极具收藏价值的醴陵陶瓷

【藏品名称】: 《福禄具臻·桃实延年》福寿对瓶

【藏品规格】:高30cm

【藏品工艺】:釉下五彩手绘汾水

【藏品产地】:中国醴陵

《福禄具臻》福寿瓶，画面为葫芦、葫芦枝蔓等，以釉下五彩工艺打造，以淡雅的嫩黄色和浅绿、深绿相互映衬，显得分外柔美，犹如一幅水彩画，同时兼用西洋画的透视法，兼写实与写意于一体，具有较强的立体感。

《桃实延年》福寿瓶，画面为寿桃、桃叶等，以釉下五彩工艺打造，洁白的外壁绘饰果实累累的桃树，桃树枝叶繁盛，色彩缤纷艳丽，布局疏密得宜，洋溢着欢快喜庆的气氛。

陈文釉下五彩福寿对瓶 收藏价值

陈文大师釉下五彩福寿对瓶 尺寸 规格

陈文大师釉下五彩福寿对瓶 陶瓷花瓶摆件

吴寿祺(1886-1975)，醴陵人。对山水、花鸟无所不精，他的工笔勾线花鸟绘画技法，至今无人能及。代表作品釉下五彩扁豆双禽瓷瓶，是湖南陶瓷陈列馆的镇馆之宝。

林家湖(1930-1993)，醴陵人。代表作品是北京人民大会堂湖南厅直径1米的釉下五彩大挂盘。其代表作品还有为纪念邓小平诞辰百周年设计的玉兰花杯和釉下五彩蝴蝶花胜利杯，后者被选为新中国成立10周年国庆主席台专用茶杯。

唐汉初(1914-1985)湘潭人。“三馆瓷”的主要设计者之一。代表作是1975年绘制的任弼时釉下黑白瓷板像，随后又为毛泽东、周恩来、朱德制作了釉下黑白大瓷板像。

李小年(1941-1990)，醴陵人。精通山水，兼工笔人物，作品造型简洁朴实，线条刚健遒劲，风格独特。代表作是毛主席纪念堂专用釉下彩蓝芙蓉图案大花缸(1976年)和山水挂盘(4件套)。

邓景渊(1941-2005)，邵阳人。“毛瓷”的主要设计者之一。绘画山水、人物、花鸟无所不精，尤其是雪景山水，堪称一绝。代表作是釉下雪景山水薄胎大碗。其他作品还有42 厘米《瑞雪图》瓷瓶。他还是《毛泽东同志旧居》、《毛泽东同志主持在连队建党旧址》两块双面釉下瓷板画的主要设计创作者。

徐协和(1904-1966)，江西丰城人。对瓷雕中的刻、堆、镂、捏、镶、塑等尤有独特技艺。代表作是瓷雕龙船。

邓文科(1930-)，醴陵人。“毛瓷”的主要设计者之一。在中国书画方面颇有造诣，尤以花鸟、篆书、隶书见长。代表作是釉下彩《观沧海》挂盘，瓷雕《凤凰宫灯》。

罗景炘(1933-2005)，广东佛山人。代表作是为中国历史博物馆收藏的雕塑作品《张衡像》，其他作品还有济公和尚、敦煌舞女、白毛女、素瓷毛主席站像。

陈扬龙(1941-)，醴陵人。长期从事釉下彩瓷的设计绘制工作，以工笔花卉见长。代表作为《花开富贵》瓶、《国色天香》瓶。

李人中(1937-)，醴陵人。代表作是1974年设计的红月季花面釉下五彩薄胎碗，简称红月季碗，是“毛瓷”的代表作品。

易炳萱(1939-)，醴陵人。擅长绘画飞禽走兽。 “毛瓷”4个饭碗中的“秋菊”、“冬梅”由其绘制。

丁华汉(1931-)，醴陵人。擅长花鸟、走兽、图案装饰，“三馆瓷”的主要设计者之一。代表作是釉下彩蓝海棠装饰花面，其他作品还有新中国成立15周年国庆主席团茶具兰草花面。

吴景林(生卒年不祥)，醴陵人。设计绘制出釉下松树纹胜利杯。该作品松树纹手绘4750笔，洁白的胎体与釉下墨彩形成鲜明对比，暗喻刚正不阿、宁折不弯、坚忍不拔的高尚品质，深受周恩来总理青睐，俗称总理胜利杯。

孙新水(1931-)，江西景德镇人。擅长画飞禽走兽。代表作是六头松鹤文具、《四喜鸣春》瓷瓶。

孙根生(1915-2000)，江西景德镇人。擅长松鹤、走兽等工笔花鸟。代表作是1981年为庆祝中国女排首次获得世界冠军而创作的《雄狮怒吼震千山》花瓶。1982年退休后应邀绘制了一批国家礼品瓷和出国参展瓷，很多作品被国内外博物馆及私人收藏。

湖南省“中国陶瓷艺术大师”：

邓文科、陈扬龙、丁华汉、黄小玲、李人中、李日铭、彭玲、孙新水、唐锡怀、汪宪平、温月斌、熊声贵、雍起林、钟放平、周盏军、朱占平(后14位为2010年11月评选出的“第二届中国陶瓷艺术大师”)。

资料来源：“中国红瓷 贝贝网”，还有更多关于醴陵名家的详细介绍！

醴陵釉下五彩瓷是新生的陶瓷品种，清末民初醴陵釉下五彩瓷的烧造前后不过20余年，由于生逢乱世，作品覆盖面不宽，精品罕见，传世作品不过400余件。故宫博物馆的醴陵釉下五彩瓷仅7件，湖南省博物馆收藏的精品也不过17件。醴陵釉下五彩瓷有着独特的艺术之美。造型富于变化，而趋于活泼。一般的花瓶器型墨守成规，而醴陵釉下五彩瓷却经常将传统的器形和其他外来的造型完美地融合在一起；而且，绝没有大红大紫之类的炫目色彩，淡雅之中透出高贵的气质。具有很大的文化价值、工艺技巧和观赏性。

一件釉下五彩瓷的制作工艺流程极其繁琐与复杂，且难度极高。 首先选用上等的优质瓷泥做胚胎，在成型前对瓷泥进行沉淀、滤渣、吸铁等工序，以保证瓷泥不参杂其他杂质。而真正的成型着需要艺人将瓷体打磨的十分轻薄与平滑，其工序全凭艺人们的手感操作，非具有十多年制作经验的技工不能胜任。 它的彩绘用色颜料来自于釉原料、稀土和有色金属矿物质，其中一些颜料中还含有黄金等贵重金属，十分珍贵。由于釉下五彩瓷是直接在毛坯上作画，让色料饰于胎釉之上这对画师技艺要求就非常之高。 烧制前的祭奠窑神更是必不可少的仪式，因为绘制好的瓷体要经过1370℃左右的高温烧制而成。由于是在高温下一次烧成，技术上很难把握，仿佛火中取宝一般，成品率不到70%。即便如此还只有个别瓷场能够烧制。 制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色，给人一种尘嚣涤尽、心旷神怡之感，让瓷器达到了薄如纸、白如玉、明如镜、声如磬的境界。.而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。

导语：在瓷器中，有一个地方的瓷器相当有名，大家知道是哪个地区吗?今天小编就给大家介绍一下醴陵瓷器的特点及简介。

醴陵市是我国湖南省的一个地级市，在这个具有革命气息的地区，醴陵的瓷器是这个地方的特色之一。醴陵的瓷器，它有两千多年的历史文化，红瓷醴陵市最具有代表性的。醴陵的五彩瓷拥有耐腐蚀、耐强酸耐强碱，即时在粗糙的地方摩擦也无法损坏，经过长期的风吹日晒也无法使它褪色，它的外形美观，在国内外都拥有美誉。在20世纪60年代左右，醴陵地区所生产的瓷器响誉国内外，在当时该地区的瓷器已经远销的国外，它成为了再国内外市场中的畅销品。随着经济的发展，科技水平的提高，人们对醴陵瓷器的制造也得以进步，使它的生产规模逐步壮大起来。醴陵现在成为了中国地区出口瓷器主要地区之一。

在清朝末期民国初期，醴陵的瓷器中一种较新的瓷器——五彩瓷，它多烧制的时间不过才短短的二十几年，经过乱世之后，它所保留的作品也少之又少，在世的作品也只有四百多件。在故宫博物馆中，所展示的醴陵五彩瓷只有七件，湖南省博物馆中的五彩瓷也只有十七件。五彩瓷现在变的极其罕见，它有着独特的艺术风格，在造型方面也有着奇特的变化，经过观察可以发现，它的风格现在向着活泼的方面趋近。在传统的瓷器中，传统瓷器所具有的特点一般是太过单一、死板，墨守成规而醴陵的五彩瓷却与之不同，它与传统瓷器方面相结合，但它没有采用过于艳丽的颜色，而是选用了比较淡雅、朴素中掺杂着高贵气息的颜色。它有着丰厚的历史文化价值、工艺水平高超、极具观赏性的特点。

据说，制作出一件完整的醴陵五彩瓷器，所经历的过程繁杂，难度系数也颇高。首先要选用上等优质的泥土做瓷器的胚胎，为了保障瓷器制作成功，这个泥土要经过沉淀、过滤等众多程序，将泥土中的杂质去除，为后续的工作做好充分准备。五彩瓷所采用的釉彩主要来自于稀土和有色金属中提取的物质，甚至有些瓷器的颜料中还含有黄金、彩金等极为贵重的金属。

制作成功的五彩瓷器，白的像玉一样，光滑明亮。人们喜爱它的无毒、耐磨、耐用的特点，从而也造就了它具有深高的收藏价值和观赏价值。

醴陵窑易武瓷器创作室易武的作品专门采用大清光绪年间醴陵窑最传统的手法创作瓷器作品，且制作难度极大：是直接在生泥坯上作画，高温一次烧成，这对大师技艺和烧成技术要求非常高。这种作品呈现醴陵窑原始、纯正、古朴的风韵，是原生态的醴陵窑釉下彩瓷器，效果极好，非常珍贵。

醴陵窑易武瓷器创作室易武的作品多次参加香港、日本、新加坡、南非陶艺展出，其作品造型雄健、釉色古朴，呈现出古香古色的艺术效果，被海内外收藏家、艺术馆等珍藏。易武的作品被中国工艺美术馆、中国国家图书馆永久馆藏、作品也被国家领导人、国际名人（星云大师）、国外政府（日本属口市政府）等珍藏。

瓷器文化是最具代表性的汉族文化，在英文里中国和瓷器都称为“CHINA”，可见中国瓷器在世界范围内的巨大影响。釉下彩瓷是中国汉族传统的陶瓷装饰艺术，尤其是醴陵出产的釉下彩瓷，在世界享有很高的声誉。醴陵瓷器的瓷质细腻，图案画工精美，尤其釉下五彩瓷器，五彩缤纷，具有较高的艺术价值和使用价值，是凝聚了古代汉族劳动人民智慧和艺术的结晶。