故宫陶瓷馆时隔两年重新开放，看展览的地方都在哪儿

陶瓷馆位于北京故宫博物院武英殿，2021年5月1日起对观众开放，该展览为常设展览，不单独售票。根据当前疫情防控形势，按照预约、限流、错峰原则，展览实行预约入场，提前10天开始预约，全天分上午场和下午场（上午2000人，下午1000人），额满为止。

观众可通过故宫博物院网络售票网站（https://gugong.ktmtech.cn/）和微信故宫博物院观众服务号，使用第二代身份证或护照信息实名预约。入院参观需验健康码、测体温、刷预留身份证件（检票时须本人持与预约时预留证件号码相符的身份证件）。

新改陈的陶瓷馆反映了中国陶瓷八千年延绵不断的历史，展品从原来的400余件套增加到1000余件套，按照年代和类别划分为17个主题，展品的时代从原先的新石器时代至清代，延长到了民国时期。

改陈后的陶瓷馆馆藏数量大、品种全、内容丰富：

故宫博物院“陶瓷馆”创建于1952年，最初位于慈宁宫区，此后，几经迁移和改陈。如今，经过两年多的筹备，最新改陈的陶瓷馆在武英殿区与观众见面。

在内容方面，本次改陈依旧利用故宫博物院在古陶瓷收藏方面数量大、品种全、年代真实可靠的优势，以中国陶瓷发展史为纲，展示中国陶瓷约8000年延绵不断的发展历程。

以上内容参考 环球网－时隔两年开馆啦！故宫陶瓷馆将于“五一”在武英殿对公众重新开放、百度百科－故宫陶瓷馆

景德镇中国陶瓷博物馆项目工程经国家发改委批准立项，项目总占地面积5.4694平方米，建筑面积3.2万平方米，总投资2.5亿，土建工程于2005年初步完工。目前，装修续建工程正全面展开，项目计划投资1.5亿，于2015年10月18日正式开放，每周二至周日9时到17时开放，公众凭有效证件可免费领票进馆参观。

以“国内一流、国际领先”为建设目标，建成的景德镇中国陶瓷博物馆由常设展厅、临时展厅、学术交流区、公共活动空间、休闲商务区、办公室、多功能区、库房区等组成，满足收藏、展示、研究、培训和教育等各项功能需求。

坚持以人为本，“贴近实际、贴近生活、贴近群众”，以历史文化遗产保护与传承为宗旨，以打造具有鲜明中国特色和时代气息的国家一级博物馆为方向。景德镇中国陶瓷博物馆的建设将紧紧抓住景德镇陶瓷文化发展中“瓷器、瓷业、瓷都”这条主线，充分利用现代化的科技和信息等展陈手段，成为集陶瓷精品展示、陶瓷学术研究、陶瓷文化传播、陶瓷知识教育于一体的公益性公共服务平台，让观众回眸景德镇“肇自然之性、成造化之功”的陶瓷发展历程，品味中华民族博大精深的文化盛宴，从实现中国梦和中华民族伟大复兴的高度，全方位、多角度、深层次地向世人展示中国陶瓷和千年瓷都的历史辉煌。

根据规划，馆内所列瓷器品将以景德镇瓷器为主，分朝代陈列。馆内设有官窑区和汝窑、哥窑、钧窑、定窑等民窑馆，以及中国各瓷区名瓷馆区；日本、韩国、德国等多国名瓷展区；中国瓷与外国瓷瓷种器型工艺技术对外展区；景德镇制瓷技术实物展区；景德镇陶瓷文化及风格和各瓷区特色对比展区等。另外，这个馆还将展示蛋形窑、镇窑、葫芦窑等景德镇独创的窑炉以及坯车、制釉、采矿等生产设备。

诗云：“莫笑挖山双手粗，工成土器动王都。历朝海外有人到，高岭崎岖为坦途。”（陈志岁《景德镇》），是诗展现了景德镇母工业——陶瓷产业的发展史踪，更写出了景德镇瓷器的国际市场地位。 景德镇灿烂的陶瓷历史和文化，使之成为中国制瓷工业的代表。但是，景德镇至今还没有一个全面展示自己、中国乃至世界陶瓷精品的窗口。景德镇中国陶瓷博物馆的建成将对保护和弘扬中外陶瓷文化发挥重要作用。

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一件是明永乐年间的青花缠枝牡丹纹执壶，由法国吉美亚洲艺术博物馆收藏；一件是明嘉靖年间的青花矾红描金缠枝莲纹碗，由英国国立维多利亚和艾尔伯特博物馆收藏；一件是明弘治-正德年间的青花缠枝牡丹纹碗，由上海博物馆在叙利亚征得。三件先后诞生于明朝的青花瓷器，怎么会千里迢迢“跑”到法国、英国和叙利亚去的？

三年前，上海博物馆开始策划“东西融汇——中欧陶瓷与文化交流特展“。博物馆之间互相出借自己的馆藏珍品以玉成合作方策划的一次特别展览，这在世界博物馆界已成惯例，所以， 三年前启动这个项目的时候，没有人预见得到这三年里会发生影响全世界的大事件，上海博物馆的策展人对展品的要求也就非常高，比如，尽可能展出原件。

2019年，上海博物馆上下没有一个人觉得策展人在异想天开。过去数十年里，在世界各地同行的协助下，上海博物馆成功举办过多次展品来自世界各大博物馆馆藏的特展，最近的一次就是吸引全国各地文物爱好者近悦远来的“上海博物馆大英博物馆百物展“。为了那次特展，大英博物馆出借给上海博物馆百件（组）馆藏文物。百件（组）文物，从伦敦起航，安全抵达上海，3个多月里在上海博物馆接待了38.4万博物馆爱好者后，又安然无恙地回到了它们的家。 尽管“东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展”所涉及的文物中多件由规模远远及不上大英博物馆的专业博物馆收藏，但上海博物馆相信，以他们的实力，特展能如期迎客。

然而，疫情发生了。

策展人殚精竭虑地做成的展览计划，就让其因为疫情而付诸东流吗？当上海的疫情得到有效控制、上海博物馆重新开门迎接参观者后，有人建议特展的策展人：陈列几件复制品也无妨吧？但是，策展人坚持要让观众看到原件，哪怕需要花更多的时间去说服收藏该件文物的博物馆同意出借，哪怕将文物从欧洲运送到上海几乎成了不可能完成的任务的形势下。

策展人的坚持，虽使”东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展“延迟了3年才与我们见面，但是，按照策划书的要求展出的206件（组）文物中绝大多数都是原件，这就是坚持的胜利。

像序言部分的三件展品，除了青花缠枝牡丹纹碗是上海博物馆自己的馆藏外，另外2件分别来自法国和英国，其中透露出的信息，就是今天我们能在上海博物馆围着这两件文物仔细端详，策展方下了多大功夫。

站在来自法国吉美亚洲艺术博物馆的青花缠枝牡丹纹执壶面前，细细打量白底上有些拙朴的牡丹纹，我们看到经由时间的洗礼执壶的釉面放射着的光泽含而不露，这让我们愈加对一件明朝的生活用品怎么会“跑”到法国、“跑“进博物馆，产生了浓厚兴趣。这件青花缠枝牡丹纹执壶，是明朝赠予中东的外交礼物，当时是交由郑和下西洋船队带去远方的。浩浩荡荡的郑和下西洋船队出色完成了朝廷交办的任务，只是，这把执壶并没能长久地留在中东，1547年，法国派驻奥斯曼帝国的大使觐见过苏莱曼一世后，这把执壶就到了法国人的手里，大使回国时将其带在了身边，最终成为法国吉美亚洲艺术博物馆的馆藏文物。就这样，一把青花缠枝牡丹执壶，以两次作为外交礼物为契机，联接起了中国、中东和欧洲。而将这把颇为传奇的青花缠枝牡丹纹执壶摆放在特展的序言部分，策展人就是想告诉观展者，大航海时期中国瓷器承担过什么样的历史使命。

除了作为外交礼物，风光无限的中国瓷器还记录过彼时人们宗教活动的足迹。1582年，德国人埃伯哈特·冯·曼德莎德去耶路撒冷朝圣，次年在奥斯曼帝国的市场上购得了这件现在已成英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆珍藏品的青花矾红描金缠枝莲纹碗，德国人回国时也将莲纹碗带了回去，中国瓷器因着个人的一次宗教活动流通到了欧洲。 我们在这件青花矾红描金缠枝莲纹碗前流连忘返时，会发现这件藏品有一个特别之处，就是多了一个鎏金银座——莲纹碗被带到德国后，成了当时的拥有者的挚爱，他请德国工匠为其定身打造了鎏金银座，那一年是1583年。

当然，更多的中国瓷器是通过大航海时期的商品流通不胫而走到世界各地的。特展序言部分展出的第三件青花缠枝牡丹纹碗，虽是上海博物馆自己的藏品，却是从叙利亚征购回来的，特别有意思的是，叙利亚不是同类瓷器走出国门后唯一的落脚点， 1514年意大利画家乔瓦尼·贝里尼完成了一幅作品《诸神之宴》，我们站在画幅面前将目光聚焦在中央端详身着镶蓝边的白衣少女捧着的大碗，就会发现，这又是一件青花缠枝牡丹纹碗。

其实，将中国瓷器画入自己的作品，不是乔万尼·贝里尼的“专利“，《东西汇融——中欧陶瓷和文化特展》的第二单元”中西交融“，就通过展出几幅画中有中国瓷器的油画，充分展示了西方人是如何看待、接受、使用远渡重洋的东方器物的，中国瓷器又是如何融入欧洲的生活方式、室内设计以及时尚风潮的。由荷兰国立博物馆收藏的亚伯拉罕·范贝耶伦完成于1665年静物画《水果和青花盘》，上海博物馆收藏有画中同款青花盘，那是明万历-天启年间景德镇窑烧制的《青花开光水禽纹盘》。

当中国瓷器作为外交礼物、作为宗教活动的记录者、作为商品流转到世界各地的时候，世界各地的文化艺术也通过商人对订购商品的要求等途径影响着中国瓷器。特展的第一单元”中西交通“展出的多件展品，中国瓷器上出现了葡萄牙王室的徽章、耶稣会徽章等西方文化元素。瓷器是脆弱的，只要手捧瓷器的人稍不留神将其滑落在地，它就很有可能粉身碎骨；瓷器又是坚硬的，只要拥有者细心呵护，它就会带着当年烧制者的想法永远留在世上。像青花葡萄牙王室徽章纹碗和青花耶稣会徽章纹罐，记录了近世东西方文化交流的新篇章，而出现在青花葡萄牙王室徽章纹碗上中国陶工对西方纹样的误写，是16世纪初中西贸易初始阶段的有趣见证。

16世纪初的中国陶工一定不会想到，他们的作品通过贸易走向欧洲走向世界以后，对世界各地的陶瓷工艺产生了不小影响，特展的第三单元“中西”，展出了越南、日本、中东、葡萄牙、荷兰、法国、德国、英国等地模仿中国的产品， 像法国吉美国立亚洲艺术博物馆收藏的越南瓷器《纹样仿元代及明初景德镇青花》、英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆收藏的伊朗熔块胎陶器《模仿景德镇青花多头兽拉丁箴言碗》、美国大都会艺术博物馆收藏的德国迈森炻器《仿德化造型、宜兴紫砂质地》等等展品，记录了早期跨文化交流中东西方对彼此的认识和想象。

序言加三个单元构成的《东西汇融——中欧台词与文化特展》，展品总共汇聚了来自法国、葡萄牙、英国、荷兰、美国、瑞士和中国等7个国家十余家世界知名博物馆及收藏机构的206件（组）文物。206件（组）文物，相比一些大型展览，这次特展展出的文物数量不算很多，但给观展者的体验却是琳琅满目， 这是因为，上海博物馆以全新视角和策展理念，讲述了早期全球化中中欧贸易与文化交流的故事；更是因为，特展为在特殊情况下全球博物馆的国际合作书写了一个精彩案例。

参观了上海的博物馆后，你有什么感触呢，下面我为大家带来了上海博物馆观后感8篇，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。

这次博物馆之行令我受益匪浅，且懂得了很多知识 。

上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。

上海博物馆以其收藏的大量精美的艺术文物而享誉国内外。其中，又尤以青铜器、陶瓷器和历代书画为特色。上博的青铜器主要是晚清以来江南几位收藏大家的一批流传有绪的名 品，如著名的大克鼎等。上博陶瓷器的收藏集中了江南的大部分精品，史前时代的良渚文化细刻陶器，为稀见之品。原始青瓷的收藏，也是馆藏的特点。唐宋各代表性窑口的产品也都有收藏体系。至于景德镇的彩瓷的收藏，更有独到之处。上博历代书画的地收藏，素有江南半壁江山之说。书法中，王献之的《鸭头丸贴》、唐高闲的《千字文卷》、怀素的《苦笋贴》等，皆为一代的杰作。绘画中，唐孙位的《高逸图》、五代董源的《夏山图卷》、宋梁楷的《八高僧故事图卷》等都是稀世之珍。至于明清两代画家作品的收藏，更为当代之冠。其它各文物门类的收藏，也成蔚为大观。如钱币、古玉、玺印、雕刻等，都有一定的规模，且名品众多，自成体系。

暑假的一天，小姑妈让表哥和我去参观上海博物馆。上海博物馆新馆位于上海市的中心，人民广场的南侧。是中华文化精华的宝库，也是上海社会文明、文化的象征和窗口。

上海博物馆新馆的整幢建筑是上圆下方的造型，寓意中国的传统说法："天圆地方"。从远处眺望，圆形屋顶加拱门的上部弧线，整座建筑宛如一尊中国古代的青铜器。建筑面积共4万平方米，地下一层半，地面四层半，建筑总高度为29.5米。

我和表哥迫不及待地走了进去。哇！博物馆里面的人真多呀，有来自五湖四海的外国朋友，也有许多是中国各地来的参观者。

看了简介，我知道了上海博物馆陈列面积共计12000平方米，一楼为中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆和展览大厅；二楼为中国古陶瓷馆、暂得楼陶瓷馆和展览厅；三楼为中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代玺印馆；四楼为中国古代玉器馆、中国历代钱币馆、中国明清家具馆、中国少数民族工艺馆和展览厅。但是，还有些是没有开放的，所以我们没有全部都参观过。

给我印象最深的是一楼的古代青铜馆，因为我和表哥都算是这一个馆参观得最仔细了，也是唯一把全部都参观过的一个。在那里面，我知道了青铜器是所有文物中比较重要的一类，而在中国这一点尤其突出。青铜器以其量大、精品多、艺术与科学价值高而饮誉海内外，因此青铜器的鉴定也成为文物鉴定中最重要的一门学问。

听说我们中国的青铜器数量繁多，其原因也在于它的数量太大，到处都有，难以确知。

青铜器不但数量多，而且造型丰富，品种繁多。有酒器、食器、水器、乐器、兵器、农具与工具、车马器、生活用具、货币、玺印，等等。单在酒器类中又有爵。角、觯、斝、尊、壶、卣、方彝、觥、罍、眀、勺、禁等二十多个器种，而每一器种在每个时代都呈现不同的风采，同一时代的同一器种的式样也多姿多彩，而不同地区的青铜器也有所差异，犹如百花齐放，五彩缤纷，因而使青铜器具有很高的观赏价值。青铜器有不同凡响的吸引力。

参观着，我发现这些青铜器有一个显著的特点，就是在青铜器上铸刻文字，而这些文字正是金文。

过了2、3个小时，我和表哥就把博物馆参观完了。博物馆里陈列的物品可真多呀，其中有的是捐赠的，有的是什么地方出土的，还有的是借展的等等，看得我目不暇接，眼花缭乱。

上海博物馆是个非常大的博物馆，如果您有空去参观一下，将会得益匪浅，对于了解中华文化，理解中国历史有着非常重要的意义。

中华文化源远流长，每个炎黄子孙都为之骄傲，5000年文明史对于每位中国人来说是值得大书特书的，这些可以通过文物，书法等表现出来的，所以我觉得很有必要到上海博物院看一看的必要，同时通过参观，您会发现，即使您知识很丰富，但是您还是只能理解其中十分之一还不到，我相信大部分人还不到这个比例吧。

目前，家庭都是一个孩子的，在家只会通过书本等传递历史知识，让孩子到上海博物院去看看，让他们了解我们民族，了解我们民族的伟大成绩，悠久的历史，灿烂的文化，对于孩子的上进心有帮助的，对于提高孩子的视野是有帮助的，上海博物院确实是个好去处。

今天上午又想着去上海博物馆参观了几个馆。我从人民广场中心走到北门，工作人员说这里作为出口，参观要绕到南门进。天气很热有点盛夏的感觉，我只好边欣赏广场的花秾草绿，边慢慢绕到朝阳的大门。远远就见参观者顶着烈日排着一条长龙，我再沿着长龙队伍挨在最后一个。好在我有习惯外出总带一份报，看看报纸新闻，脚步一点一点往前移，也不觉焦急。等队伍拐过弯我回头看了一下，呵，“尾巴”长长的，起码和我一样要排30分钟才能进。

上个月刚来过，所以一进门就很熟悉地取了一份《参观指南》直往三楼。三楼有三馆一室：中国历代绘画馆、中国历代书法馆、“两涂轩”书画专室、中国历代印章馆。

依次参观，先看绘画馆。介绍说，中国的绘画有着深厚的传统和独特的民族风格。它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术，国画在世界美术领域中自成体系。

而西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物像的体积、质感和空间感，并要求物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。这就是中国画与西洋画的最大区别。

欣赏了馆藏珍品及介绍，至少是增长了一点基本常识。我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。

在书法馆，从甲骨文看起，金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。展出的作品展示了中国文字形态的演变过程，以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。

看书法展就想起我们从小学二、三年级起就学毛笔字，先描红后学大字，再学小楷字，老老实实学也算能基本写得像。后来有学过隶书，能简单的掌握字形特点。又有段时间模仿草书，好像字与字之间笔势相连很好看。但我没真练好一样字体，成人后的字就行（书）不行草（书）不草的无章法。进单位后当我看到同事中有几个人的字都有一定的功底，有写隶书的有写楷书的就很佩服羡慕他们，也那时知道了颜真卿和柳公权的楷书。我喜欢像（真草千字文）的字体。

印章馆也看了。以前只知道现在社会还要有印章，私章、公章。私章是个人的凭证，公章是执政的权力象征。还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。通过展览馆的展品介绍，了解了印章术语、篆刻艺术、印章质材等知识。

说真的，展馆的藏品非常丰富，要细细看才能多了解一些历史知识。

一天学校组织我们去上海博物馆参观。上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，藏有珍贵文物12万件，其中以青铜器、陶瓷器、书法和绘画最为出色。上海博物馆建筑总面积39200平方米，高29.5米，有十一个专馆，三个展览厅。在所有的展品中我喜爱的是“景德镇窑青花缠枝牡丹纹罐”和一幅名为“桃花双绶图轴”的画。虽然我很早就听说过景德镇的瓷器非常有名，但没有想到在公元一千多年前我们的老祖宗就能用手工制作出那么精美的瓷器。这件瓷器是在高温中烧成的釉下彩瓷器，它的口小而中间鼓出，在罐子的正中央画着一朵朵牡丹，幽雅可爱，徐徐如生，我好像透过玻璃橱窗已经闻到了朵朵花香，让我如痴如醉，仿佛我就在一片牡丹丛中嬉戏。我不禁在它的面前站立了好久，不想离开，唉！假如我家也有一个那该多好啊…….当我还沉浸在瓷器馆里那交相辉映的瓷器精品中时，眼前出现了一幅美丽动人的画，那就是中国厅代绘画馆中的清代“桃花双绶图轴”画。这幅长132厘米宽50厘米赋有中国传统和独特民族风格的画，是以毛笔、墨和绢纸为主要工具由人工绘制而成的。画中一对小鸟一上一下站立在桃花枝上，互相唱着悦耳的歌谣，它的嘴显橘黄色，头的正上方有一戳羽毛微微向上翘起，显天蓝色，肚子是白色的，背部的羽毛呈淡淡的.咖啡色，最与众不同的是它还有两根长长的类似孔雀的羽毛长在尾部，可想而知那鸟儿飞起时它的羽毛在后面飘动的样子一定很美。你再看那画中的桃花白中显现出淡淡的粉红色，仿佛在微风中偏偏起舞，怪不得两只鸟也忍不住要停留在桃花枝上呢…… 参观的时间虽然有限，但古人留给我们的这些财富，反映出中国古代文化的悠久传统和深厚底蕴是无限的。参观不仅能让我们了解我国古代的珍贵文物，而且还教给了我们许多知识，这真让我为自己的祖国而感到自豪，也更激起我要为我们的祖国而努力学习。

上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。每当我看到如此精美的文物时，我不由得感慨古代中国的文明的灿烂与伟大。然而，我亦不禁为那些命运多舛的文物的背后的经历而感慨万千，我也了解到在馆内有一份长长的捐赠者名单，已经有800余位捐赠者的名字。上海博物馆汪庆正先生曾披露：上海博物馆的藏品由建馆之初的9000件，增加到现在的近100万件，其中有近1/10的馆藏来自于民间的捐赠。当初建馆时，海外华侨、华人和港澳同胞们的捐款达1000多万美元。可见还是离不开各界人士的支持。

然而，我在欣慰之余却又想到，流失于海外的文物千千万万，有幸能重回故里的文物何其之少，或许这是中国的不幸，是民族

的不幸，尽管有无数的爱国人士倾力回购海外流失文物，那也仅是沧海一粟，冰山一角。就以圆明园十二兽首为例，目前有丑牛，寅虎，午马，申猴，亥猪五首回归祖国，然而，子鼠，卯兔二首却仍流落海外。我由此而想到，如今流失的海外文物，我们是否都应用重金购回。我认为当然不是这样，这只会助长了那些文物贩子的气焰，以为其中有利可图。虽然文物代表了一个民族的历史，但是历史终究已是过去，虽然我们不应忘记过去。但是，我们更应着眼于现在和将来。只有自身强大了，才会有能力追讨回更多文物——而不仅仅是用无穷无尽的金钱去满足利益熏心的文物贩子。

无论过去的历史是多么的辉煌，但终究已是往事，仔细一想青铜器，无非是奴隶主贵族奢侈的生活用品；精美的陶瓷，无非是皇家御用的金贵之物；雕刻，无非是统治者籍以愚民的工具；书法和绘画，无非是那些读书人予以扬名天下的途径；经史子集和诗词歌赋，无非是文人们借以“含沙射影”、抒发心中苦闷的媒介。正如鲁迅先生所说：“外国用火药制造子弹御敌，中国却用它做爆竹敬神；外国用罗盘针航海，中国却用它看风水；外国医病，中国却拿来当饭吃。”作为以四大发明为自豪的我们来说，着实令人汗颜。尽管中国已不再是昔日的东亚病夫，然而世界四大文明最后只有我们中华文明仅存于世，现在却也是伤痕累累。在我们长时间的发展历程中，尤其是最近几个世纪，没能出现一批划时代的，具有世界影响力的科学成果，是我们的遗憾，它直接导致了中国近两个世纪全面落后于西方列强的局面。中国人不应该怕暂时的落后，自由的思想氛围、开放而富有开拓气息的社会、理性而不失道德的国民素质是我们发展的最重要动力。一切束缚国人思想的力量都不应在当今时代产生和存在。我们已经失去了几千年的发展机会，此时不进，更待何时？

所以，我们五千年的发展历史仅仅能够证明一点：我们华夏民族具有无比坚韧的生存和繁衍能力。历史早已过去，辉煌也罢，惨淡也好，“古今多少事，均付笑谈中”。我们应该用更清醒的头脑去认识自己的不足，我们要做的不仅仅是拿着历史上曾经出现的所谓的“辉煌”沾沾自喜，我们更应该做的是先走别人走的路，再走别人未曾走的路，最终驰骋于不败之地！

今天是星期六，我和妈妈中午吃好午饭，便乘坐地铁一号线来到了上海博物馆。到了那儿，只见门口排了好长的一条队伍，其中还有两批外国人的团队。

进入馆后，我们第一个参观的是中国古代青铜馆。我们一走进展厅，琳琅满目、五花八门的青铜器便展现在我们眼前，它们或圆或方，或扁或高，上面的纹饰精美极了！青铜器虽然只有食器、水器、兵器、酒器、乐器这五大类，可其中却有三十六个小类，数目极多。我一边参观，一边想着:这些青铜器里只有几个是历史老师讲过的，还有许多是老师没有讲过的。

在这其中，我最喜欢的是“大克鼎”。大克鼎与大盂鼎和毛公鼎并称为“海内青铜器三宝”。远看，大克鼎气魄雄浑，威严沉重，走近一看，立刻觉得眼前出现了个“庞然大物”，大概有我身高的三分之二那样高，顶部饰有三组对称的变形饕餮纹。饕餮纹精美极了，有的像龙，有的像虎，还有的像羊，灯光打上去还有的地方黑呼呼的，颇有神秘感。腹内壁铭文有二百九十字，字体工整，笔势圆润。它整整201公斤重，是我的五倍，真是鼎中的“巨人”啊！不愧是上海博物馆的镇馆之宝啊！

参观完了青铜器展后，我们又参观了雕塑展，陶瓷展等展览，我心想如今展览馆中的物品可是我们古代的博大精深艺术和智慧的结晶啊！博物馆既把我国古代的文物收集起来，展示给现代的观众们看，让现代人民了解古代的文化，又陶冶了我们青少年对古代文物产生的兴趣。

我今天觉得收获很大。因为我学到了在学校里学不到的知识，使我印象深刻，也使我更加热爱祖国，更加敬佩古代的劳动人民。

上海博物馆是一个大型古代艺术博物馆，馆内珍藏文物12万其中一尤为青铜器、雕塑、书法和绘画为特色。我今天来到上海博物馆参观展览。

第一个展览是中国古代青铜器展。我一走进展厅，就看到了琳琅满目、五花八门的青铜器。中国青铜器时代约始于公元前2000年。青铜器种类繁多，纹饰精美，铸造技术非常完善。我在欣赏时，展览馆内的一名管理员对我说：“青铜器有五大类，分为：酒器、兵器、石器、水器、乐器。它们虽然只有五大类，可这五大类里却有三十六个小类，数目极多。”我一边参观一边听着管理员说的话，想：这些青铜器里只有几个是历史老师讲过的，还有许多是老师没有讲的，在这里却应有尽有。青铜器的纹饰主要有三种，有兽面纹、凤鸟纹和龙纹等。参观完了青铜器展后，我又参观了雕塑展、书法展等展览，想：展览馆里的物品可是我国古代的博大精深，艺术和智慧的结晶啊!然而，取得如此大的成果是和我国古代人民的勤奋劳动是离不开的。

博物馆既把我国古代的文物收集起来，展示给现代观众们看，让现代的人民了解古代的文化，又陶冶了我们青少年对于古代文物产生的兴趣。博物馆文化的产生与发展，标志着人类文化的发展和成熟。

我今天觉得收获很大。因为我学习到了在学校里学不到的知识，使我印象深刻，也使我更加热爱祖国，更加敬佩古代的劳动人民。既了解到了各式各样的的青铜器和雕塑陶瓷，又见识到了绚丽多彩的绘画和书法，让我大开眼界。我以后还要再去博物馆，学习更多的知识！