陶瓷与茶文化的关系

茶与中国人的日常生活是密不可分的。饭后，泡上一壶茶，慢慢回味茶的甘醇和清香，也是一种生活的享受。由于人们与茶密切相关，久而久之，人们对茶的种类、泡茶的水、泡茶的方法、饮茶的手段、奉茶的仪式等都有很多关注。因此，出现了丰富多彩的茶文化。

中国是茶的故乡，饮茶历史悠久。早在三国时期，江南人就有饮茶的习惯。到了魏晋南北朝时期，文人雅士已经形成了一股茶风。唐代中期，在一些较大的城市开始出现专卖茶叶的茶店。江淮一带的茶叶，商人们都是装船抬车，四处销售。著名诗人白居易的长诗《琵琶行》中有这样一句话："商人重利轻别离，前月浮梁买茶去"。浮梁就是现在的景德镇，当时的茶叶集散地。

中国是一个瓷器大国，陶瓷文化博大精深。茶文化与陶瓷文化一旦碰撞、结合，就会相得益彰，提升文化品位。世界上第一本关于茶的专著是陆羽的《茶经》，其中谈到了茶汤的颜色和陶瓷茶具的颜色之间的关系。在唐宋时期，有一种斗茶的习俗。所谓斗茶，就是将茶饼放入杯中，用沸水冲泡，根据汤花的颜色和质量来决定。斗茶最讲究的是茶杯，宋代福建官窑烧制的黑釉带鹧鸪斑或兔子、油滴的瓷杯为珍品。今天，我们在南京市的一些建筑工地上经常可以捡到这种瓷器的标本。可见，"江南佳丽地，金陵帝王州 "的南京，是斗茶的鼎盛时期。

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品茶

品茶，是一门艺术，是感悟人生百态，它延伸出千年茶文化。从最初的粗茶淡饭到现如今修身养性的茶道，茶文化深深地镌刻在中国文化中。唐宋时期，饮茶盛行，又正值宗禅宗和文学呈繁盛之态，陶瓷文化由此受其影响，审美取向开始转变。

饮茶的陶瓷茶具，亦被赋予了风雅气息的禅意。实用性的茶具，成为了一种精神艺术。但唐宋审美风格也不尽相同，大唐国力强盛，陶瓷茶具外形器宇轩昂；而宋代造型高雅内敛，显返璞归真之意。唐宋时期的陶瓷茶具，兼备了美感和实用性，加之其深厚的文化底蕴，是中国陶瓷艺术中的瑰宝。

1、唐代的茶文化

唐代是茶文化迅速发展的时期。唐朝国力强盛，社会繁荣。在这样的社会背景之下，唐朝都市中茶肆随处可见，在老百姓中饮茶之风风靡，茶事活动兴盛起来；这种全民参与到饮茶的背景，不仅使得当时的人们注重煮茶的方法，而且对陶瓷茶具非常重视。

世界上第一部阐述茶的著作《茶经》中详细记述了关于茶的采摘工具，制作茶的方法，煮茶的工具和方法，喝茶的方法等，使得茶道大行于世。同时书中还指出了“茶具乃举行茶事的必备之物”可见陶瓷茶具在当时茶事活动中的重要性；

《茶经》

2、唐朝的陶瓷茶具出现

唐朝之前并没有专门用于喝茶的工具出现，大多数都是直接使用食用碗，与吃饭所用的碗大多没有区分。到了唐朝，饮茶的盛行之风给陶瓷茶具提供了良好的发展环境；与此同时，唐朝的陶瓷工艺迅速发展，技术的提升也为陶瓷茶具的发展奠定了基础。而茶具是茶事活动与陶瓷工艺结合在一起的产品，因此陶瓷茶具成为了唐朝陶瓷工艺发展最主要的种类。

3、唐朝的陶瓷茶具

唐朝的陶瓷发展史上，一直有着“南青北白”的说法。这里的青和白指的是越瓯和邢瓷。其他的还有诸如黄釉、黑釉等陶瓷品种。

越瓯是越州出产的窑青瓷，是当时唐朝青瓷的最高水平。越州地处今天的浙江地区，这里出产的青瓷带有着南方的灵动风格。当时出产的窑青瓷，瓷壁较薄，底部卷且浅，在瓷器内壁常纹有莲花纹或草纹，瓷色冰清如玉，色泽滋润。

窑青瓷的特点，恰恰迎合了当时饮茶的使用。‘底部卷’是为了让人更加容易拿捏；‘底部浅’是为了让当时人们饮茶时更方便地喝掉茶汤和底部的茶末。因此，当时窑青瓷很受欢迎。

故诗有云：“越碗初盛蜀茗新，薄烟轻处搅来匀”

邢瓷即邢窑白瓷，白瓷较青瓷的诞生稍晚。当时的邢窑白瓷主要特点是光洁如雪，烧制技术已经相当成熟。同时白瓷还有着瓷壁厚、质地坚硬的特点；造型上简朴端庄且大气，看重实用性，体现着唐朝的开放之风。

邢窑白瓷

而邢窑白瓷因为这些特点，不仅能够显示出茶汤的颜色，而且还在保温和传热等方面性能良好故在当时享誉盛名。《乐府杂录》曾记“率以邢瓯十二，旋增减水于其中，以箸击之，其音妙于方响也”这段文字可以说明邢窑的瓷质优良。

南青北白并不影响其他品种的陶瓷茶具出现，在《茶经》中还写到：“寿州次、洪州次。”寿州和洪州当时主要生产黄釉瓷和黑釉瓷，黑瓷茶具主要出现在唐朝末年。由于这几种陶瓷茶具的颜色与茶汤不搭配以及使用起来不符合当时的茶文化风气，所以在唐朝不被重视。

唐朝国力强盛，陶瓷的审美造型因人们的饮茶方式、审美观念等发生着不同的变化，有着独特的一面。这时候陶瓷的主要造型是落落大方、精致圆润，并且充分考虑到了实用性。唐朝的茶文化及陶瓷的发展对后世有着重大影响。

1、宋朝陶瓷发展的因素

宋朝陶瓷的发展与当时政治、经济、文化等因素是密不可分的。宋朝是一个重文轻武的朝代，这促进了宋朝文化艺术的繁荣；同时宋朝经济发达，手工业发达，这些都在推动着陶瓷的发展。

斗茶

宋朝社会上的喜茶之风进入了高潮时期，斗茶盛行。斗茶是宋人对茶叶的品质优劣做出评判的一种方法。斗茶讲求茶汤纯白、着茶具没有水痕以及晚浮现。汤色能够体现制茶的技艺，茶汤纯白则表示采茶肥嫩，制作恰到好处；斗茶游戏也决定着陶瓷茶具的发展方向。

2、深色为贵的宋朝陶瓷

宋朝时期的陶瓷种类百花齐放，主要有青瓷、白瓷、黑瓷、黑釉瓷等瓷器种类。在茶文化的影响下，这时的陶瓷茶具已经不仅仅是放茶汤的工具，宋人更加注重茶具能不能衬托出茶汤的颜色。再加上斗茶游戏是视觉为主的评判方法，因此黑釉瓷在宋朝最为流行。

宋朝时期认为茶色以白色为上乘，颜色深重的黑釉瓷因而更容易衬托出茶色，有利于斗茶，所以宋人流行用黑釉瓷饮茶。宋朝独有的斗茶游戏造就了特殊的审美取向；与此同时，宋朝陶瓷烧制技术的发展，黑釉瓷也衍生出了诸如兔毫纹、鹧鸪斑纹、油滴釉、木叶釉等五花八门的纹路。

兔毫纹即在瓷器内外都有形状像兔毛的黄棕色或者铁锈色的条纹，纹路向外放射，十分优美；兔毫纹的瓷器因它的颜色与白色的茶痕对比强烈，被茶人认为是斗茶的第一选择。而宋朝流行的鹧鸪斑瓷器和油滴釉瓷器也十分独特，它们视觉冲击力强烈，五彩斑斓，也受到了茶人的垂青。

1、茶法不同而致使陶瓷造型不同

唐宋的饮茶方法并不相同，初唐时期，饮茶方式粗犷紊乱，没有手法。直至中唐时期，饮茶的方式才开始系统起来，饮茶的陶瓷茶具融入茶文化，萌芽于西晋的煎茶法开始盛行起来。煎茶法这种方式令煮好的茶水犹积雪又如百花春日秀气，故陶瓷看起来浑圆秀丽。到了宋朝时期，宋朝人流行点茶法，为了使茶筅能搅动起茶水中的乳花，使宋代陶瓷茶造型较之唐代愈加斜伸、低浅，足部窄口宽，看起来内敛许多。

饮茶的陶瓷茶具

2、茶色不同而致使陶瓷颜色不同

由于唐宋的饮茶方式不同，茶色也不同，故陶瓷的颜色选择也不尽相同。唐朝人的饮茶方式喜爱煎茶法，煮出来的茶汤呈白红之色，而宋朝人因喜爱点茶法，追求纯白至上。因此唐朝人认为青釉瓷盏与白红色的茶汤会交融出一种冰洁玉清的玉色，两者颜色和谐的相得益彰，如玉君子，十分契合当时唐朝人所追求的精神思想。而宋朝人为了看清“乳花”，纯白色的茶色更适合黑色陶瓷茶具，所以宋代人偏爱青黑色茶盏。

3、茶戏不同而致使陶瓷风格不同

古人喜爱聚会，茶文化的盛行，使得“茶会”也盛行。饮茶高雅而不失乐趣，茶会上的游戏，使得整个茶会充满了茶趣。在唐朝，人们喜欢传递茶碗轮流而饮的方式来寻乐，这种茶会被称作为“行茶”。为了方便“行茶”，茶具的尺寸相对于宋朝较大。到了宋朝，人们喜爱“斗茶”，为了能更加清晰地观察到白色茶色在陶瓷茶盏有无水痕，碗口内壁有水痕线的黑釉建盖如在当时十分流行。

4、禅宗不同而致使陶瓷审美不同

茶文化蕴含了禅宗和儒学的文化，唐宋陶瓷由此受到影响，无论是颜色还是造型，看起来都极具禅意。唐朝的饮茶风尚与僧侣有着很深的渊源，最初饮茶是作提神醒脑之物，但最后，不少僧侣通过饮茶开始感悟佛学。茶文化逐渐与禅宗挂钩，陶瓷茶具也在这样的影响下，颜色开始以素面釉色为主了，简单的造型富有禅意，从视觉上都能感受到一丝宁静。到了宋朝后，受宋代理学 “格物致知”的影响，再加之由于宋朝与日本僧侣有了来往，禅宗上的交流，陶瓷茶具以风雅作为基调，釉色温润自然，尽显淡雅。整体曲线轻柔，显得简朴而清秀。

陶瓷茶具

中国的饮食文化丰富多彩，茶文化作为其重要分支并发扬光大，是与唐宋的饮茶风尚分离不开的。上到皇室，下到平民百姓，无一不表现出对茶的推崇，尤其是文人士大夫，自身所带的文化气息，丰富了茶文化的精神内涵。饮茶的陶瓷茶具，也在茶文化的影响下，由最初简单的喝茶工具，在结合了唐宋时期的文化背景下，逐渐演变成具有审美意识的文化精神载物。

这种演变，不仅仅体现了中国陶瓷手艺的精湛，也反映当时唐宋两个朝代，各自的时代特点、人文情怀以及生活习俗。还表现出了在历史发展中，人们在审美和精神上，有了更深层次的追求。唐宋时期的饮茶风尚，虽然在现代已经没有往昔般盛行，但是这种茶文化包括陶瓷茶具的使用，已成作为一种人格修养的表现，不断传承下去。

宜兴有着丰富的陶土，当地一般把陶土分为白泥、甲泥、嫩泥三大类。甲泥矿层中的一种以紫色为主的杂色粉砂质黏土是紫砂陶的主要原料。

宜兴紫砂所用的原料，包括紫泥、绿泥及红泥三种，统称为紫砂泥。其中紫泥是甲泥矿层中的一个夹层，产量较大。绿泥又是紫砂矿层中的夹脂，故有“泥中泥”之称。由于绿泥数量不多，也不适合制成大件产品，函而仅有岁数产品用绿泥制作。团山泥则是紫泥和绿泥混杂共生在一起的泥料，可制作大件产品。红泥是位于嫩泥和矿层底部的泥料，通常也是用来制作小件产品及化妆土。

几千年来，宜兴的制陶业一直延绵不断，勤劳智慧的宜兴陶工更是将当地的陶土充分利用，各尽其能，发展到极致。民国期间，宜兴制陶业根据宜兴陶土的特点，将宜兴陶器分为六大门类，即青、黄、溪、砂、粗、黑。青，即：紫砂类，放在六类之首。

壶与茶的关系就是：壶能不能将茶的香气表现出来，壶能不能凝聚茶的喉韵。壶能让品饮者享有茶香与茶韵的感动，这才是真正的亲密关系以下举几个实际的泡饮过程，来说明壶与茶的绝妙关系。

评比的结果是相对的，并不是绝对的。茶本身的变数多，同样叫做高山乌龙，阿里山与杉林溪的口味就有所不同，更何况茶的焙火、存放也都会构成茶汤滋味的不同，若再加上制茶量以及浸泡时间的影响，那么茶所能表现出的风味就更复杂了。

此外，若考量壶与冲泡的细节，问题就更多了。例如：泡茶所用的水、煮水的方式、煮水的容器、冲泡注水的高低、注入壶的水流方向，以及水与茶的浸泡时间……那么她们所牵动的茶汤变化，就更加微妙了。

即便如此，我还是认为壶与茶的关系有其相对客观性，有经验的品饮者，常常用他们敏锐的味蕾，找同一壶形、不同材质的壶来做测试。

紫砂器的风行和推广也给壶艺带来变革。 自时大彬起，一反旧制，制作紫砂小壶。 周高起《阳羡名壶系》说：“壶供真茶，正是新泉话火，旋瀹旋啜，以尽色声香味之蕴，故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砥，汤力茗香，俾得团结氤氲。 ”

冯可宾也在《茶笺》中对紫砂小壶的盛行趋势作了说明：“茶壶以陶器为上，又以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。 壶小则香不涣散，味不耽搁。 ”紫砂小壶的精巧， 带给人的不光是茶的真味， 而且融汇着天、地、人、茶的统一意念。

中国是陶瓷的故乡，陶瓷制作水平堪称世界一流，它是中华民族的艺术瑰宝，千百年来经久不衰，在世界艺术舞台之上熠熠生辉。中国也是茶叶的故乡，“丝绸之路”和“茶之路”让中国走向了世界，博大精深的中国文化中似乎一直都散发出淡淡的茶香，沁人心脾。

紫砂壶是中国陶文化和茶文化的完美结合，它那变化万千的绰约风姿和千百年来积淀的厚重文化让人陶醉，选一把好壶，沏一壶好茶，在饮茶品茗间，人们“谈笑天地远，艺臻今古馨”。

随着生活水平的不断提高，如今玩壶的人是越来越多，在街边我们可以看到许多紫砂壶专营店如雨后春笋般涌现，许多卖茶的店面也可设了紫砂壶专区，用紫砂壶泡茶，茶味隽永醇厚，它不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，已是人们饮茶时的必备茶具之一。

如今的紫砂壶人们在注重其实用性的同时，也赋予了其工艺美，它已成为集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的陶土艺术品，吸引了无数爱好者和收藏家的目光。

宜兴紫砂壶是中华民族文化艺术中的一枝奇葩，千百年来更是涌现出许多制壶大师，诸如供春、时大彬、李仲芳、邵旭茂、陈曼生、程寿珍、俞国良等等，真是名家辈出，代不乏人。下面博宝网的我为大家展示两件由宜兴制壶家周中华创作的紫砂壶，感受其独特的魅力所在。

紫砂壶从发明至今已经有四百多年的历史了，是一种介于陶器和瓷器之间的特殊种类，既脱离了陶器本身的粗糙特性，又不及瓷器那般矫情，精致的恰到好处，以一种淡雅清新的姿态散发着它独特的艺术魅力。

神农时期：唐·陆羽《茶经》：“茶之为饮，发乎神农氏。”在中国的文化发展史上，往往是把一切与农业、与植物相关的事物起源最终都归结于神农氏。归到这里以后就再也不能向上推了。也正因为如此，神农才成为农之神。

自西周起，茶具就从食器中分离出来，成为我国器皿中的佼佼者。这也从侧面证明了汉民族自古以来对茶的崇敬。饮茶文化推动了中国陶瓷业的发展，精美的陶瓷具又升华了中国饮茶文化。China and tea 成为代表美丽东方的一对孪生姐妹，享誉全球。 选用茶具要因茶而异，沏泡花茶要用盖碗，加碗盖有利于保持香气和清洁；茶碗呈现喇叭形状，可使饮茶人清楚地风见到茶叶在碗中的形态，碗底浅可使饮茶人及时品尝到碗根处的浓酽茶汤；碗托可以护手，又可保温，更显示出古都茶文化的考究与尊严。盖、碗、托三位一体，象征着天、地、人不可分离。

茶具，古代亦称茶器或茗器。茶具是所有泡茶过程中必备的器具，不单指茶壶、茶杯，被认为对茶的品质有着莫大的影响。

明太祖第十七子朱权所著的《茶谱》中列出10种茶具，这还是比较少的了：

茶炉、茶灶、茶磨、茶碾、茶罗、茶架、茶匙、茶筅、茶瓯、茶瓶。

最早的茶壶使用金、银、玉等材料制成。唐宋以来，由于陶瓷工艺的兴起，逐渐被铜和陶瓷茶具代替。铜茶具相对金玉来说，价格更便宜，煮水性能更好，陶瓷茶具盛茶又能保持香气，更重要的是价格相对较低，所以容易推广，又受大众喜爱。

陕西省扶风县法门寺博物馆保存着一套完整的唐朝皇帝用的纯金茶具。

宋代湖南长沙出产的茶具，十分精美，价值以白金计算。赵南仲曾出黄金千两定制一副茶具具献给皇上。

各种茶壶明代供春、时大彬手制的紫砂壶更成为昂贵的艺术品。

1、中国茶道发展简史

中华饮茶的最古文献出现在西汉。晋代郭璞说明了茶原始的饮用法：“可煮作羹饮”，“羹”是蔬菜的汁，好像是将茶叶烹煎而饮其羹。

晋代开始出现把茶叶制成粉末放入热汤，搅拌而饮的喝法。前者是煎茶法的源头，后者是末茶法的源头。中华茶文化登峰造极之时，使用的就是末茶法。

从六朝到唐代流行的是饼茶，这种方法先将茶叶蒸后捣烂，做成饼状弄干，使用时再在臼子里捣成粉末。最初传入日本的就是这种末茶法，平安朝初期嵯峨天皇就曾有“吟诗不厌捣香茗”的诗句。后来又出现比捣更为精细的碾磨法。沏茶时用竹筷搅拌使之起泡沫，这是唐代陆羽记载在《茶经》中的方法。

饮茶之风在宋代达到鼎盛。福建建瓯已制出比饼茶更精细的团茶，在面上印龙凤纹样，专供朝廷，称为“龙凤团茶”。其后北宋四大书法家之一的蔡襄更创制比“龙凤团”更为精细的“小龙团”献给朝廷，仁宗十分喜爱，下令年年进贡。龙凤团八枚的重量是一斤，小龙团是二十枚一斤，其价格是金二两，但虽有金而茶不可得，仁宗非常珍惜，就是重臣也很少下赐，所以如果拜领到此茶，皆宝藏珍玩，如来佳客，只是出之观览碾之试饮，则想都不想。

元代承宋遗风，末茶还是流行。

2、建盏在中国茶道中的地位

在前面的叙述中，我们知道中国古代茶文化在很长的时间内，都是以末茶法(点茶法)为主，而最能承载末茶法(点茶法)的茶器无疑就是建盏。日本所藏的中国陶瓷，时代从新石器时代直至明清，藏品极为丰富。然而其中被定为国宝的八件，全部是宋元瓷器八件之中，有五件是用来喝茶的茶盏，且都是与传统的青白瓷大异其趣的黑釉瓷五件之中，有四件都是建盏。

末茶法(点茶法)对茶叶，茶水，茶面泡沫的颜色要求极高，要更好地欣赏这种使人身心愉悦的颜色，黑釉茶盏自然是不二之选。一般窑址当然也能生产黑釉盏，但是大多平滑如镜，黑得刻板无趣。建窑黑釉盏之所以受欢迎，既因为它的设计妥贴地配合了沏茶时每一步骤的微妙需要，本身更已经拥有艺术品的美感，使茶人更好地享受盏中奇观。

建盏胎厚，不但能保温，便于较长时间观察茶色，更便于用烘烤的方法加热大敞口的设计，易于观察茶水表面泡沫的多少连接敞口和小底的斜直腹线，使整个造型显得简洁秀美比较常见的束口盏，在盏壁四周靠近口沿处，稍向内折，能起到标准线的作用。

3、茶道和建盏退出历史舞台

明太祖朱元璋立国后，因为团茶的制造费时费力，浪费民力，下令废止团茶，直接进贡茶叶，遂开后世将茶叶直接煎泡而饮的风尚，由此盛行了近千年的中国茶道正式推出了历史舞台。自明太祖朱元璋废止团茶，开后世直接烹煎茶叶之风，流行近千年的末茶法终于衰微，建盏也失去了用武之地，几百年的辉煌走到了历史的尽头。明清以来的中国社会，皆直接烹煎茶叶，甚至“不知末茶为何物”。