琳娜上场，马尔切琳娜手里拿着一张旧契约，读给巴尔托洛医生听：“我借了您的钱。如果无力偿还，我就和您结婚。”这是费加罗写的。原来，这老女人很喜欢费加罗，听说他马上要结婚了，十分着急，她请来巴尔托洛医生帮忙，希望能够找个理由阻止这天晚上的婚礼。
医生很愿意利用这个机会帮助老管家。医生唱了一段充满复仇快意的咏叹调之后，就走了出去。苏姗娜回来了，看见房间里的马尔切琳娜，就是一肚子气。于是马尔切琳娜和苏珊娜展开一场舌战。这是一首颇风趣幽默的二重唱，结果马尔切琳娜说不过苏珊娜，在苏姗娜胜利的笑声中气哼哼地走了出去。
这时，侍仆凯鲁比诺垂头丧气地上来，他是一个见异思迁的小伙子，对任何女人都中意(这一角色由女高音扮装)。他对着苏姗娜唱起了热情奔放的咏叹调：《啊！热烈的情感占有了我》原来，昨天晚上他和园丁的女儿巴巴里娜幽会的时候，被老爷撞见了。老爷大发雷霆，说要把他赶走，这事儿弄得凯鲁比诺一晚上都没睡好，他想请苏姗娜去和女主人求情，让老爷别解雇他。看着这个小家伙愁眉苦脸的样子，苏姗娜觉得很好笑，便逗弄起他来。突然门外传来老爷的声音。凯鲁比诺吓坏了，苏姗娜让他蜷腿坐进一张大扶手椅里，然后用--条毯子把他盖了起来。
伯爵不知有人在屋子里，跑进苏珊娜的房间后，便完全暴露其好色本性，他馋涎欲滴地向苏姗娜大献殷勤，弄得苏姗娜左躲右闪，同时又得防止他坐到那张藏着凯鲁比诺的椅子上。这时传来巴西利奥的声音，伯爵慌了，他躲在藏着凯鲁比诺的那张大扶手椅后面。
巴西利奥是个卑鄙小人，专门在背后说别人的坏话。他走进来，以为室内无人，便放心告诉苏珊娜说，最近伯爵夫人与侍仆凯鲁比诺似乎有暧昧。藏在椅子后面的伯爵一听，急得跳出来，要巴西利奥赶快说出实情。于是他们唱出三重唱：“伯爵大骂凯鲁比诺，说昨天晚上他还看见过他在和巴巴里娜调情，苏姗娜听说后便把那被单轻轻地提起来，这下可坏事儿了，凯鲁比诺暴露了。伯爵气得都要疯了，凯鲁比诺则吓得浑身发抖，经过一阵混乱，凯鲁比诺被开除了。门突然开了，费加罗领着一大群人涌进房间，大家手里都捧着鲜花，他们大声颂扬伯爵，因为他宣布废除了奴隶结婚时主人所享有的“初夜权”。伯爵心里明白，这是费加罗的计谋。无奈地接受了大家的颂扬：“这是我应该做的。今晚你们都来参加费加罗的婚礼吧。”
众人们唱了一首欢乐的合唱之后，就退场了。伯爵则把一肚子的火都撒到了可怜的凯鲁比诺身上：“你立刻到军队里去当兵!” 说完，他怒气冲冲地走了。
满面愁容的凯鲁比诺，不知该怎么办才好。费加罗在一边不但不同情他，还幸灾乐祸地唱了起来：“你不用再去做情郎，不用天天谈爱情。再不要梳油头、洒香水，更不要满脑袋风流艳事。小夜曲、写情书都要忘掉，红绒帽、花围巾也都扔掉。男子汉大丈夫应该当兵，抬起头来，挺起胸膛，腰挎军刀，肩扛火枪，你是未来勇敢的战士…… ” 凯鲁比诺对费加罗所讲的话毫无兴趣，他仍然是满脸苦相，垂头丧气。
第二幕：伯爵夫人的房里
幕启，罗西娜在为自己受到丈夫的冷落而悲叹。她伤心地祈祷着：“爱情的神啊，请哀怜我吧”！苏珊娜进场，随后费加罗也跟着进来，他们三人商量计谋，要合力惩戒伯爵，这样不仅可以使伯爵回心转意，同时也可以保护他们自己的幸福。这个计谋分为三个步骤：先伪造一张告密书，警告伯爵说他的夫人将要与爱人约会，教他多留心来人的行动，使他产生嫉妒心。另一面将凯鲁比诺打扮成少女，做为苏珊娜的替身约伯爵晚上在花园里幽会。最后是伯爵夫人去花园里“捉奸”，让伯爵感到羞愧。男仆凯鲁比诺，这时候唱着一首本剧中最杰出的咏叹调《你们可知道爱情是怎么一回事?》：“你们可知道爱情是什么? 你们谁理解我的心情? 我要把这一切都讲给你们听。这奇妙的感觉我也说不清，只觉得心里在翻腾。我有时欢乐，有时伤心，爱情像烈火在胸中燃烧……”这首可爱的歌打动了伯爵夫人和苏姗娜。他们把费加罗的计划告诉了凯鲁比诺，请他在离开之前帮个忙，凯鲁比诺当然不反对，因为这样他可以参加苏珊娜的婚礼，顺便接近园丁之女巴巴里娜。这时，苏姗娜拿来一套漂亮的女式衣裙边为凯鲁比诺穿戴好，三人依计行事。
不久，伯爵来到夫人房门前，敲门请求进入，罗西娜让凯鲁比诺赶紧藏到隔壁的卧室里，苏姗娜也藏在了窗帘后面。罗西娜打开门，果然，是她的丈夫阿尔马维瓦，只见他手里拿着一封告密信气得浑身发抖。他追问夫人：“为什么这么半天才打开门，是不是有个男人藏在这里？”夫人故意回答说：“没有”伯爵不相信，他推了推卧室的门，却怎么也推不开，原来是凯鲁比诺从里面反锁上了。气急败坏的伯爵说要去找工具把门劈开。
趁伯爵和夫人走开的一刹那，凯鲁比诺从卧室里跑了出来，苏姗娜让他快点逃走，可是，这屋子所有的门都被关死了，他们只得打开阳台的门，凯鲁比诺心一横，跳了下去。苏姗娜跑进卧室，从里面又把门反锁上了。
伯爵拉着夫人回来了，他手里举着一把大铁锤和一把钳子，气冲冲地橇门。可是，门橇开之后，真是让他大吃一惊：里面的人是苏姗娜。伯爵夫人松了一口气，她反过来指责伯爵太不相信人。伯爵很尴尬，连忙向妻子赔不是。园丁安东尼奥匆匆跑来，他报告夫人说，刚才有一个人从夫人的阳台上跳了下去，还碰掉了一个花盆，伯爵听后又起了疑心，幸好费加罗及时赶到，说刚才跳下去的是他，他想在夫人的房间里和未婚妻相会，又被伯爵撞见会难为情，所以跑掉了。说着，他还假装一瘸一拐的，说是刚才崴了脚。
这时，马尔切琳娜和医生巴尔托洛、音乐教师巴西利奥来了，他们得意地宣布：费加罗没有还钱，现在他必须履行约定：娶马尔切琳娜为妻。证婚人就是医生巴尔托洛。
这个消息使在场的人表情各异：洋洋得意的马尔切琳娜和医生、幸灾乐祸的巴西利奥和伯爵、可怜巴巴的苏姗娜、满怀同情的伯爵夫人、不知所措的费加罗--唱起一首可笑的七重唱。
第三幕的场景是在伯爵家的大客厅里。
伯爵在大厅中踱来踱去，他觉得所有的事情都很奇怪。
苏姗娜来了，他对苏珊娜说：“别再想着和费加罗结婚了，他必须娶马尔切琳娜，这是不可挽回的事实。苏姗娜很伤心，伯爵趁机引诱她，说自己很爱她，请她在晚上到花园里和他幽会。这个建议正中苏珊娜的下怀，苏珊娜答应了，伯爵不知是计非常高兴地离开了客厅。
这时费加罗上场，苏珊娜急忙告诉他说，她已完全掌握了主人，因此官司一定会赢。说完苏姗娜走了。没想到这些话竟被伯爵听见，他唱出庄严的快板咏叹调：“我失去幸福，而由男仆获得它，怎么可能有这种事情……”。
费加罗、马尔切琳娜、医生巴尔托洛、还请来法官古兹曼一齐走进客厅。他们坐下来后，一场紧张的讯问开始了。法官古兹曼问马尔切琳娜：是要钱，还是要人? 马尔切琳娜说，她要人，她要费加罗娶她为妻。这件事儿看上去好像是没商量，可是不知怎么的，竟然调查出了人们意想不到的结果：原来马尔切琳娜是费加罗的母亲，巴尔托洛是他的父亲，三个人热烈拥抱。庆祝一家人的重逢。伯爵与法官则目瞪口呆，而晚来了一步的苏姗娜听到这个消息后高兴地说：主人再弄什么手段我都不怕了！一首妙趣横生的六重唱后，伯爵与法官下场。
再次上场的是伯爵和园丁安东尼奥，安东尼奥唠唠叨叨地告状说，那个讨厌的凯鲁比诺还没有去从军，他在女儿巴巴里娜的房间里发现了他的帽子。并说他扮装成女人在这里厮混。伯爵愈听愈气，说一定要抓住他，这两个人也下场了。
罗西娜与苏珊娜上场，她们站在伯爵看不到的地方，商量怎样去进行今夜的新计谋。罗西娜很忧伤：不得不和女仆一道来捉弄自己的丈夫，这实在是令人难堪。可是，有什么办法呢?为了能让丈夫重新回到自己的身边，她宁愿这样去做。信写好了，罗西娜从头发上摘下一根发卡让苏姗娜别在便条上，并让她写上“若同意约会，请把发卡还给我”这一行字。她们听得有人来，便将信藏在苏珊娜的怀中。
一群村姑来到这里，领头的是巴巴里娜，园丁的女儿、凯鲁比诺的情人。她们是来向夫人献花的，她们合唱着要把鲜花献给伯爵夫人，夫人接受了凯鲁比诺献的一束花，并向苏珊娜说：“这个人是谁?怎么有点眼熟?正说着，怒气冲冲的伯爵带着安东尼奥来了，他们一眼就看出了这个怪样子的姑娘不是别人，正是男扮女装的凯鲁比诺。并把凯鲁比诺抓住，巴巴里娜忙向伯爵哀求说，请将凯鲁比诺赐给她做丈夫。伯爵什么也没答应。凯鲁比诺慌慌张张地跑了，巴巴里娜和姑娘们也走了，大家要去为费加罗的婚礼做准备。
苏姗娜趁机把约会的便条塞进伯爵手里，他喜出望外，也离开了客厅。费加罗上场，参加婚礼的人们进来，典礼即将开始，苏珊娜把刚才的情书交给伯爵，伯爵让封口的别针刺痛了手指，因此把别针拔掉丢在地上，他毫不介意地向大家宣布酒宴开始，大家合唱颂赞伯爵。
第四幕：城堡中的庭园
巴巴里娜奉伯爵的命令，提着灯在地面上寻找刚刚被伯爵丢掉的别针，她唱着：“运气多坏的别针，竟没能找到……”。原来，伯爵看到了便条上的字，才知道还有一根发卡的事儿。他命令巴巴里娜必须找到它，否则，就别想和凯鲁比诺成亲。这时，费加罗和他的母亲马尔切琳娜上场了。他们看见巴巴里娜，便问她这是在干什么。巴巴里娜老实地说伯爵要他找苏姗娜给他的一根发卡。
费加罗一听，顿时满心疑惑：这可不是他的计划呀!莫非……? 他从马尔切琳娜头上取下一根发卡，交给巴巴里娜，说这就是苏姗娜的发卡，赶快拿去交给老爷吧。她接到别针后先去告诉苏珊娜及凯鲁比诺，然后找老爷交差去了。
这边，费加罗怒火冲天，便向其母亲说：“所有的女人都是不忠实的。他一定要报仇。说完愤怒地下场了。而马尔切琳娜却不相信苏姗娜是个水性杨花的女人(她曾经领教过苏姗娜为维护婚姻幸福的厉害劲儿)，因此决定赶快去告诉苏珊娜。以免她受到伤害。在唱了一段有趣的咏叹调之后，她也匆匆地走了。天色更加暗了。巴巴里娜提着一个篮子悄悄地走进花园，她是来给藏在花园里的凯鲁比诺送饭的。
费加罗带着巴西利奥与巴托洛上场，他请这俩人帮他忙先躲在园子的角落，他请这俩人帮他忙，先躲在园子的角落，等听到费加罗口哨声时，大家一起从藏身的地方冲出来，抓住可恨的伯爵和该死的苏姗娜。巴西利奥唱着“世间的男子醒醒吧！女人都是祸水，不要让她们欺骗了……”唱完下。费加罗万分痛苦，他叹息道：“世上的男人们啊，睁开你们的眼睛吧!女人个个是魔鬼，再不要受她们的骗了！”他也藏在夜色中的花园里。
伯爵夫人等着苏珊娜，讲好在这里互换衣服，以便扮装苏珊娜的模样。并唱出一首伤感的咏叹调：“何处寻觅那美妙的时光? 幸福和爱情在心中激荡。何处是那海誓山盟? 甜言蜜语在何方? 充满喜悦的快乐的日子，仅仅一瞬间就消失……”苏珊娜上场与伯爵夫人互换服装。发现费加罗躲在一边窥视她们，她故意唱一首歌使他焦急：“美妙的时刻将来临，倚在情人的怀抱里，多么幸福啊，多么欢欣!如今的心情再也不感到郁闷， 谁还能干扰我的幸福。啊，看四周景色多迷人，这里美好的一切都充满爱的气氛 夜晚多幽静，幸福时刻将来临。来吧，亲爱的！ 穿过青翠的树林，来吧，来吧，我向你奉献玫瑰花环和我的心!唱完之后，苏姗娜也躲起来不见了。只剩下穿着苏姗娜衣服的伯爵夫人站在明处。
费加罗听了极为愤怒。有人来了是凯鲁比诺，他把伯爵夫人罗西娜误以为是巴巴里娜了，高兴地上前亲吻她，待发现弄错了时，已经晚了伯爵来到了花园里，正看见凯鲁比诺在调戏“苏姗娜”，他叫人来绑走了这个倒霉蛋。
现在，伯爵终于得到机会了，他满心欢喜地对着“苏姗娜”，甜言蜜语地说些情话。因园里一片黑暗，因此看不见其他的人。在花园的另一头，费加罗这时候忍不住出现，他最初以为在他面前的就是伯爵夫人，后来听了她声音，认出是苏珊娜化装的，便将错就错，也气气苏姗娜。于是，他对着“夫人”也来了一段甜言蜜语。苏珊娜嫉火大起，而露出本来面目。费加罗得意地笑了。伯爵又现身，苏珊娜连忙又恢复夫人的作态，拉着费加罗走进右面亭子。伯爵见此又惊又怒，大叫来人，赶快来捉奸，费加罗吹了一声口哨，医生巴尔托洛、音乐教师巴西利奥、还有园丁安东尼奥等人统统跑出来了，他们手里还举着火把，把花园照了个灯火通明。伯爵看到众人都来到，便气汹汹地打开右边亭子的小门，大叫奸夫淫妇出来。没想到从里面出来的是凯鲁比诺、巴巴里娜、马尔切琳娜、苏珊娜与费加罗，却没有夫人在内。正当伯爵怔住时，伯爵夫人从左边的亭子里出来，伯爵刚才的威风全失，敢情他是在对自己的夫人大谈爱情呐，羞愧的他又一次向夫人请罪。最后，灯光复明，伯爵批准了理发师费加罗的婚礼。在全体欢乐地合唱中结束落幕。
《费加罗的婚礼》是音乐天才莫扎特最杰出的歌剧作品之一，描写了普通公民为了维护自己的权力与贵族进行斗争的故事。
《费加罗的婚礼》是18世纪欧洲社会生活的真实写照，这部歌剧也是历史上第一部把平民作为第一主角的歌剧作品，具有划时代的意义，这部作品是莫扎特22部歌剧中“最受欢迎的一部”，在英国权威歌剧网站Operabase中显示，至今《费加罗的婚礼》仍名列“全世界上演频率最多的歌剧”前十名。
国家大剧院对罗西尼歌剧《费加罗的婚礼》的重新编译，邀请了对莫扎特作品有着丰富经验的歌剧导演何塞·路易斯·卡斯特罗及其团队的加入，大剧院版《费加罗的婚礼》更加突出“爱”，通过剧中情节戏谑、争风吃醋、哀怨、怀疑、挖苦 讽刺、醒悟都将紧密围绕“爱”这一主题展开，为这部四幕剧营造一种纯粹的喜剧风格。
同时，舞美方面有别于以往，设计师朱利亚诺·斯皮内利一反歌剧演出常规，增加了一套“当众换景”的舞台呈现方式，观众可以看到所有故事都在一个大空间内进行，空间感、时间感将变得更紧凑。
扩展资料
国家大剧院版《费加罗的婚礼》主唱“主演的选择是量体裁衣，莫扎特歌剧有着自己的演唱风格和特点，所有演员需要具备属于角色的声线和把握角色的能力和方法”。
参与大剧院版《费加罗的婚礼》出演的不仅有被《纽约时报》誉为“最适合演唱莫扎特音乐风格歌唱家”的黄英， 曾在2013年“多明戈世界歌剧声乐大赛”中获得冠军的李鳌、2012年获亚军的于冠群以及在德国柏林德意志歌剧院担任独唱演员的抒情男中音周正中。
剧中的知名音乐段落如《费加罗婚礼序曲》、费加罗的咏叹调《从军歌》、伯爵夫人优雅的《求爱神给我安慰》，以及苏珊娜与伯爵夫人的二重唱等等，也将由歌剧大师吕嘉，国家大剧院合唱团、管弦乐团音乐家们的精彩演绎得以再度呈现。
参考资料来源：百度百科-《费加罗的婚礼》
