德国陶瓷啤酒杯是什么艺术的产物，究竟有多精美？
中国传统工艺品的产生与发展历史悠久，源远流长，早在原始社会，就有了工艺品的雏形，其外形与制造虽然偏向简单，却凝结着华夏民族的智慧结晶，体现着人类早期的审美观念，这些工艺品的延续和发展是中华民族的宝贵财富。随着时代的发展，科技的进步，中国工艺品的制造也越来越趋向于精细与完美，传统工艺品也渐渐走出国门，面向世界，影响着世界。
德国陶瓷啤酒杯就是这样一个凝结了啤酒文化与中国传统陶瓷艺术的产物，其精美的外形无处不散发着独特的魅力，承载着德国人民对艺术的不断渴望与追求。
啤酒酿造行业的蓬勃发展，成为陶瓷啤酒杯得以问世的坚实基础炻器，又称“高温陶”，是一种介于土器和瓷器之间的陶瓷器物，
在欧洲历史上被普遍认为是德国的陶瓷传统，其烧成后的温度可达1180~1280摄氏度，通常呈灰色、棕色或者是淡黄白色。
早在1350年，德国的陶工就发明了盐釉烧制工艺，而这项工艺的诞生并不是潜心研究后的产物，更偏向于一种意外。陶工无意间将被盐分浸泡过的木材放入了窑内，从而发现了盐釉烧制。盐釉炻器具有不吸水、不渗漏以及坚固耐用的特性，很快便被人们所接受，并成为了一种不可或缺的必需品。
在16~17世纪的德国，盛行着一种胡须人酒杯，英国人称之为“贝拉明壶”，因为其上留有胡须老头面孔的浮雕装饰而得此名，这种酒杯在人物装饰方面，有一种古罗马的风格。
随着工艺技术以及人们审美观念的发展，后期的贝拉明壶上还被刻上了新的装饰，比如一些皇家的图案，或者是一句至理名言。
时至19世纪后期，由于一些德国人移民英国，将贝拉明壶也带了过去，并在英国大量复制这种酒杯，很快，贝拉明壶在英国人之间盛行起来，后人还曾在世界各地的殖民者墓地中发现过这种酒杯，由此可见，贝拉明壶在当时颇受欢迎。
贝拉明壶可以说是现代啤酒杯的前身。
公元1516年，威廉四世大公颁布了一条关于啤酒的法令，明令规定啤酒只能用大麦芽、啤酒花和水三种材料制成，
这条法令的颁布可以看做是世界上最早的“食品质量监管条例”，其严苛的规定让人们对德国啤酒的质量深信不疑，直到如今，德国啤酒也仍然是纯正啤酒的代名词。
当时的人们视啤酒为“液体面包”，并且认为啤酒有一定的治病效果，这种观念的普及也直接导致了啤酒业的蓬勃发展，
于是喝啤酒成为了当时最流行的行为，一度导致啤酒供不应求。
很多学者和专家还在啤酒杯的设计上大肆发挥，借助当时罗马帝国的盛世，人们在啤酒杯上刻上了与之相关的图案，再加上文艺复兴时期，各艺术家们一齐参与，使得啤酒杯的外形更加精巧，更受欢迎。
啤酒业的繁荣发展为此后陶瓷啤酒杯的问世奠定了基础。
瓷器产品的艺术风格逐渐盛行，陶瓷啤酒杯应时而生，与此同时，“黑死病”的产生与蔓延，使之进入转型期在啤酒大受欢迎的同时，陶瓷产品艺术风格也逐渐盛行起来，并将之应用于啤酒杯的制造中。
陶瓷产品的艺术风格一般取决于当地的文化风格以及制造陶瓷的原料，在当时的德国，主要盛产两种派啤酒杯。东部地区主要生产棕色的炻器啤酒杯，而在西部地区则主要生产带有钴蓝装饰的灰色炻器啤酒杯。
至17世纪初期，棕色的盐釉炻器开始流行起来，一些低温彩釉陶器也得到了蓬勃发展。16~19世纪期间，中国的精美瓷器一度被认为是一种绝美的工艺品，欧洲人民将之用于王宫贵族的顶级奢侈品中，这些瓷器的流入，带给了当时的欧洲贵族极大的震撼。
17世纪后半叶，由于清朝康熙皇帝禁止外来贸易，中国的瓷器无法再向外流传，但是欧洲各国对中国瓷器念念不忘，他们竭尽全力学习和模仿着中国瓷器的制造。
1709年，在人们不断的努力下，欧洲的瓷器诞生了，但是起初并没有得到大家的认可，直到一百多年后才开始在欧洲普及，即便是当时的欧洲，瓷器也仍然是专属于贵族富豪们的奢饰品。
欧洲人民对瓷器十分认可，在这种思想观念的影响之下，一些出产于本土的炻器类日常生活用品也得到了一定的发展，
瓷器艺术与啤酒杯相互融合，陶瓷啤酒杯应时而生。
1340~1380年间，欧洲陷入了一场与疾病的斗争中，“黑死病”的迅速蔓延与传播，致使欧洲人口减少了三分之一，正所谓“病从口入”，这一恐怖的数据让欧洲人民开始对饮食方面做出了新的规定。
16世纪中期，德国明令规定：食品饮料器皿必须有盖字。当然啤酒杯也被纳入其中，于是这个时期的啤酒杯都是带有盖子的，常常衔接着一个锡制的尖顶盖子。
在盖子的边缘还设有一个拇指按钮，以便使用者可以在握住啤酒杯的同时打开盖子，而一旦松开按钮，啤酒杯就会被盖上，这也直接避免了空气中病菌的进入。这条法令持续了近300年，19世纪初期，“食品饮料器皿必须有盖”的法令被取消，然而这个时期的人们早已习惯了啤酒杯带盖子的传统了，他们认为一件没有盖子的啤酒杯反而是一种缺陷。
“黑死病”的产生与蔓延，使得德国陶瓷啤酒杯也发生了转型。
1810年，慕尼黑啤酒节在世界各地盛行开来，德国陶瓷啤酒杯文化也经此传播到了世界各地。
探险家对古老艺术品的发现，掀起一股收藏风，促使德国陶瓷啤酒杯迎来辉煌时期，19世纪初期，“探险”在欧洲盛行起来，考古学家们在探险的旅途中发现了众多古希腊、古罗马以及文艺复兴时期的艺术品，一些欧洲公共艺术博物馆也因此建立起来。
与此同时，欧洲中产阶级兴起，由于仰慕巴洛克式的奢侈生活与艺术方式，在这些中产阶级之间盛行一种艺术品的收藏风。
欧洲本土的陶工们为了迎合这些中产阶级的需求，研发了各式各样精美的陶瓷艺术品，其中就包括啤酒杯，这也直接引发了一场啤酒杯等艺术品的收藏热潮。
由于德国陶瓷啤酒杯的杯身上雕刻着各种寓言、圣经、历史故事、著名景观、重大时间、英雄人物等，具有浓烈的历史气息，并且借鉴了西方以及东方的各种文化，在当时引起了人们的狂热追求。
一时之间，收集古董和复制的啤酒杯成为了当时最盛行的活动，不论是个人还是博物馆都有着大量的收藏，这也使得德国陶瓷啤酒杯迎来了自己的黄金时期。
1910年后，由于社会动荡不安，战争频发，经济动乱，造成啤酒生产行业人员稀缺，啤酒业严重衰退与凋零。
此后数年里，随着时代的变迁，世界各地的手工业都呈现出一派萧条的景象，德国陶瓷啤酒杯乃至整个西方啤酒杯行业的生产都进入了衰退期。
与此同时，美国咖啡也在迅速崛起，伴随着大众文化的主导，受到人们消费观念的推动，喝咖啡已经成为了一种主流，简单方便拿拿取的马克杯也逐渐代替了带盖的啤酒杯。
至此，德国陶瓷啤酒杯开始逐渐衰退，渐渐消失在大众的视野里，成为世界各地艺术们在展柜中的收藏物。
结语
作为西方啤酒文化与东方陶瓷传统交相辉映的产物，德国陶瓷啤酒杯的诞生是完美的，无论是在文化底蕴还是制作技巧方面，都让人叹为观止。虽然如今啤酒杯的生产已经逐渐衰退，但德国啤酒文化以及中国陶瓷传统仍然深深烙印在人们的心中，历经岁月的洗礼而没有发生改变。
为何很多人在生活中只要有足够的钱，他们就会买外国的商品？汽车、化妆品、首饰、电子器具，甚至教育、旅游、移居等非物质产品？而有些人到了网上会义正言辞地大骂人家崇洋媚外，标榜自己如何如何的崇高和热爱。但这些人从没想过他们满嘴的怨言和牢骚到底是怎么形成的。就拿瓷器来说，马未都因为在《锵锵三人行》节目中说了几句高端瓷器在市场上的实际情况就被骂得要死。马先生说的不是实话吗？从工业用陶瓷到卫浴、瓷砖、碗、瓶等家用或日用品。
很多人会说了，无论茶叶、瓷器、中草药，真正的精华还在我们这里，老外根本不懂。但对比一下同行业在市场上的营业额，为什么很多人就哑巴了呢？其实，人谦虚一点，谨慎一点，认真一点，少吹点牛，多做一点脚踏实地的事，目光看远一点，有点顾忌，就不会这样子了。其实就瓷器来说，欧洲在清朝时就已经超过景德镇了。
·德国人在瓷器里加入了这个东西
很多人说，如果他是明清两朝的皇帝就好了，反正那时也没有知识产权和武器禁运。
以明朝和清朝那么庞大的地盘和财力，他当了皇帝之后要将世界上所有先进的工艺和工匠全部高薪挖过来。而这时，绝对没人说你这种行为是偷。
瓷器这个东西，在古代一直都在为我国封建帝王在创造着大量的外汇，宋朝的富裕和陶瓷出口有着直接的关系。
兵马俑、唐三彩虽然不是瓷器，但也为后来的瓷器发展提供了大量的技术积累。
我国古代瓷器出名，是因为那时有工匠精神和职业标准。如果不按行会标准去办事，不但买家会找麻烦，同行也会砸你招牌的。
看看一个雨过天晴的宋朝瓷器，花费了多少时间？
看看古代陶瓷厂附近的瓷片山，只有精品才能留下来。
稍微有点瑕疵，就会被师傅砸碎。
再看看唐宋时期的木式建筑、陶瓷、茶叶，你能不佩服吗？只因精品，所以珍贵。
欧洲人谁能得到一件来自中国的瓷器，就会变成家里的传家宝。好东西，谁都想拥有。
就像电灯、电话、电视、电脑、飞机一样，瓷器和茶叶也是外国人一直都想学的东西。
他们通过传教士、通过高薪聘请工匠师傅为他们提供技术源泉。
然后，这些传教士再将这些工艺写成书在他们国家出版。
但无论他们怎么研究，可就是做不成我国瓷器那样的精品。
直到有一天，有位异想天开的德国制瓷师将磨碎的骨粉加入了陶泥中。在烧制好之后，这种瓷器不但细腻柔滑，而且更加白嫩可爱。
但即便如此，德国的陶瓷依然竞争不过我国，但此时德国还有一件利器，用上它真是无敌了。
·德国在瓷器市场制胜清朝的法宝
德国能够在瓷器上制胜清朝，就像英国在茶叶上制胜清朝一样，用的都是处心积虑的方法。
喜欢军事的同学都知道，德国造的手枪简直就是艺术品。
不错，德国和日本的工匠精神和市场布局，是后来欧洲瓷器打入国际商场，并开始超越清朝的主要原因。
很多时候就是这样，你弄出来一个东西，比如火药、造纸、活字印刷、指南针，而人家经过上百年如一日地不断创新和改造，最后反而占领了大部分国际市场。
有人说日本武士刀出自唐刀，但今天国际收藏界玩刀的还是喜欢武士刀，并且至今无人能超越。
日本有一个叫“金刚组”的古建筑修复公司，传承了一千多年，它主要做木式古建筑。
大清国的宣纸、墨、历史资料和考究、汉唐文化能竞争过后来日本吗？
有人说，一流的企业做标准，二流的企业才做商品。
也许正是因为大清国太聪明了，往茶叶里掺树叶，将劣质瓷器也拿去卖。而不是像古代那样严把质量关，这才导致清朝瓷器不断衰落的吧！
而工业陶瓷这块，作者就不想提了。
当精细化工业对战粗制滥造，故弄玄虚遇上工匠精神，自吹自擂对战品牌塑造，到最后谁会赢呢？
很多人总是打孩子、骂孩子，说孩子没出息。
而这样的父母，往往看不到自己身上的问题，不是吗？
普鲁士国王腓特列·威廉二世(FriedrichWilhelmⅡ，1786—1797)期间是德国陶瓷工艺进一步倾向于新古典主义装饰的时期。此期的德国瓷塑工艺也具有古典趣味，瓷塑题材主要来自古希腊罗马的神话故事和英雄传说。
德国人对中国陶瓷的评价很高，是比较畅销的商品。在日用瓷中，咖啡具较酒具好销，德国消费者大多数人喜欢淡雅的颜色对艺术瓷一般喜欢明快淡雅，艺术性高的，喜欢小动物的造型各类瓷瓶中喜欢细长扁肚瓶。目前一部分知识阶层，热衷于原始艺术瓷，因而仿古瓷较好销。德国对铅溶出量限制很严，喜欢釉下彩。客商建议在花色图案上多搞些东方色彩，例如好的瓷雕人物，销路可增加。
随着全球经济的缓步回暖，中国建筑陶瓷出口规模也在快速增加。
北宋时期主要代表瓷器，是宋代文化的重要组成部分，根据外媒报道，从德国德累斯顿国家艺术收藏馆获悉，该馆在其瓷器馆藏中发现一件极为珍稀的北宋汝窑瓷碗。德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏部门负责人尤利娅·韦伯表示，这是一次“具有轰动性”的发现。
德累斯顿国家艺术收藏馆位于德国东部萨克森州首府德累斯顿，为世界知名的博物馆和科研机构。其主要馆藏源于16世纪萨克森选帝侯的宫廷收藏，下辖的绿穹珍宝馆拥有欧洲规模最大的珍宝馆藏。
据德累斯顿国家艺术收藏馆介绍，此次发现北宋汝窑瓷碗的缘起是2014年启动的一项旨在盘点德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏中东亚瓷器的历史研究项目。参与该研究的有来自中国、日本、美国、英国等20多个国家和地区的专家。馆方表示，经研究发现，该瓷碗并非如此前所认为的那样来自朝鲜半岛，而是一件中国北宋时期的汝窑瓷器。
馆方公布的照片显示，这是一件直径13厘米、青翠泛蓝的浅碗，色泽具有汝窑的显著特征。馆方认为这可能是一件“笔洗”。德国医生奥斯卡·吕克尔-恩布登于1913年至1914年间在中国购得此碗。后于1927年由德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏部门时任负责人齐默尔曼购入，并被纳入德累斯顿的“中国与朝鲜瓷器”收藏。据悉，一件与之相似的汝窑瓷碗2017年在苏富比拍卖行曾拍出3770万美元的天价。
据馆方介绍，北京故宫博物院的专家2018年便曾向其指出，这件瓷器有可能属于汝窑。北宋时期主要代表瓷器，是宋代文化的重要组成部分，国际著名的中国瓷器专家雷吉娜·克拉尔(康蕊君)鉴定得出其确系汝窑瓷器。
梅森瓷是欧洲第一名瓷，德国“Meissen梅森”是全欧洲最早成立的陶瓷厂，Meissen的每件成品都是经过80多道工序用手工精心制作，每一位彩绘、造型师都必须经过数十年的艺术与技术培养。
据说，梅森瓷器与景德镇有著源远流长的关系。梅森最早的瓷器也曾在中国景德镇制作。1708年，伯特格解开了中国瓷土———景德镇高岭土的秘密，成功烧制出一种白而透明的瓷，并掌握了烧制温度等技术。梅森瓷器工坊也从此建立。
对于梅森我所知甚少，只是粗略到了解一些皮毛。第一次看蓝洋葱图案，就觉得似曾相识。后来通过了解，才知道原来“洋葱”系列最早是梅森的画师仿照中国的图案设计的。这个图案源于中国青花瓷，在白瓷上使用钴蓝颜料所描绘的图案其实不是洋葱，而是石榴和桃子，欧洲人并不知道这些，便将错就错地称之为“洋葱”。
马略卡式陶器在德国和奥地利的影响并不大，这可能是因为马略卡式的日常陶器用品在这里不受重视，而制陶工艺发达的主要原因是生产大量的砌壁炉或其他火炉用的陶砖。文艺复兴时期德国陶器工艺的两项重要成果是出现了带有盐釉高温烧制的炻器和通常被称作“哈夫拉式陶器”的色泽丰富的铅釉陶器。哈夫拉式陶器的主要产地是纽伦堡，这种陶器多以深蓝色器壁为主，其上饰以浮雕式的多彩人物形象。这种装饰手法曾在莱茵河流域，尤其是北方各地流行一时，出现过不少仿哈夫拉式陶器的作品。
在德国德累斯顿国家美术馆内发现了一套非常罕见的北宋汝窑瓷碗。德累斯顿国家艺术收藏部瓷器收藏部负责人尤利娅·韦伯说，这是一个“令人惊讶的”发现。德累斯顿国家艺术收藏馆位于德国东部萨克森州首府德累斯顿，是世界著名的博物馆和科学研究机构。主要藏品是16世纪撒克逊选民的法院藏品，而格林圆顶博物馆（Green Dome Treasure Museum）所在的管辖区拥有欧洲最多的珍宝。
根据德累斯顿国家艺术藏品，发现北宋汝窑瓷器的起源是一项历史性研究项目，于2014年启动，目的是对中东地区的德累斯顿国家艺术藏品瓷器进行分类。来自中国，日本，美国和英国等20多个国家和地区的专家参加了研究。馆方表示，经研究发现，该瓷碗并非如此前所认为的那样来自朝鲜半岛，而是一件中国北宋时期的汝窑瓷器。博物馆发布的照片显示，这是一碗浅蓝色的浅蓝色，直径13厘米。博物馆认为这可能是“笔洗”。德国医生OscarRcker-Embden在1913至1914年间在中国购买了此碗。 1927年，它被德累斯顿国家艺术收藏陶瓷收藏部负责人齐默尔曼（Zimmerman）购买，并被纳入德累斯顿的“中国和韩国陶瓷”收藏中。据报道，2017年，一架类似的Rugama陶器在苏富比拍卖行以3770万美元的高价售出。
根据博物馆的介绍，北京故宫博物院的专家向他指出，该陶器雕塑可能会在2018年归属汝窑。最终，国际知名的中国瓷器专家里贾纳克雷尔（Regina Kraer）证实这实际上是汝窑瓷器。
目前，德国已将新的王冠流行期间的“封闭”措施延长至3月7日，在此期间必须关闭包括博物馆在内的文化设施。德累斯顿国家艺术收藏馆馆长阿克曼（Ackerman）说，博物馆正在努力于3月初对公众重新开放。
