汪野亭瓷版画家的生平和履历及主要作品有哪些？
汪野亭 (1884—1942)，名平，字鉴，号平山、平生、老平、垂钓子，亦号传芳居士，平山草堂主人，斋名平山草堂，江西省乐平县人，近现代著名绘瓷艺家。为瓷都景德镇20世纪20年代形成的珠山八友大师之一，工画花鸟、山水。在绘瓷技法上，采用油料，以水粉敷色，作品别具一格。汪野亭是20世纪前期景德镇陶瓷美术革故鼎新的著名陶瓷艺术家。他的山水画，一直为后人所仰重、仿效，足足影响了半个多世纪。他从艺30多年从未离开过景德镇，创作了许多代表那个时代的精美作品，受到了世界收藏家的青睐并争相收购。
汪野亭出身于普通农民家庭，自幼深受祖父汪享荣喜爱，祖父宁可自己外出务工和贪早摸黑给别家送水，亦要为孙儿积攒学资，送汪野亭进邻村余秀才执教的私塾就学。
私塾设在本村汪氏宗祠。汪野亭入学时正值宗祠修葺，请来雕刻师、画师雕梁画柱。那梁柱间所绘的山水楼阁、花鸟虫鱼，使汪野亭目不暇接，艺趣盎然。他课余向画师们讨教并借来画稿认真临摹，画师们见其谦虚好学，都乐于指点，成为汪野亭日后从艺的启蒙人。 汪野亭好学苦学，随着斗转星移，绘画技法日趋熟练，鉴赏能力也随之长进。他得知外婆家厅堂挂有好画，迫不及待准备纸笔墨砚前去临摹，仔细读画，顿感此画确比宗祠处的画艺技高一筹，遂拨亮油灯，欣然运笔。时过子夜，外婆促其休息，见汪野亭画兴正浓，则不扰而退。晨曦时，外婆见外孙趴桌酣睡，眼润鼻酸。为了勉励外孙，便将这些画送给汪野亭，并嘱其精心钻研，刻苦求进。外婆的画和谆谆教诲，为汪野亭日后步入画坛铺设了一道台阶。
汪野亭考进江西省陶业学堂。该校的师资雄厚，多是留学日、美的学者和专家。汪野亭选修美术专业，师承张晓耕先生专修山水、潘勾字（又说为潘陶宇）先生学习花鸟等。正规的教学，系统的培训，为其打下扎实的专业基础。
汪野亭毕竟家境清贫。为了减轻祖父的负担，他半工半读，课余替瓷商绘瓷。既缓解经济的拮据，又学以致用。1909年，他以优异的成绩毕业，同年进入景德镇以绘瓷谋生。
辛亥革命给景德镇带来生机。官窑解体，民窑兴旺，陶瓷艺术行业掀起弃旧立新的浪潮，一批科班出身的文化人及有识之士纷纷自立门庭，组建学术研究社团。汪野亭画室“平山草堂”应运而生，致力于“浅绛山水”和“墨彩山水”的研究。此后，汪野亭受聘于“景德镇陶瓷职业学校”任专业教师，赴上海、南昌等地举办个人作品展览及瓷艺交流，参加吴霭生、王琦组建的“美术研究社”、“月圆会”活动。此间，景德镇陶瓷装饰艺术的改革者，已形成探讨瓷艺的群体——“珠山八友”，人们誉称其为“八大名家”，汪野亭系这个群体的核心成员之一。 汪野亭作品
汪野亭喜交文化人、贫困者、僧人、道人，“月圆会”内八友自不必说，瓷艺圈内与汪野亭常来常往的，有吴霭生、王步、汪大沧、时幻影、陈香生、余灶昌等挚友。上层社会中爱好艺术的文人雅士，也常来赏瓷论画。杜重远先生在江西瓷业公司任职期间，来景德镇筹办“民众教育馆”，常邀请汪野亭商讨有关事宜。杜先生居官不傲，举止有度，为汪野亭所敬佩，相互尊重遂成知己。出入汪氏画室的，也不乏为谋取而来的权贵者，汪野亭深知来意，不亢不卑，泰然处之。某专员五次求画未果，其警卫拔枪相逼，专员按住手枪并训斥手下休对先生无礼。汪野亭见此双簧戏法，促其开枪，专员扫兴而去。 汪野亭既缅怀祖父刻苦抚育之恩，又禀承祖父克己助人的品德。
卖菜为生的乐平同乡王荣初，涉嫌地下党被当局逮捕，汪野亭以身家性命将他保释；到景德镇谋生的乐平人境遇困难他都尽力相助；街坊或亲朋间发生纠纷，必请汪野亭主持公道调解，他不偏不倚，动之以情，晓之以理，使双方心悦诚服，而赴茶馆调解的茶资，结账者乃汪野亭。他为人和气、本分、肯帮忙， 已为众所周知。 汪野亭喜交僧友、道人，平日他念经打坐，致力于修身洁行，脱凡弃俗。每当远行赏山玩永，必到寺庙歇息。寺庙中的重要佛事活动，必请他前往助兴。白云寺的牡丹赏花会，五龙庵的书画盛会，禅师庵、紫云岩寺的一些佛事活动，他都要携带家室并邀请亲朋好友前往，旨在感受寺庙之灵气， 品尝清淡的斋食，即兴挥毫题诗作画，让大家领悟一番离凡俗、纳清雅之情怀。
汪野亭名扬遐迩时，瓷市正旺，本可敛财为后辈购田地、置房产，他却谆谆告诫儿女，可继承的只是父辈的技艺，要靠自己十个指头磨砺成才，方可终身享用。
汪野亭膝下三男一女，原配李氏育下长子汪小亭、次子汪少平。李氏早逝，续弦邹金龙，育下儿汪青、女汪桂英。长子小亭聪慧有悟性，未满30便小有名气，被誉为景德镇八小名家之一；次子少平稳重勤奋，专攻设色，功底出众，与其兄小亭均是国营艺术瓷厂的粉彩骨干；三儿汪青，1956年毕业于湖南大学，同年被选送赴前苏联莫斯科大学攻读博士，取得学位后回国，任教于北京大学哲学系；小女桂英，1954年毕业于江西师范学院艺术系，于轻工部陶研所从事陶瓷艺术研究40余年，系中国陶瓷艺术大师。汪氏瓷艺后继有人，瓜瓞绵绵，得以授予“陶瓷世家”称号。汪野亭的弟子邹国钧、石奇峰、汪云山、王云泉、袁林、监行、步金等，均是瓷艺界中的杰出人才。 汪野亭于1942年辞世。500多位来自各方的人士，护送其灵柩上船回乐平安葬。
传世主要作品
民国 汪野亭绘粉彩山水图砚屏、笔架 民国 汪野亭粉彩山水瓷板 民国 汪野亭绘粉彩山水人物图瓷板 民国 汪野亭山水瓷板 民国 汪野亭彩绘瓷板 民国 汪野亭山水 四屏 民国 汪野亭绘粉彩山水瓷板挂镜 民国 汪野亭绘粉彩山水图瓷板 民国 汪野亭粉彩“风江竦帆”瓷板红木插景 清末 汪野亭绘浅绛彩山水瓷板 壬申(1932年)作 汪野亭绘粉彩山水图挂屏 民国 “汪野亭”山水四条屏瓷板(4件) 民国 汪野亭绘粉彩山水图瓷板(2件) 民国 汪野亭山水瓷板 民国 汪野亭山水瓷板台屏 民国 粉彩汪野亭款笔洗、印盒等(3件) 民国 汪野亭粉彩山水茶壶 民国 汪野亭款山水瓷板(4只) 民国 汪野亭粉彩山水瓶 民国 汪野亭秋岩高隐 轴 民国 汪野亭粉彩山水瓷板(1套) 民国 汪野亭粉彩山水多格盆 民国 汪野亭 汪少平合绘粉彩山水纹笔洗 民国 汪野亭绘粉彩山水园光瓷板 民国 汪野亭画粉彩山水人物图笔筒 民国 汪野亭绘粉彩山水纹印泥盒 民国 汪野亭山水 镜心 纸本设色 民国 汪野亭绘粉彩山水茶壶 民国 汪野亭山水瓷板
汪野亭是20世纪前期景德镇陶瓷美术革故鼎新的著名陶瓷艺术家。他的山水画，一直为后人所仰重、仿效，足足影响了半个多世纪。他从艺30多年从未离开过景德镇，创作了许多代表那个时代的精美作品，受到了世界收藏家的青睐并争相收藏。汪野亭从艺勤奋求进，博采众长以拓宽思路。对历代名著名作必细读深思，赏其风格，悟其意境，师其内涵。他崇尚宋人山水之严谨， 明沈周之豪放，清王石谷之清丽厚实，心仪石涛“搜尽奇峰打草稿”的创作精神。地处赣东北浮梁山区的景德镇及其邻近的祁门、婺源、黄山、乐平的名山古刹，无不留下汪野亭的足迹。他师山师水，集天然意境，构思作画。
汪野亭的粉彩山水别开生面，得益于工艺的创新，更得益于艺术的创新。他率先运用“通景山水”章法装饰瓶类制品，开20世纪初景德镇粉彩山水装饰章法的新风。所谓通景，就是将一个画面以一个完整的构图，在圆柱式的器皿上展开，让人从任何角度都可以看到完美的画面。即将山水相连、境气贯通的一个整体画面，布局在各种造型的器皿上，一改以往仅一面饰画，另一面题款，或在锦地开光的斗方中作画的山水装饰故习。自然界山外有山，流水不息，意境万千，乃天设地造的四时景观。“通景”法在表现自然景观时，使观画者冥想“山水源头无觅处，游子信步山水中”的意境。在陶瓷绘画史上，花鸟、图案采用通景法较多，而山水画大多都是在图案开光的小面积上作画。汪野亭的山水画采取山水相连、云雾飘逸等巧妙的连接处理，形成360度的完整构图，没有勉强的连接痕迹。
“通景山水”自问世至今，已跨越近一个世纪，在景德镇一直为同仁们所沿用。 汪野亭粉彩工艺的成就，还表现于他致力于墨彩山水的工艺变革。传统的墨彩山水，一般用“艳墨”作画，汪野亭另辟蹊径，选用珠明料作画，再加盖雪白。可工细、可奔放、可纯以线描、可多种皴法并用、可染擦浓淡，随心所欲。烧成后，乃见一层淡雅的紫色保护着画面，使画面特别柔和清雅，层次丰富，韵味盎然。他用此新法绘制的墨彩瓷板画《江山胜景图》，在1915年巴拿马博览会上，以独树一帜的新技法获奖。获奖后，美、日友人慕名来景德镇，盛情邀请他出洋发展，为了景德镇陶瓷艺术的发扬光大，他毅然婉辞。汪野亭的粉彩工艺变革，丰富了景德镇粉彩山水的时代风格。日寇入侵中国的年月里，景德镇的瓷业日益萧条。无奈于生计，汪野亭只有放下瓷画笔拿起纸画笔，卖画湖口。岂料其改弦易辙日夜兼作，却造就其雨景、雪景山水之功底。他画的雪景笔筒意深，雨景水墨淋漓，气势宏大。纸画面世后，登门求画者不断，在乐平、景德镇、南昌、上海等地流传甚广。
1、王步
王步，1898年2月出生于江西省丰城县长湖乡竹溪村，原名王仁元。父亲王寿春，乃清代同、光朝景德镇御窑厂“画作”艺人，专擅青花绘画，1904年动积劳成疾病逝。15岁的王步为承家学， 拜师叔许友生为师，从此走上了青花艺术师古创新之路。
2、何许人
何许人（1882－1940），原名处，字德达、华滋。安徽南陵人。“珠山八友”之一。擅山水，尤精粉彩雪景。自幼喜爱画画，14岁到景德镇入瓷庄学艺。初学青花，后学彩绘。摹前人画迹，擅仿古。1916年后，何氏绘雪景山水。
构图上远承宋人造景取势之技，笔墨上取“四王”之法，但在工艺上革新，巧用粉彩玻璃白入绘雪景山水之中，开创了景德镇粉彩雪景之先河。常与“珠山八友”合作成堂配套板，丰富了八友作品的画风。
3、汪野亭
汪野亭 (1884-1942)，名平，字鉴，号平山、平生、老平、垂钓子，亦号传芳居士，平山草堂主人，斋名平山草堂，江西省乐平县人，近现代著名绘瓷艺家。为瓷都景德镇20世纪20年代形成的珠山八友大师之一。
4、王琦
王琦为"珠山八友"之首，生于1884年，卒于1937年，享年53岁。其初以捏面人为生，后向邓碧珊学画瓷板肖像。先以钱慧安仕女画为蓝本，后改学"扬州八怪"之一的黄慎，晚年的作品开始摆脱钱慧安和黄慎的影子，在继承中有了自己的特征，以写意人物画见长。
5、戴荣华
戴荣华 ，男，1940年1月生，江西鄱阳人。中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究，擅长陶瓷古、粉彩装饰兼新彩、青花，创作题材多为古代仕女及山水、花卉，作品古拙道劲，明快洗练，格调高雅。
建国初到1995年之前，景德镇国营十大瓷厂进入鼎盛时期，每家厂都有两三千名工人，每年产值达几千万元。那时景德镇的年轻人不进政府机关都要进瓷厂工作，瓷厂职工的工资有上百元，而一般单位的工资才四五十元。鼎盛时期，瓷厂下班口哨声响，浩浩荡荡的工人走出厂门......这让我想到了我们十冶当年的辉煌。
而陶溪川的前身就是十大瓷厂之一宇宙陶瓷厂。
宇宙陶瓷厂可以说是景德镇陶瓷工艺现代化的里程碑。是景德镇第一家机械化生产的新型陶瓷企业，是计划经济年代出口瓷的主要生产厂家，被外商誉为“中国皇家瓷厂”。
景德镇的陶瓷产业有着两千年的历史，但一直以来都是依靠手工作坊。新中国成立后景德镇的第一家国营瓷厂就是建国瓷厂。1954年，建国瓷厂提出建设新厂，这就是后来的名扬天下的宇宙瓷厂。
宇宙瓷厂的产品是行业内的翘楚——它以生产高档釉上贴花瓷著称；在1964年时的一级品率就达到了87.2%；在九十年代，宇宙瓷厂生产了第一代国徽瓷……
但随着时代的发展，宇宙瓷厂逐渐走向了衰败，只剩下了一些遗存：老厂房，煤烧圆窑包、煤烧隧道窑、油烧隧道窑和焦化煤气窑四代窑炉……
而如今，宇宙瓷厂已经转型为陶溪川文创街区，成为了类似北京798的地方，是年轻人的文创中心。
在陶溪川行走时，我被宇宙陶瓷厂高耸入云的烟囱所震撼，“四时雷电镇”的名字又一次出现在我面前，历时千年不衰的景德镇制出的瓷器怎么可能落后于他人？陶溪川这里必然会开出惊世骇俗的瓷器之花，威震宇宙。
临走时，我们参观了陶溪川国际陶艺邀请展。90后的设计师在崭露头脚，跃跃欲试。我看到了景德镇的种子，相信不久之后，就会长成国之栋梁。
陶溪川一定要晚上来，夜景很美。
这里有很多家餐厅，很有情调。
2中国陶瓷博物馆
中国陶瓷博物馆就在昌南湖旁边的山上，9点才开门，我去早了，在昌南湖边欣赏了一会瓷龙，阳光下闪闪发光，很有气势。
博物馆不需要买门票，凭身份证入内。博物馆里的陶瓷一见才知道什么是好东西。要是一一道来，一本书也写不完，就选几个我感兴趣的来说说吧……
1、博物馆有机器人讲解员，可以带着你参观。
2、珠山八友
明清两代皇家官窑，集中全国的人才和物力，使得景德镇陶瓷达到了历史上前所未有的辉煌。但是，官窑又扼杀了景德镇陶瓷艺术家个性的发挥。
景德镇人杰地灵，随着清朝国力的衰败，官窑衰落，一批出类拔萃的优秀民间陶瓷艺术家异军突起，珠山八友就是其中技艺超群的代表人物。
徐仲南在“珠山八友”中年纪最长，生于1872年，卒于1953年，享年81岁。成名稍晚，一生以画竹子著称。
这个竹子小瓶太可爱了……
邓碧珊生于1874年，卒于1930年兵乱，享年56岁。其成名较早，20世纪20、30年代以画鱼藻为主，并大胆借鉴吸收东洋画技法，形成独特风格，在景德镇享有“鱼王”美称。“珠山八友”中他去世最早，留下作品不多。
田鹤仙生于1894年，卒于1952年，享年58岁。专攻梅花，传世作品以梅花为多。田氏画梅，承元朝画梅大家王冕之法，用笔简练，墨色清淡。20世纪40年代以后，创立瓷画上的“梅花弄影”技法，虬劲盘曲的树枝，衬以绰约的梅花树影。作品深厚朴茂，生意盎然，满纸留芳。
汪野亭生于1884年，卒干1942午，享年58岁。25岁时来到景德镇，画粉彩山水。曾被景德镇陶瓷职业学校聘为教师，画瓷时间长，传世作品较多，气势雄峻，深凝浑厚，高古苍润。
3、红色官窑作品
这就是大名鼎鼎的7501“毛瓷”——
作为国礼，送给普京的陶瓷大罐——
这一定是真的——
在景德镇奋斗的年轻人被称为“景漂”，他们也许是为了梦想、也许是为了爱情、也许是为了事业——选择这了座小城并留了下来。
小城极具包容性，在这里你只要会有关陶瓷的一技之长，就可以生存下去。
小城房价七千左右，商场拥有一切大城市的品牌，生活节奏缓慢，消费不高，尤其值得夸奖的是这里的美食，可谓价廉物美！还有浓厚的文化底蕴——
若是此生能选，就让我生在这里做一个陶瓷画工，终老此生可好？
