民国时期瓷器的特点

民国瓷器的特点

1.胎釉

民国时期瓷器胎质同明清时期比，相对疏松。瓷釉与胎骨结合不够紧密，釉面上出现气泡和脱釉现象。早期的民国瓷器有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，晚清瓷器大多没有这种特征，也比青瓷要显得紧密一些。

2 .工艺

民国初期瓷器手工业的生产方式开始明显由制瓷作坊向瓷业公司转型。民国时期瓷器制造逐渐完成了由传统的手工生产到现代机械化生产的转变。这时期机制瓷器普遍出现，使得器物造型更加统一并且规范化，但同时也显得呆板，这在一般商品化日用粗瓷器上表现得更为突出。瓷胎有明显的现代瓷质感，白度和硬度都相对较高。描金工艺是民国瓷的一大特色，主要在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金。一部分描金瓷器销往海外。

3 纹式

由于使用化学彩料，大多数产品色彩浮艳，以“洋蓝”绘画的青花更是普遍有飘浮的感觉。为省工力，日用粗瓷的绘画也常见偷工减料，更多采用了简笔画法。　除机械炼泥、制坯、成型外，民国制瓷工艺最大的变化是贴花纸的使用，大大提高瓷器生产力。民国瓷器以彩绘为主要装饰手法，彩绘内容丰富多彩，人物、花卉、山水、鸟兽、博古、吉祥图案等一应俱全，装饰图案也由过去的山水、人物、花卉图案，演变为一面是绘画，一面是诗词文字装饰。但画风和图案等均未脱清朝人的绘画特点。尽管如此，在图案内容方面还是有比较明显的时代特色。民国瓷器的特点主要是通过绘画而表现出来的。这主要反映在两个方面：流行于清代的吉祥寓意纹样依然很多见，但也出现了一些宣传时事和政治主张的内容。

4 民国彩瓷

有浅绛彩和粉彩等多种彩瓷。尤其是新粉彩工艺与内容的革新，还表现在原本作为瓷器装饰而存在的彩绘，一部分发展为专门的瓷画艺术。民国二十年代已成风尚，彩绘工匠中的佼佼者们完成了由瓷画艺匠到瓷画画家的转变。除传统画法外，与彩料的变化相适应，还引入了西洋画法。除了大量手工绘画瓷器以外还有大量瓷板画同时出现。事实上民国彩瓷已经成为绘画艺术的载体之一。民国时期最著名的瓷绘艺术家当首推景德镇的“珠山八友”。

1928年中秋节，王琦、王大凡、田鹤仙、汪野亭、程意亭、邓碧珊、刘雨岑、徐仲南等多人(其实是以十二人为主，组织的一个群体)在景德镇文明酒楼组织“珠山八友月圆会”，约定以后每月十五日集会，论画品茗。这些名家各怀绝技，饮誉瓷画艺术界。由于瓷画艺术的发展，瓷器装饰匠师的艺术家化，使得短暂的三四十年间留下姓名的`制瓷名家的人数超过了以往各朝代。为后人留下珍贵艺术品。王琦在参加上海国际博览会时其瓷板画作品被外国人订销，回来后王琦组织一些人，制做了大量瓷板画销往国外，和同时期外销描金瓷器制做工艺水平不比清三代官窑瓷差，为世界留下珍贵艺术品。

中国陶瓷史上，尚未把民国瓷器纳入其中，市面上出版的陶瓷书籍图录，也极少有把民国瓷器作为一个专类来记叙的。这里面的原因：一是因为“民国”这个概念不太好把握二是文物界及收藏界对民国瓷器的重视远远不及他们对其它时期瓷器作品所表现出来的那种追求的程度。

近些年来民国瓷器精品已经在悄悄地升温了。主要是因为民国瓷器本身就具备了较高品质，其艺术表现力也并不逊色于前朝。因此许多有识之士已在不动声色地把平常人仍视为杂货的民国瓷器悄悄地纳入怀中收藏了起来，等待着“一朝成名天下知”的那一天。

民国瓷器的胎釉大体有两种风格，一是胎质细腻洁白，硬度相对较高，釉面洁白润滑。但胎釉结合不紧，伴有杂质，在20倍的放大镜下见有薄薄的气泡层。另是胎质粗松，不用放大镜亦可见到细小的孔隙，釉上气泡明显。前者多为具有一定艺术价值的陈设瓷，后者则为日常生活用瓷。现代仿品的胎釉有民国陈设瓷的特点，质量较好，但也存在两种倾向，上佳者有洁白如玉的感觉，胎中基本不见有杂质，胎釉结合紧密，20倍放大镜下不见有气泡层，釉面较民国时更白，这是烧造工艺改进所致，因民国时为柴窑，现代则为电窑、气窑。故民国瓷器白中微灰，现代仿晶则白中有光。一般者虽也洁白如玉，但胎色微青，放大镜下有杂质，胎釉之间虽不见气泡层，但釉面有气泡。

一般来讲，民国瓷器中陈设瓷的胎、釉质量好于瓷板质量，特别是一些薄胎器物胎体之薄尤过于清雍正时期。瓷板受成型工艺所致，多不十分平整，有凹凸，造成釉面亦不平滑，与清晚期的波浪釉相仿，但凹凸在釉下。而现代仿晶则是瓷板的质量好于陈设瓷的质量。瓷板的表面十分平滑，不见有民国时的凹凸现象，此点可视为区别民国与现代仿瓷板画的一个条件。现代仿陈设瓷的胎体较厚，在手感上要超过民国器物。

在具体的鉴定过程中还要注意到一个共性的问题，凡名家之作，尤其是年代相同或相近的作品，其作品的胎釉之间少有差异，因这些名家是绘瓷名家，绝非制瓷名家，其彩绘的载体多出自同一人之乎。如民国时的制瓷名家吴霭生，从事于瓷器胎釉的研究，其白釉洁白如玉如丝，彩绘名家潘甸宇、汪晓棠、邓碧珊及张志汤都曾用他的白胎彩绘。王步曾在《白釉能手吴霭生》一文中说：“我也爱采用吴霭生的坯胎绘青花。在故宫博物院有一件青花白釉大笔筒，底款‘愿闻吾过之斋’六字，之上有‘竹溪’图章一颗，这正是吴霭生的青花白釉。”而现代仿晶之间的差异较为明显，因为他们不仅绘瓷，也制瓷，执行的是从造型到胎釉，从彩绘到烧造的一条龙生产方式。而他们之间的“分工”很细，虽然这种“分工”不是有组织进行和分配的，但根据个人风格和特长，你仿汪大沧，我仿王琦，他则为邓碧珊，颇守“职业道德”。而且目前还不见有全能高手。即便是有这样的能人，其作品也是“四不像”之作，不用佐以胎，釉、彩就能立辨真伪。所以，在同为现代仿品的情况下，其胎釉还是有差异的。

另外，某一名家之作的载体即使不是出自制瓷名家之手，其质量也不会有大的差异，如程意亭逝后，其居室中有大量的白瓷板，说明彩绘艺人多有备货，如同书画家存有大量宣纸一样，绝非现用现购，应该不会有质量上的差异。假如有两件同一作者、年代相近的作品存在胎、釉上有明显差别的话，最起码其中一件必定有假，这就要从彩及绘画技巧上找出不对之处。

民国时期名家作品上的彩料一般较薄，但艳者无飘浮感，淡者也非苍白无神。厚重浅淡之处均以笔法皴擦洗染而来。而现代仿品则急功近利，艳者颜料凸起，浅者没有色彩。厚重之处以彩料堆积得来，彩的厚薄极为明显，用手抚之有起棱的感觉。由于这里涉及绘画方法，将在后一部分中加以详述。

其二，清末民初官窑瓦解，官窑良工在中国第三次收藏高潮中（清末至民初），制作了大量的仿古瓷，这些瓷器可称之为民国仿古瓷；

其三，民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及珠山八友等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺，这些新兴的粉彩之作可称之为民国粉彩新艺瓷；

其四，民国期间为抵制洋货，兴我国货，厦门福建宝华制瓷有限公司、萍乡瓷业公司、湖南瓷业公司等30多家公司纷纷成立，它们生产的是日常生活用瓷，这些生活用瓷，可称之为民国生活瓷。

二、胎釉

与明清瓷器相比民国时期的瓷器胎质相对疏松，瓷釉与胎骨的结合也不够紧密，釉面上也常出现气泡或是脱釉现象。民国早期的瓷器有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，而晚清瓷器则多数没有这一特征。

三、纹式

民国瓷器使用化学彩料，因而多数色彩浮艳。日用粗瓷的绘画为省工力，也常偷工减料，多采用简笔画法。除机械炼泥、制坯、成型外，民国制瓷工艺的最大变化在于贴花纸的使用，同时也大大提高了瓷器的生产力。

民国瓷器的装饰手法以彩绘为主，内容丰富多彩，包括人物、花卉、山水、鸟兽、博古等图案，装饰图案也由山水、人物、花卉图案，转变为一面为绘画，一面为诗词文字装饰。但这一时期的画风和图案还未脱离清朝的绘画特点。但是图案、内容还是带有比较明显的时代特征。民国瓷器的绘画一种是流行于清代的吉祥寓意纹样，同时还出现了一些宣传时事和政治主张的内容。

在民国初期瓷器主要还是延续了晚清以来的产品，以青花、釉上彩和颜色釉瓷为主，而这些产品大多是仿古瓷，颜色釉多仿明代，青花、彩瓷则多仿康雍乾三朝。

“古月轩”瓷是民国时期古董商对清代康雍乾时期珐琅彩瓷的一种叫法，所以在鉴定民国瓷器时候看到一些有“古月轩”款的珐琅彩瓷，都是在民国时期制作的，大部分民国仿珐琅彩还是流行书“乾隆年制”四字料款。在民国瓷器鉴定中，大部分民国仿珐琅彩瓷，大部分其胎釉明显地具有晚清民国时期的特点，胎面不够光滑均匀，胎质较疏松，釉薄色白。

扩展资料：

仿雍正粉彩，珐琅彩瓷器

雍正时期，瓷器造型，隽秀尔雅，小巧玲珑，器型比例适度协调，有“曲线美”的特点。仿品则达不到上述效果。雍正粉彩柔和而不艳，粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。

雍正以后各朝代都有仿制，但民国时期的仿品，施铅粉较多，彩料浓厚，就像涂上一层油漆一样，表现非常死板，分不出层次，立体感不强。雍正时珐琅彩(俗称古月轩)，胎质细腻，洁白，彩色艳丽华美，层次清晰，类似西方油画的立体效果，表现极为生动形象。

清末民初，竞相仿制，有的仿品，甚至比真品还要精细。署“古月轩”款的器物和鼻烟壶等，多系仿品。雍正时开始出现窑变红釉，是由红和兰交织在一起，多数是兰多于红。仿品则红与黑交织在一起。

新粉彩瓷是民国瓷中的一大亮点。其画师都出身艺匠，以工见长，作品浓艳俏丽，更符合市民的欣赏习惯。新粉彩在传统的基础上，把书、画、诗、文发挥到了极致，与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光彩、意境等方面，吸收了近代画的技法，实现了“瓷”与“画”的完美结合。新粉彩的全盛时期是在1912年至1940年间，其代表为第一代新粉彩画师潘陶宇和汪晓棠。潘陶宇民国初年曾任江西省立甲种窑业学校图画教员。汪晓棠曾为袁世凯画过洪宪瓷，与潘陶宇同为民国初年的新粉彩大师。第二代新粉彩画师是“珠山八友”。珠山系景德镇市中心的一个小丘，是前清御窑厂所在地。1928年瓷板画开始流行，为了便于接受订货，在王琦倡导下8位画师成立月圆会，称为“珠山八友”，前后共10位画师参加，分别是王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何许人、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、毕伯涛和刘雨岑。第三代新粉彩画师活跃于30年代以后，有的到五六十年代仍在创作，大多师承珠山八友，有方云峰、刘希任、万云岩、汪小亭、张沛轩、王锡良等人。这几代画师以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等，笔法、墨韵、色彩极为精妙，加上题款、印章，构成了完整的绘画作品，恰好当时流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的作品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。

各种仿古瓷是这一时期的又一看点。因为没有了官方限制，民国仿古瓷中随意书写明清两代纪年款的瓷器大量出现，而且有的款识仿写得惟妙惟肖，不仔细分辨，一般是看不出来的。世界上很多博物馆都把这些民国仿品看作清代官窑瓷，这在无意中抬高了民国瓷的档次。

随着近几年艺术品市场的一路走高，民国瓷在拍卖会上也表现出强势，日益受到国内藏家重视，甚至超过了晚清官窑精品瓷，所以说民国时期瓷器的价值是不可小视的。

一、民国珐琅粉彩“古月轩珍”锦地开光仕女瓶，规格：高24cm口径：6.6cm，估价：80,000—150,000元

二、民国广彩描金人物故事粉彩瓷盘，价格：1100元

三、德化白瓷双狮耳瓶，价格：1600元

四、民国猫壶一对，价格：698元

五、民国黄宝丰制底款红绿寿纹小碗，价格：698元

六、全手工捏制单色釉罗汉，价格：6800元

七、粉彩花卉纹海棠碟一组，价格：3000元

八、民国描金彩绘仙女送子佛像摆件，价格：1000元

九、民国义茂隆造款五福红绿寿印花小碗一组，价格：3000元

十、民国彩绘菱形碟盘碟盅子，价格：1050元

十一、民国余生盛款矾红釉描金杯老摆件，价格：880元

十二、民国地方窑口酱釉壶酒器皿，价格：880元

十三、民国大清雍正年制底款祭兰釉彩绘瓷片老摆件，价格：800元

十四、民国手绘花卉诗文碗，价格：680元

十五、胭脂红红釉莲花座香盘香插，价格：680元

十六、民国解放初期手绘青花粉彩日本瓶，价格：600元

十七、民国侍女人物纹粉彩绘盖盒，价格：8000元

十八、民国绿釉六角壶，价格：1800元

十九、民国西洋精美镂雕刻花铜包银果盘，价格：8000元

二十、民国西洋纯银老衣帽刷，价格：1000元

大家应该都知道景德镇的瓷器是最有出名和受人喜爱的，在中华上下五千年来，瓷器的更新变革我们史书上都是清楚记载了。假如你是瓷器收藏家，我想你应该对民国时期的瓷器很有兴趣吧?民国时期虽然不是很长，可是在那短短的三十年中，瓷器的发展却是不敢想象。所以，在中国，瓷器在人们心目中也是颇有敬畏之意的。那么，关于民国时期的瓷器的价格详情介绍小编就介绍到这里啦!