元代钧窑瓷器价格是多少

一般情况下收藏价值不大，钧瓷玩的类似于长期投资，需要一个时间的长期沉淀。钧瓷的升值空间与否主要看窑变，同时还要考虑存世量的问题，通常情况下收藏价值30年内不会有太大的升值空间。现代工艺的瓷器只能说可遇不可求，如果不是行家里手建议多看多听少出手。

只要是元代宋代金的，都是天价。。。几万块钱可以卖一只赝品的。。元代宋代的都是天价，没有三五百万是拿不下来的，如果是梅瓶长颈瓶或者罐子的话价格会更高。家财万贯不如钧窑一片。。。。这是历史上流传下来的，不是我编出来的，但是钧窑的东西流传下来的灰常的少。。。。谨慎收藏。我的经验你的盘子是赝品的，元代的钧窑施釉不到底的，而且底部都是砖红色的保护釉，而且底部有乳状的凸起博物馆的我见过很多次。。关键的一点元代钧窑棕眼密集，气泡在10倍放大镜下非常的大。而且碗口施釉是土黄色，底部不施釉；关键一点施釉不到底，距离碗的外圈起码有2厘米高度没有施釉。这个是我多年的收藏经验，而且也是各大博物馆的实物。。如果你的按照我说的去看看，真品还是赝品就明白了。钧窑的价格灰常的客观。不要盲目收藏，现在的仿品是让你防不胜防，谨慎收藏。钧窑的东西属于宋元时期的官窑。。灰常难得。流传下来的几乎没有，都是陪葬或者出土的多一些。。。如果是传家的那是不可能的。

70年代的钧瓷,可以藏品收藏！但在收藏时，要重点关注以下细节。

1、钧瓷的外观：钧瓷绚丽多彩，凝重典雅，自古以来就有很高的收藏和投资价值，如今更是一物难求。钧瓷始创于唐代，昌盛于宋朝，至今已传承千载。在发展历程中，钧瓷形制由日用器逐渐演变上升为观赏艺术品，特别是北宋徽宗时期钧台官窑的设立，皇家风范就成了传统钧瓷的主要风格特征。

2、钧瓷的器型：钧瓷造型是实现窑变的载体，是窑变艺术的基础。而窑变现象的产生，则是釉层在烧制高温下熔化流动呈色而形成的。所以，传统钧瓷造型简洁、自然、质朴、流畅的风格都是在为窑变效果的呈现提供广阔的展示空间。

3、钧瓷的艺术性：当代钧瓷造型在传承传统的基础上，引进其他瓷种的表现方法，甚至大胆采用西方世界的美学理念，创作了大批主题深刻、构思新颖的钧瓷造型，大致可分为人物、动物、创新造型、改良类造型等。在钧瓷人物造型中，古今中外人物应有尽有，可谓洋洋大观。其目的都是在体现创作主体的外表或内在的美感。创新造型类钧瓷主要是新生代钧瓷造型工作者的作品。他们思想超前，作品以摆件、壁挂类为主，鲜活、灵动、新奇是这类作品的主要特点；改良类造型，大多在传统造型上增加饰物或加以改良，植入特定的历史文化符号或美术元素，从而赋予作品新的命题和含义，使主题得以升华。

钧瓷图示：

其实这在很大程度上也是有一定的夸张成分的，不过钧瓷确实非常珍贵，他是我国五大名窑之一，作为官僚，他本身的价值就比民谣要高，做工也更精细，所承载的文化价值也更高。均瑶得名于宋徽宗时期在钧台附近设置了官窑，经过考古学家的分析，发现钧窑的烧造历史从晚唐时期就开始了，到北宋时期达到了鼎盛状态，其时间跨度长达700余年。

虽然烧制钧瓷的历史非常漫长，但如今能够留下来的品相完好的钧瓷却少之又少。也正是由于数量稀少，物以稀为贵，所以它的价值也就成分上涨。另一方面在早期由于是给皇家进贡的瓷器，所以在工艺上是精益求精，据说每年只能够得到36件完整的钧瓷上品，且严禁流入民间。而钧瓷价值之所以那么高，另一方面是由于他的观赏美完全来源于窑变。

窑变是指在烧制瓷器的过程当中，会在其表面出现各种钧釉的变化出现不同的色彩纹路，甚至是一些图案。这种靠天吃饭的艺术，自然也就无可替代，绝无仅有。很大程度上它的美是大自然的鬼斧神工，人力不可违，这也造就了他的巨大艺术价值。俗话说钧瓷无对，窑变无双，也就是说的这一点。因为窑变是无法预测的。

到了宋代，人们能够掌握窑变的一些规律了，通过釉色原料的配比以及温度环境实现了釉面、色彩纹路和图案的一些控制。许多烧制出来的瓷器都是美妙绝伦的，而后来清军败北，八国联军进京，导致许多国宝级的军瓷流落海外，更大一部分的被侵略者破坏得以幸存的钧瓷少之又少，更别说是那些精美上品了。再后来由于拍卖界的一些哄抬和炒作，使得这种瓷器变得价值连城。

值钱。钧瓷碗图案美丽是极具收藏价值的，售卖价格在几千到几万不等，非常值钱。钧窑碗是北宋年间的贡品御瓷碗，高3.8厘米，口径8.1厘米，此碗敛口、深腹、圈足，器表施天青色釉，碗内外壁有自然的窑变玫瑰紫彩斑，造型优美、小巧玲珑。

孙新要柴烧钧瓷有收藏价值的。因为钧瓷通体如绚丽的梅花,色泽鲜明,栩栩如生,所以具有极高的观赏价值和工艺上收藏价值。

钧瓷是中国宋代的五大名窑之一钧窑出产的瓷器，因宋徽宗时期曾在近禹州市内古钧台附近设置官窑专门烧制御用瓷而得名。

产地环境

禹州市位于河南省中部，地处伏牛山余脉与豫东平原的过渡地带。境内多石灰石煤铝矾土瓷土陶土焦宝石。钧瓷名镇神垕位于禹州市西南部，山岭起伏群山环抱，东有角子山凤翅山，西有牛头山牛金山，南有大刘山北有云盖山，中部有东西走向的乾鸣山。

山体由炭岩砂页岩构成，瓷土釉药耐火材料和煤的储量非常丰富，覆盖层薄极易开采。境内仅探明的陶土储量就达10亿吨，石灰石10亿吨煤炭1.8亿吨生产钧瓷有着十分优越的条件。

辽金时期钧瓷片带红值钱。钧瓷，被认为是宋代五大名窑之一，而宋代瓷器可以说是中国陶瓷史乃至人类文明史的一座高峰。关于钧瓷还有一句话，叫钧瓷带红，价值连城。什么意思呢，钧瓷的主要色调是偏蓝，紫色呢也比较多见，而且常常是几种颜色交杂在一起，很多变化。但红色非常非常少见。所以如果一件钧瓷上只要看到一点点红色，那就比普通钧瓷更要身价百倍。

神钧宝瓷，君王之瓷。

它源于唐兴于宋，是帝王特享的观赏瓷，

寻常百姓只有耳闻而未得见。

身为官窑烧制的御供珍品，

它极具皇家审美，工艺精湛，造型考究，

不计工本，不惜材料，只追求器物的极致之美。

因此它端庄高贵、古朴典雅、浑厚大气，

无愧为宋瓷中的佼佼者。

▲翟群·盛世莲荷

入窑一色，出窑万彩。

它以一抹红打破当时了南青北白的格局，

开创陶瓷史上彩釉瓷的先河！

自古瓷器多青、白、黑等单一釉色，

它首度用铜的氧化物作着色剂烧制出铜红釉，

使陶瓷有了琳琅满目、万紫千红的世界，

对人类陶瓷史是一个巨大的改变。

▲翟群·新款主人杯

钧艺千秋，窑火凝珍。

它以灵动自然、瑰丽绝伦的窑变艺术，

　跻身于华夏五大名窑之列！

千钧万变，意境无穷。

如脂似玉的釉面，五彩斑斓的釉色，

神奇玄妙的纹路。最终成天工巧绘的写意画，

五彩渗化，包罗万象。具有极高的审美意趣

和极强的艺术感染力，颇耐人寻味，

又令人爱不释手！

▲翟群·美人访梅瓶

它是钧瓷，集宋式美学之大成，

显皇家品位之尊贵，呈窑变万彩之绝色！

自古就备受世人的青睐与追捧，

近千年来，热情不改！

新中国成立后，国运昌隆，

钧瓷艺术得以再现辉煌！它荣登国礼首先，

走出国门走向世界，被多国领导和博物馆收藏，

成为华夏艺术巅峰的代表之一。如今的钧瓷

在无数匠人们的不懈努力下，也不仅是

高端品鉴的奢侈用品！

▲翟群·敦煌印象秦权壶

同时，钧瓷作品也能飞入寻常百姓家，

成为民众案几上的艺术享受，

甚至是茶桌上独具魅力的品茗佳器，

受到越来越多人的钟爱！

02

钧 艺 有 道

提到现今盛行的钧瓷茶器，

那就不得不提一位极具影响力的大师，

也就是当代钧瓷茶具产业化的

先行者和开拓者！

▲翟群

非物质文化遗产钧瓷烧制技艺代表性传承人，国家高级工艺美术师，中国工艺美术“百花奖”金奖获得者，河南省陶瓷艺术大师，河南省工艺美术大师，禹州市十佳钧瓷工匠。

1959年，翟群出生在禹州神垕，

自小在窑场环境中长大，深受钧瓷艺术的

长期沁润和熏陶。似乎冥冥之中，

就注定了与钧瓷的缘分。

1977年，翟群初中毕业，

见恢复高考无望，索性就到瓷厂去打工。

没想到他刚进瓷厂几个月后，高考恢复了！

回去继续修学？还是留下做瓷？

他陷入两难的抉择。

▲翟群·繁星釉井栏壶

在那个年代，读书才是出路，

显然很少人会选择做瓷这种粗活累活。

但看着一团团泥土在老师傅手中捏造成坯，

在窑火中涅槃成色彩鲜艳的瓷器。

翟群心生羡慕，深深为之着迷。

既然喜欢那就去做，翟群就这样毅然选择

钧瓷这条更为艰难的道路。从此开始专心学艺，

负责钧瓷的生产和工艺研究，一步一步地

从普通工艺师到技术副厂长、厂长，

到如今享誉全球的大师。

▲翟群·煤烧敦煌印象龙旦杯

1992年，翟群在孔家钧窑

主管企业生产及工艺技术管理等工作。

帮孔家钧窑建立一套完整完善的工艺体系，

因此也成了孔家钧窑的代表人物。

▲翟群·繁星釉六福壶

2010年，翟群决定创办华鼎钧窑，

就任董事长、艺术总监，开始慢慢地绘制

钧艺蓝图，以弘扬钧瓷文化为己任，

打造有影响力的钧瓷品牌。

03

守 艺 求 新

▲ 百家讲坛王立群

▲ 百家讲坛王立群

收藏翟群作品”许君以昌”

从事钧瓷艺术四十几年来，

翟群始终保持对钧瓷艺术的敬畏和热忱。

他坚守传承，对传统钧瓷的造型、釉理、烧制，

及生产工艺进行了长期不懈的探索和研究，

掌握了大量的第一手资料。

▲ 耿宝昌老师收藏翟群作品

“一统壶”并题字

但他也继往开来，守艺求新！

坚持创新，在提升钧瓷质感和窑变效果

等方面取得丰硕成果。他的作品造型典雅大气，

工艺精细考究，釉质温润如玉，釉色浑厚庄重，

窑变气象万千，深受藏家的青睐和推崇，

多次获奖并成为高端礼品！

▲ 翟群作品“中华尊”作为国礼

送给肯尼亚总理

部分获奖经历：

2011年，华鼎钧窑选为河南中原福塔高端礼品合作伙伴。论文《论钧瓷型釉工之美》入选《魅力中国》杂志。

2012年，作品“中华尊”作为国礼赠予肯尼亚总理奥廷加，作品“长寿壶”、“乾坤壶”等在河南省首届钧瓷壶设计大赛中获金奖，“华夏尊”获河南省窑变艺术创新大赛金奖。

2013年，作品“运转乾坤”入选“中国梦”中国航天文化艺术行神舟十号活动。

2014年，作品“中华尊”荣获中国工艺美术【百花奖】金奖。

2015年，作品“一统壶”荣获中国陶瓷艺术【大地奖】金奖。

2016年，作品被上海中国非遗总部基地收藏；作品“大地壶”被荣获中国陶瓷行业终身成就奖的清华教授张守智收藏。

2017年，作品“一统壶”被誉为“中国古陶瓷鉴定第一人”的文物鉴定专家耿宝昌老师收藏；同年受邀参加“一带一路”华夏非遗传承与保护推进大会。

2017年11月，作品“盛世莲荷”、“华夏尊”、“容瓶”被中国国家博物馆收藏。

2018年，翟群大师被第七届中国陶瓷艺术高峰论坛评为“2017年度最具收藏热度陶瓷艺术家”。

继承传统，更要优于传统，

这才是钧瓷作为非遗项目未来的发展方向。

翟群年少入行，从传统器型学起，沉淀了多年

深厚的艺术功底。在此坚实的基础上，

他不断探索和发展，从而形成

自己的艺术风格！

04

壶 思 妙 想

钧瓷自古为皇家的赏玩雅物，

是高高在上的观赏瓷，是奉上神坛的奢侈品。

这导致了钧瓷与民众的距离太过遥远，

不利于钧艺的传承与弘扬。

▲翟群·翠金釉牛转乾坤壶

所以，翟群率先寻找突破，

他说当代钧瓷的发展急需两个方面的转变。

一是功能的转变，二是工艺的转变。

所谓功能的转变，就是钧瓷

由原先的只能“看”发展成“能看又能用”。

而工艺的转变，就是要精益求精，

在精细化上下足功夫，解决重量、密封性、

出水流畅度等问题，打造真正兼具

实用功能的艺术品！

如今，钧瓷茶具已成为钧瓷行业

产业化升级和换代的代表性作品，引领市场

消费的新趋势。品味钧瓷茶器，开启雅致生活。

斟一壶茶，看绝美釉面与茶水交相辉映，

仿佛又是别有一番风味！

翟群的钧瓷茶具作品，

选用天然原矿材料，质地温润如玉似翠，

完全无毒且利茶。采用手工制坯，方非一式，

圆非一相，工艺精湛，造型多变。釉色丰富，

异彩纷呈，窑变神奇，意境万千，

堪称当代钧艺壶之典范。

因此，翟群也被业内誉为

“钧瓷茶具产业化”的先行者和开拓者。

05

匠 心 传 承

▲翟群·煤烧金闪银

少年从钧行，回首已半生。

如今的翟群已是钧瓷界德高望重的大师。

从事钧瓷不单为了养家糊口，而是一种情怀，

一种责任，一种担当，一种对钧瓷艺术

深沉而又无私的热爱，

他的多项创新成果被众多窑口采纳，

成为钧瓷行业工艺操作规范。同时他积极

培养一批批钧瓷技艺人才，大多都能独当一面，

或成各级艺术大师，或成各窑口的技术骨干，

对钧瓷艺术发展做出了卓越贡献！

▲翟群·中华尊

一生择一事，一事终一生。

翟群倾尽半生心血将钧瓷工艺做到极致，

传统制之精髓，造时代之革新，

这便是匠人匠心！