陶瓷怎么画
陶瓷物体大多都以主体物出现在画面当中,能否成功地表现主体物,也是画面成功与否的重要因素,大多数陶器、瓷器从色相上看分为固有色与光原色两类。
首先我们准备好绘画工具,铅笔,橡皮,彩铅。
第一步我们先画出瓷器的大体轮廓,一个净瓶的模子,上面窄下面宽。成一种净瓶状。然后我们再从上面画上第一个图案。
然后我们接着再瓶子周边画上一些零碎的图案。
然后我们再从上面画第二个主要的图案蝴蝶状的纹路。
然后我们再从周围画上一些杂草状的纹路以便装饰一下。
最后我们再画上第三个图案荷叶状的图案,最后涂上颜色,这样就画好了。
辨别贴花瓷要注意的几点:
一、其装饰纹图案。有很多瓷器,上、下、左、右边缘,常常有一圈装饰图案。贴花的图案,普遍会出现图形叠交、错位、接头缺口三种状况。 二、质量不好的产品还会发现缺色的现象,像虫咬过。这是由于贴花纸在转运过程中,或操作时弄掉了贴花纸上的部份部份陶瓷颜料所至。 三、细看对称的、或相同的图案。每个局部,贴花瓷基本是一致的。而手绘的肯定不能做到一致。这一点很重要。 四、从颜色上判断。无论釉上、釉下贴花纸,从工艺上讲,陶瓷颜料附着厚度有限,颜色的深浅不易解决。对于某种颜色,如黄色,就会出现所有这种颜色在整个画面上,都会基本一致。这是最重要的区别方法。 五、贴花和手绘同时出现在瓷器,表现在上下装饰图纹用贴花,主要部位用手画。不过这种手绘都是把画面用复写纸拓在坯或瓷上,人工再上色。
陶瓷贴花,是用粘贴法将花纸上的彩色图案移至陶瓷坯体或釉面。亦称“移花”。是现代陶瓷使用最广泛的一种装饰技法。分釉上贴花和釉下贴花等。
手绘陶瓷,是指徒手在陶瓷上绘画的艺术陶瓷。
陶瓷分为贴花和手绘2种,贴花的属于批量生产的,成本和价格都很低。
而手绘陶瓷是艺术家在陶瓷上绘画的艺术。
具有独特性。艺术价值也很高。是收藏和送礼的很好选择。
1,揉泥:目的在于排空泥料中的气泡,使得泥料进一步紧致。缺少这一道工序,则容易出现坯体中含有气泡,坯体干燥烧制时容易破裂变形。
2、做坯:景德镇传统圆器做坯,即是依据最终的器型作出大致相应的坯体,以供后期印坯时使用。
3、印坯1:做好的粗坯,在经过一定时间的自然阴干(必须在一定的湿度和温度条件下自然阴干,不可日晒。做坯成形的坯体,必须斜放在坯板上,不可直立放置,直立放置,则可能产生底部的坯裂),就可以进入印坯工序。
4、印坯2:是为了使手工成形的圆器在烧制后达到整齐划一。待手工拉坯的坯体自然阴干后,将半干的坯体置于土制磨具上以手按拍,使得坯体周正匀结。
5、利坯:是将印好的坯精加工,使其进一步光整圆润。
6、荡里釉:圆器制作,若是器内没有装饰的,则需要先上里釉。器物外面的釉则是后期第二次的浸釉。釉,是附着在陶瓷坯体表面的玻璃质薄层,与玻璃有着类似的物理和化学性质。釉一般以石英、长石、粘土等为原料。
7、画坯:荡好内釉的坯,则可以进入画坯工序。画坯用的青花料事先需要长时间的研磨,配方,则是每个工作室密不可宣的了。画坯要先准备好画料,而后勾线,混水。
扩展资料:瓷器上的画有两种,贴花/纸瓷器和手绘瓷器。瓷器贴花就是将图案做成画纸贴在陶瓷上烧制而成,而手绘为手工绘制。
用放大镜(一般眼睛也很容易分别)看画面的花纹,如果有类似布匹上的网状纹,则是贴花/纸的。手绘的不存在完全一样的,可以拿两个一样的杯子对比下,如果画面完全一致则是贴花
青花的釉下的贴花很难区别,手绘的由于着力不同,颜色会出现深浅不一致,贴花的则很难做到,也是一个重要的参考。 粉彩的贴花都是釉上的,很好区分。现在还有介于贴花和手绘的半手绘的,这种是贴线条然后填色或汾水,通过上面的方法亦可区分,难度大些。
辨别手绘青花瓷的方法如下:
1、画面规整度:如果是贴花瓷(非手绘青花瓷),是会在对称或相同的图案上基本保持一致、规整的,拿出两个用同款贴花纸制作的器物,纹饰图案也是会一模一样,但如果是手绘青花瓷,是画不出完全相同的图案的;
2、画面清晰度,线条匀称度:贴花瓷一般画面不太清晰且呆板,线条模糊但均匀,尤其是线条的颜色没有变化,深浅浓淡一样,但是手绘青花瓷都会有深浅不一的线条,画面也更为清晰生动。
3、纹饰图案:如果是贴画瓷,是需要绕一圈才能形成,所以两边相合处会有一条合共线,往往会出现叠交、错位、接头缺口等情况,手绘青花瓷的纹饰图案是不会有这种情况发生的;
4、颜色:贴画瓷的颜色有时候会有缺色的情况,这是由于贴花纸在转运过程或操作时弄掉了贴花纸上的部分青花颜料导致,像被虫咬过;
5、工业特质:贴花是工业化的产品,必然具备一些工业特征,用贴画瓷贴上去的话,使用放大镜看画面会看到像素点;而手绘瓷直接用笔描绘填涂就不会有像素点。
手绘陶瓷和贴纸陶瓷区分的方法:
一、用放大镜(一般眼睛也很容易分别)看画面的花纹,如果有类似布匹上的网状纹,则是贴花的。
二、手绘的不存在完全一样的,我们可以拿两个一样的杯子对比下,如果画面完全一致则是贴花。
三、青花的釉下的贴花很难区别,手绘的由于着力不同,颜色会深浅不一致,贴花的则很难做到,也是一个重要的参考。
拓展:
手绘陶瓷就是指徒手在陶瓷上绘画的艺术陶瓷。
陶瓷分为贴花和手绘2种,贴花的属于批量生产的,成本和价格都很低。而手绘陶瓷是艺术家在陶瓷上绘画的艺术。具有独特性。艺术价值也很高。是收藏和送礼的很好选择。
贴花陶瓷是用粘贴法将花纸上的彩色图案移至陶瓷坯体或釉面。
亦称“移花”。是现代陶瓷使用最广泛的一种装饰技法。分釉上贴花和釉下贴花等。
瓷器贴花就是将图案做成画纸贴在陶瓷上烧制而成,而手绘为手工绘制,其贴花瓷器和手绘的瓷器区别如下:
一、用放大镜(一般眼睛也很容易分别)看画面的花纹,如果有类似布匹上的网状纹,则是贴花/纸的。
二、手绘的不存在完全一样的,我们可以拿两个一样的杯子对比下,如果画面完全一致则是贴花
三、 青花的釉下的贴花很难区别,手绘的由于着力不同,颜色会出现深浅不一致,贴花的则很难做到,也是一个重要的参考。 粉彩的贴花都是釉上的,很好区分。现在还有介于贴花和手绘的半手绘的,这种是贴线条然后填色或汾水,通过上面的方法亦可区分,难度大些。
准备工具:手绘本、HB铅笔、橡皮、墨蓝针管笔、纯蓝针管笔、深蓝彩色铅笔。什么牌子都可以,颜色相近就行。
以下是绘制步骤:
起形。借助辅助线,用铅笔画出轮廓,再用橡皮擦淡。
2.用墨蓝色针管笔描一遍轮廓。
3.开始绘制。用纯蓝色针管笔一层一层地来,仔细看,细节纹饰都是简单的图样。
4.继续往下,画完瓶颈。
5.绘制瓶身。主体是一朵大花。空白处添加一些小图案来丰富。
6.空白处添加一些小图案来丰富。
7. 绘制瓶子底。
8.用深蓝色彩铅给瓶子加上阴影,将瓶身的图案颜色也再丰富一下。完成。
青花瓷 ,又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。
青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
原始青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。明宣德时发展到了顶峰。明清时期,还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。
贴花的图案,普遍会出现图形叠交、错位、接头缺口三种状况。如缸、碗、杯、
瓶之类。
二、细看有时会发现缺色的现象,像虫咬过。这是由于贴花纸在转运过程中,或作时弄掉了贴花纸上的部份陶瓷颜料所至,但并不是一定都出现,要细看。
三、细看对称的、或相同的图案。每个局部,贴花瓷基本是一致的。而手绘的肯
定不能做到一致。这一点很重要。
四、球面几何形状瓷器(如大天球瓶),大面积连续图形画的完整的人物、花鸟、风景,不会是贴花的,否则会出现折叠现象。
五、青花分水工艺做的瓷器,可以判定不是贴花的。
六、从颜色上判断。无论釉上、釉下贴花纸,从工艺上讲,陶瓷颜料附着厚度有
限,颜色的深浅不易解决。对于某种颜色,如黄色,就会出现所有这种颜色在整
个画面上,都会基本一致。这是最重要的区别方法。
七、对于有球面几何形状的瓷器,它的贴花纸,往往多片贴花纸拼块组成,如山水画,为了整体效果,也人工画一些补充图案。这样就会同种颜色(如青花颜色),手绘和贴花出现不一样色调的现象。如瓶子,元圈装饰线都是用手工画的,这个颜色往往与同种贴花颜色色调不一样。
八、贴花和手绘同时出现的瓷器,表现在上下装饰图纹用贴花,主要部位用手画。不过这种手绘都是把画面用复写纸拓在坯或瓷上,人工再上色。鱼缸用的比较多。凡瓷器上用了贴花,不论多少,此瓷器就不可能太贵。
瓷器贴花是通过粘贴法把花纸上的彩色图案移到陶瓷坯体或者釉面上;瓷器手绘是徒手在陶瓷上绘画的艺术陶瓷。
2、纹饰不同:
瓷器贴花的纹饰一般是对称或者相同的图案;而瓷器手绘不是一致的图案。
3、特点不同:
瓷器贴花陶瓷油墨的遮盖力强,透明度差,不能运用三原色原理进行印刷,网点印刷方式采用的是非叠印的并排专用彩色墨网点印刷;手绘瓷器是形态、造型各不相同的物品,收藏价值高,手绘作品相对于复制品,更加生动,艺术表现力更强,色彩变化更大,更厚重。
瓷器贴花是使用比较广泛的一种装饰技法,贴花的图案普遍会有图形叠交、错位、接头缺口三种情况,一般使用贴花手法比较多的物品是:餐具、花盆、各类鱼缸、各类大花瓶、小花瓶等等。