元青花瓷器如何鉴定

导语：青花瓷兴起于唐朝，盛行于元朝，元朝时期的青花瓷色彩明丽，大气豪迈，奠定了青花瓷千百年来长盛不衰的基底，时至今日，仍有不少人喜爱青花瓷，正式由于人们的喜爱和追捧，青花瓷的仿制品也大量出现，尤以元青花瓷的仿制品最多，今天，小编就为大家介绍元青花瓷的鉴定技巧，希望能够帮助大家识别赝品。

元青花瓷的制作非常精美，仿制者也是煞费苦心，制作出来的赝品常常能够依旧乱真，但是，仿制品与真品之间永远存在着一些细微的差距，这些差距就是我们鉴定元青花瓷的突破点。

鉴定技巧一：

真正的元青花瓷胎质厚重而坚硬，且多是大型成品，鉴于制作工艺的限制，元青花瓷胎里面含有较多杂质，多呈现为铁褐色的小点，胎土不够细致，胎壁上的小孔也较多，另外，元青花瓷外形圆润、线条流畅，没有刀痕。仿制的青花瓷往往是土质细腻，没有杂质和气孔，刀修得痕迹较明显。

鉴定技巧二：

元青花瓷使用柴火窑烧制而成，成品的釉中气泡大小不一，疏疏朗朗，还比较明亮，而仿制品则多是由气窑烧制而成，它的釉中气泡细小，均匀，没有亮感。

　　鉴定技巧三：

元青花瓷上的青花有三种颜色：浓艳、淡雅和青灰，且大部分颜色较深，还有黑色斑点。浓艳用的是进口的苏泥勃青料，进口料与国产料混合使用呈淡雅，而最为纯正的元青花瓷多采用进口苏麻离青料，这种颜料低锰高铁，烧制成的青花蓝中带紫，青中泛绿，苏泥勃青料含有氧化钴和氧化铁，烧制后会形成深色结晶斑点，在显微镜下可以观察到。仿制品一般还在国产料中加入部分氧化铁，烧制的青花呈现矿渣装斑点。

鉴定技巧四：

元青花瓷圈足一般大而矮，器底和器内盖不施釉，但是器底和器内会有釉斑，罐瓶类的元青花瓷的胎体一般是四段三接或者是五段四接的，接口一般位于底部、腹部和颈部，接口处用泥浆粘住，会有明显的凸起。元青花瓷的内壁和器底一般是不施釉的，内壁呈现火石红色，器底布有红色斑，仿制品在这些细节处都会有破绽，大家仔细观察，就会发现。

鉴定技巧五：

元青花瓷采用手工拉坯后脱坯，成品内壁上常常留有指纹和旋纹，修坯常用的两种刀是条刀和板刀，清康熙之前，使用条刀修整青花瓷外壁，内壁是不修的，清康熙中期之后，板刀开始使用，青花瓷的内壁也才开始修整，如果标明为元青花瓷的瓷器出现了内壁修整的痕迹，那就一定是赝品了。

鉴定技巧六：

元青花瓷采用蘸釉、刷釉和浇釉的工艺，釉质肥厚丰满，但是不够平整，而仿制元青花瓷的表面釉质往往比较平整。

鉴定技巧七：

元青花瓷的花纹层次繁密。常见的有七层纹和九层纹，最多甚至可达十几层纹，花纹的内容多是与佛教、道教或是历史故事有关，花纹风格大气、飘逸，难以复制，一般的仿制品则难以做到这些。

元青花瓷的鉴定技巧就介绍完了，希望大家能够掌握。

1、看器形

对瓶、罐之类的器形要细看它的口沿、颈、肩、腹、足底，看是否有元代器形的特征，同时也要鉴别器形的胎体重量，对器形全面进行分析。元代瓶、罐之类的器形一般胎体较厚重、胎质坚硬。

2、看釉色

元青花瓷的釉色白中微闪青，莹润透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期（延祐期）的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉，抚摸釉面似糯米感

3、看内壁

元青花瓷瓶、罐内壁多不施釉，内壁为砂胎，器身一般采用分段制作粘接而成，故器腹与器底往往留有明显的胎接痕。梅瓶内与肩部连接处多不修胎，故有毛糙感。内壁胎接痕多为凸起约1～2毫米不等的胎接痕，粗细大小不规则，手摸有圆润细腻质感。

扩展资料：

发展历程

元代社会杂剧繁荣昌盛，北方蒙古人对南方汉人历史故事非常着迷，戏剧中人物故事情节的跌宕起伏，深深打动蒙古人爱憎分明的朴实情怀。将故事凝固在厚重结实的瓷罐上，放进蒙古包里，在存放食品杂物的同时，还可时时欣赏那回味无穷的戏剧故事。

元代的平民文化十分繁荣，唐诗宋词，元曲和明清小说是中国古代文学史上的三大瑰宝。元代绘画抽象简阔，且气势恢宏，草木灵动，至今仍然是中国画的主流风格。元代的制瓷业更加繁荣，风格更加开放。

元代景德镇瓶、罐之类器型，采用分段制胎，然后再用胎泥粘合而成，粘接处器表往往突起，给人以不平之感，外壁接痕经打磨，但内壁接痕仍清晰可见，器物颈部内侧略加切削，内壁均不修削，所以在器里的底、腹、口等处胎体接痕表现明显。

参考资料来源：百度百科-元青花瓷

元青花的鉴定方法都是通过实践过程中总结的经验，没有明确的方法，这里给出几个经验之谈供参考：

一、元青花一般胎体厚重，上手感觉适中；

二、器底无釉，多数器底有明显旋纹，个别有跳刀痕并黏有填砂。

三、青花色泽有浓艳、灰浇两种，均有铁锈斑；

四、具有圈足外墙斜削处理，往往留有浸釉时的手抓指痕，露胎部分呈褐红色；大件器底无釉露胎部分常黏有较大面积的釉块。

五、分段制造，拼接而成，接底痕迹十分明显，特别是罐类内壁釉面有不平状。

六、有人说元青花都有火石红，没有火石红不是元青花，这种说法是不对的。不少元青花露胎处没有火石红。只要胎骨、釉面、青料、工艺、绘画等都对的，不管有没有火石红都是元青花。

鉴别技巧：

一、在收藏交流学习中一定要找对门路和结识良师，包括书籍资料一定要寻找正确，参考图标选用确保正确。

二、我们也是从学习标本入手的，标本就是古瓷碎片。这些珍贵的古瓷片，正是认识元青花、熟悉元青花、掌握元青花特性的法宝。通过大量的摸索研究总结，才能让我们的收藏研究达到从量变到质变升华，才能练就出一双火眼金睛去鉴别真伪，淘得真品。

（一）看器形

对瓶、罐之类的器形要细看它的口沿、颈、肩、腹、足底，看是否有元代器形的特征，同时也要鉴别器形的胎体重量，对器形全面进行分析。元代瓶、罐之类的器形一般胎体较厚重、胎质坚硬。

（二）看釉色

元青花瓷的釉色白中微闪青，莹润透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期（延祐期）的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉，抚摸釉面似糯米感，有时釉色显出哑光木纳色，近看含青显淡蓝灰色，远看显黄褐色，细看青花釉面上粘有疏朗的白色小点，少数器身釉面上能看出细密的皮壳层，斜光透看胎釉略显出无规则状的釉丝线条纹，从至正年间开始烧制的白釉、枢府釉及卵白釉的青花瓷，胎色多为偏白，微闪青，为含青的白釉，呈现带透明的玻璃质感。

（三）看青花

元青花瓷发色不稳定，青花色泽晕散，青花料分为两种：一种发色浓重鲜丽呈青翠浓艳，浓厚处有黑色锈斑，俗称“黑疵”，浓处用手抚摸时青花釉面上呈凹凸不平之感，这就是使用进口“苏泥勃青”料所特有的呈色效果；另一种为国产料，国产料青花发色呈蓝中泛灰，有的色泽呈青蓝偏灰或青花发色蓝中闪灰。延祐期青花发色的牡丹纹深入胎骨呈云层块状，像潜伏在胎骨上，呈立体感似有闪动。青花上浮与釉面紧贴，晕散青花呈炸开状，上浮青花釉面显有浓黑丝及小点，青花纹饰紧贴釉面，微呈凹状，这也是鉴别景德镇元青花瓷的基本要点。

（四）看纹饰

元代青花瓷器的纹饰可分两类。一类是以进口料绘画纹饰，具有构图满密、层次丰富、绘画工整的特点。如大盘纹样多由三至五层满密的图案组成，瓶、罐的纹样多由三至八层图案纹饰组成，纹样有主宾协调、繁而不乱的特点，图案题材丰富多样，以人物故事，缠枝花卉、鱼藻、莲池、双凤花卉、开光折枝、竹石花卉瓜果等纹样组成，花卉纹有大花和大叶的特点，其中缠枝莲花的叶瓣多绘成葫芦形，牡丹纹饰边缘绘成白色联珠状，辅助的变体莲瓣纹多有间距，边框内饰有青花等特征。另一类青花以国产料绘画，其纹样具有流畅奔放的特征，纹样构图较简单，绘画较粗率，以各种花卉纹饰为多见。

（五）看内壁

元青花瓷瓶、罐内壁多不施釉，内壁为砂胎，器身一般采用分段制作粘接而成，故器腹与器底往往留有明显的胎接痕。梅瓶内与肩部连接处多不修胎，故有毛糙感。内壁胎接痕多为凸起约1～2毫米不等的胎接痕，粗细大小不规则，手摸有圆润细腻质感。瓶内壁砂胎略带淡黄色，胎内壁砂眼及内壁稀朗小颗料石明显可见，腹上部一般无修胎处理，腹下部至底多有修胎旋痕纹，瓶内壁稀朗砂眼明显可见。强光斜看内壁稀朗砂眼内闪出星光点，发出亮光，也称阴阳光点。

（六）看底足

元代青花瓷瓶、罐类器的底部多呈内凹圈足状，足底宽厚，少量足底呈外侧斜削状，挖足有浅有深，多为挖浅足。碗盘类器圈足则多呈外侧斜削状，但无论是琢器还是圆器，圈足均有较规则及不规则之感。瓶、罐之类有的足底砂胎显有扎紧感，也有的胎质略呈疏松感，细小砂眼及黑糊麻点清晰可见，有的足底微凸起呈鸡心状。瓶、罐足底多有旋痕纹，呈火石红及赭红色，有的圈底及足底稀朗小颗料石明显可见，粘有稀朗大小块不一的黑釉斑痕，并有自然炸开状。

（七）看显色与气泡

元青花的显色也很重要，瓶、罐的外足圈一般聚釉较厚显出水绿色，也有显出鸭蛋青色，器身釉面往往会显出青白色、浅淡蓝色，或偏黄褐等色。元代中早期的青花瓷瓶、罐之类显色明显，显色是随空气中的干度、湿度、温度、季节的变化来显出釉面不同的颜色。元代中早期（延祜期）瓶、罐之类青花瓷釉面上有时会出现微弱冒汗现象，一般为天气炎热季节，还有元代中早期的青白釉和枢府釉的青花上大多数是没有气泡的。从至正年间开始烧制的青花瓷、白釉及卵白釉的青花上会有气泡的，但是会有大小两种气泡，小气泡多，元青花瓷的釉面大多显得干透呈莹润透明状。

提及元青花，多半人就会想到在05年7月12日拍买的“鬼谷子下山”罐了，其时拍了2.3个亿。这个“鬼谷下山”罐为何会这么贵呢？此中很重要的一个缘故原由是它的题材决定的。磁器题材很少有故事情节，曩昔中国人画画也很少带有情节的画。画出情节的画都是国宝，好比清明上河图，韩熙载夜宴图。

1、青花发色有浓艳、淡雅、青灰三种。浓艳是用进口苏泥勃青料，淡雅是进口料与国产料混合使用。相当部分的青花烧成后有黑色斑点、且较深。至正型的元青花用的都是进口的苏麻离青料，而苏麻离青料有一个特点，就是高铁低锰，青花深沉蓝中带点紫色，青中微微地泛绿。元代使用的“苏勃尼青”主要成份是氧化钴兼有少量氧化铁。在高温的作用下“苏勃尼青”中的氧化铁会在硅酸盐液态中互相聚集，形成深色结晶斑点。在显微镜下观察，多呈不规则状酱褐色斑点沉于釉下。而现代绝大多数仿品，都只是在国产青花产中简单地加入氧化铁粉，在高温的作用下，这些氧化铁会迅速浮到釉子表面形成结晶。在显微镜下观察多呈矿渣状斑点。

2、龙纹。元代青花瓷器上，画龙的不少。龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴（偶有火焰式大尾），体态轻盈。头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。龙身鳞片分两种，以网状细鳞片（图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无横纹带。胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。

3、元代器物多采用手工拉坯或脱坯成型工艺，在瓶、罐等器物内壁往往会流下明显的指纹和旋纹。如果在器物的内壁没有发现指纹和旋纹就是采用现代注浆成型工艺生产的低档仿品。还有凡是了解景德镇陶瓷制作工艺的人都知道，修坯用的刀具有两类，一类叫“条刀”，是用来修整器物内壁的；一类叫“板刀”，是用来修整器物外壁和足圈的。“板刀”的出现至少已有二千多年以上的历史了，而“条刀”仅仅是在清代康熙年间才有的。换句话说，就是康熙之前的瓷器只修外壁，不修内壁，康熙中期以后的瓷器才开始修整内壁。有些仿制者不了解这点，只是根据图录进行制作，经常画蛇添足修整内壁。所以看到元青花出现修正内壁那就是仿品。

4、元青花纹饰繁密，层次较多，通常说是“满画”，七至九层纹饰为常见，有时多达十几层。绘画文饰突出佛教、道教文饰和中华民族历史故事。均是传统的中国传统纹饰。至正型元青花大器的绘画工艺和艺术风格不仅前无古人，而且后人难及其项背。大气、豪放、潇洒、飘逸，显示了画师们非凡的功力。可见元瓷画工并非一般画匠，其中不少是当时顶尖画师，流落窑头作画。留下了这种大气庞然的不朽的作品。

说到元青花其实大家也知道的，那就是这个收藏类别现在是非常非常受欢迎的，为何这么说其实原因很简单，那就是由于辨别技术的提高，几乎不会买到赝品了，所以大家懂的呀，这是一个非常有前景的收藏项目，所以最近很多人说了，既然大家鉴定水平都这么高，那么这个鉴定绝招都有些什么呢?下面我给大家盘点了十五个，嘿嘿，大家速度来看看吧，让你秒变鉴定专家!

在现实的圈子当中，许多资深行家和藏家通过眼学鉴别元青花瓷器真伪，他们只是近距离看胎体受沁、秞面老化痕迹、绘画笔触和是否高修等。

毕竟高仿技术越来越突破我们以往的鉴别经验，

所以，低手看热闹，中手看门道，高手看行道，极手看神道。

以下总结了15个鉴定方法供各位参考：

1、大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。

山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。

2、缠枝莲叶，“叶形多呈葫芦状，或有一至五个尖瓣。

3、变形莲瓣边饰，有的为一组、有的画二组，构成上下对应的仰、覆莲瓣纹装饰。

除盘以外，其他型器上的莲瓣，均呈单体形式排列，莲瓣间留有空隙、互不相连。

元代青花

明洪武时，除部分执壶和盏托外，瓶、罐、盘及碗的莲瓣纹边饰均呈并拢(共边)型、此后，这种绘法贯穿于明清两代。

明洪武时期

4、蕉叶纹，多数作分开状、叶与叶之间留有空隙，少量为并拢型或叶与叶呈重叠状。

此外，元代蕉叶的主脉，均以浓笔的粗线条表示

元代蕉叶纹

入明后，蕉叶的主脉均留白、呈中空型、同元代蕉叶主脉的粗实线条，在视觉上泾渭分明，非常醒目。

明初以重叠状多见，偶见有分开的。

宣德以后，蕉叶纹几乎不见有分开的，都为拼拢重叠状。

明洪武

明永乐青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

明代永乐青花菊纹执壶修复件

明永乐

明宣德青花三果纹执壶局部

明宣德青花海水蕉叶纹尊

明弘治九年青花象耳瓶

5、如意云头纹(亦称“云头纹”、“云肩纹”、“垂云纹”)。

云头与两云脚相交之尖头，指向呈前后相背形态。

即，如意云纹两云脚间的尖头，与云头的尖头，方向相反，很少例外。

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元青花水波莲花纹玉壶春瓶局部， 如意云头纹

元代

而洪武，如意云的头与脚的尖头指向，均方向一致，并沿袭至永宣。

成化起，如意云头的两尖头，既有朝向一致的，亦有相背的。

明景泰青花八仙庆寿纹罐的如意云头纹

明正德青花人物纹套盒局部的如意云头纹

明代民窑碗上的如意云头纹

6、回纹边饰。

由互不相连的单体回纹组成、有的回纹呈规矩的方形，有的为变形回纹，有的为减笔式回纹。

元代回纹

明洪武时，回纹边饰由一正一反两方相连形式排列组成。

明永乐以两方连为主，同时又出现一笔环连式的回纹边饰。

明永乐 青花卷草纹投壶

明宣德青花鸡心碗上的回纹

宣德以后，除少数边饰仍作一正一反两方相排列连外，多数回纹边饰呈整圈一笔环连式，并延续至清末。

明天顺阿拉伯文三足炉

明嘉靖五彩龙穿莲池纹绣墩

7、龙纹。

元代青花瓷器上，画龙的不少。

龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴(偶有火焰式大尾)，体态轻盈。

头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，

但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。

龙身鳞片分两种，以网状细鳞片(图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无横纹带。

胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。

龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。

8、元青花立件中的玉壶春瓶与出戟尊，其内口沿部位，常常加绘一道卷草纹或云头纹边饰。

元代

入明后，此类内边饰现象，起初仍存在于明洪武朝玉壶春瓶上，洪武以后消失。

明洪武青花

明永乐玉壶春瓶

明青花缠枝花卉纹出戟尊

9、元代纹饰采用平涂法，“有的则是在浓笔边线内施以淡色”(孙瀛洲)，小件器上为一笔点划，这就是所谓“一支笔”的画法。

元代

从明成化起，以“二支笔”工艺见长，构线与填色是分别完成的。

“明代青花多是填色或素描。这种技法上的不同，也可以作为划分元、明青花瓷器的旁证”(孙瀛洲)。

明代

10、元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比较，有硬中见柔的感觉。

“胎质淘练得不如明清瓷细致，因而在砂底处多有砂眼、刷痕和铁质斑点，并在底足、口边与缩釉露胎处呈现火石红色”(孙瀛洲)。

11、除执壶、玉壶春瓶外，器物的底部一般露胎。

涩底上往往粘有釉斑，这是时代风貌。

“把杯、把碗底足内部多不挂釉，个别的在高足的里部挂半载釉”(孙瀛洲)。

玉壶春瓶底

青花执壶底

釉里红把杯底

大罐的口部通常施釉，小罐的口部多露胎、梅瓶原本都带盖，盖内不施釉，这亦是特征，仿制品有的却盖内施釉。

高安市藏元代青花云龙纹梅瓶

12、罐的造型多数为口大足小，不同于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。

碗、碟、杯的圈足较小，足墙较宽、较厚，给人一种头重脚轻的感觉。

有的器物底部可见明显的旋坯痕，个别有粘砂现象。

碗、碟、杯圈足的底心常见凸乳，俗称“脐”，为元瓷特征之一。

13、大件器的胎体普遍厚重，小件器却都很薄，胎体大多薄于后世明朝同类器。

而仿制品则不然，小件器也显得很厚实。

14、除露胎较高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足处(胫部)常见指印痕。

指印痕通常呈三个，系工匠捏着浸釉或刷釉时所遗。

此现象，延续至明中期。

15、入土之物，于器内的修胎痕(类似竹丝刷痕)上，

常会出现土蚀痕迹(元器内壁多为荡釉、釉最薄，

故竹丝刷痕处极易受到土蚀)。

土沁斑是否自然、分布是否合理，辨伪时值得重视。

最后要说的是，不管是窖藏的还是传世的。

元青花终究会凝固住时光一些印迹：

埋于地下的，其釉层稀薄处，不可抗拒地要染带上土沁、土斑

秘藏于地窖，釉面也会因年代久远，显出质地老气、宝光内含。

而传世品，由于人间沧桑和岁月抚摸缘故，釉汁则越发滋润、宝光四溢

或因为历经使用，棱角的釉面不免要出现轻微的剥蚀或磕碰。

支撑点和受力部位会因磨损划痕纵横、细密，而附上累累旧气。

真品元青花的底部中心部位,有一小块高铝质黏土块与垫饼相连托底,其作用是防止高温状态下塌底,故真品元青花大器底部中心往往能见到一小块褐红色斑块。

底部洒釉缩釉斑边沿线状火石红，处露胎有黑芝麻点，看似粗糙手摸顺滑，800倍电子显微镜釉面拍图，有零星雾状褐色老化小气泡，真品元青花底部中能见到一小块褐红色斑块【真品特征】，这是必须的！

瓷器鉴定的基本知识主要包括了以下三个方面：

1.分类法即将个时代的同类器（包括相同器形、相同纹饰题材）理成发展序列，找出它们的共同点，再找出其不同点。

2.比较法主要是利用考古发掘出来的、有地层年代的器物作为标准器物，将所需鉴定、辨伪的器物与之比较，从而得出鉴别的结论。

3.鉴别法即利用同时代的同类器或不同类器上的时代特征来对照、比较所需鉴别的器物，从而得出综合鉴别的比较合理的结论。

1.器形主要看器物口、颈、肩、腹、壁、底足、流、执、系等的形体特征和胎体的厚薄、轻重。另外，各时代的一些独特的而又称著的器形，应一一牢记其特征，因为它往往是后人仿制的对象。

2.装饰包括装饰方法（彩绘、颜色釉、刻、划、雕、镂、队、捏、印、帖等），题材、构图、纹样形象、画等。由于装饰是随着造型、工艺、材料、人们的审美要求的变化而变化的，所以装饰的更新换代和所产生的种种变化要比其他鉴定因素的变化显得频繁、活跃，鉴定时分析这一因素就更重要。

3.胎釉鉴别胎质时，可从器足的无釉处入手，注意胎土陶炼的纯净与烧结的缜密程度。因时代陶炼方法有别，明代以前较之清代、民国，胎土中含金属杂质相对较多。