中国有九大陶瓷产区是哪九个产区?
一、佛山石湾产区艺术特点
石湾美术陶瓷(石湾公仔)素有“石湾瓦,甲天下”之美誉。其产生可追溯到新石器时代晚期。1977年在石湾一带贝丘遗址出土的印纹陶器,经碳十四测定距今约有5000年历史。在经历了唐宋两代的成长壮大阶段和明清时期的成熟发展阶段后,“石湾公仔”逐步形成了自身独特的艺术风格。
1、石湾公仔的民族性
西方的陶艺多借助裸露人体的每条肌肉来表达感情,石湾陶艺则秉承中国艺术的传统特征依靠线纹的飞动,借衣纹折叠、线条流动去表达人物的情感,具有鲜明的民族性。
2、石湾公仔的地方性
国内江西景德镇、福建德化等地区的瓷土土质洁白,是制作瓷器的上好原料,这种原料可塑性不高,通常都会借用模制成模制加工手工的方式以适应土性,而石湾陶土能耐高温,粘力强,可塑性很高,能塑造出飞舞的衣袖、衣领和极细长的线条,所以人物塑造的身形和衣褶具有飘逸流畅的特点。釉料方面石湾公仔采用的是一次烧成的颜色釉,以不可重现的无穷变化而形成石湾艺术陶鲜明的特色,有别于其他产区的釉上彩和釉下彩。施釉上石湾公仔不在人物的脸、手部上釉,以泥胎的产色使肌理表现更加真实,同时由于石湾公仔所使用的泥料较粗且含砂,就需要上一层较厚的釉来掩盖,从而使产品的艺术风格显得特别古朴厚重。这种原料的特性使石湾陶艺家们能尽情发挥他的想像力,风格挥洒自如。
3、石湾公仔的人文性
由于石湾公仔是民窑生产,制作方式不受约束,构思上不拘一格,题材广泛,具有浓厚的乡土生活气息,它以老石湾喜闻乐见的形式出现,更贴近普通民众的生活,具有较强的人文性。
4、石湾陶瓷的创作特色
由于石湾公仔在手法上充分吸收了国画写意笔法的精髓,强调概括和夸张。重神似,具有造型生动传神,釉彩浑厚朴实的特点。其陶塑题材,既有源于现实生活的,又有取材于神话传统的表现形式,有写实和夸张的不同手法,陶质运用上有素胎和上釉两大类型,是极具地方特色的艺术品种。
二、江西景德镇产区艺术特点
景德镇是中外著名的瓷都,制瓷历史悠久,文化底蕴深厚。
景德镇尤以青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大名瓷著称于世。
景德镇享有“白如玉,薄如纸,声如磬,明如镜”的美誉。郭沫若先生曾以“中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都”的诗句来盛赞景德镇灿烂的陶瓷历史和文化。
三、潮州产区艺术特色
潮州是我国的古瓷都和陶瓷文化发祥地,和陶瓷结缘已有四千年时间。潮州陶瓷最灿烂的时期是在当代,在历史的浪潮和市场竞争面前,潮州陶瓷形成自己独特的艺术风格和庞大的产品门类。
四、德化产区仪式特色
“中国白”原文(BLANC DE CHINE)是法国人对明代德化瓷的赞誉,他们认为这是“中国瓷器之上品。德化白瓷因其产品制作精细,质地紧密,晶莹如玉,釉面滋润似脂,故有“象牙白”“猪油白”“鹅绒白”等美称,是我国白瓷系统中具有独特风格的一个分支,在国际上享有较强的声誉。
德化窑瓷历代相传,千年薪火不熄,尤其是明清时期的白瓷,胎骨细柔坚致,胎釉质感美妙,色泽温润明亮,形体晶莹剔透,凝脂似玉。在中国陶瓷工艺史上独树一帜,被誉为“国际瓷坛的明珠” “世上独一无二的珍品”并作为中国陶瓷白瓷的代表,称之为“中国白”,公认是东方艺术的明珠。
五、广州产区艺术特点
广彩的全称是“广州织金彩瓷”。顾名思义,所谓织金彩瓷,就是在各种白胎瓷上给上金色纹图案,仿佛锦缎上绣以色彩绚丽、高雅华贵的万缕金丝,然后低温焙烧而成。
广州织金彩瓷的风格不同于以景德镇代表的江西彩瓷,其风格特点主要表现在广彩是运用我国织锦图案的手法,以色彩艳丽、构图严谨,绘工精细著称。广彩利用各种颜色和金银水进行钩、描、织、填,宛如无数金银彩丝织于白玉之上,显得是光彩夺目、富丽堂皇。
六、醴陵产区艺术特点
湖南醴陵是仅次于景德镇的我国第二大瓷城。醴陵生产的釉下彩瓷器瓷质细腻,造型新颖,装饰绚丽,以其独特的风格驰名中外,被誉为东方艺术的明珠。
在我国次次发展史上,湖南窑创烧的釉下五彩瓷具有重要的地位。
七、山东产区艺术特点
刻瓷起源于清朝初年,距今已有300多年的历史,是山东地区最具有代表性的陶瓷艺术。刻瓷是在烧制好的瓷盘上先画上图案,再以金刚钻一点一点地在瓷盘上雕琢上色,刻工与盘画的角度,用力的大小,点面的组合及细微之处的精雕细刻,十分讲究作品表现形式多样灵活,可兼具中国画的灵动秀美和西洋油画的凝重沉厚。
刻瓷具有刀工细腻,线条流畅,层次清晰,格调典雅等艺术特点,能形成多种艺术效果,既有浓厚的的全面之趣,拥有笔锋描抹不可替代的独特韵味,又有表面处理良好、雅俗共赏的艺术效果,其瓷胎细腻洁白,釉面清亮、润泽,制作精美绝伦,让人叹为观止。因而深受国内外瓷器爱好者的青睐。
八、河北产区艺术特点
定窑是我国宋、金时代的五大名窑之一。定窑盛行于宋中后期,瓷质精良,色泽淡雅,纹饰秀美。
定窑白釉瓷器的装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。
九、宜兴产区艺术特点
当今的瓷器王国中,紫砂陶以它特有的工艺选制和美学价值成为人们竞相购买收藏的宠儿。
唐代长沙窑瓷器的装饰开始引入国画艺术,由此瓷器装饰花纹的内容题材大大拓宽和丰富起来了。长沙窑釉下彩绘装饰的内容有人物、花草、动物、山水云气等多种题材,组成了生动活泼、自然逼真的装饰画面;长沙窑釉下彩花鸟画的表现,与当时画坛发展正盛行的花鸟画工笔宫廷绘画风格完全不同,用笔较率意奔放。例如“青釉山雀纹壶”,简练的几笔一气呵成,将鸟的眼、嘴、颈、腹等所有结构圈出,并用淡色料笔补足鸟的头、腹、尾等结构,有如宣纸的效果,是富有率性的创作。而唐代画坛工笔画风格则力求写真求实、精妙传神,画法勾线细幼工整而傅彩晕染精到。如唐人物画家阎立本的《职贡图》;线条刚劲有力,色彩古雅沉着,人物神态刻画细致。唐代花鸟画的代表人物有边鸾《花鸟图》、韩湟《五牛图》;是目前所见最早作于约上的中国画,纸质为麻料,作品造型生动准确,设色清淡古朴,浓淡渲染有别,画面层次丰富,达到形神兼备的境界。长沙窑釉下彩山水画深受当时宫廷山水画影响。例如“青釉山水纹瓷罐”所画的山,很容易让人联想到唐代李思训、李昭道父子的工笔青绿山水,线条刚硬山石质感、动挺有力,画面布局山峦重叠。
一杯水就可以发财的方法
一杯水就可以发财的方法,财富是每一个人都希望的,让要让自己发财也是有办法的,俗话说:“山管人丁,水管财”,在风水中水即是才财,有水就有财,下面是一杯水就可以发财的方法
一杯水就可以发财的方法1床头放杯水
在睡眠不佳的情况下,可以在床头柜上摆放一杯清水。最好选用陶瓷杯装满水,因为头部代表火的五行气场,而陶瓷中装水则主安静宁合,在降火气的同时,还可以平稳思绪丶改善睡眠。而晚上睡觉时,人体会流失很多水分,在床头放杯水,早上醒来也可以直接喝杯水,排除身体毒素。
电脑桌上放杯水
电脑在五行物品的划分上,代表着五行火。人们每天长时间面对电脑的时候,往往会火气过旺,导致健康受损。因此,属於用电脑工作的人群,或者长时间需要面对电脑的人群,都可以在桌子上摆放一杯清水,用来降解五行火气带来的不良影响。建议此杯水,想到时可以随时补充水分,喝完后立刻再倒杯水放回原处,让你能时时补充水分。
大门旁边放杯水
因为风水上有「山管人丁,水管财」之说,所以,水放在家中适当的位置会产生催财的作用。最简单而快见效的方法是在大门旁放水,因为大门开启时会把水所散发之气带入屋内,而水为财,即把财气间接带入屋。
正北方放杯水
今年六白武曲星飞临正北,因六白属金,在五行相生的原则下,可以在「正北方」摆放一杯水,可以催旺财运,尤其对文职以外的工作者最有利。像是技术性、劳动、管理职、业务、自行创业者等。
八字火旺的人身前放杯水
所谓的八字火旺,就是说一个人的生辰八字里面,出现巳、午、丙、丁这些五行火的天干或者地支。如果八字中出现过多这些字的人,通常代表着命理之中八字火气旺,因此,在开会、谈判交易的时候最适宜在桌子上摆放一杯水,用来降解火气。
生于哪个时辰,生财容易,财神爷特别眷顾?
和气生财,这是有一定的道理的,如果一个人脾气不好,不管做什么都难成功。那么出生在哪些时辰的人,脾气好,易生财,连财神爷都特别照顾呢?
丑时(凌晨1时~3时)
丑时出生的人脾气真的挺不错的,平时待人和气,又能忍耐,所以哪怕遇到了麻烦,也不会轻易发脾气,而是力求和气地解决。这样的人,必定是和气生财的,财神爷也特别眷顾他们,会给丑时出生的人,更多发财的机会,更理性的理财意识,丑时出生的人也能闷声发大财哟。
巳时(上午9时~11时)
巳时出生的人,性格脾气也是很好的,品性挺不错,不喜欢与人起冲突,有了矛盾也是希望妥善解决,不喜欢与人吵吵闹闹地去解决。因此,这个时辰出生的人也真心是很生财的,财气特别好,而且特别稳健,财神爷也特别照顾他们,愿意给他们更多的商机和机遇,让他们更加有钱。
亥时(晚上9时~11时)
亥时出生的人,性格真的挺不错的,他们待人接物都是比较温和的类型,不会随便发脾气,所以也是能和气生财的,他们的人缘真的挺不错哦,跟他们合作或者成为他们的顾客,都是很好的。财神爷也特别照顾他们,毕竟性格好,脾气好,财神爷也喜欢这样的人!
一杯水就可以发财的方法2入户门放杯水
这里主要说的是套房的入户门,如果是自建房那么就是大门。水代表财气,入户门是家中的主要进气口之一,如果有一杯水在大门口处,进出的时候就会带动水汽的流动,也就是财气才会进入家中。这个方法需要注意的是开西南门和东北门的时候不可以用,尤其是西南门容易对家中女主健康不好。
电脑桌上放杯水
电脑工作者很多时候都是长时间在电脑对面,而电器类产品基本上都是属火的。一个人长时间面对火气那么久而久之自己的火气自然旺盛,这也就是为什么上班回家之后容易发脾气的原因。如果在桌上摆放一杯水,这个时候就能够及时的降低火气,自然影响不会太大了。另外水杯装水摆放在左手边,那么就可以形成一个小的'“青龙戏水”局,对于自己的财运是非常有利。
床头柜放杯水
床头柜其实是里我们最近的地方之一尤其是睡觉的时候更是长达八个小时的近距离,而且在这炎热的夏天中,家中睡觉的时候必然开着空调睡觉这个时候房间的水汽自然不够。这杯水在这个时候就有用了,其中不仅能够不冲流失的水分,更是能够催旺财气。
东南方放杯水
庚子年,根据九宫飞星原理,东南方是六百武曲星的方位,也是财星、官星。因六白属金,在五行相生的原则下,可以在「东南方」摆放一杯水,可以催旺财运,尤其对文职以外的工作者最有利。像是技术性、劳动、管理职、业务、自行创业者等。
一杯水旺运
每个人的出生时间有所不同,如果一个人八字中出现巳、午、丙、丁这些五行火的天干或者地支。如果八字中出现过多这些字的人,通常代表着命理之中八字火气旺,因此,在开会、谈判交易的时候最适宜在桌子上摆放一杯水,用来降解火气,提升自己运气。
一杯水就可以发财的方法3最快的6种发财方法
一、勤劳。“黄金随潮水流来,你也要提早把它捞起来。”所以财富都是落在勤劳者的手里。有个故事流传很广:老人去世前,交代儿女说:葡萄架里的地底下埋了许多的黄金。于是儿女们就天天到葡萄架下面去挖去找,虽然黄金没找到,不过由于松土,葡萄架上结满了累累的果实。
二、节俭。节俭可以得到财富。节俭也不是说只光在金钱上的节俭,包括爱惜时间,你节俭时间,时间就是财富;不要滥用感情,感情要节俭;生活上的物欲也要节俭。总之人生的福报是有限的,银行有再多的存款终有用尽的时候,留一点在那里,以备不时之需。
三、宽厚。说话宽厚会获得财富,处心予人宽厚会得到很多方便,方便就是财富。所谓居心仁厚,就会获得富贵。“宽以待人,严以律己”,这不但是中国儒家做人处世的方法,也是佛教发财的方法。
四、信心。“信心门里有无尽的宝藏”,你有信心,财富就在你的心里。不但对宗教的信仰要有信心,对事业、对道德都要具有信心。对于凡是慈善的事情,就是受了委屈,也都要不丧失信心。
五、结缘。结缘是发财最好的方法。我同你讲几句话,就是语言的结缘;点头微笑也可以和人结缘;你不认识路,我带你去,和你结个缘;
遇到困难,我来帮你的忙,更是结个缘。在世间要有缘才能生存,有人做事方便,那是因为他结的缘很多。宇宙万有所以存在,就是因缘的存在。我们要发财、要生存,结缘非常重要。
六、布施。也许你会怀疑,布施既然是给人,给人又怎能发财呢?其实我们应该知道,布施如播种,你不布施,怎么能有收成呢?佛教告诉我们,我们做功德就如种田,福田分悲田、敬田。以慈悲心救济贫苦大众,叫做“悲田”;对师长、父母、国家,尽忠尽孝,叫做“敬田”。在敬田、悲田里播种都会有收成的。
景德镇,则是中国瓷器的代名词,陶瓷文化特别深厚,而我们为什么会对陶瓷有着特殊的情感呢?因为绕次文化是人类文明的起点,在1.2万年前,陶瓷,就已经诞生了。陶瓷是一个总称,分为陶器、瓷器、炻器,1000度以上为陶器,1000~1200度为炻器,1200度以上为瓷器。它标志着人类文明从旧石器时代过渡到新石器时代,不同于天然的草木制作,泥土与水火的交融产生着化学作用,亦可以称得上是史上第一个人造材料,取材自然,但与人有着天然的亲和力。
陶瓷是一个产业链最短的产品,形成了金木水火土的闭环,贴切自然,回归自然,我们所说的归然,也是回归大自然,回归本源,陶瓷是最接近自然的东西,所以我们与之有着特别的亲切感。一万年前至今,我们仍然在使用陶瓷,一日三餐不离手,这也是我们做陶瓷的人热爱陶瓷最充分的理由。
进陶院之时,学校才三百人,那时候特别艰苦,但是现在已经壮大了,陶院(景德镇陶瓷大学)和瓷校(江西陶瓷工艺美院)在为这个行业做了很大的贡献,也在推动着陶瓷文化的向前发展。
中国,CHINA,是瓷之源。早在3500年前,在湖州德清发现了商代的原始青瓷;在1800年前,在浙江上虞发现东汉的越窑青瓷;约1600年前,在河南巩义出土了北魏时期的白瓷。但是当时同世纪的其他国家,是没有瓷器的,由此看出, 人类的发展是有共性的,但瓷器的发展是具有个性的。
景德镇,千年瓷都,新平冶陶,始于汉世。历史记载的古窑址从唐宋至今,经历了手工业时代到现在的工业化时代,每一个时代都在创新。跨时代的的传承、发扬,这都是瓷都的基因在发挥着作用。
基因之说,匠心之作
一方水土养一方人,这句话用在景德镇则是,一方水土养一方瓷。
一、水土宜陶:瓷质独特、全球最好
为何说景德镇的陶瓷“白如玉、声如磬、薄如纸、明如镜” ?这是因为:
1、绢云母质瓷:透感
2、高温烧成:润感
3、还原气氛:泛青+蓝色=青花
二、兼容并蓄、海纳百川
所谓“匠从八方来,器成天下走”,这也是景德镇的特色。因为景德镇的盛名在外,很多能工巧匠纷至沓来,在这里扎根,学手艺、做手艺,成品瓷器流向五湖四海,甚至漂洋过海,畅销全球。
当代“景漂”常年有两万余人,他们在经营和延续着陶瓷文化。但是“景漂”与当地文化没有很好的融合,所以我们可以在这里看到最现代的瓷器,也可以挖掘出最传统的瓷器,这也可以看出景德镇的包容性很强。
陶瓷产业养育了这里一千年,再也很难找到这样的一个城市了。这就是景德镇。
三、御窑文化、工匠精神
景德镇人,追求极致,不惜代价。从古代御窑到现在很多民间工作室,做陶瓷都是以完美主义为出发点。特别是御窑厂,做东西就要做到最好,皇帝参与设计、参与创作、参与使用,参与收藏,这也是御窑出产的瓷器能够流传到现在最重要的原因。
四、海外市场成就景德镇
景德镇瓷器的外销在明、清两代不同时期的海外市场重心有所不同,明前期和中期以西亚、非洲的阿拉伯国家以及东南亚和东亚的朝鲜、日本等国为主;17世纪时,随着新航路的开辟,明代后期至清代海外市场重心转向欧洲和后来的美洲。
景德镇是最早融入全球化、国际化的一个城市,因海外市场而兴,但同时也因海外市场而衰。
时代变迁,匠心永恒
17世纪初的欧洲,开始研发瓷器。我曾经到英德法这些国家的制瓷中心去参观,即原来的皇家瓷厂,因为开始的时候陶瓷很贵,一般是”皇家垄断“,所以欧洲从此对中国瓷器开始禁运。18世纪末,日本的陶瓷产业也在兴起,远销欧洲市场,价格比中国瓷器还昂贵,从此景德镇的瓷器开始没落。
通过瓷器能感受到陶瓷的历史、中国时代和世界时代的变迁,这其中是存在着一定的规律,不能以个人意志为转移,但很多时候个人也影响了整个时代。
现在,全球日用陶瓷消费环境发生了质变,原因有以下几点:
1)全球经济下滑,消费欲望下降
2)美式文化冲击,消费品味下降
3)欧洲皇家陶瓷厂博物馆化
4)高端品牌(麦森Meissen等)奢侈品化
我到欧洲跑了一大圈,调研、考察,收藏欧洲陶器进行研究。因为我在思考,欧洲的瓷器超越了中国,是哪些因素导致的呢?后来发现,最根本的原因是时代变了。
这也是我今天要和大家说的,我们在这里,不单纯讲景德镇、陶瓷,我们讲的是历史文化、产业发展史,讲时代对产业的影响,包括在座经营着各行各业的每一位。历史是有跨度的,从了解历史开始。有时候你会看的很多东西存在偶然性,但从历史长河中观察、历史的演化中来看,它们是必然的。所以,发展至今,日用陶瓷产业已陷入低谷。这是因为:
1)全球日用陶瓷行业正处在低迷状态
2)中国日用陶瓷主流企业不再主流
3)互联网+陶瓷——电商模式(劣币驱逐良币)
4)消费处于无品牌、无品质、无差别状态
不止中国,不止欧洲,日用陶瓷整个产业链开始断层,大量日用陶瓷大量退出市场。
群龙无首,一盘散沙
这八个字,是对景德镇陶瓷产业现状的高度总结。
诸多因素,造就了现今混乱的局面,但最重要的原因,则是因为它们的发展,与我们当代人的生活,渐行渐远。 由于企业经营环境已经发生了不可逆的质变,所以整个产业的转型升级,势在必行。
景德镇日用陶瓷走过了两个时代——手工化、工业化,现在,柔性定制与体验时代已经来临,进入3.0时代。
由于消费者的迭代,导致陶瓷的个性化需求越来越多,建筑用瓷如此,日用陶瓷亦如此。个性化的定制更能满足消费者的需求,但这对于企业又有着更高的要求——可连接互联网的数字化装备、可实现柔性化定制的解决方案、从数字化走向智能化······
景德镇陶瓷经历了千年变迁,现今正朝着4.0时代摸黑前行,但我们可以用将匠心坚守,创造属于自己的时代。
对话古物,匠心前行
元青花,是中国陶瓷史上一个非常重要的里程碑,我因景德镇与元青花结缘,从此生命展开了一条新的线索,收藏它、鉴赏它,已经成为了人生的一部分。元青花拓展了我生命的宽度,有了更多的底蕴。
品古物如做企业,从0到1,从无到有,从小白到熟手,用逻辑分辩真假,这都是因着背后积累的知识与匠心的坚守,这或许就是千年瓷都能延续下去的根本。
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大河网消息,郑州某小区,在59岁敬勤俭的家中,说起展示柜中的藏品,他一脸的宠溺。“漂亮着呢”“好看得很”是他说到这些宝贝时用得最多的话,这些都是敬勤俭在近20年里捡来的。
而这些被敬勤俭精心呵护的东西,在别人看来似乎并不是那么宝贵,因为这些藏品并不完整,大部分是碎瓷片儿。
【结缘】
出身医学世家
却对捡“垃圾”着了迷
“有些东西就没法用经济价值衡量,这些陶瓷碎片儿实际上就是历朝历代的垃圾。”对于敬勤俭来说,这一屋子的陶瓷片儿是他经营近20年的宝贝。
敬勤俭出身医学世家,家里珍藏着祖上传下的“医林拔萃”“济世良医”等匾额。按照长辈的期许,他应该将医术传承下去,可年轻时执拗的他做过灯泡厂工人、卖过书、倒腾过二手房……唯独没和医学沾过边儿。
“40岁那年,接触到了碎瓷片儿,然后就一直到现在。”敬勤俭说。
第一次接触陶瓷片儿的经历,敬勤俭记忆犹新。“那年夏天,下大雨时,我看有人在建筑垃圾中翻找东西,一问才知道他们在捡瓷片儿,说这是古董。”敬勤俭说,于是他便加入了捡瓷片儿的行列,“砖头、瓦片儿成袋子往家里捡,捡的多,扔的也多。”
就这样边捡边学,敬勤俭接触了不少收藏圈的朋友,对于陶瓷片儿他越发痴迷。
【痴迷】
“别人都说我是疯子
可我知道自己在干啥”
捡陶瓷片儿就得跟着建筑垃圾跑,近20年来,郑州老城区哪里有拆迁,哪里就有敬勤俭的身影。“运送建筑垃圾的车一般都是晚上往郊外拉,我就跟着司机师傅去摸点儿。”敬勤俭说,第二天一大早他就拎着袋子赶过去,一辆自行车、一把铁锹、一个袋子是他的标配。
敬勤俭告诉河南商报记者,捡陶瓷片儿连轴转的日子,他经常衣服上沾满泥巴,脸上胡子拉碴,头发留得很长,最长时长到了肩膀处。一是因为没时间打理,一是为了捡瓷片儿方便,“建筑工地不是随便能进的,长发的样子一看就是捡破烂儿的,就没人拦我。”
终日沉迷于碎瓷片儿,为了买别人手中的瓷片儿,他还一度卖了两套房子。妻子、哥哥、母亲曾一度认为他疯了,敬勤俭的大哥曾对母亲说:“小三儿(指敬勤俭)可能真疯了。”当时母亲就哭了:“那他要疯了,有啥办法啊?”
“可我知道我在干啥,说我疯了也好,因为没人去理会一个疯子,正好可以专心捡碎陶瓷片儿了。”敬勤俭说。
【欣慰】
历时一年
用碎片还原宋代绿釉荷叶枕
从一窍不通到创办“商都魂古陶瓷标本收藏馆”,敬勤俭近20年的心血没有白费。
他的藏品时间跨度很大,包括新石器时代、仰韶、龙山文化的陶器标本,商、周、春秋战国及汉代的陶瓷器物标本,唐宋以来各大名窑出产的具有代表性的陶瓷标本,以及民国时期的陶瓷工艺品等。
“这些都是在郑州发现的,每个时代瓷片儿量的多少能代表当时的社会发展状况。”敬勤俭说。
敬勤俭的收藏室中,还有几件完整的物件,是他用碎片儿拼起来的。其中一件宋代的绿釉荷叶枕,从最开始捡到部分残片,然后收集残片,到最后拼凑完整,他用了一年的时间。
“跟着了魔一样,找了一年,基本算拼起来了。”敬勤俭兴奋地说。
这件绿釉荷叶枕通体透亮、泛着绿光,曾有收藏家出高价购买,敬勤俭坚决不卖,“本来就可遇不可求,能拼凑完整更是缘分,怎么都不会卖的。”
【意义】
见证郑州古陶瓷的发展史
因为拆迁,敬勤俭在管城区主事胡同经营近20年的商都魂古陶瓷标本收藏馆拆迁了。去年年底,敬勤俭又为这些珍藏的宝贝重新找了家,但敬勤俭觉得,“现在的地方不如胡同,没那个氛围了。”
同样替敬勤俭惋惜的,还有河南省考古研究院原院长孙新民,“他这个商都魂古陶瓷标本收藏馆建立起来不容易,是这么多年一片片收藏的。”
孙新民告诉河南商报记者,目前搞收藏的一种是收藏成品,还有一种就是像敬勤俭一样收藏标本,“他的标本时间跨越很大,收藏量也很惊人,对研究古陶瓷在郑州的交流和发展有很大的意义。”
商都魂古陶瓷标本收藏馆没拆迁前,孙新民还曾邀请中国古陶瓷研究学会成员来参观过。
“我年纪大了,这些东西又带不走,最大的愿望就是建立一个博物馆,展示郑州古陶瓷文化。”敬勤俭说,随着陶瓷片儿数量不断增加,保存和拼合瓷片儿他越来越力不从心,“这是我养大的孩儿,可现在我快养不了了。”
根据绝缘磁铁定义:磁铁都是导体,绝缘的是磁性材料,绝缘磁铁就是用于制造各种中、高频变压器、滤波器,比如铁氧体。
磁铁的成分是铁、钴、镍等原子,其原子的内部结构比较特殊,本身就具有磁矩。磁铁能够产生磁场,具有吸引铁磁性物质如铁、镍、钴等金属的特性。
1、白釉青花一火成,花从釉里透分明。可参造化先天妙,无极由来太极生。——清代龚轼《陶歌》。
译文:带有白釉的青花瓷是用火烤制而成,青花从釉质里透出分外明晰,这可真是天地造化的美妙啊,这种美是天地所生。
2、茗饮蔗浆携所有,瓷罂无谢玉为缸。——《进艇》唐代:杜甫
译文:把煮好的茶汤和榨好的甘蔗浆,用青花瓷坛来盛装也不比玉制的缸来得差,放在艇上可以随取随饮。
3、月团新碾瀹花瓷,饮罢呼儿课楚词。——《秋日三首》 宋代 秦观
译文:碾好的月团用青花瓷碗泡着,喝完后,让孩子背诵楚辞。
4、素瓷雪色缥沫香,何似诸仙琼蕊浆。——《饮茶歌诮崔石使君》 唐代 皎然
译文:素雅的青瓷碗里漂着青色的饽沫的茶汤,如长生不老的琼树之蕊的浆液从天而降。
5、特与此花添色相,千山秋翠越窑瓷。——《以乾隆青花瓷盆种牡丹》 清代 曾习经
译文:为了特意和芍药花来相配颜色,所以用着好像有千座山上的森林翠绿的青花瓷来栽种。
2.关于青花瓷有关的诗句有哪些1、《陶歌》
清 龚轼
白釉青花一火成,花从釉里透分明。
译文:白色釉面的蓝白色花朵在火中成熟,蓝色的花朵从釉料中透出明亮的色彩。
2、《又于韦处乞大邑瓷碗》
唐 杜甫
大邑烧瓷轻且坚,扣如哀玉锦城传。
译文:烧制大部分瓷器的蓝白瓷器非常轻且非常坚硬。手指轻弹,金城似乎到处都是好玉的声音。
3、《饮茶歌诮崔石使君》
唐 皎然
素瓷雪色缥沫香,何似诸仙琼蕊浆。
译文:在青花瓷碗里,长寿琼树浆等蓝茶汤从天而降
4、《进艇》
唐 杜甫
茗饮蔗浆携所有,瓷罂无谢玉为缸。
译文:烹饪茶汤和压榨甘蔗浆并不比蓝白瓷器的玉缸更好。你可以把它们带上船。
5、、《秋日三首》
宋 秦观
月团新碾瀹花瓷,饮罢呼儿课楚词。
译文:蓝白色的瓷器碗里装满了一个被碾磨的月亮组,孩子在喝完后朗诵了这首歌。
3.求有关青花瓷的诗句答案一:两条青龙在盘旋山一样的火把龙珠 锻炼星光引诱我踏入工匠的心田 精心调制的泥土塑造着永久的祈盼圆 是家的饭桌青 是龙翔的天炊烟飘起的酒香在龙须上缠绕筷子动起的声响是龙吟的欢颜我捧着这凝固的思绪看到了晕散的历史和生活也看到了不变的飞升 不变的钴蓝答案2:青花瓷 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆(譬喻) 冉冉檀香透过窗心事我了然(转化) 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏(转化) 而你嫣然的一笑如含苞待放(譬喻) 你的美一缕(转品)飘散去 到我去不了的地方(转化) 天青色等烟雨而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里(夸饰) 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸(转化) 就当我为遇见你伏笔(转品) 天青色等烟雨而我在等你(类迭) 月色被打捞起 晕开了结局(转化) 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意(上下两行形成倒装、譬喻) 色白花青的锦鲤跃然于碗底(摹写) 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年(夸饰)的秘密 极细腻犹如绣花针落地(譬喻) 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿(转化、摹写) 而我路过那江南小镇惹了你(上下两行三个句子运用了排比、类迭) 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去(转化) 答案3 一、概述 青花又称白地青花瓷器,它是用含氧化钴的钴矿为原料,在瓷器胎体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的;成熟的青花瓷器出现在元代;明代青花成为瓷器的主流;清康熙时发展到了鼎峰。
明清时期,还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。二、青料 (一)苏泥麻青 即苏泥勃青、苏勃泥青、苏麻离青等。
其名称的来源,一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村,村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料,故以其名字来命名此料。
另一种说法是,苏泥麻青应为苏麻离青,是英文smalt的译音,意为一种蓝玻璃。此料属低锰高铁类钴料,故青花呈色浓重青翠,有“铁锈斑痕”,俗称“锡光”。
元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种,产地均在古波斯或今叙利亚一带。 (二)平等青 又称陂唐青,产于江西乐平。
明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定,尤其使成化青花器名噪一时。
(三)石子青 又称石青,产于江西高安、宜丰、上高一带。此料单独使用时,青花发色灰暗甚至发黑,明清二代民窑普遍采用此料,官窑则用于与回青调和使用。
(四)回青 有产于西域、新疆、云南等多种说法。此料发色菁幽泛紫,若单独使用则浑散不收,故多与石子青混合使用。
明代嘉靖至万历前期多用此料。其中分上青:混入石子青10%,用于混水(填色),发色青亮;中青:混入石子青40%,用于设色(勾勒轮廓),笔路分明清晰。
(五)浙料 又称浙青,产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘,其发色青翠,明代万历中期至清代,景德镇官窑青花器均采用此料。
(六)珠明料 产于云南宣威、会泽、宜良等县,其中以宣威料最好。此料发色明丽纯正。
康熙青花多采用此料。 上述国产钴料多属高锰类。
(七)化学青料 即用化学制品氧化钴配制的青料。发色紫蓝、纯粹、浓艳,但轻浮而缺乏附着力,价格也低廉。
使用此料制作的青花器,缺乏天然青料的美感。三、款识 我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征.根据青花瓷款识的形式、种类来看,主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。
(一)纪年款 在青花瓷上,用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。我国古代瓷器款识,以纪年示为主,纪年款又分帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。
明代永乐年间,在青花瓷上开始出现纪年款,篆书字体飘逸流畅,边饰莲瓣纹。宣靖款端庄刚劲。
成化款铁划银钩,釉面有云蒙气。嘉靖款笔画粗重,劲中藏秀。
前人曾将明代纪年款归纳为:“宣德款多,成化款肥,弘治款秀,正德款恭,嘉靖款杂”五句话。清代康熙款字体工整,青花料色明丽。
雍正款楷书苍劲有力,格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体,字体排列紧密,犹如一枚篆印。
近代款识中“江西瓷业公司”款较多,楷书秀逸,其中还有英文款识“CHINA”,是近代出口瓷的标志,是青花中最早使用的英文款。民窑青花瓷的纪年款很少,有“大明年造”等,字体草率。
书写得很随意。 (二)吉言款 书写含有吉祥寓意的词句,民间青花瓷上常普遍见到。
字体多为行草,潇洒飘逸,一气呵成。“福寿康宁”、“长命富贵”、“万福攸同”等语句表达人们对幸福生活的向往。
(三)堂名款 以典雅的堂名、人名书写在瓷器上,作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“若深珍藏”、“白玉斋”等。
堂名款瓷的制作精良,有很高的收藏价值。 (四)赞颂款 寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情,如“玉石宝珍”、“。
4.关于青花瓷诗句 散文等原来的仿官窑杯不小心被摔坏了。
从柜子里拿出两个从老家景德镇带回来的青花盖碗茶杯。白瓷的底色,上面是山水的图案,素胚勾勒出青花笔锋由浓转淡,淡雅脱俗。
看起来很不错,赏心悦目。上面的山水透着一份闲适与悠然,撮几片茶叶,冲一杯茶,有着淡淡的绿意。
淡淡茶雾中,心情莫名的就恬淡起来。悠悠地想:若在向阳的阳台置一把藤椅,有阳光斜斜照过来,再泡上一杯茶,握一卷书,清水瓷瓶里有一支荷,养几尾鱼,岁月就这样浸在淡淡的茶香中,像一本书一样慢慢地翻过了。
你可曾听说过青花瓷的故事? 从小,我就看着祖辈用灵巧的手烧制出一件件精美的青花瓷,而青花瓷中最难烧制的釉色又是天青色。传说,只有在雨过天晴时才能烧出真正的天青色的瓷器。
天青色,是无法自己出现的,它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨,才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。 日复一日烧制着瓷器的人,要等多久才能在釉色成形的时候遇上雨过天晴呢? 而一个人又要等多久,才能在对的时间遇上对的人呢。
我与你的结缘,穿越了千年的时光。 只是,只是我曾在菩萨前许下心愿:今生只为你路过人间! 只是,只为了那一句简单却执着的誓言: “天青色等烟雨,而我在等你。”
一个“等”字,有多少无奈和惋叹。这一等,是无望的等,是来生的等,是明知不可等的等。
可是这句淡淡的浅吟低唱,仿佛只是每天等待日出那般简单;等待的时候,可以看书写字,可以吟诗作画,可以赏花弹琴,只是时时不曾忘记等待的人。 众生皆苦,等待也是一种美丽的心情,不如就当此生的相遇,只是为了来生的重逢埋下伏笔,这样想来,不禁释然。
就算不能再相遇,也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有?青花瓷,也是一样。
那些过往和未来都不如当前,这一刻,捧着这一杯青花瓷杯里盛装的白居易笔下的琵琶女丈夫为生意被我们景德镇浮梁茶诱了去的清茶,茶烟氤氲,有点迷离,长夜漫漫,就这样随着那袅袅茶香香进了那梦里去。 执着于自己心中的梦,一份绝美的爱。
那些美丽,那些情怀,那些缱绻,那些缠绵,那些你侬我侬的日子仿佛都已被时光磨去了光泽,直至完全消失。 所有的一切只是为了成全一份美丽,一份凄婉。
心越发的清淡了,可以平静地不露声色,不悲不喜,知道一切都会以既定的方式来到眼前,容不得躲闪或是逃避,也不再期望改变自己或是别人。 清晰地知道自己想要的是什么,于是方才可以这样内心安静地沉默着。
真的可以这样:沉默相爱,寂静欢喜。 以为自己是喜欢极致的女子,一切的一切都要做到极致,要全心全意的投入,就算是分别也要有一份泪水和出来的凄美。
不喜欢平平淡淡,虽然一直说着平平淡淡才是真,内心深外却那么真切的知道;不爱平淡,不能固守在一份寡淡的情感中看风轻云淡。 不喜欢那样的结局,不喜欢曾经的心动变得麻木以至于成为习惯,不喜欢带着犹豫地靠近,不喜欢若有若无的距离。
然而我自知,自己没有那一份看穿世事的聪慧,我的内涵不足以抵挡这些风月的侵蚀。 遥想经年以后,在老去的年华里,坐在那株香樟树下,午后的阳光温暖热烈,那个遥远的曾经的你,被我一次次地温柔地想起。
于是,开始微笑,这样多么美丽,有一个人,在记忆里陪你消尽流年,陪你在老去的年华里内心甜蜜。 一抹笑,轻浅,城市的天空依然不眠,闪着迷人的光彩,像是有莲花自心底次递开放。
也许这个时候我浅浅的笑也是如莲一样的清淡,不热烈不喧哗,是自心底溢出来的。 因为自己说过:要做一个内心沉静怡然的女子。
月华缱绻,余音袅袅。 我不再去想答案和结局,因为所有的结局一早就写好,所有的答案都来自心灵的方向。
我心自有明月,何不让我就这样平静地与你沉默相依相携,两两相望 ?! 原来,那些独自走过的长久岁月,只是为了能够在某一日的午后与你相遇,原来那些千回百转的过往,只是为了能够与你这样细水长流地平静相望。 也许,那些过去的时光,那些或热烈或清淡的日子,早已渗透于心。
拂去岁月表面的尘土,曾经鲜亮的情怀或者已有些褪色,可是却已那么自然地融入了时光,那些一起走过的时光,那些一路走来的风景,每一处都留下了一抹亮丽,在每过不经意的时刻,它们会被不经意地打捞,然后萦上心头,岁月已模糊,可是情怀会依旧。 所以,我才能在今夜的夜色下,轻唱那一首歌: 在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 。
至少,我可以隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏这传世青花瓷不变的美丽。
想起一句话:芭蕉帘外雨声急,匆匆而过的是时间。 青花瓷容颜依旧,老去的只是我自己,而你,永远定格在永不褪色的青花瓷里,可以欣赏,可以玩味,也可以守望。
也允许我如传世的青花瓷自顾自美丽,或绽放或氤氲在自己的空间。 握一缕茶香,允许我在夜色里将那情怀打捞,然后在静水流香的岁月里,与你一起,相看两不厌,无语也缠绵。
中国玉作为这一独特文化的物质基础,是中华民族的先民从各种石头中筛选出来的“石之美者”,具有温润莹泽、缜密坚韧的美感和实用功能。这个筛选过程极为漫长,可以说贯穿于石器时代的始终。在这个漫长的筛选过程中,“昆山之玉”也就是“和田玉”成为公认的“宝玉”、“真玉”。
中国是爱玉之国、崇玉之邦,玉石来源约有一百余处,中国历史上在用玉制度方面早已体现出真玉、非真玉的界定。帝王是中国古代最高阶级,和田玉在成为真玉的同时,也就成为帝王用玉。此后,经过无数的岁月,和阗玉方才走入民间,遍及中国人生活的方方面面。
和田玉是中华民族的瑰宝,是中国的“国石”。它象一颗明珠,在中国历史文化中放射出灿烂的光辉,是中华民族道德精神的象征。
和阗玉与中国文明的发生、发展有着密不可分的关系,可谓渊源深远。我国考古学者最新研究考证并提出了中国在石器和青铜器、铁器时代之间存在着一个玉器时代,有着三千多年的历史,玉器时代是中国文明的起源时代。早在新石器时代,昆仑山下的先民们就发现了和田玉,并作为瑰宝和友谊媒介向东西运送和交流,形成了我国最古老的和田玉运输通道??“玉石之路”,即是后来的“丝绸之路”的前身。和田玉七千多年的开发利用历史,证明了我国边疆和中原、东方和西方的文化与商贸交流的第一个媒介既不是丝绸,也不是瓷器,而是和田玉。和田玉在东西方文化和经济交流中起着重要的作用。和田玉历来是中国各民族友谊的象征物,和田玉作为历史的鉴证,雄辩地证明了新疆自古以来就是中国不可分割的一部分。
从殷商开始,中国就开辟了以和田玉为主体的玉器工艺美术新时代。由于和田玉登上了华夏民族的玉坛,才出现了称誉世界的“东方艺术”,才形成了一部波澜壮阔的中国玉器史,成为中华民族灿烂文化的重要组成部分,同时也是人类艺术史上的辉煌成就和世界文化艺术宝库的珍贵遗产。
由于和田玉的优良玉质,几千年来在中华民族中形成了民族爱玉心理,“对玉的爱好,可以说是中国文化特色之一。三千多年以来,玉的质地、形状和颜色一直启发着雕刻家、画家和诗人们的灵感”(李约瑟)。历代诸子百家以儒家学说诠释和田玉并赋予“德”的内涵,于是,玉有十一德、九德、五德之说广泛传播,并被全社会所接受,成为我国玉器久盛不衰的精神支柱。这种寓德于玉,以玉比德的观念把玉和德结为一体;同时,又将玉与君子结缘,物质、社会、精神三合一的独特玉意识是我们华夏民族的思想建树,成为中国玉文化的丰富思想和精神内涵。有七千多年历史的中国玉文化,延续时间之长,内容之丰富,范围之广泛,影响之深远,是许多其他文化难以比拟的。中国玉文化的辉煌不亚于伟大的长城和秦代兵马俑的奇迹。中国玉文化的成就远远超过了丝绸文化、茶文化、瓷文化和酒文化。中国玉文化包含着伟大的民族精神,有“宁为玉碎”的爱国民族气节;“化为玉帛”的团结友爱风尚;“润泽以温”的无私奉献品德;“瑜不掩瑕”的清正廉洁气魄;“锐廉不挠”的开拓进去精神。
在林林总总颜色变化万千的玉石中,遇到自己“一见钟情”的即是某人和某玉有缘,如果能有幸拥有,即是结缘。每一块玉都是大自然亿万年变迁留下的产物,经过人工独具匠心的雕琢而成,而人是世间匆匆的过客,拥有一块属于自己的美玉,此乃缘分。套用那句广告语“珠宝恒久远,一颗用流传”。俗话说,“玉养人,人养玉”寓意着“人玉结缘”、“天人合一”,充分体现了玉与人、自然与社会的和谐关系。
王凤池(1824-1898年)是晚清浅绛彩瓷画重要的开创者之一。他因宦游景德镇而与瓷结缘,以超凡脱俗的文化品格,抱“寄志于物”的人文情怀,亲自组织制瓷画瓷,携手程门、王少维、金品卿共同开创了浅绛瓷画的鼎盛时代。(图1)
一、 宦游瓷都迷画瓷
光绪元年(1875年),51岁的王凤池告别了供职十载的翰林院,赴离湖北老家不远的江西饶州任候补知府,次年“权榷务”。咸丰年间,景德镇御窑厂于遭到太平军破坏。同治五年(1866年),李鸿章筹银十三万两,派九江关署监督蔡锦青重建御窑厂。再经烧制同治皇帝婚礼用瓷、慈禧储秀宫用瓷的历练,到了光绪元年已恢复到相当水平。稳定的社会环境、和谐的政治生态、优良的御窑厂舍、高超的人才队伍,王凤池就是在这样的历史条件下,来到景德镇并掌管税务大权。制瓷业历来就是景德镇最重要的财政来源和最著名的文化产业,王凤池参与其中是顺理成章之事。①②
从今天的存世瓷器看,自光绪元年至三年王凤池参与创作了数量可观的浅绛彩瓷器,足见其制瓷热情。这些瓷器包括他人绘画王凤池应嘱题字、王凤池定制馈赠和其自制用瓷。 可以想见,王凤池刚到景德镇,人际关系圈尚未完全建立,且对瓷画尚不很了解。同僚友人定制瓷器,因他的地位和书法,请他题字,他只是附后题跋。如光绪元年九月黄定占定制王少维画赠海帆司马人物瓷板,是目前已发现最早的王凤池参与创作的浅绛作品。③(见徐锦范、陈兵《中国晚清浅绛彩瓷器》)画中松下一高士,俯视一鹤,旁有童子抱琴而立,颇有古隐者之意境。这件瓷板也见证了王凤池与景德镇地方官员之间的交往。第一段题识作者“定占”为景德镇掌管陶务的黄定占④;根据黄定占跋诗中“虞官纳言”语出《尚书》的典故,可知“海帆”姓龙。经查《湖南会馆总录续刊》有江西湖南会馆光绪元年收支表,载有“住岐卡龙海帆(照麟)同治十三年岁捐银六两”,因此确定龙海帆名照麟,字海帆,湖南人,同治十三年在江西吉安住岐卡为官。(图3)
王凤池与程门的历史性合作发生在光绪二年秋天。程门虽早在同治4年便已画瓷,但显然不甘心画瓷为生。光绪2年夏,程门应邀再临景德镇,并于秋天为时任饶州知府薛云阶创作了山水瓷板⑤(马景政先生收藏)。此件瓷板画山水间一高士燕坐草庐,一派升平气象。程门款识前一段题书颇为引人注意,我认为应是王凤池所书。我们将这块赠云阶瓷板题首“富贵寿大吉祥”与金王合作瓷板的王凤池题字进行对比,无论是隶书还是楷书都具有高度的一致性。另外,结合王凤池翰林身份并精通书法,此时又任景德镇权榷务,那这件代表景德镇赞颂云阶知府的瓷器由他书写赞文堪称最佳人选。(图4-1、图4-2)
王凤池对瓷画品味极高,仅与王少维、金品卿及程门合作。通过日夕观摩御窑王少维、金品卿画瓷,王凤池对画瓷日渐谙熟,而金王二人对他的学识文采也愈加钦佩。 今天,一件王凤池书法金品卿王少维绘画的四方帽筒见证了三人的瓷画之缘。这件帽筒一面由金品卿绘凤鸟栖梧,一面由王少维绘寒猿撼藤,王凤池在一面写道:“品洁如玉方如圭,有时做帽架,亦有时做花插,有时做诗筒。吴山王氏少维、黟山金氏品卿,抽半日闲,绘其所擅,亦极足供大雅之观。丹臣凤池评选。”(图5)于是,由王凤池构思命题,金王绘画,然后再由王凤池题书品评,浅绛彩瓷画史上最强三人组合就此形成。
王凤池相关瓷器多为金王二人绘制。按常理推断,王凤池本来便精通书法,再加上与程金王等画家日夕交流中,动手画瓷应不是难事。从相关瓷器款识中,我们认为如“作”、“寄意”、“寄事”、“学画”、“又临”款识有可能为其自画。
2020年元月,蚌埠市博物馆“徽风瓷韵—安徽古陶瓷藏品展”展出黟县王克坚先生收藏的一对王凤池题赠吉堂山水帽筒。(图6-1)这对帽筒画法与金、王画风有别,与王凤池“坡桥夜月富川八景之一”的瓷板非常接近。(图6-2)此两件作品可能为其自画。另外,我们见到三件名为“涵春”的琮瓶,包括早年网上所见一件、(图7)河北藏友松林阁收藏一件(图8)以及本次中贸圣佳拍卖的一件。这些琮瓶用笔率意,构图简远,寥寥数笔而意境不凡。(图9)还有一件名叫“含春”的喜鹊登梅大瓶,与上述梅瓶统一笔意,明显区别于金王风格,亦宜归于凤池自画。(图10) 光绪四年后,王凤池离开景德镇赴南康任知府,但是其制瓷的传说仍在坊间流传,有红店伪托其名以牟利者。至于偶见“丹臣”款之浅绛,则多为闵丹臣所作了。
(未完待续)