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中欧陶瓷与文化交流特展——去上海博物馆看看陶瓷的大作为

纯真的秀发
饱满的洋葱
2022-12-29 12:03:47

中欧陶瓷与文化交流特展——去上海博物馆看看陶瓷的大作为

最佳答案
如意的外套
舒服的鸡
2026-02-12 21:18:48

一走进上海博物馆第一展厅,作为“东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展” 序言部分的三件展品,就绊住了看展人的脚步。

一件是明永乐年间的青花缠枝牡丹纹执壶,由法国吉美亚洲艺术博物馆收藏;一件是明嘉靖年间的青花矾红描金缠枝莲纹碗,由英国国立维多利亚和艾尔伯特博物馆收藏;一件是明弘治-正德年间的青花缠枝牡丹纹碗,由上海博物馆在叙利亚征得。三件先后诞生于明朝的青花瓷器,怎么会千里迢迢“跑”到法国、英国和叙利亚去的?

三年前,上海博物馆开始策划“东西融汇——中欧陶瓷与文化交流特展“。博物馆之间互相出借自己的馆藏珍品以玉成合作方策划的一次特别展览,这在世界博物馆界已成惯例,所以, 三年前启动这个项目的时候,没有人预见得到这三年里会发生影响全世界的大事件,上海博物馆的策展人对展品的要求也就非常高,比如,尽可能展出原件。

2019年,上海博物馆上下没有一个人觉得策展人在异想天开。过去数十年里,在世界各地同行的协助下,上海博物馆成功举办过多次展品来自世界各大博物馆馆藏的特展,最近的一次就是吸引全国各地文物爱好者近悦远来的“上海博物馆大英博物馆百物展“。为了那次特展,大英博物馆出借给上海博物馆百件(组)馆藏文物。百件(组)文物,从伦敦起航,安全抵达上海,3个多月里在上海博物馆接待了38.4万博物馆爱好者后,又安然无恙地回到了它们的家。 尽管“东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展”所涉及的文物中多件由规模远远及不上大英博物馆的专业博物馆收藏,但上海博物馆相信,以他们的实力,特展能如期迎客。

然而,疫情发生了。

策展人殚精竭虑地做成的展览计划,就让其因为疫情而付诸东流吗?当上海的疫情得到有效控制、上海博物馆重新开门迎接参观者后,有人建议特展的策展人:陈列几件复制品也无妨吧?但是,策展人坚持要让观众看到原件,哪怕需要花更多的时间去说服收藏该件文物的博物馆同意出借,哪怕将文物从欧洲运送到上海几乎成了不可能完成的任务的形势下。

策展人的坚持,虽使”东西汇融——中欧陶瓷与文化交流特展“延迟了3年才与我们见面,但是,按照策划书的要求展出的206件(组)文物中绝大多数都是原件,这就是坚持的胜利。

像序言部分的三件展品,除了青花缠枝牡丹纹碗是上海博物馆自己的馆藏外,另外2件分别来自法国和英国,其中透露出的信息,就是今天我们能在上海博物馆围着这两件文物仔细端详,策展方下了多大功夫。

站在来自法国吉美亚洲艺术博物馆的青花缠枝牡丹纹执壶面前,细细打量白底上有些拙朴的牡丹纹,我们看到经由时间的洗礼执壶的釉面放射着的光泽含而不露,这让我们愈加对一件明朝的生活用品怎么会“跑”到法国、“跑“进博物馆,产生了浓厚兴趣。这件青花缠枝牡丹纹执壶,是明朝赠予中东的外交礼物,当时是交由郑和下西洋船队带去远方的。浩浩荡荡的郑和下西洋船队出色完成了朝廷交办的任务,只是,这把执壶并没能长久地留在中东,1547年,法国派驻奥斯曼帝国的大使觐见过苏莱曼一世后,这把执壶就到了法国人的手里,大使回国时将其带在了身边,最终成为法国吉美亚洲艺术博物馆的馆藏文物。就这样,一把青花缠枝牡丹执壶,以两次作为外交礼物为契机,联接起了中国、中东和欧洲。而将这把颇为传奇的青花缠枝牡丹纹执壶摆放在特展的序言部分,策展人就是想告诉观展者,大航海时期中国瓷器承担过什么样的历史使命。

除了作为外交礼物,风光无限的中国瓷器还记录过彼时人们宗教活动的足迹。1582年,德国人埃伯哈特·冯·曼德莎德去耶路撒冷朝圣,次年在奥斯曼帝国的市场上购得了这件现在已成英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆珍藏品的青花矾红描金缠枝莲纹碗,德国人回国时也将莲纹碗带了回去,中国瓷器因着个人的一次宗教活动流通到了欧洲。 我们在这件青花矾红描金缠枝莲纹碗前流连忘返时,会发现这件藏品有一个特别之处,就是多了一个鎏金银座——莲纹碗被带到德国后,成了当时的拥有者的挚爱,他请德国工匠为其定身打造了鎏金银座,那一年是1583年。

当然,更多的中国瓷器是通过大航海时期的商品流通不胫而走到世界各地的。特展序言部分展出的第三件青花缠枝牡丹纹碗,虽是上海博物馆自己的藏品,却是从叙利亚征购回来的,特别有意思的是,叙利亚不是同类瓷器走出国门后唯一的落脚点, 1514年意大利画家乔瓦尼·贝里尼完成了一幅作品《诸神之宴》,我们站在画幅面前将目光聚焦在中央端详身着镶蓝边的白衣少女捧着的大碗,就会发现,这又是一件青花缠枝牡丹纹碗。

其实,将中国瓷器画入自己的作品,不是乔万尼·贝里尼的“专利“,《东西汇融——中欧陶瓷和文化特展》的第二单元”中西交融“,就通过展出几幅画中有中国瓷器的油画,充分展示了西方人是如何看待、接受、使用远渡重洋的东方器物的,中国瓷器又是如何融入欧洲的生活方式、室内设计以及时尚风潮的。由荷兰国立博物馆收藏的亚伯拉罕·范贝耶伦完成于1665年静物画《水果和青花盘》,上海博物馆收藏有画中同款青花盘,那是明万历-天启年间景德镇窑烧制的《青花开光水禽纹盘》。

当中国瓷器作为外交礼物、作为宗教活动的记录者、作为商品流转到世界各地的时候,世界各地的文化艺术也通过商人对订购商品的要求等途径影响着中国瓷器。特展的第一单元”中西交通“展出的多件展品,中国瓷器上出现了葡萄牙王室的徽章、耶稣会徽章等西方文化元素。瓷器是脆弱的,只要手捧瓷器的人稍不留神将其滑落在地,它就很有可能粉身碎骨;瓷器又是坚硬的,只要拥有者细心呵护,它就会带着当年烧制者的想法永远留在世上。像青花葡萄牙王室徽章纹碗和青花耶稣会徽章纹罐,记录了近世东西方文化交流的新篇章,而出现在青花葡萄牙王室徽章纹碗上中国陶工对西方纹样的误写,是16世纪初中西贸易初始阶段的有趣见证。

16世纪初的中国陶工一定不会想到,他们的作品通过贸易走向欧洲走向世界以后,对世界各地的陶瓷工艺产生了不小影响,特展的第三单元“中西”,展出了越南、日本、中东、葡萄牙、荷兰、法国、德国、英国等地模仿中国的产品, 像法国吉美国立亚洲艺术博物馆收藏的越南瓷器《纹样仿元代及明初景德镇青花》、英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆收藏的伊朗熔块胎陶器《模仿景德镇青花多头兽拉丁箴言碗》、美国大都会艺术博物馆收藏的德国迈森炻器《仿德化造型、宜兴紫砂质地》等等展品,记录了早期跨文化交流中东西方对彼此的认识和想象。

序言加三个单元构成的《东西汇融——中欧台词与文化特展》,展品总共汇聚了来自法国、葡萄牙、英国、荷兰、美国、瑞士和中国等7个国家十余家世界知名博物馆及收藏机构的206件(组)文物。206件(组)文物,相比一些大型展览,这次特展展出的文物数量不算很多,但给观展者的体验却是琳琅满目, 这是因为,上海博物馆以全新视角和策展理念,讲述了早期全球化中中欧贸易与文化交流的故事;更是因为,特展为在特殊情况下全球博物馆的国际合作书写了一个精彩案例。

最新回答
花痴的红酒
调皮的小笼包
2026-02-12 21:18:48

中国是世界上制造瓷器最早的国家

在中华民族发明创造的百花丛中,还有一朵绚艳夺目的花朵,那就是瓷器之“花”。瓷器是我国重大的发明之一,远在夏商时已有原始素烧的瓷器,后经我国劳动人民历代的研究、改进,制瓷技术逐渐有了提高,到唐代已发展到相当高的水平,特别是到明代已发展到了一个顶盛阶段,得到国内外的称赞。在世界上,中国是最早发明瓷器的国家,比意大利威尼斯开设的第一家瓷器工场早二千多年,素有“瓷器之国”之称。

瓷器是由高岭土、长石和石英等作为原料,经过混合、成形和烧制等步骤而制成的成品。瓷器的发展也有一个由低到高、由简到繁的发展过程。最早为青瓷,进而发展到白瓷,后又发展为彩瓷。据专家考证,青瓷最早产于浙江的绍兴、上虞一带;白瓷据现有资料证实,最早是北齐武平六年(公元575年)范椊墓出土的一批白瓷;彩瓷发明于唐代,最称著的为“唐三彩”。所谓“唐三彩”就是在无色釉的白地胎上,用铅黄、绿、青等色画成花纹图案,烧制而成的瓷器,因始创于唐代,故称“唐三彩”。唐三彩的发明,标志着唐代制瓷业者,对化学特性的认识,对釉色的精细调配,烧炼时火候的掌握和控制已发展到较高的水平。这是唐代制瓷业的新发展。

唐代瓷器的改进,标志着瓷器已从陶器中分化出来,成为独立的手工业。当时瓷窑几乎遍布全国各地。北起河北、陕西,南至广东、福建、江西,到处都有瓷窑。当时最盛行的是白瓷、青瓷二大类。白瓷以邢州(今河北邢台)邢瓷产品为代表,还有河南巩县、汤阴,江西的景德镇及四川的大邑等地。白瓷特点是:坯体坚细,釉色洁白。唐代大诗人杜甫曾写诗赞曰:“大邑烧瓷轻上坚,相如哀玉锦城传。君子白碗肿霜雪,急送茅斋也可怜。”

唐青瓷以越州(今浙江余杭)的产品为代表,主要产地尚有新州(今湖南常德)、婺州(今浙江金华)、兴州(今安徽淮南)、洪州(今江西南昌)等地。其特点是:瓷土细腻,胎质薄,瓷化程度高,釉色晶莹润泽。陆龟蒙诗曰:“九秋风路越窑开,夺得千峰翠色来。”

到五代时,制瓷技术及品种又有提高。据史书记载,吴越国贡品有秘色(即青蓝色)瓷器,成为当时的佳品。周世宗在北方郑州还特设了柴窑。其产品据史书记载:青如天,明如镜,薄如纸,声如磬。技术精湛,堪称诸窑之首。在品种上,除生产日常生活用品及建筑上用的瓷砖、瓦外,还发展了“瓷版”和“瓷刻”的新工艺,说明我国当时的制瓷技术已很高。

中国产瓷称著的地方还要数景德镇。景德镇在唐代隶属于铙州新平县,唐玄宗时改称为新昌县,后又改为浮梁县。据浮梁县志称:“唐高宗时,昌南镇(即景德镇)民陶玉献瓷器,称为假玉器,从此昌南镇的瓷器名闻天下。天宝年间,韦坚献南方诸郡特产,豫章郡(即洪州)船戴名瓷。由此可见,洪州(今南昌)瓷一向称著。到北宋乃至明代时,景德镇瓷器成为瓷业的中心,各种釉色和彩绘瓷器不断有所创新。景德镇瓷器所以遐迩中外,是有悠久的历史传统的。清代朱琰对景德镇瓷器盛况曾有比较全面的专著。

从唐以后,我国的瓷器已出口东西方各国。从有关文献记载和已发现的实物证明,我国的瓷器及其制作技术已传到东南亚、日本和阿拉伯等国家。这从1854年在印度发掘的邢窑白瓷和越窑青瓷的残碗及1910年在伊朗发现的“唐三彩”的陶瓷残片以及从阿拉伯国家发现的仿造中国瓷器的仿制品中得到验证。这是我国人民对人类社会的发展和科学进步的又一重要贡献。

怡然的月饼
暴躁的奇异果
2026-02-12 21:18:48

大家日常生活中有好多陶瓷产品,大家平常用的碗,盘子。这些都是陶瓷产品,所以陶瓷比较长常用到,现在生活品质有提高了,碗,盘子也只是基本的陶瓷,陶瓷的种类有很多种,应用的方面也比较广,几乎哪都会用到陶瓷,陶瓷品牌根据分为高中低三个档次的陶瓷品牌,不同陶瓷产品所对应的价格也不同。现在市场上一线陶瓷的品牌有很多。那么大家对一线陶瓷品牌了解多少呢?接下来小编给大家介绍一下。

一线陶瓷品牌有哪些?一线瓷砖品牌排行榜

一线瓷砖品牌排行1、马可波罗

中国广东省著名商标,中国驰名商标,世界市场年度品牌,中国陶瓷十大品牌,广东马可波罗陶瓷有限公司)

目前产品涵盖亚光砖、抛光砖、抛釉砖、内墙瓷片、微晶石、手工雕刻砖等所有品类。企业拥有380多项专利,其自主研发的原创设计──“中国印象”系列产品,将中国传统文化之精髓展现在瓷砖上,引导设计之风回归东方禅韵,受到国内外消费者和专家的广泛关注。马可波罗瓷砖原料细腻,胚体质量好,致密度高,硬度强吸水率低,有极强的防污能力和耐酸碱能力釉面厚度高,耐磨度好,光亮度好,花色纹理效果栩栩如生。

一线瓷砖品牌排行2、东鹏

中国驰名商标,中国陶瓷十大品牌,中国500最具价值品牌,广东省名牌,最佳创新企业,广东东鹏陶瓷股份有限公司

东鹏瓷砖因为采用的都是全世界先进的设备及技术,再加上他们闻市而动的市场观,所以其生产的产品大都非常的新颖,别致,引导着整个潮流,因此东鹏瓷砖定能让你买到你最心动的瓷砖。在瓷砖设计上,自主研发出“金花米黄”、“天山石”、“银河石”、“飞天石”、“砂岩石”、“珊瑚玉”等受消费者推崇的新产品。

一线瓷砖品牌排行3、新中源

中国驰名商标,中国500最具价值品牌,中国陶瓷十大品牌,建材百强企业,广东新中源陶瓷有限公司

新中源瓷砖的革命性技术“超级亮”不仅解决了抛光砖的渗污,还提高了它的光泽度。另为,新中源还掌握了微晶石核心技术和“干法施釉”技术,都是行业中的领先技术。

一线瓷砖品牌排行4、宏陶

中国家高新技术企业,中国建材百强企业,中国环境标志优秀企业,中国陶瓷十大品牌,陶瓷一线品牌,广东宏陶陶瓷有限公司

宏陶瓷砖的主打系列产品都是采用国际先进的激光制版技术和随机胶辊印花工艺,拥有天然细腻、清新的纹理的装饰效果,釉面光滑明亮,图案典雅高贵,用精确的磨边工艺,使产品边角规整、尺寸大小均匀,宏陶瓷砖是传统艺术和现代高科技的完美结晶。

一线瓷砖品牌排行5、诺贝尔

中国质量500强,浙江省著名商标牌,十大领军品牌,年度风云企业,中国陶瓷十大品牌,杭州诺贝尔集团有限公司

诺贝尔瓷砖采用新型装饰瓷质面材,更硬更耐磨采用全球顶级3D高精度数码喷墨渗透技术,萃取意大利、土耳其、巴西、伊朗等多国顶级名贵石材纹理,仿真效果宛若天成,装饰效果更高端更国际化。采用多维通体布料技术,立体渗花工艺,使产品在外观上更具通体感,适合于进一步的深度加工,使得加工面与表面呈现相似的色彩和肌理,拓展了装饰设计的创意空间。

一线瓷砖品牌排行6、卡米亚

中国陶瓷优质产品,中国陶瓷行业优秀新锐品牌,中国环境标志产品,中国陶瓷十大品牌,广东宏威陶瓷实业有限公司

卡米亚设计师通过精心的设计,对产品进行了水刀切割、拼花、雕刻、倒角等方面的艺术加工,使抛光砖的运用不再局限于传统的地面铺贴,而被广泛用于电视背景墙、上墙干挂及厨卫的墙地面铺贴,丰富了抛光砖视觉表现力,延伸了抛光砖的使用范围,为消费者提供了更大的选择空间。

一线瓷砖品牌排行7、冠珠-萨米特

中国陶瓷一线品牌,新明珠陶瓷集团有限公司

冠珠-萨米特瓷砖包含各类高档抛光砖、内墙砖、雅光砖、仿石外墙砖、浮雕砖、艺术拼花组件等多个类型的瓷砖,尺寸和花色也非常丰富。它吸水率低,耐磨,抗折性强,防污,没辐射。

一线瓷砖品牌排行8、蒙娜丽莎

中国驰名商标,中国陶瓷十大品牌,中国陶瓷行业名牌产品,广东蒙娜丽莎陶瓷有限公司

蒙娜丽莎所有产品采用的原材料都经过严格筛选,绿色健康环保产品光泽度平均可达70度以上,光泽度高吸水率低、抗污能力极强、强度高——产品吸水率都接近于0选用优良的无机防污剂,无机防污剂遇水发涩,越有水越不滑并且采用先进的防污工艺,使无机防污剂完全渗入砖体内部,不会轻易被磨损,既取到良好的防污效果,又取到良好的防滑效果。

一线瓷砖品牌排行9、惠达

中国最具价值商标500强,中国卫生陶瓷行业标志性品牌,唐山惠达陶瓷集团

惠达瓷砖全部选用“美国福禄”进口色釉,具有釉面光洁无针孔,坯体白度高,坯釉结合牢固,釉面平滑,手感细腻等品质特点惠达瓷砖防渗透,铺贴时不会因为水脏等原因而产生色差具有超强的抗压强度极好的抗龟裂性能。

一线瓷砖品牌排行10、来德利

中国全国重点工程选材推荐产品,中国著名品牌,陶瓷一线品牌,广东来德利陶瓷有限公司

有关一线陶瓷品牌的相关信息小编给大家就介绍到这里了,相信大家看了以后对一线陶瓷品牌了解的差不多了吧。现在大家一线陶瓷品牌有哪些了吧,大家平常见到的也就是低端的陶瓷产品,比如盘子,碗,这些经常使用比较频繁的低端陶瓷产品。而对一些一线的陶瓷产品不太了解。一些一线的陶瓷品牌是这样高饭店或者其他的场所能够见到。如果大家想要购买陶瓷产品的话可以事先对陶瓷产品了解一下。

威武的彩虹
俊秀的雨
2026-02-12 21:18:48
瓷砖品牌有很多,推荐选择马可波罗新莎安娜金。

新莎安娜金的优势如下:

1、其源自伊朗南部的法尔斯,皇家新莎安娜系列,素有米黄石之王的美誉。

2、由于质感近似玉石,色调柔和、温暖,白中有金黄,为大理石的极品,全世界装饰界都极力追棒的品种。

3、安纳托利亚高原,是亚洲西部半岛,位于土耳其境内,属于喀斯特地貌,山峦起伏,沟壑纵横,有着丰富的石材资源。

4、云曼米黄便来源于此,米黄的基调上渗透出石纹的自然韵律,是圣索菲亚大教堂所用石材。

想要了解更多关于瓷砖的相关信息,推荐咨询马可波罗瓷砖。公司产品覆盖亚光砖、抛光砖、抛釉砖、内墙瓷片、陶瓷岩板、岗岩及手工雕刻砖等所有品类,推出了马可波罗1295、马可波罗e-stone+、马可波罗大板、马可波罗岩板等众多优质产品,应用涵盖室内外全空间领域。

老实的紫菜
文静的大白
2026-02-12 21:18:48

陶瓷是陶器和瓷器的总称。人们早在约8000年前的新石器时代就发明了陶器。远在九千多年前,中国先民在从事渔猎、农业生产活动的同时,不但开始可以进行最原始的建筑活动。

并且随着火的发明和使用,在改造大自然的长期劳动实践中,伴随着无数次时间与成功的体验,开始制造和使用成为中国古文化之一的艺术创造物陶器,并揭开了人类发展史上的“新石器时代”。

陶瓷的发展史是中华文明史的一个重要的组成部分,中国作为四大文明古国之一,为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献。

其中陶瓷的发明和发展更具有独特的意义,中国历史上各朝各代有着不同艺术风格和不同技术特点。英文中的"china"既有中国的意思,又有陶瓷的意思,清楚地表明了中国就是"陶瓷的故乡"。

扩展资料:

特性

陶质材料:与瓷相比,陶的质地相对松散,颗粒也较粗,烧制温度一般在900℃—1500℃之间,温度较低,烧成后色泽自然成趣,古朴大方,成为许多艺术家所喜爱的造型表现材料之一。

瓷质材料:与陶相比,瓷的质地坚硬、细密、严禁、耐高温、釉色丰富等特点,烧制温度一般在1300℃左右,常有人形容瓷器“声如磬、明如镜、颜如玉、薄如纸”,瓷多给人感觉是高贵华丽,和陶的那种朴实正好相反。

分类

陶与瓷的区别在于原料土的不同和温度的不同。在制陶的温度基础上再添火加温,陶就变成了瓷。陶器的烧制温度在800-1000度,瓷器则是用高岭土在1300-1400度的温度下烧制而成。

陶瓷制品的品种繁多,它们之间的化学成分。矿物组成,物理性质,以及制造方法,常常互相接近交错,无明显的界限,而在应用上却有很大的区别。

参考资料来源:百度百科——陶瓷

矮小的跳跳糖
谦让的往事
2026-02-12 21:18:48
中国是世界上制造瓷器最早的国家

在中华民族发明创造的百花丛中,还有一朵绚艳夺目的花朵,那就是瓷器之“花”。瓷器是我国重大的发明之一,远在夏商时已有原始素烧的瓷器,后经我国劳动人民历代的研究、改进,制瓷技术逐渐有了提高,到唐代已发展到相当高的水平,特别是到明代已发展到了一个顶盛阶段,得到国内外的称赞。在世界上,中国是最早发明瓷器的国家,比意大利威尼斯开设的第一家瓷器工场早二千多年,素有“瓷器之国”之称。

瓷器是由高岭土、长石和石英等作为原料,经过混合、成形和烧制等步骤而制成的成品。瓷器的发展也有一个由低到高、由简到繁的发展过程。最早为青瓷,进而发展到白瓷,后又发展为彩瓷。据专家考证,青瓷最早产于浙江的绍兴、上虞一带;白瓷据现有资料证实,最早是北齐武平六年(公元575年)范椊墓出土的一批白瓷;彩瓷发明于唐代,最称著的为“唐三彩”。所谓“唐三彩”就是在无色釉的白地胎上,用铅黄、绿、青等色画成花纹图案,烧制而成的瓷器,因始创于唐代,故称“唐三彩”。唐三彩的发明,标志着唐代制瓷业者,对化学特性的认识,对釉色的精细调配,烧炼时火候的掌握和控制已发展到较高的水平。这是唐代制瓷业的新发展。

唐代瓷器的改进,标志着瓷器已从陶器中分化出来,成为独立的手工业。当时瓷窑几乎遍布全国各地。北起河北、陕西,南至广东、福建、江西,到处都有瓷窑。当时最盛行的是白瓷、青瓷二大类。白瓷以邢州(今河北邢台)邢瓷产品为代表,还有河南巩县、汤阴,江西的景德镇及四川的大邑等地。白瓷特点是:坯体坚细,釉色洁白。唐代大诗人杜甫曾写诗赞曰:“大邑烧瓷轻上坚,相如哀玉锦城传。君子白碗肿霜雪,急送茅斋也可怜。”

唐青瓷以越州(今浙江余杭)的产品为代表,主要产地尚有新州(今湖南常德)、婺州(今浙江金华)、兴州(今安徽淮南)、洪州(今江西南昌)等地。其特点是:瓷土细腻,胎质薄,瓷化程度高,釉色晶莹润泽。陆龟蒙诗曰:“九秋风路越窑开,夺得千峰翠色来。”

到五代时,制瓷技术及品种又有提高。据史书记载,吴越国贡品有秘色(即青蓝色)瓷器,成为当时的佳品。周世宗在北方郑州还特设了柴窑。其产品据史书记载:青如天,明如镜,薄如纸,声如磬。技术精湛,堪称诸窑之首。在品种上,除生产日常生活用品及建筑上用的瓷砖、瓦外,还发展了“瓷版”和“瓷刻”的新工艺,说明我国当时的制瓷技术已很高。

中国产瓷称著的地方还要数景德镇。景德镇在唐代隶属于铙州新平县,唐玄宗时改称为新昌县,后又改为浮梁县。据浮梁县志称:“唐高宗时,昌南镇(即景德镇)民陶玉献瓷器,称为假玉器,从此昌南镇的瓷器名闻天下。天宝年间,韦坚献南方诸郡特产,豫章郡(即洪州)船戴名瓷。由此可见,洪州(今南昌)瓷一向称著。到北宋乃至明代时,景德镇瓷器成为瓷业的中心,各种釉色和彩绘瓷器不断有所创新。景德镇瓷器所以遐迩中外,是有悠久的历史传统的。清代朱琰对景德镇瓷器盛况曾有比较全面的专著。

从唐以后,我国的瓷器已出口东西方各国。从有关文献记载和已发现的实物证明,我国的瓷器及其制作技术已传到东南亚、日本和阿拉伯等国家。这从1854年在印度发掘的邢窑白瓷和越窑青瓷的残碗及1910年在伊朗发现的“唐三彩”的陶瓷残片以及从阿拉伯国家发现的仿造中国瓷器的仿制品中得到验证。这是我国人民对人类社会的发展和科学进步的又一重要贡献。

参考资料:http://www.nhyz.org/yxx/jxzy/zgdmzj/zgdm4.htm

大气的中心
眯眯眼的金鱼
2026-02-12 21:18:48
好。大角鹿瓷砖备受众多消费者和设计师青睐,因此大角鹿瓷砖伊朗银很好。

1、耐磨,钢刷初级测试之后,大角鹿超耐磨大理石瓷砖的表面并未出现明显划痕,依然光洁亮丽,可见其耐磨程度良好。

2、大气时尚,大角鹿大理石瓷砖让自然纹理无限延伸,消除了视觉上的割裂感,使空间更加简洁、时尚、大气。适用于各种主流装修风格。

清爽的山水
不安的季节
2026-02-12 21:18:48
 传世品中有一部分明代洪武时期烧造的官窑瓷器,这部分器物,过去一直鲜为人知,直至上世纪中即1964年南京明故宫玉带河遗址出土的许多明代瓷器标本中有一部分被确定是明初洪武时期烧造的官瓷,这一真相才为世人了解。实际上,传世品中有一大批景德镇瓷器是洪武瓷器。这些瓷器分藏于国内外一些大博物馆和相关机构内,也有部分在私人藏家手中。这里拟对这部分瓷器作一统计和简述。当下藏品出手及藏品送拍甄选,壹伍贰,伍陆,贰捌,陆玖零肆。伍女士  致力民间藏品出手渠道建设。

一、上海博物馆藏洪武官窑瓷器

上海博物馆收藏的洪武官窑瓷器不算太多,但品种较丰富,这使得我馆在上世纪70年代的“中国陶瓷陈列”就已使明清景德镇瓷器部分有一个良好的展示开局,尽管最初有一些器物被定为元代,后来,新的时代概念出现,洪武瓷器成为展厅中十分引人注目的部分。

明洪武釉里红花卉纹大罐 上海博物馆收藏

展品中的主体是釉里红瓷器,有大罐、大碗、大盘、梅瓶、双环耳瓶、碗和盏托等。其中大罐的引人注目是毫无疑问的,这件高48.8厘米的大件作品,是馆藏洪武瓷器中最大的作品,这种器物在传世和出土洪武瓷器中也应是体量最大的。同类型作品国内外有多件, 1994年景德镇珠山东门头明代御器厂旧址出土了与此器造型纹饰相同的青花带荷叶形盖的大罐,经修复后基本完整复原。但同类型釉里红器未见发现。

明洪武釉里红花卉纹大碗 上海博物馆收藏

还有釉里红缠枝花卉纹大碗,口径40.4厘米,可说是古代瓷器碗类中的超大型作品了。内外都绘釉里红纹饰,呈色较好,外壁的缠枝扁菊纹为洪武瓷器的最常见装饰纹样。在传世品中,相同风格或相似尺寸的釉里红大碗有多件。  

釉里红缠枝花卉纹菱口大盘,口径45.5厘米,是洪武釉里红瓷中的大口径瓷盘。在元代景德镇瓷器中,有一大批青花大盘,其中也有菱口盘,所以,洪武时期出现这种大盘显然毫不奇怪,它们是元代瓷盘制作的延续和发展。当然,在整体风格上已与元代作品存在明显区别了。洪武菱口大盘有青花和釉里红两种。由于配方和烧造及造型、纹饰等具有差异性,因此,洪武菱口大盘有着明显的独特风格。这种大盘在国内外保存有一定数量。各地收藏的相同造型作品,纹饰大同小异,烧造质量也有差别,发色好的作品与发色差的作品相差很大。

当然,上博洪武藏品中最有特色的应是釉里红云龙瓶,此瓶高45.5厘米。瓶的样式可在元明铜器上见到。传世品仅见两件,除此件外,另一件藏于美国旧金山亚洲艺术博物馆。两件作品造型、纹饰完全一样,但有趣的是旧金山那一件器身所绘龙纹与上海博物馆这一件完全相反,前者龙头向右,后者则向左。过去曾认为这两件器物应该是成对作品,造型、纹饰和釉里红色泽均基本相同,龙头的向左和向右说明它们是配套制作,笔者也同意这样的说法。但现在看来,这样的认识可能不一定完全。

对这类作品,有的专家认为可能是永乐时期的产品,因为景德镇御器厂旧址曾出土过署有永乐元年和永乐四年年款同类风格洗口器的口沿残片。但从那两块碎片的风格看与这种作品还有区别,碎片的洗口较高,款识就写在口外缘,颈部莲瓣纹也较宽大。传世完整器洗口较高,一周绘花纹,颈部莲瓣纹较细长。当然,也可以认为,这样的作品可能在洪武末至永乐初年均有烧造。

青花春寿瓶上海博物馆藏

上海博物馆还藏有青花云龙纹“春寿”瓶一件,高37厘米。这种瓶通常认为传世共有4件,目前大家较熟悉的有上博藏品和日本大阪东洋陶瓷美术馆及英国格拉斯哥博物馆藏品。这些作品的造型、纹饰基本相似,均为同时期制作。此类瓷器有两个特殊的方面,一是器身有青花“春寿”二字,这在景德镇瓷器上是独特的。

“春寿”瓶的造型与常见的明初或元代梅瓶不十分相同,似乎没有可比性,束腰身的风格几乎难以找到相同者,而底部内凹的则更是少见。从青花画面和烧造风格看,似更同元代景德镇瓷器接近,尤其是云纹的画法,与一些元青花的绘画风格是一致的,可以说此类瓶的烧造年代,应该说具备的是元末明初特征。

二、国内外收藏的洪武官窑瓷器

传世共有多少洪武官窑瓷器?过去没有一个明确的统计数字,大家只是认为数量不多而已。经过此次在南京艺术学院举行的明代洪武瓷器学术研讨会后,我们对国内外大约收藏了多少件洪武官窑瓷器已有一个较清晰的概念。据国内外已发表和相关研究机构已公布的洪武官窑瓷器数量统计,可能超过230件,分藏于国内外博物馆、美术馆和私人藏家手中。其中北京和台北两家故宫博物院的收藏最为丰富,根据蔡义和黄卫文先生的报告,北京故宫博物院藏有洪武官窑瓷器75件,而据廖宝秀女士介绍,台北故宫博物院藏有40件。两院合并总计有115件左右,约占全部传世品总数的50%。当然,目前的数字肯定是不完全的,国内外还有一些收藏未进入我们的统计视野,也有的可能还未被确定为洪武官窑瓷器。

明洪武釉里红花卉纹盘 南京博物院藏

综合国内的其它收藏情况,除了上海博物馆外,南京博物院也有部分收藏,釉里红大盘就藏有5件。另外,中国国家博物馆、故宫博物院、首都博物馆、苏州博物馆、天津艺术博物馆、广东省博物馆、广州市博物馆、扬州博物馆、山东省博物馆、景德镇陶瓷馆等都有传世品收藏,另外,地处祖国边陲的西藏博物馆也有收藏,显然是当年中央政府的赏赐之物。在港台地区,香港艺术馆、天民楼等也有洪武瓷器收藏,台湾的鸿禧美术馆等也有收藏。

在国外,洪武官窑瓷器的流传也较为广泛,收藏的区域以欧美和日本为多。

在英国的大英博物馆,至少有十数件高质量的洪武官窑瓷,还有托管该院并展出的大维德基金会藏品中,也有同时期的官窑作品。另外维多利亚与艾伯特博物馆、牛津大学阿什莫林博物馆等也都有收藏。瑞士保尔博物馆、瑞士玫茵堂、荷兰海牙市立博物馆、瑞典斯德哥尔摩远东文物博物馆等。这中间,有的收藏为我们所熟悉,也有过去不十分了解的,如瑞士玫茵堂的历代陶瓷收藏十分丰富。

美国的洪武瓷器也有多家博物馆、美术馆收藏,如旧金山亚洲艺术博物馆、纽约大都会博物馆、布鲁克林博物馆、洛克菲勒中心、华盛顿佛利尔博物馆、波士顿博物馆、堪萨斯艺术博物馆等都有收藏。

在中东地区,土耳其伊斯坦布尔的托普卡比·沙莱博物馆,以收藏众多元青花瓷出名,同时,该馆也拥有多件洪武官窑瓷器。另外,同样有着不少元青花器收藏的德黑兰伊朗国家博物馆也见有洪武青花瓷。

纵观国内外的收藏情况,各地收藏的洪武官窑瓷器,各有特点,但万变不离其宗,基本风格不变。

景德镇明代御厂遗址出土红绿彩盘残片 景德镇陶瓷考古研究所藏

综合传世及出土的洪武官窑瓷器品种,计有青花、釉里红、高温红釉、蓝釉、白釉、绿釉、酱色釉,还有外红里蓝、外酱里蓝、里黑外白、里蓝外酱的高温两色釉以及白地红彩、白地红绿彩的釉上彩等。目前,传世品中最多的是釉里红瓷,青花器较少,但在已发现的景德镇御器厂旧址出土的青花瓷器碎片较多,可能在当时有较大量的生产。过去一般都认为洪武釉里红瓷是当时烧造最多的品种。至于那些绿釉和白地红彩、白地红绿彩的器物,目前未在传世品中见到,只有出土的碎片标本。

洪武官窑瓷器在专业人士和收藏圈中被认识,也有一个较长的认识过程,专业人士对洪武官窑瓷器的深刻认识,首先主要是那些有这样收藏的博物馆和相关单位对景德镇官窑瓷器有深入研究的专业人士。很快,海外专业人士和收藏圈也开始重视洪武官窑瓷器了。上世纪80年代后期,洪武官窑瓷器在艺术品市场上的强劲走势,曾不知不觉的达到了历史上瓷器拍卖的最高峰,它们与其它最有竞争力的明代官窑瓷器一样,成为一个新的时代珍藏品牌。目前在国内外博物馆、美术馆收藏的这些数量不多的传世洪武官窑瓷器,是见证明清收藏历史的重要名品。

两岸故宫博物院是洪武官窑瓷器的主要收藏代表,历史上的天灾人祸没有摧毁宫廷中全部的洪武瓷收藏(当然历史上也有很多破坏,如北京四中出土的许多洪武瓷标本,可能就是当时被损毁的结果),而其它收藏机构能够收藏洪武官窑瓷器也是幸运的,尤其是在早期没有人知晓洪武官窑瓷器之前,在不知其所以然的情况下,偶然收入这样的作品,实在是难得的。当然,现在要收藏洪武官窑瓷器这样的作品,难度显然很大,因为传世品本来就较少,绝大多数已被收藏于国内外文物机构中,市场上出现的少量作品,早已是凤毛麟角了。

洁净的期待
谨慎的盼望
2026-02-12 21:18:48

作为一个对考古学和历史感兴趣的年轻女孩,木乃伊总是让我很感兴趣。从错综复杂的埃及木乃伊到保存完好的印加人木乃伊,在我看来,它们都是包含古代秘密的精美艺术品。所以想象一下,当我八岁的时候,我意识到波斯人没有木乃伊时,我感到多么失望!实际上,在伊朗高原发现的人类遗骸很少。皇家阿契美尼德几个世纪前,Naghshe Rostam 的墓葬出土了他们的宝藏和人类遗骸。就此而言,萨珊人和阿契美尼德人通过实践琐罗亚斯德教的太平间仪式,使丧葬考古学变得更加困难,考古学家几乎没有或根本没有人类遗骸可供考古学家研究。

偶尔偶然发现一具“皇家波斯木乃伊”会登上新闻,当然后来证明是假的。其中最著名的是被认为是薛西斯女儿的“皇家公主木乃伊” ,这具木乃伊在黑市上以约 1100 万美元的价格出售!但当然,这个被认为是阿契美尼德帝国图坦卡蒙的“惊人发现” ,几乎引发了一场涉及伊朗、巴基斯坦甚至阿富汗 *** 的国际事件。这一切或多或少要归功于卡拉奇国家博物馆的馆长,“皇家公主”就在那里被关押和存放。被本世纪的这一发现所震撼,阿斯玛·易卜拉欣认为她可以阅读楔形文字她亲自在木乃伊的金匾上刻上铭文,下令进行多次 CT 扫描,并协助对其进行尸检。然而,她忘记了一个关键事实。没有记录或证据表明追随早期琐罗亚斯德教信仰的阿契美尼德人想要或需要根据埃及仪式习俗进行防腐处理。(唯一遥远地提到古代波斯可能进行防腐处理的是希罗多德,他提到波斯人用蜡对死者进行了防腐处理。Hdt 1.140)此外,棺材上木制装饰物周围的铅笔标记应该给了她一个线索。这位拥有 2600 年历史的“皇家公主”原来是一位染着金色头发的女人,她于公元 1996 年因断颈而死。这个可怜的中年妇女要么是抢劫或在伊朗和巴基斯坦之间的“木乃伊工厂”中被谋杀。

在这次失望之后,我遇到了“伊朗盐工”,我很惊喜。“赞詹的盐人”是由一种非常罕见的天然木乃伊形式保存下来的,这种木乃伊发生在盐矿中。

1993 年,CE 矿工在赞詹省 Hamzehli 和 Chehr Abad 村附近的 Douzlakh 盐矿偶然发现了一个木乃伊头部。头颅保存得非常好,打了耳洞的耳朵里还挂着金耳环。头发、胡须和胡须都是微红色的,他那令人印象深刻的皮靴仍然包含他的部分腿和脚。

Miras Farhangi(赞詹文化遗产、手工艺和旅游组织)当地赞詹分会被叫来,他们进行救援挖掘,发现了三把铁刀、一条羊毛制成的短裤、一根银针、一条吊索、一条皮绳、磨石、一些陶器碎片、带图案的纺织品碎片、几根断骨,甚至还有一颗核桃。他被发现在一条长约 45 米的隧道中间。

Miras Farhangi 当地的 Zanjan 分支机构认为这具木乃伊是个人发现的,因此没有进一步调查该矿井。然而,在公元 2004 年,矿工们发现了另一个“盐人”,并再次召集了 Miras Farhangi 当地的 Zanjan 分支机构。该团队发现了更多的人体遗骸以及大量由木头、金属工具制成的人工制品、衣服和陶器。

Miras-e-Farhangi 意识到他们可能偶然发现了一个使用历史悠久的矿井,他们终于齐心协力,开始了一项考古调查,涉及几个国际研究组织:

波鸿鲁尔大学

Universität Zürich, Zentrum für Evolutionäre Medizin

牛津大学 (RLAHA Oxford),考古与艺术史研究实验室

约克大学考古研究所

德黑兰大学寄生虫学和真菌学研究所

赞詹大学地貌研究所

弗朗什孔德大学科学与技术学院

公元 2005 年开始了系统的挖掘工作,又挖掘了三具木乃伊,由于缺乏储存资金,还有六具木乃伊留在原地。遗骸的背景表明,矿井坍塌导致相关矿工死亡。

第一个木乃伊,被称为“萨特曼”,在德黑兰的伊朗国家博物馆展出。他看起来仍然非常令人印象深刻,我只是希望他表现得更好一点。

这个特殊的“盐人”最初是根据与他一起发现的考古材料确定的。进行第一次救援挖掘的伊朗考古学家索布提根据与他一起发现的衣服和配饰提出了大约公元前 800 年的日期,这使他处于新埃兰时期(公元前 1000-539 年)。后来,这具木乃伊进行了碳年代测定,将他置于公元 500 年(公元前 1750 年,即“之前”或 1750 年前),即萨珊帝国的鼎盛时期。第二个“saltman”的碳年代为 1554 BP,这使他与第一个“saltman”处于同一时代,即萨珊时代。

第三个、第四个和第五个“盐人”也进行了碳年代测定。第三具尸体的年代和放置时间为公元前 2337 年,第四具尸体的年代为 2301 年,第五具木乃伊的年代为 2286 年,它们都在阿契美尼德时期。

然而,之前的五人已经增加到至少八人。进一步的解剖分析表明,以前认为属于一个人的骨头属于另外几个人。

对人类遗骸的同位素分析揭示了这些矿工来自哪里。其中一些来自德黑兰-加兹温平原,该平原相对于该矿的所在地而言,而另一些来自伊朗东北部和里海周围的沿海地区,还有一些来自远至中亚。

此外,考古发现,例如在盐工周围发现的动物骨头,表明矿工可能吃过绵羊、山羊,也可能吃过猪和牛。记录的考古植物学发现显示食用了不同的栽培植物,表明矿场附近有一个农业设施。

盐工所穿的大量织物和其他有机材料(皮革)使我们能够进行彻底的分析,详细说明用于制造织物的资源、加工过程、用于为服装纤维着色的染料,尤其是它们很好地概述了布料类型、编织图案的变化以及纤维随时间的变化。

迄今为止收集的所有数据使研究人员能够对矿山和在其使用期间在那里工作的矿工有了第一个整体视图。在每个地层和年代背景中发现的各种人工制品和生态事实提供了一个简明的背景,从而揭示了两个古代采矿阶段之间的差异。

在阿契美尼德阶段,矿区是从更远的地方进入的,矿区附近没有定居点,一些盐木乃伊的 DNA 表明存在外国矿工。供应的大量陶瓷器皿和商品也表明可以从更远的地方进入,而萨珊期表明采矿是在当地景观中建立的,同位素数据表明供应是在区域基础上组织的。

考虑到矿山附近没有任何形式的采矿定居点的考古证据也是非常有趣的,这表明采矿是季节性的,而不是高度组织化的。例如,如果我们对比一下当代希腊的采矿实践,这通常是由奴隶完成的任务,并且是高度组织化的。

个体“盐人”有一些自己的秘密,例如发现的第一个“盐人”的血型为 B+,他的头骨 3D 成像显示他的眼睛周围有骨折和其他在死前发生的损伤。吹到头上。他的衣服(令人印象深刻的皮靴)和他的金耳环,显示了一个人的地位;他出现在矿山的原因仍然是个谜。他是被谋杀并倾倒在那里,还是他开采盐并成为山洞的受害者?

Saltman No. 5 有绦虫卵。在他的系统中的属。这些是在研究他的遗体时发现的。这一发现表明食用了生肉或未煮熟的肉,这是古代伊朗首例这种寄生虫,也是该地区古代肠道寄生虫的最早证据。保存最完好,也可能是最令人痛心的盐工是 4 号盐工。一个 16 岁的矿工,在死亡的那一刻被塌方压死。

有一段时间,赞詹拉赫楚哈尼博物馆展出的四个“盐人”似乎有被细菌感染损坏的危险。陈列柜没有正确密封,让空气进入。因此,一些木乃伊的内脏受到了一些损害。然而,伊朗媒体和赞詹文化遗产、旅游和手工业部主任后来报道说:“我现在可以毫不犹豫地说,这里养的盐人比德黑兰伊朗国家博物馆的盐人状况更好。” 专门为 Saltmen 制作了三个箱子,每个箱子的成本约为 25,000 美元。这些箱子配备了设备,使专家能够监控内部状况并完全控制它们。

这五具木乃伊和相关发现带来了丰富的知识,并且仍在带来对古代伊朗的了解,这确实是无价之宝,我希望有一天可以在这个矿井中进行进一步的挖掘,以便进一步发现。