什么叫釉下彩绘
釉下彩是瓷器釉彩装饰的一种，又称“窑彩”。釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮，釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地装饰瓷器。
历史
釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器，还没有刻意地绘制纹饰。真正的釉下彩绘瓷应在唐代。
当时湖南长沙窑的工匠们以氧化铁，氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图案，或写上文字、诗句，然后施青釉经1220℃~1270℃高温烧制。其后陕西黄堡耀州窑，浙江慈溪越窑等瓷窑亦纷纷效仿，从此釉下彩广泛流行，屡屡创出惊世之作。其中最为典型的就是被世人称为“国瓷”的青花瓷了。
陶瓷彩绘的釉下彩要用的颜料：
最早使用的是青花、釉里红，近年来又制成了红、黄、青、绿、黑、灰、褐等。
釉上颜料只须经受600～800℃的温度，因而品种繁多，色彩丰富。此外，作为釉上彩饰的还有液体颜料，如金水等，是用金属与有机物化合成硫化香膏，再加有机溶剂制成。七十年代后又发展了高温快烧颜料（釉中彩），彩烧温度1100～1260℃，彩烧时间35～120分钟，色调也较丰富。
扩展资料：
釉里红：
釉下彩品种之一。以氧化铜为着色元素，在瓷胎上彩绘，施釉后经高温焙烧而成，白地红彩，红彩在釉下，故名。
始于元代景德镇窑。釉里红瓷的发展经历了两个大阶段：
第一阶段从元代釉里红产生，到明宣德朝发展到高峰，明中期后衰退以至晚期停产。明代末年，民窑又开始试烧釉里红瓷器，但大多色泽不纯正。
第二阶段从清康熙朝起恢复生产，到雍正朝发展到高峰，之后又逐渐走下坡。
参考资料来源：百度百科-陶瓷颜料
参考资料来源：百度百科-釉下彩
釉上彩（胎——釉——彩）
又叫“炉彩”，指先把瓷坯烧成白釉或单色釉瓷，再对它们进行彩绘，最后再入窑低温烧制（入窑低温600—900℃），主要是为了固化彩料，保持成品的稳定性。
釉下彩（胎——彩——釉）
又叫“窑彩”，指在成型的素坯上绘制，然后罩以白色透明釉或者浅色釉，一次烧成（入窑高温1200—1400℃）。
烧成后的图案被釉衣覆盖在下面，表面光滑柔和、平滑细腻，永不褪色。
2、表现特点不同
釉上彩（有凹凸感，色彩鲜艳，价格较低）
颜色鲜艳，纹样突出于釉面，用手触之，有凸起感觉。由于彩在釉上，因而易磨损，易受酸碱等腐蚀，易褪色，但因烧成温度低，着彩选料广，因而品种丰富而艺术性强，以用于陈设器皿为佳。
如釉上红彩、宋加彩、五彩、粉彩、珐琅彩、墨彩等。
区别如下：
一、从位置反面：
釉上彩瓷器，彩在釉上，摸上去有凸起之感。
釉中彩，彩夹在两层釉中，是名副其实的釉中彩瓷器。
釉下彩瓷器，彩在釉下，永不推脱，光滑平整。
二、从工艺方面：
釉上彩瓷器，在已烧成瓷器的釉面上用彩料绘画进行装饰的品种。
釉中彩瓷器，有两种生产方法一是将色料加点或彩绘于釉面上，然后经高温一次烧成，二是将施过釉的坯胎先经800℃低温素烧，然后彩绘，接着又在表面喷一层薄釉，再经高温烧成。
釉下彩，是在成型的胎体上用色料绘画，上釉后以高温一次烧成的瓷器品种。
釉下彩瓷和釉中彩瓷器有一个明显的区别，即釉下彩瓷器的施彩纹饰部分不突出釉面，有的甚至下凹。这是因为彩料绘于胎面被吸附，并且罩釉时釉水消耗气压下自然匀平所致，而釉中彩绘器是在平匀的釉面加绘一层材料，增加了纹饰部分的总厚度。
这样就会出现两种不同的烧成效果：
1、若在高温粘度较低、流动性较大的釉面施彩，则在高温熔融作用和大气压力作用下，彩料沉入釉中后彩器釉面均匀平整，无凸起现象。
2、若在浓度相对较高、瓷釉釉汁高温粘试较大，从而熔融后流动性小的乳浊釉面施彩，则烧成时窑温虽能达到胎体瓷化和釉层玻化要求，但釉面不易流动匀平，因而材料及其周围的釉面多多少少都有凸起现象。
釉下彩是在整体施釉之前在半成品坯体上进行手工彩绘，绘制各种精美的纹饰，然后再罩上一层白色透明釉或者其他浅色的釉，施釉后再入窑经过1200℃—1400℃的高温一次烧成，烧成后花面被釉层覆盖，瓷器上的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，显得晶莹透亮。由此可见其效率的低与成本的高，釉下彩也主要用于大型器件艺术的展现。
釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，其表面光亮柔和、手触摸会感觉很光滑平整，不会有凹凸感。另外釉下彩还有着色彩保存完好、经久不衰、永不褪色不掉色、安全卫生的突出优点。像 Aito美浓烧 很多都是采用这种制作方法。
釉下彩最重要的是釉下彩无铅无毒，也是釉彩中最安全的餐具哦！由于釉下彩餐具花面全部在釉下，釉相当于一层玻璃，不直接与口接触，在1200℃—1400℃高温的烧制中有毒物体早已挥发干净，不会有人们担心的铅镉等重金属毒素溢出，安全卫生，质量可靠，是餐具中最值得信任最安全的一种釉彩装饰餐具。
文章转自： 什么是釉下彩？
釉上彩、釉中彩俗称两张皮，也就是说它的瓷胎跟外面的装饰图案、跟外面的釉一定是分2次分别烧成的，具体是第一次先烧成瓷胎，然后在瓷胎上画画或者盖上釉第二次烧成画面或者外釉面。其中最为关键的一点是：外面烧的那次（也就是最后烧的那次）一定是低温的，通常是600到800°C，含铅。
釉彩可以从五个方面区分
1、制作步骤、过程不同
2、烧成的温度顺序不同
3、外表不同
4、分类不一样
5、色料不同
一、 制作步骤、过程不同
釉下彩：在生坯或经过烘烤后的素坯上直接用色料进行创作，再经过上釉，最后窑烧而成，色料可充分渗透在瓷器当中。
釉中彩：在生坯上一层釉料，然后在表面上彩绘完毕后，再在绘画的表面全部覆盖一层釉。
釉上彩：先要烧成白瓷胎，再在瓷器的表面用色料进行创作，最后窑烧而成的，故画作与釉彩是分开烧的。
二、烧成的温度顺序不同
釉下彩：1 在生坯上直接进行创作，只需要用色料画完后上釉，再经1200℃至1300℃左右的窑火烧成就可以了；2在素坯上画釉下彩绘，则先把泥坯用800℃烧成素坯，画完、上完釉之后再经1200℃至1300℃左右的窑火烧成。
釉中彩：将施过釉的坯胎先经800℃低温素烧，然后彩绘，接着又在表面喷一层薄釉，再经1060—1250℃的高温快烧彩烧，时间为90—100分钟。
釉上彩：先用1200℃至1300℃左右的窑火烧成白瓷坯，用色料创作完画作后，再用800℃进行二次窑烧。
三、外表不同
釉下彩：画法是先用色料进行彩画装饰，再在其上施釉，釉是在最表层的。所以釉下彩绘出来的器物色彩光润，表面平滑，渗透连绵，永不褪色，即使久经磨蚀，只要釉面完好，并不减少产品彩绘时的色泽鲜艳度。作为日用瓷（比如杯、碗、瓢、盆等）是很安全的。
釉中彩：在高温快烧的条件下，制品釉面软化熔融，使这种新颜料的颗粒渗入釉内，当冷却后釉面封闭，花色便沉浸在釉中使外观变得滋润恍月，细腻晶莹，颇有釉下彩的效果。这种用高温快烧颜料装饰具有独特的风格，其色彩玉润柔和，制品耐机械磨损性能和抗腐蚀性能强，同时彻底解决了陶瓷器‘铅毒’的危害。
釉上彩：很多日用瓷多采用这种方式，色料颜色有几百种，表现力极强，色料的最终烧成温度很低，烧成之后色彩的变化不大。色料并没有与釉料融合，所以所绘制的纹样突出釉面，如经长久的摩擦侵蚀，易于脱落变色。由于釉上彩的色料中含有对人体健康有害的物质，所以日用瓷如发现有脱落的现象，最好不要使用。但一般情况下比较新的日用瓷没有脱落迹象的还是安全的。
四、分类不一样
釉下彩：主要以青花、釉里红和釉下五彩为主。
釉中彩：绘画，贴花为主。
釉上彩：主要包括古彩、粉彩、新彩等几种。还有印花、贴花、刷花、喷花等其他种类。
五、色料不同
釉下彩：色料用高温烧成，色料在未烧制前与烧制后的色相变化比较大，而色料中能耐高温的不多，因此颜色的变化极难掌握。
釉中彩：色料用高温烧成，色料在未烧制前与烧制后的色相变化比较大。
釉上彩：色料用的是650℃——800℃的低温烧成。由于温度低，许多颜料都能经受这样的温度，故烧出来的颜色变化不大。
对于初学者来说，分辨釉上彩和釉下彩可从陶瓷表面观察。
釉下彩表面光亮柔和、平滑不凸出，色彩呈现效果一般。
釉上彩有凹凸感，画面光亮度较差，色彩好。
釉中彩色调较釉上少，但画面不磨损，光滑
1、生产方法不同
釉下彩瓷器是用色料在已成型晾干的素坯（即半成品）上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。
釉中彩瓷器的生产方法则有两种，一是将色料加点或彩绘于釉面上，然后经高温一次烧成；另一种是二是将施过釉的坯胎先经800℃低温素烧，然后彩绘，接着又在表面喷一层薄釉，再经高温烧成。
釉上彩瓷器用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰，然后二次入窑，低温固化彩料而成。
2、特点不同
釉下彩瓷器烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮。
釉中彩瓷器中使用在釉面加彩再高温烧成的釉中彩瓷器由于色料熔入釉中，彩釉结合致密，细腻晶莹、滋润恍目，抗腐蚀、耐磨损，有近似釉下彩的效果，而使用另一种生产方法经过多次烧制的釉中彩瓷器则是彩夹在两层釉中，结构为“釉——彩——釉——胎”的釉彩层次关系。
釉上彩瓷器因为是在烧成的瓷器釉面上进行彩绘，彩在釉上，摸上去会有凹凸不平的质感。
3、代表产品不同
釉下彩瓷器包括青花瓷、釉里红瓷、青花釉里红、釉下三彩瓷、釉下五彩瓷等等。
釉中彩瓷器有釉中彩玲珑瓷、亚高温白釉釉中彩蓝彩瓷器、低温白釉釉中彩蓝彩陶器等。
釉上彩瓷器包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。
参考资料来源：百度百科--釉中彩
釉下五彩是湖南省醴陵市首创于清末的传统名瓷。初烧制十几年期间就多次获国际大奖，名扬天下，被誉为“东方陶瓷艺术高峰”。釉下五彩的基础颜料是用金属氧化物或它们的盐类为着色剂，与一定量的硅酸盐原料配制而成，材料本身就不含铅毒，这种颜料不需要釉上颜料那样采用含铅很高的熔剂辅助发色和降低焙烧温度，而是在1350—1400℃高温烧炼中，彩料中的熔融物与熔融状态的坯釉互相粘合着，覆盖的釉层能抵抗自然酸碱的侵蚀，耐磨损、永保花色清晰、鲜艳、明亮。所以，醴陵釉下五彩瓷是一种理想的“绿色”陶瓷。色料品种繁多，其色泽极为丰富，几乎涵盖所有色系。色彩效果五彩缤纷、浓而不俗、淡而有神。画面光亮平滑，清雅明快，晶莹润泽，具有饱满的水份感。装饰纹样造型简练，结构严谨，充分体现了古代劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。
中文名
釉下五彩
地点
湖南省醴陵市
被誉为
东方陶瓷艺术高峰
烧制温度
1350—1400℃
快速
导航
品牌文化历史发展情况釉下五彩特点健康又环保成坯工艺相关条目参考资料
位置
醴陵，位于湖南东部，与江西接壤。春秋战国时属楚地，秦时隶长沙郡，汉初封长沙相越为醴陵侯，东汉初置县。其土壤肥沃，自古为产粮区，家给人足。渌水横贯东西，交通便利，水陆相连，瓷土资源丰富，是制瓷的理想场所。[1]
醴陵实景
品牌文化
清康熙年间创制的一种釉下三彩（红、蓝、青三色），又称釉里三彩，其中的红和蓝分别利用了铜红色料和钴料着色，青为用氧化铁着色的豆青。三种颜色相互搭配，使釉下色彩更加丰富。
釉下五彩也是在青花和釉里红的基础上发展起来的，1907年至1908年，湖南瓷业学堂研制出草青、海碧、艳黑、赭色和玛瑙红等多种釉下颜料。湖南瓷业制造公司的绘画名师和瓷业学堂陶画班的毕业生，经过反复研制，采用自制釉下色料，运用国画双勾分水填色和“三烧制”法，生产出令人耳目一新的釉下五彩瓷器。釉下五彩瓷器瓷质细腻，画工精美，清新雅丽，别具一格，釉层下五彩缤纷，呈现出栩栩如生的画面，具有较高的艺术价值和使用价值。1909年到1911年，醴陵釉下五彩瓷分别参展武汉劝业会、南洋劝业会和意大利都朗国际赛会，连续获得金牌奖，醴陵瓷器开始名扬华夏，走向世界。“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”，就是醴陵瓷在当时赢得的良好评价。它集中了多种绘画方法的综合运用，但由于釉下五彩在高温下变化多端，烧成不易，因此历代传器佳作极少。[2]
醴陵釉下五彩瓷素以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”著称于世。这种至高品质在陶瓷领域是独一无二的。它运用国画双勾分水填色和“三烧制”法，整体效果令人耳目一新。在色彩运用上，它突破釉下单彩的传统技艺，运用红、绿、蓝、黄、黑五种原色料（故谓五彩），调配出丰富多彩的陶瓷绘画色料，讲究淡雅用色的表现手法，采用双勾分水的独特技法，近于写真效果，水灵通透，清新雅丽，给人以身心愉悦之感。制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色。而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。正因为如此，醴陵釉下五彩瓷刚一诞生就被选为清廷的皇宫御用瓷，建国以后又专为毛泽东特制生活用瓷。形成了瓷中极品“毛瓷”，被誉为“红色官窑”，屡屡成为国家陈设瓷、国家宴会瓷、国宾礼品瓷和国家领导人生活用瓷。成为了集观赏性、艺术性、文化性、收藏性、投资性、实用性于一体的珍贵艺术品。醴陵釉下五彩瓷烧制技艺被列入国家非物质文化遗产名录；经国家权威部门2011年1月评定，“醴陵瓷器”在全国300个最具价值量的地理标志产品排名中高居第二。近几年来，醴陵釉下五彩瓷以其高品质引起广大媒体的广泛关注，受到收藏界的热烈追捧。醴陵釉下五彩瓷的品牌效应已经达到前所未有的高度。[3]
2011年八大家陶瓷的胡怀银老师同周建英老师等一起创新釉下堆彩工艺，使花鸟、虫草更具体积感；首创积水技法，使作品色系更丰富，意境更深远。其画风细腻工致，清丽活泼，颇具生气，其作品构图简洁，追求文人画瓷之诗情画意的审美意境，令人赏心悦目，将釉下五彩工艺引领至文人画瓷新高度
