石湾公仔有哪些国家级大师?
2011年8月13日中国陶瓷艺术大师颁证大会在北京召开,霍冠华、封伟民、黄志伟、庞文忠、潘汾淋5位佛山陶艺大师晋身“国家级”。
第二届中国陶瓷艺术大师评选颁证仪式在北京举行。封伟民、黄志伟、霍冠华、潘汾淋、庞文忠5位陶艺家成为国家级陶艺大师。
从民间收藏走向市场
石湾公仔最大的特点就是传神,而衣纹技巧是石湾公仔的精髓,这也是评判作品水平的重要参考。目前在石湾陶艺界,中国工艺美术大师有8位,他们的作品基本能够代表行业的水平。
石湾公仔作品分为原作、限量品、精品、普通品,当中又只有原作、限量品、精品级的石湾公仔适合收藏。
以上内容参考:凤凰网-石湾公仔从民间收藏走向市场
以上内容参考:百度百科-石湾公仔
中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长
何炳钦,中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长、教授、硕士研究生导师,教育部艺术设计类专业教学指导委员会委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员、中国工艺美术学会常务理事、中国陶瓷艺术评审委员会委员、中国硅酸盐学会陶瓷委员会常务理事、《中国陶艺》杂志副主编、中国《陶艺家》杂志编委。2004年10月14、15日中央电视台东方时空节目 “东方之子”栏目,配合景德镇建镇千年,专题介绍何炳钦大师在陶瓷艺术方面所取得的成就。何炳钦大师为中国的陶艺教育事业作出了突出的贡献,为全国培养了大批的陶艺教育人才和陶艺创作人才,同时他从艺30多年,创作了许多优秀的陶艺作品和水彩作品,为中国的陶艺创作亦作出了应有的贡献。
何炳钦大师的陶瓷艺术作品给人最为直观的印象是造型简约、大方,装饰典雅、清秀。作品多取材自然界中的小鸟、小花和小草,刻意表现自然界的谐和、温馨的情调和生命的活力;作品采用图案化的装饰形式,利用图案中夸张、变形与变异等手法,给人以严谨、隽永、精致之感;作品多用淡雅的低纯度色调,给人一种清新,雅致、柔和的色彩美感。
何炳钦大师作为全国惟一的陶瓷艺术高等学府的学者,他承担着这一领域前卫性的研究工作,作为这一学科惟一的学科带头人,他在学术理论上的研究和在陶瓷艺术方面的创新更是肩负重任。而今,他把现代陶艺的理论研究作为这一时期的主要工作,先后编著出版陶瓷艺术方面的箸作四部,出版个人画册一部,还为国家重点出版工程“中国美术全集陶瓷卷”编写评价文章近百篇。他通过对现代陶艺理论研究,创作了一批新观念的陶艺作品和环境壁画,从他的创作可以看到,他的作品在中国传统陶瓷艺术的基础上大大地向前迈进了一步,不仅表现出一种新艺术理念,而且还具有强烈的民族文化气息。不少作品被国内外美术馆和收藏家珍藏,并多次在日本、韩国、英国、美国、印尼、新加坡、马来西亚及港、澳、台展出,引起巨大反响,多次应邀在香港、日本作陶艺表演。
霍兰,68岁。
人物档案
1936年出生于石湾,1949年师从石湾陶塑艺人梁华甫学艺;1955年到广州人民美术社工作,并师承石湾著名动物陶塑家区乾学艺;1960年到广州美术学院工艺美术系进修,随后到石湾美术陶瓷厂从事动物陶塑创作;1991年退休后在家仍坚持进行陶艺探索和创作。
从艺几十年来,她在继承传统的基础上形成了自己工细结合、豪放写意的艺术风格,作品《鹌鹑》、《猫头鹰》《松鹰》、《大啼鸡》、《红釉狮子》等曾11次荣获国家和省级奖励,1988年被评为工艺美术师。
从艺感想
艺术家要深入生活,才能创作出好作品。
动物陶塑是石湾公仔的重要组成部分,霍兰是当代杰出的动物陶塑家。时至今日,仍然有不少海内外收藏家慕名上门,要求购藏她创作的《鹌鹑》、《猫头鹰》等陶塑珍品,但都被她婉拒了。“创作一件自己满意的作品不容易呵,卖作品就像卖儿卖女,舍不得啊!”日前,霍兰在接受记者采访时感慨地说。
为了解动物的习性,她多次深入动物园体验生活,创作出一款款活灵活现的动物陶塑
在石湾土生土长的霍兰,14岁就跟随石湾陶塑艺人梁华甫学艺,后来又拜石湾著名动物陶塑家区乾为师,继承了石湾传统陶艺技法。为了解各种动物的习性,掌握动物的解剖结构,上世纪60年代,她多次到广州、北京动物园体现生活,提高塑造动物陶塑的功力。
外表朴实、性格内向的霍兰不善言辞,但对当年深入生活的情景仍记忆犹新:“那时,我们连续一个多月住在动物园,与动物朝夕相处,细心观察动物的神态,比如猫吃饱后的睡姿、老虎黄昏中的怒哮,把动物最有神气的动作融入作品中,力求使塑造的动物充满灵气。”
细致的观察锤炼了霍兰的功力,使她的创作如鱼得水。《石榴雀》是她早期创作的力作,作品刻画的是一只活泼的小鸟,刚结束歌唱就飞到一个大石榴上尝尝榴子的甜味,清润一下喉咙,再引吭高歌。作品以这一瞬间的神态表现了宽广的意景,形象生动,神采奕奕,使人爱不释手。
霍兰善塑动物,更喜欢动物。为增进自己与动物的感情,工作之余,她亲自在家里饲养小动物,观察它们的喜怒哀乐。为创作动物陶塑《猫》,她特意在家里养了一只波斯猫。由于她对动物的感情太深了,这只波斯猫一养就是16年,直至它老死。
霍兰塑造的《猫》生动传神,逗人喜爱。
《鹌鹑》中,塑造了一对相互呼应、形影不离的鹌鹑。
有一次,她发现自己饲养的一对鹌鹑,有一只飞走后,另一只竟然不思饮食、整夜呼叫,最后忧郁而死。深谙动物情感的霍兰从中获得灵感,塑造了一对相互呼应、形影不离的《鹌鹑》。作品问世后,1982年在全国陶瓷美术设计评比中获三等奖,随后在全国部优产品评比中荣获第一名。1984年,她创作的《红釉对狮》、《胎毛对狮》、《斗牛》等陶塑作品,被选送在日本举行的国际博览会展出。
几十年来,她不断探索“胎毛”技法,练就了画、压、钤、啄等绝技,使动物陶塑达到几可乱真的效果
动物陶塑是石湾公仔的主要艺术品类,具有独特的个性和浓郁的地方风格。区乾是当代著名的动物陶塑家,他塑造的动物写实逼真,细腻、传神。早在上世纪50年代,霍兰就虚心向区乾学习“胎毛”技法,孜孜以求,使塑造的动物形神兼备。
霍兰告诉记者:“由陶塑先辈创造的‘胎毛’技法,主要用于动物翎毛的表现,其手法是采用各种形状的刀具,运用画、压、钤、啄等技法,在动物上塑出生动自如的羽毛和毛发,如旋转卷曲的牛毛、鳞状和波浪型的羽毛等等,都要通过艺术处理,才能细致表现出来。当年,我跟区乾师傅学艺,从修制师傅的‘胎毛’鸟兽动物、到临摹师傅的作品,都得到他的悉心教导,学到了传统的‘胎毛’技法。在创作实践中,我不断探索‘胎毛’技法,运用胎釉结合的工艺,力求使动物陶塑达到以形传神、生动活泼的艺术效果。”
采访中,霍兰拿出她早年创作的《猫头鹰》让我们观赏。展现在我们面前的猫头鹰翎毛雕刻细致,大小羽毛排列有序、层次分明,犀利的脚爪和鹰嘴充满力量,炯炯有神的目光仿佛在观察着世界,而竖起的双耳又好像在聆听着四周的动静,把一只充满灵性的猫头鹰塑活了!
“要熟练掌握‘胎毛’技法,要下一番苦功。比如猫头鹰的羽毛,各个部位都不相同,从头部、颈部到翅膀、尾巴都各有特色,要从观察中慢慢体会,在创作中细致刻画,才能生动而真实地表现出来。由于‘胎毛’技法费时费力,现在采用的人不多了,但我始终坚持下来,因为我觉得,运用此法创作的动物陶塑才能像真的一样。”霍兰介绍说。
几十年如一日刻苦钻研石湾动物陶塑的传统技艺,使霍兰获得了丰硕的成果。她创作的《雄鹰》、《狮子》、《猫头鹰》、《慈爱》等动物陶塑作品在全国评比中先后荣获银杯奖和一、二、三等奖,深受海内外收藏家喜爱。
《雄鹰展翅》,充分表现了鹰的威猛和机警,栩栩如生地刻画了鹰的英雄气概。
她和丈夫,一个善塑人物,一个善塑动物,几十年来,夫妻俩相得益彰,合作了一件件佳作
霍兰的丈夫廖洪标是著名的陶艺大师,其创作的人物陶塑作品深受人们喜爱。几十年来,她和丈夫携手合作,先后完成了10多件合作作品,在陶艺界传为佳话。
“霍兰塑造的动物生动传神,我在创作中遇到需要动物衬托的作品,都喜爱与她合作。”中国工艺美术大师廖洪标告诉记者。
《千里走单骑》是霍兰与丈夫合作的代表作之一:大义凛然的关公骑着战马驰骋,那急驰的战马与过五关斩六将的关公相呼应,生动地衬托了关公势不可挡的英雄气概。
《千里走单骑》是霍兰与丈夫合作的代表作之一。
“有些合作作品虽然没有署霍兰的名字,但她从来不会计较。”谈起往事,廖洪标感慨道。
采访中,廖洪标拿出他与妻子合作的陶塑作品《大献鸿图》的照片让我们欣赏。作品表现的是罗汉骑着神兽、手捧寿桃,祝福人们健康长寿的意境。那轻松愉快的神兽与欢天喜地的罗汉相互呼应,逗人喜爱。
转瞬几十年过去了,与泥巴打了大半生交道的霍兰虽然已退休,但在居家弄孙的闲暇仍不忘陶艺创作。令她欣慰的是,她与丈夫建立的“廖氏陶艺工作室”已基本落成,今年春节后她和丈夫就可以到工作室开展创作了。
“过去在美陶厂创作的原作,大部分被收藏家收藏了。我希望能重新创作一些自己满意的作品,留给后人借鉴,也希望将来子孙后代的陶艺创作水平在我们的基础上更进一步。”谈及今后的打算,霍兰深有感触地说。
霍兰创作的《猫头鹰》翎毛雕刻细致,目光炯炯有神,充满灵性。
点 评 :
写实写意 各臻其妙
刘孟涵(石湾陶艺收藏家协会秘书长):
如同花鸟画是中国画的一大分支,动物陶塑亦为石湾公仔重要一脉。黄炳鸭、霍津牛、区乾马、曾良鹰名垂史册,熠熠生辉。
师从区乾的霍兰把石湾传统“胎毛”技法的画、压、钤、啄运用得出神入化,又长期在大自然中观察体验,作品题材广泛,风格多样,写实写意俱有精品,可以说把当代石湾动物陶塑推向了一个新阶段。她的写实力作《猫头鹰》、《鹌鹑》形神俱佳、刚劲大气,克服了女性作者常见的柔弱。写意作品有两类,一是传统造型的瑞兽,如《红釉狮》、《胎毛熊》等,古拙高雅,神韵生猛,具有浓郁的地方特色。二是以现代艺术高度夸张变形手法创作的小动物,如《12生肖》、《12款小动物》等,稚趣盎然,清新脱俗,洋溢着率直的童真和宽厚的母爱,让人过目难忘。
大千世界,生机勃勃。热爱自然,热爱生活的霍兰,以辛勤的汗水和心血为我们提炼了万千生灵纯真的美。
1沈浮:男,一九五五年生于中国景德镇,大学文化,高级工艺美术师,中国工艺美术学会会员,江西省美术家协会会员,景德镇美术家协会秘书长。江西省陶瓷研究所艺术室副主任。他擅长现代青花,新彩,粉彩,专攻人物,走兽,肖像瓷画,兼作花鸟、山水,能工能写。艺术特点;偏重写实,造型生动,构图多变,色彩明丽,用笔活泼,生机盎然,他创作的青花综合装饰“醉仙图"明珠瓶获全国陶瓷美术评比二等奖,且列为珍品收藏于中国工艺美术馆 。一九八九年他设计的”北京故宫”系列彩盘得到美国芝加哥彩盘中心的认可,并大批量生产,并在一九九九年首届中国优秀工艺美术作品评比中获铜奖。还有不少作品被选到美国、日本、香港等地展出,深受收藏家的青睐。一九八九年被邀赴美国考察。
2曹爱勤,女,1954年4月出生于景德镇市,毕业于英国university of soututnampton 大学,硕士研究生学历,获工艺美术理论与实践专业硕士学位,取得江西省高级工艺美术师职称,获景德镇工艺美术大师。2008年10月1日被国家授予共和国杰出艺术家,同时被授予中华艺术终身成就奖获得者。曹爱勤系中国国际书画艺术家协会会员,江西省工艺美术家协会会员,景德镇市工艺美术家协会会员,景德镇市海外联谊会理事,发表的论文有《陶瓷器皿的艺术化设计》、《篆刻艺术与陶瓷装饰》、《我国的篆刻是一门独特的艺术》,在业内界非同凡响,受到极大的关注和认同,由于曹爱勤艺术业绩突出,被入选《东方之子》、《华厦英才》、《世界专家人才》、《中华功勋人物》、《民族之光》、《共和国改革创新人物》、《今日中国之星》等殊荣。2009年3 月再次入选《共和国杰出贡献人物》、《中国专家名人辞典》、《推动中国艺术发展最具影响力人物》荣获"全国五一时代英模"勋章。
3彭荣新 1944年生,毕业于景德镇陶瓷学院美术系,中国工艺美术大师,首届江西省高级工艺美术师,首届中国景德镇工艺美术大师,多所大学客座教授,中国工艺美术学会高级会员。
彭荣新擅长陶瓷美术与中国画创作,山水、花鸟、人物均有精品佳作,尤以山水画见长。他多才多艺、画技精深,在陶瓷雕塑、装潢设计、西画、国画、漫画创作上别开生面,独辟蹊径。他在瓷画创作中,无论粉彩、新彩、青花、青花釉里红、综合装饰均能驾轻就熟、因类赋彩。在师法自然自求风格的美学追求中,注重在写实的基础上铺以浪漫的造型手法和现代的装饰趣味,作品情景并茂、内涵深刻、色彩鲜明、构图清晰、气韵沉雄、意境开阔。他在瓷画创作中,最出彩的是画树,枝繁叶茂、盘根错节的老榕树,在他的笔下被描绘得千瓷百态、情趣盎然、满而不乱、繁而不碎,形态优美、笔意张扬,细看有笔力、远观有气势,写实与夸张齐舞,真实和虚化共济。