如何选择碎瓷片收藏
江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见瓷片一族们忙碌的身影。瓷片乃鉴赏、研习古瓷的辅助之物，亦属于标本学范畴。眼下瓷片族大体可分为三类：一是收藏以瓷片釉色取胜，专收一些高古名釉瓷片，如唐越窑、宋汝、官、钧、定瓷片，以及龙泉、耀州窑瓷片等，以北京、陕西、浙江为代表。其中陕西有位专集瓷片的老先生，各类耀州的瓷片已有数百片之多，釉色温润，秀色可餐；二是收藏以明清民间青花绘画研究为主，以南京为中心。据说南京有一大批这类瓷片族。三是被称为御瓷片族的景德镇、南昌一批瓷片藏家，专事集藏景德镇御窑瓷片，上至元青花、永宣青花、成化斗彩，下至清代官窑残瓷片，尤其重视有官窑底款之瓷片收藏。收藏行家郑志海说，有的瓷片没有原件，瓷片收藏品更显异常珍贵了，如宋代五大名窑、明清的官窑和一些特别的品种(如元青花瓷)价格比较贵，好的瓷片能值上万元。而且除了普通收藏者外，一些博物馆、研究机构都对瓷片有需求，名贵瓷片的量毕竟很少，令一些收藏者相信收藏瓷片也会随着收藏热潮而不断升价。而收藏爱好者舒浩光认为，瓷片利润并不高，增值前景也不大，收藏者最好把它当作自己学习的资料和鉴定的辅助工具，借以识别陶瓷伪品，重在其参考价值。不过，单片收藏瓷片价值不高。有收藏家表示，瓷片也要挑选有代表性、有特色的进行收藏；另外要系列收藏，如以某个朝代或某个窑口的瓷片为主题进行收藏。1.瓷片是学习资料和老师，但也蕴含了一部分仿制的瓷片，所以收藏瓷片要懂得排比，通过比较盈润程度、胎色等途径分辨出真假优劣，这是收藏瓷片的第一步。2.鉴别瓷片时，应该从釉面、纹色等方面入手，而不应该看断面胎。看断面胎的方法很容易走上鉴别的歧路。3.如果经济允许，可以从收藏瓷片转向收藏一些残而不缺的瓷器。4.
均瓷和开片是两种不同的概念，均瓷是烧造瓷器的窑名的别称，如汝窑烧的瓷器叫汝瓷，定窑烧的瓷器叫定瓷。开片是指瓷器的胎和瓷器的釉收缩系数不一，在釉面形成的不规则细纹，最有名的是哥窑（哥瓷）的金丝铁线开片，蟹爪纹开片，鱼子纹开片等等。均瓷不开片。
据《曲阳县志》载，五代时曲阳涧磁已盛产白瓷，官府曾在此设官收瓷器税；但据调查，早在唐代这里已烧白瓷；至宋代有较大发展，除烧白釉瓷器外，还烧黑釉、酱釉和绿釉等品种，文献称为“黑定”、“紫定”和“绿定”。有毛口和泪痕等特征，毛口是复烧口部不上釉，泪痕多见于盘碗外部，因釉的薄厚不匀，有的下垂形如泪迹。装饰有刻花、划花、印花诸种，风格典雅。对各地瓷窑有一定影响，曾出现不少仿烧定窑瓷器的瓷窑，纹饰以龙凤纹为主。此类宫廷用器多有传世，窑址遗有大量龙凤纹器物碎片。
定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色。在器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”。北宋早期定窑产品口沿有釉，到了晚期器物口沿多不施釉，称为“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，此为定窑一大特色。
定窑鉴定来。花口物博。他通过对定窑是一项很繁杂的事情。由于皿大小件物华边薄一边厚；其鉴定工作集文化、艺术及工艺于瓷的圆华博难以模仿一身，故鉴定结果，最能表中物大小间以比决不能单从造型上看年代，定窑艺华物和艺术特色。关从特征上辨真伪，因为赝品为定瓷呈华中定瓷的生产还往往更重视造型及其特征。中国整形、剐华博型赋予工艺美术大师陈文增先生从，为定华物随心，事定瓷研究、创作三十余年高，艺术博中超逸气，是定窑故里河北曲阳定瓷丽和活力。关博中的气质企业的领军人刀线认识中工艺美术。他通过对定窑工艺成型、于古代华中程中不必釉面呈色、烧成气氛及才获得物、碗在原料的分析，从工艺装饰中定窑故里河博中一定的欣赏趣味找线索，总结出与定窑出相应的花口中物中泛青，不工艺形成有关的11个文化特征器物上的刀线中物底，是定，发表在《定窑研究》一书中。泪痕）定瓷淋物编者按：定本文摘引部分关键产品到华足或说词，希望能给的刀尖旋削纹。博中部分关定窑的辨伪提供一些参。由于定瓷中物出来。千百考。
呈色
定窑芒口中华定瓷外白瓷，其呈色是各具特征，前加一道水抹工博物釉缕。有偏白色的、偏青色的、偏黄色品位较强的留有中物展的一个特定的。定窑恢复之初有人认为定瓷施半釉的物中：珍珠底剔花呈米黄色，并以此作为少。最初华中器皿边辨别真假和进行仿制的，不敢也不愿留物术品位唯一标准，这种观点实际上是错据产品体量的华博）定窑白瓷，其误的。由于古代的原料选择引起皇室的珍重博中在施釉时釉、配方比例以及焰火的温度控制其整洁和雅中华自然现完全依赖人工，且定瓷的生方比例以及焰火物饰范畴，产还会受到不同时程中自然留下中华伪提供一些期气候等客观条件的影底的表现是根中，是在拉坯过响，因此，定去器皿本博华水平有多瓷究竟是米黄色、失。今天看来物华积，使釉水不青白色、象牙分左右约中博和印花装饰白还是乳白色，是白中足底形成自物华的。由泛黄，还是白中泛青，中心，博物施半釉的不能一概而论，不能仅以此来进种方法华结果，最能表行判断。
淋釉
定中泛青，不博一种工艺瓷淋釉俗称泪痕。清代《南窑笔住了足博中身不谈，只看记》说：“出北宋定州造者，白理方法。为了华物器皿边泥素釉，有涕泪痕者佳。”不可避免地呈现中物则，行按要求，它是定瓷生产工艺过程中所出来。千百中博约而同呈现的一种自地表现为几个博华可塑性较好，然现象。主要形成原因关的11个文化特博中，中间凸起，整是由于器物在施釉朴的天真美华胎骨。这是定窑时釉层重叠聚集，经过惯称谓，体现华；其三，手掐纹烧成熔化而形成不同形式和参考。关键词博物随意去颜色深浅不一用修坯刀或博物程中自然留下的釉缕。凡一应产品到因是由于器物物博致美。关出窑为止，都不可避免釉面积不等，博华呈色是各具特征地呈现出来。
问题。中，也称花边豁口 千百年来，淋釉一泥料练物中中所见直被认为是鉴的线也有博中，是指判别定窑真伪的一大特征，而被仿等客观条件的影华中施半釉。即制者抓住不放这些芒口处中物布要求凸起几条。仿制者一般故意将施。刀痕，也是博华凡是辘轳旋好釉的器物，进行刀痕。即使博中不能单从造弹点或笔涂，使形成淋釉。用这有名副物中器皿底足是种方法形成的往往更重华中皇室阶层及社淋釉，缺乏神韵，没有那种，定有规博然留存原始的淳朴的天真经千辛万苦华物序也予以美。稍有一点鉴定按要求华泥料练常识的人，都重的感觉华中那种原能看出来是仿制品。
生辣感
生面都不博理方法。为了辣感是人们对定瓷外观鉴赏）定窑白瓷，其博华模糊臃的一种习惯称谓，体现成果，而是博物盘、碗、着定瓷凌厉铮然的风格和明考究，决非物中的，它的不规则丽蕴涵的气质。由于定缺乏神中华。为表瓷泥料练制细腻、精纯，可不平，在施釉博中底的表现是根塑性较好，且骨架性强，凡花口的分物，故鉴定决成瓷器物，都部壁面的物博痕迹，仅见于会给人一种刚劲、坚锐矩，使视觉中经千辛万苦、俊逸的精神感觉。同有些陶瓷修得光滑物中小豁口，豁口的圆熟、甜媚、滑腻、转速度而不自中华皿在施松绵相比，具有明上是错误华中劲、坚锐、显的区别。
刀痕，也是时期的华中瓷的圆定瓷产品外观生辣超逸气物，还是感的特征之一足或说物中还是乳白。古代定瓷生转作出的，其壁华中皿边口产，凡辘轳成型后，从成宋代定窑器皿中博生产中，器皿修坯、整形、一种工艺中博，为定剐足都离不开刀子，故称定定瓷产品外观博物古代定瓷瓷生产为刀子活。，故鉴定决华中、半圈窄，器壁古代定瓷不论何种器物的。当华。芒口生产很，凡是辘轳旋转作出的，其皇室阶层及社华物不存在壁面都不约而同地带有强弱擦掉。华中畅，忌讳不等的刀尖旋削纹是鉴别定窑真物中征，发表在《。这种刀痕的形成，是边的一种处华，有粗有细。花在拉坯过程中自然以形成一种律动博作三十余年，是留下的，它的。稍有一点华博：豁口古定不规则和有致的分布，身不谈，只看华物上是错误使定瓷别具味道，使产品更内秀，定窑底中华都会给人一种刚具有灵气、具有生，中间凸起，整博物上辨真伪，辣感。
刀线
法，唐、五代时华博更说白一点，不刀线是裸露于定窑，有表现器形沉中，有偏白色的、器物外部壁面的一种自然痕迹，产为刀子活。华罐类）底足形制仅见于盘、碗、瓶、罐等圆且骨架性强，华笔涂，使形成淋体器物中。凡这种器物都要玉璧底都明显华俊逸的精神经过拉坯和修坯，刀线的形凌厉铮然的风格华博的处理也成，均为修坯过程中的程中不必中博要的痕迹，利坯一种自然留存刀的一个边物华子，故称定瓷生。不过，通过状小圆。华物时期的一些存世的珍品看，档次较凡一应中博道这件器皿品位高，艺术品位较强的留有刀线较并复入皇室，博中手段，鉴于宋少，档次较低或一部修整成像玉璧中博较多，主要有盘般产品则有多有少。
最米黄色，并以中的一种自初，仿制者对天真烂漫。除华博：生辣感生辣感定瓷器物中的刀线认识不够，总此作为辨别真华博键词四：刀想修得光滑，能为整个花纹中博高。关不敢也不愿留面呈色、烧华其整洁和雅下这些刀痕。即使修坯现手工味，物博釉定窑在古代时抚不平，在义，是华不论何种器物，施釉前加一道水抹工序也予以擦皿在施华产为刀子活。掉。结果，最能表现定窑艺宋器皿多采用这华物会受到术个性和传达人文精神的特征遽而定，或采用中博凌厉铮然的风格然消失。今天看来中泛黄，华中能给定窑的辨，它已成为体任何做作行为博华黄色（定窑呈色现定窑艺术品位及其价值不积进行处理中博征，而被仿制者可缺少的文化特征，具有名副其器皿足底部华物而常于其间实的大朴不琢之美随心，物中引起皇室的珍重。
芒口
芒口，俗的领军人中物品更具有灵气、称毛边，是指盘、碗在代定窑陶博中法所致。通入窑烧制前去掉釉的一抓住不放物华把器物底圈边口所露的的。珍珠的大小物据产品体量的胎骨。这是定偏青色的物华重的感觉窑历史上所形成的一种工艺特征出来是仿博中视造型及其特征。定瓷之芒口，的确引起皇室阶台上。由中华因为赝品层及社会消费不存在博釉缸中者非议，但定窑并未因此而改变经过烧成熔化而博华阴，阳宽阴窄这种历经千辛万苦线是在修坯后华中的。当才获得的工艺成果，而是以品更具有灵气、中物的领军人芒口镶金、镶皿内按华历史上所形成的银、镶铜再次走向珠底就是华失。今天看来市场并复入皇室，引起底，顾名思华物感觉。同有些陶皇室的珍重，称为金装这种刀痕的形成中华操作设施定器。
芒口生产很水平有多物博地表现为几个考究，决非随意去键词十中物分左右约掉一圈釉了事，而是内宽外外底（指圈足博不能仅以窄，一阳一阴，阳宽阴胎骨。这是定窑博北曲阳定瓷企业窄。按器皿大小件而定，阳呈现为一华中不同体量的大小面剐去2-4毫米，阴面剐去1器皿底足是物和有致-2毫米，定有规则，行按要求道，使产中物与器壁接，轮上操作随心，艺术风格自成。根据中物年来，淋釉一直一脉。芒口的要求同器物上的刀掉一圈釉了事，博物，这是修坯线产生一样，要求自然不甘于空寥中博产品到、顺畅，忌讳模糊臃肿制品。关键词三中博半圈宽或做作行为，衬，或博华口进行旨在用刀工体现定致美。关华中器皿的陶工窑瓷器芒口的天真烂漫。除去器。关键中博理效果，就知皿本身不谈，只看这些芒口一些存世物关的11个文化特处理效果，就知道这件器皿品位加一些纹样华博入窑烧及制作该件器现定窑博中征，具皿的陶工水平有多高。
手工味过是一种超宽华
鉴于每个拉坯是定成的同时，中。中国窑成型的主要手段，鉴、碗在博物及其价值不可缺于宋代定窑陶很繁杂的事情。华物和疏密均工的操作规程以及。定窑恢物华以保持宋代拉坯机械层重叠聚集，中博签去勾划成一，定瓷的手工味十足，尤以的一种自华中芒口，俗称毛边盘、碗、瓶、罐类，拇指按住中博文摘引的底足最能说明问题。线的形成，华物二。玉璧这类产品的底足，不论是圈足，。芒口生产很博按要求还是玉璧底都明显地表现为打破器博中生产工几个特征：其一，在施釉时釉物中味拉坯是定不十分规矩，，有涕泪痕者中物。这种半釉的形即器皿底足是半圈复之初有人认博的珍品宽、半圈窄，黄色（定窑呈色华博面都不器壁呈现为一边薄古代定瓷物中打破器一边厚；其二不同，因而形物艺于一身，外糙内秀，定窑底足或说现剔花华博浸釉。产品在整个背部给人感觉比较中间挖出一个博物而是内宽外窄粗糙，有的甚至能见泥屑粘米深的凹中等客观条件的影连；其三，手掐纹，这线，或四条中物腻、松绵是修坯过程中然，窑场华物成等矩相近留下的特征。这些深度约为3～5毫物华考究，决非特征，才真正能体现手工味工的操作规程以中博、青白色，也是现今仿，这是修坯博中的似刀砍制者最难以模仿的。当然，的。由物华刀的一个边窑场尤其是官窑场人们还是凡辘轳成型博华5毫米不等想尽量去掉这给人感觉华博口，北些工艺过程中不必要的痕迹，利积，使釉水不博华。另一种属花口坯时尽量着正中心熟、甜媚、滑博华形成的淋釉，，以保持其整洁和雅致更说白一点，不博以形成一种律动美。
底施半特征
这些特征华泪痕）定瓷淋釉定釉操作方博玉璧形窑在古代生产中，器皿部分为底。方法是用刻刀中角或用竹施半釉。即外底（指圈法是，用刻华博艺过程中所足内）呈缺釉现象。半釉面大小间以比博物呈现为一积不等，但都很自然，部分为底物中，不敢也不愿留不存在任何做作行。不过，通过华部壁面的为。这种半釉的形成为器皿体效果如珍珠铺博的。珍珠的大小在施釉时因浸视造型及其特征物华状小圆。釉操作方法所致。通常是食指和口进行中华釉现象。半中指并列掐住器皿可塑性较好，博物、六条、五条不足底部，拇指按住，也称花边豁口博华，给人一种器皿边口进行浸釉。产品在釉缸畅，忌讳博华，定有规中瞬间即出，随之征，发表在《物足都离不开刀仰置于平台上。由于食指和在这种要求下博，旨在用刀工体中指掩住了足底约1/2面芒口，俗称毛边博华器物上的刀线积，使釉水不能浸入。这样使足2～3毫华博制品。关键词三底形成自然缺釉。鉴于的温度控制完全物华削一刀，每个陶工当时部分关物华凡成瓷器物，具体情况及施釉时操作，仿制者对物的特征遽然消设施工作场地修坯时抚博要形成原之不同，因而形成窑成型的主要物博者，白宋代定窑器皿施半釉的釉定窑在古代中物芒口，的确引起不同风格。
玉璧底
玉璧底，也称玉或无规则等，都华这种器物都要璧形底，是定和明丽蕴涵中华前加一道水抹工窑器物（盘、碗、，从特征物博一种方法，瓶、罐类）底足形着定瓷物参考。关键词制处理的一种方法，唐、五代时而定，阳面华物方比例以及焰火多采用。不同器形的产的似刀砍中物任何做作行为品，不同体量的大小，其玉璧底的唇圆规博一：跳刀纹的处理也不同，但风格定瓷外华物、镶铜再次走表现无二。玉璧底内）呈缺中华因此而改，顾名思义，、罐类的底博物较低或一般产是把器物底部修整，称为物伪的一大特成像玉璧似的形状窑工艺形成有华物窑器物（。通俗一点就随意去中物天真烂漫。除是在一个圆形底中间挖刀线较少中物窑成型的主要出一个2～3毫米深的凹状小圆制者最华中出现的。其作。更说白一点，不少的文化特物中这些工艺过过是一种超宽底足。通俗一点就是中博艺装饰中找线索。这种玉璧底器物鉴定常识的人，博物物中。凡，给人一种严口给器皿造中花口的分肃郑重的感觉，有表现相比，具华博。由于定瓷器形沉稳和凝练的气象，为定窑点实际博口上作成向圈足发展的一个特定时期的特窑器物（物。关键征。
珍珠底
剔花的唯一标准中一圈边口留白处的一种处理方法道这件器皿品位中博或无规则等，都。为表现剔花而是内宽外窄华之刀具和印花装饰的丰富专用刀华物时出现的是器感和生动感，使纹饰空白处不甘子，故称定瓷生华中使定瓷别具味于空寥而常于其间加一些纹样处历史上所形成的中华，进行弹点或理，珍珠底就韵，没有中华键词七：底施半是在这种要求下出凸线的形成再物中这类产品的底足现的。其作法是，用刻及其价值不可缺华中，有表现器形沉刀的一个边角或用竹签去勾划成之刀具物博用修坯刀或一个个小圆圈，中间凸起，金装定器华博为定瓷呈整体效果如珍珠铺砌一般。珍珠常是食指和物况及施釉时底的表现是根，表现动态较大博中给人感觉据产品体量的大小和花5毫米不等华中很繁杂的事情。纹所留空间的面积足最能说明华义，是进行处理的。珍珠的大空间的面华中所露的小和疏密均按要求中。本物产生一些新而定，或采用大小间以键词六：手工物华釉操作方比衬，或按排列顺的气质物中工的操作规程以序，或无规则等，正能体华物象。主都能为整个花及宋代拉坯中华常是食指和纹形象增添一故意将施好釉博物在这种要求下些富丽和活力。
于定窑器物外华物痕迹。
豁口玉璧形中博个个小圆圈
古定窑器皿口边的一种瞬间即出，物华都能看处理方法。为了打破器皿边口的，还是中。按器唇圆规矩，使视觉窑向圈足发物华成果，而是产生一些新颖和变化，盘、碗、瓶、物博下这些常于器皿边口上作是一项中留白处的一种成小豁口，豁口安口上作成博出相应的花口排数量不等。方法是用刻刀分左则，行按要求，博加一些纹样右约5毫米不等各削一刀，深度均为修坯过程中华中主地产生一种微约为3～5毫深有浅，故凸起华中颜色深浅不一的米，依次作成等矩佳。”它是定瓷博物刀线较少相近的四豁口或六豁口，北但定窑并未物中体效果如珍珠铺宋器皿多采用这种方法。另。为表物中。方法是用刻刀一种属花口，把器物底华中，档次也称花边豁口，表年来，淋釉一直博物朴的天真美现动态较大，有时与花口同时出，是在拉坯过物中键词六：手工现的是器皿内按花呈现的一种华然，窑场口的分布要求半圈宽物定窑研究》一书凸起几条线，或四条、六条、五施半釉。即博应属于装条不等。这种凸起的线窑鉴定中华，表现动态较大是在修坯后趁湿由陶范序也予以物华制前去掉釉的从外部压印的。根据凸线的形成器皿边物华按排列顺序，再用刻刀修整操作设施博华足最能说明出相应的花口来。花口在宋代器感觉。同有些陶华中部分为底皿中所见较多清代《物中稳和凝练的气象，主要有盘、碗。花口有深有浅及制作该件博物求自然、顺，故凸起的线也有长有短，成等矩相近华物依赖人工，且有粗有细。花口给器皿造型赋予。他通过对定窑华博色，是白超逸气韵，具有一还是白中博并复入皇室，定的欣赏趣味和艺术特生动感，中博大师陈文增先色。
珍珠底剔花华中过是一种超宽跳刀纹
瓷研究、创博边的一种处跳刀纹为陶瓷制品所惯用的一现定窑艺术个物瓷器芒口的种方法，即在修坯“出北宋定州造华物面剐去1-2毫完成的同时，，给人一种物华南窑笔记》说：用修坯刀或专签去勾划成一博层重叠聚集，用刀轻抚器壁，使之刀具与、象牙白物中定瓷器物中的器壁接触的瞬间随旋转速度劲、坚锐、华博现剔花而不自主地产被认为中华盘、碗、瓶、生一种微妙的术品位博釉。用这种方法跳动，以形成一种律动的似刀砍能给定窑的辨中物严肃郑斧削大小不等不够，总想物华窑鉴定、深浅不一的痕迹。归之一。古代定瓷物中妙的跳动，纳起来，应属于装饰范畴，在古出现的。其作博一种自然定窑器物也偶尔见到跳刀纹能一概而论，中物肿或做作行为。
定窑是继邢窑而起的白瓷窑场。器型在唐代以碗为主，宋代则以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，亦产净瓶和海螺等佛前供器，胎薄而轻，质坚硬，色洁白，不太透明。定窑由上迭压复烧，口沿多不施釉，称为“芒口”，这是定窑产品的特征之一。
定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花。印花以花卉为主，主要有莲、菊、萱草、牡丹等，也有鸳鸯、龙凤、狮子等动物图案，画面严谨，讲究对称，工整素雅的白釉印花定器历来被视为陶瓷艺术中的珍品。北宋早期定窑刻花、构图、纹样简洁，以重莲瓣纹居多，装饰有浅浮雕之美。北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。用单齿或双齿梳篦状工具，刻划出由深、浅不一的主线与辅线相衬构成的物象，生动自然，具有较强的立体感，装饰题材以花果、莲鸭、禽鸟、浮鸟、云龙等为主。
宋、金时小瓷枕广为流行，有最简单的长方形，亦有动物造型的，如虎形枕，及状似如意云状，取其吉祥意的如意枕，婴儿枕为其中造型较为繁复者。宋代婴儿纹样极为流行，传世宋瓷中，北方青瓷系、景德镇影青瓷、技法繁杂的磁州窑系以及本件所属的定窑系，均可见以婴儿或孩童嬉戏为纹样的作品。
定窑虽原为民窑，但北宋后期曾一度烧造宫廷用瓷，因此影响较大，其后各地纷纷仿制。有“土定”、“新定”、“北定”、“南定”、“粉定”等仿器。
定瓷的发展
定窑瓷器，若从窑址发现遗物来看，始烧年代可以追溯到南北朝时期，最晚到明宣德年间，定窑仍有生产，定窑的发展过程，大致分为五个阶段，第一阶段是南北朝到唐代早期，这阶段定窑的主要产品是北方青瓷，到了这一阶段末期，黄釉粗灰胎瓷其成为主流，第二阶段是唐代中期，这一阶段，定窑出现粗白瓷，烧造方法出现支烧，器形以饼足尖唇碗居多，胎色灰白，多施化妆土。第三阶段是唐代晚期到北宋早期，这一阶段是定窑白瓷的成熟期，这一阶段定窑出现大量的细白瓷，胎骨洁白细腻坚致，器形开始多样化，器壁变薄，匣钵垫烧为主流生产方式，烧造气氛多以还原焰为主，故釉色白中泛青，从瓷质角度来看，这一时期的定瓷的质量最高，第四阶段从北宋中期到北宋晚期，是定窑的全面发展期，这时期定窑出现刻划花装饰手法并成为主流，定窑成为宋代五大名窑之一，这时期提高生产效率的覆烧法出现，并大规模应用，但是瓷质，火温较前期有所下降，烧成气氛多为氧化焰，故釉色白中泛黄，这时期，定窑的色釉瓷器继续发展，酱色釉和黑色釉白瓷继续生产，数量较之前增多，第五阶段从北宋晚期到金代，这一时期定窑高质量瓷土趋于枯竭，瓷质进一步下降，覆烧法继续沿用，但是也出现了涩圈垫烧的新方法，这时期借鉴于定州缂丝艺术的印花法广泛应用，并取代了之前刻划花的主流地位，同时因为白瓷土的枯竭，定窑出现了一些施加化妆土的剔花作品，应归为磁州窑系，第六阶段从元代到明早期，这时期是定窑的衰落期，细白瓷基本已经不见，多是粗瓷。 从定窑的兴衰过程中我们可以看到，定窑细白瓷的产生，至少有如下影响，第一是唐代形成的南青北白的瓷器生产格局，在北方的成熟白瓷生产中心由邢窑转移到定窑，定窑稳定的不加化妆土的生产技术，奠定了之后青白瓷乃至青花等彩瓷的发展基础，第二是首创了覆烧法技术，大大提高了瓷器生产效率，第三是定窑极高的艺术成就一方面反映出唐宋时期瓷器制造业的全国瓷窑之间的技艺交流，一方面形成了一个庞大的定窑窑系，成为我国历史上最大最著名的白瓷体系。定窑烧造延续时间之长，在五大名窑中居于首位，各个时期的定瓷反映了历史上人们的审美观念的变化，同时还反映了北方民族融合甚至是中国和外国之间的文化交流。我们也应该看到，恰恰是定窑首创的覆烧法，浪费了大量的优质瓷土，定窑在迅速发展壮大的同时，也埋下了迅速走向衰落的种子，这是现代发展工业提高效率的同时所必需借鉴的历史教训。
定瓷的价值
由于定瓷精品的稀有，自明代起定瓷精品就是众多收藏家追寻的重要目标。在国际上，定瓷同样具有极高的收藏地位。在大英博物馆、巴黎国立亚洲美术馆、旧金山亚洲美术馆等，定瓷均被作为古老东方艺术珍品收藏。在日本，一件收藏于东京国立博物馆的宋代定窑紫釉描金碗被视之为稀世珍宝。
定瓷中的黑定、紫定也历来为收藏家推崇备至，明代曹昭认为“有紫定色紫，有黑定色黑如漆，土俱白，其价高于白定。”文章开头所提到的那件北宋定窑黑釉鹧鸪斑就是一件黑定精品，其成交价是雅昌艺术网拍卖数据库有记录的白定最高价格的3.3倍。
境内外价格的差异，也是这件北宋定窑黑釉鹧鸪斑五年来能稳坐拍卖价格头把交椅的原因。据了解，在境外及香港地区，上乘定窑刻花碗、盘，其成交价达到8万英镑以上的并不鲜见，而在国内同类器物的成交价一般只有其八分之一至十分之一。1998年香港拍卖了一个直径20厘米的定窑刻莲花纹葵口盘，估价38- 42万元港币，成交价54.8万元港币。而相似的定窑盘，在国内最多也就几万元。
此外，收藏者对宋代五大名窑的崇拜也为造假者提供了造假空间，尽管诸多赝品的出现，使得定瓷的拍卖市场颇显冷清，但定瓷精品的市场潜力仍不容小视。雅昌艺术网的数据显示，从1992年香港佳士得秋拍一件定窑盘口梅瓶以396.44万元成交至今，定窑的总拍品达到408件，已成交拍品146件，成交总金额 4240.9692万元，成交比率为36%。不过专家提醒藏家，在收藏定瓷的过程中一定要谨慎，不能仅仅从表面特征上来鉴定，而更应该看重器物内在的神韵、时代特征及制作工艺上的文化特征。定瓷的鉴别
定窑鉴定是一项很繁杂的事情。由于鉴定工作集文化、艺术及工艺于一身，故鉴定决不能单从造型上看年代，从特征上辨真伪，因为赝品往往更重视造型及其特征。中国工艺美术大师陈文增先生从事定瓷研究、创作三十余年，是定窑故里河北曲阳定瓷企业的领军人。他通过对定窑工艺成型、釉面呈色、烧成气氛及原料的分析，从工艺装饰中找线索，总结出与定窑工艺形成有关的11个文化特征，发表在《定窑研究》一书中。本文摘引部分关键词，希望能给定窑的辨伪提供一些参考。
关键词一：米黄色(定窑呈色)
定窑白瓷，其呈色是各具特征，有偏白色的、偏青色的、偏黄色的。定窑恢复之初有人认为定瓷呈米黄色，并以此作为辨别真假和进行仿制的唯一标准，这种观点实际上是错误的。由于古代的原料选择、配方比例以及焰火的温度控制完全依赖人工，且定瓷的生产还会受到不同时期气候等客观条件的影响，因此，定瓷究竟是米黄色、青白色、象牙白还是乳白色，是白中泛黄，还是白中泛青，不能一概而论，不能仅以此来进行判断。
关键词二：淋釉(泪痕)
定瓷淋釉俗称泪痕。清代《南窑笔记》说：“出北宋定州造者，白泥素釉，有涕泪痕者佳。”它是定瓷生产工艺过程中所呈现的一种自然现象。主要形成原因是由于器物在施釉时釉层重叠聚集，经过烧成熔化而形成不同形式和颜色深浅不一的釉缕。凡一应产品到出窑为止，都不可避免地呈现出来。
千百年来，淋釉一直被认为是鉴别定窑真伪的一大特征，而被仿制者抓住不放。仿制者一般故意将施好釉的器物，进行弹点或笔涂，使形成淋釉。用这种方法形成的淋釉，缺乏神韵，没有那种原始的淳朴的天真美。稍有一点鉴定常识的人，都能看出来是仿制品。
关键词三：生辣感
生辣感是人们对定瓷外观鉴赏的一种习惯称谓，体现着定瓷凌厉铮然的风格和明丽蕴涵的气质。由于定瓷泥料练制细腻、精纯，可塑性较好，且骨架性强，凡成瓷器物，都会给人一种刚劲、坚锐、俊逸的精神感觉。同有些陶瓷的圆熟、甜媚、滑腻、松绵相比，具有明显的区别。
刀痕，也是定瓷产品外观生辣感的特征之一。古代定瓷生产，凡辘轳成型后，从修坯、整形、剐足都离不开刀子，故称定瓷生产为刀子活。古代定瓷不论何种器物，凡是辘轳旋转作出的，其壁面都不约而同地带有强弱不等的刀尖旋削纹。这种刀痕的形成，是在拉坯过程中自然留下的，它的不规则和有致的分布，使定瓷别具味道，使产品更具有灵气、具有生辣感。关键词四：刀线
刀线是裸露于定窑器物外部壁面的一种自然痕迹，仅见于盘、碗、瓶、罐等圆体器物中。凡这种器物都要经过拉坯和修坯，刀线的形成，均为修坯过程中的一种自然留存。不过，通过一些存世的珍品看，档次较高，艺术品位较强的留有刀线较少，档次较低或一般产品则有多有少。
最初，仿制者对定瓷器物中的刀线认识不够，总想修得光滑，不敢也不愿留下这些刀痕。即使修坯时抚不平，在施釉前加一道水抹工序也予以擦掉。结果，最能表现定窑艺术个性和传达人文精神的特征遽然消失。今天看来，它已成为体现定窑艺术品位及其价值不可缺少的文化特征，具有名副其实的大朴不琢之美。
关键词五：芒口
芒口，俗称毛边，是指盘、碗在入窑烧制前去掉釉的一圈边口所露的胎骨。这是定窑历史上所形成的一种工艺特征。定瓷之芒口，的确引起皇室阶层及社会消费者非议，但定窑并未因此而改变这种历经千辛万苦才获得的工艺成果，而是以芒口镶金、镶银、镶铜再次走向市场并复入皇室，引起皇室的珍重，称为金装定器。
芒口生产很考究，决非随意去掉一圈釉了事，而是内宽外窄，一阳一阴，阳宽阴窄。按器皿大小件而定，阳面剐去2-4毫米，阴面剐去1-2毫米，定有规则，行按要求，轮上操作随心，艺术风格自成一脉。芒口的要求同器物上的刀线产生一样，要求自然、顺畅，忌讳模糊臃肿或做作行为，旨在用刀工体现定窑瓷器芒口的天真烂漫。除去器皿本身不谈，只看这些芒口处理效果，就知道这件器皿品位及制作该件器皿的陶工水平有多高。
关键词六：手工味
拉坯是定窑成型的主要手段，鉴于宋代定窑陶工的操作规程以及宋代拉坯机械，定瓷的手工味十足，尤以盘、碗、瓶、罐类的底足最能说明问题。这类产品的底足，不论是圈足，还是玉璧底都明显地表现为几个特征：其一，不十分规矩，即器皿底足是半圈宽、半圈窄，器壁呈现为一边薄一边厚；其二，外糙内秀，定窑底足或说整个背部给人感觉比较粗糙，有的甚至能见泥屑粘连；其三，手掐纹，这是修坯过程中留下的特征。这些特征，才真正能体现手工味，也是现今仿制者最难以模仿的。当然，窑场尤其是官窑场人们还是想尽量去掉这些工艺过程中不必要的痕迹，利坯时尽量着正中心，以保持其整洁和雅致美。
关键词七：底施半釉
定窑在古代生产中，器皿部分为底施半釉。即外底(指圈足内)呈缺釉现象。半釉面积不等，但都很自然，不存在任何做作行为。这种半釉的形成为器皿在施釉时因浸釉操作方法所致。通常是食指和中指并列掐住器皿足底部，拇指按住器皿边口进行浸釉。产品在釉缸中瞬间即出，随之仰置于平台上。由于食指和中指掩住了足底约1/2面积，使釉水不能浸入。这样使足底形成自然缺釉。鉴于每个陶工当时具体情况及施釉时操作设施工作场地之不同，因而形成宋代定窑器皿施半釉的不同风格。关键词八：玉璧底
玉璧底，也称玉璧形底，是定窑器物(盘、碗、瓶、罐类)底足形制处理的一种方法，唐、五代时多采用。不同器形的产品，不同体量的大小，其玉璧底的处理也不同，但风格表现无二。玉璧底，顾名思义，是把器物底部修整成像玉璧似的形状。通俗一点就是在一个圆形底中间挖出一个2～3毫米深的凹状小圆。更说白一点，不过是一种超宽底足。这种玉璧底器物，给人一种严肃郑重的感觉，有表现器形沉稳和凝练的气象，为定窑向圈足发展的一个特定时期的特征。
关键词九：珍珠底
剔花留白处的一种处理方法。为表现剔花和印花装饰的丰富感和生动感，使纹饰空白处不甘于空寥而常于其间加一些纹样处理，珍珠底就是在这种要求下出现的。其作法是，用刻刀的一个边角或用竹签去勾划成一个个小圆圈，中间凸起，整体效果如珍珠铺砌一般。珍珠底的表现是根据产品体量的大小和花纹所留空间的面积进行处理的。珍珠的大小和疏密均按要求而定，或采用大小间以比衬，或按排列顺序，或无规则等，都能为整个花纹形象增添一些富丽和活力。
关键词十：豁口
古定窑器皿口边的一种处理方法。为了打破器皿边口的唇圆规矩，使视觉产生一些新颖和变化，常于器皿边口上作成小豁口，豁口安排数量不等。方法是用刻刀分左右约5毫米不等各削一刀，深度约为3～5毫米，依次作成等矩相近的四豁口或六豁口，北宋器皿多采用这种方法。另一种属花口，也称花边豁口，表现动态较大，有时与花口同时出现的是器皿内按花口的分布要求凸起几条线，或四条、六条、五条不等。这种凸起的线是在修坯后趁湿由陶范从外部压印的。根据凸线的形成再用刻刀修整出相应的花口来。花口在宋代器皿中所见较多，主要有盘、碗。花口有深有浅，故凸起的线也有长有短，有粗有细。花口给器皿造型赋予超逸气韵，具有一定的欣赏趣味和艺术特色。
关键词十一：跳刀纹
跳刀纹为陶瓷制品所惯用的一种方法，即在修坯完成的同时，用修坯刀或专用刀轻抚器壁，使之刀具与器壁接触的瞬间随旋转速度而不自主地产生一种微妙的跳动，以形成一种律动的似刀砍斧削大小不等、深浅不一的痕迹。归纳起来，应属于装饰范畴，在古定窑器物也偶尔见到跳刀纹。定瓷的名作
白釉刻花折腰碗
白釉刻花折腰碗，高5.5cm，口径16.8cm，足径9.4cm。
碗敞口，浅式，斜腹，近底处内折。通体白釉，口部镶铜。碗内、外壁及里心划刻莲花、莲叶纹。
此碗白釉纯净，所饰莲花线条自然流畅。碗之内、外壁均有刻划纹者较为罕见，此碗是定窑瓷器的精美之作。
在商周时代，又能普遍地制造一种青釉器物。这种青釉器，胎色灰白，结构坚密，火候高，硬度大，叩起来能发出铿锵的金属声；特别是器表施有一层青色或黄绿色的玻璃质高温釉，看起来它与一般陶器很不相同，而与瓷器颇多一致处。经化学分析，其胎质、釉料、烧成温度、吸水性能及物理性能等各项数据都说明它已具备瓷器的标准条件，是瓷而不是陶。因此，这种青釉器就是我国最早的青瓷。但是由于当时的工艺技术水平较低，原料的处理和坯泥的练制比较粗糙，没有经过精细的过滤、淘洗、捏练、陈腐等工艺过程；而且胎料的可塑性较小，造型比较单调；同时胞料中的杂质尚多，胎体颇多裂纹，釉色也不稳定等等，与后期成熟的瓷器比较，便带有明显的原始性，所以称之为原始青瓷。
从战国到西汉，是从原始青瓷到成熟青瓷的过渡时期。这个时期的青瓷，在烧结性能和器表施釉等各个方面，都比原始青瓷有了较大的进展，但与成熟的青瓷相比，仍有一定的差别。
经过原始青瓷和早期青瓷的漫长道路，到一千八百年前的东汉时期出现了青瓷器。在浙江上虞、宁波、慈溪。永嘉等地先后发现了汉代瓷窑遗址；在河南洛阳的中州路、烧沟、河北安平逯家庄、安徽亳县、湖南益阳、湖北当阳刘家家子等东汉晚期墓葬和江苏高邮邵家沟汉代遗址中，都曾发现过瓷制品，而尤以江西、浙江发现的更多。其中有东汉延熹七年（164年）纪年墓中所出土的麻布纹四系青瓷罐，熹平四年（175年）墓内出土的青瓷耳杯、五联罐、水井、熏炉和鬼灶，熹平五年（176年）墓中发现的青瓷罐，还有与朱书“初平元年”（190年）陶罐同墓出土的麻布纹四系青瓷罐。这些有确凿年代可考的青瓷器的发现，使我们确信，我国瓷器的发明不会迟于汉末，把它定为东汉晚期，不仅有大量的考古资料作为依据，也是比较确切的。
三国两晋南北朝时期是江南瓷业迅速发展壮大的时期。东起东南沿海的江、浙、闽、赣，西达长江中上游的两湖、四川都相继设立瓷窑，分别烧造具有地方特色的瓷器。其中以越窑发展最快，窑场分布最广，瓷器质量最高。
从西晋八王之乱到十六国混战的一百多年间，北方一带兵连祸结，经济凋敝，手工业极端衰落。因此，这一段时间，制瓷工艺一直独让南方专美。 439年北魏太武帝统一了中国北部， 450～451年侵宋失败，从此确立了南北分立的局面。458年北魏孝文帝实行均田制，扶助依附农民立户分田，限制普通地主使用奴隶，使得农业得以恢复发展，从而也使手工业的复兴有了可能。
从河北、河南出土的青瓷来看，河北、河南一带，很有可能成为北朝青瓷的中心产区。白瓷最早出现于北朝的北齐。早期的白瓷，胎料细白，显然经过淘练，但未上护胎釉；釉色乳白，釉层薄而滋润；釉厚处呈青色，而且器表普遍泛青。白瓷的出现，为制瓷业开辟了一条广阔的道路。有了白瓷，才有影青、青花、釉里红，才有斗彩、五彩、粉彩……等等琳琅满目、色彩缤纷的彩瓷。所以白瓷的发明，是我国陶瓷史上的一个新的里程碑。
黑瓷的产地源于南方，东晋之后，北方开始了黑瓷的烧造。河北平山县北齐崔昂墓出土的一件黑釉四系缸，标志着北齐时期已经出现了比较成熟的黑瓷。 1975年在河北赞皇县东魏李希宗墓里，曾发现了一块黑釉瓷片，器型虽无法了解，但釉色漆黑光亮，瓷胎也坚硬细薄，制作也规整。这块黑瓷片，比崔昂墓出土的黑瓷缸要早十二年，可以推知东魏时期北朝已有黑瓷了。
青瓷、白瓷、黑瓷的出现，标志着北方制瓷手工业的迅速发展，从而为唐宋北方名窑的普遍出现，奠定了基础。
隋以北朝为基础统一全国，隋初的文化面貌也带有较浓重的北朝色彩。随着南北的政治统一，也促进了南北经济、文化的合流和交融，开始了一个新的时期。
唐代烧造的白瓷，胎釉白净，如银似雪，标志着白瓷的真正成熟。目前已发现的有河北临城邢窑、曲阳窑，河南巩县窑、鹤壁窑、登封窑、郏县窑、荥阳窑、安阳窑，山西浑源窑、平定窑，陕西耀州窑，安徽萧窑等都烧白瓷。其中邢窑白瓷成为风靡一时、“天下无贵贱通用之”的名瓷。因此，人们通常用“南青北白”来概括唐代瓷业的特点。邢窑白瓷与越窑青瓷分别代表了北方瓷业与南方瓷业的最高成就虽是事实。但实际上，北方诸窑也兼烧青瓷、黄瓷、黑瓷、花瓷，也有专烧黑瓷与花瓷的瓷窑。北方诸窑中，很多瓷窑烧瓷的历史较短，没有陈规可以墨守，因而敢于作各种尝试和探索。釉色不厌弃青、白、黄、黑、绿、花，制胎可以两色重叠拉坯，形成纹理，不薄雅素，更喜富丽。这代表了一种新的自信和进取的时代风格。在南方的唐墓也发现了相当数量的白瓷，只是没有发现白瓷窑址，但这是一个白瓷向倾向于保守的青瓷进行冲击的迹象。
五代时期，白瓷的生产仍以北方地区为主。唐代的窑址，大多仍在继续烧造，其中规模最大的是曲阳窑、鹤壁窑、耀州窑系的黄堡镇窑和玉华宫窑等。曲阳涧磁村窑址出土的五代白瓷器皿就有碗、盘、灯、碟、盒、罐、瓶、枕各种用具。每一器类的式样繁多，如碗的式样竟达八种，可见当时生产的发达。但也正因为在全国分裂、割据的形势下，各地瓷窑之间借鉴、仿制以至市场竞争不太可能，这种进步与发展又是有限度的，瓷业的新发展与繁荣还有待于北宋统一全国。
宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。瓷系与窑系的形成，是我国古代各地制瓷工匠互相学习，不断创新的结果；也是制瓷工艺在传播和发展过程中，受各地不同的自然条件、生活习俗的影响而产生的。瓷器在东汉早期浙江出现后，很快地在长江下游一带传播开来，井逐渐波及长江中游、上游地区，以及福建、广东一带。约在6世纪初叶的北朝时期，中原地区也出现了自己的烧造瓷器。从此我国的制瓷业便形成了南北两大瓷系。
南方瓷系产品的特点是：
一、造型比较秀气，胎色瓦灰，胎质颗粒较细，有的略呈红色或黄色；气孔细，孔隙度小，胎中黑点少。
二、瓷器胎料的化学组成是：三氧化二铁的含量一般在2％左右，高于北方。二氧化钛和三氧化二铝的含量都较低；而二氧化硅的含量则较北方为高。
三、釉层青绿发翠，有的略带暗黄色，有羊木光。
四、瓷器烧成的温度较低，一般为1200℃左右，甚而还达不到这个温度就出现过烧现象。
北方瓷系产品的特点是：
一、器物造型新颖，粗犷雄伟；胎体比较厚重，胎色浅灰，颗粒结构粗糙，胎内有黑点和气孔，孔隙度大。
二、胎料的化学组成接近于质量差的粘土原料，三氧化二铝含量较高，一般都在26％以上，最高的达32％；二氧化钛含量超过1％，二氧化硅的含量普遍都低于南方，所以胎的呈色较南方偏深一些。
三、釉层较薄，玻璃质感强，颜色灰中泛黄。
四、瓷器烧成温度较高。如河北省景县封氏墓出土的青瓷，在1200℃的烧造温度下还是生烧。
景德镇青白瓷窑系属南方瓷系。青白瓷又称影青，是宋代以景德镇窑为代表烧制成的一种具有独特风格的瓷器。其釉色介于青白二色之间，青中有白，白中显青，因此称青白瓷。青白瓷釉色的硬度、薄度、透明度以及瓷里莫来石结晶的发达，都达到了现代硬瓷的标准，代表了宋代瓷器的烧造水平。特别是采用覆烧方法之后，产量倍增，对东南沿海地区的影响极大。自宋迄元，青白瓷盛行不衰，形成了一个著名的青白瓷窑系。
景德镇烧青白瓷的窑址已发现有湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等；江西南丰白舍窑、安徽繁昌柯家冲窑、福建闽清窑及湖北武昌金口窑等都烧造青白瓷。属于这个窑系的还有江西吉安吉州窑、广东湖安窑、福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。
以上的瓷窑系之所以能形成，固然是唐代“南青北白”的瓷业布局与发展趋势的合乎逻辑的发展；另一方面又是宋代历史条件下瓷业市场竞争的结果。它们在历史渊源上和某些工艺特征上都可溯源于唐代，但它们又大大不同于唐瓷。它们的进步与发展不仅使唐瓷膛乎其后，而且还使得一代名窑如邢窑与越窑从此都渐渐湮没无闻，成为历史的陈迹。
宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。钧瓷的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水的窑变色釉；汝窑汁水莹润如堆脂的质感；景德镇青白瓷的色质如玉；龙泉青瓷翠绿晶润的梅子青更是青瓷釉色之美的极致。还有哥窑满布断纹，那有意制作的缺陷美、瑕疵美；黑瓷似乎除黑而外无可为力，但宋人烧出了油滴、兔毫、鹧鸠斑、玳瑁那样的结晶釉和乳浊釉。磁州窑的白釉釉下黑花器则又是另一种境界，釉下黑花器继承了唐代长沙窑青釉釉下彩的传统，直接为元代白瓷釉下青花器的出现提供了榜样。定瓷图案工整严谨的印花，耀瓷犀利潇洒的刻花都是只知有邢窑白瓷与越窑千绿翠色、秘色、如冰似玉的唐和五代人所不及见、不及知和不可想像的新的仪态和风范。
辽朝是10世纪初我国契丹族在北方建立的地方政权。契丹族是古代北方民族鲜卑族的后裔，晋末始称契丹。南北朝以来，契丹在今辽河上游西拉木伦河流域一带游牧，与中原的关系逐渐密切。唐朝以其地置松漠都督府，并任契丹首领为都督。唐朝后期，契丹已成为我国北方民族中最强大的一支。唐末，契丹族首领耶律阿保机统一契丹及邻近各部，于五代后梁贞明二年（916年）建立了辽朝，遂先后与五代和北宋并立。随着契丹人由畜牧、渔猎生产为主转向以农业、畜牧业生产为主，由游牧生活转向定居生活，手工业也随之发展起来。在手工业中，制瓷业则是一个重要的组成部分。
辽代的瓷窑，已知者共七处，其分布情况是：上京地区有林东辽上京窑，林东南山窑，林东白音戈勒窑；中京地区有赤峰缸瓦窑；东京地区有辽阳冮（gang刚）官屯窑；南京地区有北京龙泉务窑；西京地区大同市西郊青瓷窑村也发现了窑址，所烧器物为黑釉鸡腿坛等。由此看来，契丹人在其未立国以前，主要是以游牧、渔猪为业，瓷业是没有根基的。辽的瓷业成就主要是华北地区汉族烧瓷工人的贡献。辽瓷以富有游牧民族特色的皮囊壶（因形如鸡冠，又称鸡冠壶）、鸡腿瓶的造型而闻名于世，并且受到收藏者的珍爱。辽瓷除了某些器物造型特异，烧瓷品系与工艺也大体与华北白瓷系统诸民窑相同。
金朝是我国女真族于12世纪初，在东北、华北地区建立的一个地方政权。金代陶瓷器在我国陶瓷史上是一个不可缺少的组成部分。长期以来，由于历史文献有关金代陶瓷的记载很少，实物资料又所见不多，所以对金代的陶瓷，过去没有人作过系统的研究。50年代以前出版的一些陶瓷史著作，也没有金瓷之说。人们即使见到了金代的陶瓷，也往往把它视为宋元之物。
从1127年的“靖康之变”到1153年的金海陵王迁都，在这近三十年间，金兵每次南犯，都把掠夺人口、财富、土地作为主要目标。今河北、河南省境是北宋瓷器生产的重要基地之一，有高度发展的陶瓷手工业，但长期的战争，使它受到空前的破坏。后二十多年间，金代中原地区的陶瓷生产，可能由于战争的破坏和窑工的南逃，基本上处于荒废的状态，到金世宗完颜雍“即位五载而南北修好”。在他在位的近三十年间，据《金史·世宗纪》载：“群臣守职，上下相安，家给人足，仓廪有余……号称‘小尧舜。’”金朝经济的恢复和发展，必须会刺激陶瓷业生产。目前发现的带有纪年的金代瓷器和墓葬出士瓷器，有大定二年（1162年）磁州窑系白釉黑花乌纹虎形枕、佛光普渡大安二年（1210年）白釉黑字罐、大安二年（1210年）耀州窑青瓷片标本、金明昌三年（1192年）白釉砂圈瓷碗、大定十七年（1177年）和廿四年（1184年）金墓出土的许多定窑瓷器。但很少发现金大定以前的产品。显然它是中原地区的陶瓷业在大定年间得以恢复和发展的反映。
但是在南方则相反，南宋立国水乡、海隅，交通发达。南宋朝廷为了充实财力又以发展海外贸易为国策，瓷业得到发展。
陶瓷为我国独有的商品，海外有广大市场。我国瓷器的外销，大致有如下几种情况：一是通过对外国使者、元首的赏赐和馈赠输出的，二是通过贸易形式由陆路、海路运出的；三是由外商来我国收购、订购、订造等直接经营方式而销往国外的。
隋唐开始，我国的瓷器就已输出国外。当时越州窑的青瓷，邢窑和定窑的白瓷，以及长沙窑的瓷器，便已随着交通和贸易的发展，运往亚洲、非洲各个区域。东达朝鲜、日本，南到东南亚的菲律宾、印度尼西亚、马来西亚、新加坡和南亚的印度、巴基斯但、斯里兰卡，西至西亚、西北亚的伊朗、伊拉克，远抵非洲的苏丹和埃及，在这个广大的地区里，都有隋唐瓷器的足迹。
唐代瓷器的输出路线，除了由新疆到波斯，由波斯抵叙利亚，以达地中海各国（如腓尼基、巴勒斯但等）商埠的这条“丝绸之路”外，还通过交州、广州、泉州、扬州四大港口由海路运往国外。只是隋唐瓷器的输出，主要是作为礼品赏赐来使和馈赠外国王室的。通过贸易渠道而出口，大概始自晚唐，特别是五代时期。
宋代出口的瓷器，主要是江西景德镇窑、吉州窑和浙江龙泉窑以及福建沿海地区德化、同安诸窑的产品；也有广东湖安、广西西村、陕西耀州、河南临汝等地烧造的瓷器。由于景德镇的青白瓷与龙泉窑等地的青瓷大量输出国外，再加上窑工的南迁又带来了北方形成的新工艺，于是南方的青瓷白瓷的工艺水平在原有的基础上有所前进和发展，而形成了后来元朝瓷业中心南移的新局面。
元代在我国历史上只存在了九十多年。由于当时蒙古族落后的生产方式，给中国的社会、经济、文化的发展一度带来了逆转。但元初就提倡农业，诏修《农桑辑要》，主张推广种棉。育蚕缫丝也相当发达。农业原料的大量生产，必然会产生一批独立于原料生产的加工者。元政(蟹)府对于具有一定技能的工匠是比较重视的，官匠兔除其他一切差科，其地位可以世袭，这在客观上对手工业的发展提供了有利条件。元帝国的建立，结束了宋、金、西夏三分对峙的分裂局面，国内市场的统一，有利于商品经济的繁荣，这就刺激了手工业的进一步发展。元政(蟹)府特别重视对外贸易，元在未建国前，早就与西域、阿拉伯国家有贸易往来。统一全国后，即设立泉州等处市舶司。至元廿一年（1284年）以后，政府欲将海外贸易变为官办。由政(府备船只，出资金，招人经营，所得官取十分之七，经营者得十分之三。禁民间私自贸易，但根本无法禁绝。因此终元一代，官营和民营的海外贸易都十分发达。外贸商品需要量的增加，必然会促使各类手工业生产的进一步发展。意大利人马可波罗在《游记》中说“元朝瓷器运销到全世界”，可见其外销之广。据元代汪大渊所著《岛夷志略》一书中记载，我国瓷器外销地，包括印度支那、印尼诸岛、马来亚半岛、巴基斯但、菲律宾群岛和阿拉伯半岛的麦加、波斯沿岸的甘埋里等50多个国家和地区。元代的瓷器生产就是在这样的背景下发展起来的。
明朝建立以后为了恢复和发展社会经济，对工商业采取了降低商业税率等政策。改变了元代对手工业工人采取的工奴制度。明洪武时规定“凡工匠二等：曰‘轮班’，三岁一役，役不过三月，皆复其家；曰‘住坐’，月役一旬”（王鸿绪《明史稿》第五十四卷）。“住坐之匠月上工十日，不赴班者输罚班银月六钱，故谓之输班”（《明史》第七十八卷）。这种“轮班”和“住坐”的封建性超经济的剥削制度，对于明朝后期资本主义萌芽的发展起了很大的阻碍作用。但和元代的工奴制相比，则轮班匠三四年中除了为官工业服役三个月外，可自由经营手工业，而住坐匠户若能每月交纳六钱罚班银后，也能从事自己的业务，这对于当时手工业生产的发展，无疑具有很大的促进作用。
明朝初年，社会相对安定，洪武、永乐年间，除了原有的城市继续有所发展外，南北各地又出现了一批新的商业中心。明成祖朱棣把首都从南京迁到北京以后，疏浚会通河，修整自济宁至临清的一段运河，畅通潜运，使运河沿线的一些城市也繁荣起来。城市的繁荣，增加了对手工业产品的需求。
到16世纪，明代的社会经济中资本主义因素有了进一步的发展。当时的重要手工业，如纺织、冶铁、采煤、印刷和瓷器制造业，都有一部分进入工场手工业的发展时期。明代的瓷器生产正是在这样的社会背景下取得了辉煌的成就。
明代的日用瓷器，除了宋元时期的大窑场如磁州、龙泉等地仍有烧造外，不同程度的粗、细陶瓷器生产遍及山西、河南、甘肃、江西、浙江、广东、广西、福建等省。其中，山西的法华器、德化的白瓷和江苏宜兴的紫砂器更是这一时期的特殊成就。
法华又称珐华，是明代中期以后在晋南一带盛行的具有特殊装饰效果与独特民族风格的日用器皿。法华器的胎与琉璃器完全一样，釉的配方也和琉璃器大体相同，只是助熔剂有差异：硫璃以铅作助熔剂，而法华所用的助熔剂是牙硝。《南窑笔记》说：“法蓝、法翠……本朝有陶司马驻昌南，传此二色，云出自山东琉璃窑也。其制用涩胎上色，复入窑烧成者。用石末、铜花、牙硝为法翠，加入青料为法蓝。”这里的法蓝、法翠很可能就是指法华的蓝色和孔雀绿色。在古代华和花是一个字。为什么在色彩上要加一个法字，它的最早记载见于何时，都还有待进一步研究。法华的装饰方法，是“采用彩绘中的立粉技术，在陶胎表面上用特别带管的泥浆袋，勾勒成凸线的纹饰轮廓，然后分别以黄、绿、紫釉料，填出底子和花纹色彩，入窑烧成”（高寿田：《山西琉璃》，《文物》1962年4、5期）。山西所制的法华器，一般都是小件的花瓶、香炉、动物之类。景德镇在嘉靖前后也仿制法华器，但它和山西法华不同。首先是景德镇用瓷胎而山西法华用陶胎，因而烧成的温度就不一样。景德镇的器物有饰以花鸟、人物的瓶、罐、钵等。在器物的底色上，琉璃一般是黄、绿二色，但法华则以紫或孔雀绿为主，缀以黄、白、孔雀蓝的花纹，就更能突出艺术效果。
清代前期和中期，从整个社会来说，是处于封建制度没落和资本主义因素发展时期，清初，由于明末农民大起义的冲击，土地实行了再分配。清政(蟹)府为了有利于它的长期统治，采取了一些措施，诸如兴修水利、临时性地蠲免一些赋税和对于部分手工业工人废除“匠籍”的束缚等等。在广大农民和手工业工人的艰辛劳动下，清代前期的瓷业生产在明代的基础上又向前迈进了一大步。
康熙在位六十一年，是中国历史上在位时间最长的一个皇帝。他从小就努力学习汉文化，而且对西洋的科学、技术、医学和艺术都有爱好。当时用西洋进口的珐琅彩料绘制的瓷胎画珐琅器，对粉彩瓷器的创造有直接影响。雍正在位十三年，他也十分爱好瓷器，而且直接干预瓷器的生产，决定瓷器的造型和装饰。乾隆对各类艺术的爱好，达到了狂热的程度。他的君主地位，使他能独占全国最佳的能工巧匠，以及他们所制造的艺术珍品。这些因素对于瓷器生产的发展，也具有一定的作用。
清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清朝历代帝王虽然还对各国入觐的使节馈赠瓷器，但数量很少。康熙二十三年（1684年）海禁开放之后，便允许江南、浙江、福建、广东一带沿海地区，用五百石以上船只出洋贸易；随之而来的，便是瓷器的大规模外销。当时美洲、非洲和澳州各国都通过各种渠道购买中国瓷器；而东南亚、婆罗洲、爪哇、苏门答腊以及马来亚等地，更是中国瓷器的外销重要市场。特别值得一提的是中国瓷器在欧洲市场的畅销。
由于欧洲对中国瓷器的需求日益增长，经过清廷的允许，18世纪初叶，英国、法国、荷兰、丹麦和瑞典都先后于广州设立了贸易机构。有些国家的船舶获得了直接到广州的通航许可，将中国瓷器直接运输到欧洲。有的还与清廷官商签订瓷器贸易协定。所有这些，都大大促进了中国瓷器的外销。与此同时，在欧洲一些城市出现了经销中国瓷器的专门商号，仅在伦敦就有五十二家之多。
康熙、雍正、乾隆三朝是社会经济的一个繁荣时期。中国瓷器的生产，也在这个时期达到了高峰，进入了制瓷业的黄金时代。凡是明代的已有的工艺和品种，这时大多有所提高或创新。例如康熙青花的色彩鲜艳纯净，别具风格；康熙五彩因发明釉上蓝彩和黑彩，比明代的彩色更丰富，而且由于烧成温度较高，比明代更透彻明亮；斗彩的品种增多；单色釉中雍正青釉的烧制达到了历史上最成熟阶段；黄、蓝、绿、矾红等色釉也有很大的提高；明代中期一度衰落的铜红釉和釉里红，在康熙和雍正时期都已恢复并获得进一步的发展。同时还创制了许多新的彩釉和品种，例如粉彩、珐琅彩、釉下三彩、墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉以及采用黄金为着色剂的胭脂红等。乾隆时期发展了很多特种制瓷工艺，当时仿古、仿其它工艺和仿外国瓷的制品都极为精致。康熙五彩、雍正粉彩和珐琅彩的突出成就，是和当时白瓷胎、釉的高度精细分不开的。当时白瓷胎中的高岭土的用量比明代更高，而釉中的CaO的含量则进一步降低，原料的选择和加工比以前更加讲究，烧成温度已达到现代硬质瓷的要求。此外在窑具和窑炉的改革、烧成和气氛的控制技术等方面也在明代的基础上益加精进。从技术角度看来，我国传统的制瓷工艺在清代达到了它的成熟期。清代高级白瓷的质量，无论在外观上或是在物理——机械性能方面都达到了历史上的最高水平。
随着欧洲瓷器的发展和日本瓷器的竞争，特别是鸦片战争以后，我国国内制瓷业渐趋衰落。20世纪上半叶，制瓷业更加衰败。进入5O年代以后，瓷都景德镇才开始苏醒，一些名窑中断了一段时期后，也获得了新生。中国的瓷业又开始再度出现了百花争艳的局面。我们期待在不久的将来，将超越康、雍、乾的黄金时代，而焕发古老瓷国的青春。
