民间出名瓷器制作人都是谁

算不上什么大师级人物，宜兴制壶的人很多的，呵呵。重要的还是要看泥料如何？是否越用越润，甚至倒上热水壶体就变得温润。其次看工如何？是否细腻？还有看款如何？是否清晰，印章是否有美感。几条达标就可以了。

20世纪，景德镇陶瓷艺术进入了一个辉煌的时代。流派奇峰突兀，风格争奇斗妍。从浅绛彩到粉彩，从写意青花到综合装饰，从民间青花到现代陶艺，薪火相传，谱写了瓷都的时代主旋律。如果说“珠山八友”奏响了瓷艺文人画的新乐章，那么从艺60年的王大凡，乃乐章中最强劲的音符之一。他的作品荣获1915年巴拿马博览会金质奖章，使景德镇陶瓷在世界艺术舞台上登堂入室；他研究发明的“落地粉彩”陶瓷技法，带来了对陶瓷颜料的革故鼎新，使中国画的风格和技巧在陶瓷上的运用游刃有余；他致力于“陶瓷文人画”艺术的开拓，深化了陶瓷艺术的表现空间，为景德镇陶瓷装饰艺术树立了又一座里程碑；他培养的几代艺术大师均从事陶瓷艺术创作与研究，真正可谓瓜瓞绵绵，光耀艺坛。其子王晓帆为著名陶瓷美术家、轻工部陶瓷研究所筹备小组核心人物；其女王筱兰，仕女人物画家，50年代的工艺美术师；其侄王锡良，乃改革开放后国务院第一批授予的中国工艺美术大师；关门弟子李进，系l996年国务院授予的中国工艺美术大师；其孙王怀俊系第九、十两届全国政协委员，1985年被授予江西省工艺美术大师。而王大凡的第三代、第四代家族成员，更是群星璀璨。

王大凡在浅降彩的基础上，独创了“落地粉彩”技法，很符合改革了浅降彩的设色，使浅降彩法画起画回生。王大凡在长达六十年绘画生涯中，兼工带写，构思严谨，用笔流畅，飘逸，其代表“布袋罗汉”，形态逼真，神情庄重慈祥，其动感飘逸，用笔如吴带当风，行云流水。把一个放下包袱何等自在逍遥的和尚刻画的惟妙惟肖，出神入化。

王大凡是将国画艺术和诗、书、画、印运用到陶瓷装饰上的杰出代表，其传世的近千幅艺术作品，充分体现了以诗入画，以画孕诗，诗画结合的艺术风貌。如果说他早年的作品用画笔向人们讲述一个动人的故事，那么他中年的作品就是传达一种禅意，晚年的作品则表达了一种精神境界。中国画大家林风眠、潘天寿、周昌谷、吴山明等称王大凡是一位艺术修养极高的“陶瓷文人画大师”，如果不是当时景德镇环境闭塞，缺乏宣传， “大凡先生人物画艺术造诣可以与海上大家相媲美。”吴山明观赏了王大凡的原作后称：“王大凡的人物画与徐燕荪、张大千、傅抱石的人物画相比亦毫不逊色。”然而他始终是画品与人品的完美结合者，其悬于画室的座右铭“绘画生涯自甘淡泊，陶人事业首重精勤”，乃是其宁静致远、淡泊明志、生命不息、奋斗不止的人生信条的写照。王大凡生前，全国政协、中国美术家协会等部门曾邀请《人民中国》、《人民画报》、《人民日报》联合采访了这位对中国陶瓷艺术作出杰出贡献的陶瓷美术家。《人民中国》、《人民日报》还专门撰文介绍了身为轻工部陶瓷研究所研究员、中国美术家协会会员、江西美术家协会理事的王大凡先生的艺术生涯和艺术成就，对其的历史性贡献，给予了高度的评价。

袁方华

男，1963年出生，1977年传艺进厂，陶瓷世家，民间艺人。擅长图案等陶瓷釉上装饰，特别是扒花工艺深受业内人士赞赏。作品大部分被国内外博物馆和收藏家珍藏。从业三十余年，传承了釉上彩绘高端技艺扒花装饰，填补了宫廷用瓷的空白。师从吴成仁、叶冬青，得到了恩师的真传。

徐玉润

男，1968年出生于本市，我母亲原是现人民瓷厂，从事画青花（传统手工制作）历经五十余年，家庭生活困难，后我从十岁开始跟随母亲学画传统工艺（青花）在同时学年经考试合格再由人民瓷厂推荐就业。后1994年因陶瓷下落，下岗再进私人作坊从事青花工作一直至今，现有30余年。

邵吉平

男，1962年出生于陶瓷世家，大学文凭，江西省高级工艺美术师，中华名人，景德镇陶瓷美术馆理事、陶瓷协会会员、陶瓷商会会员、昌南书画院高级画师。1977年进厂学艺，受业解惑于中国工艺美术大师五隆夫先生门下，受益匪浅，得到恩师的真传，三十年醉心陶艺，勤学不倦。1987年毕业于陶瓷职工大学美术系。系统的学习了陶瓷绘画技法和陶瓷设计理论知识，擅长粉彩、人物、山水、花鸟、青花釉里红综合装饰。格调高雅，功底深厚，技法娴熟，气韵生动，融各家之长于笔端，在传统的基础上有所创新。作品多次参加国内外展出，并获金、银、铜奖多次，在景德镇党刊、景德镇日报等多家报刊、杂志进行过专题报送，并被誉为“收藏家最喜爱和最具实力的中青年陶瓷艺术家”，作品雅俗共赏，有较高的收藏和价值空间，所画精品大部分被博物馆和收藏家珍藏。

余恂铨

男，1928年出生。，1974年在程家窑从事烧炼一夫半工作。，1948年—1955年在担家窑从事收兜脚工作。 1956年—1960年在马栏里窑从事架表工作。 1961年—1975年在筷子弄窑从事驮坯、把桩工作。 1980年至今，在古窑镇窑从事柴窑烧炼架表和驮坯。爷爷余会龙是六合窑把桩师傅，父亲余昆松从事柴窑烧炼驮坯、架表。后师从余昌代师傅学习烧炼满窑、驮坯。 1947年开始学徒，学习满窑和烧窑。 1948年跟随余恂栏学习二夫半和收兜脚。 1956年在马栏里窑学习架表。 1960年在红星瓷厂、华电瓷厂烧煤气窑。 1961年回第三瓷厂从事烧煤气窑。 1966年开始在新华瓷厂从事柴窑烧炼把桩。 1980年以后至今，在古窑瓷厂从事架表、驮坯工作。 驮坯技艺特点： 1、负责整个柴窑烧炼的瓷坯统计安排，根据瓷坯的不同品种的烧制窑温来安排窑位。 2、负责看上半夜的火候，以及熄火后成瓷火候。2009年10月19日，参加镇窑复烧工作。 2010年6月12日，参加镇窑第二次复烧工作。 2010年7月，参加明代葫芦窑的营造工作

余略森

男，1958年出生，1975年—1980年，在外打零工。 1980年至今，在古窑民俗博览区从事柴窑瓷烧工作。父亲余用强，1951年进入建国瓷厂学徒，后一直从事柴窑烧炼工作。1980年进入古窑瓷厂从事把桩工作，师从冯宽生；师从余恂铨从事驮坯工作至今。1980年进入古窑瓷厂学徒 1980年—1982年，为二夫半；1982年—1983年，为三夫半；1983年—1985年，为收兜脚；1985年至今，为架表。个人技艺特点：满窑时架表要直，不能歪斜，每一路要高低对称； 烧窑时看下半夜的火候，决定何时投拆以及投拆多少，熄火时，协助把桩师傅熄火。 2010年6月12日参加清代镇窑（第2窑）复烧工作 2010年10月19日参加明代葫芦窑、清代镇窑（第3窑）复烧工作。

王蛟湾

男，1957年出生，1979年—2002年在景兴瓷厂工作。 2002年至今在古窑瓷厂从事装坯工作。2000年师从胡新文从事装坯工作；2009年师从王兴旺从事装坯工作。1979年—1981年在景兴瓷厂从师于胡新文、王兴旺二位师傅学习装坯 1981年出师后，至2002年在景兴瓷厂从事装坯工作 2002年至今，进古窑瓷厂从事装坯工作 。个人技艺特点：大件器物装坯难度大，需要用布带吊着装下去 。 2009年10月19日参加清代镇窑（第1窑）复烧工作 2010年6月12日参加清代镇窑（第2窑）复烧工作 2010年10月19日参加明代葫芦窑和清代镇窑（第3窑）复烧工作。

其实在16世纪的时候，瓷器海上之路就已经发展到了欧洲，也成为大家非常喜欢的一款奢侈品，有句话是长江后浪推前浪，九五后瓷二代成为了新一代的手艺人，同时也让工匠们的生产效率翻了多倍。

老一辈所积攒下的商业王国，已经慢慢的交到了下一代的手中了，潮州市枫溪区东阳陶瓷制作厂的外贸负责人是一位95后的法国海龟，她是何佳阳，对于瓷器行业，从小就算是耳濡目染的她，多了一些见闻和思考，把传统和数字技术结合在一起，去重新构造生意路径，也让曾经的老厂换了新茂。

现在陶瓷这一块已经是比较机械化，也比较数字化了，年轻人们把传统工艺和数字技术相结合，这样可以让陶瓷变得更潮，而且更加时尚和耐用，同时也生产的更快，能够达到消费者们的需求，但是有年轻人借助到了电商，借助到了数字化的力量，让更多的人知道了各种各样的陶瓷，也陆续变成了“瓷粉”。

商业链是非常残酷的，如果只是单一的去进行生产，那么注定就会在底端一直止步不前，也建立不起品牌辨识度，也正是因为如此，何佳阳对工厂的未来开始思考，去摆脱原有的不足，重新开发新品，重新构造生产线。

作为何佳阳的父亲，还是比较赞同女儿的提议，毕竟年轻人更加敢想敢做，也有大胆的想法和思考，可以完成一次华丽的转身，让外贸的模式进行创新，这样也可以让工匠们的生产效率翻上多倍。

如果是采用现代科学的管理方式去构造传统陶瓷生产线的话，仅仅需要5天就能够打样，既变得更加实用，也变得更加艺术化，越来越符合消费者们的品味，达到这种平衡之后，生产当然提高了多倍。

鉴宝师李鑫钰介绍说：我国瓷器从商周时代开始已有三四千年的历史，各个朝代都有不同的时代特色。因此，要想识别真正的古瓷器，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器生产的不同时代特点，必不可少。

珠宝古董鉴定师这个职业对于普通老百姓而言是略显陌生的，但近几年市场需求增多，各大高校也相继推出了有关专业，为社会提供所需人才。然而，人们最关心的还是这个行业的就业方向和前景。为此。本报特别邀请到中国民间鉴宝达人李鑫钰女士接受采访。李鑫钰(艺名宝宝)2002年东南卫视《推荐大明星》冠军。同年签约东南卫视。李鑫钰(宝宝)，小庄(庄序?)，巴晓光。刘伟四人共同主持《开心一百》。2003《鉴宝》年体育频《天天有彩》《健康宝典》特邀嘉宾。2004年编入《走进开心一百丛书》2005年湖南卫视《?C身魔方》《魔鬼训练营》特邀嘉宾。四川综合频道-美食节目《美食麻辣烫》特邀嘉宾。2006东南卫视《为爱向前冲》特邀嘉宾。2012年东南卫视《全民大猜想》明星顾问团。《同桌计划》特邀嘉宾。

鉴宝师李鑫钰介绍说：要确定一件瓷器的真伪，必须从以下四大要素进行考虑，分别包括一看胎质二看施釉三看彩料四看有没有真正的老旧之气。

首先说的是胎质，每个朝代都是不一样的。瓷器初创时期，器物的胎质构成比较粗疏。如唐三彩的胎质是半瓷半陶的，比较粗松再如宋元时代吉州窑黑釉盏的胎质也是比较粗松的，这是由于当时工人在制作拉坯工艺时做得快速利落，所以留下的修刀旋痕非常明显，很粗糙。对此，通过掌握各类陶瓷的胎质，可以快速辨别陶瓷真假，比如你见到的“唐三彩”胎质制造非常精细坚致，那这个东西肯定就是不对的。

其次看施釉。瓷器的施釉是随着时代的发展在不断地变化着。北宋之前，所用的釉是石灰釉。这种釉与胎面的粘着力不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的一个要点。而唐代的釉色是流淌状，色与色之间因为流淌而产生的交融，此外唐瓷一般在放大镜下均可看到细小的开片，但这种开片不太明显，如在一米开外就可见到，那么，这就是个仿品南宋以后，改施石灰碱釉。如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉色就显得肥厚滋润，放大镜下还可见到未熔的石英颗粒。上述这些都是通过观察釉面所提供的鉴识依据。

第三是看彩料。不同的时代，所用的彩料都是不同的。一般说来，古代瓷器所用的都是矿物料，而现代仿品则常用化工料来替代，因此，凡见用化工料的，就可以在鉴识时加以剔除。而矿物料在各个时期也都是不一样的。就拿绘青花所用的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所用的。

第四是要看器物中真正的老气。传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹出土器上应有土气侵入的痕迹。这些痕迹，表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆，俗称“水头”。而新器的青花上是没有水头的。老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。另外，涂锌件因气泡大量破裂，造成釉面出现流动，放大镜下可见弯曲的水波纹。总之，凡是老的东西，必定有真正的老气留存凡找不到一点老气的器物，必定是新物无疑。

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技术含量决定价格高低陶瓷产品的质量和成本是决定价格的主要原因，以抽水马桶为例，产品的质量可从内在质量和外在质量两方面看。内在质量主要指陶瓷配方是否合理、烧制的工艺是否精良及成品的吸水率高低等问题；外在质量是用眼睛能看见的，比如外观造型设计、产品的使用性能、表面光洁度等。一个品质优的陶瓷抽水马桶既要有好的"芯"还要有好的外观。精良工艺才能烧制出吸水率低的陶瓷产品，外观滋润，抗冻性好，表面光洁，易冲洗；用心设计的外观给人带来美感；良好的使用性能使马桶既节水又冲洗得干净。

进口产品含关税，也是价高的原因 目前我国市场上的高档陶瓷卫浴产品，主要是进口产品和一些合资企业的产品。进口的产品因要交纳关税，所以比起合资的同等型号产品，进口的要贵一些。

我觉得买陶瓷卫浴产品时根据自家的经济能力购买，不必一味追求进口产品。但也不要贪图便宜，买了质量不合格的产品。最好选择有厂家、有品牌，质量和售后服务都有保障的产品。就像爵家是很不错的品牌，不仅质量好，而且是售后服务更是不错，90天有问题无条件退货，并承担来回一切费用，真正使我们买的安心，用的放心。