拍场“宠儿”的吉州窑瓷器,它的发展经历了这些!
2018年伦敦苏富比春拍,一件尺寸28公分的元代吉州窑黑釉剪纸剔凤凰纹瓶,经多番叫价后最终以125,000 英镑成交,这预示着最具创新意识的吉州窑走入普通收藏者视野,渐成拍场“宠儿”。考古载,“吉州窑”又称为“永和窑”,位于江西吉安县永和镇境内,在永和镇西侧约2公里长、1公里宽的范围内,废窑累累,瓷片和窑具俯拾皆是。
吉州窑遗址
“吉州窑的初创期是在晚唐时期,因受越窑和洪州窑影响,主烧青瓷,施青灰或酱褐色釉,釉不及底,釉色不均匀,不光润,发涩,有泪痕;胎为灰黑和黑色炻胎,质粗夹细砂,胎釉间先敷一层黑褐色的化妆土,胎体较重;叠烧,碗内底衬贴6—8块高岭土垫块.初时器型不多,主要有碗、双系罐、短流注壶等。 ” 极速鉴宝平台瓷器鉴定专家宫文武老师如是说道。
晚唐酱褐釉双耳罐见刘杨 赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
吉州窑的真正繁荣期是在北宋时期, 酱褐釉瓷停烧,乳白釉瓷继续烧造,但形制已发生变化,同时增加了新的黑釉瓷品种,还有绿釉、影青釉、窑变釉等。其中黑釉器是此期的主要产品,器型有碗、罐、壶、盆、杯、瓜棱腹罐、瓜棱腹壶、唇口杯、文房用瓷等,碗有唇口、弇口、花口、瓜棱腹、高圈足,其底足切削较粗涩,釉不及底。
北宋 黑釉莲花碗
见刘杨 赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
北宋 绿釉划花蕉叶纹八角形瓷枕
见刘杨赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
北宋时期吉州窑还有一主要产品就是 乳白瓷 ,质地较粗,釉色单薄,施釉不均,有泪痕,其碗底常有吉、记、福、慧、太平、本觉等褐彩书写的文字,胎质灰白,釉层为带青味的透明薄釉,为半釉或大半釉;修坯草率中见熟练,胎质较为坚实。主要器型有瓜棱腹碗、钵、菱口或唇口碟、莲瓣纹高足杯、器盖等,有的饰有褐色点彩,钵多唇口或卷口,支钉烧,有褐色彩斑,平底或近宽圈足,颇有五代遗风。
北宋 乳白釉印花莲纹水盂
见刘杨 赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
到了南宋,吉州窑的发展到达鼎盛期 。在北宋基础上,新出现了釉下彩绘品种,同时出现了大量仿定窑、磁州窑、耀州窑、龙泉窑、景德镇窑等窑口的仿器。但是,黑釉瓷器依旧是南宋最为重要的品种,其中以天目盏最为著名,也是吉州窑瓷器最具创新精神的代表。南宋黑釉盏品种还有木叶纹、玳瑁釉、兔毫釉、油滴釉、虎皮斑釉、黑釉彩绘、黑釉洒彩、素黑釉、剪纸贴花、黑釉剔花等。黑釉盏胎体都较粗松,圈足处理简单,底足用模子压印后,在圈足外壁修坯草率,底部足端有不平的压印痕迹和修坯的刮削痕迹。此外还有绿釉刻花、剔花、印花瓷(以枕为多),黄釉瓷(主要为炉),雕塑瓷等均颇具盛名。
南宋 黑釉玳瑁花口长颈瓶
南宋 酱褐釉兔毫盏
均见刘杨 赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
“因为战争,吉州窑在元朝初期经历了停滞甚至是衰退,但好在很快它又开始恢复了生产。”
至元代中晚期,吉州窑的产品又相当的精美了。其特点是玉壶春瓶为唇口(景德镇窑玉壶春瓶为撇口),瓶体有接痕,瓶内底足有鸡心形旋痕,彩绘纹布满全器或采用多层次的绘画,装饰饱满。此时元代吉州窑的代表作是釉下彩绘瓷器,器型有罐、瓶(胆瓶、长颈瓶、鱼耳瓶、玉壶春瓶)杯、镂空乳钉纹粉盒、折沿盆、炉及枕等。元代仍有黑釉、绿釉、乳白釉及窑变花釉的生产,但分精粗两类产品。
吉州窑白地黑花卷草纹罐元通高6.5cm故宫藏
黑釉贴花圈点纹梅瓶元高20.1厘米
江西省博物馆藏
然而,吉州窑还是因为时代的变迁,在明代开始衰落,烧制的品种也不再以黑釉瓷器为主,更多的是青花瓷、豆青釉瓷、白釉瓷、绿釉瓷、仿龙泉瓷等,器型有盘、碗、盅、碟、钵、炉、枕、高足杯等。
明正统 绿釉长方形瓷砚
见刘杨 赵荣华《吉州窑瓷鉴定与鉴赏》彩版部分
虽然吉州窑瓷器大多瓷化程度低,但它一遇水马上变得色彩闪亮、釉面放光,对中国陶瓷的发展依旧十分重要,未来也会得到越来越多藏者的喜爱与青睐。
吉州窑是壹座举世闻名的综合性瓷窑,也是中国现有保存最完好的古代窑址之壹。其创烧于唐代中晚期,盛于两宋,衰于元末,距今已有壹千二百年历史,其烧造前后跨度长达六百余年,因吉安古称“吉州”,吉州窑也因州而得名。其窑址主要分布在赣江两岸数十公里范围内,主窑厂有临江窑、永和窑、吴家窑、彭家窑等,其中位于吉安市永和镇境内的“永和窑”规模最大、最具代表性,业内也常以永和窑来代指吉州窑。
20世纪50年代以后,文博机构对吉州窑遗址做了多次的深入调查,清理了许多窑址,发掘出了大量的瓷片及窑具,目前已发现的器型就多达120余种,常见的有碗、盘、注子、注碗、三足炉、花瓶、盖罐、粉盒等等。按胎釉可分为青釉瓷、乳白釉瓷、绿釉瓷、黑釉瓷、彩绘瓷、雕塑瓷和玻璃器等,种类繁多。唐时的吉州窑以烧造酱褐釉和乳白釉瓷器为主,形制和胎釉都比较单壹,属于初创时期。
吉州窑是壹座同时掌握南、北方著名瓷窑制瓷技艺,生产多种器型、釉色、纹饰产品的综合性瓷窑,其烧造的瓷器品种多样,古朴典雅,富有浓郁的地方风格和民族艺术特色,有“馨香艳丽的山花”之誉。其装饰技法丰富多彩,有剪纸贴花、白釉剔花、白地彩绘、黑釉白彩剔花、鹧鸪斑以及木叶纹和玳瑁釉。受地理环境影响,在瓷土无法改变含砂量高的事实面前,窑匠们扬长避短,形成了“重釉不重胎”的时尚,即在坯胎制作方面较为草率,而刻意追求釉色变化以弥补坯胎不足。其结果形成了釉色百花纷呈、千姿百态,坯胎粗糙随意的显著特征。
吉州窑彩绘瓷脱胎于磁州窑,磁州窑胎质偏黑灰,不得不在坯胎上先施壹层淡色化妆土,然后再绘黑彩,以求色彩和谐。永和窑胎质白中泛黄,黑色釉与胎色反差过于强烈,显得生硬,不受人们欢迎。而直接在坯胎上着褐彩釉,自然、和谐、古朴的特征显而易见,且省工料,这就是吉州窑彩绘瓷绝大多数为褐彩的原因。因地制宜,创造出了自己的特有风格,独领风骚,其古朴、简单及收敛之美,表达了当地文官达人的壹种文雅心境,体现了文人的壹种恬静阔达之精神,从而满足了他们的壹种人文情怀的追求。
吉州窑与建窑在宋时期的茶盏创意上,都追寻了道家思想及天人合壹的风格,对宋时期茶具发展做了较大贡献。吉州窑与宋时期的江西著名窑囗湖田窑、南丰窑、赣州窑及洪州窑百花齐放,各有成就。当然宋时期的耀州窑和磁州窑也在怒放。包含的人文思想和审美乐趣是丰富而多元的,其出土多为宋元文官武将之墓,非壹般平民所拥有,是宋元时期不可遗忘之窑囗。南宋是吉州窑的大繁荣、大发展时期。烧造的品种有黑釉、酱釉、青釉、白釉、白釉褐色彩绘、白釉红绿彩绘、绿釉、酱黄釉等,其中尤以黑釉瓷(亦称“天目釉”瓷)产品最为著名,其中的“剪纸贴花天目”和“木叶天目”仅见于吉州窑,是世界名品,饮誉中外,在日韩等国更被奉为国宝。黑釉本不是引人喜爱的釉色,所以历代产量都不多,到了宋代,为了观看茶色和斗茶风尚的需要,出现了大量烧制的黑釉茶盏,黑釉瓷才逐渐兴起。此时的吉州窑遗址也出土了大量黑釉茶盏和瓶罐等器物,不仅产量大,而且装饰技法多种多样,不乏玳瑁釉、木叶贴花、剪纸贴花这样的名品。这些装饰设计构思新颖,在宋代瓷窑之中独树壹帜,具有浓郁的地方风格与汉民族艺术特色。南宋时期的吉州窑瓷塑技艺也颇负盛名,包括各种人像、牧童骑牛、鸡鸭、老虎、象棋、瓷珠等。其中的牧童骑牛与曾在南朝鲜海域出水的中国元代沉船中,由景德镇窑烧制的牧童骑牛瓷塑极为相似。
元代是吉州窑走向衰落的时期,经典的黑釉瓷虽继续生产,但质量已大不如前,整体显得较为粗糙,与南宋时相距甚远。不过仍不乏壹些亮点,彩绘瓷就是其中的佼佼者。元代时期的彩绘瓷在南宋的基础上有了很大发展,生产盛极壹时。彩绘瓷属于釉下彩,主要以铁质为彩料,烧成后呈黑、褐、赭、棕等多种色调,色彩明澈透亮,艺术感极强。主要器型有粉盒、方唇盆、海涛梅竹纹罐、海涛鸳鸯戏水纹瓶等,其中的连续几何纹地、锦地开光图案以及乳钉纹更是元代瓷器中典型的装饰风格。
吉州窑特征及鉴别:
1.圈足:吉州茶盏的足圈非常不明显,几乎与盏壁相平行, 修坯时沿平底的边缘切去壹圈,形成壹个浅的圈足。外足圈内收,如果把它扣放在桌面上用手抓住足圈很难将它提起。这是因为吉州窑坯体强度不大,不能手捏圈足浸釉,那样容易把圈足捏崩,为避免这个现象发生,就二次修坯。当把泥料手拉坯成型后,凉至半干就要用修坯刀进行修坯, 第壹次修坯主要是修盏口和外壁, 并不修足, 在足圈上留有壹块泥料作为蘸釉时的把手, 待盏蘸釉后再二次修坯, 将多余的把手修去,挖取足心,由于两次修足,足心往往难以完全重合,所以会经常出现足心偏离足圈的现象。现代采用吸坯器,不需要留手柄,所以足心不会偏离足圈。
2.浸釉:是将坯体浸入釉浆中,使之附着壹层均匀釉的方法。釉层厚度由浸入釉浆中的时间长短和釉浆的浓度决定。古代徒手操作,往往要浸两道釉,第壹道釉的釉层看上去很薄,通常称为护胎釉,对于大多数器物来说,内外釉多同时浸,壹次完成,这需要掌握熟练的施釉技巧,手持碗底足把,碗口朝下迅速浸入釉浆后,要同时抖动手腕,将积压在碗内的气体排出,使内壁与外壁同时挂浆。仿制者没有掌握抖动技巧,内外壁不能同时挂浆,需要两次完成,先浸外壁,再刷内壁,造成碗口内口沿重复施釉,口沿内的釉层厚于碗心,这也是区别真伪的重要标准。而且仿品是壹次施釉。
3.出水的吉州窑瓷片与出土的吉州窑瓷器(墓出)釉面有很大的区别,出水的瓷片,壹般烧制温度高,釉面崭亮如新,迎光有起胶的感觉。而墓葬瓷器壹般因为土沁、酸咬(南方土壤酸性),釉面灰蒙、色滞,如果湿水,釉光漆黑发亮,但水干又恢复朦朦的感觉,如同水中的卵石,在水中很漂亮清新,但出水后,上面有壹层白堿壹样的东西,擦之不去,仿品由于涂胶,湿水前后没有变化。
4.注意观察,可以发现有的吉州窑碗的碗心会鼓起壹个小鼓包,这是由于在拉坯过程中用了刮子,未将刮子尖对正盏心留下的痕迹。使用刮子, 壹可以避免在碗上留下指纹, 使其内壁光滑平整二起定型作用。这是吉州窑工匠制坯中的特有手法, 现在仿品也用刀具修出壹个小鼓包,死板不丰满,与真品相比区别很大。
5.木叶的制作,壹般是把树叶先进行腐蚀,留下仅存叶脉的网状叶片,然后蘸上白釉,甩去网眼中多余的釉,使各条叶脉都沾满白釉,网眼则不留任何釉料而通孔,贴于黑釉面上,吉州窑的白釉中氧化镁含量较高,可以使局部釉面变成绿斑。且吉州窑白釉的植物灰以麻灰为主。烧成后的叶纹中次脉与支叶脉产生各色的乳光。现在仿品配方保密,每人的制作方法不同,据毛晓沪老师说,他仿制的木叶盏的釉都是由两种釉烧成,底釉施普通黑釉,面釉是用桑木灰制作的,不需要添加任何辅料。
香港纪伯伦国际征集处刘生整理撰写
吉州窑在江西吉安县永和镇,因宋时属吉州而得名,吉州窑始烧于五代,兴于北宋,鼎盛于南宋。宋代吉州窑专烧黑釉瓷器,以釉面色泽千变万化而著称,著名品种有“玳瑁盏”、“油滴盏”、玳瑁盏釉色赋有变化,以黑、黄等色交织混合在一起,有如海龟的色斑。
龙泉窑是宋代著名的瓷窑之一。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋,结束于清代,生产瓷器的历史长达1600多年,是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系。
它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区,影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名,在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响,特征与三窑的产品相似。
龙泉窑的釉和胎每个时代都有它特定的成分及相应的烧造工艺。龙泉窑不同时代胎色的呈色、质地的粗疏和细腻、釉的色泽和质地,都不尽相同。
扩展资料:
龙泉窑始于西晋,北宋时已初具规模,南宋中晚期进入鼎盛时期,制瓷技艺登峰造极,梅子青、粉青釉达到了青瓷釉色的最高境界。
传统龙泉窑中的哥窑与官、汝、定、钧等窑并称为宋代五大名窑。 青瓷以瓷质细腻,线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。
“青如玉,明如镜,声如磬”的“瓷器之花”不愧为瓷中之宝,珍奇名贵。龙泉窑的青瓷技艺推动了各地瓷窑的发展。
从南宋至明代,福建、广东沿海和江西一带的瓷窑纷纷烧造出类似龙泉青瓷的产品。龙泉窑青瓷在国外也有重大影响,宋元时期就大量出口。
陈桥驿在《龙泉县地名志序》中说:"从中国东南沿海各港口起,循海道一直到印度洋沿岸的波斯湾、阿拉伯海、红海和东非沿海,……,无处没有龙泉青瓷的踪迹。"
龙泉青瓷在宋元时达到高峰,明代生产规模不减,但质量下降,至清代逐渐衰落,晚清后曾一度停烧,仅有少数窑口从事仿古生产。
参考资料来源:百度百科-龙泉窑
中国真正的瓷器出现是在东汉时期(公元23-220年)。首先是在南方地区的浙江省开始出现的。浙江绍兴上虞县上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。从显微照相可见,青瓷残片釉下已无残留石英。这种釉无论在外貌上,或是显微结构上,都已摆脱了原始青瓷的原始性。已符合真正的瓷器标准了。
东汉之后的三国两晋南北朝时期(公元220-581年) 南方青瓷的生产,如浙江越窑等一直处于领先地位。在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场,形成独自的窑系。浙江是中国最早形成窑系的地区,其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。
越窑生产青瓷与黑瓷,到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷,即在器物的主要部位加上褐色点彩,以打破青瓷的单色格调。
三国时越窑的产品胎质坚硬细腻,呈浅灰色;釉汁纯净,以淡青色为主,黄或青黄色少见;器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。西晋时又出现了了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。
南朝时佛教盛行,瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。从三国到隋统一前的数百年中,以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。它的品种繁多,式样新颖,已深入到生活的各个领域。成为人们不可须臾离开的用具。
北方瓷器的出现要晚于南方,大致是从北魏晚期到隋(公元581-618年)统一前的近百年中发展起来的。北朝青瓷的器型有碗、盘、杯、罐、壶、瓶、盒等,多为日常用品,陈设品较少。莲瓣罐是北朝典型产品。
北方瓷器生产虽晚于南方数百年,但它一旦掌握了青瓷生产之后,便迅速改进生产技术,提高工艺水平,并结合北方的人文特点,导致了白瓷的出现。白瓷是由青瓷发展而来的,两者的区别仅在于胎、釉中含铁量的不同。瓷土含铁量少则胎呈白色,含铁量多则胎色较暗,呈灰、浅灰或深灰色。
就瓷器本身的发展而言,是从单釉瓷向彩瓷发展的,无论是褐绿彩、白地黑花、青花、釉里红,还是斗彩、五彩、粉彩或珐琅彩,都是以白色为衬托,来展现各种色彩的艳丽与美妙的。所以,白瓷的产生,对瓷器的发展有及深远的影响,至唐代已形成“南青北白”的格局。
北齐武平六年(公元575年)范粹墓出土的10件白瓷器,是而今已知时代最早的白瓷器,有碗、杯、三系罐、四系罐、长颈瓶等。唐代(公元618-917年)南方的青瓷、北方的白瓷 、三彩瓷;以及湖南长沙窑的复彩瓷均有较大的发展。
宋代(公元960-1279年)在唐代的基础之上,出现了“定、汝、官、哥、均”五大名窑并称于世的现象。
元代(公元1279-1368年)是中国瓷器生产承前启后的转折时期,在很多方面都有创新和发展。元世祖忽必烈至元十五年(公元1278年),元帝国在江西景德镇设立了“浮梁瓷局“,为景德镇瓷业生产的发展创造了有利条件,并为其在明清两代成为全国制瓷业中心和饮誉世界的“瓷都”打下了坚实的基础。
元代景德镇在制瓷工艺上有了新的突破,最为突出的则是青花和釉里红的烧制。青花瓷一般指的是由钴料作为呈色剂在胎上作画,然后罩以透明釉、经高温一次烧成,呈白地蓝花的釉下彩瓷。青花瓷充分体现了中国的民族特色,它一经在景德镇出现,就以极旺盛的生命力而迅速发展。
明(公元1368-1644年)清(公元1644-1911年)两代是中国瓷器生产最鼎盛时期,瓷器生产的数量和质量都达到了高峰。景德镇作为“瓷都”的确立,使景德镇窑统治明清两代瓷坛长达数百年,直到如今。当时,各种颜色釉瓷和彩绘瓷是景德镇制瓷水平的突出代表。
扩展资料:
瓷器分类:
1、最早素瓷依照颜色分类,有青瓷、黑瓷、白瓷三种常见颜色的瓷器 。
2、彩绘瓷和其他彩色瓷器中较为著名的有:唐三彩(唐三彩不是瓷,是低温铅陶)、信乐烧、青花瓷等 。
3、依照瓷器出产地点也有不同的分类。如中国浙江越窑(秘色瓷)、江西昌南、河北定瓷以及日本在10世纪后转肩发展的特色瓷器:近江、甲贺的信乐烧(shigarakiyaki)、长崎有田烧(aritayaki)、冈山县备前(bizenyaki)等。
参考资料来源:百度百科-中国瓷器
在吉安出生长大的伍成俊,从小对吉州窑就有了解。2004年,一次偶然的机会他被聘请到吉州古陶瓷研究所工作。他发现,吉州窑虽然精美且颇具特色,但名气不大,只在收藏界被人知晓,同时也为吉州窑的断烧感到痛心,这让他有了想让世人了解吉州窑的想法。
此后,只要有空闲,他便去吉州窑遗址看看古物,在陶艺所的展厅看陶瓷、看资料,或者到田间、小巷、池塘边看碎瓷片,也从前辈那了解到吉州窑陶瓷的难点在于釉的配方问题。
“因为历史上没有关于吉州窑窑变结晶釉的记载,所以在釉的研发上,我花了很大的功夫,烧坏的样品有成千上万个。”伍成俊说几年内反反复复实验了千百次,终于研究出吉州窑最具特色的代表品种之一——兔毫盏。
2009
年下半年,他用自己几年的积蓄以及从亲朋好友处借来的共40多万元,创办了吉安第一家民营规模化、专业化烧制吉州窑特色陶瓷企业。“当时有亲戚说,吉州窑
市场不大,自己开作坊就是浪费钱,”伍成俊说,“但我认为,吉州窑有着1200年的历史,不管怎么样都要告诉大家,江西吉安有个吉州窑。”
伍成俊的坚持终于有了收获。2014年,江西吉州窑被列入国家非物质文化遗产,吉州窑遗址获国家考古遗址公园立项。
吉
州窑从断烧到成为非物质文化遗产,历经几百年历史。谈起2015年的心愿,伍成俊说:“希望吉州窑陶瓷可以越做越好,成为江西名片。这才能对得起历史中那
些让吉州窑在中国成千古窑中站稳脚跟的前辈。”他表示,要一辈子原汁原味传承吉州窑陶瓷,将吉州窑厚重的历史文化重新展现在世人面前。
据了解,吉安县正规划占地2000亩的吉州窑陶瓷文化产业园,保护传承千年历史文化。这让伍成俊对吉州窑陶瓷的明天更加充满信心。