金意陶瓷砖的质量怎么样

湖南醴陵瓷器有收藏价值吗？

在很多年前，说起湖南醴陵，估计很多人不知道这是什么地方？甚至不认识湖南醴陵的“醴（li）”怎么读？而如今，全国各地对湖南醴陵瓷器-釉下五彩瓷的认知，已经达到了家喻户晓程度！因为，醴陵瓷美观大方，产地醴陵是一座古老而充满现代气息的江南城市，享有“瓷城”美誉，是举世闻名的釉下五彩瓷原产地。

那么，有朋友就想问了，举世闻名的釉下五彩瓷原产地醴陵，是因为湖南醴陵瓷器有着收藏价值吗？是的，下面我就来具体的聊聊收藏价值，让您深入了解一下醴陵瓷器，希望对您有用。

醴陵瓷器品牌商标最近已经是第二次正式授牌，国际名声愈发显得风生水起。不仅日用瓷器经销商纷纷前来进货，而且有不少资深藏友对醴陵瓷器表示出浓厚的兴趣。近些年来，醴陵瓷器的收藏价值在逐渐的上涨，趋势不减。在逐渐上涨的醴陵瓷器价值中，资深藏友不妨仔细考虑下，这也许是一个不错的选择。

醴陵瓷器收藏不同于其它类别的投资方式，瓷器收藏没有地域限制，瓷器产量总数有限，文化价值和升值空间都很大，而且，作为精神产品，欣赏功能也很强大。投资人之所以选择瓷器收藏，也是因为青睐瓷器，其效益高，稳健。现当代艺术陶瓷里，真品瓷器比较多，赝品比较少，因而投资风险大大的降低。

目前，瓷器的产地主要有三类，其一是景德镇瓷器，其二德化白瓷，其三就是醴陵瓷器。醴陵瓷器不仅有景德镇瓷器和日本瓷器的烧制技术，而且醴陵釉下五彩瓷器是一个新的五彩缤纷的世界。

醴陵瓷器作品近些年来价值已经在逐步的上升中，2006年有作品是万元一件，现在的市场价格已经达到了数十万一件，翻了几十倍，且市场行情还在上涨中。据资料记载，醴陵陶瓷于2008年入选国家级非物质文物遗产名录，醴陵省级陶瓷艺术大师有几十位，而2010年就有14位中国陶瓷艺术大师。醴陵瓷器最具收藏价值的就是“官窑瓷器”

话说，“湖南有两个著名的窑厂，一个是唐代的铜官窑，另一个是清代晚期的醴陵窑。醴陵窑开创了釉下彩工艺，是中国陶瓷工艺史上的一大飞跃。”湖南收藏协会文物司法鉴定中心首席鉴定专家黄念曾介绍。

瓷器分为官窑与民窑。一般来说，官窑出的瓷器价值更高。业内人士介绍，瓷器收藏讲究物以稀为贵，目前的官窑瓷器绝大多数都保存在博物馆里，留存在民间的少之又少，再加上官窑瓷器与民窑瓷器相比更精美，所以收藏价值更高。

“现在比较值钱的瓷器，是宋代官窑出产的，尤其是汝窑出产的，北宋时期，宋徽宗曾亲自制定汝窑为官窑，北京故宫博物院和台北“故宫博物院”各藏有六十几件，其他有少量藏于民间。”古玩城王老板介绍。

王老板也是醴陵瓷的收藏爱好者，研究醴陵瓷长达十几年。他认为醴陵瓷不同于其他瓷器，主要是醴陵瓷只有一百多年的历史，但也因此制作工艺更先进，可以批量生产。“比如你有一件年代久远的工艺品，卖了一个之后就没有第二个了，想要都不会有。但是醴陵瓷不同，如果你喜欢这种瓷器，向厂家订购30个，两个月就可以做好，这就是醴陵瓷的大众价值。”

一件釉下五彩瓷的制作工艺流程极其繁琐与复杂，且难度极高。

1、首先选用上等的优质瓷泥做胚胎，在成型前对瓷泥进行沉淀、滤渣、吸铁等工序，以保证瓷泥不参杂其他杂质。而真正的成型着需要艺人将瓷体打磨的十分轻薄与平滑，其工序全凭艺人们的手感操作，非具有有十多年的制作经验方能胜任。

2、它的彩绘用色颜料来自于釉原料、稀土和有色金属矿物质，其中一些颜料中还含有黄金等贵重金属，十分珍贵。

3、由于釉下五彩瓷是直接在毛坯上作画，让色料饰于胎釉之上这对画师技艺要求就非常之高。

4、烧制前的祭奠窑神更是必不可少的仪式，因为绘制好的瓷体要经过1370℃左右的高温烧制而成。由于是在高温下一次烧成，技术上很难把握，仿佛火中取宝一般，成品率不到70%。即便如此目前还只有个别瓷场能够烧制。

制作成功的釉下五彩瓷花纹透过釉导溢于瓷表，晶莹润泽，具有很高的洁白度、透明度和釉面硬度。

5、釉下彩瓷使瓷器上的花纹有着看得见、摸不着、永不褪色，人一种尘嚣涤尽、心旷神怡之感，让瓷器达到了薄如纸、白如玉、明如镜、声如磬的境界。而且还具有瓷化强度高，釉面玻璃化程度强，无铅镉之毒，耐酸碱，

耐磨损，花面永不褪色，经久耐用等特点，能同时满足人们对于审美和环保健康的双重要求，收藏和使用价值更高。

总的来讲，湖南醴陵瓷器，百年如新，健康无毒，色彩美丽，这就是为什么说，湖南醴陵瓷器有收藏价值的真正原因！

（一）、诗

危楼高百尺，手可摘星辰，手可摘星辰，恐惊天上人， 《古吟》道院迎仙客，书堂隐相儒。亭栽栖凤竹，池养化龙鱼。 山前山后红叶，溪南溪北黄花。红叶黄花深处，竹篱茅舍人家。 一架青黄瓜，满院白黒豆。 蜂飞花下至，鹤引水边行。 春前有雨花开早，秋后无霜叶落迟。

（二）、词

《如梦令》为向东波（坡）传语，人在玉堂深处。别后（有）谁来，雪压小桥无路。归去、归去，江上（一）犁春雨。 春将暮，风又雨。满院落花飞絮。梦回枕边云渡事，一声声道不如归去。

（三）、曲

《落梅风》愁如醉，闷似痴，闷和愁养成春睡。珠帘任谁休卷起，怕莺花笑人憔悴。 《石庆东原》终归了汉，始灭了秦，子房公到底高如韩信。初年间进身，中年时君，到老年来全身。为甚不争名，曾共高人论。 《山坡羊》风波实怕，唇舌休卦（挂），鹤长鹤短天生下。劝鱼（渔）家，共樵家，从今莫说贤鱼（愚）话，得道助多失道寡，渔（愚）也在他，贤，也在他。

《朝天子》 得闲且闲，已过终年限，宁交别人上高竿，却交别他人看。邯郸、长安，皆属虚患，论渔樵一话间。江山，自安，那里也唐和汉。 左难右难，枉把功名干，烟波名利不如闲，到大无忧患。积玉堆金无边无岸。限来时悔后（后悔）晚。病患，过关， 谁救的（得）贪心汉 。 《人月圆》 南朝千古伤心事，犹唱后庭花，旧时王谢，堂前燕子，飞向谁家。 恍然如（一）梦，仙肌胜雪，云（宫）髻堆鸦。江州司马，清衫泪湿，同是天涯人月圆。

何年碧像灵岩栖，踏碎琼瑶尽作泥。

烨烨宝光开佛土，晶晶白气压丹梯--明，陈凤鸣 宜兴窑与诗 和梅公仪赏茶 宋·欧阳修 寒侵病骨惟思睡， 花落春愁未解醒。 喜共紫瓯吟且酌， 羡君潇洒有余情。

煎茶诗 宋·苏轼 活水还将活火烹， 自临钓合吸深情。 大飘贮月归春瓮， 小勺分江入夜瓶。

茶雨已翻煎处脚， 松风犹作泻时声。 本能饱食禁三碗， 卧听江城长短更。

某伯子惠虎丘茗谢之 明·徐渭 虎丘春茗妙烘蒸， 七碗何愁不上升。 青箬旧封题谷雨， 紫砂新罐买宜兴。

却从梅月横三弄， 细搅松风灺一灯。 合向吴侬彤管说， 好将书上玉壶冰。

咏紫砂壶 清·高江村 规制古朴复细腻， 轻便可入筠笼携。 山家雅供称第一， 清泉好瀹三春荑。

清铭自制清 ·郑板桥 嘴尖肚大耳偏高， 才免饥寒便自豪。 量小不堪容大物， 两三寸水起波涛。

赞邵大亨所制鱼化龙壶 民国·李景康 紫砂莹润如和玉， 香雾纷藤茗初熟。 七碗能生两腋风， 一杯尽解炎方溽。

壶兮壶兮出谁手， 鬼斧神工原不朽。 我爱紫砂无釉彩 高庄 我爱紫砂无釉彩， 相见如人披肝胆。

不靠衣衫扶身价， 唯依本质令人爱。 陶宝肖象歌为冯本卿金吾作 林古度（茂之） 昔贤制器巧含朴， 规仿尊壶从古博。

我明供春时大彬， 量齐水火抟埴作。 作者已往嗟滥觞， 不循月令仲冬良。

荆溪陶飞司陶复， 泥砂贵重如珩璜。 世间茶具称为首， 玩赏楷模在人手。

粉锡型模莫与争， 素瓷斟酌长相偶。 义取炎凉无变更， 能使茶汤气永清。

动则禁持慎捧执， 久且色泽生光明。 近闻复有友泉子， 雅式精工而继美。

常教春茗注山泉， 不比瓶儡罄时耻。 以兹珍赏向东吴， 胜却方平众玉壶。

癖好收藏阮光禄， 割爱举赠冯金吾。 金吾得之喜绝倒， 写图锡名曰陶宝。

一时咏赞如勒铭， 直似千年鼎彝好。 陶器行赠陈鸣远 汪文柏（季青） 荆溪陶器古所无， 问谁作者时与徐。

泥沙入手经抟埴， 光色便与寻常殊。 后来多众工， 摹仿皆雷同。

陈生一出发巧思， 远与二子相争雄。 茶具方圆新制作， 石泉槐火尘松风。

我初不识生， 阿髯尺素来相通。 赠我双卮颇殊状， 宛似红梅岭头放。

平生嗜酒兼好奇， 以此饮之神益王。 倾银注玉徒纷纷， 断木岂意青黄文。

厂盒宣炉留款识， 香奁药碗生氤氲。 吁嗟乎人间珠玉安足取， 岂知羡溪头一丸土。

君不见轮扁当年老斫轮， 又不见梓庆削炉如有神。 古者技巧能几人， 陈生陈兮绝伦。

1、《又于韦处乞大邑瓷碗》——唐代杜甫大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。

译文：大邑县烧成的陶瓷碗又轻巧又坚实，扣打它如同敲击磬玉，哀婉的声音传遍了全城。2、《秘色越器》——唐代陆龟蒙九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。

好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。译文：秋天的晨风中，露水沾衣，透过风露可见出窑后的成千上万的越窑陶瓷器堆放在山坡上，沟壑间，如千峰叠嶂，其色似青如黛，与周围的山峰融为一体，夺得千峰万山之翠色。

口朝上堆放的那些瓷器，到夜半时会盛载一些露水，如同嵇中散留下的斗酒时还残存浊酒的杯子。3、《民窑行》——清代沈嘉征景德产佳瓷，产瓷不产手。

工匠四方来，器成天下走。译文：景德镇能产出上等的陶瓷，但是本地的能手很少。

景德镇瓷业工匠手来自四面八方，瓷器做好了后就流传到了世界各地。4、《赠昊十九》——明代樊玉衡宣窑簿甚永窑厚， 天下知名昊十九。

更有小诗清动人， 匡庐山下重回首。译文：不管是宣窑还是永窑出产的瓷器，只要是昊十九做的那一定是精品。

他做的瓷器好，而且小诗写的也很有文采，令人佩服。5、《咏白玉金边素瓷胎》——清代弘历白玉金边素瓷胎，雕龙描凤巧安排。

玲珑剔透万般好，静中见动青山来。译文：素色的瓷坯，白玉一样的颜色镶着金色的边，雕镂龙纹画凤凰都设计的很巧妙。

结构新奇，精巧美观，各种样式都很好，画工的工整和栩栩如生的画技高超，静中能看见动态的青山迎面而来。

1.从下列词语中选择恰当的一项，填在第⑤段的横线上。

（2分） A.光彩夺目 B.流光溢彩 C.巧夺天工 D.栩栩如生 ……均极尽缤纷艳丽，堪称 。 2.第⑤段介绍纹饰时采用了 的顺序。

纹饰的特征经历了从 到 、从 到 的变化过程。（5分） 3.阅读第⑥段，完成下列两题。

（1）用四个字概括上图“青花瓷盘”图案的内容，填入方格中，并简述该图案所蕴涵的寓意。 （3分） （2）画线句“在有限的空间中令人感受到无限的韵味”，“有限的空间”是指，“无限的韵味”是指 。

（4分） 4.从全文看，中国瓷器令人叹为观止的原因是： （1） (2) (3) 。(9分) 中国瓷器 出题背景 为能更好体现语文学科和“两纲”的融合，在现代文阅读（一）中选择了说明文《中国瓷器》。

该文不但介绍了中国瓷器的独创技术，还生动介绍了中国瓷器高超的民间工艺及承载的丰厚文化积淀。选择《中国瓷器》作为阅读材料，意在引导中学生对中华文化传统的认同，引导中学生树立健康、高雅的审美情趣。

值得注意的是，说明文作为初中阅读教学的一个重点，自2000年至今，时隔七年又未出现在中考的试题中。 （一）（23分） 第1题（2分） 答案：C 这是一道词语选择题。

在解题时必须注意两点：一是逐一辨析四个词语的意思，二是联系上下文。四个词语的意思分别是：A.光彩夺目——颜色与光泽十分耀眼；B.流光溢彩——流动闪烁的光彩；C.巧夺天工——精巧的人工胜过天然，形容技艺极其精巧；D.栩栩如生——生动活泼，就像活着的一般。

从上下文看，这一段主要介绍的是工艺美术技法，从要求填入词语的这一句看，省略号前介绍的内容为“美化装饰的方式方法”，四个词语中与“技艺”相匹配的惟有C。同时，填词前有“堪称”二字，从语感上讲，其他三个词语填入之后均不通顺。

由此可以得到正确的选择。 第2题（5分，每空1分）答案：时间 简单 精细 自然 刻意 这一道题目共设两个考点。

一是说明顺序。说明顺序大致有三种：（1）按照事物的空间存在形式，或由表及里，或从上到下（或反之），或从整体到局部（或反之）等，依次进行说明的，可称之为空间顺序。

（2）以时间先后作为说明顺序的可以称之为时间顺序。（3）按照事物的内部联系或者人们认识事物的过程（由浅入深、由具体到抽象……）来安排说明顺序的，可称之为逻辑顺序。

第⑤段在介绍“工艺美术技法”时，从“早期”到“盛唐”到“宋代以后”，显然是以时间为序。 第二个考点考的是“纹饰的特征的变化过程”。

在解题时，要抓住文中有关“纹饰特征”的词语，同时还要体现出“变化”。这道题目的第二个考点与前一考点毫无关联，但是由于没有分行，紧密相连，因此如果审题不细致的话很容易误解为时间顺序上的“从 到 ”，产生失误。

第3题（7分） （1）(3分)答案：岁寒三友（1分）瓷盘以松、竹、梅为主体图案，寓意要追求高洁、坚韧的品质（2分）（2）(4分，每空2分)答案：花卉瓷酒盅形体小 酒盅因它的“瓷精，图美，词句优雅”带给人们的艺术享受是无穷的 第（1）小题要求概括“青花瓷盘”图案的内容，并简述其寓意，这是将文本理解和图案解读相结合。命题者认为“岁寒三友”松、竹、梅在初中阶段背诵的古诗词中多少有些涉及，而在越来越重视文化认同的今天，料想初中学生对“岁寒三友”的寓意也不会一无所知。

第（2）小题要根据文意抓住“有限”、“无限”来答题，从上文看，“有限的空间”指的是花卉瓷酒盅形体小，而“无限的韵味”则是指瓷器中有着丰富的“美的意蕴”，“承载着丰厚的文化积淀”，给人以艺术的享受。 第4题（9分，每空3分）答案：科学技术含量高 科学技术与民间工艺美术技法完美结合 承载的文化积淀丰厚。

⒈陶艺是_陶瓷艺术_的简称，是陶瓷制造和审美艺术的完美结合.

⒉仰韶文化：公元_1921_年，首次在河南蝇池县仰韶村发现得名.制陶工艺特点是_泥条成型和彩绘装饰_，代表作品是_人面彩陶盆_.

⒊龙山文化：公元前_1928_年，发现于山东章丘龙山镇而得名.制陶工艺特点是_轮制陶器____，代表作品是__蛋壳高柄杯_.

⒋中国自唐宋以来，瓷器远销世界各地，在欧洲各国特别畅销，被称为"瓷器之国"，英文"CHINA"的原意为_瓷器_.

⒌在宋代，闻名于世的五大名窑为：_官__汝__定__哥__钧_.其中的"哥窑"窑址在_龙泉_.

⒍陶瓷按用途主要分为：_艺术瓷_、_日用瓷_、_建筑瓷_、_卫生瓷_.特种瓷等。

⒎制作泥条有那些方法：_手工搓制和机压_.制作泥板有那些方法：_手工拍制和机压_.

⒏陶与瓷有哪些主要区别？外观的粗狂与精致，声音的沉闷和清脆，胎质的细腻与粗糙，吸水率的大与小等

⒐想一想，你知道陶艺（制陶）有哪些基本技法？手工制作，模具，机压等等

⒑原始人为生活发现陶器，陶艺家为展现自己的思想和个性创作陶艺作品，通过<&lt；陶艺>&gt；课的学习，你有何体会、建议和要求？

由于国内收藏市场看好，国外不少瓷器制造商仿制作不少清末民初时期的瓷器，再将这些瓷器回流到国内，以冒充回流瓷器，那些新的回流瓷器大部分属于这种情况，但是这些瓷器的做工都不错，所以购买时要注意这种情况。最好到国外古瓷器店购买，不要到跳蚤市场去购买。谢谢

应该是真的！不过我不是很清楚这种瓷器

辉煌的清代御窑

清代江西景德镇御窑，专供烧制宫廷御用的瓷器，承前启后，制作亦愈见精辟。御窑烧造的瓷器质地细腻，釉光莹润、色彩丰富，令人叹为观止，无论是青花、斗彩、五彩、粉彩及彩瓷器均享负盛名。

清代是中国陶瓷生产的巅峰时期，景德镇更是全国的制瓷中心，它以工艺精湛、品种繁多、釉彩艳丽而闻名于世，其釉下彩、釉上彩和颜色釉是明清时期景德镇制瓷业的三大主流产品，故清官窑瓷器具有很大的观赏性和收藏价值。青花瓷是釉下彩瓷，是中国最具民族特色的瓷器，唐代为其初创期，元代为成熟期，以景德镇窑青花瓷质量最好，深受人们喜爱。 康熙、雍正、乾隆三朝是清代青花瓷烧制的鼎盛时期，清代督窑官唐英监烧的乾隆青花缠枝莲纹觚，造型别致、绘制精工，纹饰繁缛，但层次分明，青花色泽明艳，为“唐窑”中的精品，传世铭记唐英款的青花五供器有花觚、烛台等，弥足珍贵。

清代制瓷成就

清代是我国制瓷史上的黄金时期，特别是康、雍、干三朝盛世，在器型、釉彩的工艺制作方面，均达到了历史最高水平。创烧出大量新器型。在釉色方面，创烧出了粉彩、珐琅彩、古铜彩和多品种的单色釉。还产生出大量制作精美的民窑堂铭款器。

江西瓷业公司在光绪二十八年（1902）成立，光绪三十四年（1908年）投入生产。 它的管理体制为官商合办，清 *** 把御窑厂划归瓷业公司。江西瓷业公司出产的瓷器以制作精良长期被收藏界誉为“民国官窑”，曾在南洋劝业会、巴拿马赛会获优秀奖牌。 公司生产的瓷器。不仅釉水滋润肥厚，呈略透明玻璃光泽，体现了景瓷白如玉的风格，它还继承了历代官窑瓷器的优良传统，而且延请名家制作，技术上不断创新，精益求精，采用先进的机器制坯、煤窑烧炼和二白釉等先进技术。对后来民国瓷器的生产奠定了基础。

同时代瓷器比较精美的或者是官窑会 比较贵，特别是清三代达到了中国瓷器制作的最精美时代，一些民窑粗糙的东西价格一样几十几百的。

第一，经过较系统学习或培训；

第二，经过市场的磨练。

第三，以上两点就是判断方法。

要看是什么窑 如是老民窑青花 不几十元 如果上面有人物 上水的图纹的话上百 如是官窑 最少在上千到万 不等

清代的瓷器

清代的景德镇瓷器，不仅明代的工艺和品种应有尽有，而且还有许多发明创造。青花瓷的色彩呈宝石蓝，比明代的更鲜艳纯净，别具风格；釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩，比明代的更丰富多彩，纹样清新，着色鲜明；斗彩的品种也比明代的多。雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段。更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种。如在康熙五彩的基础上创制了以"玻璃白"为填料，使画面色彩柔和、富有立体感的粉彩；引进国外彩料，专作宫廷御器的 彩；直接用黄金装饰瓷器的金彩；在单色釉中添加其他不同成份，使之在高温烧炼中流淌变幻，形成流光溢彩，色彩奇幻，斑烂绚丽的"窑变"花釉等等。其他如釉下三彩、墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉、胭脂红等等也都应运而生。此外，康熙期间，还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红、缸豆红最为著名。

唐窑和唐英

清代著名的督陶官唐英，在景德镇镇陶时所烧制的瓷器世称"唐窑"。唐窑瓷器非常精美，其制作水平和质量都达到前所未有的高度。《中国的瓷器》一书中就说："中国瓷器，到了唐窑，确实集过去所有制作之大成。这表现在瓷器装饰方法，造型设计以及制瓷技术方面"。瓷器装饰仅高、低温颜色釉就有57种；彩绘方面"山水人物花鸟写意之笔，青绿渲染之制，四时远近之景"无所不有，而且"规抚名家，各有原本"；造型设计上，则从"古札器尊 鼎卤爵之款制，到瓜瓠花果象生之作"，应有尽有。

唐英在景德镇督陶时间长近30年，是景德镇御窑厂督陶时间最长，成绩最显著的督陶官。他悉心钻研陶务，身体力行，不仅经验丰富，而且还对景德镇瓷业生产技艺进行科学总结，从理论上加以提高，先后编写出《陶务叙略》、《陶冶图说》、《陶成纪事》、《瓷务事宜谕稿》等著作。

近代的景瓷生产

花有荣枯，月有圆缺。清康熙、雍正、乾隆三朝之后，景德镇瓷业生产就从巅峰走向下坡路，产量、器质、品种、造型等都呈现明显萎缩状态。特别是雅片战争之后，战乱很多、政局动荡、外资入侵、市场缩小，景瓷生产也受到严重推残。延续500多年的御器厂也随着清祚的倾圯而寿终正寝。民国时期，社会仍不安定，军阀混战，民不聊生。日寇侵华期间，景德镇多次遭日寇飞机的轰炸，坯坊窑房大面积破坏，全镇瓷窑能烧的只有33座，处于奄奄一息境地，整个瓷业陷入低谷。一直到解放前夕仍无起色。不过，在这不景气的年代里，瓷业生产操作方面却有所进步，技术上有所革新，出现了脚踏辘轳车、手摇碎釉机、石膏模型铸坯、雾吹器施釉等。特别是清末宣统二年，江西瓷业公司在景德镇宣告成立，这标志着景德镇陶瓷业进入一个企业化时代，而且有不少创新，还进行一系列技术革新，试行机械生产、贴花纸彩瓷，煤代柴烧造等。

1、清代各朝的瓷器，内容丰富，既有共同风格，又各具不同的特点。

2、清代瓷器的造型

顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。

3、胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润，洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕极为少见。明代留器露胎处，常泛火石红色斑到清代已基本消失。

4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白。顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。雍正时釉面细臼莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施釉稀薄，釉质疏松，不够坚致。

5、纹饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑连器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缚。早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈簸，并加镀点，古装仕在高警秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大，这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。

6、在清代，由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。

7、清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。

8、大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样。有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。

9、景德镇官窑多属皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩、等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写，字体草率。

宝光行业内泛指老旧瓷器上,经年累月形成的一种特别的光芒，意思是说只有在明清官窑瓷器和上路份的民窑瓷上才能见到着类宝光，在阳光下折射如同斑斓的宝石十分美丽又不刺眼。谢谢

收藏首选“清三代”

清代民窑青花瓷盘生产年份的跨度很大，收藏爱好者宜选择年份早的品种收藏投资。清朝 *** 从1644年建立，到1911年灭亡，历经260多年，民窑青花瓷盘的生产一直没有间断过。清代早期，尤其是康熙、雍正、乾隆统治时期（简称“清三代”），是中国封建社会最后一段盛世，经济繁荣，社会富足，制瓷业发展达到新的高峰，青花瓷盘的生产非常讲究，用料上乘，做工精细，釉面润泽，绘画生动流畅，其价值自然就高。另外，越是年代久远的藏品，流传到现在就越不容易，其传世量也就越少，升值潜力就越大。

看准纹饰来收藏

清代民窑青花瓷盘绘画纹饰多种多样，宜选择纹饰较少的品种投资收藏。清代民窑青花瓷盘主要绘画纹饰有人物纹、动物纹、果蔬纹、风景纹、花卉纹及文字装饰等，非常丰富。这些纹饰既是那个时代社会文化和民俗民风的反映，也是不同阶层、不同身份的人审美和鉴赏能力的体现。如那时官宦人家和高雅之士爱选用青花“一束莲”大盘，这是因为青花加莲花与“清廉”谐音，且有出淤泥而不染之寓意；一些富裕家庭喜欢青花过墙龙纹盘和柳下双骏图盘，是期盼儿孙将来能有出息，家出俊才；平民百姓多使用青花釉里红鱼纹盘，是希望家庭富裕，年年有余。不同的纹饰品种传世量也不同，如“一束莲”、柳下双骏图等纹饰品种传世量较少，菊花纹、青花釉里红鱼纹等纹饰品种传世量较多。不同纹饰品种其市场价格差别也较大，传世量少的纹饰品种不仅升值快、价格高，而且更具有升值潜力，这也就是本文开头所述双狮纹大盘和菊花纹大盘价格差别大的原因所在。

尺寸大价值高

清代民窑青花瓷盘尺寸有大有小，宜选择尺寸大的品种收藏投资。从存世量来看，尺寸大的盘子在当时生产量本来就少，加上盘子越大，流传下来就越不容易，所以，尺寸大的盘子存世量较少，更为珍贵。