拍摄陶瓷砖怎么才能不反光

一、拍摄前的准备

■背景色更便于塑造玉器的轮廓

首先，要把玉器置于适当的背景中，然后才会考虑如何用光。玉器若以浅色背景相配置，其颜色就相互靠近，即不利于轮廓的突出，也会在使用强硬光线勾划细部纹饰时，在浅色背景中留下投影，对玉器轮廓的再现带来干扰。因此，大部分玉器宜采用较深色的背景来衬托，如深灰色、深咖啡色或墨绿色。即能衬托出玉器的轮廓，又不用担心背景上的投影。

■用微距镜头清晰表现图案

大多数玉器的体积较小，只有将二三平方厘米大小的图案放大几倍，才能清晰地表现图案花纹和工匠的加工痕迹，所以拍摄时一般要使用微距镜头。如果使用小DC，只需将相机调节到微距功能就可以了。

■用白平衡解决偏色问题

想把自己心爱的玉器拍摄的和实物一样。首先就要调节好机器的白平衡，让拍摄出的图片和实物颜色一样，看到不少玉友拍的照片都有放一根烟在旁边，这个办法不错，如果烟的白色还原正确，那么玉的颜色就还原正确了。

二、玉器摆放有技巧

可以竖立放置在拍摄台上的玉器这里就不说了，但是有些较薄不便竖立放置的玉器，比如玉牌等，拍摄时在摆放上就要用些方法了。

A、最简单的方法是将玉器固定在拍摄台上拍摄。固定玉器的方法有很多，可以用蜡或双面胶，也可以用一个曲别针在后面支撑玉。固定玉器时，采用的支撑物要小，因为玉器是可透光的，如果支撑物太大，则会遮住光线并在玉器上留下投影，不利于玉器的透光性和质感的表现。

B、用胶带将玉器固定在硫酸纸上，然后将硫酸纸竖立起来，布好光后拍摄。这样做的好处在于硫酸纸的透光率很好，即可以让玉器竖起，又不会影响到玉器的布光效果。一般在后期需要抠图时，会使用这种方法。需要注意的是，硫酸纸需要固定住，最好不要有风，否则拍出的玉器容易虚掉。

C、对于很难竖立在台面上，需要一次完成拍摄的玉器。我们可以将其放置在透明的玻璃上俯视拍摄。将需要用的背景纸平行放在玻璃下方，布光时即要完成玉器的照明，又要注意避免和消除玻璃的反光，一般情况下是通过调整光线的角度来完成的，不能使用偏光镜，否则玉器上的光线也会受影响。

三、根据玉器的特点布光

将玉器置于适当的背景并摆放好后，开始考虑如何用光。玉器的拍摄，主要是通过光的作用，展现玉器上的花纹或图案，同地还应该表现出玉器的整体形状、色泽和质感。不同类型的玉器，布光的原则和需求是不一样的，所以我们要先观察玉器的外部特征，然后根据具体的情况来布光。

光线的性质、投射角度以及光比是玉器拍摄的关键。

■半透明玉器

半透明玉器的表面多有浅浮雕或阴刻纹的装饰图案，用光方法这时就要放弃追求那种剔透感，而把重点转向对细腻纹饰的描绘。

灯光高低远近的摆放位置将对图案再现产生影响，一旦投射角度错位，纹饰就得不到显现了。在实际操作中，我们可以运用光线的入射角等于反射角这一原理，使灯光照射方向与相机拍摄方向呈对称位置，并从一定的角度来拍摄时，纹饰才会连同纹饰线条一起体现在照片上。图例就是运用光线的反射原理使玉器表面纹饰得以清晰展现的。

TIPS

1、要表现出玉的温润特持，需要对光质有一定的了解，用好不同程度的柔化光线是拍好玉器的关键。太为生硬的直射光常会在玉器表面起伏的位置产生刺眼的亮斑，这类光斑除了不利于表现玉的质感外，也会影响画面的美感。

2、透光性是白玉的另一个能被摄影手段表现的重要特点。表现这一特征时，聚光灯或直射阳光不乏用武之地，但光位通常放在逆光或者侧逆光的位置更能为画面增色。

立体多面形玉器

对于立体多面形器物中的纹饰交待，以一支顶光灯为基本照明，然后准备多块大小不一形状各异的镜子作为反光物，根据需要在工作台上灵活摆放，借用顶灯的光照，多角度地将反射光线投向装饰图案，使其部分线条产生高光，增强反差达到突出纹饰的目的。玻璃镜片能达到有些灯光所达不到的微妙效果。需要柔射效果时只需在镜面涂抹薄薄的一层医用凡士林就可以了。

圆弧形玉器

拍摄玉壁、玉环这类圆弧形器物时，重点同样是强调纹饰内容。为了防止器物变形，其摆放位置通常要与照相成垂直角度，用一支单灯作基本照明，交待器形与背景效果后，还有必要加用一支小型聚光灯，摆放在与相杨镜头的基本同一角度，使光线垂直投向玉器表面，这时通过相机取景玻璃再来观察，欲强调的浮雕纹饰便会淋漓尽致地显现出来，究竟是几何纹还是兽面纹便让人一目了然。

四、没有专业灯光也能拍玉器

对于家里没有专业的闪光灯，近期也不想购置的玉友们来说，利用家里的照明灯或者自然光拍玉，也不失为一种好办法。下在分别介绍如何用这两种光源进行拍摄。

照明灯光：玉器体积一般不大，10厘米左右的小件为多。作为照明使用的灯具有两支已经足够，需要光色为白色，如果不是就需要调相机的白平衡以达到还原实色。功能分配上以一支加有柔光纸的灯具用于器形与背景的基本照明，另外备用一支小型聚光灯用于其局部图案纹饰的刻画，使表面产生高光点。若以单灯加上反光镜也完全能够满足照明需要。因此，灯具使用以少为好，光线要以柔和为主，但是产生高光的聚光灯不可缺少，它所发出的锐利光线对玉器中最精华部位的刻画能起到画龙点睛的作用。一定不要使用相机自带的闪光灯，会使照片曝光过度且玉器的阴影过重。

自然光，如果没有灯光，最简单的方法是利用室外早晨8至10点及下午4点至5点的自然光，但要避开阳光的直射，在阴影下拍摄。玉器亮部和暗部的光比不宜过大，以免失去细部的层次和出现十分难看的影子。使用反光板或者几张白纸在玉器的侧面补光，同时达到消除投影的目的。

TIPS

普通影友在使用自然光和普通照明设备拍摄玉器时，一定要充分利用身边现在的透光及反光材料来改变光质。玉器体积较小也正好为我们在应用现场光线时提供了方便，摆放时可以充分去适应现有光线的照射方向。在拍摄玉牌上的浅浮雕和字体款识这类难度极高的画面时，可以主观控制的光源将变得极为重要，加柔光材料的聚光灯从镜头方向照明主体几乎成了用光的唯一选择。

五、正确的曝光

正确的曝光才能保证玉器的质感以及色彩的厚实感。测光时最好用中央偏重点模式，这样测光即简单又实用，基本不需要曝光补偿。拍摄时，也使用包围曝光的模式。拍完后，可以通对观察照片的曲线图，来判断曝光的准确性。

总之，在拍摄中应照顾到整体效果，不应该为表现某一面而忽视了另一面，必须从整体到局部地全面考虑，那才能拥有一幅完整的作品。

珠宝玉器翡翠饰品拍摄的三大要素，珠宝玉器饰品的想要拍的好看，漂亮吸引人，有三大关键要素。

1，是背景构图

2，色彩平衡（白平衡）

3，巧用光线和曝光成相，清晰度。

这三个关键做好了，就能拍的漂亮，出色，吸引人。

下面就三点分别详细说明：

一：背景构图

玉器水晶等珠宝饰品的构图背景，不同种类的珠宝有不同的特点需要，针对不同的特性，巧妙构图布景可以体现珠宝的本身美感。

玉器类拍摄来说，因为玉器多数是绿色，白色，青色等青冷色系，拍摄时，要考虑到饰品本身的色相色彩，背景上利用有一定色彩对比的黄，暖棕等色系，比较更能体现玉器的青冷色彩感觉。玉器本身有其文化内涵，古韵的特殊性，用木质或者竹制等材质作为背景，不仅能在色彩上和玉器青冷的颜色形成反差，拍出来物品颜色更冰清，且能很好的体现玉器的文化韵味。

玉器本身温柔细腻，质地光润，在选择背景时候，背景的肌理如果能粗糙一点，能更强烈的衬托玉器的质地美感。有人说些用羊皮纸，竹简等东东，都是不错的选择，甚至一张旧凉席的肌理都很好用。大家可以巧妙利用身边的各种杂物，尝试各种不同背景拍摄出来的不同感觉。

在选择背景时候，要注意色彩反差不可以太过强烈，和玉器本身的色彩差距对比不要太大，反差过大，容易导致失真的情况，尤其是新手，选择反差过大的背景，想要拍摄的理想，在测光曝光方面都有一定的难度，最好尽量避免。

相机镜头的景深，对构图成相有很重要的体现，巧妙利用景深的远近关系，能更好的突出主题，美化整张效果。

水晶饰品的拍摄构图背景：

水晶饰品本身颜色五颜六色，相对的十分鲜艳。我认为，最好最能体现水晶美感的，其实就是白色背景或单纯黑色背景，其他色彩的背景容易扰乱整张的色彩。影响主题表达，反而不好。

白色背景，不是指纯白一片的一张白纸，肌理细腻质感好的白色背景，比纯白一片的白纸更有美感，同时能起到丰富画面的作用。不影响主题表达，又不至过于单调。我自己本身常用的背景就是我的白色真丝背心。白色枕头……等等。还有很多白植绒布等都是不错的选择。

在选择绒布背景时候，切记，尽量少选择黑色金丝绒作为背景，金丝绒上照片会出来很多曝光白点，成相非常不好，要在布光严格的室内摄影棚等条件下才成相好，一般的拍摄，最好尽量避免使用。

宝石钻石镶嵌类首饰拍摄：

钻石宝石的镶嵌类首饰，本身体积小，光泽度闪亮，背景上采用黑色皮质等背景效果很好。反差大，光泽度夺目，更显得高档吸引人。

当然也不排除白色背景，构图丰富的布景方式。尤其是彩色宝石镶嵌类，巧妙的利用白色和一些点缀物的搭配，结合景深的利用，会拍出很漂亮的照片。

二 色彩平衡（白平衡）

色彩的体现，对珠宝玉器类摄影十分重要，有时候色彩偏一点点，完全就失真了。色彩平衡把握比较简单，各个品牌相机的白平衡不尽相同，大家在选购相机时候，注意挑选适合的白平衡比较好。

一般来说，珠宝类摄影，选择自动，手动预测白平衡，白天，这几个白平衡方式比较好。

自动是相机自动调整色彩平衡的一个色彩模式；

手动预测白平衡是根据每次拍摄光线条件不同，进行分别测量然后设定色彩模式的一个曝光方式；

白天一般都是白天拍摄时候才会选择，拍摄出来的照片比自动要鲜艳，偏暖，饱和度高一点。

我本人习惯选择自动的白平衡模式。

相机拍摄时候，经常会有一点点偏色，色彩不一定100％准确的成相，如果能会一点photoshop的作图技巧，就可以后期处理校正一下颜色，调正比较准确的色彩。

不过前提都是尽量真实，不推荐为了漂亮，故意利用后期处理，做的美轮美奂偏色失真过头。

三：巧用光线，和曝光成相，清晰度。

这是三个问题，为了方便划分，放在一起的

分别祥细解说

巧用光线，体现晶体质地。

有人问我，为什么同样一个东西，有时候这样拍出来好通透，透明，玻璃感特别强烈，有时候拍出来感觉很不透，都是同一个东西，为什么差距这么大。

其实就是光线和东西本身，还有相机角度之间的关系问题。

最好的光源，就是自然光源。任何摄影棚，拍摄光源，都是追白天日光的，当然，白天也不是全天什么时候都拍的好，有两个时间段拍摄出来才理想。

正午等，太阳直直在头顶上，光线角度直直打下来的，拍出来很难拍的理想。

比较好的拍摄时间，是上午9.30－11：00 下午2.00－4：30

（是大体时间，全国各地经纬度，日照都不太一样，大家根据自己城市的情况区别对待）在这个时间拍摄，如果光源在最外面，和拍摄物体成几十度夹角，然后再是相机，光线从后面打过来，透射过拍摄物体，拍出来的东西会很透，感觉晶体很好。

反之，你把物体平放在桌面上，相机镜头垂直往下拍，出来的效果，多半会显得不透。

有人把吊坠，手链等拿在两指之间，让光线从屋外，透过物品，镜头在屋子里面，在最黑暗处，这样拍摄，效果通透的不得了，就是巧利用光线和物体之间的投射关系。

很多时候阴天，或者拍摄时间不能迁就白天，需要室内拍摄，室内摄影相对布光要复杂一点。起码要有两－三个光源才可以拍的漂亮，真实。而且拍摄上技术难度要高的多，这里就不赘述了。

2，曝光成相的关系

大家对曝光规律不了解，

曝光成相：曝光量越高，除了越亮之外，越会减少细节，曝光量越低，越会体现较多细节，我都是拍摄时候稍微设低一点曝光量，后期再提亮。

大家根据自己的相机情况，选择合适的曝光量，以尽量细致的体现饰品质地为原则，找到适合自己的曝光量。

3，清晰度

清晰度对体现物品很重要，尤其是珠宝本身很美的质地，如果清晰度不够的话，会丢失很多很美的质感。建议大家尽量选择像素点高，成相好的相机。设定尺寸时候，设定为最大，拍摄时候文件很大，挪进电脑里再缩小，那样就很清楚了。也有一些后期处理方法，可以提高的清晰度，大家可以使用，提高质量，更清楚更美的体现珠宝的质地美感。

很多人按快门时候，都端不稳相机，三脚架用起来又很麻烦。这里我教大家一个小窍门。找一个长宽高差距比较大的小盒子，无色透明的最好（我是用超市买的棉签盒），盒子三边不同的长度，就等于三个不同高度的三脚架，镜头搭上去来回切换，拍摄什么都足够了，换一个角度就换一下盒子的边，非常的方便。按快门时候就不会再虚了，变换又灵活，比三脚架好用的多。

浅谈如何拍好玉器曾有芷友希望我能在论坛中谈谈如何拍好芷品又因我只专类收芷玉器所以就如何拍好玉器谈以下几点体会愿与芷友共同商榷一必须要有一架500万象素以上的数码相机建议选择有专业镜头机型的如索尼它有不少中价位机型都配置的是德国蔡司专用镜头成象质量可靠佳能机型也是不错的选择二玉器拍摄不适用阳光直射拍摄也不适应灯光或用闪光灯拍摄特别是近距和微距更不宜用闪光灯三白天自然散射光下最适合拍摄玉器但要根据不同光源孛会使用光源辅助设备反光板主光和辅助光比以3比1为佳可根据不同玉器的感光在2比1至4比1之间调整反光设备可用反光板无反光板可用镜子或白纸替代四不适应用明快的亮背景拍摄也不适应选择红黄兰等色调做为背景所以拍摄玉器一定要备用几种不同的背景纸黑色背景可以说是万能背景适合於拍摄任何芷品也特别适合拍摄玉器当然如拍摄深色的墨玉碧玉等玉器则应选用浅色背景如浅灰中灰等所以灰色也是一种万能背景不同的灰色几乎适应所有芷品器皿的拍摄五选择不同的拍摄角度善於用光才是摄影技巧的根本光与影的精确搭配才能成就一件好的作品芷友们真正需要下功夫的应该在用光上记住一般不要用正面光45度的侧光能有极好的质感和立体效果如果能应用好侧逆光和拍摄入角往往会得到惊人的效果六剩下的是后期制作了不要过多的使用制作巧门不然会失真的以上几点也仅是个人观点上论坛一是因有芷友有这方面的要求二也在抛砖引玉与芷友交流

我的60D基本设置:

一、菜单中的基本设置：

1、画质：RAW。这种格式细节更丰富，后期可随意调整白平衡、清晰度、色彩饱和度、亮度、对比度等，对片质的影响很小。后期调整软件可以选择随机附带的DPP软件，关于此软件如何使用，请参见说明书!

2、提示音：启用。声音的提醒挺好的。

3、未装储存卡释放快门：禁止。

4、图像确认:2秒。新手可以设置5秒，高手可以关闭。

5、周边光量校正：关闭，这个要根据自己的镜头来设置，我设置为关闭。包括以下很多项设置为关闭，主要是要求速度快，因为开启的调整项目越多，相机的图片处理速度越慢，不利于抓拍。

6、减轻红眼：开。目的是怕拍夜景人像的时候忘记打开。

7、闪光灯闪光：启用。快门同步：前帘同步。闪光曝光补偿：暂设正负零，根据拍摄的具体情况适时调整。E-TTL II测光：评价测光。

8、曝光补偿：我感觉60D的测光稍有偏差，正常时我设置为-0.3，拍摄时根据情况适时调整。

9、自动亮度优化：禁用。目的也是为了提高速度。

10、测光模式：多用评价测光，特写的拍摄采用局部测光，更精细的拍摄、逆光等特殊拍摄使用点测光、光比比较大的场景拍摄使用中央重点平均测光。测光模式需要根据拍摄的具体场景适时选择最佳的方式。

11、自定义白平衡：遇到可能出好片的场景时可以自己设置，一般的片子就别费那个劲了，留给后期调整吧。

12、白平衡偏移/包围：操作过，拍片时没有正式用过，很重要的片子用了也不错，设置偏移和包围以后，再将驱动模式设置为连拍，按下快门，就会出来几张不同白平衡的片子。不过拍完了一定要记得将此次白平衡偏移/包围的设置清除，不然你下一次的连拍会变得五花八门了。

13、色彩空间：sRGB。关于色彩空间不是一两句话能说明白的，忠告新手及中手就设置sRGB吧，设置为Adode RGB也是没有意义的，用于商业印刷的高手自然就知道怎么设置了。需要注意的是，在色彩管理上，要保持相机、电脑、图像浏览和处理软件均应保持同一色彩空间，否则就会很惨。

14、照片风格：中性。我经历了“风光”、“自定义”等过程，最后还是选择了0,0,0,0的中性。其目的也是为了减少相机软件处理速度，清晰度采用批量调整，色彩等不满意的个别调整。

15、除尘数据：取消。

16、ISO自动：最高400。这个设置是为基本拍摄区准备的，我几乎不用基本拍摄区。创意拍摄区的ISO可以根据现场实际随时拨盘设置。

17、保护图像、旋转、删除图像、打印指令、幻灯片播放都不重要，随你怎么设置。

18、显示柱状图：亮度。亮度最重要，直观、简洁。

19、实时显示功能：启用。测光定时器：30秒。自动对焦模式：实时模式。

20、自定义功能（C.Fn）：按你喜欢来就是了。

我的是这样：

1、 曝光等级增量：1/3一级。

2、 ISO扩展：禁用。

3、 光圈优先模式下的闪光同步速度：1/200秒（固定）。

4、 长时间曝光降噪功能：禁用。特殊的、曝光时间超过5分钟的应该启用，降噪效果很明显。

5、 高ISO降噪功能：标准。

6、 高光色调优先：禁用。

7、 自动对焦辅助光闪光：启用。

8、 反光镜预升：禁用。

9、 快门键/自动曝光锁定按钮：0 自动对焦/自动曝光锁

10、分配SET按钮：0普通。

11、开启电源时屏幕显示状态：0启用液晶监视器显示。

12、增加图像校验数据：0禁用。

二、其他设置

1、拍摄模式：①AV档（光圈优先）。是光圈由拍摄者确定，快门由相机根据测光结果自动确定的一种拍摄模式。这是我最常用的模式。也建议初学者首先学习这种模式。最大的优点是便于自己由控制光圈和焦段的大小来达到合适的景深。

②TV档（快门优先）。由拍摄者确定快门，由相机根据测光结果自动确定光圈的一种拍摄模式。由自己控制快门，以便至少达到安全快门，拍摄运动物体比较好，还常用于使用闪光灯时的拍摄，在1/200秒前帘同步的时候比使用其他挡要好得多。

③P档（程序模式）。光圈和快门都由相机根据测光结果而自动决定，多用于新手在没把握的情况下采用的，会保证片子的清晰，但会缺少拍摄者的创意。使用这一模式的时候需要注意的是测光方式的选择，不同的测光方式对片子的结果影响很大，一般来说多采用评价测光。

④M档（手动模式）。这是最具创意的模式，也是全手动相机的魅力所在。拍摄者可以自由设置光圈、快门、禁用闪光灯等项目，拍摄出高调、暗调等特殊的片子。M档也是夜景拍摄的最佳模式。初学者学习时，可由AV模式逐渐向M模式过渡。但也不要以为手拿单反不用M模式拍摄就没面子，很多大师也不是只用M档，优秀的片子也不都是用全手动模式拍出来的，拍摄模式只是一种手段，最终的片子效果才是硬道理。

⑤A-DEP档（自动景深自动曝光）。九个对焦点同时通过对焦来检测并决定景深和经过测光来自动决定曝光量的一种拍摄模式。感觉没什么意思，景深还是由拍摄者自己决定为好。

2、驱动模式：①单拍：不用说了，采用的最多了。

②连拍：配合自动对焦模式中的AIFOCUS（人工智能自动对焦）和AISERVO（人工智能伺服自动对焦）对运动物体拍摄相当有效。

③自拍/遥控：按动快门以后大概延时10秒后拍摄/使用遥控器来拍摄。

④自动延时拍摄：我设置为2秒延时，常用于上架拍摄夜景。

⑤自动定时器.连拍：按动快门以后大概延时10秒后开始连拍，张数也可设置。

3、自动对焦模式：①单次自动对焦：配合自动对焦点单点对焦、九点对焦使用。我最常用的是这种单次自动对焦和中央单点对焦。

②人工智能自动对焦：适合拍摄先定后动的物体，比如拍摄鸽子，鸽子没动的时候开始对焦，鸽子动了以后，对焦模式立即由单次自动对焦模式自动切换至人工智能伺服自动对焦模式，自动追踪对焦，配合了连拍，你将捕捉到鸽子起飞的精彩瞬间。

③人工智能伺服自动对焦：适合拍摄快速移动的物体。如果你将对焦点设置为中央单点对焦，在使用单点对焦合焦后，主体运动过程中一旦脱离了中央对焦点，不管到达其他任何八个对焦点上，都会被继续捕捉并保持对焦，实际上就是九个对焦点联动持续对焦，这对运动物体的拍摄真是太好了。

4、照片风格：中性。就是0,0,0,0，目的是保持原片，调整交给后期。这个设置可根据风景、人物等不同的拍摄自行设置。如果直接出片，后期不作调整了，就应该进行自定义设置，这样出片效果会好一些。

5、白平衡：自动。因为我是RAW格式出图，所以白平衡可以后期随意调整，放在自动就可以了。如果后期不作调整了或者JPG格式出图，那还是应该根据当时拍摄的情况挑选合适的白平衡来适时设置，对重要的片子还要自定义白平衡，这样片子不会偏色。

6、ISO感光度：原则是能低则低，实在不行了，再提高。在800以内还是没什么问题的。

7、曝光补偿：我总是感觉60D的测光偏亮，因此在正常日光的情况下我经常是用-0.3，这样的好处是片子不会过曝。这一点很重要，一旦过曝，后期无可救药，而增加曝光量对后期来说只是举手之劳。特别对于远道拍片来说就不会有遗憾了。另外，60D的曝光补偿达到了正负5档，可谓非常宽泛，这项功能非常实用，对于逆光、晚霞以及暗调片的拍摄再方便不过了。很多新手都不太注意这项功能的使用，很可惜。M档中还可以通过设置包围曝光并配合连拍来实现一次快门连出三张不同曝光度的片子，用于HDR和成片使用，使片子的宽容度有非常大的改善。

测光方式的选择，如下：

关于如何选择测光模式：

一、先来弄明白几种测光模式的差别：

1)评价测光是EOS相机的标准测光模式，适合大部分拍摄主体。在检测被摄主体在取景器中的位置、亮度、背景、前后照明条件和其它综合照明元素后，相机为主要被摄主体设定正确的曝光。

2)局部测光对由于逆光等原因使背景比主体更亮的情况非常有效。测光偏重于取景器中央，覆盖了取景器中央一部分面积。

3)点测光用于对拍摄主体或场景的某个特定部分进行测光。测光偏重于取景器中央，覆盖了取景器中央较小的面积。

4)中央重点平均测光偏重于取景器中央，然后平均到整个场景。

二、再来看看如何选择：

1.评价测光：大部分情况下，评价测光都可以得出基本准确的曝光值。因此它适合画面明暗比较均匀的大多数场景的拍摄。

2.局部测光：一般常用于逆光片的拍摄。

3、点测光：如果你确定不用管周围部分，则局部测光、点测光可以获得更准确的曝光值。这样会保持主体获得正确的曝光，背景等会过亮或者过暗，一般常用于微距、特写等拍摄。

4.中央重点平均测光：如果你确定周围部分只要稍加考虑，可以选择中央重点平均测光。这样主体不是特别理想，但周围及背景也不会过分的会过亮或者过暗，有些兼顾。适合晨光、夕阳、晚霞等拍摄。

60D的64位测光系统是与7D是相同的配置，相当不错了。但是，测光系统是死的，人是活的，在选择测光模式的时候要注意，一旦场景或者想要的效果没有那么符合测光模式的标准情况，就需要你去干预测光结果。这时候，曝光补偿就是最佳的选择，正负5档的宽域会使你很满意的。另外，拍摄实际操作过程中，后三种模式测光点的选择对测光结果影响是非常大的（比如点测光时，其覆盖区域才达到4%），这一点在拍摄时一定要加以注意。

还有，评价测光模式中，半按快门就会锁定测光结果和曝光组合，后三种方式则不然，需要你按动曝光锁按钮以后才会被锁定，所以，在选择后三种测光模式的状态下再移动构图一定要先锁定，再移动构图。

大理石抛光的步骤

1、干磨，用石材翻新机可以给大理石去皮处理。用于的是去除石材表面脏污，打开石材毛细孔。

2、处理石材脏污，配合化学试剂去除石材脏污，防止后期湿磨时，污水会渗入到石材的内部去。

3、湿磨，水磨片 从50 150 300 500 1000 2000 3000 依次打磨。目前国内也有3步翻新片，节省施工时间。

4、1000 2000 3000已经属于细磨抛光，如简单抛光:起蜡、清洁、用钢丝棉或兽毛垫打磨。表面结晶 用晶面机配合百洁垫和结晶粉，在石材表面做一层防护层，防止脏污渗透进入石材内部也可以起到一定的防划伤功能。同时提升石材亮度。有效防护期1年左右。

遇到比较难以做透亮的石材，如爵士白、树脂类的人造石，假如在做完上述方法仍然不够水亮，那么就再喷洒一次A2用3000#磨至干，然后重复用纳米垫、配合大理石镜面复颜霜NO2、2X镜面锁亮刀入乳Q5进行抛光研磨，纳米无机高分子共聚物形成结晶层、呈玻璃质状、水亮的效果就一定能出来了。具有较高的硬度、耐磨度、透明度，抗水、抗污、防滑等作用。

俗话说“便宜没好货，好货没便宜”但是对于装修来说，如果抱有挑贵的就一定质量好的心态，就如同建材市场砧板上任人宰割的鱼肉。因为瓷砖种类、图案和尺寸繁多，所以，很多人做装修时，一大半时间都是花在挑选瓷砖上。

瓷砖类型

瓷砖大致分为抛光砖、仿古砖、瓷片、抛釉砖、通体砖、微晶石等几种类型（看图）

对市面上的瓷砖做大致了解后，我们就可以根据挑选瓷砖了。

客厅瓷砖

对于实用派而言，耐脏耐磨应该是瓷砖的首选基本性能，多数居室空间，尤其是在招呼客人、多人出入的客厅，都需要够坚硬、耐磨损的瓷砖。也是大多数人选择抛光砖做为客厅瓷砖的原因。

客厅背景墙

微晶石是近年来流行的高端瓷砖材质，纹理精美、色泽亮丽，很多业主都会选择用微晶石瓷砖来装饰电视背景墙，奢华又大气，能瞬间提升客厅的品味。

厨房墙面瓷砖选购

厨房墙面应选耐擦洗瓷砖厨房墙壁应选购方便清洁、不易沾油污的墙材，还要耐火、抗热变形等瓷砖。虽然市场有防火板、玻璃、涂料等可替代产品，但是瓷砖还是占据主流市场。

选用釉面砖作为厨房墙面，釉面通透耐酸碱，对油污有着完全的隔绝作用，使细菌、臭味、结垢、黏液无法滋生。釉面砖表面分亮光和哑光两种，亮光更加易于打理。

配套瓷片、花片、腰线整体搭配更加通透温馨

厨房地面瓷砖选购

选择通体砖，正面和反面的材质和色泽一致，具有很好的防滑性和耐磨性。一般人们称为“防滑砖”，大堂、过道以及室外走道当中。

卫生间瓷砖

卫生间常用的墙地面的装饰材料有釉面砖、玻化砖、马赛克。卫生间墙面砖须用防水性强、又具有抗腐蚀与抗霉变的瓷砖贴满，地砖建议选择有一定摩擦力但纹理较浅的瓷砖，防滑且避免藏污，打扫起来也没那么费劲。

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组合式铺贴

组合式铺贴适合于欧式风格和乡村风格，铺贴方式更为丰富大气。通常采用颜色略深于所铺主体瓷砖的大理石，在地面四周围以15厘米左右的围边。这种铺贴效果让人感觉物尽其用、极致精美，更能烘托出空间气氛的立体层次。

横铺或竖铺

这种铺贴方式最能体现大理石瓷砖的效果，弱化铺法技巧的方式更能凸显瓷砖本身的花纹与款式；同时也可以采用抛光砖进行铺贴，轻松打造现代简约风格。

工字形铺贴

分布有致的工字形，视觉上产生错落感，不过于单调的同时，也营造出庄重大气、沉稳厚重的效果。

人字形不规则铺贴

人字形铺贴是一种相对新颖的铺贴方式，适合塑造个性化的现代简约风格。

1、查验标签：产品包装箱上应标注厂名、厂址、产品名称、售后服务电话、规格、数量、商标、生产日期和所执行的标准，在选购瓷质砖时，需检查是否有3C认证标志，对于室内设计装饰装修的瓷砖，宜选择放射性核素符合A类要求的产品。

2、细看外观：质量出色的瓷砖釉面应平滑、细腻，光泽釉晶莹亮泽，亚光釉柔和舒适。在充足的自然光线或日光灯照射下，将砖放于1米远处垂直观察，应看不到明显的釉面缺陷。有花纹的瓷砖花色图案应细腻、逼真，没有明显的缺色、断线、错位等缺陷。质量上乘的陶瓷产品背面的底纹、商标等清晰、完整，基本没有有釉迹或缺损。

3、拼接效果：好的瓷砖通常尺寸偏差较小，用户可以将一批产品垂直放在一个平面上，看看有没有参差不齐的现象。再看平整程度，可将两块砖的边紧靠在一起，看看有没有缝隙。好的产品基本不会变形，铺贴后砖面平整美观。除此之外，用户还可以看产品的色差，拿几块砖拼放在一起，在充足的光线下仔细查看，产品之间色调深浅不一的产品，铺贴后整体效果欠佳。

4、敲击听音：用户可轻轻敲击瓷砖，仔细听其声音，质量较好的产品听上去清脆悦耳。质量差的产品因原料配方使用不当，烧成周期短，烧成温度低，敲击时会发出“空空”之声。

5、掂量轻重：掂一掂瓷砖的重量，通常情况相同规格的瓷砖，重量大的吸水率低，内在质量也更出色。

6、对比品种：地砖根据釉面状况，分为有釉地砖和无釉地砖。有釉地砖主要用于卫生间、厨房的地面装饰，与内墙砖配套使用。地砖经过表面抛光处理，成为抛光砖。如果抛光砖的吸水率小于0.1%，也称为玻化砖。抛光砖的表面光洁如镜，是高档的陶瓷产品。

7、瓷砖边角：在铺装瓷砖时，许多消费者和工人都遇到过边角难以对齐的难题，这说明瓷砖的平直度可能不太一致，在挑选瓷砖时，用户随机挑选几块，用目光沿瓷砖的边线和对角线分别打量，如果发现有“翘边”现象，就说明瓷砖的平直度不够，如果没有，就说明瓷砖的平直度基本过关，这也是一个选购瓷砖的小窍门。

1、将沙子和水泥按照3：1的比例混合后兑少量的水，使水泥和沙子混合到可以用手攥成团的黏稠度，混合成下图的样子。

2、然后和好一盆稠稠的水泥浆备用。

3、在铺砖之前先将要铺的地方用水泼湿。

4、将开始和好的水泥和沙子铲到你要铺瓷砖的地方。

5、 铲完以后用小铲子初步抹平。

6、然后用一根小平板抹平表面。

7、然后瓷砖背后抹上开始和好的那盆比较稠的水泥浆。

8、再将抹好水泥的砖小心平放到要铺的地方，注意对缝。

9、再用橡胶小榔头敲实，用水平尺找平。

10、最后在侧边用小榔头的把手堵严实。完工。

扩展资料

特性

地砖的物理特性主要表现在：

1、尺寸偏差：用游标卡尺或直钢尺测砖的长度、宽度及厚度（国标：指每块砖4个边长平均尺寸与工作尺寸的偏差）国标为≤±0.6%。

2、表面质量：将不少于1平米的砖正面向上平铺好，并使其各部分光线达到一定标准，然后在规定距离内用眼目测。

3、在众多的地面装饰材料中，地砖成为消费者的首选。因为它具有质地坚实、便于清理、耐热、耐磨、耐酸碱、不渗水等优点。

保养与清洁

1、对于白色地砖一般的脏物，用干布擦就比用湿布擦效果好湿布擦后留下湿气，表面会发污，用干布擦，越擦越亮对于墨水、铁锈、动植物油脂、咖啡、啤酒等，可用洗洁精、洗衣粉等清除，有些品牌配有专门的清洗剂，清洁效果更好。

2、给卧室中的木地板打完蜡后，其拖把不能直接用来清洁瓷砖，污垢沾上蜡后容易污染瓷砖且较难清除，一般需要厂家销售人员使用专业的清洗剂处理。

（1）如沾上铁锈渍，可将鲜柠檬榨汁滴在锈渍上反复揉擦，再用肥皂水洗净。没有鲜柠檬的话，也可用维生素C药片代替。

（2）如果沾上酱油、醋等，可以用洁厕灵。

（3）墨水渗进去的话试试用牙膏。

（4）茶水、冰淇淋、啤 酒之类的污渍，用氢氧化钠或碳酸氢钾等纯碱溶液就可以除去。 处理时要用板刷刷，不要用钢丝球，否则会把瓷砖表面划伤，再沾污渍就很难处理了。

保养要点

1、如因灼烧使表面产生斑痕时，可用细砂纸轻轻打磨，然后涂擦封底剂和上光剂，即可恢复原状。

2、日常清洁，可先用普通的墩布像擦水泥地面一样湿擦，再用干布将水擦干。

参考资料：百度百科-地砖

拍摄，是用摄影机、录像机把人、物的形象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧，有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍摄等，电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类，但都要遵循一定的原则。随着科技的进步，拍摄也变得越来越简单，越来越符合大众化。下面是我收集整理的实用的写真集拍摄技巧，希望能够帮助到大家。

写真集拍摄过程

假设拍摄对象不是专业的模特儿，自己也不是专业摄影师，有什么技巧可以让照片像日式写真一样自然呢?

1、 寻找适合的拍摄距离

摄影师与被摄者之间的距离对于不是专业模特儿的朋友或者家人很重要，本来就习惯站得很近的两人分得太开的话会容易紧张和不安起来。跟作为陌生人的模特儿不一样，摄影师靠得愈近模特儿，模特儿愈容易紧张。就像摄影师和被摄者之间存在着一段安心的距离，在这段距离内拍摄，人物就会很自然。对于恋人来说，近得可以随时抱住对方的距离最适合，通常笔者拍一会就会给女朋友一个抱抱，两人之间的关系像在谈恋爱多过摄影创作，女朋友的注意力也不在拍照这件事上。

前几年，笔者开始创作SOMEONE，这辑照片是以神情的特写主题，用安稳的神情和极近的距离去表现照片中的人物和笔者是什么关系。在极短的距离之下，人物自然得像拍摄者或者镜头都不存在，观者可能就会思考照片中的女生是拍摄者的什么人，这是SOMEONE的本意。SOMEONE的主角是笔者的女朋友。

2、 别要求对方摆出没有做过的动作

摄影师们有很多方法让模特儿做到自己想要的动作和表情，例如给对方看参考照片、要对方代入一个角色、或者要求对方做出连续的动作让自己捕捉想要的瞬间等等。可是，对方不是专业或者不熟练的话，一定会表现得很不自然。同时，观者能够一眼看得出，相片中的主角在扮演模特儿。这是因为对方在做没有做过的动作，对这个动作和你的要求感到陌生，所以要让对方做回自己。先说清楚自己的想法，给对方知道你期望什么，告诉对方随便站在哪里都可以，动作摆得舒服就OK。

随便翻开一本写真集，女主角的动作就像她本来的一部份一样，她就像单纯地把真实的自己表现出来一样。人像摄影是先去发现对方的本质特质，然后再利用照相机把它放大。同一个写真女优，在几份出色的人像写真里面的印象都差不多，因为这印象是她的特质。

3、 不要表现得太认真太在意照片

每个人拍起照的模样都会很认真，因为他们在拍照的时候不断思考，所以造成了这种印象。如果对方没有被拍经验，一定会被吓坏。拍摄者常常想办法让模特儿放松，可是看见这种认真的表情任何人都会紧张起来。有些拍摄者遇到这个难题，他们会选择把眼睛从观景窗转移到被摄者身上，一边面对面聊天，一边看准想要的瞬间才按下快门，放弃构图的精准度换来自然的照片。

这个技巧的确很实用，不过如果拍摄者用的是底片相机，情况就不一样了。被拍一方会害怕表现不好而浪费了拍摄者的底片，然后整个人表现得很认真，根本不可能拍出很自然的照片。笔者喜欢用拍立得拍女朋友，平均每张照片是港币5元，她很在意会不会因为自己的表现而浪费了底片。笔者的解决方法是放弃微调构图的时间，眼睛不看观景窗，拿起相机就按快门，一盒底片在5分钟内拍完，直到对方说出「你看上去好像拍得很随便」这句说话，再跟对方说自己不在意底片和用什麼手法拍摄。听上去很烧钱，但是在对方不太意之后，每一张照片都有能够称为作品的质素，对方也会很满意照片。

4、 不要随便播音乐

播音乐是常用技巧，用感性的音乐制造气氛，让被摄者的心境进入想要的拍摄状态。为了避免错选了对方没有感觉音乐，拍摄者会要求被摄一方自己选。可是，当被摄者真的进入了状态之后，拍摄者往往不能控制对方，因为被摄者陶醉在自己的世界。此外，变得感性的被摄者会将注意力都放在自己的感觉上，在这时候，被摄一方根本不能一边把心思放在理解你的指示上，而另一边又要将注意力聚焦在自己的内在世界。所以，结果都是表情怪怪地。如果要玩这个技巧，笔者认为拍摄者顺着对方来拍摄就好，不要让对方把注意力放在理解指示这件事上面。跟对方是第一次见面的话，笔者觉得这个技巧没什么作用，一般人很难在陌生人面前表露自己感性的一面。

5、 让对方眷掌握你的个性

平常帮陌生人拍照，一般是在拍摄的中段开始和对方混熟，然后等到就要完场的时候才开始拍出满意的照片，始终双方不是专业。如果双方都很聊得来，被拍一方就不会太紧张太有警戒心，所以拍摄者就能轻松地拍摄自然写真，所以为了眷和对方混熟，必须要让对方早点了解你的个性。

跟陌生人沟通的时候，双方都会花时间去摸索对方的个性，然后再决定用哪个适合的相处方式或者态度和对方相处。在认识到对方的个性之前，双方说话都客客气气，感觉上拍摄很顺利，事实上双方因为对对方一无所知而不敢随便说话。这样的情况根本不能让被拍一方放下戒心，表现自然的自己。双方等到快结束的时候才熟络就已经太迟了，因为很有可能没有再次合作的机会。所以最好不要花时间去猜对方的个性，应该直接把自己感兴趣的事拿来做话题，让对方了解你的喜好，让对方认为自己已经掌握了你，放下警戒心，早一步拍摄自然写真。

6、 就算是朋友也要告诉对方可以随时删除不喜欢的照片

无论是男生或者女生，他们私拍一般只是想要摄影师把自己拍得比自拍更好看，和摄影师的审美标准很不一样，摄影师喜欢的照片被摄一方未必喜欢，万一被摄一方真的不喜欢，他们很多时候也不敢说，怕得罪或者伤了摄影师的心。试想像，如果你的摄影师拍了你不喜欢的照片，你的心情会怎么样?别说放松自己，根本不能专心地被拍，注意力都在摄影师的相机里，害怕摄影师会公开自己认为不漂亮的照片，大部份时间在想该怎样和摄影师开口。所以在拍摄开始前，就算是朋友也一定要告诉对方可以随时删除不喜欢的照片，早点让对方删一次，让对方知道你不是随便说说，而且还要多点询问对方喜欢的拍摄自己的'角度。这样，被拍一方才会信赖你，放得更开去表现自己和做多点新的尝试。拍摄的中途问几次有没有照片是不喜欢的，解散回家之前也要问，对方安心了就很容易有再合作的机会，摄影师和被摄者的相互信赖是拍摄自然写真的关键。

7、 外拍不要带太多东西

如果你第一次找摄影师拍照，对方全副武装上阵，然后你在被拍的时候看到摄影师身上或者附近都摆有摄影工具，在这样的压迫感面前你能自在地拍摄吗?要让被拍一方感觉拍摄轻松，摄影师首先要自己感觉轻松吧。如果是在夏天，摄影师边流汗边操作著一堆摄影工具，任何人看见也会觉得辛苦，试问这样又怎能拍摄自然写真呢?如果你不是专业的模特儿，在这样的情况你有自信能自然地笑出来吗?此外，拍摄没被拍经验的人，笔者认为不要带闪光灯，它会让被拍一方紧张。拍摄没经验的人，一机一镜最适合了。

8、 只称赞做得好的地方

拍摄没有被拍经验的人，应该只称赞对方做得好的地方，做错的地方不要说。被称赞过的事对方会记住，做错的事也一样。如果被拍一方知道了自己的表现不好之处，那么在拍摄的时候，对方的脑袋里只会想着怎样去改善缺点这件事。这样的情况之下，被摄者是很难有自然的表情的。相反，只记住表现好的地方，表现会慢慢地自然地变好，优点变多，缺点也会慢慢消失，自信也能累积起来。

9、 检阅照片的时候注意自己的表情

笔者一年四季愁眉苦脸、屈屈不欢，这种个人特征在拍人的时候带来了不少误会。每次被问到「觉得这张照片怎么样?」的时候，笔者都会眉愁心锁 (认真思考就会这样、，好像觉得这张照片拍得很差，自己又不知道怎样开口。有次女朋友看完照片，问笔者觉得她胖不胖，然后笔者认真的思考这个问题，结果就出事了，她认为自己真的很胖，之后的拍摄都没精打彩。这个经验说明了摄影师检阅照片的时候的表情，能够直接影响被拍一方对自己的评价。评价低的结果你也能想像得到吧?

改变自己与被摄者的拍摄距离、和自己对摄影的态度，能够轻松地拍出自然的人像。这些说话是都市人的生活常识，只是以另一种方式说出来。

拍摄时的注意事项：

1. 雾景的反射光很强，所以在曝光控制上要很准确地把握曝光量，以免曝光过度。

2. 由于雾景的反差小，在拍摄时要想办法提高画面的反差，也可以采用减少曝光来达到增加反差的目的。

3. 在构图方面为了避免画面过于平淡，应尽量选择有远景、中景、近景的景物，以表现景物的纵深感，如右图。前景中应寻找暗色调的景物来与雾气形成对比。

4. 雾太浓时一般不宜于拍摄，因为它的能见度太低，除了较近的前景外，中景和远景几乎都看不到。这时也可以采用添加滤光镜来拍摄，比如加黄色滤光镜或橙色滤光镜可减弱浓雾效果。因为黄、橙滤光镜能吸收兰、紫短波光，增强光线的透射能力。相反，如想增强雾的效果，可加用蓝色滤光镜或雾镜，这样就可以获得不同浓度的雾化效果。

栖鸟湿地也风光

在长江流域的皖江地区，有着众多湖泊湿地，每年的各个季节都有大量鸟类，来的来去的去，分片或交织生栖、休整。其中的安庆湿地，是东亚——澳大利亚鸟类迁徙带上重要的中转站，仅每年春秋两季就有超过500万只的鹬类在湖河滩涂沼泽中栖憩。

拍摄器材：

就器材而言，并不是镜头焦距越长越有利，使用超长焦距望远镜头，以较远的距离拍摄能够获得较大的主体，但不可忽视对焦、光圈、机振、空气透视等对成像质量的影响。

构图：

拍摄栖鸟的湿地，在取景时应讲究画面构图及布局。无论鸟类是否作为画面视觉中心或是陪衬，应保持其结像的清晰。因此，对焦点落在鸟类身上是无庸置疑的。优美的瞬姿让人赏心悦目，拍摄时应抓住鸟类形体动作的精彩“看点”。比如，鹭科鸟类的起姿和落态，很是优美；雁鸭类飞行时排着一字形或人字形很整齐的队伍，伴着“哦- 哦-”叫声从头顶高飞划过，总给人以无限遐想。

鸟群数量：

鸟类在画面中的数量、大小、位置，应该根据主题内容的表达具体而定。大场面有利于群体数量的表现，赋予画面以宏大气势。大主体乃至局部特写画面构图饱满，具有较强的视觉冲击力和生动的接近感。注意如果面对的是聚集在一起、数量不多的三两只，主体过小则会让人感觉不突出、不显眼，缺少视觉美感；而主体过大，让人有臃容、堵塞之感。若为大量而散开的群体，则应采取相应办法并有所选择。

背景环境：

在湿地拍摄，鸟类与环境背景的关系相辅相承，互为依托。然而背景的处理，对于画面的繁与简，影响极大。简约之美符合人的审视心理，

栖鸟湿地也风光因此要想艺术地记录或表现，就应当让画面尽可能地简洁干净，拍摄时千方百计避让或消除杂乱的背景对主体的干扰影响。背景的处理方法有4种：第一种，利用大光圈虚化背景；第二种，利用明净的水面，这是天然的背景，曝光有两种方式，其一让水面多曝，求得山水明丽之境，其二以水面测曝光，获得主体深黑的低调剪影画面；第三种，利用天空，干净明亮的天空无时不刻不能利用，只是曝光较之于水面更难掌握；第四种，利用色彩单一的环境，如春绿、秋黄的植物作背景。除了背景，前景陪体是衬托、修饰主体之需，不仅有助于美化画面，显示季节氛围，还能强化空间纵深，只是要注意多而无择则乱，一概不要则乏，不能喧宾夺主或削弱主题表现。另外，不同明暗羽色的鸟类，置身于不同的环境、背景中，拍摄时的测曝光有所区别。对深暗背景前洁白明亮羽体的鸟类，应减少曝光；对明亮背景前深黑暗淡羽体的鸟类，应增加曝光。

拍摄照片六个注意事项：

1. 让模特充满画面

人像摄影是关于人的，所以不要害怕拉近焦距!记住，拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些，拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。

2. 保持眼睛在上方三分之一处

这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛，否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

3. 利用构图将注意力引向模特

与其尽力消除坏境，倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。

4. 创造纹理

重复一次，如果你不能消除会令人分神的背景，就要对其善加利用。让被摄体离背景远一些，并使用光圈优先模式(f/4)，运用浅景深远离将背景虚化，创造出艺术化的纹理。这样不需要将那些有趣的东西移除出画面，也可以将模特从背景中凸显出来。

5. 利用线条

砖墙对人像摄影来说是完美的背景。墙面的线条增加了不少趣味性，不过也会分散对主体的注意力。记住任何延伸出画面及指向被摄体的“线条”都是非常有力的。

6. 改变拍摄角度

有时消除令人分心的东西，所需要做的就是简单地改变相机的角度。为了获得最佳的视角，努力改变相机和模特的角度吧。经常性地或左或右，或高或低地移动一点，你可以完全屏蔽掉那根令人分心的树枝或电线杆。

当你开始注意背景细节时，你的人像摄影作品的销售就有了保证，让你的模特突出，并在构图中加入有趣的东西吧。