广东陶瓷知名品牌是什么

醴陵瓷历史悠久，技法娴熟，具有较高的艺术和实用价值，深受藏家和世人的追捧与喜爱，那么极具收藏价值的醴陵陶瓷有什么呢?下面是我为你整理的极具收藏价值的醴陵陶瓷，希望对您有用。

清末至民国初年，是醴陵瓷跨越式发展时期。技术上的突破，使醴陵瓷从单色变得五彩缤纷。此前，醴陵瓷用单一的氧化钴(俗称土墨)作彩饰原料，手工描绘粗犷花草图案后，施釉覆盖，烧成釉下青花瓷。清末至民国初年，经过技术上的改革，烧制成的釉下五彩瓷质地细腻、画工精美、清新雅丽、别具一格，釉层下各色图案五彩缤纷，呈现出栩栩如生的画面，具有较高的艺术价值和使用价值。

北京故宫博物院内，收藏着许多此时期湖南醴陵生产的釉下五彩瓷。据故宫博物院研究员叶佩兰介绍，这里的醴陵瓷藏品多为立体的陈设品，如琵琶式尊、镂雕菊花套瓶、山水人物纹瓶、菊花纹瓶。瓶底青花书写款识有“大清宣统二年”、“大清宣统三年”，或“湖南制造”等。

1955年至上个世纪80年代中期，是醴陵瓷器获得发展的黄金时期。之前由于战争而几近消失的釉下五彩，在政府的支持下恢复生产。陶瓷人才的培训，美术界人士的指导，使醴陵瓷有了突破性改变，颜色由釉下五彩发展为釉下复合多彩。此时期的瓷厂为国家党政机关特制的日用瓷、生活用瓷，纪念瓷、展销瓷，国家礼品瓷和主席用瓷4大类瓷器最具收藏价值。

醴陵瓷器品牌商标最近已经是第二次正式授牌，国际名声愈发显得风生水起。不仅日用瓷器经销商纷纷前来进货，而且有不少资深藏友对醴陵瓷器表示出浓厚的兴趣。近些年来，醴陵瓷器的收藏价值在逐渐的上涨，趋势不减。在逐渐上涨的醴陵瓷器价值中，资深藏友不妨仔细考虑下，这也许是一个不错的选择。

瓷器收藏不同于其它类别的投资方式，瓷器收藏没有地域限制，瓷器产量总数有限，文化价值和升值空间都很大，而且，作为精神产品，欣赏功能也很强大。投资人之所以选择瓷器收藏，也是因为青睐瓷器，其效益高，稳健。现当代艺术陶瓷里，真品瓷器比较多，赝品比较少，因而投资风险大大的降低。

目前，瓷器的产地主要有三类，其一是景德镇瓷器，其二德化白瓷，其三就是醴陵瓷器。醴陵瓷器不仅有景德镇瓷器和日本瓷器的烧制技术，而且醴陵釉下五彩瓷器是一个新的五彩缤纷的世界。

醴陵瓷器作品近些年来价值已经在逐步的上升中，2006年有作品是万元一件，现在的市场价格已经达到了数十万一件，翻了几十倍，且市场行情还在上涨中。据资料记载，醴陵陶瓷于2008年入选国家级非物质文物遗产名录，醴陵省级陶瓷艺术大师有几十位，而2010年就有14位中国陶瓷艺术大师。

一是胎，即瓷器的原材料。

二是画工，即瓷器表面图案的艺术价值。

三是完整度，瓷器从出土制作到成品一系列流程的完整度，鉴定需要很丰富的经验。

四是看是否大师作品。

五是看瓷器厚薄和颜色色质，一般来说瓷器是越薄越好，白色一定要是自然白。

六是看瓷器是手工拉胚的还是灌浆制作的，手工制作出来的价值更高。

建盏大师100位排名是国家级排名中国陶瓷艺术大师李达，中国陶瓷工艺美术大师孙建兴国家级非遗传承人，中国工艺美术大师陈大鹏终身成就奖。省级高级工艺美术师陈其富学院派、李甲栈，省级非遗传承人黄美金、蔡炳盛、蔡炳龙、许家有、孙莉、熊中贵。

市级40位市级非遗传承人，市级工艺美术大师:黄文勇、陆金喜、裴春元、陈祥松，市级非遗传承人阙梅娇、詹桂溪、叶礼忠、孙福昆、郑兴梨、吕竹兴、廖设生、蔡炳昆，市级工艺美术名艺人黄祥元、陈国文、邱华忠、邹云源、叶礼旺、危敏捷、卢国伟、林长明、陈旭、李细妹、修光明、叶兴旺、吴兴乾、童兴春、连小华、陈玉锋、杨兴生、朱信丛、徐长和邱芙蓉、揭继荣、谢朝华、蔡龙、叶国旺、沈学东、肖毅、叶诗明、杨敏。

县级非遗传承人张修潘已故、饶飞雄、赖敏惺、叶智慧、暨国军、吴立勇、张奉成、吕河东、吴立主、黄长发、吴周福、周建平、陈隘、陈慧敏、陈春华、陈玉锋、林杰、张家华、魏帝锋，县级非遗传承人张修潘已故、饶飞雄、赖敏惺、叶智慧、暨国军、吴立勇、张奉成、吕河东、吴立主、黄长发、吴周福、周建平、陈隘、陈慧敏、陈春华、陈玉锋、林杰、张家华、魏帝锋。

建盏的特点

建窑建盏烧制技艺，福建省南平市的地方传统技艺，国家级非物质文化遗产之一，建窑建盏烧制技艺工序繁杂，一般要经过选瓷矿、瓷矿粉碎、淘洗、配料、陈腐、练泥、揉泥、拉坯、修坯、素烧、上釉、装窑、焙烧等13道工序，最终形成一件建窑建盏，2011年5月23日，建窑建盏烧制技艺经中华人民共和国国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录，项目编号Ⅷ-188。

建窑宋代名窑之一，亦称建安窑、乌泥窑，分布在南平建阳水吉窑、南平茶洋窑、武夷山遇林亭窑，三处窑址统称建窑系，以烧黑釉瓷闻名于世，小碗最多，胎骨乌泥色，釉面多条状结晶纹，细如兔毛，称兔毫盏，也有烧成鹧鸪斑，银星斑的，别致美观，釉下毫纹，是利用酸性釉料所后成的酸化痕迹作装饰，因建窑瓷皆仰烧，釉水下垂，成品口缘釉色浅，由于器壁斜度不同，流速快，成纤细毫纹，流速稍慢则粗，就成兔毫之状，有的器底，刻有供御和进琖等字样，为贡瓷。

建窑所产的黑釉建盏影响十分广泛，深受日、韩、台等地区茶道的重视，其中，曜变天目、油滴建盏等南宋旷世珍品被日本视为国宝级文物，饮誉四方，晚唐五代时期建盏开始生产创烧，并兴盛于两宋，至元代中后期趋于衰落，到明代停烧，数百年来，建盏的恢复和研究，一直为陶瓷界所关注、研究者所追求。

1979年开始，离休干部栗金旺领着女婿孙建兴和女儿栗云及外孙女孙莉，运用现代科学技术与传统技艺相结合，历经三十余载艰辛，试制出兔毫、油滴、曜变等系列建盏，恢复了建窑系列传统技艺，终于使失传的建窑建盏系技艺复原。

徐仲南（1872-1953），名陔，字冲南，号竹里老人，斋名栖碧山馆，江西南昌人。民国时期景德镇瓷绘名家，珠山八友之一。徐仲南为八友中最年长者。徐仲南以毕生精力投入陶瓷绘画创作，而他的创作鼎盛时期是在20世纪20年代末至40年代，可谓大器晚成。徐仲南的绘画作品深受清代画家戴熙的影响颇深，从构图、用笔、设色几乎与戴熙同出一辙，与此同时在沪上游历期间又受海上画派和南宋文人画家东坡居士的影响较大。近70年的从艺生涯里，无论花鸟草虫，还是人物山水，均有涉猎，影响后世深远。徐仲南先从事粉彩花鸟创作，中年则改习山水，晚年又偏重于松竹，加入珠山八友行列后，为当时几人共同合作配置四条屏后转向画竹石图，世人多件徐仲南作竹画及山水，如斯花鸟，孰不多见。

景德镇窑火千年不息，家族式传艺一直以来就是中国非物质文化遗产技艺几千年来延续至今的一种传统。而制瓷工艺自宋代以来延至明清时期最为鼎盛，景德镇瓷业出现了较大的发展，家族式传授是主要渠道，千以万计的陶瓷世家因此而随之产生，这也是瓷都在屡创辉煌的历史长河中具有的独特文化特色。

在清朝鼎盛时期陶瓷作坊规模甚至达到数千家，陶瓷制品广销海内外，随后，由于清政府的衰败与陨落，这些作坊跟当时的国家一样饱受战乱危害，几乎陷入停滞。然而很多从御窑厂走出来的绘瓷艺人为了生计，也逐渐在景德镇开辟了红店等制瓷小作坊，多数为一家人操作，口言相传，世代沿袭。这些陶瓷经营世家，窑户、瓷号、瓷商和瓷土行多数是以手艺积财，由小做大，独家经营，子袭父业。

1994 年4月，在中国第五届瓷都国际陶瓷节期间，中共景德镇市委、市政府向24户从事陶瓷工艺的家庭颁发了“陶瓷世家”的证书和匾额，以褒奖这些从事陶艺创作的家庭为景德镇陶瓷事业所做出的突出贡献。

“陶瓷世家”名录为：

王锡良世家 张松茂世家 汪桂英世家 刘平世家

孙同鑫世家 张正海世家 王怀俊世家 陆如世家

王恩怀世家 曾山东世家 牛水龙世家 谢胜旺世家

刘烟林世家 余子富世家 洪国忠世家 蔡忠顺世家

潘文锦世家 余希鹏世家 徐亚凤世家 邓爱英世家

余惠光世家 王隆夫世家 毕德芳世家 游艺世家

清代，清末民初和民国的瓷器画家有唐英、王步、邓碧珊、焦佩兰、邓碧孙等。

一、唐英

唐英（1682-1756年），清代陶瓷艺术家，能文善画，兼书法篆刻且又精通制瓷。沈阳人，隶属汉军正白旗，雍正六年（1728年）奉命任景德镇御窑厂协理官，乾隆元年（1736年）起先后管理淮安关及九江关并兼理窑务，直至二十一年（其中十五、十六两年一度中止）。

二、王步

王步（1898-1968），字仁元，号竹溪，晚年所作青花瓷及中国画常署“陶青老人”，江西丰城县人。从一九零七年来到景德镇至一九六八年病逝，从事陶瓷美术工作长达六十余年，生平创作釉下、釉上、堆雕、刻花瓷器数以万计，尤精于青花。

三、邓碧珊

邓碧珊（1874年一1930年），男，字“辟寰”，号“铁肩子”， “珠山八友”之一，中国陶瓷美术大师。堂号晴窗读书楼，江西省余干县人。清末秀才。科举废除后，在余干县从事教学，后来到景德镇瓷业学堂任教习，于是一面代人书写瓷字，一面功习鱼藻画技。

四、焦佩兰

焦佩兰，清末民国时期浅绛彩瓷绘艺人。生卒年不详。有作于光绪十三年(1887年)“商山四皓图盘”传世，图中四位老者须发皆白，精神矍铄。衣纹作钉头鼠尾描，顿挫转折，流畅自如，类似任伯年笔法。

五、邓碧孙

邓碧孙，邓碧珊之子，自小从父学画瓷艺，绘鱼藻，风格与父相近。邓碧孙1937年投笔从戎、抗战期间客死他乡。

邓碧孙所作瓷板画《水乡鱼藻图》，是一幅传世佳作。此图以墨彩、碧绿、草绿描绘《水乡鱼藻图》。以墨彩干浓之笔细致勾勒轮廓，笔浅线条纤秀流畅；复以细碎之笔似点似勾画鱼鳞，背深腹浅、层次分明。

龙泉是浙江省历史文化名城，位于浙江西南部，与江西、福建两省接壤，以出产青瓷著称。文物普查发现，这里烧制青瓷的古代窑址有五百多处，仅龙泉市境内就有三百六十多处，这个庞大的瓷窑体系史称龙泉窑。龙泉窑是中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量最高、生产规模和外销范围最大的青瓷名窑。

龙泉在西晋时便开始有烧制青瓷的瓷窑，宋元之际进入鼎盛时期，形成了著名的龙泉窑系，为宋代中国最大的瓷业中心，前后辉煌了数百年。据史料记载，在宋元时代，“瓯江两岸，瓷窑林立，烟火相望，江中运瓷船只来往如织。”

龙泉青瓷有哥窑和弟窑之分。哥窑特点是黑胎厚釉，瓷器釉面布满裂纹，呈现金丝铁线、紫口铁足的特征。由于窑温不易控制，优等青瓷极难得，往往成为帝王将相专用；弟窑的特点是白胎厚釉，外形光洁不开片。弟窑瓷品青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬，赏之让人心情畅然。在宋、元时，出口到外国的龙泉青瓷大多是弟窑所产。

龙泉窑在南宋时烧制出了晶莹如玉的粉青釉和梅子青釉，标志着龙泉青瓷达到了颠峰。

龙泉青瓷曾经扬名海内外，受到世界各地的追捧。法国巴黎有一家以收藏瓷器闻名于世的博物馆，在它收藏的几乎涉及中国瓷器史整个体系的一万二千多件瓷器中，就有许多是龙泉青瓷。在今天的世界各大博物馆，只要收藏瓷器，几乎都会有龙泉青瓷。

一九七六年，韩国新安地区道德岛海域发现了一艘中国元代沉船，打捞出元代瓷器一万七千余件，其中龙泉窑瓷器达九千余件。从这些瓷器可以看出，龙泉青瓷在当时中国瓷器的对外输出中占首要地位。

龙泉青瓷到明代中期以后逐渐衰弱。到上世纪初，龙泉青瓷窑火几乎完全熄灭，大窑群落到上世纪二、三十年代已经成了一片荒丘，只留下遍地的碎瓷片。

龙泉青瓷传统上分“哥窑”与“弟窑”。哥、弟窑之说来自明人记载：“宋处州龙泉县人章氏兄弟均善治瓷器。章生二所陶名章龙泉，又名弟窑。章生一之哥窑其兄也。”是否真有兄弟二人，王无可考。但这使龙泉窑形成两种不同的烧制方法。在南宋中晚期出现了一类黑胎开片瓷器，即所谓哥窑瓷，与著名的官、汝、定、钧并称为宋代五大名窑，特点是"胎薄如纸，釉厚如玉，釉面布满纹片，紫口铁足，胎色灰黑"。此类产品以造型、釉色及釉面开片取胜，因开片难以人为控制，裂纹无意而自然，可谓天工造就，更符合自然朴实、古色古香的审美情趣。另一类胎白釉青，釉色以粉青、梅子青为最，豆青次之，即所指的弟窑，被誉为民窑之巨擘。青翠的釉色，配以橙红底足或露胎图形，产生赏心悦目的视觉效果。南宋中晚期起，尤其是在元代，运用露胎的作品大量出现，人物塑像的脸、手、足等，盘类器物内底的云、龙、花卉等，装饰独具神韵。

龙泉青瓷产品有两种：一种是白胎和朱砂胎青瓷，著称“弟窑”或“龙泉窑”，另一种是釉面开片的黑胎青瓷，称“哥窑”。“弟窑”青瓷釉层丰润，釉色青碧，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。有梅子青、粉青、月白、豆青、淡兰、灰黄等不同釉色。“哥窑”青瓷以瑰丽、古仆的纹片为装饰手段，如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等加之其釉层饱满、莹洁，素有“紫口铁足”之称，与釉面纹片相映，更显古仆、典雅，湛称瓷中珍品。

现代的龙泉青瓷忠实地继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，研究成功紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该烧制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，浙江省龙泉市的徐朝兴为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。