淄博一老人用45天在瓷片上刻出万里长城，他的手艺如何

在辽宁抚顺有个老顽童， 他叫王振海，艺名“王老邪” ，因为他从读书时就不走寻常路，别人用碎了的瓷器到他手里就能重新变得完好，他是一名锔瓷匠人，人称 “天下第一锔” 。

▲ 江湖人称“王老邪”

有句话叫 “没有金刚钻，别揽瓷器活” ，说的就是锔瓷，这门手艺把打碎了的瓷器，用锔钉像订书机一样把瓷片钉起来。

王老邪的这门手艺是隔代单传，就是爷爷传孙子，不传儿子，他是第五代传人，祖上被称作 “山东巧工王神手” 。

当年康熙微服私访时，还摸过他家的金刚钻，他爷爷曾经是慈禧太后的御用工匠 ，王老邪家里的工具，随便拿一个，经常就有几百年的历史，几代人的时光都好像被镶在那了。

▲ 1962年山东锔瓷巧工王神手（前面的是王振海的爷爷，后面用手捂着嘴的是11岁的王振海，这是他爷爷生前唯一的一张照片。）

王老邪四岁就开始学艺，十一岁修成人生中的第一把壶 ，大半辈子都和锔瓷在一起，他是真心喜欢这门手艺。

当张国立带着破宝贝来找他时，王老邪玩心一起，做了个底托，锔成一朵会动的梅花，把张国立乐得要拜师，直说 “王老邪真是邪门得很” ，老头儿像个小孩，还高兴地在脑袋上比了二。

▲ 王老邪掌握着24种72样136道修复古旧老瓷器的绝活，他用镶嵌绝活给张国立带来的青花茶壶锔了朵会动的梅花。

王老邪回忆以前锔匠们走街串巷，都摇着个波浪鼓，吆喝着“锔活……锔活……”，人们就拿着破碗、破锅，锔匠修好活后会跟主人讨水喝，把水倒在修补的瓷器，得了！ 滴水不漏，就是大功告成。

在王老邪家里，有一面墙堆了满满的快递箱子，那都是全国各地的人寄来的，希望王老邪能帮忙修补的，张国立就说： “人们寄来的是一个希望，王老邪给的是一份成全”。

王老邪说：”锔瓷最重要就是锻制锔钉， 他的锔钉和别人的不一样，里面加了十分之一的黄金 ，延展性更好，而且不会生锈，看，都金光闪闪。

他把铜板剪成两厘米宽的枝条，再剪成小小的菱形，在瓷碗上打针眼要打三分之二，不能打透它，打眼儿的金刚钻头其实不是尖的，是有点像屋脊的平，再把锔钉的钩角紧紧咬合瓷器，让其 “一锤嵌入” 。

最考验技艺精髓的是制作花钉 ，就是有图案的锔钉，锔匠们会根据瓷器的图案、文字来锻造，比如杯口锔一个荷花变成水中荷塘，装水的碗或盘就锔一条鱼是如鱼得水，锔一只蝙蝠是福从天降，这也是人们喜爱锔瓷的原因之一。

明明早已破碎的物品，经过锔匠的双手，残缺变成一种美，变成对生活的祝愿。

王老邪曾经花了一万多块钱，收集了五个朝代的六片碎瓷，经他双手锔成一个茶盏，严丝密合， 世间仅此一件，名唤“七合盏”，有人出到1200万的高价，王老邪都不卖 ，他说这是自己锔瓷手艺的代表，这些经历过人间沧桑的瓷片，经过锔瓷这门手艺，有了新的生命，这难道不是化腐朽为神奇吗？

▲ 五块拼接的瓷片分别：越窑（宋代）、景德镇龙窑（清代）、青花瓷（元代）、龙泉瓷片（宋代）、南海一号（明代），估价 1200万。

但现在越来越少人需要锔瓷，王老邪说，“现在锔一个钉要10块钱，买一个碗可能几块钱就搞定了，谁会来呢？”因此愿意来学艺的人越来越少， 王老邪不忍心手艺断在自己手上，毅然打破家规，将手艺外传给有心之人。

王老邪说自己带徒弟， 最重要是看人品，人品好，他才愿意教 ，尽心培养，即使因为他打破了家规，家族里的人都反对他，可是 为了传承这门手艺，他也在所不惜 ，说到这，本来总是笑哈哈的王老邪，一脸正气。

▲ 曹庆励，创办誉悟居，乃听松问泉之所。师从第五代锔瓷非遗传人王振海（王老邪），成为第六代传承人。

王老邪不仅是在锔瓷，更是在锔心，因为他不是把手艺当作谋生，而是当作人生。

序言：山东的一个老人在45天的时间里边在瓷片上刻出了万里长城的画卷，这个老人之所以能够做出如此精湛的画卷。在接受采访的时候，老人声称自己的家里祖祖辈辈的都是做陶瓷行业的，所以都受到家庭的影响，导致这个老人在小的时候也会想在瓷片上雕刻出不一样的图案。而这个老人就直接在瓷片上能够雕刻出万里长城的模样，同时仅仅只用了45天的时间。再看到这个老人手拿上锥子和锤子慢慢的进行敲打，能够把一块块瓷片敲打出不一样的图案。

这一个老人由于在小的时候受到了祖祖辈辈的影响，导致这个老人也都比较喜欢瓷片设计。而这个老人在雕刻瓷片的图案时，一般都是根据自己想象的进行雕刻，在突然一次的想象过程中，这个老人直接用45天的时间里面掉出了万里长城的图案。雕刻出来的图案也是非常的精美，引发了很多网友的赞叹，感觉这个老人的手法真的是非常的精湛。

可想而知这个老人在雕刻万里长城的时候，虽然说仅仅只用了短短的45天，但是这和老人长时间的练习是离不开关系的。可想而知，她在生活中没事的时候，也总是会喜欢雕刻出不一样的图案设计。不光可以在盘子上进行雕刻，也可以在花瓶上进行雕刻，慢慢的经过锤打，都是需要一定时间练习的。

这个老人雕刻出来的图案都栩栩如生，得到了很多人的认可，同时老人的收入也是非常的高。因为老人这样的一份手艺也是需要传承下去的，也引来了很多年轻人的向往，想要纷纷学习这一个手艺。而这一门手艺看似很简单，但真正实际操作的时候才能够意识到里边的复杂性。

在看到老人的作品后，带给了我两个字“震撼”，从来没有想过，有人会在瓷片上雕刻，而且雕刻成品栩栩如生。如果老人距离自己很近，真想去实地拜访一下，亲眼见证这一神奇技艺。

这位老人住在山东淄博，她手中掌握着一门家传手艺，能够在瓷片上雕刻。让众多网友叹为观止的作品，是一幅万里长城雕刻画面。这幅作品，老人用了45天的时间。

通过视频资料，我不仅看到了老人的这一幅作品，还看到了很多其他作品。对于老人的作品，我有着下面这两个评价。

有关万里长城的作品，相信我们见过很多，最常见的便是画作。这位老人用自己精湛的手艺，将万里长城“搬到了”瓷片上面，这是一项了不起的技艺。

瓷片给我的印象，除了光滑以外，质地还很脆。想要在这上面作画，是一件非常困难的事情。一方面瓷片的光滑，使得摩擦力大大减小；另一方面瓷片面积小质地脆，稍有不慎就会破碎。

这位老人的作品中，每一幅都很精美。雕刻有昆虫、动物，也有佛像和风景，能够满足不同人群的喜好。

瓷片本就给人一种精美感觉，别说是在瓷片上雕刻画作，就算是烧制而成，带有花纹的精美瓷片，看上去也非常的漂亮。

老人所雕刻的作品，会根据作画内容不同，采用不同瓷片做底。雕刻过程中，辅以不同颜色瓷片，成品的效果也各不相同。

看到了老人雕刻的金蝉，也看到了日常生活中，常见的蚂蚱。被雕刻到瓷片上后，看上去栩栩如生，使得瓷片变成了收藏品。

如果没有发达的互联网，我想老人这门手艺，就会被埋没在当地。也正因为发达互联网存在，使得我们能够，见证各类能工巧匠的手艺。

中国的锔瓷，日本的金缮，还有一种是“金全银”。

习惯是一种顽强而巨大的力量，他可以主宰人生。何况那些根深蒂固的习惯，不是说改就能改。用筷子用了一辈子，突然叫你必须用刀叉吃饭，内心应该在咆哮。

对于器物的使用我们是忠诚的，用了几年或者几十年的器物，这已然是一种习惯，一种本能。新的东西在面前有的是新鲜感，旧的东西有的是感情、是怀念、是牵挂，东西本身也有了自己的故事。更不用说喝茶人对器物的钟爱，日日与茶为伍，与器为伴，手里的那几件东西只会越用越顺手，越用越舍不下。

有一天，那件有了感情的东西破了，用是用不了，丢掉却也不舍得。不说恢复如初，只望还能陪着，这种情感的强烈要求下，修补成了唯一的办法。瓷器，各时代的宠儿，是易碎的。可是将破碎的瓷器修补好又谈何容易，在经过无数匠人的艰苦摸索，现在已经成就了一种别样的风味。

一、中国的锔瓷

想必都听过这句话：“没有金刚钻，别揽瓷器活”，这里说的就是中国的锔瓷技术。早在宋代张择瑞《清明上河图》中，就有街边“锔瓷”的场景描绘。

用一句话来介绍“锔瓷”，就是把打碎的瓷器，用像订书钉一样的金属“锔子”，用外力将瓷器再修复起来的技术。当锔子在器物上成为装饰，与器物融为一体的时候，别有一番韵味。

天下第一锔——山东锔瓷巧工王神手王振海，别号王老邪，大半辈子都和锔瓷在一起。他收集了五个朝代的六片碎瓷，锔成一个茶盏，严丝密合，世间仅此一件，名唤“七合盏”。这是锔瓷手艺的代表，这些经历过人间沧桑的瓷片经过锔瓷这门手艺，有了新的生命，这份化腐朽为神奇的技艺值得被尊敬。

锔瓷不漏水是最基础的要求，而好的锔补作品更耐人寻味，别有另外一种珠联璧合的美，按王老邪的讲法，就是“缝补生命，修复艺术”。破损瓷器经过艺术性的锔补而得以锦上添花，焕发出因“破碎与归原”而携带的独特禅思与艺术魅力。

二、日本的金缮

金缮，意为“髹金缮物”，也叫漆缮。源于中国，在日本得到了发展和流传，是日本独有的一门技艺和词汇，本质上属于漆艺范畴。

金缮是用大漆、色漆、金粉和瓦灰等纯天然材质修补残缺器物的传统手工艺，适用的范围广泛：瓷器、紫砂壶、竹器、象牙、玉器等。精湛的技艺以及优雅的设计，更增加了一种难以言说的“ 残缺美”。

金缮是黏结的技术，黏结的介质也是传统的大漆，以大漆粘合器物碎片或填充缺口，由于天然大漆的颜色较黑，就用黄金涂洒在破碎的伤痕上，瞬间伤口上就像融了金子，缺陷突出但却不突兀，甚至比原物更加的具有艺术美感。

用最贵重的物质来面对缺陷，这就是金缮的态度——以金修缮。

修复器物其实是修复人与物之间的感情，补回人对物的那份“惜物之心”，精心修缮，面对残缺不去试图掩饰，反而把它看作是一种在缺陷中寻找美的艺术。

好茶，岂止于茶

茶好器不对，是暴殄天物

茶遇好器，妙不可言

我国有许多的传统艺术，其中刻瓷就是一种。

在山东淄博就有一位这样的工艺美术大师，今年已经65岁的她可谓是把刻瓷艺术诠释的淋漓精致，她就是蒋秀梅。

蒋秀梅在自己19岁的时候就开始从事了刻瓷行业了，曾经的她更是花费了45天在瓷片上刻出了万里长城，所以刻瓷对蒋秀梅来说已经是得心应手了，我觉得刻瓷艺术依旧是需要传承下来的，也是需要更多的年轻人来关注这一项传统手艺的，随着社会的发展，越来越多的传统手艺被年轻人忽略，只剩下老一辈人们还在苦苦坚守着，刻瓷艺术也是如此。

所以，我在此呼吁，希望更多的年轻人能够多加关注我们的刻瓷技术，更多的年轻人能够把我国的传统文化能够传承下去，只有这样，我们的下一代才有可能了解到我国更多的传统艺术，让他们更加的为我国的传统艺术所钦佩。

同时，大家也可以去网络上搜索我们的刻瓷作品，绝对会被这些栩栩如生的场景的所震撼，也会对这些刻瓷师傅感到钦佩，特别是当我们了解到这些刻瓷师傅背后的心酸与付出，则会更加的动容。

你还对我国的哪些传统艺术感到好奇呢？你认为我国的传统艺术应该怎样做才能够被更多的年轻人所了解和学习呢？你对我国的哪一项传统艺术最为感到震撼和钦佩呢？你了解多少我国的传统艺术呢？我们可以一起在评论区讨论一下哦。    

农村房屋建设中，外墙施工完成后，为了不让外墙的砖头暴露在外面，都会在上面贴上瓷砖，这样看起来就好多了，但是为什么现在外墙两边都补贴了瓷砖呢？是不是有什么特殊的原因？

农村家庭一块砖都是硬通货，所以对于每一块砖每一瓦的价格都会精打细算，人们想的更多的是实用，而房子两边贴瓷需要花费大量的瓷片，人工费也是一笔不小的开支；而且贴瓷片很吃师傅的手艺，如果遇到手艺不好的师傅，瓷片没有两年就会脱落，不划算。

农村建房子外墙两侧都不贴瓷砖了最主要的原因是钱不够用，现在农村的房子除了少数自己修饰外，大多承包施工，施工方按施工面积包材料费，其中正贴瓷砖，外墙贴侧面和背面都要额外加价，加瓷器要知道房子两边需要大量的瓷砖，人工费也是一笔不小的开支。对于每一块砖和每一瓦的价格都会精打细算，现在因为很多新型装饰材料的流行，所以有些农村自建房两边不喜欢加瓷，因为用其他墙面装饰代替。如乳胶漆、真石漆这些装饰效果好、性价比高的材料。

农村的建筑方式，大多是兄弟相邻，或左右相邻，所以左右两边的墙面即使加瓷也看不出来。你说为了外观的视觉效果而去加瓷器，却不能起到美观的作用，那就没必要了！"。只需要贴前面的瓷片就可以了，少花点钱就可以有漂亮的效果。瓷砖是很难拆的，不拆就翻新了，所以很多农村的房子从经济和使用价值考虑，不会选择贴瓷砖的房子。而且，现在市场上很多外墙都使用各种涂料，这些材料不仅价格便宜，使用效果也很好，很多农村家庭都会使用这种瓷砖替代产品，比如很多农村家庭打砂浆打底是最简单的，也是最耐用的等等。