景德镇的陶瓷烧制过程是怎样的？请简要介绍一下？
景德镇的陶瓷烧制过程主要包括以下八个部分，分别是由练泥、拉坯、印坯、利坯、晒坯、刻花、施釉、烧窑组成。景德镇陶瓷烧制过程中的主要原料是瓷土和釉料，具有非常久远的历史。从宋朝以后，景德镇的瓷土原料就采用了二元结构法，在一般粘土中加入了高凝土，提升了瓷器的洁白度以及致密性，制成的瓷器非常美观，受到了大众的欢迎。
在烧制陶瓷之前，工人需要从矿区采取瓷石，通过用铁锤敲碎，并利用工具将块状的磁石打成粉末状。将粉末状的瓷土进行淘洗，洗去其中的杂质，沉淀后制成块状的泥块。取适量的水对泥块进行调和，去掉其中的杂质，用手搓揉将泥团中的空气排出，使煤块中的水分更加均匀。之后，将泥团摔在轱辘车的转盘上，用手将泥团揉成所需坯体的模样。
接下来便是印坯的部分，陶瓷的外形主要是由坯体弧线的方向而决定的，根据所制陶瓷的形状，将所制成的坯体附在模型之上，均匀的拍打坯体外壁，然后对坯体进行脱模。之后将制成的坯体放在轱辘车上面，转动轱辘车的车盘，不断用刀旋削坯体的形状， 坯体的内部应该保持光滑，同时坯体的厚度也有一定要求，这个步骤对于工人的熟练度有非常高的要求。
将成型的坯体放在干燥的地方进行晾晒，干燥结束之后，可以利用刀具在坯体上刻画出需要的花纹。在画出花纹之后，用特殊材料打出釉料，用不同的方法涂抹在修好的坯上。最后一步烧制陶瓷的步骤便是烧窑，将制成的陶瓷放在耐火材料中，防止瓷坯与窑火直接接触，避免对坯体造成污染。景德镇的陶瓷烧制过程大概就是这样，希望能给人们带来帮助。
瓷器种类众多，为何景德镇瓷器如此有名，它又是如何制作呢？今天就给大家揭秘景德镇瓷器制作过程。
金格镇瓷器在国内外都很有名，当地的烤箱口已经几千年没有切断烤箱的火了。所生产的瓷器被称为“洁白如玉，明镜如镜，白的力量，可以一件一件地制作出来，其中，最终的程序是无法穷尽的”。景德镇瓷器以“薄如纸，声如化学”而闻名于世，这足以说明它在人们心中的地位。瓷器有很多种。这座著名的瓷都有各种各样的联想，但大多数联想都离不开瓷器这个词。
然而，当你是新来金鹅镇的时候，你可能会感到困惑。这和我们普通的小镇没什么不同。最传统的青花瓷制造技术是指用钴材料给瓷体着色，然后用透明玻璃来接近中国瓷器艺术的新趋势。作为有着1000多年历史的金城瓷手工制作工艺的一部分，整个工艺还包括画白、制白、画白和施氏珐琅。
石某从矿区取出瓷石，先用铁锤手动将其粉碎成鸡蛋大小的块，然后用水杵称成灰尘进行洗涤，去除杂质，然后将其放入砖块状的泥块中。然后将粘土块与水混合以去除废物。这是一种在1300度高温下拍摄的玻璃下颜色的瓷器。这项技术是紧密相连的。从某种程度上说，景德镇瓷器闻名于世。除了俱乐部。自从我在金鹅镇从事陶瓷制作十二年以来，我对工艺数据进行了系统的收集和研究，工艺非常专业。
产业分工非常细致。其核心包括五个过程：描、玻璃和烤箱应用。白描：又称“白描”，是社会主义计划经济时期印刷初期的一种底色、高温1300度的瓷器。底层钴材料在高温下烧制，显示做他们的榜样。成熟的青花瓷是元中后期金阁镇烧制成功时期瓷器工艺的基本特征。此外，在五十年代初，轻工业部陶瓷研究所发明了生产铁粘土瓷器的工艺。
江西文化·巧夺天工，人间瑰宝—景德镇瓷器文化·清代丰富多彩的釉上彩
清代陶瓷器的产地是比较广泛的，但是，景德镇仍然以其瓷都的地位代表了整个时代的发达程度。
清初，景德镇的制瓷业一度处于停滞状态，不仅民窑，甚至官窑也不例外。顺治朝，宫廷曾几次指派景德镇烧造龙缸、栏板等，但都没有完成。直到康熙十九年左右，景德镇的制瓷业才在明代的基础上，有了突飞猛进的发展，当时的景德镇又成为一个繁荣的城市。清初人沈怀清说：“昌南镇陶器行于九域，施及外洋。事陶之人动以数万计”(朱琰《陶说》卷一)。乾隆初，唐英在《陶冶图说》中记载当时的实况说：“景德镇袤延仅十余里……以陶来四方商贩，民窑二三百区，工匠人夫不下数十万，藉此食者甚众。”
清代景德镇瓷器的烧制，总的看，青花和釉里红瓷器的烧造技术，在前代的基础上，又有了进一步的提高，但是，最能代表和反映清代陶瓷特色的，应是其丰富多彩的釉上彩。
釉上彩创制于宋代，到了明代，釉上单彩和多种彩的制作，已经很发达。但是，明代釉上彩往往因嫌色彩单调而和釉下青花相结合，称为青花五彩。到了清代，釉上彩颇多创新，极为丰富。约略可分为民间五彩、珐琅彩、粉彩、斗彩、素三彩等品种。
清代的硬彩、青花均以康熙为极轨。康熙五彩的一个重大突破是发明了釉上蓝彩和黑彩。蓝彩烧成的色调，其浓艳程度能超过青花，而康熙时的黑彩的光泽，衬托在五彩的画面中，更加强了绘画的效果。因此康熙釉上五彩就显得比明代的单纯釉上五彩更娇艳动人。它基本上改变了明代釉下、釉上彩相结合的青花五彩占主导地位的局面。而且康熙五彩所有的色彩比明代大大增多，这样，在五光十色的画面中往往起着增加富丽娇艳的效果。
常见的康熙民窑五彩有杯、碗、盒、罐及凤尾尊、棒槌瓶与大盘之类的器皿，其图案由于不像官窑那样受到束缚，题材分外丰富多彩，除了花卉、梅鹊、古装仕女以外，还大量采用以戏曲、小说题材的人物故事画为主题，其中以描绘武士的所谓“刀马人”最为名贵。这些人物的画风深受明末著名画家陈洪绶(老莲)的影响，线条简练有力，以蓝、红或黑色勾勒人物面部和衣褶轮廓，然后用平涂的方法敷以各种鲜艳的彩色，给人以一种明朗感。后人把它和雍正盛行的有柔软感的粉彩相比，就称它为“硬彩”，又称“古彩”。它鲜明透彻，线条有力，能耐火，不褪色，不剥落，恒久如新。
康熙五彩除了白地彩绘外，还有各种色地彩绘，如黄、绿、黑地及米色地等。官窑器中特别珍贵的有“康熙御制”款的珊瑚红地五彩器。五彩常用的彩料有红、黄、绿、蓝、紫、黑、金等若干种。利用这几种主要颜色可以调配出各种不同浓淡和不同色调的彩色来，能够大体上满足彩绘各种人物、花卉、鸟兽和自然风景的需要。
珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝极为名贵的宫廷御器，过去俗称“古月轩”瓷器，但是在清宫中并无“古月轩”之名，很可能是讹传。
珐琅彩瓷器创始于康熙年间，大多是盘、壶、碗、瓶、盒、杯等小件器，专作宫廷皇帝、妃嫔玩赏和宗教、祭祀的供器之用。康熙时，由于所用彩料较厚，有堆料凸起之感，同时又有较强的色彩立体感。雍正以后，珐琅彩瓷器的制作更趋精进，已经改变了康熙时期只绘花枝、有花无鸟的单调图案，而在洁白如雪的瓷器上用珐琅彩料描绘花鸟、竹石、山水等各种不同的画面，并配以书法极精的相应题诗，成为制瓷工艺和书、诗、画相结合的艺术珍品。
粉彩瓷器是在康熙五彩的基础上，受了珐琅彩制作工艺的影响而创制的一种釉上彩新品种。它开始于康熙时期。初创时的粉彩器比较粗，仅在红花的花朵中运用珐琅彩中所见到的胭脂红，其他色彩大多仍沿用五彩的做法。到雍正时，无论在造型、胎釉和彩绘方面，都有了空前的发展。雍正粉彩的特点是由于在彩绘画面的某些部分采用了以玻璃白粉打底，用中国传统绘画中的没骨画法渲染，突出了阴阳、浓淡的立体感，同时由于粉彩的烧成火度较低，所用彩色比五彩更多，因而比五彩更为娇艳，以淡雅柔丽名重一时。
粉彩的颜色由于掺入粉质，有柔和的感觉，又因为粉彩比五彩的烧成温度低，瓷器烧成后其色彩在感觉上要比五彩柔软，所以有“软彩”之称。粉彩所用的颜色种类远较五彩为多，而彩色的多样化必须要有洁白的胎地作衬托，才能显出它的艳丽。雍正的瓷的胎土洁薄，釉汁纯净，出窑后的加工处理也十分讲究，底足极其光滑细腻，很多雍正粉彩瓷器瓷胎之白且薄正是达到了“只恐风吹去，还愁日炙销”的地步。雍正粉彩瓷器的图案画面主要是花卉画，也有人物故事和山水画。在白胜霜雪的瓷面上，数朵绮丽彩花，婀娜多姿，其中尤以胭脂红色的秋海棠为绝艳。
乾隆时期的粉彩瓷器，总的来说，尽管秀丽淡雅已不如雍正，但仍有大量精致的工艺品。在彩绘工艺上，凡胭脂红花朵大多勾茎，不像以前那样只是简单地渲染。锦地、蓝地、黄地开光粉彩的制作逐渐增多，至于像胭脂红地粉彩，金地粉彩，黑漆嵌金银丝开光粉彩等都是比较珍贵的品种，在这一时期又出现了兼用粉彩和珐琅彩装饰工艺的瓷器。从图案花纹看，乾隆时期的粉彩器有渐趋繁缛的倾向。
“素三彩”是指以黄、绿、紫等色为主要色调，只不用红色。这种素三彩的制作在明代已经开始，至正德时已极为精致。清代康熙素三彩瓷器有了更进一步的发展，它的彩色除了黄、绿、紫外，增加了当时特有的蓝彩。传世的康熙素三彩中有一些以黑、黄、绿或紫各种地色的三彩大瓶，往往四面开光，彩绘花鸟，过去评价极高，其中赝品居多。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，景德镇手工制瓷技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
景德镇手工制瓷工艺专业化程度强，行业分工极其细致，最核心的包括拉坯、利坯、画坯、施釉和烧窑等五项工序。
1、拉坯：也叫“做坯”，是成型的最初阶段，也是器物的雏形制作。它是将制备好的泥料放在坯车上，用轮制成型方法制成具有一定形状和尺寸的坯件。
2、利坯：即“修坯”。它是将经过印坯工艺后的粗厚不平、规格不齐的粗坯经过两次旋削，使之厚度适当、表里一致。
3、施釉：俗称“刹合坯”。它是在器坯内外上一层玻璃质釉、使之光润。其方法有蘸、浇、吹、荡、涂等。
4、画青花：俗称“画坯”。它是用青花料在坯胎上绘画，打青花箍或写青花字，最后上釉烧成。
5、烧窑：是成瓷的最后一道关键工序。它是将装有成坯的匣钵按窑位置放在窑床上，用松柴或槎柴烧至1270--1300度，采取先氧化焰，后还原焰的方法，分溜火、紧火、净火三个阶段，用一天一夜(24小时)的时间，把匣钵内的坯胎烧成瓷胎。
景德镇手工制瓷技艺中重要的成型工序在宋代已初步建立。瓷业内部分工日益细化，普遍采用拉坯、印坯、利坯、修足、蘸釉、荡釉等技艺制作瓷坯，再采用匣钵仰烧、垫钵覆烧、支圈覆烧等技法进行装烧。到元代，又发明了瓷石加高岭土的“二元配方法”及青花釉下彩绘技术。明、清两代，景德镇制瓷业进一步发展，“共计一坯之力，过手七十二，方克成器。其中微细节目，尚不能尽也”，制瓷手工技艺体系基本完善，采矿、每道工序都简化到不能再简化的程度。炼泥的只管炼泥，拉坯的只管拉坯，彩绘者也是画者画而不染，染者染而不画，如此明细分工提高了制瓷效率，各方面都有身怀绝技的能工巧匠，景德镇手工制瓷业至此达到了历史的最高峰。
景德镇手工制瓷工艺在汇集全国各地名窑技艺的基础上形成自己的特色，并自成体系。其行业分工之细，专业化强度之高是其他手工行业所无法比拟的。 从御窑厂来说，其生产组织分工相当完备，具备了制坯行业的各种作坊：有舂碓陶土的作坊，有制作大小圆、琢器坯胎的作坊，有制匣钵的作坊，还有各种辅助性的作坊，如泥水作、大木作，船木作，铁作等。许多局部操作大都由专业性很强的工匠担任。同时将烧、做两行集中在厂内，设御窑若干座，形成了一个门类齐全，无所不及的大型手工作坊。
景德镇在集大成之后，又将其精湛的制瓷工艺传播开来，促进了全国及世界各产瓷区制瓷业的蓬勃发展。因此，景德镇手工制瓷工艺及生产体系不愧为中国陶瓷业中的杰出代表，体现了中国的资本主义萌芽，是中华民族传统文化的重要组成部分，同时也是我国与东西方各民族经济、文化交流的重要纽带。当地政府在上世纪八十年代，为配合城区改造，保护一批历史文化遗迹，把散落在市区的部分古窑场、古作坊、古建筑异地集中保护，建立了景德镇陶瓷历史博览区，整个博览区由古窑和陶瓷历史博物馆两大景区组成，是景德镇最重要的陶瓷文化旅游区之一，也被国内外专家和陶瓷爱好者称为“活的陶瓷博物馆”。
【附】图为清乾隆珐琅彩「古月轩」锦鸡图双耳瓶，价值1.2亿的人民币。景德镇官窑瓷器。 2006年，国务院公布景德镇传统瓷窑的营造技艺为国家级非物质文化遗产名录。修复镇窑是对这一国家级非物质文化遗产的直接保护。
砌筑营造和修补制瓷窑炉，景德镇瓷业俗称之为“挛（luˊan）窑”，这是一种专门的技艺。挛窑一业，从元代起，都是魏姓本地人世传经营。到清嘉庆年间，其手艺被余姓江西都昌人学得，并由此传承。据载，清末景德镇镇窑有100多座，窑业的兴盛可以想见。
镇窑窑炉的型制体量、结构比例、砌筑材料和手工技法都有一定的讲究，代表了世界传统制瓷窑炉营造技艺的最高科技水平，是景德镇窑工千百年劳动经验和高度智慧的结晶，这次镇窑窑炉的砌筑是国宝级传统技艺的实际操作。
清代人对挛窑技艺有这样的描述：“余尝见其排砌砖也，一手挨排粘砌，每粘一砖，只试三下即紧粘不动。其排泥也，双手合舀一拱泥，向排砌一层砖中间两分之，则泥自靠结砌两路流至脚，砌砖者又一一执砖排粘，其制泥稠如塘浆，亦不如泥水工所用者。”
挛窑使用特制的窑砖和挛窑泥。
窑砖是用来砌筑或修补制瓷窑炉的主要材料，一般长、宽、厚的规格为24×9×3.5（公分）。另有特殊规格的条子砖和烟囱砖等。
制砖的原料为粘性好、耐火度高的山土，经过踩炼、成型、晾晒、烧炼等工序，最后制成窑砖。过去，砖坯一般装进瓷窑烧成“响砖”，使用专门的圆窑包烧制。
窑炉使用一段时间后需进行修补或拆倒重新砌筑，所以景德镇有大量拆窑时留下的窑砖头。经过高温煅烧，夹带着火红色和黑釉色的窑砖头被人们广泛地用来砌墙、铺路，使瓷都风貌呈现出一种独有的特色。
挛窑泥取自于田泥，即水田表层下的泥土，因其没有沙石杂质，具有粘性且耐高温。田泥运到窑场后需晒干，便于练制泥料前用水能迅速地将泥块化开。用水搅拌的田泥经过踩练后成为泥浆状的挛窑泥。
景德镇传统瓷窑营造技艺为国家级非物质文化遗产，窑砖和挛窑泥的制作技艺是其中重要的组成部分。由于清代镇窑的重新修复，传统窑砖的烧制和挛窑泥制作等传统技艺也被“激活”。
因为景德镇瓷器的烧制技术和绘画工艺要比德华瓷器优秀
一、从烧制技术来看
1、德化瓷，是福建德化的传统瓷雕塑烧制技艺之一，传统德化黏土烧出的陶瓷很白、半透明，所以德化陶瓷以很白的陶瓷雕塑著称，但其多为低温瓷，耐酸碱腐蚀不强，时间久了很显旧。
2、景德镇瓷器，采用的是景德镇地区特有的高岭土，矿物含量丰富，经高温（1300℃以上）烧制，成色和质感都非常好，“明如镜，声如磬”就很好的说明景德镇陶瓷的特点，景德镇瓷土必须经高温烧制，做出来的瓷器属于高温瓷（1340℃左右），所以成本较高，稳定性好，不会褪色，属于摆设、收藏的高档产品。
二、从绘制工艺来看
1、德化的瓷器更多的是利用贴花的技术，将颜料做成花纸，大量量产，直接贴在白瓷上，艺术性较为不足。
2、景德镇的瓷器大都为手工绘制，笔触和细致的程度令人叫绝，因此产量低，质量好，大都价格不菲，一分价钱一分货。
景德镇作为一座千年陶瓷古都，享誉世界，承载着深厚的历史底蕴，熏陶出来的是不可复制的陶瓷文化，其养出来的陶瓷风骨都是不同的，具有独特的韵味，很多百年窑口也是经久不衰的，所以受到很多爱瓷，懂瓷人士的追捧。
景德镇瓷器介绍：
景德镇瓷器以白瓷为闻名，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”之称，品种齐全，曾达三千多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等，其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。
釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成，产品驰名世界， 是称誉世界的古代陶瓷艺术杰出代表之一。
汉代时景德镇的地区就在商周原始瓷器的基础上，烧制出“器表施有釉”的“青瓷器”。两晋、南北朝时期，新平镇陶器生产已经逐渐向瓷器过渡，虽然当时烧制的温度不是很高，烧品质量还不算不乘，但式样和釉色已达到较高水平，新平镇因此名声渐起。到隋唐，这里烧制出名副其实的瓷器，完成了由陶到瓷质的飞跃。
历史发展到宋代，南北名窑林立，突出有汝、官、钧、定、哥五大名窑，而景德镇的瓷业生产也进入一个崭新时期，从宋代开始，景德镇独创了一种叫做青白瓷的新品种，这种瓷器青中有白，白里泛青，釉色像玉一样润泽有光，在温润的釉色下，刻花、印花的纹饰清晰可见。元朝在景德镇设立了浮梁瓷局，专门督促瓷器的生产。北方陶窑的烧制技术也随着南下的工匠传到这里，景德镇的陶瓷烧得越来越白，瓷坯上的釉色渐渐变得像鹅蛋壳一样的颜色，人们把这种瓷称为卵白瓷。元朝的最高军事机构枢密院常常定制这种白瓷，所以也有人称它为枢府瓷。
元代景德镇窑在宋代青白釉生产的基础上迅速崛起，到元朝中期，景德镇的白瓷烧制技术已经达到了炉火纯青的程度。其中最令人瞩目的成就是创烧了成熟青花、釉里红及各种单色釉品种。尤其是高岭土的发现和瓷石加高岭土二元配方制胎法的广泛使用，改善了瓷器的物理性能，使瓷器的烧制温度达到了1300摄氏度以上，出现了世界陶瓷史上划时代的高温硬质瓷。随后出现一种在素白色的坯体上描绘图案的釉下彩技术—用钴料在瓷胎上作画，然后盖上透明釉，在高温下一次烧成，烧制好的瓷器质地洁白细腻，散发美丽迷人的蓝白色调，轻轻一敲，就会发出银器一样的声音，这就是举世闻名的青花瓷。中国青花瓷一露面，立即被各伊斯兰国家、大小苏丹奉为最珍贵的宝贝和收藏。
