瓷培入窑到瓷器出窑大致需要多少步骤

入窑一色，出窑万彩指的是河南省禹州市的钧窑瓷器，意思是入窑的时候只有一种色彩，出窑的时候色彩千变万化。

钧窑，即钧台窑，是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。

钧窑瓷器是北宋时期出现的一种最特殊的青瓷，它的前身，显然是唐鲁山窑花釉瓷器，钧窑窑变的特殊性，除了在于强还原焰下呈现的铜从2价还原到0价而出现的姹紫嫣红外，特殊的釉面结构也影响到它的显色，一般来说，钧窑的釉区别于其他窑口青瓷的最大之处，是它的釉结晶结构，呈现一定的纤维状，如果你用放大镜观察钧窑瓷器的釉面，不难发现，这种纤维状结构主要是显色部分，而纤维状结晶和玻璃状均质结晶（就是不显色部分）之间，有很大的气泡，这些气泡有不少突破釉面，造成钧窑瓷器釉面呈现橘皮棕眼状，这显然有助于光在釉面的散射，使得钧窑窑变颜色的层次感更加丰富，这一般是加入石灰碱的缘故，所以说，钧窑窑变的呈色，铜的还原反应是直接原因，而石灰碱入釉则是间接原因。

（一）采集瓷石瓷土：瓷器都是以瓷石和瓷土（高岭土）为基本原料烧制而成的。先人们最初是在生活中发现经火烧过的泥土会变得十分坚硬，并在千百次实践后发明了陶，在烧制陶器原料选择中发现了瓷石瓷土并烧制成了瓷，瓷石瓷土具有烧成瓷器所必需的矿物成分和特性。

（二）粉碎磨细瓷石瓷土：将采集到的瓷石瓷土利用专门工具进行粉碎磨细。例如在古代用巨碾或巨石锤在石臼内把原料舂细。

（三）陶洗澄淀细瓷粉：把加工成极细碎的石土瓷料倒入或方或圆的陶洗池内进行陶洗。具体作法是依山就势，利用斜坡，从高而下建三、四个池子（多至五、六个），将细碎瓷料倒入池子化成泥浆，水浆经不同池子顺势流向低池子中，粗大的瓷料先沉淀，最细的瓷料沉淀在最低的池子内，蒸发水分后成泥块状，也就是制瓷坯泥。多次揉和后即可用来制作瓷坯了。

（四）制作瓷坯：将坯泥放在制坯工具上，一般是转轮，也有模框等，由已熟能生巧的工匠们妙手做成各种器物晾干。当然制作的方式方法也是一个由低级到高级的演进过程，如由先古时期的泥土涂抹，泥条盘（圈）筑到利用慢轮进而快轮旋制，如果是大件器，则需分上下两截分别拉坯，然后用胎浆或胎泥连接成整器。

（五）装饰绘画：坯胎成型后，匠师们据不同时代不同地域不同人物的审美需要进行装饰绘纹，方法多种多样，如刻、划、印、绘画、雕塑等。刻划纹饰需在坯胎将干未干时用竹刀等特殊工具进行，印花或雕塑需在坯泥较湿时进行制作，而绘画则是在胎体凉干后进行，根据不同需要采用不同的原料绘制，如釉下青花用钴料，釉里红用铜料，五彩、粉彩等釉上彩则是用不同彩料在烧成的瓷器素面上再行绘画，然后经低温反复烧而成。

（六）均匀上釉：将装饰完毕的坯胎上釉。在不同时期所用的釉料不同，上釉的方法也不同。例如拓（涂）釉法，用笔或刷子蘸釉浆后涂于素胎之上；吹釉法，用管筒据需要，一端蒙细纱，蘸釉浆后吹于胎体之上，多次反复至均匀乃成；浸釉法，一般用于胎体外部施釉时，手持器坯浸入釉浆中轻轻上下拉动或左右转动，借坯体的吸水性让釉着附在胎坏上；荡釉法，把釉浆注入器坯内，上下左右旋荡胎体，使釉浆均匀附上器坯内壁，壶瓶、罐类容器常用此法；此外还可将坯体放在旋轮上施釉，利用旋转产生的离心力使釉浆散甩到器坯内壁上，故称之为轮釉法。

（七）入窑烧成：将装饰绘画好的器坯上釉之后装入匣钵就可入窑烧制。一件完美的瓷器烧制成功与窑的形状，装瓷匣钵入窑后的摆放位置、烧成温度的高低、窑内火焰燃烧的化学变量等都有极大关系。不同时期，不同瓷质的瓷器烧成温度是有差异的，其平均烧成温度在1100℃-1300℃之间。因此，必须将瓷坯按窑内前后左右、上中下的不同温度位置码放，才能烧成各具特色的瓷器。

钧窑与哥窑、官窑、汝窑、定窑。合称中国五大名窑。也正是钧窑独特地釉色成为中国第一个瓷器上有不同颜色的窑口，钧窑也一举成名。

历代都有仿的。

1、中国宋代陶瓷五大名窑：

汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑。

2、简介

汝窑

一提到汝窑，很多人会想到天青的釉色，如雨后天空一般的天青釉，是汝窑最直观的特征。

此外，汝窑瓷器的釉面上还经常有细小的开片，被称为“鱼子纹”或“蟹爪纹”。唯一一件没有开片的，是中国台北故宫收藏的——水仙盆。

汝窑莲花式温碗，上面的细小开片清晰可见

开片和天青釉这两个特征，是大多数人熟悉的。然而神秘的汝窑器物还有两个“隐藏特征”，需要与它亲密接触之后才能了解。

第一个隐藏特征可以用鉴定界的一句话来概括：“芝麻支钉釉满足”。

清凉寺汝窑遗址出土瓷盘

制作汝窑瓷器时，工人们为了提高它的颜值，决定将底部尽可能全部上釉，但是底部上满釉的瓷器不能直接放在窑里或者匣钵里烧。若果直接往窑里、匣钵里一放，烧成之后，器物和窑底、匣钵共同经受了烈火的考验，就粘在一起分不开了。

因此，在烧制之前，汝窑的窑工会用细小的支钉撑住瓷器底部，不让它与匣钵或窑接触，并在支钉周围全部上釉，烧成之后再敲掉支钉。这样一来，瓷器底部就会留下米粒或者芝麻大小的断痕。

台北故宫藏汝窑“奉华”款纸槌瓶，底部有5个细小的支钉痕

芝麻钉的特征在传世的汝窑器物中比较常见，而在窑址出土的器物中，既有用芝麻钉支烧的瓷器，也有用垫饼垫烧或搓个泥条垫烧等老办法烧制的瓷器，而且用老办法烧制的器物还不少。

清凉寺窑址出土

如果说上文的几个特征讲的都是汝窑的外在美，那么最后一个隐藏特征“香灰胎”体现的就是它的内在美。

汝窑瓷器的胎体呈灰白色。虽然不同器物胎的颜色深浅有别，但色调都与燃烧后的香灰近似。如果迎着光看，胎体还会呈现出一点点粉色。胎色与釉色相互衬托，更添素雅婉约之美。

汝窑纸槌瓶

官窑

五大名窑之中的官窑指的是南宋官窑。窑址有两处，分别位于杭州凤凰山南麓的乌龟山和杭州万松岭南的老虎洞。有学者认为，它们就是文献记载中南宋都城临安的郊坛下官窑和修内司官窑。

南宋官窑博物馆，位于杭州玉皇山以南乌龟山西麓，郊坛下官窑遗址就坐落在馆区之中

北宋灭亡后，南渡的赵宋皇室在临安继续着他们对高品质瓷器的追求，南宋官窑应运而生。在釉色上，南宋官窑的很多瓷器都模仿汝窑，呈天青色或与天青色相近的粉青色。

官窑大瓶，故宫博物院藏

同时，也有很多器物呈现出米黄、油灰等多种色泽，并且有张牙舞爪的大开片，与汝窑的细碎开片风格差别很大。

官窑瓜棱直口瓶，故宫博物院藏

官窑器物最大的特点就是四个字：紫口铁足。器物底足的颜色非常深，像是铁做的一样，在口沿处又常常显出隐隐的紫色。

故宫博物院藏官窑圆洗的底足部位

同一件官窑圆洗的口沿部位

原因在于官窑瓷器原料胎土的含铁量极高，在烧造后的冷却过程中，没有完全上釉的底足部位，裸露胎体中的铁元素逐渐被氧化，使胎体变成深色。而器物的口沿、棱角等处，釉层较薄，像是给深色的胎体加了一层美颜滤镜，从外表上看呈紫，呈现出“紫口铁足”的效果。

哥窑

哥窑堪称中国陶瓷史上最著名的瓷窑之一，也是存在最多悬而未决问题的瓷窑之一，历来备受关注。虽然哥窑位列“宋代五大名窑”，但在宋代文献中却找不到任何有关哥窑的记载。元、明两代的文献，虽然提到过哥窑，但要么语焉不详，要么记载不完全可信。

哥窑胆式瓶，故宫博物院藏

而且，宋代的墓葬和窖藏中也不见有典型传世哥窑瓷器出土。哥窑的神秘程度，可能仅次于文章开头提到的柴窑了。

神秘归神秘，人们还是从传世哥窑器物中提炼出了它的一些特点。一般来说，它的胎体颜色很深，与官窑瓷器一样具有“紫口铁足”的特征；釉色有米黄、粉青等；釉面光泽温润，如同酥油一般。

哥窑青釉鱼耳炉，故宫博物院藏

器物通体常常布满开片，有的器物开片较为细碎，称为“百圾碎”“鱼子纹”；还有的器物开片粗细深浅不一，粗者呈黑色，细者显金黄色，人称“金丝铁线”，又名“文武片”，是哥窑比较有个性的特征。

故宫博物院藏哥窑弦纹瓶局部，金丝铁线的开片十分明显

钧窑

钧窑的窑址位于河南省禹州市。它虽然也属于青瓷系统，但与其他那些釉色走冷淡风的青瓷窑口相比，钧窑的釉色简直是多姿多彩、活泼可爱。

北宋钧窑鼓式洗，上海博物馆藏

钧窑烧瓷的时间很长，宋、金、元、明时期均有烧造。釉色有天蓝、月白、紫红等多种色调，以紫红釉色最为独特。即使在同一件器物上，不同位置的釉色，浓淡深浅也各不相同，有“夕阳紫翠忽成岚”的美誉。

钧窑月白釉梅瓶，故宫博物院藏

金代钧窑葵口盘，河南博物院藏

奇妙的紫红釉色是如何形成的？我们都知道，红色+蓝色=紫色。同样，钧窑器物上的紫色也是红釉与蓝釉融合的结果。入窑烧造之前，工匠们会故意在蓝釉层上涂抹一些红釉。烧造过程中，蓝釉与红釉在胎体上自然流淌交融，谁也无法预料，最终烧出的瓷器会是什么样子。

元代钧窑天蓝釉紫红斑钵，故宫博物院藏

入窑的时候，器物看起来都差不多，出窑的时候一下子万紫千红起来。钧窑的这种特征，被称作“窑变”，所以有人称赞它：“入窑一色，出窑万彩。”

值得一提的是，钧窑工匠使用的红釉，以铜的氧化物为呈色剂，是中国最早的铜红釉。元代的釉里红、明代的宝石红、清代的郎窑红，工艺基础都可以追溯到宋代的钧窑。

此外，宋代的钧瓷釉面上，常出现一长条一长条弯弯曲曲的痕迹，像是有蚯蚓藏在釉下面一样。这种纹路被人形象地称为“蚯蚓走泥纹”，是钧窑的特征之一。

上海博物馆藏钧窑洗

由于钧窑器物釉层比较厚，在烧造之前或烧造初期，釉层容易发生开裂；窑炉温度特别高的时候，釉到处乱流，釉层的裂缝又被其他地方流过来的釉填平。蚯蚓走泥纹，就是钧窑的釉面开裂又补好后留下的“疤痕”。

定窑

定窑的窑址位于河北省曲阳县，在宋代以烧白瓷为主。与后代雪白的白瓷不同，成熟期定窑瓷器的白色在白中微微闪黄，类似于我们说的米白色，看起来非常的柔和养眼。

北宋定窑孩儿枕，台北故宫博物院藏

喜欢在胎体上印花是定窑瓷器的一大特色。定窑的印花纹饰，在崇尚极简、素雅的宋朝可谓是一个例外。纹样多位于盘、碗等器物的内底，图案有花卉、禽鸟、水波、云龙等，非常繁密，但美就美在布局严谨、层次分明、密而不乱上。

定窑印花云龙纹盘，上海博物馆藏，可以看出印花图案的复杂

在烧造工艺方面，定窑工匠创造了一种能够极大提高生产效率的方法——支圈覆烧法，也就是利用一些截面为L形的支圈组合成匣钵，把盘、碗等产品倒扣过来烧：

定窑覆烧法示意图，图自李辉柄、毕南海《论定窑烧瓷工艺的发展与历史分期》

同样是用匣钵装烧瓷器，如果将器物正着放在匣钵里，每一个匣钵只能放一件瓷器；如果用L形支圈组合成匣钵，再运用覆烧法，每一个匣钵里可以放许多瓷器，生产效率大为提高。

因此，这种方法出现后，迅速在全国的各个民间窑口得到推广，影响特别大。

但覆烧法也给定窑的产品带来了显著的缺陷：如果瓷器还像以前那样在口沿部上釉的话，烧造完成后，器物的口沿就会粘在匣钵上拿不下来。所以，在运用覆烧法烧造瓷器之前，工匠们必须忍痛把器物口沿部的一圈釉刮掉，烧成后的器物，口沿的一圈是没有釉的。

定窑印花蟠螭纹盘，口沿无釉

这种缺陷叫做“芒口”。宋人笔记谈到北宋宫廷抛弃定窑器物改用汝窑，一个重要原因就是“定瓷有芒，不堪用”。然而，聪明的定窑工匠并没有气馁。他们很快想出了一个新的方法：在没有釉的口沿部包镶一圈金、银或者铜，既能遮掩“芒口”的缺陷，又能提高器物的格调。

故宫博物院藏定窑盘，口沿部包镶了一圈铜

这种位于碗口、盘口的特殊装饰，被后人称为“金扣”“银扣”或“铜扣”，也是定窑瓷器的一个显著特征。

胡秉言

入窑一色出万彩，端艳绝伦世无双。

万贯不如钧一片，胜于美玉隐吉祥。

乾隆皇帝给钧瓷写过五首诗，我觉得都挺美的

赏钧红

晕如雨后霁霞红，出火还加微炙工。

世上朱砂非所拟，西方宝石致难同。

题钧窑乳耳炉

（御制诗五集卷之七十六

壬子）

贮火恐伤质，熏香欠罢馨。

曰炉名徒甲，题什实相丁。

耳两乳为拱，足三铁作钉。

钧称甄氏具，信未负其形。

咏钧窑水盂

（御制诗五集卷之八十四

癸丑）

修内遗来六百年，喜它脆器尚完全。

况非髻垦不入市，却是清真可设筵。

讵必古时无碗制，由来君道重盂园。

细纹如拟冰之裂，在玉壶中可并肩。

题钧窑碗

（御制诗五集卷七十四）

钧窑都出修内司，至今盘多碗艰致。

内俯藏盘近数百，碗则晨星见一二。

何物不可穷其礼，碗大难藏盘小易。

於斯亦当知惧哉，愈大愈难守其器。

题钧瓷砚

赵宋钧窑制砚台，面平去釉有池隈。

老坑佳品应难得，别裁澄泥用作陪。

满庭芳

听钧瓷

品貌端庄，进我厅堂，瞻遍人间案头。玉立玲珑，一管扶寒秋。霞末赤诚相悦，似伟者，不弃不苟。出圣翁、种花少年、花娘送花花走。 记君殷殷教：尤物请领，莫言囊羞。又赠“望此时”！嘱至门首。想君度我经营？须明日，悉宝皆收。可表白：钟情书厚，但求天地久。

赞钧瓷

团团泥土入砖窑，幻化缤纷品色骄。

葡萄石榴火中摘，皓月高天釉底描。

轻叹素花单一格，惊呼彩柳万千条。

合什焚香求裂变，青红紫白艳今朝。

这一首是现代的：

天地本是一大窑，金木水土照天烧。

譬如初始无一物，浑沌洪荒寂且廖；

大神睡醒睁双目，星云流矢祭灵苗。

中间始见金光现，千手百爪铸天骄。

万木葱茏空中立，无中生有若琼瑶；

仙人点火炙四野，遍地尸骸为炭条。

大块蒸熟尽热土，先民把住架艺桥！

舀来无根社稷水，和罢黄土若绢绡，

手自抟挛出圆弧，浑天划地卷狂飚。

起于青萍没于穴，一洞深邃彻碧霄！

四时寂静万物冷，人神不怒形亦销！

忽有地底雷声震，旷野无际雨若瓢，

又见岩核爝火生，倏忽来去逞妖娆，

一山拱起坟且冢，万象有形在此窑！

呜呼一气贯通无上下，霎时地裂海崩人叫嚣！

我见神物跳脱来，豁然成器亦丰饶！

才知当年茫茫白地风雪盛，人可作器事可调！

造化原本心造就，封土亦是人世标!

环球世界，灵性人间的陶瓷工艺品，琳琳琅琅美不胜收，唯有中国神后烧制的--钧瓷：以其胎质坚固敦实；造型端庄典雅；釉色艳丽绝伦；气韵含蓄凝重而独步天下，雄居世界瓷林之首。

钧瓷，始于唐盛于宋，至今已有一千三百多年历史，自唐宋以后的帝王都把钧瓷列为御用珍品，每年只准生产三十六件，诰封为“神钧宝瓷”、“奇珍异宝”、“精妙绝品”、直到清朝才传入民间，当今仍是我国馈赠各国宾朋的珍贵礼品。

钧瓷乃皇室的传世宝，唐玄宗立令“钧不随葬”，所以墓葬出土的文物中也甚为稀少。世界著名的各大博物馆虽有收藏，为数亦寥寥无几。故传有“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一片”，“雅堂无钧， 不可夸富”之说。

钧瓷以釉厚为本。其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。

钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑 一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无究的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。且有“千钧万变，意境无穷”“钧瓷无对，窑变无双”之称，所以极具收藏价值。

钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网，蚯蚓走泥。即成瑰宝珍品。

钧瓷以出现景观为绝。形品在窑变中出现：暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林、星辰满天、仙山琼阁、杏雨江南。呈现景观画幅的钧瓷，列为空前绝后的极品。

钧瓷经宋钧、元钧、明清之后，特别是当代作品：取‘元钧’的聚色成形；纳千年之传统技艺；汇百家之精粹秘方，重建起新的辉煌。

陶瓷一直都是中华民族的钟爱之物，人们日常生活中的许多用品都是陶瓷，而且现在陶瓷的制作工艺越来越成熟，所制作出来的陶瓷越来越精美。陶瓷已经不再是供人们的日常生活所用，其已经渐渐的成为一种工艺品。现在市面上的工艺陶瓷越来越精致，很多人都会把其购置回家，摆放在家里充当一种装饰用品。工艺陶瓷不仅会给家里增添一丝文艺的气息，而且还可以成为整个家庭或者是建筑物装修的亮点。

现在很多地方都有工艺陶瓷制作的作坊，这些作坊可以为普通大众开放，让普通大众也可以尝试自己亲手制作出来的陶瓷品。工艺陶瓷琳琅满目、造型和花样都很繁多，一个小小的工艺陶瓷成品都是经过很多道复杂的工序而成的。许多人都对工艺陶瓷制作的流程感到很陌生，就让小编来为大家简单的介绍一下工艺陶瓷制作的流程吧!

工艺陶瓷制作前期准备工作

要想制作出一件成功的工艺陶瓷品，首先需要的是选择好制作工艺陶瓷的瓷石和瓷土。根据你所要制作的工艺陶瓷的大小以及造型等大概估计所需要的瓷石或者是瓷土的多少，尽量做到少浪费。

再选择好适量的瓷石和瓷土之后，你所需要做的就是找到专门的工具，对瓷石和瓷土进行捣碎并且磨细，然后你需要找到一个容量合适的淘洗池，把你捣碎磨细的瓷石和瓷土到入该淘洗池内进行淘洗，沉淀最喜的瓷料，这就是制作工艺陶瓷的原料。

工艺陶瓷制作流程

在把瓷料淘洗出来、将其制作成坯泥之后，你就可以正式的开始制作工艺陶瓷了。现在一般常用的方法就是把制作出来的坯泥用泥条盘快轮旋制成你所想要构造的工艺陶瓷的造型。如果你所制作的是比较大型的工艺陶瓷，你需要把其分成两部分，分别进行拉坯的工作，然后再使用相应的泥把其连接成一个整体就可以了。

再拉坯的工作完结之后，你就可以根据你自己的审美需要对其进行装饰绘画了，你可以选择你所喜欢的装饰方法，可以是刻、也可以是印、也可以是绘画等等。一般来说绘文是在期还未完全干的状态下进行的，绘画则是在其完全干的状态下进行的。

装饰绘画完成之后，就是对其进行上釉这一操作，上釉完成之后，就是对其进行入窑烧制这最后一步。烧制完成，则你所制作的工艺陶瓷就完成了。

通过本文的介绍，你了解了工艺陶瓷制作的基本流程了吗?

陶瓷生产工艺详细流程：

坯釉原料进厂后，经过精选、淘洗，根据生产配方称量配料，入球磨细碎，达到所需细度后，除铁、过筛，然后根据成型方法的不同，机制成型用泥浆压滤脱水，真空练泥，备用；对于化浆工艺，把泥浆先压滤脱水，后通过加入解凝剂化浆，除铁、过筛后备用；对注浆成型用泥浆，进行真空处理后，成为成品浆，备用。

成型工序：分为滚压成型和注浆成型。然后干燥、修坯，备用。

烧成工序：在取得白坯后，入窑素烧，经过精修、施釉，进行釉烧，对出窑后的白瓷检选，得到合格白瓷。

彩烤工序：对合格白瓷进行贴花、镶金等步骤后，入烤花窑烧烤，开窑后进行花瓷的检选，得到合格花瓷成品。

包装工序：对花瓷按照不同的配套方法、各种要求进行包装，即形成本公司的最终产品，发货或者入库。

陶瓷的干燥是陶瓷的生产工艺中非常重要的工序之一，陶瓷产品的质量缺陷有很大部分是因干燥不当而引起的。陶瓷的干燥速度快、节能、优质，无污染等是新世纪对干燥技术的基本要求。