景意陶瓷砖质量怎样

你好，

这个应该有一定的收藏价值。关于收藏品的收藏价值已经回答很多次了。值不值得收藏？它自有物质、精神两方面的意义。一方面，它是承载历史、文化、艺术信息的商品，其价值具有不稳定性，随着时代风尚、审美趣味的变化而变化。而整体上呈上升趋势。以书画为例，齐白石的同一幅画，在70年代值100元，而到现在，可达到30万元。至于古代的书画，经年累月，其涨幅就更大了。

在现代社会，从事收藏已成为人们重要的投资手段。相对较低的投入、和相对较高的产出，低风险、高效益的文物收藏已越来越受到有识之士的青睐。在经济日渐繁荣的今天，收藏已不再成为文人雅士的专利，而逐渐成为人们经济生活和精神生活的一部分。

历史上靠收藏而成为巨富的人，实在是数不胜数。明代中叶，因为江南经济的发达，涌现了一大批书画鉴藏家，如文徵明父子、项元汴家族，王世贞兄弟以及董其昌等等。这些收藏家同时又是著名的书画家，他们的收藏一方面推动着当时书画市场的繁荣，同时也推动了经济的发展。

收藏品不仅是财富、更是品位、修养、以及地位的象征。尤其是近年来众多企业参与收藏，充分展示现代企业的层次和魅力，使其在激烈的商战中永远成为大众关注的对象。

收藏在改变人们物质生活的同时，也提升着人们的精神生活。如果说，藏品之于内府，不过是众多国家财产中一部分而已；而对于私人收藏家来说，每一件都有非同寻常的意义。每一件藏品的各个细节：色调、神韵都了然于胸，而且熟知关于它的故事和传奇。它的得与失、来与去、聚与散都与你息息相关。

因此，说收藏可以陶冶情操、修身养性是有道理的。它要求收藏者具备理性的经济头脑的同时，还要有很好的艺术的修养。收藏者在收藏的过程中，潜移默化地将自己培养成理性和感性结合得相当和谐的现代人。

至于估价，通过几张图片或者描述这里无法给你准确的评定，即使给出价格也未必准确，而且即便说出来您也未必相信。所以对于真伪和估价建议找行家现场评定。

（以上供你参考吧~希望能帮上点忙~~望你采纳~）

中国哪里漂流最好玩最刺激？中国十大漂流排行榜

清远漂流一直很有名，其中黄藤峡漂流被誉为“漂流之王”和“漂流之乡”，它有两条难度不同的漂流河。

有130多处漂流，其中最大的有12米，是中国最刺激、最好玩的漂流之一。

河水水质清澈，两岸植被郁郁葱葱，沿途可以欣赏到各具特色的景观，如翠绿色的三重梯级和龙给的水，让我们体验漂流的刺激，欣赏美景。

此外，黄藤峡景区还有其他项目，如景观天堂、峡谷飞人、山路滑轮等。游戏玩法简单刺激，让人完全沉浸在欢乐的游戏体验中。目前景区内有配套的酒店和民宿，包括一家四星级豪华酒店，观赏体验极佳。

门票价格:138-278元

位置:广东省清远市清城区东城街

2.海南红色峡谷漂流

被誉为“中国第一漂”，在海南家喻户晓。河道湍急蜿蜒，总落差80米，最高落差8米。河道的不同位置分为“勇敢冒险漂流”、“情侣漂流”等几个漂流主题，让船慢而急。你不仅可以体验惊险刺激的漂流，还可以错过沿途热带雨林的壮美风光，还有若隐若现的自然原始民族村落。

此外，峡谷还有各种休闲项目，如竹筏漂流、垂钓等。，让人们在大自然中享受休闲，缓解城市生活压力，非常适合上班族。丰富的农家菜也很吸引人，比如野菜、土鸡，在城市里很难见到，健康又好吃。

票价:168元

地点:海南省五指山市南胜镇

3.江西大觉山漂流

大觉山漂流河全长3.6公里，落差188米。水质清澈，炎炎夏日清凉。

途中会经过三个海湾和九个瀑布，都是河中速度最快的，令人叹为观止。浓郁的自然美也让人特别享受。天空中的古树环绕着这座山峰，巨大的瀑布飞泻而下，非常原始自然。

大觉山景区还有影视城、观光索道、玻璃桥、美食街，去的地方多，吃的美食也多，比如法水的鱼贡、卤鸭，都是江西很有地方特色的。

待在景区时，你可以欣赏夜晚明亮的星空，也是不虚此行。

门票价格:240-270元

所在地:江西省抚州市资溪县

古窑的门票是170元，在去哪儿网买的，评论的话还能返现15元。等于是155元，打电话预订以后，本地的旅行社员工会给你送过来。

从七天酒店出门往右边走，走到一个丁字路口，然后往左边走20米左右，就能看到一个大牌子，上面写着古窑民族博览区了。

这个就是古窑民俗博览区的大门，还是非常容易辨认的吧？如果从火车站打的的话，估计是15块钱左右。

走进大门以后，在路上能看到这种木材堆砌在两边的砖头上，然后会看到一个牌子叫做柴路。不知道是不是跟财有关。

大概走300米左右，就能找到游客服务中心了，在那里可以买票。从游客服务中心出来以后，往大门那个方向走，就进入了景区。

看见大门口那个人了没，在他旁边有个小门就是检票口，从那里就进入了景区。

进入景区后，第一个进入的就是这个风火仙师庙。这个风火仙师庙里面的一个小件瓷器，应该是象征爱情的。看上去非常精致。

风火仙师庙里供奉的是风火仙师童宾。童宾是明代万历年间景德镇的烧窑把桩师傅，在烧造御器大龙缸时悲壮献身，被后人奉为窑神。

这个跟那个小件瓷器是一样的，就是动作不一样。那个价格应该不是这个瓷器玩偶的。

这个都是经过风火仙师庙的时候，那里面有个屋子都是一些景德镇的瓷器，而这些茶具看起来非常精致漂亮，拿起都舍不得放下了。

这个茶具最让人爱不释手，茶杯里面的小鱼跃然于碗底，活灵活现。看起来像杯中有水，鱼儿在游来游去一般。其实，是没有水的。

第二个地方去的就是青花瓷的制作工坊。这位老人正在拉坯，把他们用手工整成碗的形状。这位老人动作是十分的熟练的。

为什么会这么熟练呢？因为他做这个做了60多年了，从十几年就开始制作，他今年都80岁了，而且还是享受国务院特殊津贴的人。

除了景德镇陶瓷的工艺以外，还有特别值得我们学习的地方就是这些老艺人几十年如一日的专注精神。想想看，你做什么工作能做五六十年？

拉坯好以后就是这样的形状，而且看上去是灰白色的，无任何颜色。

这一步骤呢叫做挖足，意思就是将坯子底部多余的部分给切除掉，你看我们的碗底是不是有个凹的地方？

这是在画坯。这个碗上面的字是可以自己写的不过是收费的，80块钱一个碗，自己可以写字，她们帮忙画花。我们两个为了纪念，买一个碗写了我们的名字。

在碗上写下自己的名字，然后烧制成青花瓷，每每看到这个碗的时候，脑海中总会浮现出这段难忘的记忆。

我也亲手在碗上写下了自己的名字。

这是画好坯的碗，这个看起来还并不是那么美观。

这个就是成品的青花瓷了，看起来是不是好看多了？也精致了许多！

一般制作这种瓷器有五大步骤：

制作瓷泥：高岭土经过提炼成为能耐高温，柔软性非常好的瓷泥。

制坯：工人将瓷泥利用熟练的技术啦出各种形状高度不等的毛坯。（其中包括拉坯、利坯、挖足等工艺环节。拉坯是制作瓷器坯胎成形环节。利坯是对粗坯进行修整，使坯件表面光洁、厚薄均匀的环节。挖足是指挖成瓷器器皿坯件的底足，如碗底、瓶底的圈足等。 ）

关于利坯，一般的利坯师傅修一个碗要4把刀，每把刀有3个步骤，每个步骤要至少学3年，4X3X3=36年!这技术学起来半辈子就去掉了。

干燥：

坯件制作好后，需要经过干燥使之定形。干燥的方法很多，如自然干燥法、烘干法等等。

制作成型后的坯件为了使之美观好看，还需对瓷胎进行装饰。

瓷器的装饰技法很多，如划花、刻花、印花、剔花、贴花、开光、描金等等。

这位老艺术家正在瓷器上作画，他画的非常认真，虽然旁边有一堆人在观看，依然不会影响到他。

经过装饰后，瓷胎上便留下各种花纹，如卷叶纹、波浪纹、朵花纹、草叶纹、几何纹、云雷纹、锯齿纹、网纹、弦纹、蟹爪纹等等。

施釉：

这是瓷器生产过程中的一个重要方面。施釉可便制成的瓷器表面光洁滑腻，色彩缤纷艳丽，更具观赏价值。我国瓷器制作中的施釉技术是十分精湛的。施釉的工艺方法常见的有浸釉法、吹釉法、浇釉法、荡釉法等。

装烧：

经过取料、制坯、干燥、装饰、施釉、瓷器制作的最后一道工序便是入窑装烧。

这种瓷器叫做青花玲珑瓷，把一个灯泡放到里面，就像透亮似的。非常漂亮的哦。

玲珑瓷又称“米花”，日本人称为“米通”，西方人把它叫做“嵌玻璃的瓷器”。

它采用镂雕技法先在瓷器坯体上镂出若干一定形状的玲珑眼，用特制的玲珑釉把眼填平，再绘以青花，施釉后高温烧成。青花玲珑以其玲珑剔透、幽静雅致、精巧细腻、朴素大方的艺术特色，给人以清新明快之感。

这看起来像不像一幅画？其实呢，它还很真不是一幅画。

它呢，只是一个盘子，不同的是，合格盘子上面画的画栩栩如生，非常逼真。

参观完陶瓷制作工艺流程以后，就该看看几大窑了。图片上的几大窑分别是龙窑、葫芦窑和馒头窑。

关于龙窑：龙窑为我国传统陶瓷窑炉之一，窑炉依山势倾斜砌筑，形状似龙而得名。

关于葫芦窑：葫芦窑为景德镇葫芦形柴烧瓷窑的简称，古人说其“窑形似卧地葫芦，前大后小”。

关于馒头窑：馒头窑为景德镇宋元明时期使用的典型瓷窑之一，以窑形近似馒头而得名。

这玩意大家都应该知道吧？看过成龙的《十二生肖》吗？这个就是兔头。

这个就是出来的时候，走出口，可以看到这里面有十二生肖的铜像。

这个就是进入景区的时候，在游客服务中心那里，非常适合合影，算是是一个标志吧！

关于这两天在景德镇的感受：

刚从景德镇下火车的时候，感觉火车站破破烂烂的。从火车站往右边走的时候，一条街上也不怎么繁华。按道理说，有瓷都美誉的景德镇，不应该看起来这么落魄的。

但是，景德镇的的士却给我留下了很好的印象。从火车站附近打的去七天古窑店的时候，是10块钱。正像七天前台电话中告诉我们的那样，从火车站附近到古窑七天店，只需要10块钱左右。

我们一上车司机就知道我们是外地人，可是依然选择了打表，而且还没有绕路。

为什么我会知道没有绕路呢？

因为我们晚上吃饭的时候，先打车到浙江路，又从浙江路打的到古窑七天店。价格是一样的。

参观古窑民俗博览区的时候，景德镇的瓷器给我留下了很深的印象，而那些制作瓷器的老艺人，那种匠人的精神更值得我们每一个人去学习。

不说几十年如一日了，如果能十年如一日的去做好一件事，那也是一件非常了不起的事情，就像做自媒体，再比如又像写日记一样。

多少人都是败给了自己，败给了时间。

下一站，去感受下中国最美的乡村——婺源。

汤米

9月15日，佳士得纽约亚洲艺术周推出了“古韵天成——临宇山人珍藏（二）”专场，此次拍卖呈献日本资深藏家临宇山人珍藏的中国瓷器，从河北定窑及浙江龙泉窑的釉器，到凭鲜明图案和精巧造工而著称的磁州窑系瓷器，均有涵盖。拍卖珍品充分展现出藏家所倾注的心血、其独到的收藏眼光以及卓著的鉴藏品位。

临宇山人于上世纪70年代开始收藏中国瓷器，起初20年他以搜集经典时期的瓷器为主，至1990年代中期专注于宋瓷收藏。从上世纪90年代中期起，他开始全力收藏该时期的作品。相比山中商会小山田富士、不言堂坂本五郎、壶中居广田不孤斋、龙泉堂等知名的重要日本宋磁收藏，临宇山人起初并不显得突出。良好的机缘，质朴认真的态度以及对宋瓷的痴迷，让临宇山人在收藏界开始崭露头角。可以说他的珍藏是成熟的古董商与收藏家互相砥砺的心血结晶。正是基于对临宇山人珍藏的肯定，才有“古韵天成——临宇山人珍藏（二）”专场。临宇山人收藏的宋元瓷器计有300多件，在佳士得分三场释出。

去年12月份，香港佳士得2015秋拍“古韵天成——临宇山人珍藏（一）”专场在香港会议展览中心举槌，共推出36件珍贵瓷器拍品。其实早在2012年，佳士得就从众多精品中选出50件珍品，举办了“古韵天成———临宇山人珍藏宋磁展”，做足了充分的准备，提早3年的预热，使得“古韵天成——临宇山人珍藏（一）”专场最终实现总成交额48，626，250港元。其中，元末明初钧窑天蓝釉菱花口盆托与北宋定窑划花莲纹洗均以508万港元成交，成为全场最高价的拍品。同为元末明初时期钧窑天蓝釉的出戟尊以460万港元成交。

纽约佳士得这个“古韵天成——临宇山人珍藏（二）”专场拍卖会，临宇山人珍藏——日本的中国宋代瓷器收藏，可谓印证日本对中国瓷器悠久的珍视之情。这段历史历时逾1200年，启发了日本文化生活的诸多范畴。本场所展示的藏品，正说明一直吸引及启发着临宇山人的，乃10至13世纪的中国陶瓷瑰宝。本场呈献28件拍品，除已知的建窑油滴天目盏之外，北方的钧窑、定窑、磁州窑及南方的龙泉、越窑、影青、吉州，均有佳品呈现，其中甚至有2件器物曾为日本国家登记的重要美术品。

而万众瞩目的建窑油滴天目盏更是在拍卖中不负众望，以估价150-250万美元上拍，最终经过激烈争夺以1030万美元落锤，加上佣金共计1170.3万美元，以当日汇率折合约7807万元人民币，从而刷新了建窑瓷器的世界拍卖纪录。而临宇山人珍藏专场总成交额创下了1840.6万美元的高价（折合人民币约1.22亿元）。

一直以来，建盏都是日本及中国藏家所钟爱的收藏品种。自从茶艺传到日本，存世量少且精美的建盏长期以来便是日本上层阶级珍藏的宝物，据悉，日本国宝之一——曜变天目盏（静嘉堂藏），三菱弥之助旧藏，购自大正年间（1912-1926年间）。耗资之巨，令人乍舌。大正年间一日币等于一块大洋。120日币可以在东京购买一处小别墅。能拥有100日币资产便可称得上富有阶级。而这只曜变天目盏在当时的成交价格是167000日元（相当于1500套别墅价格之总和）。可见日本人对于这一艺术品类的热爱，而也有消息称此次佳士得拍出的这件刷纪录的建盏油滴盏买主也是日本人。

建盏固然一直受到广大日本和中国藏家的追捧与热爱，但绝不是任何一件建盏都能卖到几千万，此前建窑瓷器的最高纪录是在2011年伦敦卖出的，约合1200万元。而一般普通的建盏，从几百、几十、几千甚至几万都是有的，那么这只建窑盏到底是好在了哪里，为什么能卖出如此高价。

　与国宝油滴盏同属“安宅旧藏”

日本有4只建盏定为国宝，3只是曜变盏，1只是油滴盏。那只大名鼎鼎的国宝油滴盏，曾经为丰臣秀吉的外甥所有，后收入著名的“安宅收藏”，最终被捐赠给日本大阪市立东洋陶瓷美术馆。

本次纽约佳士得拍卖的这只油滴盏，主要来源为黑田家——安宅收藏。黑田家先祖是日本战国时代（约为500年前）的将领，曾为丰臣秀吉效力，与日本茶圣千利休是好友。“安宅收藏”，指的是前日本大公司安宅产业股份有限公司的社长安宅英一（1901-1994）曾经的私人收藏。即使不熟悉安宅英一的名字，也能从国宝油滴盏看出“安宅收藏”的分量。两段主要传承都表现出该盏是真正的传世名品，具有尊贵背景。

　博物馆级重器 重要美术品

这样的传承和该盏本身的品质，自然引起日本政府的重视。1935年，日本政府将其认定为“重要美术品”，纳入国家保护范围，本来是绝不允许流出日本国外的。后来日本的文物保护法律修改，允许一些文物注销旧有认定。2015年，该盏的“重要美术品”认定注销，才得以在海外流通，出现在纽约佳士得拍场上。如此地位的文物出现在拍场上的可能性，比其他未曾列入国家保护文物行列的拍品要小很多。

这只盏不但背景尊贵、被日本官方定为重要文物，还被日本陶瓷学名家小山富士夫收录进业界知名的陶瓷学专著。

　建盏高价是大势所趋

7800万的建盏也许会让一些刚接触建盏的朋友咋舌，但在业内人士看来，这是大势所趋，这只油滴盏能刷新纪录，不仅因为传承尊贵、品质出众、重要美术品流出等因素，还因为建盏的价值长期以来，本就没有得到足够的认知，随着人们认知的逐渐深入，价格趋势也在走高，未形成稳态。

建盏，是宋代第一茶器，黑釉瓷艺术的巅峰，宋徽宗曾经为其背书。本身就是为世人所重的名瓷。但是基于一些历史文化上的原因，市场对宋瓷的认知，多止于5大名窑，对建盏处于摸索阶段。常常是国外市场在带动国内市场。宋代建窑所烧油滴盏，本来产量就很少，存世的完整器更加罕见，文化价值、收藏价值都毋庸置疑。兔毫盏中品质高者也是如此。曜变盏则早在100年前就有1亿的私人转让纪录。如今已知的3只曜变盏都已经被列为日本国宝，不可能流入市场。然而建盏的价值，没有在拍场上以具体数字直观展现，圈外人不易体会到。正是一次次的拍卖，让越来越多人意识到建盏的珍贵，才令建盏价格一路走高。

本次拍出的这只油滴盏，品质之高、传承之尊，虽然以后很难再有，但是其他宋代建盏等，也会水涨船高。这是一个认知更新的过程。这只7800万的建盏，不但刷新了建盏拍卖价的世界纪录，也会刷新很多人对建盏的认知。

　建窑窑址

建窑是中国宋代名窑之一，在世界陶瓷史上占有重要地位。古窑遗址位于闽北建阳市水吉镇，遗址总面积有10余万平方米。建窑以烧造黑釉茶碗（俗称建盏）著称于世。其名贵品种有兔毫、油滴和曜变。

宋代时期，随着品茶方式由“煎饮”到“点饮”的转变，斗茶习俗已在闽北民间兴起，“斗茶”又称“茗战”，即以战斗的姿态决出胜负。斗茶不仅仅是决出茶的品质的优劣，实质上是一种追求精神愉悦的艺术化茶事活动。在斗茶艺术不断向更高境界推进的过程中，茶具的品质也须不断提高，才能适应需求。

建窑在晚唐五代时期是一个生产青釉器的普通窑场，到了五代宋初，改烧釉面无斑纹的黑釉茶盏，为宋代初期建盏的诞生奠定了基础。从青釉-酱釉-普通黑釉-建盏这个过程是渐进的，其显著特点是，坯釉的氧化铁含量越来越高，釉层越来越厚，使烧制工艺难度加大，生产成本提高，宋代初期建盏的出现，反映出宋代品茶艺术对茶具的讲究上升到一个新的阶段。

北宋中期，在福建督造贡茶的蔡襄将数十年来的斗茶习俗进行总结推广，撰写了一部茶艺史上具有划时代意义的著作《茶录》（1054年），《茶录》充分肯定了建盏的功用和独秀地位。《茶录》问世，斗茶文化推波助澜在朝野传播，建盏中的优品成了皇族、士大夫不惜重金追寻的宝物，诗坛巨匠抒发情怀讴歌的极品。建窑由此进入鼎盛时期，生产规模不断扩大，龙窑多达10余条，并生产底足铭有“供御”“进盏”的建盏进贡朝廷。

到了北宋晚期，精通茶艺的徽宗皇帝赵佶亲自撰写《大观茶论》，将斗茶推向顶峰。书中也详细描述了建盏的功用，说：“盏色贵青黑，玉毫条达者上。当下藏品出手及藏品送拍甄选，壹伍贰，伍陆，贰捌，陆玖零肆。伍女士  致力民间藏品出手渠道建设。取其燠发茶采色也。”赵佶把建盏作为御前隆重赐茶的茶盏，“以惠山泉，建溪异毫盏，烹新贡太平嘉瑞茶，赐蔡京饮之。”这时记载的无锡惠山泉，建窑异毫盏和太平嘉瑞茶（建成瓯北苑贡茶）便是名震遐迩的“天下三宝”。北宋末年后，淮河以北被金朝占领，社会经济遭到严重破坏，狂热的斗茶风潮逐渐隐去其魅力四射的光芒。至元初，这座绝代名窑便湮灭在景色秀丽的闽北山丘陵中。

从上述对建窑的叙述中可知，建窑主要有3大名品：兔毫、油滴和曜变。兔毫盏是建窑主产品，它的主要特征是黑釉表面上分布着雨丝般条纹状的析晶斑纹，类似兔毛而得名。油滴建盏的主要特征是釉面花纹为斑点状，类似水面上漂浮的油花，它也像建窑当地鹧鸪鸟胸部羽毛的黑底白斑被称为鹧鸪斑。曜变盏的典型特征就是圆环状的斑点周围有一层干涉膜，在强光照射下会呈现兰、黄、紫等不同色彩，并随观赏角色而变。而此次上拍的临宇山人珍藏便是其中的油滴盏。

宋代斗茶艺术传到日本，经过吸收发展的抹茶道，能够很好地流传下来。优美而稀少的建盏长期以来是日本上层阶级珍藏的宝物，尤其在15世纪达到高潮。《君台观左右帐记》记载，曜变是建盏之无上神品，世上罕见之物，值万匹绢。油滴是第二重宝，五千匹绢，兔毫盏，三千匹绢。当今，优秀的建盏大都被日本收藏。仅存于世的3件曜变都被日本藏为国宝。油滴传世品也仅10余件，其中一件为日本国宝。我国没有一件完整的油滴。藏于日本静嘉堂文库的曜变被国际陶艺界公认为天下第一名碗并誉为陶瓷艺术的珠峰，但至今无人能复制，这也就可以理解当年为什么会有1500套别墅总和的高价了。

从记载来看，油滴是仅次于曜变的第二昂贵品种。油滴的存世量本身就非常小，更不要说本次上拍的这件油滴盏无论从保存状态还是本身的烧造技艺来说都堪称一流。业内人士评价：本件作品是至今非馆藏文物中最完整、品质最为上乘的建窑油滴盏。更有消息称，不少藏家、买家此次来到纽约就是为此件作品，所以高价本就在情理之中，不过很多业内人士在拍后还是表示：能卖这么高的价钱也是稍有意外的，如今买家对于名品的追逐可见一斑。