陶瓷画制作流程详解

用陶瓷做壁画的可能性只会被你自己的想像力所限制，陶瓷壁画是奢华的，有的能够覆盖数百平方英尺的面积，颇具前卫的审美感。当你看到陶瓷壁画并意识到它是用什么材料制成的，你会惊叹于它的效果以及低廉的价格。

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室内陶瓷壁画，打造与众不同的墙壁

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陶瓷壁画可以在任何一个空间出现，每平方英尺的价格从30美元到几百美元不等，这完全取决于你。下面我们就来欣赏下陶瓷壁画的绝美效果，别忘了擦掉你的口水哦。

义大利的马赛克艺术是举世瞩目的，大型的花朵图案和甜美的色彩，大胆地诠释出了当代马赛克艺术风格。这样的陶瓷壁画出现在浴室中，绝对是值得炫耀的。

这种陶瓷壁画砖可以在任何你想要安置它的地方适用，尽管它的价格可能超过任何一种瓷砖，但它产生的艺术效果一样可以与任何艺术家的作品相媲美。你可以将这陶瓷壁画用在淋浴房，或是任何一个你想要它存在的地方。

这是一种十分前卫时尚的陶瓷壁画，这鲜艳的颜色和多变的角度使空间充满了能量和动感，设计者将其描述为三维雕刻艺术。这是一种极具表现力的瓷砖运用方法，我敢说它的设计师拥有着十分有趣的人格特征。

像水一般自由流动的、有着起伏曲线的马赛克陶瓷壁画，使卫生间瞬间金光四射。你需要一位元真正伟大的陶瓷壁画设计师，才能完成如此曲线的马赛克作品。

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一、粉彩

粉彩是陶瓷绘画表现手法之一，又称为“软彩”，色彩丰富、色柔雅致、光泽亮丽。粉彩绘画技法分为两种：粉彩陶瓷填色技法和绘画技法，称为釉上彩的粉彩是在烧制的瓷釉上进行彩绘，入窑经过高温烘烤而形成的。以含砷颜色作为粉底，再用干净的毛笔将颜色进行晕开，使得图案的颜色由明到暗的渐渐过度，让画面更加有层次感，在含砷的乳浊作用下产生粉化效果。因为颜色的量不一样，产生出来的粉化颜色深浅也不一样，展现出不同的画面效果。这种画面感给人带来柔和感，粉彩简单率直、富贵豪华、浓笔艳抹而别具一格。之所以称之为“粉彩”。

二、古彩

古彩是一种传统的陶瓷釉上工艺装饰，颜色鲜明透亮，包括素三彩和五彩。古彩主要是采用玻璃状的红、黄、蓝、绿等颜色釉。金属着色剂是古彩的主要颜色发色成分，在瓷胎上用钒红、生料进行勾线，单线的平涂技法，在800～900℃进行烘烤。古彩颜色烧制后色彩透彻，十分艳丽，富有装饰感。古彩在画面上构图严谨、用笔刚劲有力，所谓的骨法用笔，形象概括夸张，古彩的颜色坚硬，矾红彩料时间越长越红亮。　

三、青花

青花瓷是传统的一种彩瓷，也俗称青花，属于釉下彩，在刚烧制好的泥坯上进行彩绘，青花料分为“平等青、珠明料、石子青、回青四种”。青花纹饰丰富多彩，如动物纹、人物、花鸟、植物等。青花通过高温烧制后的釉下彩装饰，呈现出素雅恬静之美感。当代青花工艺主要是夸张变形、水墨写意、装饰，根据不断创新的青花工艺技法，具有色彩明亮、发色鲜艳、烧制成率高效、呈色稳定的特点。当代青花技法表现出的画面富以豪放、雄浑、富丽、层次繁多。

四、新彩

新彩是近现代出现主要的一种釉上彩装饰，新彩具有一种西方风格，又被称为洋彩。新彩颜色色相丰富、发色稳定，具有直观性。新彩工艺不仅颜色丰富多彩，工艺形式得到艺术界的认可。新彩工艺融合中西结合的手法，结合中国画风格，创造出属于中西方文化的中国瓷器作品。

五、颜色釉

颜色釉属于一种釉色陶瓷，是瓷釉的一种，以其纯净典雅。颜色釉瓷是通过釉水的色彩来装饰出瓷器的效果的，需要通过高温烧制色彩才能鲜艳明亮，才能够展现出瓷的光彩夺目、绚丽无比、纹理舒畅的特色。颜色釉瓷通常是在釉料中调整各种微量元素的含量，加入铁、铜、锰、钴等氧化金属，然后再加以适当的烧制条件，就能达到改变釉色的目的，釉面就会呈现青、褐、红、蓝等各种色泽。

希望能帮到你，望采纳，谢谢

壁画，顾名思义，是指描绘在建筑物的空间或室内外的墙壁及天花板上的图画。那么，陶瓷壁画又是怎样的一种壁画呢?简单的说，陶瓷壁画不同于其他质地壁画，但是却是从其他质地壁画中发展演练而来的一种独具风格的壁画。具体来说，陶瓷壁画这种工艺究竟是怎样的呢?接下来，小编就向大家详细介绍陶瓷壁画工艺，相信大家看完小编的介绍后，对陶瓷壁画将会有更加深入的了解!

陶瓷壁画工艺是利用建筑贴面的陶或瓷的原料，制成方块，拼成画幅，或刻或画，不是一次烧成，有的再加彩，又在一次低温下烧成或在没烧成的坯块上，用釉下彩颜料作画，在一次高温下烧成或在烧成的坯块釉面上，用釉下彩颜料作画，在一次低温下烧成。釉上彩也好，釉下彩也好，前者有古彩、粉彩、新彩等等之分，后者有青花、色釉等等之别，由于彩类种数繁多、综合装饰的陶瓷壁画，也有出现。不过，以新彩与粉彩相结合绘制的陶瓷壁画为最多。

陶瓷壁画工艺，既可仿古，也可创新，包括古今中外画种、尤其是国画、版画、油画、水彩画变形图案等等，均可达到其艺术效果，论画法，无论工笔重彩、还是兼工带写，也不论是描图装饰，还是明暗洗染都能任凭自由施展，这是任何材质壁画无法比拟的。如果能把所有陶瓷装饰方法都加以充分综合利用，融合于陶瓷壁画工艺之中，那么，它将会产生更加奇观瑰丽的艺术效果。 论色彩，亦相当丰富，表现力极强，陶瓷壁画工艺还有高温色釉绘画，使生坯在高温下一次烧成的壁画，尤其是用仅一厘米正方大的各种不同颜色的釉面块瓷，直接在墙壁上镶嵌而成的壁画，更是一种创新。被装饰在我国首都北京饭店宴会厅里的《漓江新春》便是一例。久经不变，不怕潮湿寒热，还能抵御大气污染和光化作用的影响。

陶瓷壁画工艺和其它不同质地的壁画工艺一样，也成了建筑艺术的有机组成部分，现代建筑、古今名胜、楼台亭阁、别墅客厅、宾馆饭店、车站码头、机场地铁等等，一概适用，其社会意义是不言而喻的。不过，陶瓷壁画的工艺流程，必须考虑到其能否明确地表现出建筑物本身的特性，并要尽量避免那种不合逻辑、没有艺术境界的装饰，或脱离建筑物本身特性虚饰，否则，就会破坏建筑物在艺术上的整体感，致使两者各行其事，以致不能与建筑物在造型风格上取得一致。

看完了小编对陶瓷壁画工艺的详细介绍，以及附上的几幅关于陶瓷壁画工艺的图片，大家觉得陶瓷壁画工艺怎样呢?小编发自内心觉得陶瓷壁画这项工艺真的很绝美，抛开它悠久的历史不说，它融合了很多其它的质地壁画工艺，并在它们的基础上，发展到了一个独特并且惊艳的高度。想必这也是其它工艺作品所难以比拟的!

至于世界瓷都——景德镇的陶瓷壁画，是到了上世纪五十年代才著称。那时，中国工艺美术大师王锡良，在康家钟等陶瓷艺术家的支持配合下，创制了以《井冈山》为题材的陶瓷浮雕加彩壁画，充分体现了中国人民的伟大领袖毛泽东同志的《西江月》的词意，用于装饰当地政府礼堂，这可算是世界瓷都——景德镇解放后最早问世的一幅大型陶瓷壁画，这也可以说是新中国成立以来第一幅陶瓷壁画；而用于装饰我国首都人民大会堂江西厅的以《井冈之春》为题的陶瓷壁画，则为另一位中国工艺美术大师张松茂所创作，其绘制也是出自世界瓷都——景德镇陶瓷彩绘名人集体之手，都是以其隽永的艺术魅力，在壁画家族和陶瓷艺苑中独领风骚。从此，创制和复制陶瓷壁画在世界瓷都——景德镇形成一股热，并影响到全国各地陶瓷产区都来创制和复制陶瓷壁画。

上世纪八十年代初，座落在中国瓷都——景德镇的我国轻工业部陶瓷工业科学研究所，大兴创制陶瓷壁画之风，一次展出大小陶瓷壁画竞达二十幅之多，使陶瓷壁画创制进入旺盛时期。被誉为“瓷国明珠”的景德镇市艺术瓷厂，是一家兼营创制和复制陶瓷壁画的企业，中央工艺美术学院教授祝大年制作的《森林之歌》就曾得到该厂一批陶瓷彩绘高手复制成陶瓷画，高3米3，宽21米，它是由景德镇24位工艺师费时3个月在3000片瓷板上用新彩精致的描绘，烧制而成。那宏大幽深的意境，贴近生活自然气息，以及清新雅致的艺术风格，写实中带装饰意味的艺术表现手法，均体现了设计者的艺术追求和创造能力，作者根据有名风景“小鸟天堂”，并集中漓江、澜沧江等名胜创作，很好地表现了亚热带雨林、万木丛生、百花争荣、百鸟喧哗、生意盎然的景象，奏响了一曲生命之歌，镶嵌在首都国际机场，受到国际友人的高度赞赏。王学仲设计的，也是该厂一批陶瓷彩绘高手复制成的，我国首次出口日本的《四季繁荣图》大型新彩陶瓷壁画，色彩柔和，清秀雅致，画面上呈现出中日人民在美丽的樱花盛开时，游览壮观的日本古典式上野村，欢快的大熊猫在大口地吃翠竹，象征吉祥的腾龙飞凤在富士山前舞荡。这幅壁画镶嵌在上野火车站的厅壁上，与环境非常和谐，显得气势格外雄伟，使人顿生“人在厅前立，身在画中游”之感。余工陶瓷壁画当前，要谈陶瓷壁画不得不谈余工陶瓷壁画。余工陶瓷壁画是一支集陶艺师、建筑师、景观师、室内设计师和工艺师、工程师为一体的环境陶艺团队，由余炳锋教授担任艺术总监，艺术设计一流，技术力量雄厚，制作工艺精湛，陶瓷材质独特、丰富、精良，设有业务部、设计部、制作一室、制作二室、工艺材料研究室及施工队，门下有陶瓷壁画有限公司、景观瓷厂等。仅2011年重点工程有：由张婧婧教授设计、余炳锋教授担任艺术总监，为政府工程，集旅游购物为一体的陶瓷古街——景德镇红店街设计制作的世界上首幅106平方米的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《景德镇红店街》，已成为红店街最亮丽的景点；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇一江两岸设计制作的高8米、长542米的4336平方米的高温（1320摄氏度）烧成巨幅釉下彩陶瓷壁画《景德镇瓷与茶》，以一幅长卷的形势倘佯在世界瓷都的昌江河畔，为家乡人民交出了一份满意的答卷；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇沿江西路设计制作的陶瓷景观《瓷源》镶嵌在昌江两岸十八渡的山体上，“匠从八方来，器成天下走”陶瓷壁画与实物相结合，古代工匠挖掘瓷矿石，釉果的劳动场景以壁画形式描绘，而山体上的瓷石、坯房、窑房、窑炉、窑材、匣钵、青花瓷均以实物再现了古代制瓷过程，受到陶艺界的一致赞赏；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为景鹰高速设计制作的世界上最大（高4.7米、肚径1.5米）的青花梅瓶（已申请世界纪录协会世界纪录证书编号：08197-1102-01）和最大（直径4.5米）的镂空青花八角瓷盘，成为高速上独特的景观；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为湖南科技学院美术楼设计制作的1377平方米的世界上最大的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《阳明山》（正在申请世界纪录协会世界纪录）。相信余工陶瓷壁画能创制和复制越来越多的与时代同步、与人民同心的陶瓷壁画来；祝愿余工陶瓷壁画朝着洋溢时代精神，弘扬陶瓷文化，坚持艺术品味，拥有观念效应的目标，继续走下去，再上新台阶。

你似乎是考生？

你的问题实际上是在了解专业内容？

如果仅仅是了解陶瓷艺术设计是不是就是陶瓷绘画，你不用问，直接搜索就有很多答案。

简单说，就两个字：不是。

你要是想了解各大院校的该专业设置，其实可以去他们的网站看看...

据我推测，你实际希望了解该专业前景？

...那么，在主要院校大致特征是：

1.景德镇陶瓷学院设计艺术学院：主要是因为有另外的“陶艺”专业研究造型创作的问题，可以说设计专业从教师队伍开始就偏向陶瓷彩绘，造型创作训练次之。（功利地说，似乎凭彩绘就很有利可图了，不需要创新）且受地域文化影响，（做坯烧窑太方便）普遍对成型工艺研究有惰性，彩绘最快捷...（工业产品方向的陶瓷艺术设计，实际上目前跟国情脱节，只是毕业作业的要求，当下并无太大发挥空间。）

2.中国美术学院陶艺系：注重人文要素和个体意识创作，注重材料、工艺的原创，教学大致是陶塑和器皿两大块，设计，基本没有量产工业设计因素，以原创为指向。彩绘仅仅是课程之一，4年里只有几周时间...

3.清华大学美术学院陶艺系：

综合以上两校的特征似乎都有，具体课程设置不了解，从该系研究生作品看，工业设计成分明显较多一些，似乎眼光偏向现代设计领域。

声明：以上回答纯属个人观点，仅供阅读参考，不可作为任何场合的论据,hehe

陶瓷壁画是陶质壁画与瓷质壁画的总称。这两者的质地区别，在于坯体原料不同，此外，前者烧成温度低、烧结程度差，气孔率大，断面疏松而后者烧成温度高、烧结程度好，气孔率小，坚硬密实。

陶瓷壁画是以砖、板等为板基，运用绘画艺术与陶瓷工艺技术相结合，经过放大、制板、刻画、彩绘、配釉、施釉、烧成等一系列工序，通过多种施釉技巧和巧妙窑烧的火的艺术而生产出神形兼备、巧夺天工的陶瓷艺术作品。它不是原画稿的简单复制，而是艺术的再创造。

现代壁画装饰最闻名的建筑是北京国际机场候机楼。楼内共有大型壁画7幅，其中，有3幅就是采用陶瓷材料。这就是陶版刻绘壁画《科学的春天》.《民间舞蹈》和瓷版彩绘壁画《森林之耽》。这些陶瓷壁画具有现代风格，清新明朗，突出了传统的工艺效果。 步入瓷都的“大门“——景德镇火车站的大厅，映入眼帘的是三幅大型瓷壁画。中间一幅壁画为《十里存风》，南墙一幅的壁面为《古阁临风》，北墙一幅壁画为《吕江帆彤》。

陶瓷壁画，从大小上来仇主要有大型和小型两大类。用成千上万块陶瓷板拼成的大型陶瓷壁四，一般都镕嵌在公共场所的大型建筑物上，如上面所介绍的都届大型陶瓷壁画.用几块或十几块组成的小型陶瓷壁画，一般都安装在家庭室内。陶瓷壁画有的古朴典雅，有的色彩浓郁，但都是立体感极强，极具艺术效果，使人留连忘返。

相信通过上述对陶瓷壁画艺术的介绍，大家都清楚的了解到陶瓷壁画的吸引力了吧。壁画在我国的历史悠久，虽然陶瓷壁画的产生并没有那么早，但它产生那刻起注定会吸引世界瞩目。当今世界上有许许多多幅陶瓷壁画这些陶瓷壁画，这些都是艺术家们通过艰辛构画出的一幅幅艺术作品，若是我们能够看上一眼，一定会叹为观止的！

[摘要]中国瓷器是一项精美的陶瓷艺术，瓷器上的装饰和绘画也是历史上无与伦比的一项技术和艺术的结合体。瓷器向来有中国的第五大发明之称，在中国艺术史上有众多的艺术形式，陶瓷装饰艺术就是其中的佼佼者。尤其是现代瓷器绘画艺术中的水墨画以其画面精美、色彩丰富、工艺独特、创意奇特以及观念的创新，为传统的瓷器绘画增添了新的内涵，以独特的工艺和出色的绘画使陶瓷文化更加具有独特的魅力。本文从瓷器水墨画设计的特点着手，深入探讨了水墨设计风格在现代瓷器绘画中的应用价值及范围，并遥望了一下现代瓷器绘画中的水墨设计未来之发展。

[关键词]现代瓷器 水墨设计 绘画

一、现代瓷器绘画中水墨画的应用特点

陶瓷绘画水墨画装饰就其内容和技巧来看，归根结底还是中国画中水墨画的画法。两者之间有很强的联系，水墨画为陶瓷绘画提供技法和内容相反，陶瓷绘画又给水墨画提供了新的载体。两者相辅相成，互相渗透和发展。风格上，水墨画的点线面的特征和画法技巧都在陶瓷绘画中得到了充分的发挥，不论是气韵还是笔法，都一一借鉴了过来，流畅的线条、飞动的笔势还有水分莹澈和淋漓酣畅的艺术效果都在瓷器绘画中得到了意想不到的效应。形式和风格上，瓷器绘画以瓷器为载体、瓷釉为颜料，技法和风格完全运用水墨画的表现形式。

水墨画因为笔墨的动态，形成了洒脱豪放的风格，这也正是水墨画与工笔画的不同之处，以水墨的写意代替工笔的写形。由于水墨画的写意特点，所以画家们更喜欢这种绘画方式，用来表达自己的内心所想。而也正是由于画家的这种写意画法，更能体现绘画所表达的思想，更能体现出一种飘然的意境，所以水墨画也成为大家争相欣赏收藏的对象。

现代瓷绘即以瓷器本身作为画纸，以釉为水墨，并加入传统的青花等国画颜料作为点缀。瓷器釉彩和宣纸水墨的相似，所以造就了瓷器绘画这种艺术形式。由于瓷器上色可以烧制之前也可以烧制之后制作，所以为瓷器绘画增添了可塑性。既可以使用水墨的技法，也可以试用泼墨和泼彩的技法，除了瓷器本身的白色和水墨的黑色，还可以使用传统国画的五种色彩。其中有一种技法称为“意笔”，俗称为“粗笔”。即以极简练的笔调简单勾勒出事物的形态，而着重刻画所描绘事物的神态和韵味。水墨画中用笔有简有繁，有写形有写意，形简而意聚是水墨画所追求的境界，也是瓷器水墨绘画所追求的。釉彩的动势自由自在，刻画形象简练而不失神态，形乱而意境俱在，更能体现水墨画无拘无束的技法。

二、现代瓷器绘画中水墨的应用

水墨画属于传统中国画的一种表现形式，顾名思义就是以水和墨为绘画材料的一种画法。由于所用的水和墨比例不同，从而达到一种深浅层次各不相同的色调，进而表现出浓淡、焦清等各种不同的变化，以笔触表达作者的情感，具有独特的艺术效果。

瓷器绘画的本质特征是在瓷器烧制前后以釉彩为颜料进行绘画创作，其载体本身就是一种立体的有厚度的肌理。传统水墨画基本就是平面作品，所以在瓷器绘画中的水墨画是一种立体的，先有技术后有绘画的艺术。画家以自己独到的笔法和技巧表现自己的思想、人格和社会形态，笔触的轻重虚缓成为绘画的关键，而最为本质的特点就是以笔触和水墨传达精神。传统的哲学观念，如“实源于虚、有源于无”的思想，更是造就了水墨画写意而不写形的特征。瓷器绘画中的.水墨画技法借鉴了这种思想，对釉彩的虚实运用从而表现所要表达的作者情感。

瓷器绘画以瓷泥为载体，以釉彩为颜料，虽然在笔法和颜料运用上与传统的水墨画有所不同，但总体来讲还是遵循了水墨画的绘画技巧和形态神韵。可以说瓷器绘画是水墨绘画的一个重要变化形式，也可以说两者之间是一种相辅相承的技艺。两者都为彼此创造了更为丰富的绘画载体和多维化的表现形式。

水墨画的笔法和技巧与瓷器绘画的笔法和技巧，就像一种交响乐一样，“纵横变用，在乎笔也”。传统的国画理念和瓷器的制作技巧的结合、社会大众的审美观念，也推动了两者之间的融合与发展。瓷器绘画为水墨画提供的优良载体，水墨画为瓷器绘画提供的高超技法都对瓷器绘画创造了丰富的应用，相似的意趣为艺术的天地增添了浓重的一笔。

三、水墨画设计在瓷器上的运用和发展

瓷器上的水墨画风格和传统作用上的水墨画既有联系也有区别：一是材质上的不同，相同点在于表现方式。瓷器作为一种工艺品，水墨画技法是其主要的绘画表现形式，由于瓷器烧制工艺的特殊性，使瓷器上的水墨画形式和国画中的宣纸水墨形式又有了很大的区别。宣纸水墨形式在表现时材质比较单调，所以要从宣纸的挑选和笔墨的使用上多用心。水墨的颜色一是表现在施工材料的厚度上，另一方面表现在窑的变化上，水墨技术比国画的宣纸水墨表现有很大的发展空间，这是瓷器的艺术魅力的表现点。

综合瓷器水墨风格绘画的未来前景，它可以集国画宣纸的一些成功之处，又能运用自身的优势来发展新的空间形式。在水墨画上有研究的人士颇多，因为瓷器水墨形式和中国画是有异曲同工之妙的，瓷器水墨画形式主要是以中国画的水墨形式为模板，用水墨的效果来表达瓷器绘画艺术的效果。所以，瓷器水墨画一要努力地吸收和模仿中国画水墨的笔法表现形式，还要注重本身材质的优缺点。融合东西方多种多样的水墨艺术技法和风格，尽力地去体现当代水墨画的文化风貌，给忙碌的人们带去一种轻松惬意的艺术享受。

瓷器艺术和中国水墨画艺术继承着中国上下五千年的文化底蕴，是中国人精神生活的象征，这两种艺术表现形式相互交融和渗透，成为了具有本民族特色的世界性的语言行业词汇。

1.总体来说 你可以从事设计+制作~~或者纯粹的设计

2.如果你在学习中对材料本身感兴趣 可以继续从事材料艺术创作也可以直接去 研究材料 做一个研究员型的艺术人员

3.设计的话 自己单干，开工作室 可以做纯手工创意的~ 这个可以做低端产品（不合适 其实） 或者是高端产品~ 艺术工艺品陶瓷 你知道SOFA EXPO吧~~ 去看看 那里面的艺术家能买到非常好的价钱 不次于当今油画市场 http://www.sofaexpo.com/

4.可以从事产业设计~ 就是日用陶瓷或者批量工艺品设计

5.产品设计 工业设计类的 因为陶瓷的东西穿插进入生活的部分太多了

6.做陶艺教育老师~

7.在开陶艺作品行的基础上 开一家陶吧——个人不推崇这个 因为太廉价

8.跟茶艺结合的陶艺~~~~ 非常卖座的行业

9.如果对古代陶瓷文物有兴趣 可以在这方面发展~ 文物鉴赏研究什么的

10.转行研究材料~~~ 进入 硅酸盐材料行业——偏向理科 研究型的

11.陶瓷相关的理论研究

我说的是我的感觉 你说你画了很长时间的画~ 其实吧 毕业之后能从事自己学的专业的人比较少~ 不是说这是个遗憾 关键是找到自己喜欢的和适合自己的然后去从事

我不知道你什么比较擅长

如果你擅长画画的画 你还想从事陶艺专业的画~ 你可以去做陶瓷画 不仅仅是景德镇朱山八友那样的~~~~

不知道你喜欢工艺美术/ 所谓的纯艺 /还是设计类的

陶瓷画以它独有的艺术魅力在近几年来越来越受到市场的欢迎，它采用成熟和先进的印刷工艺将书画艺术作品和摄影作品等印刷在上面，然后再经过高温烧制，使它的形象和色泽等具有和原来照片相同的艺术效果，它经久耐用，可以作为一件陶瓷艺术制品，整体上都充满了艺术魅力，目前在中国已发现的原始彩陶瓷画，其主要题材有动物、人物、各式图案和鸟类等，而且在其中绘有抽象几何图案的占多数，有的则是以水波纹为主体，其中还有圆点、网格菱形灯等组合综合性图案。现在陶瓷画让更多追求生活品位和爱好艺术的消费者又多了更多的新的选择，一张张的陶瓷画，不仅给人带来艺术上的欣赏，而且使人的整个身心都得到了愉悦。下面小编就带大家了解几款陶瓷画的价格。

第一款是景德镇春闺调鹦陶瓷画：

这款陶瓷画的颜色分类为春闺调鹦，它的风格为新古典型，装裱方式为有框，外框的材质为实木，组合形式一般为独立型，采用印刷工艺，图片的形式为平面，它的厚度是15毫米，尺寸一般为46厘米×66厘米，一般适合挂在客厅，它的市场销售价格为468元。

第二款是仿古做旧四条屏风陶瓷画：

这款陶瓷画的品牌为百家陶瓷，它的工艺是采用手工制作，然后再经过高温烧制而成，图案一般为植物花卉，它的组合形式为四幅画为一套，图片的形式为平面，它的厚度为陶瓷艺术画的一般厚度，尺寸一般为内框瓷画75.5厘米*22.20厘米，它可以作为春夏秋冬古典家居的装饰品，它的市场销售价格一般为1000元左右。

第三款是景德镇花鸟陶瓷瓷板画：

这款陶瓷化的品牌是景德镇陶瓷，它的尺寸为其他长方形尺寸，颜色分类为富贵长寿型，一般为有框的装裱方式，组合形式一般为独立，风格是新古典型，它的销售价格一般为4279元。

以上几款就是小编为大家所介绍的陶瓷画的价格。它不仅看起来美观大方，而且更重要的是陶瓷画在中国一直深受着人们的喜爱，所以我们在追求新事物的时候也不要忘记我们原有的传统，小编的介绍就到这里,期待下期作品哦。