瓷器怎样辨别

如果但从光泽这一点来判断瓷器的年代，就要看瓷器的反光情况。瓷器釉面经过多年的存放，空气中的化学物质对釉面多少都有些侵蚀，这和风化的原理有些类似，从而造成新瓷器和老瓷器对光的反射度不同，也就是瓷器界所称的贼光和宝光。从眼睛的直接感受来讲，如果感觉到刺眼就是贼光，感觉不刺眼就是宝光；从心理感受来讲，如果感觉光线仿佛是从玻璃上反射过来的，就是贼光，如果感觉光线仿佛是从光滑的白玉上面反射过来的，就是宝光。这种区别需要多次体验才能感觉出来。

中国作为四大文明古国之一，发明陶瓷的烧制工艺为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献。作为一个陶瓷技艺名闻天下的国度，近年来越来越多的人发现，我国的陶瓷艺术一直停留在不断的历史复制中，而很少有人去过问创新的陶瓷艺术的未来，甚至现代陶瓷发展还不如国外。

有人说：景德镇的大街上仿古陶瓷市场很是红火，却都是不停的复制复制复制，现代陶艺面临更大的挑战，具有创新的陶瓷艺术鲜为人知，少人问津，大家都在看着历史而并不前进。

面对这个问题我们今天来进行一下深度探讨。

仿古瓷是传统工艺的大体现，红火自有其道理，如一件仿古瓷的背后，是对过去制瓷环境的充分了解，是对传统制瓷工艺的完美继承，是陶瓷厚蕴的体现。虽然有些人，利用仿古瓷去谋取古董才有的价值利润，但这还是从反面衬映了，制瓷技艺的高超无比。而优秀的现代陶瓷艺术，应当是完全掌握与了解了传统制瓷工艺后的创作，才是有历史意义，现代价值。我们其实完全不必担心现代陶瓷艺术的未来，因为艺术充满灵性，它难以固定格式，难以客观规划，好的艺术自然会被时代选中，坏的东西呢，被淘汰也是指日可待，只要有人前赴后继地走在延续及发展陶瓷的路上，只要技艺不断代。

市中心包括传统的工艺瓷复制品大师瓷都已进入疲软期，反观雕塑磁场中以乐天陶社为代表的年轻一代，其创新性的作品市场也越来越红火，虽然也存在各种各样的问题，但前景是好的。现代陶艺我认为是必然会成为主流的，陶瓷艺术要想跻身主流艺术领域，就更该探寻陶瓷本身的语言，既泥土与火的语言，陶瓷艺术是一门材料艺术，在中国有其深厚的历史传承，但缺少发展创新。景德镇大师们所形成的既得利益圈子严重影响大众对陶瓷艺术的审美认知，一支独大，必然自取灭亡。

我们的传统陶瓷曾经确实是非常辉煌，但是我们都知道我们不能永远吃老本儿，坐吃山空。事实证明，我们确实没有！我们中国现代陶瓷艺术虽然起步晚，但是发展还是很快的！我们国内还是有很多了不起的现代陶艺家的。而且景德镇很多学生毕业也留在那里做陶艺，并不局限传统和商业瓷噢，艺术品也很多。而且越来越多的大学都开始开设陶艺课程，随着人们对现代陶瓷艺术关注越来越多，现当代陶瓷艺术品交易的平台就会越来越多，陶艺工作室也会多起来，大小展览中的现代陶艺作品也就多了??然后良性循环??国外很多陶艺家本职都不是专业做陶瓷的，建筑师啊设计师啊什么的，所以我们中国的现代陶艺虽然还没有很强大，但是会越来越好的。

现代生活甚至科技发展仍然离不开陶瓷，当代艺术领域更是活跃着大批以陶瓷作为创作载体的艺术家。曾章成（Johnson Tsang）1960年出生于香港，当代艺术家，专长陶艺、陶瓷雕塑，尤其以陶瓷塑造逼真的液态效果而著称。

所以陶瓷艺术不是萧条，而是越发分化、细化。

搜一搜匠人、陶瓷关键词，你会有很多不同发现。向来艺术和市场是关联性往前发展的。其实，现在一线城市的需求越来越精细化，无论是企业、餐馆，还是资本家、中产阶级，还是茶具、菜器、摆设、艺术，他们的需求是更加品质化要求、个性化需求。日本的陶瓷艺术发展，也是这么发展过来的。

古窑的门票是170元，在去哪儿网买的，评论的话还能返现15元。等于是155元，打电话预订以后，本地的旅行社员工会给你送过来。

从七天酒店出门往右边走，走到一个丁字路口，然后往左边走20米左右，就能看到一个大牌子，上面写着古窑民族博览区了。

这个就是古窑民俗博览区的大门，还是非常容易辨认的吧？如果从火车站打的的话，估计是15块钱左右。

走进大门以后，在路上能看到这种木材堆砌在两边的砖头上，然后会看到一个牌子叫做柴路。不知道是不是跟财有关。

大概走300米左右，就能找到游客服务中心了，在那里可以买票。从游客服务中心出来以后，往大门那个方向走，就进入了景区。

看见大门口那个人了没，在他旁边有个小门就是检票口，从那里就进入了景区。

进入景区后，第一个进入的就是这个风火仙师庙。这个风火仙师庙里面的一个小件瓷器，应该是象征爱情的。看上去非常精致。

风火仙师庙里供奉的是风火仙师童宾。童宾是明代万历年间景德镇的烧窑把桩师傅，在烧造御器大龙缸时悲壮献身，被后人奉为窑神。

这个跟那个小件瓷器是一样的，就是动作不一样。那个价格应该不是这个瓷器玩偶的。

这个都是经过风火仙师庙的时候，那里面有个屋子都是一些景德镇的瓷器，而这些茶具看起来非常精致漂亮，拿起都舍不得放下了。

这个茶具最让人爱不释手，茶杯里面的小鱼跃然于碗底，活灵活现。看起来像杯中有水，鱼儿在游来游去一般。其实，是没有水的。

第二个地方去的就是青花瓷的制作工坊。这位老人正在拉坯，把他们用手工整成碗的形状。这位老人动作是十分的熟练的。

为什么会这么熟练呢？因为他做这个做了60多年了，从十几年就开始制作，他今年都80岁了，而且还是享受国务院特殊津贴的人。

除了景德镇陶瓷的工艺以外，还有特别值得我们学习的地方就是这些老艺人几十年如一日的专注精神。想想看，你做什么工作能做五六十年？

拉坯好以后就是这样的形状，而且看上去是灰白色的，无任何颜色。

这一步骤呢叫做挖足，意思就是将坯子底部多余的部分给切除掉，你看我们的碗底是不是有个凹的地方？

这是在画坯。这个碗上面的字是可以自己写的不过是收费的，80块钱一个碗，自己可以写字，她们帮忙画花。我们两个为了纪念，买一个碗写了我们的名字。

在碗上写下自己的名字，然后烧制成青花瓷，每每看到这个碗的时候，脑海中总会浮现出这段难忘的记忆。

我也亲手在碗上写下了自己的名字。

这是画好坯的碗，这个看起来还并不是那么美观。

这个就是成品的青花瓷了，看起来是不是好看多了？也精致了许多！

一般制作这种瓷器有五大步骤：

制作瓷泥：高岭土经过提炼成为能耐高温，柔软性非常好的瓷泥。

制坯：工人将瓷泥利用熟练的技术啦出各种形状高度不等的毛坯。（其中包括拉坯、利坯、挖足等工艺环节。拉坯是制作瓷器坯胎成形环节。利坯是对粗坯进行修整，使坯件表面光洁、厚薄均匀的环节。挖足是指挖成瓷器器皿坯件的底足，如碗底、瓶底的圈足等。 ）

关于利坯，一般的利坯师傅修一个碗要4把刀，每把刀有3个步骤，每个步骤要至少学3年，4X3X3=36年!这技术学起来半辈子就去掉了。

干燥：

坯件制作好后，需要经过干燥使之定形。干燥的方法很多，如自然干燥法、烘干法等等。

制作成型后的坯件为了使之美观好看，还需对瓷胎进行装饰。

瓷器的装饰技法很多，如划花、刻花、印花、剔花、贴花、开光、描金等等。

这位老艺术家正在瓷器上作画，他画的非常认真，虽然旁边有一堆人在观看，依然不会影响到他。

经过装饰后，瓷胎上便留下各种花纹，如卷叶纹、波浪纹、朵花纹、草叶纹、几何纹、云雷纹、锯齿纹、网纹、弦纹、蟹爪纹等等。

施釉：

这是瓷器生产过程中的一个重要方面。施釉可便制成的瓷器表面光洁滑腻，色彩缤纷艳丽，更具观赏价值。我国瓷器制作中的施釉技术是十分精湛的。施釉的工艺方法常见的有浸釉法、吹釉法、浇釉法、荡釉法等。

装烧：

经过取料、制坯、干燥、装饰、施釉、瓷器制作的最后一道工序便是入窑装烧。

这种瓷器叫做青花玲珑瓷，把一个灯泡放到里面，就像透亮似的。非常漂亮的哦。

玲珑瓷又称“米花”，日本人称为“米通”，西方人把它叫做“嵌玻璃的瓷器”。

它采用镂雕技法先在瓷器坯体上镂出若干一定形状的玲珑眼，用特制的玲珑釉把眼填平，再绘以青花，施釉后高温烧成。青花玲珑以其玲珑剔透、幽静雅致、精巧细腻、朴素大方的艺术特色，给人以清新明快之感。

这看起来像不像一幅画？其实呢，它还很真不是一幅画。

它呢，只是一个盘子，不同的是，合格盘子上面画的画栩栩如生，非常逼真。

参观完陶瓷制作工艺流程以后，就该看看几大窑了。图片上的几大窑分别是龙窑、葫芦窑和馒头窑。

关于龙窑：龙窑为我国传统陶瓷窑炉之一，窑炉依山势倾斜砌筑，形状似龙而得名。

关于葫芦窑：葫芦窑为景德镇葫芦形柴烧瓷窑的简称，古人说其“窑形似卧地葫芦，前大后小”。

关于馒头窑：馒头窑为景德镇宋元明时期使用的典型瓷窑之一，以窑形近似馒头而得名。

这玩意大家都应该知道吧？看过成龙的《十二生肖》吗？这个就是兔头。

这个就是出来的时候，走出口，可以看到这里面有十二生肖的铜像。

这个就是进入景区的时候，在游客服务中心那里，非常适合合影，算是是一个标志吧！

关于这两天在景德镇的感受：

刚从景德镇下火车的时候，感觉火车站破破烂烂的。从火车站往右边走的时候，一条街上也不怎么繁华。按道理说，有瓷都美誉的景德镇，不应该看起来这么落魄的。

但是，景德镇的的士却给我留下了很好的印象。从火车站附近打的去七天古窑店的时候，是10块钱。正像七天前台电话中告诉我们的那样，从火车站附近到古窑七天店，只需要10块钱左右。

我们一上车司机就知道我们是外地人，可是依然选择了打表，而且还没有绕路。

为什么我会知道没有绕路呢？

因为我们晚上吃饭的时候，先打车到浙江路，又从浙江路打的到古窑七天店。价格是一样的。

参观古窑民俗博览区的时候，景德镇的瓷器给我留下了很深的印象，而那些制作瓷器的老艺人，那种匠人的精神更值得我们每一个人去学习。

不说几十年如一日了，如果能十年如一日的去做好一件事，那也是一件非常了不起的事情，就像做自媒体，再比如又像写日记一样。

多少人都是败给了自己，败给了时间。

下一站，去感受下中国最美的乡村——婺源。

瓷器是一种由瓷石、高岭土、石英石、莫来石等组成，外表施有玻璃质釉或 彩绘 的物器。那么你对瓷器了解多少呢?以下是由我整理关于瓷器知识的内容，希望大家喜欢!

一 、原料类

高岭土——制造瓷器的主要原料之一。颜色白中微带灰色或黄色，因最初在江西浮梁(今景德镇)东乡高岭村，故名。“高岭”一词最早见于清康熙二十一年《浮梁县志》记载，国标上音译Gaolin，成为国际性专用名词。

麻仓土——元、明景德镇制瓷原料，是产于景德镇附近的麻仓山的一种高岭土，故名。

瓷石——制造瓷器的主要原料之一。是含石英、绢云母为主体的岩状矿物。颜色白中微带黄色、绿色、灰色或浅红色，我国很早就用来制造瓷器。

不(音敦)子——制瓷原料经过加工，制成砖状泥块，称为“不子”或“白不”，中外陶瓷文献上普遍采用这个名词。

釉浆——即釉料，施于瓷坯的表面。据文献记载，景德镇制瓷用的釉浆由釉果和釉灰配制而成，主要由氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等组成。釉灰是用石灰石、凤尾草烧炼而成。

钴土矿——青花瓷器的呈色原料，种类颇多，古代大体分为两种：一种含锰量高含铁量低，为国产钴土矿一种含锰量低含铁量高，为西亚地区产钴土矿。

苏泥麻青——又称“苏麻离青”、“苏泥勃青”，是一种从波斯进口的青花色料，元末明初景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色凝重浓艳，并有黑色似铁锈斑点，经化验，料中含锰量低含铁量高，与国产青料显然不同。

平等青——又称“陂塘青”，明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要色料。产于今江西乐平，呈色淡雅。

回青——是一种进口的青花色料，明代正德、嘉靖、隆庆、万历时景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色蓝中泛紫，与苏麻离青、平等青色调不同。

石子青——又称“石青”，明代中期晾德镇民窑青花瓷器上使用的一种色料。产于今江西上高，发色浓中带灰。

珠明料——产于云南，由钴土矿煅烧而成的青花色料。清代景德镇青花瓷器所用的主要青料，发色鲜明青翠。

二、工艺类

拉坯——把坯泥置于辘轳(即轮上)，借辘轳旋转之力，用双手把坯泥拉成所需的形状，这是我国陶瓷器生产的传统 方法 ，这一工艺过程称为拉坯。盘、碗等圆器都用拉坯方法成型。

利坯——拉成的坯半干时，置于辘轳上，用刀修整，使器表光洁，厚薄均匀，这道工序称为利坯。

挖足——圆器拉坯时器底留下一个3寸长的泥靶(柄)，然后挖成器的底足，这道工序称为挖足。

泥条盘筑——陶器成型的一种原始方法。制作时先把泥料搓成长条，然后按器型的要求从下向上盘筑成型，再用手或简单的工具将里外修饰抹平，使之成器。用这种方法制成的陶器，内壁往往留有泥条盘筑的痕迹。

轮制——用轮车制作陶瓷器的方法，主要构件是一个木制圆轮，轮下有立轴，立轴下端埋于土内，上有枢纽，便于圆轮旋转。操作时，拨动圆轮使之平稳地施转，利用轮车旋转力，用双手将坯泥拉成所需的形状。轮制法始于新石器时代大汶口 文化 晚期，制作的器物器形规整，厚薄一致。

仰烧——瓷器烧成的一种方法。匣钵内放置垫饼或耐高温的细砂，器物正装焙烧，称为仰烧。

叠烧——瓷器装烧的一种方法。即将多件器坯叠在一起装烧，器物间隔以垫烧物。可分为：(1)支钉叠烧，古代多用此法。(2)支圈叠烧，如定窑。(3)重合叠烧或刮釉叠烧，即在器物内心(以盘碗为多)刮去一圈釉，然后将叠烧器物 刮去一圈釉，然后将叠烧器物底足(无釉)放置其上，一般10件左右逐层重叠，金代产品盛行此法。它的优点是产量高，成本低缺点是器物内量一圈无釉。

覆烧——瓷器装烧的一种方法。即将瓷器覆过来装在有支圈或筒形梯状支具匣钵内焙烧，始于北宋定窑，景德镇及东南地区青白瓷窑系也多用此法。优点是产量高，变形小缺点是器物口沿无釉，使用不方便。

素烧——指需二次烧成的陶瓷器，即先入窑以低温(750～950℃左右)将器坯烧一次，称素烧，然后，施釉再次入窑烧成。可增加坯体强度，提高正品率。

涩圈——瓷坯叠烧前，将器物内心刮去一圈釉，无釉处即称“涩圈”，流行于金代和元代。

浸釉——浸釉是陶瓷施釉技法之一，又称“蘸釉”。将坯体浸入釉中片刻后取出，利用坯的吸水性使釉浆附着于坯上。釉层厚度由坯的吸水性、釉浆浓度、浸渍时间进行控制。适用于厚胎坯体及杯碗类制品施外釉。

随着 收藏 市场的日益升温，通过收藏 渠道 来参与投资的人也越来越多。但是，和 其它 的市场投资一样，在艺术品的投资上同样是存在着风险的。只有收藏到真品，才能够升值。不少人常常通过拍卖会的渠道去购买收藏品，但当前国内的拍卖还不十分规范，拍卖品的真品率也问题不少。据报道，广东有一次陶瓷拍卖，真品率仅百分之一。现在好多人都看好国外回流藏品，可是，在回流藏品中同样存在着真赝混杂的状况。有一位藏家花了百万巨资从英国买回一批瓷器，后经专家鉴定，全部是赝品。因此，为了躲避风险，在投资艺术品时，自己能懂得识别真假就显得十分重要。

我国的瓷器生产，如果从商周时代算起，已经有三四千年的历史。综观历朝以来瓷器生产，都是在发展之中又有着各个朝代不同的时代特色。因此，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器生产的不同时代特点，就可以比较准确地去鉴识历朝历代的真品瓷器。

一般说来，瓷器的形制、纹饰、款识等，后人都是可以仿制的。因此，拿到一件瓷器，鉴别真伪的首要因素并不是这些。当然，这些条件，在断代上是必须要考虑的。比如，历代各朝在瓷器上绘龙的图纹都是各有特点的。以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡爪龙，龙爪画得犹如鸡爪康熙朝多见弓字龙、夔纹龙雍正朝的龙头常画得犹如鳄鱼，此外多见螭龙纹到乾隆朝，龙头画得像长须老头一样嘉道以后，多见带鱼龙，龙身很长，像一条在游动的带鱼，弓起像虾弓光绪多见点睛龙，龙眼之处像是刚点上去一般，特别有神。知道了这些画龙特点后凡见有龙图案的清代器，你就可以结合其它特征，准确断代了。但在确定真伪之前，这些因素也只能是一些参考因素。

创意陶瓷杯欣赏1：

我点评：这是一款星巴克的花瓣陶瓷杯，杯壁上的花纹图案轻轻浅浅地刻印在杯身，给人可爱温馨的感觉，比较淑女、热爱种花的女生一定不能错过的单品。

创意陶瓷杯欣赏2：

我点评：这是zakka风格的创意陶瓷杯。圆圆墩墩的杯肚给人强烈的可亲可爱感。同时，杯子还有对应的杯盖，能有效防止里面的水渍泼洒出来。

创意陶瓷杯欣赏3：

我点评：有强迫症的人如果见到这个陶瓷杯估计没辙了，怎么样都想把它扶正过来有没有？可是，它就是这样的创意造型。设计师在设计这款创意陶瓷杯的时候是故意跟大家开了个这样的玩笑吧。

创意陶瓷杯欣赏4：

我点评：转角遇到爱，转角遇到让人心动不已的杯子。看到这款创意陶瓷杯，你想要的是什么？是不是被这把手深刻地吸引到了？对的，它没有按照正常的把手来设计，反而就是直角形的转弯，但是这样何尝不是一种新奇的尝试呢？

创意陶瓷杯欣赏5：

我点评：哈哈，看到这款创意陶瓷杯，你有没有觉得有一种从垃圾堆里捡来的感觉呢？这款创意陶瓷杯的灵感来源正是揉过的纸张，很随意的造型，管你喜不喜欢，它就是这么个性地存在着。

就我的经验而言，鉴定是一门标型学，就是当你看到一件藏品时，马上在头脑中调出相关资料进行比对，这个过程有时只需零点几秒即可完成。

打个比方，你去幼儿园接孩子，看见你的孩子只需露出半张脸，你马上就可确定这是你的孩子，对吧。而不用叫过来，撩开衣服看看胎记来确定是不是。这就源自于你对孩子的熟悉。

古玩鉴定也一样，就我的经验而言，对于收藏大家来说，很多东西就是一眼活，凡是抱着藏品拿着放大镜左看右看的肯定没戏。

鉴定总体来说，掌握大智小计，所谓大智，就是你要宏观把握古玩鉴定，了解其相关背景，器型拉，造型拉，该物品出现的时代拉，这都是大智，这是历史决定的，不能出圈。

其次是小计，如楼上清雅所言，古董往往过的了第一关，过不了这一关。你要认画片，认胎釉，青花你要认每个时代不同的蓝色，看修足，看款识，等等。这都属于小计，凡是鉴定，大体不会离开这两点。

所谓您所说的看气泡，这是由于古时烧瓷是用柴窑，就是烧柴火，因温度较难控制，就会在釉面留下较大气泡，现代烧瓷用气窑，煤气天然气，温度恒定，也可控，故釉面气泡就较少。这么个原理，一般来说是这样的，但是现在科技发达，可以通过各种化学手段达到。故言是相对的。

希望对您有所帮助。

君子以文会友，以藏交友。以友辅仁，以友增智。人生交契无老少，论交何必先同调。友不贵多,得一人,可胜百人友不论久,得一日,可喻千古友不择时,得一缘,可益一世。

在前不久举行的高校毕业生公益性招聘会上，创业项目展区受到了很多大学生创业者的青睐。“陶妃”陶瓷首饰的展位前挤满了人，创始人刘洋一边向大家介绍自己的产品，一边向有意者详细解释加盟方式。

刘洋是个白白净净、秀气的小姑娘，乍一看很难让人把她和艰苦创业联系在一起，可是一说起自己的经历和产品，她头头是道，俨然是一名小“企业家”。刘洋是中国美术学院装饰设计专业的毕业生。2008年毕业后，自己创业做起了陶瓷首饰，创立了“陶妃”品牌。如今，这个品牌已经小有名气。

说起当初的创业经历，刘洋至今记忆犹新。大学快毕业时的一次社会实践，刘洋第一次接触到陶瓷首饰，一直很喜欢首饰设计的她发现陶瓷首饰销路不错，便萌生了自己制作的念头。“我们学的专业就业率不高，那年正好爆发金融危机，找工作比较困难。”刘洋说，既然工作不好找，不如自己创业。

在与刘洋的交谈中，记者发现她家里条件不错，“让家里帮忙找个工作，不是很好吗?”记者问道。“大学毕业了，我不能再依靠家里，拿父母的钱了。”刘洋的回答很直接，她从来没想过大学毕业后还要靠父母。2008年7月，刚刚毕业的刘洋怀揣着自己积攒下来的3000多元钱，只身一人来到江西景德镇，开始了她的创业之路。

“景德镇制作瓷器的材料、设备都齐全，东西也便宜，这样制作出来成本就低。”景德镇可能是大多数从事陶艺制作的人都去过的地方。可万事开头难。虽然景德镇资源丰富，但杂乱的市场，艰苦的生活条件，对刘洋这个从小生活在父母羽翼下、没吃过苦的杭州小姑娘来说，是个很大的挑战。

景德镇材料、设备很多，却全都分散在各个市场，需要自己一样一样去找。正值酷暑，刘洋每天顶着烈日跑市场，不一会就热得汗流 浃 背，脸晒得通红。更要命的是，为了省钱，她租了一间租金150元一个月的房间，房间里除了床，几乎什么都没有。白天太阳烘烤后，整个房间像个蒸笼，泼水、吹电扇都没用，常常在半夜被热醒。

半夜睡不着，刘洋躺在床上望着天花板，也曾想放弃。“可是，做陶瓷首饰是我的理想，已经来这里这么久了，眼看产品就要做出来了，不能在这个时候放弃。”刘洋咬了咬牙。两个月后，她的第一批产品终于出炉了。“当你看到自己的产品时，真的，感觉一切辛苦都值得。”

带着产品，刘洋回到杭州，怎么将这些产品推销出去，是她接下来要直面的问题。在热闹的吴山夜市，刘洋向一个摊主租了10天的摊位。有了摊位，却不知怎么开口。“总感觉放不下面子，不好意思叫卖。”每天晚上，看着行人在摊位前来来往往，刘洋就是开不了口，只有顾客前来询问时，她才会跟人家说话，基本上是一问一答。两天下来，她的摊位一直很冷清。

“摊位只租了10天，这不是在浪费时间吗?”刘洋明白，必须改变现状。她默默地看着隔壁摊位的摊主，开始学着他们叫卖的.方式，最后终于鼓足勇气，喊了出来：“过来看看我们的陶瓷饰品，都是自己设计的，独一无二。”这一喊，真的吸引了很多顾客，她还主动介绍起产品的样式、制作工艺。刘洋的改变确实有了成效，顾客越来越多，10天下来，居然卖了3000多元。更令她欣喜的是，有客户提出要向她进货。

这次练摊，让刘洋赚到了第一桶金，而对她来说，更重要的是积累了宝贵的经验。之后，刘洋主动联系大学生创业市集，在那里摆出了长期的摊位，后来还开起了店，注册了公司，生意做得有声有色，年利润可达几十万元。

“大学生创业，首先要选好项目，选一个自己了解和热爱的事业。其次，不要怕吃苦，坚持很重要。”刘洋表示，保持好心态很重要，创业是艰苦的，一定会碰到很多挫折和难题，如果没有良好的心态和承受能力，遇见挫折就放弃，创业肯定难以成功。

记者手记：这是记者第3次和刘洋接触。对于很多大学生创业者来说，刘洋是比较幸运的，没有走太多弯路。但这些都离不开她强烈的创业信念。尽管她的父母一开始反对，却从来没有动摇过她创业的决心。创业初期吃了很多苦，但她一直坚持着。

如今，对于很多80后、90后的大学毕业生来说，“吃不起苦”、“经不起挫折”好像成了一种通病，实际上，这完全是一种误解。大学毕业生应该明白，创业不可能一蹴而就，调整好自己的心态，多一份坚持，成功也许就在不远处。